❶ 香港电影曾经是东南亚票房支撑点，如今为什么拍不出
原因如下：
1、没有市场。
香港人口也不过700万。而大陆观影人数每年都是以10亿来计算的。靠这么小的市场，支持电影业根本不可能！纵观现在的电影市场，其实英国、法国电影也没落了。就是因为人口不足以支撑市场。
2、时代变了。
当年中国没有什么好电影，美国大片也过不来，自然香港电影就高大上。现在每年网络剧这么多，中国大片也不少，美国大片都可以通过网络看到，香港电影自然也就不算什么了。
3、市场变了
当时的香港电影可以走国际化道路，因为当年韩国电影没有起来，日本市场也比较开放，东南亚市场也可以进入，所以香港电影可以形成良性循环。但是随着韩国文化崛起，泰国电影崛起，这样所有国家都开始保护国内市场，所以香港电影颓势就来了。而且香港也没有强大本地市场可以依托。
4、香港没落了。
香港电影的崛起是站在香港崛起的潮流上的。香港现在已经没落了，所以电影业没落是可想而知的。
5、电影成本提升了。
香港电影有一个口号，叫做千万票房俱乐部，意思是一部电影，获得千万票房，就是很成功了。而按照行业规律，千万票房，拍片和宣传成本不能超过300万港币。现在用300万港币，连二流演员都请不来。所以，90年代后拍片成本剧增，导致香港小成本电影无法维持，而香港没落，又使电影从业人员北上，使香港电影人员断档。
香港电影作为一个概念逐渐在中国崛起的大潮中消亡了，而标志着大陆、香港、台湾乃至东南亚华人作者更大程度上融合的“华语电影”概念在这几年逐渐形成。
❷ 周星驰的老电影在内地上映吗
只有大话西游在内地上过 可惜 票房惨败
1994年，周星驰和杨国辉等几个人组建香港彩星电影公司，《大话西游》是他
们的开山之作，实际上也是闭关之作，因为此后不久周星驰就离开“彩星”成立了
自己的影视公司，《大话西游》也就成了彩星公司六年来的招财童子。为了配合贺
岁片的档期，《月光宝盒》先行完成，元旦前推出，在主创人员的全力宣传下，香
港票房一度火爆，两天内六十家电影院票房收入500多万，稍次于成龙的《红番区》。
1995年8月，《大话西游》在上海上映，票房超过400万元，成为西影厂影片在上海
一地放映的最高票房收入。东北三省的票房也曾一度形势大好，在影院故意放慢卖
票速度的安排下，常常是观众排队买票，在辽宁省沈阳市更是首轮竞标上映，提前
七天完成了放映的收入指标。 西安电影制片厂也以当时近乎无价的30万卖出VCD的
国内发行权，并且以当时最高的价格向各地电影公司卖出拷贝。
在大陆地区，《大话西游》在南方地区的票房情况稍优于北方，但却没有预想
中火爆，在北京，《大话西游》被当作发行失败的典型，1996年2月，《月光宝盒》
还是作为寒假影片推出，三个月后《大圣娶亲》登场，可是两部票房都只在对万左
右，甚至不少场次的观众是以个位数计算，有些电影公司在放映两天后就决定用国
产影片替换掉《大话西游》 ，以免更多损失。当时同期放映的《风云》票房为370
万，还有后势强劲的《挑战者》。
据北京新影联宣传策划部的资深专家高军回忆，在引进这部片子时，各个电影
公司的经理就不看好这部影片， 觉得‘十吵太闹”，所以一直拖到2月才推出，作
为不被看好的电影，自然在北京也没有作过多宣传，只是在一些报纸电视作了一些
常规宣传，也正是为此，《大话西游》在资料馆的记录少之又少，我们甚至很少听
说哪个‘大话迷”是在电影院经历《大话西游》第一次的。
同样的情况发生在全国各地，观众反映冷淡，不乏中途退场者，在沈阳，排着
长队买电影票的观众进场后，不等结束就骂骂咧咧大呼上当；在上海虽然前期看好，
但是与同期上演的电影相比，票房仍算黯淡，同期的《摇啊瑶，摇到外婆桥》票房
接近600万， 《阳光灿烂的日子》为600万，《红番区》达到800万，最高记录当属
《狮子工人》高达1000万元。在河北省，电影公司只要了《月光宝盒》没要《大圣
娶亲》。因为他们不看好这部影片，说是“太闹”，特别是《月光宝盒》“特别没
劲” ，河北省电影公司买了《月光宝盒》4个拷贝（同月上映的《孔繁森》是问个
拷贝、稍后放映的周星驰的另外一部影片《大内密探零零发》是10个拷贝）。《月
光宝盒》在整个河北省的大小影院的票房成绩是20多万元，成绩只是在普通影片中
属中上等。
❸ 香港和大陆谁的电影质量好
香港电影近几年呈现下滑趋势了，国产电影的产量和质量近几年有上升趋势，所以我认为是大陆电影质量好。
香港电影近几年呈现下滑趋势了，产量和质量都有下降了，国产电影的产量和质量近几年有上升趋势，口碑和票房都在一路升高。上世纪是香港电影的黄金时代，进入21世纪香港电影逐渐走向没落，更多的是以警匪枪战为主，这种既卖座有刺激的电影在试图延续着香港电影的辉煌。
香港电影更像是一种文化认同，骨子里我们就认为香港电影是优质的，它代表着当时香港电影的黄金时代，如今随着内地市场的开放和包容，越来越多的香港电影人北上，与其说香港电影和内地电影的好坏，不如放眼整个华语电影的现状，毕竟作为地域分化香港电影确实存在，但是我们经常口里所说的真正的香港电影已不复存在。
基本信息
香港的电影发展起步早，而且发展迅速，当初因为避乱，很多人才都移居香港，导致的不仅是香港影视界的发展，还有香港的经济建设，文化发展，都要比大陆强很多，如邵氏。
而大陆的电影路程比较曲折，起步较晚，而且道路坎坷！而且限制因素比较多，无法做到多样化发展！这样看来，大陆电影的确比不上香港电影。
从娱乐的角度来看，香港电影的娱乐性更加强，直说一点你就明白了，香港电影是分级的，而大陆的电影更加正规，稍微有点台词暗示，就过不了审，或者责令删改。
但是从前景上看，现在在大陆兴起一种电影叫网络电影，这种电影风格更加多样，不用去过审了，不借助影院传播，直接靠着网络流行，只要不是太过分，是没有人管的。
❹ 为什么香港的电影市场那么小，票房却很受关注
香港电影（Hong Kong Film）是华语电影的先驱者。华语电影是分割成四个地方发展的：香港电影、大陆电影、新加坡电影和台湾电影。香港作为英国的殖民地，发展成为华语世界（包括海外华人社会）以至东亚电影的制作基地之一。几十年来，香港一直是电影工业基地之一和电影出口地之一，人们把它称做东方好莱坞。香港电影是较着重满足观众口味的商业片，由无厘头式喜剧和动作片所主导。香港电影有一个发展完善的“明星制度”。香港灿烂的流行电影有一班支持者，而香港电影亦成为文化主流，渗透在世界每个角落。
香港电影不仅是一个地域概念，也是一种电影形态的概念。在中国的近代历史进程中，香港一直是一个比较特殊的地方。一方面，它的思想文化受到西方殖民文化的影响，另一方面又一直保持着与中华民族传统文化血脉相通的关系。中西方文化的结合造就了独特的香港电影。不过，需要指出的是，1949年以前的中国电影史基本上是以上海电影为主体的中国电影史，香港电影虽然也有其地域特色，但总体上看，与内地电影一脉相承，香港电影不仅与上海电影有着一致的文化传统和历史背景，两地电影的交流也十分频繁，从某意义上可把香港电影看作是内地电影的一个分支。1949年以后，才出现所谓“三地电影”的概念，但初期内地对香港电影的影响仍十分明显，一直到七十年代，香港电影才形成具有本土特色的电影形态。
❺ 为什么一部电影往往在香港票房高于内地票房，内地比香港大那么多。
错了，内地票房纪录一直高於香港，执行官没在国内看戏，票价都要六十元，跟香港差不多。在香港导演行计算，国内如有一干万人观看，收入已经六千万了，票房收入何来会高於香港，导演在国内拍戏现都按国内电影尺度标准、及用人数比例，望可准在国内上演的。（只是讨论勿要见怪）
❻ 香港电影人已经非常努力了，为什么香港电影还在不停的衰落
现在的香港电影衰落是因为很多原因，首先是人才的流失，再加上香港影坛后继无人，要知道在九几年到零几年，那个时候真的是香港的盛世，各种经典的电影层出不穷，而且也提名了很多次的大奖，就连其中的歌曲也让人耳熟能详。
有的时候一到上映时，看到名字就不想去电影院了，很多名字都是换汤不换药的，各种电影质量参差不齐的，也让多数的观众对于香港电影不太看好了，尤其是人才凋落是最大的主力原因，不仅没有好剧本，就连好演员也没有，而且有的还改变了初心，只是为了赚钱而拍摄电影，因此香港电影衰落是必然的。
❼ 现在的香港电影为何越来越差，都是哪些原因引起的
1985-1996年。香港涌现大批优秀电影香港涌现大批优秀电影，票房冠军成绩上涨到5700万元，达到了阶段历史的顶峰。这个时代可以说是香港电影的黄金时代。 强大的明星魅力，出色的商业片制作能力，相同的文化背景，使得香港电影在台湾、新马泰等海外华人社会同样获得认同。同样，出色的电影为香港电影带来大量的资源。使得香港电影更加繁荣，但为什么从97年开始，香港电影就开始没落，鲜有优秀的电影出现呢。
内因：1.邵氏对香港电影业的垄断，提及香港电影，必定跳不过邵氏。当时的邵氏电影可以说是独大，有演员有片场有影院，全产业联动。而且当时的演员全靠工资生活，任你的电影再火也不会有太多的额外收入。这些大量减少了电影拍摄的投入，所以纵然电影票房不好也不会有太多的回本压力。但这也让邵氏并没有继续加大电影的投资，尽管香港电影那时一片繁荣，但是成本的限制却让其没有足够的进步。虽然邵氏对香港电影做出了贡献，但是以其体量，是否做的足够多呢？
2.资金问题：粗制滥造的电影导致资金回本困难，无法尽快投入新电影的拍摄。本土经济不景气，外商开始撤资寻找新的市场。当时的年代，虽然大陆已经定下对西开放的基本政策，但是中西方在政策，贸易，法律上仍有很多问题出现，这时候，被英国统治一个多世纪的香港就成为大陆同西方及台湾的经贸中转地。但是随着大陆开发政策的逐渐实行和落实，香港的经济也收到冲击。3.演职人员：提起香港电影的衰落，估计第一个想到的就是好演员好导演青黄不急，但为什么我放在后边说，因为这其中有这因果关系，正是因为香港市场受到冲击，周润发，成龙等投身好莱坞，但当时的香港环境却没法迅速造一匹新星出来。
香港电影的衰落，很重要的一方面是外因：外因：1.国外电影业的崛起：1997年，《泰坦尼克号》获得21亿美元的票房。而同年的香港票房冠军只有4500万。从97年开始，香港的海外市场败退，本土市场也受到挤压。而在国外电影蓬勃发展的同时，香港电影却仍是踏步不前，票房冠军仍然在三四千万左右徘徊。2.观众喜好的变化：经济发展的同时，人们的需求也发生了变化，加上美国大片的冲击，观众开始追求更高制作，更新颖的电影。而香港电影仍是那几样，并没有出现真正的创新。3.国际经济局势的影响：97后，国际经济的发展带动了各国电影的发展，韩国，美国都出现了不少优秀的电影，而原先投资香港电影的台湾金主也开始撤资，香港电影的市场和资金供应都受到影响。
这些原因也形成了恶性循环，让香港电影的崛起变得更难，也很难重现当初的繁荣景象，再涌现出往日的经典电影了。
❽ 香港电影为什么没落了
首先就是时代不同了。香港电影的时代是一个百花齐放的时代，不仅仅是周星驰代表的搞笑电影，成龙代表的动作电影，还有周润发代表的英雄电影。这些电影使得香港的电影引领着大陆的发展，大陆电影逐渐向香港电影靠拢，随着香港回归和大陆开放的进一步发展，香港电影开始走向了衰落，因为人们的审美趣味变了，变得更加多元化了。
这个也不能说是香港的电影的没落，只是香港电影的换一个新的模式了，这个模式与大陆的模式是不一样的，更多的是港式电影特有的内容，不知道大陆的导演或者是制作人会不会借鉴香港的这种模式，要是可以的话，会不会是大陆引领着香港的发展呢？
❾ 为啥香港电影在大陆上映票房都不高
可能文化差异，欣赏习惯差异吧，其实港片在大陆曾经有过辉煌的时候，现在依然也有高票房的电影，比如周星驰、成龙、刘德华的电影，而且每年都有票房奇高的电影，比如美人鱼、功夫瑜伽、十二生肖、西游降魔篇、西游伏妖篇、澳门风云系列等等
❿ 在香港拿了8天票房冠军的电影，内地评分只有4.3，港片是不是没落了呢
香港媒体报道根据香港剧院商会的每周票房结果，这段时间的票房冠军是由古天乐与王凯跟韩庚等人主演的真三国无双。并赢得了每日票房连续8天获得冠军。目前的票房已经累积了400万港币约合人民币330万元。评论此报告的香港网民认为它令人难以置信。他们也清楚真三国无双在大陆的释放状态。这部电影刚刚在剧院上映。花费了一个星期的时间才成为大型互联网，并且在线平台直接上线。平台评分仅为4.3可以说是票房口碑的双扑街。
这部香港电影前段时间打破了票房纪录。炸弹处置2的票房是13亿！接下来让我们看一下炸弹处置2导演邱立涛的后续工作。邱立涛将在大陆平台工作制作由欧豪顾家成和于浩明主演的电影绝地大通。必须承认香港仍然有很多优秀的电影摄制者，但显然将来不可能只拍摄香港电影。几年前当我们谈论香港电影的衰落时很多人仍然会感叹，但现在人们开始认为香港电影应该退位很久以前又回到了自己的位置一起去。我不知道你还要再等两年还是五年。当像古天乐和刘德华这样的香港明星真的无法拍摄时，每个人的想法会是怎样的？