1. 一代天王刘德华给我们留下过哪些值得回味的经典电影
刘德华算是我童年经常在电视上看见的一个男明星。他参演过很多的电影和电视剧,而且都非常的经典。我印象最深刻的有《天下无贼》《赌侠》和《老鼠爱上猫》。
一、《天下无贼》
在天下无贼里面刘德华饰演的是一个小偷王薄,女主角就是他的搭档王丽。他们两个在这部电影里面是一对恋人也是搭档,因为发现女主角怀孕之后不想再过这种偷窃的生活,在回程的时候遇到了一个很憨厚的农民工傻根,最后他们两个人为了保护傻根的几万块钱工资,而与另一伙偷窃贼斗智斗勇的故事。最后刘德华饰演的王薄因为遵守对自己老婆的承诺拼死保护了傻根的钱财,最后自己也牺牲了。虽然他们的这种偷窃行为让人很反感,但是最后他们努力想要变好的样子又让我们感觉特别的感动。
其实细细的回想一下刘德华参演的电影有很多部,而且大部分都是非常经典的电影。当然他的影视作品也是我童年时最喜欢看的,而且陪伴了我的整个童年。
2. 刘德华经典电影和经典歌曲
ABCDE 爱不完 爱的煎熬 爱你一万年 爱无知
暗里着迷 百分百好戏 笨小孩 别说爱情苦 冰雨
不需要爱情 不再爱了 超友谊 当我遇上你 都怪我
独自去偷欢 费解 分开不要在雨天 凤凰飞翔 甘心
割爱 跟我两辈子 公寓 孤星泪 挂念
关于你我的事 汗 话我知 回家真好 会说话的哑巴
继续 继续流浪 假装 将自己给你 今天
绝望的笑容 开心马骝 可不可以 拉锯战 浪花
浪子心声 流浪 毛衣 没有你的城市 每次醒来
明天同一时间 木鱼与金鱼 男朋友 男人哭吧不是罪 难免有错
你呼我吸 你是我的女人(国) 你是我的女人(粤语) 你是我一生中最大的骄傲 凭什么
情感的禁区 情人HAPPYBIRTHDAY 情深的一句 情未鸟 情种
请你莫忘我 去年烟花特别多 全心来跟我(粤) 缺陷美 如果你是我的传说
如果天有情 伤心最痛 上帝创造女人 神秘的游戏 世界第一等
世事如棋 视而不见 说声抱歉 死剩把口 他的女人
天地有缘 天空 天人水 天意 铁了心爱你
痛 忘情水 微笑 我不够爱你 我不相信眼泪
我该怎么做 我和我追逐的梦 我学会 无出息的汉子 相思成灾
享用我的姓 谢谢你的爱 心蓝 新好情人 一个人睡
一起走过的日子 一人一步 一生一次 油画 预谋
缘尽 再会了 这一生是给你一个 真情难收 真生命
真我的风采 真永远 争气 只有你会当我圣诞树 中国人
电影:1、《投奔怒海》——华仔戏份不多,未见帅气,但坚毅的眼神似乎告诉大家“将来的巨星就是我”!喜欢这部电影最大的原因是华仔的演技从这里得到最初的肯定。2、《家在香港》——有些文艺片的感觉,又大谈姐弟恋,哈哈,这大概是华仔唯一一部爱上“姐姐”的电影。而且此时的华仔实在是肥得可以,略微稚嫩的演技早已被肥嘟嘟的可爱模样掩盖了。3、《停不了的爱》——哦!整部电影的色调都如此浪漫,华仔在里面纯的可以,从来没有见过如此“清秀”的华仔,该片艺术的让我有点接受不了,但依然被华仔唯一一次的医生形象倾倒。4、《法外情》——尽管不象其他华迷一样如此钟爱这部绝对堪称华仔代表作的影片,但它依然在我喜欢的行列之内。如果没记错的话,华仔所拍电影中专门讲述母子情的仅此一部吧,所以很有纪念价值,况且,15年过去了,我还没有找到帅过华仔的律师呢!5、《江湖情》——这部电影里面和华仔配戏的几乎都是当年的大牌红星。但无论是发哥魅力无边的大哥风范、还是万梓良塑造反面角色的高超演技、以及谭校长客串演绎的有些痴痴傻傻的角色,都没有华仔塑造的那个单纯忠心、超级帅气的小弟形象深入年轻人的心。我身边有很多朋友都是从这部电影开始认识和喜欢上华仔的。此时的华仔发型虽然有些老土,但已经初见魅力。6、《猎鹰计划》——华仔终于再作警察,帅的没话说!这部电影似喜实悲,华仔最终还是带上了手铐!与钟楚红的配合非常默契,但总是觉得当时的华仔不够成熟,有点稚气。7、《旺角卡门》——很好看!超级好看!华仔永远背负着对兄弟的责任,这个大哥作的远不如发哥那种穿着风衣、叼着牙签来得风光,展现给观众更多的是痛苦、无奈的一面,华仔在里面塑造的是一个不象大哥的大哥。结局的遗憾更是让人不忍!不看此片非华迷。8、《人海孤鸿》——华仔“小混混”的形象逐渐开始了……沙皮表面上的乐观与无拘无束却很难演示他内心的寂寞,临终前的那段表白以及那滴让人心痛的男儿泪,为此片营造了悲剧气氛。如果想看华仔早期不多见的平头造型,就更加不能错过此片了!9、《至尊无上之兄弟情深》——耶!!!华仔开始演赌片喽!“亚洲第一快手”又是一个重情谊的男子,为了兄弟废掉了自己的快手,牺牲了自己的女友,最终也送掉了自己的性命。最感动的地方就是看他被废的手连鸡蛋都拿不起来,眼睁睁的看着它掉到地上,可怜;更心酸的地方就是他喝下毒酒后,流着鲜血走出门口的情景……此时的华仔依然是平头,呵呵,有点憨憨的感觉。值得一提的是,这部电影让我认识了关之琳。 10、《傲气雄鹰》——如此有自信的一个华仔怎可不看?剧情普通,但可以一看。11、《爱人同志》——到越南拍摄,没什么特别,但我到喜欢。片尾曲很好听,不知是华仔与哪位女星合唱的。12、《狱中龙》——谢伟豪身不由己的入狱,身不由己的步入黑社会,身不由己的吸毒,身不由己的杀人……他不是那种可以让你心痛到哭的角色,但你却可以感受到他夹在这个社会的委屈与无奈。当他对着死去的老婆的骨灰深情一吻时,那是怎样的一种痛苦?!13、《天若有情》——无须多说,到今天这部电影依然是经典!华弟如同华仔一样出名,我爱华弟比华仔更甚。在这部电影中,找不到缺陷,无论是配乐、剧情、演员的表演,都无可挑剔。华弟的命运实在让人同情,不明白他母亲不要他,又为什么把他生下来,他的COOL是因为在这个世界上找不到可以让他笑出来的人和事,直到遇上JOJO……华仔所扮演的蛊惑仔永远都是让观众痛的那种。14、《雷洛传》——讲述了雷洛一生的故事,人物传记式的电影总是有更多回味的东西。雷洛各个时期的思想变化相当清晰却不显生硬,港片中很少有演员诠释过年龄跨度如此大的角色,华仔实属不易。尤其喜欢看雷洛与前女友以及儿子在医院的对手戏,感人的同时不得不惊叹华仔演绎的成功,要知道当年的华仔还没有30岁!15、《赌城大亨》——与《雷洛传》类似,也是人物传记,值得一看。16、《阿飞正传》——在这里我们看到了一个完全不一样的华仔,他已经内敛到台词不多,甚至连动作和表情都很少的地步,穿着雨衣走在雨中的画面在我心目中早已成为经典!王家卫的电影最喜欢的就是这部,因为之后的每一部,无论色调还是感觉,都或多或少有这部的影子。17、《赌神》——华仔不是赌神,却比赌神抢镜。刀仔自私、贪图小便宜、爱钱……总之缺点一箩筐,然而却是一个心地善良的小混混。华仔与发哥的合作堪称绝配!一直觉得只有发哥最适合作华仔的大哥了。18、《至尊无上之永霸天下》——杜琪峰首次以导演身份与华仔合作,杜式风格已经开始引起关注。华仔与吴倩莲的再度携手,继《天若有情》之后又一次演绎了一出爱情悲剧,船上的那段生离死别,翅膀几尽绝望地拍打着已经停止呼吸的小妹,伴着《一起走过的日子》的伤感旋律,还有谁能够吝啬自己的眼泪?19、《惊天十二小时》——情节没什么出众之处,但其喜剧元素以及火暴场面绝对值得观赏。20、《五虎将之决裂》——这是一部相当不俗的电影,夕日的五虎将再度携手,演绎得颇让人回味。华仔与伟仔在片中的最佳搭档形象既让人发笑,又另人心酸。此片并非一部简单的商业警匪片,它对人物心理的描写相当细致,而当他们最终以生命来弥补自己一时冲动所犯下的错误时,则为此片增添了一些灰色。21、《91神雕侠侣》——天幕开山之作,绝对的经典。无论是画面、色调都堪称一绝!后现代主义的爱情,超脱现实的故事,一切另类元素组合在一起,即构成了这部经久不衰的优秀电影。在此片中,你会发现华仔舞动软剑的形象比手持枪支还要来得潇洒、灵活与有型!感情戏塑造得浪漫且伤感,动作戏则注重场面和独出心裁。欣赏这部电影值得!22、《92神雕侠侣》——与《91神雕》的忧郁兰色色调相比,这部电影则以缓和的粉红色调为主,少了些神秘,但多了些浪漫和唯美。加拿大的雪景美得让人叫绝,男主角寻找姑姑的坚持,以及对姑姑的执着,尽管夸张却也让人接受。这部电影继承91的长处,依然以天马行空的动作戏与缠绵悱恻的爱情戏为主,让人在观赏的过程中被剧情所感动。23、《战神》——华仔比较少有的古装片,悲欢离合耐人寻味。一代大侠所经历的恩怨情愁,最终失去了心爱的女人,失去了朋友,隐姓埋名…… 24、《天长地久》——这是华仔90年代以后唯一一部大谈恋爱的文艺片,无论最终它得到的是怎样的评价,但在我看来它是一部不可多得的优秀电影。陈旧的年代,古老的故事,老式的收音机,年代久远的英文歌曲,所有这一切都是在暗示你这不是一部现代电影。在女儿寻找父亲的过程中交代了男主人公方德盛的一生,华仔的长发造型让看惯了他忠规忠矩形象的我们眼前一亮,原来华仔也可以演绎这种如此放荡不羁的角色。天幕电影公司的电影永远都用一种朦胧的色调,似乎预示着他们的电影永远让你似懂非懂。25、《天与地》——又是一部好看到让人心痛的电影。故事的悲剧来自于悲剧的年代,男主人公张一鹏执着地致力于他的工作,致使他为了这份从始至终都是骗局的工作,间接害死了自己的太太、失去了自己的同事、最后也送掉了自己的生命……火车上的最后一幕,伴着《忘情水》的伤感旋律,让人思索良多…… 26、《奇异旅程之真心爱生命》——最另人佩服的人莫过于热爱生命,永远对生命充满希望的人,华仔演绎的这个身患绝症的男主人公已经相当成功,在我看来,比《暗战》中的张先生诠释的更加到位,而且此人比张先生更加懂得生命的美好。但遗憾的是,这部电影却没被太多人注意,只有真正用心看过此片的人才可以体会它的优秀。27、《烈火战车》——全新的华仔出现了,一个全职赛车手、暴走族,男主角阿祖由于性格的闭塞,致使他只对电单车情有独终,一流的车技,风一样的速度,让他在电单车上找到了满足感。然而撞车后阿祖对电单车从爱到怕的思想变化过程则是华仔演绎的精髓,绝对的到位。而这部电影中的多场飚车画面相当真实,犹如身临其境一般。尔东升导演的才华不可小觑。28、《大冒险家》——尽管没有什么独到之处,但也是一部可以一看的电影。电影中对华仔与关之琳、吴倩莲之间三角恋的交代倒是有些独特。结局从战火中归于平静的画面是如此温馨,华仔演绎的男主角抱着儿子坐在一片稻田中…… 29、《烽火佳人》——尽管没有《天若有情1》的缠绵悱恻和耐人寻味,但却有别样的感觉。华仔的空军扮相帅气又自信,吴倩莲的村姑形象朴实而可爱。战争年代的爱情总是多宰多难的,但就因为如此而显得格外浪漫。伴着优美的旋律,男女主人公在飞机上跳舞的情节让人难以忘怀。30、《天地雄心》——又一个超脱现实的故事,犹如演绎生死恋一般。华仔的演技并未发挥出来,但此片的新颖构思却值得关注,另外布拉格的美丽雪景也让人留恋忘返。31、《龙在江湖》——华仔再次诠释蛊惑仔形象,退去了当年的年少气盛,取而代之的是胆小怕事;没有了冲动,只剩下逃避。他要担负的责任再不仅仅是一个甘愿为他付出的女人,此时已经多了一个天真可爱的儿子,华仔的蛊惑仔形象升华了。32、《赌侠1999》——如果说《龙在江湖》中华仔演绎的是成熟以后的蛊惑仔形象,那么这部电影则是演绎一个经历沧桑以后的赌侠。此时的赌侠已经不是那个整天耍小聪明、贪财好色的陈小刀了,而是一个人生经历丰富、成熟内敛、头上已经长出几屡白发的男子。电影内心戏的加重使得华仔有了更好的发挥。一曲《浪子心声》与其说是一首歌曲,到不如说是一篇人生感悟。33、《暗战》——最无须多讲的一部电影。它让华仔第一次得到与演技有关的一个奖项,尽管这种肯定来的太迟,但毕竟我们等到了。34、《孤男寡女》——这部电影成功开创了香港电影爱情轻喜剧热,可是纵使大队人马在后面跟风,最终还是没有达到《孤男寡女》所引起的轰动。华少的演绎并不比KINKI逊色,两个人的配合天衣无缝。而且此片中讽刺的很多现象都是在现代社会工作中经常发生的,很真实。35、《阿虎》——我个人的最爱!我可以用整个晚上把这部电影反复看五遍,依然感动。从来没想过华仔可以演绎一个内心世界如此复杂的角色!阿虎每每一个人静静地回忆着过去时,眼神中流露出的愧疚,仿佛要把自己自责得精神崩溃。他默默承受着别人的冷嘲热讽,默默接受着女儿的责备与不体谅,他没有力气辩解,也根本不想辩解,因为他自己早已认为自己罪不可赦,在精神上,他残酷地给自己判下死刑。当他在擂台上忍受着对手的重击,一次又一次的从地上爬起来时,我除了钦佩阿虎的执着,更被华仔的坚持所感动。当他回头看自己的女儿与修女最后一眼时,他的眼神已经暗示他无法再走下这个擂台……华仔的第100部真的值得纪念。37、《全职杀手》——相当不俗的一部电影,风格独特,各方面都在水准之上。TOK的疯狂正是全片的精彩之处。似是而非的结局更是别具一格。整部电影神秘色彩十足,杜导演领你与TOK一起疯。
3. 刘德华有哪些经典电影
夏日福星、群龙夺宝、赌神、卫斯理之蓝血人、富贵兵团、摩登如来神掌(这个太经典了刘德华和陈百祥演的)、赌侠、阿飞正传、整蛊专家、火烧岛、豪门夜宴、赌侠2上海滩赌圣、哗!英雄、侠圣、超级学校霸王、醉拳2-3、刀剑笑、新上海滩、赌侠1999、赌侠大战拉斯维加斯、暗战、阿虎等等、、、刘德华经典的电影实在是太多了,我上面说的都是比较老点,2000年后的片子很多就是带了点商业模式
4. 刘德华的所有电影作品名称
1981 年: 彩云曲 上海滩十三太保
1982 年: 投奔怒海
1983 年: 毁灭号地车、家在香港
1984 年: 停不了的爱
1985 年: 夏日福星、法外情
1986 年: 最佳福星、魔翡翠
1987 年: 英雄好汉、肝胆相照、江湖情
1988 年: 精装追女仔II 、中国最后一个太监、最佳损友、法内情、旺角卡门、猎鹰计划、神探父子兵、龙之家族、群龙夺宝、最佳损友闯情关
1989 年: 同根生、省港旗兵III 、飙城、最佳男朋友、傲气雄鹰、第一茧、神行太保、至尊无上、人海孤鸿、小小小警察、专钓大鳄、轰天龙虎会、法内情大结局、赌神、精装追女仔III 、爱人同志
1990 年: 富贵兵团、再战江湖、至尊计状元才、天若有情、摩登如来神掌、川岛芳子、义胆雄心、狱中龙、异域、赌侠、阿飞正传
1991 年: 整蛊专家、中环英雄、惊天十二小时、至尊无上之永霸天下、五虎将之决裂、极道追踪、火烧岛、冲击天子门生、五亿探长雷洛传I 之雷老虎、五亿探长雷洛传II 之父子情仇、九一神雕侠侣、与共龙舞
1992 年: 赌城大亨之新哥传奇、华英雄、龙腾四海、Gameboy 小子真假威龙、庙街十二少、赌城大亨II 之至尊无敌、九二神雕侠侣之痴心情长剑、侠圣、绝代双骄、战神传说
1993 年: 反斗马骝、超级学校霸王、天长地久、至尊36 计之偷天换日
1994 年: 醉拳II 、醉拳III 、天与地、杀手的童话、刀剑笑
1995 年: 大冒险家、烈火战车
1996 年: 奇异旅程之真心爱生命、天若有情III 烽火佳人、新上海滩、1/2 次同床
1997 年: 天地雄心
1998 年: 黑金、龙在江湖
1999 年: 赌侠1999 、爱情梦幻号、黑马王子、赌侠大战拉斯维加斯、暗战、龙在边缘
2000年 刘德华因电影《暗战》获得第十九届香港电影金像奖最佳男主角奖最佳
本片是杜琪峰的经典作品,刘德华与刘青云大玩追逐游戏,神偷与妙警惺惺相惜,斗智斗勇,不见血腥却精彩异常的好戏。
2000 年:阿虎 孤男寡女 决战紫禁之巅
2001 年: 爱君如梦 全职杀手 瘦身男女 黑侠Ⅱ
2002 年: 金鸡 无间道 卫斯理之蓝血人 呖咕呖咕新年财
2003 年: 无间道Ⅲ之终极无间 给他们一个机会 大只佬 老鼠爱上猫
2004年 刘德华凭借电影《大块头有大智慧》(港译《大只佬》)获得第二十三届香港电影金像奖最佳男主角奖
我觉得刘德华真的非常努力,他拍《大块头有大智慧》的时候是不睡觉的,这是一个很痛苦的过程。除了身体的辛苦,对演技也是一个挑战。他扮演的是和尚,不能太激情,不能外露,要用很平淡的手法演绎很深的东西,这和他以前演的很多电影是不同的,要压着(情绪)演。对刘德华来说,这非常的不同。(杜琪峰)
2004年: 2004年12月4日晚7点,第41届金马奖颁奖典礼在台中市中山堂举行。刘德华凭《无间道3终极无间》获最佳男主角大奖。
2004 年: 天下无贼 十面埋伏
2005 年: 再说一次我爱你 童梦奇缘
2006 年:墨攻
2007 年:门徒 投名状 三国之见龙卸甲
5. 刘德华那部片最经典
说经典肯定是 《天若有情》死的最经典 刘德华骑摩托带着吴倩莲,血从鼻子中流下,这已经成为继小马哥之后的又一电影经典标志 五虎将之决裂 最技术性的死.刘德华自己回忆起来也觉得纳闷,为什么死前要把枪玩的跟杂耍似的.但我当时看了还是觉得很酷.
至尊无上 最义气的死.不知道为什么每次和吴倩莲一起合作结局就这么悲惨.
奇异旅程之真心爱生命最彻悟的死.看过的人大概不多,通篇为我们讲述一个关于生命价值人生哲理.
旺角卡门 最完美的死.刘德华唯一主演过的王家卫的电影,至于王导为什么再没有找他主演过片子的原因,刘德华自己解释说是因为他演的太完美了.
庙街十二少 最火热的死.看他死的过程就是又"火"又"热"
全职杀手 最失败的死. 电影拍的失败,死的也让人莫名其妙。
天长地久 最悲惨的死. 居然选择跳楼。
天与地 最轰轰烈烈的死. 为了国家为了正义,刘德华的电影很少有这么堂皇的主题.
杀手的童话 最宿命的死. 从作杀手的一刻就注定了。
龙在江湖 最窝囊的死. 刘德华演过的最不起眼的小混混,生的窝囊死的窝囊。
新上海滩 最无辜的死. 是不是因为误会死在许文强手里了?我记不大清了。
决战紫禁之巅 最抢眼的死. 一个阴谋家的死也搞的这么悲壮,显得正义简直是多事,让人们心里都希望他能阴谋得逞了。
阿虎 最惯性的死.作为刘德华这么有纪念意义的第100部电影,当然要习惯性的死一下了。
暗战 最有希望的死. 尽管医生说他活不过两个星期,但是影片最后大家一定都相信他还活着,相信他会"突然跑出来吓你一跳呢"
无间道3 最搞不懂的死.为什么?为什么?我也没看懂.
江湖 最有警示作用的死. 教育我们只要做了老大就要坐到底,半路洗底只有死路一条。又是和吴倩莲合作。
天下无贼 最煽情的死.虽然刘德华每次的死都是极尽煽情之能事的,但是随着音乐“那一天”的响起,还是觉得眼泪不禁要涌出来。
6. 刘德华的经典老电影
刘德华十大经典电影 1、《暗战》。刘德华的帅是不可抗拒的。《百变金刚》中,黄一飞这样搞笑:“我是三重刘德华——男人中的极品!”后来,这句话在影迷中的引用率极高。其实这个世界上怎么会有三重刘德华,一个刘德华已经是奇迹。银幕上的刘德华,光芒万丈,他的每个角色都帅得令人倾倒。在《暗战》中,刘德华更是将他的帅发挥到了极致。影片开始,他穿着一身灰色西装,斜挎着一个黑色的背包——原来穿西装也可以这样背包的,戴着一副墨镜,很朴素平淡的短发,平静的走在街上。大学时候,在宿舍看电视,每当看到这个镜头,我一个舍友就会啧啧赞叹:“从前一直认为刘德华帅,但也只是帅而已,没有什么特别,直到看这部片子,才发现他帅得这么惊人!”一番感慨过后,仍是赞叹不已。整部影片灰色的格调充满着轻松的气氛,搞笑也是不动声色,结局淡淡的悲哀中透露着洒脱又给人希望,回味无穷。刘德华的表演可谓是出神入化。一个从容淡定,智慧勇敢的另类大盗的角色被他演绎的恰到好处。 2、《天若有情》。这部影片对于七十年代出生的人恐怕是刻骨铭心。年轻、深情、叛逆、义气,刘德华的江湖小弟形象,不但前无古人,也将后无来者。那时候他有张年轻英俊的面孔,酷到骨子里得表情。他那桀骜不驯的眼神,当遇到爱情后,变得深情无限。他孤独,他叛逆,他讲义气。他是打家劫舍整天不是砍人就是被砍的小混混,却无法泯灭内心中深藏的善良和火一样的热情。影片中他打碎婚纱店的玻璃,穿上白色的婚礼服,骑着摩托车,穿着洁白婚纱的吴倩莲坐在后座幸福的搂着他的腰。摩托车驶在风里,华仔前倾着身子,眼神坚定地看着前方,不时地擦拭不停流下来的鼻血,背景音乐是Beyond的《漆黑的空间》。这一幕,令多少少男少女如置身梦境。Coco李纹后来说:当时看《天若有情》的时候,好羡慕吴倩莲。有人说刘德华和周润发合演的电影中,刘德华永远是周润发的小弟。不错,周润发的大哥形象让人仰视,刘德华的小弟深入影迷的骨髓里。 3、《旺角卡门》。年轻的刘德华,年轻的张学友、年轻的张曼玉、年轻的王家卫,构成了一部年轻的电影。这部电影里,刘德华饰演的是老大——张学友的老大。刘德华这个老大,做的有点落魄。他不是那种呼风唤雨,只手遮天的老大,他手下没有几百票兄弟,没有挥散不尽的金元美钞,他只有一个跟着他混的名字叫乌蝇的龌龊小弟。这个不争气的小弟,能做的就是一次次惹了麻烦找他老大去给他擦屁股。这个老大,却充满豪情,一身魄力。去找肥佬要账那段,干净利落,痛快淋漓。乌蝇被打得像个猪头,阿华匹马单刀,独入虎穴,为小弟报仇。那凌厉的眼神就令对方丧胆。当他遇见了青涩单纯的张曼玉,开始厌倦了江湖的纷争,厌倦了打打杀杀。但是江湖的不归路和他的义气仍是让他最后倒在了警察的枪口下。影片中,刘德华穿着黑色T—shirt,带着墨镜,坐在公车上,被打伤的嘴角还乌青着,却帅得令人窒息,恐怕落魄中还能那么帅的也就《英雄本色》中擦车的小马哥可以媲美了。那时候刘德华的演技还稍嫌稚嫩,但那本就是个年轻的角色,缺少了些许老练也多了几分质朴。 4、《阿虎》。青春的冲动已远去,岁月的磨砺写在脸上。蓄起了胡须的刘德华不再有青春的光彩,却展现了成熟男人独具的沧桑。错误,是年轻的代价;责任,是成长的结果;沧桑,是岁月的沉淀。阿虎的眼神,洗尽铅华,深沉内敛,像是一本读不尽的故事书。影片中最温情的一幕是火车上,阿虎的女儿靠在爸爸肩膀上睡着了,阿虎轻轻为她盖上衣服,面对初次见面的女儿的亲昵,有点不自然,又有些享受的样子。最感动的一幕是阿虎犹豫着,终于起步狂奔,追修女的汽车,他的脚步坚定而执著,他仅仅是在追那辆汽车吗?他是在追曾经逝去的东西,还是崭新的未来?修女哭了,扮演修女的常盘贵子后来说,拍摄那段戏的时候她没有用眼药水,看着刘德华的样子,她就忍不住哭了三次。 2、《无间道》。或许这部片子可以称得上是刘德华的颠覆之作。刘建明这个角色和他以往演过的都不同,以往的角色基本都是正面的(《决战紫金之巅》除外),而这次却饰演了一个很模糊的角色。一个黑帮打入警局的卧底,这个角色对于电影来说,是一个创新。对于刘德华,也是一个挑战。令人惊喜的是,他成功地完成了。 他在善与恶之间徘徊,在光明和黑暗之间游走,处在这样一个尴尬又无奈的境地,怎样才能定义正义与邪恶?他来自地狱,却必须装作人的样子。他向往人间,却找不到通往光明的路。这样一个处在矛盾的世界,挣扎在善恶的边缘的角色,刘德华拿捏得恰到好处。车库中,曾志伟仓惶的逃命,当他拨通刘的手机,却听到铃声在空旷的车库中回荡着,曾的脸色开始恐惧。刘缓缓走出,目光平静而冷酷,接着,只是听到一声枪响。天台上,刘建明和陈永仁对峙。面对陈的枪口,刘平淡又坚执地说:我想做个好人!港版的结局,在陈永仁的葬礼上,刘举起他的右手,庄重的敬了一个礼,压得低低的帽沿下,他的眼神似乎透射出重生的勇气。 在香港资深艺人投票的金像奖预测中,刘德华占据了优势,可是最终在金紫荆、金像、金马三项颁奖礼中,刘德华均败给梁朝伟,不能不说运气使然。我个人认为,在《无间道》的表演中,刘是稍胜一筹的。在大多数影迷的心中,刘德华也是无冕之王。 6、《天长地久》。这部影片是刘德华自己做老板的天幕公司拍摄的。是刘德华对文艺片的一个尝试。尽管这部片子不卖座,也没有得到应有的掌声,我却认为刘德华饰演的角色是很成功的。影片中的他,放荡不羁、桀骜不驯、充满野性、敢爱敢恨。影片中,他作为替身演员受到大明星的戏耍后突然充满杀气的眼神充分演绎出角色的野性。在镜前梳头那段又拍的绝美。有人说那个镜头是模仿《阿飞正传》梁朝伟梳头的那个镜头,我觉得梁的那个镜头是很小资的,刘的更惊艳。 7、《雷洛传》。刘德华早期作品中,警察的角色是深入人心了。这次仍然是个警察,可同以往阳光正义的警察相比,雷洛却是个贪污五亿的黑道人物。刘德华从雷洛的青年时代一直演到老年,角色的年龄跨度相当的大,但是他演起来却毫不费力。从一个初入行一身正气的小警察发展到只手遮天不择手段的大探长,刘德华的表演自然流畅。在和老上司的谈话中,他握住那枚钱,说:如果我要收黑钱,我就要收够一个亿。这种心理的转变,消失了一个年轻正义的小警察,造就了一个大贪官。他的表演,给人心理上一种强烈的认同感。在前女友的病床前以及面对郭富城饰演的他的儿子的时候,也给人深刻的印象。有趣的是,同为四大天王的郭富城扮演刘德华的儿子,却丝毫没有给人别扭的感觉,似乎那就是他的儿子。可见刘德华饰演的老雷洛也是正到火候。这个角色为他赢得了金像奖的提名。 8、《赌侠1999》。周润发的赌神是带着光环的,高高在上,令人仰视。刘德华是赌侠更多了些平民化。他没有强大的势力,没有万千追随者。他只有一个聪明的脑袋。他被老婆背叛,他受敌人胁迫。比之赌神的高贵,赌侠更多的是洒脱。刘德华的赌侠,是一个浪子形象。已经不是太年轻的华仔,影片中的白头翁造型,真是帅的没话说。这个角色,在赌片中,可以说后人难以望其项背。 9、《烈火战车》。他是一个酷爱赛车的追风战士,他喜欢和风赛跑。他叛逆,他和父亲格格不入,甚至讨厌憎恨他的父亲;他倔强,面对父亲的胁迫,始终不肯低头;他孤独,他爱车,他要比赛,他却没有车;他执著,赛车是他的生命。对女朋友,他不够温柔,甚至有些大男子主义。他有一帮爱好赛车的朋友,他是公认的 NO.1。影片对我印象最深刻的是,刘德华和吴大维聊天的片段,吴大维终于打开刘德华封闭的心门,两人聊得很是投机。“你这辈子最怕什么?”“我最怕老了没有什么事情回忆!” 10、《阿飞正传》。这部影片中,刘德华不是主角,台词也不多,出现的镜头也大多是穿着警服披着雨衣在街上静静的巡逻。没有太多的表情,没有多余的动作,他的内心世界几乎都是在眼神中表达。王家卫的影片我不大看得懂,这部影片中不仔细看甚至不会留意到刘德华的存在。但他的角色,却总给我一种欲说还休的感觉。
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7. 刘德华俗称华仔,他的哪部剧让你印象非常深刻至今难忘
刘德华是大多数人都很熟悉的明星,从60后到90后,估计都有许多人认识他。刘德华不仅在乐坛有一定地位,在影视圈也留下了许多经典作品。相对于刘德华的歌曲,自己更熟悉刘德华的影视剧作品。刘德华的影视剧作品是非常多的,例如《十面埋伏》、《天下无贼》以及《大块头有大智慧》。那么有人问,刘德华的哪部剧让你印象非常深刻至今难忘?最让自己难忘的就是《无间道1》。首先,这部影片有许多巨星参演。其次,这部影片的剧情非常精彩。最后,这部剧刘德华的演技非常出众。下面,让我们具体看一下。
在这部电影中,刘德华是一个反派卧底,智商非常高,作案手法娴熟。可以看出来,如果没有一定的实力是无法驾驭这个角色的。但是,刘德华对这个角色的把握能力非常高,在剧中的表现十分突出。为此,个人认为这部影片是刘德华演出最精彩的一部。
那么,刘德华的哪部影片是你印象最深刻的呢?
8. 刘德华的电影中哪些最经典
提到港台明星,很多人首先会想到的是刘德华,作为“四大天王”之一的刘德华,很多人也都是他的粉丝,刘德华的一首《笨小孩》唱出了多少人的心声,刘德华不仅唱功非常的好,而且也是娱乐圈中的不老常青树,想必很多人一提到刘德华都是非常的激动的,毕竟影响了好几代人,刘德华已经成为了一个年代的标志。刘德华唱歌很好,人品在圈中也是非常的好,演技那就更是得提一提了,实在是太厉害了,几乎出演的很多部电影都可以称作为经典并且是不带之一的。不管刘德华多大的年龄在娱乐圈中始终都是天王级别的人物。

在影片中刘德华这个角色刘建明是徘徊在善良与邪恶之间的一个人,他也不知道自己该如何的抉择,刘德华在影片当中也是对这个角色也是拿捏的非常准确。在《无间道》中,刘德华真的是一流了,但是在颁奖典礼上各种奖项也都是是于自己参见而过,可能真的是运气的成分比较多吧,刘德华在这部电影中是真正的无冕之王。
9. 刘德华100部电影列表 全部电影
刘德华 作为演员,曾经拍摄过的电影
1. 门徒 (2007)
2. 墨攻 (2006)
3. 得闲饮茶 (2006)
4. 再说一次我爱你 (2005)
5. 童梦奇缘 (2005)
6. 天下无贼 (2004)
7. 龙凤斗 (2004)
8. 十面埋伏 (2004)
9. 麦兜菠萝油王子 (2004)
10. 江湖 (2004)
11. 金鸡 (2002)
12. 无间道 (2002)
13. 卫斯理-蓝血人 (2002)
14. 全职杀手 (2001)
15. 瘦身男女 (2001)
16. 阿虎 (2000)
17. 决战紫禁之巅 (2000)
18. 醉拳2 (2000)
19. 龙在边缘 (1999)
20. 1/2次同床 (1999)
21. 暗战 (1999)
22. 黑马王子 (1999)
23. 爱情梦幻号 (1999)
24. 再战江湖 (1999)
25. 赌侠大战拉斯维加斯 (1999)
26. 爱情命运号 (1998)
27. 黑金 (1998)
28. 天若有情Ⅲ烽火佳人 (1997)
29. 龙神太子 (1997)
30. 新上海滩 (1996)
31. 奇异旅程之真心爱生命 (1996)
32. 1/2同床 (1996)
33. 古惑仔3只手遮天 (1996)
34. 烈火战车 (1995)
35. 大冒险家 (1995)
36. 挑战者 (1995)
37. 天与地 (1994)
38. 醉拳Ⅲ (1994)
39. 杀手的童话 (1994)
40. 战神传说 (1993)
41. 至尊无上之勇霸天下 (1993)
42. 至尊三十六计之偷天换日 (1993)
43. 侠圣 (1992)
44. 庙街十二少 (1992)
45. 痴心情长剑 (1992)
46. 龙腾四海 (1992)
47. 反斗马骝 (1992)
48. 九一神雕侠侣 (1992)
49. 群星会 (1992)
50. 九二神雕之痴心情长剑 (1992)
51. 雷洛传II父子情仇 (1991)
52. 五亿探长雷洛传 (1991)
53. 阿飞正传 (1991)
54. 极道追踪 (1991)
55. 与龙共舞 (1991)
56. 惊天十二小时 (1991)
57. 雷洛传 (1991)
58. 冲击——天子门生 (1991)
59. 五虎将1991 (1991)
60. 整蛊专家 (1991)
61. 天若有情I (1990)
62. 再战江湖 (1990)
63. 至尊计状元才 (1990)
64. 川岛芳子1990 (1990)
65. 异域 (1990)
66. 义胆雄心 (1990)
67. 狱中龙 (1990)
68. 火烧岛 (1990)
69. 天若有情I (1990)
70. 旺角卡门 (1989)
71. 飙城 (1989)
72. 至尊无上 (1989)
73. 轰天龙虎会 (1989)
74. 人海孤鸿 (1989)
75. 小小小警察 (1989)
76. 同根生 (1989)
77. 专钓大鳄 (1989)
78. 第一茧 (1989)
79. 最佳男朋友 (1989)
80. 傲气雄鹰 (1989)
81. 爱人同志 (1989)
82. 精装追女仔之3狼之一族 (1989)
83. 赌神 (1989)
84. 神行太保 (1988)
85. 最佳损友 (1988)
86. 精装追女仔Ⅱ福星俏佳人 (1988)
87. 最佳损友闯情关 (1988)
88. 群龙夺宝 (1988)
89. 江湖情 (1987)
90. 肝胆相照 (1987)
91. 天狼劫 (1987)
92. 真命天子 (1986)
93. 魔翡翠 (1986)
94. 杨家将 (1985)
95. 皇上保重 (1985)
96. 法外情 (1985)
97. 宝芝林 (1984)
98. 魔域桃源 (1984)
99. 鹿鼎记 (1984)
100. 停不了的爱 (1984)
101. 老洞怪谭 (1983)
102. 捷径 (1983)
103. 猎鹰 (1982)
104. 苏乞儿 (1982)
105. 花艇小英雄 (1982)
106. 投奔怒海 (1982)
107. 上海滩十三太保 (1981)
108. 刺马 (1900)
作为导演,曾经拍摄过的电影 共(1)部
1.方谬神探 (2001)
10. 刘德华有什么代表作
永远第一的刘德华~~`
刘德华与香港电影二十年
我们都叫刘德华“华仔”,管周润发叫“发仔”,梁朝伟是“伟仔”,他们好像是我们生活的一部分。现在新的演员,比如吴彦祖,我们谁也不会喊他“祖仔”
由草根走向中层的
“流民太子仔”
1981年,刘德华毕业于无线电视第10期艺员训练班。他主演的第一部电视剧为《花艇小英雄》,而令他开始获得声名的则是1982年12月热播的警匪剧《猎鹰》。1982年他参演了第一部电影《彩云曲》,1984年因合约纠纷被无线雪藏大半年,1985年与无线改签后随即活跃于电影圈。
上世纪80年代刘德华参演的电影,明显带有他在电视剧中的气味和影子,如《英雄好汉》(1987)和《江湖情》(1987)等英雄类型片都是如此。“刘德华在表演上的特色很早就呈现出来了,我一直觉得他有一种‘街坊味’,他在处理草根角色的时候,特别有亲切感。比如说,他早期拍追女片和古惑仔片时候,就有一种‘流民太子仔’的感觉,一方面他是流民的姿态,但同时有太子哥的傲气和胸有成竹。”香港电影评论学会副会长登徒在接受采访时说。
“现在,当然也有很多演员有这种‘流民’味道,但少了刘德华的明星味。在这方面,他是独一无二的。”
在上世纪80年代这个香港电影建立本土意识的影业兴旺阶段,这种流民太子仔的感觉,是刘德华找到的发展特色,他的角色每每是草根本质,却最终得到中产阶级或者专业人士的姿态,在银幕上发挥魅力。在香港影评家朗天看来,“这对应社会由下而上的阶层频繁流动,符合了主流电影观众由草根晋身中产的期望。”
“事实上,随着本土影业的愈趋兴旺,刘德华本身也愈来愈掌握中产意识和中上层身份。由《赌神》(1989)到《赌侠》(1990),正式确立了他作为周润发接班人的地位;1991年,他成立天幕,晋身电影公司老板,开业做《九一神雕侠侣》。两集《赌城大亨》(1992),扮演新哥,在银幕上直接呈现一个白手起家的传奇。表现出充分掌握上流社会玩意(从打高尔夫到卑鄙权力游戏)的天分;到了《天地雄心》(1997),刘德华扮演‘企业精英’的角色,深受观众接纳。”
香港演艺学院高级讲师舒琪认为,这种草根特点,使得刘德华成为一个特别有亲切感的演员。在舒琪看来,香港电影的特点,很重要的一点就在亲切感。而香港电影衰落的原因之一,也正是因为演出者和电影本身都失去了原有的亲切感。
“我们都叫刘德华‘华仔’,管周润发叫‘发仔’,梁朝伟是‘伟仔’,他们好像是我们生活的一部分。现在新的演员,比如吴彦祖,我们谁也不会喊他‘祖仔’。”舒琪说。
“情深烂仔”与悲剧英雄
“刚开始拍电影的时候,刘德华主要拍两类电影,一类是追女片,一类是古惑仔片。古惑仔片代表了上世纪80年代英雄片和江湖片的潮流。他在其中的角色通常是一个小混混,凭自己努力打出来,他就是这样的一个符号象征(ICON)。”登徒说。
有影评人认为,刘德华在《旺角卡门》(1988)、《天若有情》(1990)就已经建立了“情深烂仔”形象,而且他的角色总是难逃一死的神话,难免一死,成就了这个形象的浪漫英雄身份。
“在当时,他的电影形象一直是个悲剧英雄。这与80年代香港只争朝夕,整个社会处于一个大的限期下的悲剧感非常相似,到了90年代,这种悲剧感越发加重,他还演过罹患绝症的角色,有接近死亡的氛围。”登徒说。
“90年代之后,刘德华演出了很多反英雄的角色,在整个社会背景下来看,当时社会中已经找不到英雄,整个电影圈都不要英雄。对于刘德华来说,表演这种角色是一种突破,从英雄走向反英雄,《烈火战车》是特别明显的反英雄片。”
刘德华自己也曾说过,在英雄走向反英雄的过渡中,他有一段表演上的迷惘期。他的英雄形象已经深入人心。到了《无间道》,刘德华的反英雄角色被认为是这方面的成功典范。现在看起来,他反而是在反英雄的演绎上,得到了更多专业人士的关注。
“刘德华拍反英雄片和杜琪峰有很大关系。杜琪峰不要他英雄的一面,比如《暗战》、《大只佬》、《无间道》。后来拍《全职杀手》的时候,要他演回一个英雄,他说已经做不回去了。”登徒说。
“对应香港影业逐渐走下坡路,加上刘德华的年纪渐长,情深烂仔的故事开始出现了‘夕阳无限好’的慨叹。于是,《龙在江湖》(1998)、《赌侠1999》(1998)的刘德华在消失的边缘留下最潇洒的姿态;相比于《赌城大亨》的意气风发,《龙在边缘》的飞龙已经面对末路降临的气息。”影评人朗天曾有这样的分析。
而在影评人李照兴看来,情深烂仔,或者悲剧英雄,一定程度上总括了刘德华在香港影坛最为无可取代的地位:这样的角色往往奸中有正。不管角色的职业是什么,总之他有情有义,为兄弟赴汤蹈火,为情人烈火战车。
“刘德华惯常的烂仔或者英雄造型是属于旺角的,一种草根的,打不死的活力,一种80年代的豪气,仅仅因为这个,他也是难以取代的。外面的潮流不知改了多少遍,时尚风吹走了又再回来,日本的,英国的,韩国的,只有旺角的永远不变。那是一种最地道的香港美学,或者更具体一点,旺角美学。他告诉年轻的我们,英雄该如何有型。”李照兴说。
中年转身
刘德华的电影事业多产期为1988至1992年,(1988年10部,1989年16部,1990年12部,1991年13部,1992年10部)。1989年,随着周润发减产,刘德华承接了电影市道的需要,成为当时流行的英雄片最抢手的头号小生。
但处于多产期的刘德华,也往往被认为“处理性格和情感没有深度,角色类型化”。影评人张伟雄说:“他喜欢在镜头里玩形态,玩火机,玩枪,玩小动作,连发型都不能改。可以说,他是同一时期一直演两种角色而已,路数甚窄。多产期还造就了刘德华在表演上的另一个大特点,就是模仿。”
随着香港电影业的萎靡,不想跟着香港电影一起完蛋的刘德华,便要在电影中转型了。他要去寻求多个刘德华的可能性。
“刘德华是如此专心一意急急去走出自己。《至尊无上II之永霸天下》只穿底裤在夜里微雨的兰桂坊被奚落的挣扎。《暗战》以假扮作为有限人生的生趣。《瘦身男女》和《大只佬》组成‘假身两部曲’,是一个偶像向自己一个阶段说再见吗?这是他的转型,自我放弃,重新去寻找自己的定位。”张伟雄分析。
《大只佬》(2003)被认为是刘德华转型的一个重要标志。“《大只佬》这个角色引导刘德华放开一切,由固有形象先行,到角色性格与演技的大转型,此后我们看到另一个刘德华,《十面埋伏》中的古代差人,天下无贼的狼。放下刘德华自身,放下了,天空自然大。”李照兴说。
对于刘德华的转型,杜琪峰曾有评价:“我觉得他的转变是在拍《暗战》的时候开始的,我们商量过好不好用不同于以往的演法去演绎,他答应去尝试,其实他付出了很多,才能冲破这一关。我觉得那次之后,他已经少了以往那种 ‘很刘德华’的演法。开始着重Character(性格)。以前你是怎样看他都是刘德华,近年他的电影层面广了。”
不断寻求转型和突破的刘德华,得到了更多好评。他为自己的演员生涯冲出了一条血路。在他放下了架式之后,在他逐渐步入中年之后,他表现出更多的可塑性。“我们已经看不到一个小子一般的刘德华,而是看到一个心态成熟的角色。”
他进入成熟期后一个屡被提起的角色是《无间道III终极无间》中的刘健明,结局一场,他依然不死地坐在轮椅上。“几许慰问,刘健明俨如永劫不返地活在记忆中,与我顿为好一个永远的青春啸歌的画面,把曾经幼稚、浮躁、自卑又自满、招展等偏颇品质,好好思忆凝留--我的刘德华时刻。”张伟雄感慨说。
走向大陆
“1997年香港回归之后,香港和大陆的电影有了合作,刘德华是其中的代表,周星驰是另外一个。但我看周星驰的电影,总觉得是亚洲电影,而看刘德华拍的就会觉得是国产电影。比如《天下无贼》就是这样。”登徒的观感非常细腻。
“刘德华应该算第一个在内地发展得很好的香港明星,他能找到与国内电影工作者合作的方法。其实,能拍香港电影,又能拍大陆电影,这样的明星很少。”登徒说。
走向大陆,在一些影评人看来,是香港电影萎缩之后的必然选择。朗天这样阐述,“谁说《龙凤斗》(2004)不是关于香港电影之死。以港片天王刘德华为代表,无比风光的过去,得心应手偷来换去(以前不少人说港产片都是拿来主义,没有真正的创意),到了2004年,终于是药石无灵,葬在路边了!”
盗生,固然是一个人生魔术师,也实在集合了刘德华之前所有美丽形象于一身(情深浪荡的专业精英)。即使如此,他也不得不面对真正的末路,影片的结局只不过为大家留下了一个美丽的梦,动人的记忆而已。
“香港电影固然面对末路,但刘德华转过头来仍然漂亮,而且还昂然开拓新天。在《天下无贼》中,刘德华成功为冯小刚讲述一个但愿天下无贼的理想。这个梦固然已非香港的,但也显示刘德华朝大陆的走向,加上之前的《十面埋伏》(2004),刘德华明确已朝大中华明星的康庄大道迈开脚步。”朗天分析。
关于走向大陆,刘德华自己曾说过一段话,“最近,陈可辛看完《天下无贼》恭喜我的话,令我一生受用。他说,从来没有想过一个香港演员回内地拍戏,可以将自己的Tempo(节奏)调教到和内地演员一样,而没有观众抗拒我扮演大陆人。陈可辛跟我说,‘恭喜你,你可以演绎一个大陆人,香港暂时找不到这样的演员。’其实因为大陆有这个市场,如果有一天我拍《活着》,办得到吗?以前办不到,现在我觉得可以。”
香港象征
“刘德华一直是超级努力,对事业热情,对专业投入。近几年,刚好香港经济衰退和转型,香港人需要寻找一个心目中的ICON(代言),这时候,很自然就选中了刘德华。这段时间以来,刘德华成为香港很多电视广告,尤其是公益广告的主角。也许,香港人可以从他那里得到一些信念,他给了香港人很多的启发,甚至成为香港人某种精神上的寄托。”登徒这样理解刘德华对于香港的象征作用。
另外一位香港著名影评人石琪在接受采访时说,“1990年代下半期,到2000年初,都是香港电影的低迷时期,很多大明星都没有拍片子,或者去了美国,比如周润发、李连杰、成龙,在这个过程中,刘德华对于香港电影的支持作用很大。
“刘德华之前已经红了很多年,但不算是最红的明星,他拍了许多小制作的电影,像《旺角卡门》一类的。但这10年来,香港娱乐圈走下坡路,他不离不弃努力投入,又演又唱,做忠做奸,扮肥扮瘦,对港片逆境重生很重要。叫座的《暗战》、《孤男寡女》、《瘦身男女》、《阿虎》、《全职杀手》、《无间道》、《大只佬》等,他都是功臣之一。他与郑秀文合演的爱情喜剧《孤男寡女》最开心,使死气沉沉的港片在2000年反弹复苏。”
石琪觉得刘德华这几年的表现特别好。“他不断改变戏路,拍了很多另类片,不再是原来的纯情和英雄,也扮老豆,有时也不做主角,还跑去拍大陆电影,一直保持活力,成为香港电影低迷时期的象征。有了他的支持,香港电影不至于在今天完全迷失。
“原来香港人的归属感很强的,但近10年来香港人的自信心差了。刘德华算是香港制造的最后一两代男明星,他提醒着香港人和香港娱乐工业曾经有过的辉煌。”
踏入新千禧年以来,刘德华的演技也开始获得广泛承认,在多年角逐失利之后,终于凭《暗战》首次夺得香港电影金像奖最佳男主角奖。2002年的《无间道》更将他推上天王巨星的最高点。2003年他还凭《无间道III终极无间》当上台湾金马奖影帝。
“我觉得刘德华已经到了这样的境界:在将来,谁提到香港的电影史,都会提到刘德华,他的Popularity(通俗流行),他的Output(产量),他的多元化,都是极少有的。他的流行,将跨过几个年代。” 这是舒琪概括刘德华在香港电影史上的位置的说法,又何尝不是广大观众的想法呢?
