⑴ 周星驰电影功夫的主题思想
电影《功夫》故事梗概：主人公是一个小混混，和他的小弟冒充最凶残“斧头帮”到下层人民聚集地“猪笼城”行敲诈，未遂，不料却引来了真正的“斧头帮”，引出了城内的隐退“武林高手”和斧头帮的欺压与反欺压的争斗，也引出了阿星个人情感经历：从小一身“横练筋骨”的小主人公被骗用尽积蓄买得一本《如来神掌》，在出手为解救一个被欺负聋哑女孩时被羞辱，便发誓要做个坏人，要出人头地。但是善良本性未泯的主人公迟迟不能“如愿”，当再次遇到已经长大的“聋哑”女孩时，无论如何也没有表现出他的“凶残”，善与恶在他心里激烈的冲突着。
被帮会利用找到“火云邪神”来对付“杨过和小龙女”，在决斗危急时刻悬崖勒马，及时悔悟，被“邪神”打得“连他老妈都不认得了……”。不料，却因此间接打通他的任督二脉，“万中无一”的武功奇才就此“化蛹成蝶”，实现身体和心灵的蜕化，展开了一场和“邪神”荡气回肠的正义与邪恶的较量……
结局是皆大欢喜，“邪神”被感化，阿星的糖果店开业了，当然最重要的是他收获了爱情和善良的本性……
说实话，在第一次看这部片子的时候由于是“影院版”的，感觉一般般，甚至有些失望，也可能是期望太高的缘故。现在看来觉着越来越好，这是周星驰“无厘头”风格成熟之作。故事的情节并不复杂，但是，一向的搞笑对白、出人意料的场景让整部片子结构丰满，处处充满搞笑的氛围。但是，现在看来最吸引我的是电影中表现出的一个人成长的经历这个主题表达的内容。
童年的羞辱引起的童年创伤如同“烙印”深深触痛着一心 “维护世界和平”主人公，这个伤痛改变了本来有着一颗“除暴安良”的主人公的信念——好人无好报，一定要做“坏人”才会 “出人头地”。但是，在他内心中“善与恶”的较量就从未停止过，尤其是再次遇到那个长大的聋哑女孩之后……在关键时刻他作出了正确的选择，正义信念压倒邪恶念头，最终正义力量也得以伸张。
如果用荣格分析心理学的理论解读这一过程，那就是一个善性(自性)未泯心理问题患者的患病、治愈和转化的过程：小混混已经是一个被错误信念困扰的患者，而这一错误信念主要来自于童年的“心理创伤”和由此带来的对社会强化和认知偏差，要寻找他的 “人格面具”—阔绰的“有钱人”。他心中的“阿尼玛”(聋哑女孩)形象已经慢慢长大，最终成为他排除错误观念的力量所在，在“杨过”被和“小龙女”很象是他的“母亲原型”和“父亲原型”，救走救治时他画了一个糖果的标志，象征着他“阿尼玛”原型的力量被激发，由于其本身具有的“自性化”潜能被间接激发，所以获得了“化蛹成蝶”蜕变力量，他的心理能量得到了初步整合。在和他的 “阴影”火云邪神的决斗中，“阴影”的强大压力使得主人公的心理潜能得到进一步增强，最后与他的智慧原型“如来”得到沟通，使其心理力量得以发挥到极致。对于火云邪神的处置也是很有意味的，没有将其置之于死地，而是用了一句“你想学啊，我教你啊……”耐人寻味，这正合埃里希-诺伊曼在《深度心理学的新道德》中处理“阴影”的观点一样：承认我们的阴影，整合我们的阴影，而不是试图压抑、清除它。火云邪神的最后武器带刺的荷花椎被主人公拔去刺以后，变成了美丽，给人带来宁静和谐的荷花，飞散空中，划过美丽的时空，也象征着“自性”对“阴影”力量的整合。影片结尾，糖果店前，聋哑女孩的出现，接下来他们的关系进展大家可想而知，“阿尼玛”的创造性力量使其达到了心灵的发展与和谐。
其实这不仅仅是表现的一个心理病人的成长历程，也是我们每个人在成长过程中遇到困扰时的心理历程，看了这个分析，结合读者自己的此类成长体验，是不是会引起你的一些共鸣呢?真正能震撼人心经典电影或作品，在于它能激发我们心灵深处的感受，一些对于原型意象的体验，让人感到共鸣。
本来只想就其中一两个意象作一下分析，没想到在分析过程中渐渐发现整部电影的结构情节竟然这么暗合心理分析的理论，不知道周星驰有没有读过荣格?!(呵呵!)《功夫》这部电影创作过程周没有和我商量过(哈哈!)，所以笔者的分析也不是完全合乎周的创作本意，一些概念的套用不免有牵强之处，只要为读者多一个理解本部电影意义的角度。
其实有时候角度、立场的高低上下并无所谓，只要从中得出、体验到一些积极的意义也就可以了……
⑵ 周星驰电影《功夫》是他的喜剧巅峰，这部电影有什么出彩之处
要说《功夫》这部电影算不算是星爷的喜剧巅峰，我想每个人都有着自己的看法与观点，我们通过豆瓣评分来看的话，这部电影有着8.6的评分，在周星驰的喜剧电影中不算是最高的，也不算是最低的，算是他比较偏高的一部电影吧，大家对于这部电影的评价还是很高的，而且也看过很多次了，在这部电影中有着很多的出彩之处，至于有哪些出彩之处，大概有以下几点。
《功夫》为什么是周星驰的巅峰之作
在当时而言，《功夫》这部电影可以说是中国功夫片的巅峰之作，也可以说是周星驰的巅峰之作，但是在当时的票房并不理想，而且评分也不高，所以，这也是许多人不能理解的地方。
⑶ 电影《功夫》的亮点在哪里
1.在电影《功夫》里，十二路谭腿、五郎八卦棍、洪家铁线拳，这三位赫赫有名的高手，却在贫民窟苟延残喘，勉强维持生计。一个做了搬运工，一个开了小面馆，一个成了裁缝，三人共同的特点是连房租都付不起。
⑷ 周星驰的电影功夫到底表达了什么意思
《功夫》表达的是善良、正义、宽恕、隐忍等主题，虽然有些晦涩荒诞，但仍不乏是经典。
从主角的设定来看，电影《功夫》里周星驰饰演的角色从小就很有善心，为了聋哑女孩不受人欺负挺身而出。长大后一心想加入斧头帮，但从没做过什么十恶不赦、伤天害理的事。他和那胖子最多就是骗、小偷小摸而已。 他是好人，但被这世道逼得只能走上歪门邪道，他本性不坏。最后的关键时刻他能改过自新，改邪归正，也很不容易。
他是无厘头喜剧的开山鼻祖，是自成一派的独特风格。用后现代主义、行为艺术都无法来形容他。他导演的作品有点超魔幻现实主义的味道，荒诞不羁却又发人深省。 最后，电影还表达了大隐隐于市，超脱的味道。 打打杀杀，最初的正义迟早也会泯灭，沦为非正义，不如激流勇退，抽身开来。
⑸ 香港武侠电影的特点
主要就是两个流派
一个是以刘家良为代表的硬桥硬马的真功夫派别，在上世纪60-90年代是功夫片的主流
到了90年代，以徐克 程小东为代表的新武侠流派开始出现
这个时期的武侠片多以特技和天马行空的想象为主 也是港片的巅峰时期
香港武侠电影包含的是香港电影人对中华传统文化的尊重以及对中国特有的侠义文化的敬仰
因为香港毕竟被侵占了多年 在外来文化的入侵下 港片通过这种方式来坚持自己的立场
讲中华文化的内涵与现代电影结合，重新焕发生机
⑹ 周星驰的电影《功夫》想表达什么他在电影中饰演什么样的角色
《功夫》是一部经典电影，也深受众多影迷喜欢。在我个人看来，周星驰想要借这部电影，表达想法有很多。其一则是邪不胜正，只要心怀正义，就一定会取得最终胜利；其二则是天外有天人外有人，一个不起眼的楼房里，竟然住着一堆高手。
周星驰在这部电影中，饰演了一位市井小角色，他从小想要做的事情，就是成为武林高手，而后匡扶正义。可惜事与愿违，他成长道路上，充满了崎岖和坎坷，自身身体羸弱，想要帮助别人时候，却屡次被他人欺负。
从星仔身上，让我看到了，小人物也有其厉害之处。只要肯坚持初心，并保留内心善良，到最后一定会达成心愿，成为人人羡慕对象。
⑺ 《功夫》这部影片哪里体现了周星驰电影的无厘头风格
《功夫》这部电影已经表现出香港向内地市场转型的方向。所谓周星驰式的无厘头最重要的元素就包括夸张，讽刺和自嘲。为了迎合大陆市场也要收敛过大的港式夸张和事物评价的严谨性，所以说《功夫》在某种程度上还是不太完全保留当年周星驰在香港的毫无关系式无厘头。但是同时周星驰电影还是具有他一贯的“周氏悲剧现象”包括我们看到的他还是小人物，还是最后得到回报，在某些地方还是体现出周氏莫名其妙的风格。包括乞丐老头买武侠密集居然是一部真正的武功宝典。同样周星驰的表演还是一脸不屑，表情夸张都是他独有的周星驰无厘头风格电影。但是我个人认为缺少了达叔的加盟周氏无厘头还是没有以前随时就会不经意间冒出的笑点。
⑻ 怎么评价电影《功夫》
中国的动作片通常充满严肃而虔诚的色彩，然而《功夫》却和这种严肃流派背道而驰。他用自己的方式提醒观众，电影艺术不仅仅表现高贵和牺牲，搞笑也是它的传统之一。
(8)香港电影功夫的特色扩展阅读：
剧情简介
20世纪40年代的中国广东，有一名无可药救的小混混阿星（周星驰饰），此人能言善道、擅耍嘴皮，但意志不坚，一事无成。他一心渴望加入手段冷酷无情、恶名昭彰的斧头帮，并梦想成为黑道响叮当的人物。
此时斧头帮正倾全帮之力急欲铲平唯一未收入势力范围的地头，未料该地卧虎藏龙，痴肥的恶霸女房东肥婆加上与其成对比的懦弱丈夫二叔公，率领一班深藏不漏的武林高手，大展奇功异能，对抗恶势力。
⑼ 周星驰的《功夫》到底想要表达什么
无厘头喜剧的开山鼻祖，是自成一派的独特风格。用后现代主义、行为艺术都无法来形容他。他导演的作品有点超魔幻现实主义的味道，荒诞不羁却又发人深省。电影《功夫》里周星驰饰演的角色从小就很有善心，为了聋哑女孩不受人欺负挺身而出。长大后一心想加入斧头帮，但从没做过什么十恶不赦、伤天害理的事。他和那胖子最多就是骗、小偷小摸而已。
最后，电影还表达了大隐隐于市，超脱的味道。三位高手退出江湖，隐藏在包租公包租婆的房子里，做苦力做裁缝做油炸小贩。而包租公包租婆更是为了一帮穷苦的人不惜出手得罪了斧头帮。不是他们不想早点出手，只是他们曾答应死去的儿子，从此不再过问江湖之事。没碰到绝顶高手，火邪云神宁愿待在牢里。打败火邪云神的周星驰最后也退隐江湖，开起了糖果店。打打杀杀，最初的正义迟早也会泯灭，沦为非正义，不如激流勇退，抽身开来。
总而言之，《功夫》表达的是善良、正义、宽恕、隐忍等主题，虽然有些晦涩荒诞，但仍不乏是经典。