① 《茶馆》的主要人物及其最后的命运
《茶馆》主要人物及结局：
1、王利发，裕泰茶馆的掌柜，他从父亲手里继承了裕泰茶馆和他的处世哲学，多说好话，多作揖。他胆小、自私，又精明、干练、善于应酬，对不同的人采取不同的态度。
只可惜尽管王利发善于应酬，善于经营，却始终无法抵御黑暗的旧中国各种反动势力的欺压，没能逃脱破产的命运。最后他安顿好家人，与多年结交的友人相互道别之后，拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，然后悬梁自尽——安然了结了一生。
2、常四爷，他是旗人，在满清时吃皇粮。但是他对腐败的清王朝不满，对洋人更加痛恨。开始因一句“大清国要完”被抓起来，坐了一年的监狱。出狱后参加义和团，以后又凭力气靠卖菜为生。他正直，善良，敢作敢为，富于正义感。
最后常四爷眼看着老朋友们一个个地不是饿死，就是叫人家杀头”，他的希望彻底破灭了。他悲愤地喊出“我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？”
3、松二爷，是个旗人，心眼好，但胆小怕事，懒散而无能。清朝灭亡前，他游手好闲，整日喝茶玩鸟。清亡后，“铁杆庄稼”没有了，但他仍然留恋过去的生活，不愿自食其力。他宁愿自己挨饿，也不让鸟儿饿着，一提到鸟就有了精神，最后终于饿死。
4、秦仲义，裕泰茶馆的房东，是维新运动后出现的新生民族资本家。他年轻时血气方刚，态度傲慢，目空一切，甚至敢于同有权有势的庞太监作斗争。他有一个自认远大的理想，就是“实业救国”。
秦仲义天真地以为用经济竞争的手段就能战胜洋人，救国救民。但经过几十年的“实业”却被国民党政府没收了，彻底破产。
晚年心如死灰的秦仲义到老年却悟出一个荒唐的“道理”：“有钱就应该吃喝嫖赌，胡作非为，千万不能干好事！”
(1)香港电影茶馆老板扩展阅读：
《茶馆》是老舍于1956年创作的话剧。剧作展示了戊戌变法、军阀混战和新中国成立前夕三个时代近半个世纪的社会风云变化。这些都通过一个叫裕泰的茶馆揭示了近半个世纪中国社会的黑暗腐败、光怪陆离，以及在这个社会中的芸芸众生。
剧本中出场的人物近50人，人物众多但性格鲜明，能够闻其声知其人，三言两语就勾出一个人物形象的轮廓来。
本剧通过茶馆老板王利发对祖传“裕泰茶馆”的惨淡经营，描写他虽然精明圆滑、呕心沥血，但终于挡不住衰败的结局，从侧面反映了中国社会的走向。剧作在国内外多次演出，赢得了较高的评价，是中国当代戏剧创作的经典作品。
② 《茶馆》人物形象分析是怎么样的
王利发
王利发是裕泰茶馆的掌柜，也是贯穿全剧的人物。从父亲手里继承了裕泰茶馆，也继承了父亲的处世哲学，即多说好话，多作揖。胆小、自私，又精明、干练、善于应酬，对不同的人采取不同的态度。
在黑暗的旧中国，尽管王利发善于应酬，善于经营，不断改良，却无法抵御各种反动势力的欺压。对此也抱有强烈的不满，但表达得十分含蓄。就是这样一个精于处世的小商人，最终仍然没能逃脱破产的命运。王利发的悲剧，是旧中国广大市民生活命运的真实写照。
常四爷
常四爷是旗人，在满清时吃皇粮。但是对腐败的清王朝不满，对洋人更加痛恨。第一幕中因一句“大清国要完”被抓起来，坐了一年的监狱。出狱后参加义和团，以后又凭力气靠卖菜为生。正直，善良，敢作敢为，富有正义感。
不讳言自己的不满，对抓过自己的特务仍然很强硬，对正在发愁的王利发则雪中送炭。就是这样一个人，最后也穷困潦倒，绝望地喊出：“我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？”这个形象代表了不甘受奴役的中国人，反映出旧中国人民的反抗情绪。
松二爷
松二爷也是个旗人，心眼好，但胆小怕事，懒散而无能。清朝灭亡前，游手好闲，整日喝茶玩鸟。清亡后，“铁杆庄稼”没有了，但仍然留恋过去的生活，不愿自食其力。宁愿自己挨饿，也不让鸟儿饿着，一提到鸟就有了精神，最后终于饿死。这是一个没有谋生能力的旗人的典型，反映了中国封建社会的腐朽。
秦仲义
秦仲义是裕泰茶馆的房东，是维新运动后出现在政治舞台上的新生民族资本家。年轻时血气方刚，态度傲慢，目空一切，甚至敢于同有权有势的庞太监作斗争。有一个自认为很远大的理想，就是“实业救国”。
天真地认为，可以用经济竞争的手段，把国家经济命脉掌握在中国人手里，就能战胜洋人，救国救民。但惨淡经营了几十年的“实业”却被国民党政府没收了，心如死灰，到老年却悟出了这样一个荒唐的“道理”：“有钱呀，就应该吃喝嫖赌，胡作非为，可千万别干好事！”在这一人物身上，体现了民族资产阶级既有斗争性又有软弱性，既有干事业的狂热一面，又有在挫折面前软弱灰心一面的特点。
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创作背景：
1956年，毛泽东主席提出了“百花齐放、百家争鸣”的双百方针，鼓励文艺繁荣发展。同年8月，作者老舍完成了一部配合第一届人大和宪法通过，歌颂人民普选的作品《一家代表》，故事从“戊戌变法”开始，一直写到解放后的普选，其中第一幕的场景，就是清末民初的一家大茶馆。
之后作者老舍又创作了《秦氏三兄弟》，这个剧本写的是历代的宪法改革，以秦家为背景。老舍将这部作品与北京人艺的曹禺、焦菊隐、夏淳等艺术家进行了讨论。一致认为，第一幕茶馆里的戏非常生动精彩，后几幕则较弱，建议以第一幕为基础发展成一个戏，之后老舍创作了话剧《茶馆》。
剧作展示了戊戌变法、军阀混战和新中国成立前夕三个时代近半个世纪的社会风云变化。一个叫裕泰的茶馆揭示了近半个世纪中国社会的黑暗腐败、光怪陆离，以及在这个社会中的芸芸众生。
剧本中出场的人物近50人，除茶馆老板之外，有吃皇粮的旗人、办实业的资本家、清宫里的太监、信奉洋教的教士、穷困潦倒的农民，以及特务、打手、警察、流氓、相士等，人物众多但性格鲜明，能够“闻其声知其人”，“三言两语就勾出一个人物形象的轮廓来”。
作品通过茶馆老板王利发对祖传“裕泰茶馆”的惨淡经营，描写他虽然精明圆滑、呕心沥血，但终于挡不住衰败的结局，从侧面反映了中国社会的走向。
作者简介：
老舍（1899年2月3日—1966年8月24日），男，原名舒庆春，字舍予，另有笔名絜青、鸿来、非我等。因为老舍生于立春，父母为他取名“庆春”，大概含有庆贺春来、前景美好之意。上学后，自己更名为舒舍予，含有“舍弃自我”，亦即“忘我”的意思。北京满族正红旗人。
中国现代小说家、作家、语言大师、人民艺术家、北京人艺编剧，新中国第一位获得“人民艺术家”称号的作家。代表作有《骆驼祥子》《四世同堂》，剧本《茶馆》《龙须沟》。
③ 一部港台影片，吴孟达演的。
破坏之王 和周星驰演的 不是老大是国术高手
④ 电影《沙家兵》中生动刻画了什么茶馆的老板娘阿庆嫂
刻画了一个沉着冷静，不卑不亢，通过机智的对答，与国民党反动派代表刁德一、胡传魁巧妙周旋，最终化险为夷的英雄人物，阿庆嫂是中国共产党党员，也是抗日时期女性的代表人物。
阿庆嫂在民间具有相当高的知名度和认可度，就是百姓心中精明、干练的象征，沙家浜是革命现代京剧剧名，
地下共产党员阿庆嫂依靠以沙奶奶为代表的进步抗日群众，巧妙掩护了新四军伤病员安全伤愈归队，最终消灭了盘踞在沙家浜的日伪武装，继续为解放江南大好河山奋战。
啥沙家浜阿庆嫂简介
沙家浜最突出的成就，是塑造了阿庆嫂这样一个圆熟机敏、口齿伶俐、智勇双全、处变不惊的女地下工作者形象，即使在样板化过程中，为了突出武装斗争，加强军民关系，生硬地强化郭建光的戏份，为郭建光加了唱段，损坏了剧作的艺术完整性，却并不能从戏剧逻辑上抽掉该戏的筋骨，也无法抹杀阿庆嫂的光彩。
这样的人物设计，是因为故事原本就以阿庆嫂为中心展开，但是，以一个茶馆老板娘的身份作为戏中的主要人物，在只能歌颂工农兵的时代，明显异类，在创作上更具有新鲜感和挑战性，也更有难度。
因为她既不能像李玉和般在敌人面前直接表现英勇无畏的革命精神，也不能像杨子荣那样痛快淋漓地直抒革命豪情，更多时候只能靠巧舌善言，随机应变变，一语双关等手法来完成，在这方面，编剧体现了高度的文学智慧。
⑤ 香港电影中一部茶馆老板帮助街坊，街坊最后帮他守住茶馆的故事
你是指搞笑片吗？《我爱HK2013恭喜发财》又名《王牌情敌》
简介： 七十年代香港，遍地黄金，处处都有生机！为人忠直的宋池雄（黄宗泽 饰）遇上狡猾的夏石森（谢天华 饰），促使宋找到人生第一份工作，与夏一起到茶楼打工。茶楼老板美龙骨（冯淬帆 饰）心地善良，伙计骑呢，街坊盏鬼，使茶楼每天都充满惊喜，人情味和欢乐共冶一炉。唯情关始终挡不过，宋池雄和夏石森同时爱上太子女美洋洋（徐子珊 饰），憨直男对战花靓仔；美洋洋好友朱玉圆（郑欣宜 饰）为人泼辣，扬言男不坏女不爱，只爱夏石森。众人冲过情关，也难敌时代巨轮，面对股灾、移民潮等，宋池雄紧守冈位，捍卫茶楼，与街坊一起渡过难关。现代的宋池雄（谭咏麟 饰）人到中年，美洋洋（叶玉卿 饰）已为人母，夏石森（陈百祥 饰）成为集团老板，茶楼面对这个年头的恶势力，倾诉神仙（曾志伟 饰）能否令酒楼再添欢乐，又是否可以一如以往，团结就是力量？
⑥ 谁知道《茶馆》的结局是什么如题 谢谢了
话剧《茶馆》是老舍在1956年完成的作品，1958年由北京人民艺术剧院首排，此剧以茶馆作为社会缩影，透过半个世纪的世事变化，由70多个角色演出各阶层人民的生活层面。 故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景，向人们展示了从清末到抗战胜利后的50年间，北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。 在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。 年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个"繁荣"的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、爱国者遭逮捕。 到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。 又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了，但国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。
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⑦ 如何评价《茶馆》这部影片
国内比较经典的老电影《茶馆》，是由北京电影制片厂摄制完成；这部影片确实同导演谢添所说的那样：它是一个“新片种”，既不是舞台纪录片，亦非一般艺术片，更不应笼统地称为故事片。原因大概就在于影片导演在严格保留《茶馆》舞台精华的同时，较好地运用了电影的特有手段。它以镜头引导观众去对《茶馆》主要人物的传神表演和重要细节加以过细观察。它在融合话剧、电影两大艺术特性的努力中，取得了非凡的成就，堪称经典之作。
看过原著的都知道，老舍先生的名著《茶馆》虽然通篇妙语如珠，十分诙谐风趣，但其主题严肃，结构极其严谨。这是一部为三个时代（清朝、民初、国民党统治）送葬的剧作，它为旧社会唱出一阕怆凉的挽歌。自然，为垂死者唱挽歌和迎接新生儿的降生是同一个事物的两个方面，是相辅相成的，表现了历史时代新旧替换的必然。
还有影片中郑榕同志塑造的硬汉子、爱国心切的常四爷，在三个时代中的性格被勾勒得线条清晰、棱角分明。那种正气在胸、铁骨铮铮的劲头，感人至深。蓝天野以光彩夺目的台风，在“第一幕”戊戌年间出场，俨然一位倨傲不凡的“浊世佳公子”。但到“第三幕”（抗日战争胜利后）他拖着羸弱、疲惫的步子走进老裕泰茶馆时，那眼神、那语气，那身躯姿态，早已判若两人了。这位家财万贯、矢志搞“实业救国”的民族资产者，早已被日寇、国民党和“四大家族”压得奄奄一息。当年那个目光炯炯，神采飞扬，不可一世的秦仲义，而今安在哉？！作为“人贩子”的两代刘麻子，是个不齿于正派人物的社会渣滓，但，他和那些唐铁嘴、二德子、“灰大褂”之类的家伙一样，除去起到渲染时代、烘托气氛的作用外，还和贯串全剧中另外一个重要人物——被出卖的贫农之女康顺子（程中、胡宗温饰）形成纠葛，成为一个不可或缺的典型。英若诚在精确显示两代刘麻子肮脏的灵魂，以及这类人物丑恶的嘴脸方面，作了很大的努力，非常值得称赞！
最后再看看影片《茶馆》中的音乐（彭修文作曲、指挥）和音响，产生了强烈的艺术效果。它不仅一般性地辅助了作品的主题，强化了主人公王利发的感情潮汐的感染力，还成功地渲染了环境气氛，反映了昔日北京的市声，进一步为影片《茶馆》增添更强的感染力。
⑧ 《茶馆》电影讲的是什么