① 熊的传说 观后感
原来，爱可以没有界限
《熊的传说》也许有人已经看过很久，我以前大概不曾听说，因为找不到一点点记忆。
网上的介绍吸引了我，刚刚下到机子里，就赶忙打开看。
这是迪斯尼动漫作品，造型生动、主角们个性特点鲜明，配乐和插曲也不错。下面是我自己对这个电影中阐述的思想的理解：
首先，人与动物的心灵是可以相通的，善良是人与任何生物共同的本性。当然，在电影中所表现的是人与动物，推而广之，植物、微生物，甚至山石水土都是善存于心的。这个“心”不是跳动的心脏，而是无处不在的以有形为载体的灵魂之心。
第二，天地万物必保持真我才有存在的必要性，因此，神灵会惩罚那些迷失自我的孩子，并会帮助他们找回真我。而那些执迷不悟的，必会自取灭亡，因为他们已失去了存在的必要。在影片中，妮塔的心里一直爱着基耐，却因为他已经变成了熊而即将出嫁他人，离内心深处的自己越走越远，而跨越人与熊之间的爱情让她从新找回自我，拥有了真正的快乐。我猜，这个真我大概就是世界上的万事万物应该有的位置。
第三，爱情是大自然最美丽的作品，也是她最宠爱的。所以，爱情能够创造出世界上最美丽的风景，并拥有足够神奇的想象力。在爱情的感召下，妮塔最终选择变成熊，并与基耐举办了一次人与各种动物同来贺喜的婚礼。看到这里，我的泪水止不住地流出来，这是一个完美的结局。妮塔放弃了人的生活，这在所谓的“正常人”的思想里是不可思议的。也许，人们会觉得，基耐还原为人才是正常的，影片要的也正是这种意料之外却又合情合理的效果。
我站在“人”的角度，为妮塔变成熊而感动，而流泪，这泪水中还是会有一点点惋惜在里面的。因为，我想着她“放弃”了人的社会生活，却没有想到这种我们所习惯的社会生活实际上与身处牢笼之中并没有多少区别，而妮塔却因为真我的回归而“得到”了熊的自由自在，那里是一片广阔的原野。而妮塔变成熊的原因更在于，她最终爱上的已经不是小男孩基耐，而是一头熊。所以，影片最终告诉我们：爱是可以没有界限的。
我在想，如果我是妮塔，会怎样选择。因为我好像已经被人类社会这牢笼俘获，有点惧怕荒野的空旷。更因为，我从前所亲近过的动物大多是长的可爱（比如小鹿狗）或者比较有个性的（比如藏獒），我似乎从未真心地去爱任何“异类”，否则，我就该懂得珍惜自己生命中经历的一切——人、物、事，尤其是那些微小的生命。对于它们，我经常做或想的是占有、消灭、驱逐……因为我的爱被自己无意中划了界限，于是，我也没有得到他们的爱，所以，我害怕他们（哪怕是一只小飞蛾），也害怕没有人陪伴的孤独。羡慕妮塔！
② 求一篇电影的观后感
The Godfather 教父
移民与财富原罪
电影《教父》在我看来有三个层次。浅显点的一句话就能概括，那就是“人在江湖身不由己”。
中层的表现说的是家族纽带的不可割舍。传统意大利人很像中国人，家族感很强，有点温州人沾亲带故成群结队发财的那种味道。一部分当然是出于情感，但更多的部分是生存法则。移民来到陌生的美国，要生存下去，就要互相依靠，他们来的时候一无所有，有的只是自己人。纯真少年麦克先只是突遭家庭变故为了保护父亲而杀人，后来转变为能对费雷德说出：“你是我的哥哥，我爱你，但如果你再帮着外人拆自己人的台，我绝不饶恕你。” 麦克真是个聪明人，一点就通。山尼残暴而恋亲，为了妹妹没有杀死卡洛，麦克从不乱杀人却连眼睛都不眨一下就让姐姐成为寡妇，因为麦克深谙游戏规则，他不为复仇而复仇，他为更大的责任而负责。毕竟一次背叛就有二次背叛，身边的蛀虫总有一天会咬死全家，姐姐的个人痛苦不予考虑也不能考虑，一时心软就会有全盘的覆灭。正如汤姆对山尼说过的：“一切都是business，包括他们对你父亲的枪杀，要用理智不要感情用事。”山尼没听进，麦克却听进了，所以同理，杀死姐夫也是business的一部分，背叛的人要付出代价，是整顿肃清的一部分，是家族翻身的一部分。麦克从天然的家族情感里升华，所以他能够成为新教父，而山尼不懂关窍就只能命丧黄泉。选择是有限的，不是赢就是输，不是生就是死，没所谓置身事外，这又回到第一层的含义了。
深层的，《教父》说的是权力的更迭，非法组织的合法化进程。铤而走险是为了生存，初衷只是想让日子过的更好一点，想在这片土地上立足扎根，想让子孙后代不再脑袋提在裤腰带上血腥地过日子，所以又渴望黑钱洗白。讽刺的是合法化的进程只能以非法血腥暴力来完成。麦克本是存着理想父亲本是存着幻想的，儿子不参与家族事业，爸爸希望家里能出一个参议员，成为操控的人而不是像他一样充当“打手”，所以他们互有默契。枪声打碎了梦想，一切还是要用老方法才能实现，短暂的气愤后是无奈而坚定，麦克的变化之大，其手段之凌厉更胜父上其实早就有强大的信念铺垫，父子从来就站在同一战线上，拥有同一的梦想。关于没有硝烟的谈判，马龙白兰度有很多经典台词，印象最深的是“毒品和我们以前经营的事业都不一样，赌，女人，酒，这些是人们需要的，只是人们被教会不能做这些，但是毒品不一样，政府警察最终一定会干预，它会在多年后毁了我们。”教父其实和众流氓们一样没有道德原则，他说过做什么生意对他来说都是一样的。与其他人牟取眼前暴利不同的是，他的远大目光，他的终极愿景，别人是在图一时享乐，他是在谋百年后的出路。这些东西，他歇斯底里的女儿不明白，他温顺贤惠的老婆不明白，他莽撞贪色的大儿子不明白，只有他的小儿子是最最清醒的一个，所以麦克是不能有选择的，他不能放开家族让它轰然倒塌而只管自己轻松自在，教父是神的使者是不能错一步的重责在身，从这个意义上来说，一个人要成长为教父绝对值得敬佩。其实，第一代的白手起家多少都有不能说的秘密，短时间积聚财富本不是人生常态，即所谓财富都有“原罪”。教父们从不为罪孽多愁善感，麦克边为外甥受洗礼边派人在外展开大屠杀的交叉镜头淋漓尽致地表达了教父们的价值观。没有主会来施报应，如果我想要改变什么我即主，世间没有上帝，也没有上帝的公平，潜规则才真正实用，一切都得靠自己。或者说我在此披上信奉上帝的外衣并不是虚伪，我正在走向通往你的捷径，当我拥有你的权力改造了世界，使我能世代在此安居乐业，那么我才会相信你的存在，你的庇护，成为你纯良的子民，总有一天。
最后不得不说马龙白兰度的教父形象竟然比小说中的更复杂深邃，是其演员生涯上的一个巅峰。
关于《教父》要说的就是这些，相同的黑帮题材其实我还是对《美国往事》印象更深一些。《教父》的故事干净利落，是传奇的一个片段，而《美国往事》更像是散文诗，以传奇为外衣，说的根本就是整个人生。
________________________________
阿甘正传
94年电影界诞生了很多经典之作，光我熟知的就有好几部，阳光灿烂的日子、活着、低俗小说、这个杀手不太冷、肖申克的救赎、阿甘正传，其他我没有看过的还有燃情岁月，狮子王，真实的谎言，红蓝白等，都是极经典的片子，时至今日还有很多人将这些影片翻来覆去的看，《看电影》杂志曾经做过一个专题，讲94电影的辉煌，涵盖全球的好电影，我看过那个专题之后对电影有了更浓厚的兴趣，之前我看电影都是消遣时间，现在看也是消遣时间，不过唯一的不同是现在有时候没有时间来消遣时也会腾出一些时间来作电影消遣。
1。奥斯卡辉煌
阿甘正传当年和那么多出彩的片子同场竞技，却仍然一路高歌猛进，不仅一年时间里票房高踞榜首，而且奥斯卡颁奖典礼上力压肖申克的救赎和低俗小说压倒性的夺得六项奥斯卡金像奖，足以说明他在很多方面都具有明显的优势的。当年同台竞技的肖申克的救赎和低俗小说因为阿甘的出现而失意各个大奖，不能不说可惜，至今也还有很多的影迷在为这两部片子叫冤，甚至还有一些人说阿甘根本不配，失望而归的两部片子可惜那是事实，但是说阿甘不配，真的过了，怪只能怪这么多的经典好片汇聚在了一起，主角只有一个，配角的辉煌再耀眼也敌不过发挥出色的主角，所以，不必叫冤了，没有人否认94奥斯卡配角的光芒。
有人说肖申克监狱里的故事比甘更为深刻，昆丁比泽米吉斯更会在电影语言上做文章，是的，我也承认，Tim Robbin引领着我们一同挖掘了人性的黑暗和现实的残酷，低俗小说用一种别开生面的手法让我们沉浸在一个简单的故事中，看完肖申克你不会因为看了部好的片子而感到愉快，看完了昆丁带给我们的作品或许我们会愉快会感到享受的乐趣但是叫你细细品位的时候你说不出来所以然，太简单的故事，只不过用华丽的电影语言包装起来了，然后变得惟妙惟肖恰到好处的抓住了看电影的人的心理，但是我要说的是昆丁的作品不能给我们太多东西，饶有兴趣的解构他的电影并毫不吝啬的将溢美之词加之于他的人，更多的是电影评委或者专业的电影评论员把，我们作为普通大众，顶多看完了一阵酣畅淋漓，继而继续我们日复一日的生活，没有什么变化而以。但是我不是说昆丁的电影不够大师只是大师的领域不同而已，有些人的大师是文学的有些人的大师是电影的有些人的大师是生活的，昆丁？绝对是电影的！然而，电影不能仅仅是艺术的，不能仅仅是电影的，也不能仅仅是生活的。 在我看来，肖申克的救赎过于艺术了过于文学了，低俗小说过于电影过于技工了。虽然阿甘正传在深刻性和文学性上不及肖申克，在电影的技巧性构筑故事组织上不及低俗小说，但是他够生活，够综合，够意思，他不是电影人卖弄自己才华的工具。
看电影，有时候是一种单纯的娱乐有时候是希望能从中获取一些生活的道理，我更偏向于后者。
肖申克的救赎和阿甘正传同是能给我们的生活做一些指引的片子，当然任何片子的制作者和导演等都可以说他的片子同样是这样的，然而那根本不是其电影的重点，我甚至可以说一个强奸犯的故事可以教育我们要时刻警醒自己人的道德不知道什么时候会崩溃人的本性不知道什么情况下会像洪水猛兽一样的爆发。当年肖申克和阿甘在奥斯卡颁奖典礼上竞争各项大奖但是最终铩羽而归，毫无崭获，是因为题材的相似和阿甘的突出与顺应时势。
看完肖申克的救赎不会让你感到快乐，虽然影片最后给与我们的震撼是足够的，但是我们一方面为andy的20年坚守一个极其渺茫的希望感动，另一方面却无法从现实的黑暗和残酷中脱离出来，肖过于残酷过于现实过于让观众一下子从皮肤渗透到骨髓，那感觉，像当场抓住配偶与情人约会胡搞，虽然知道但是亲眼目睹的痛苦很不自在。一直沉闷压抑的调子，监狱里的单调生活让人有些眼球乏味，内心不爽，但是为了看到这么一个倔强向往阳光的银行家能一步一步走出黑暗，我们强忍心中的压抑，到最后一片阳光灿烂的时候瞬间爆发了一把也不足以将那股压抑挥散出去，这是影片的魅力所在也是他当年无缘小金人的原因之一吧。相比于肖的一路沉痛到底的执著，甘带给我们的感受显得很丰富多彩，真的是情感的全方位感受，同情，哀叹，感动，激励，欢快，忧伤。。。感情的变化足够让我们体验一回人生，甘的论调是欢快乐观的，我们看完会欢笑会有所思但是不至于像肖那样，看过一个评论，对这两个片子概括的很好：先后连续看甘和肖，感觉像是从天上掉到了地下。所以，更多的人愿意看阿甘而不是andy。
阿甘的天堂一样的感觉和肖的近乎地狱的感觉，阿甘的高踞票房和肖的不温不火，阿甘的艺术商业完美结合和肖的艺术文艺气息独占一面，让奥斯卡选择了阿甘正传，这无可厚非，奥斯卡本来就不是威尼斯金狮柏林金熊，它那尊小金人造型足够精致优美吸引眼球却难以扣住气质和艺术这两个词，所以阿甘不是艺术的确是精致的经典的，肖不是吸引眼球的却足够艺术和气质足够震撼人心的。一个小金人不完全代表什么，其实任何一个奖项都不代表什么，只有民众的口碑代表了一切，有人认同就已经很重要。
2。垮掉的一代
《阿甘》是幽默诙谐的，有时候会让你忍俊不禁，《阿甘》也是严肃的，这种严肃贯穿整部片子，放在二战之后的二三十年的背景里，哪怕一部肥皂剧也要带点政治色彩，《阿甘》也不例外，这种对当时政治环境的描述，不管是正面的还是侧面的，都是严肃的表现，这也是他要重点表达的，虽然表达的方式没有一本正经而是稍微显得有些滑稽荒唐虽然没有很全面仔细的概述而是点到便过，但是却足以让我们在这几瞥之中看到当时的政治环境，也可以很好的理解影片中各种人物的行为方式了。几个政治事件用一个个片断演绎出来，然后像幻灯片似的放映，短暂而关键。总统被刺，总统辞职，禁止黑人入学，越南战争，反战游行......一个个片断让我们不断回忆美国战后几十年的历史，飞速发展，混乱动荡，垮掉的一代是我脑海中浮现的印象，正是垮掉的一代和我们没有垮掉的一代构成了阿甘正传的角色。
战后美国人民精神生活极度混乱，受困于战后的心灵创伤，加之当时杜鲁门主义和麦卡锡主义的盛行，打压国内进步力量，反共潮，国际上冷战，恐怖主义开始出现，人们终日惶惶不安，有些人消沉颓废粉饰太平有些人看不惯世道的虚伪荒唐奋起反抗和政府对着干，一切极端的生活方式都涌现出来，酗酒群居吸毒滥交等成为一种现象，这些人也失去了生活的目标和理想，上进心全无，史学家将这些战后出生的一代称为50年代垮掉的一代，也有叫迷茫的一代的，塞林格的《麦田里的守望者》描述的就是这群人的生活状态，那个戴着鸭舌帽整天穿着黑色风衣混迹在各地的小青年霍尔敦就是垮掉的一代的代表，但是霍尔敦比之另一些垮掉的一代已经算是上进有理想了，起码他还有个梦想他还想着要做麦田里的守望者，保护注视着天真可爱的小孩子们，起码他还不至于吸毒群居滥交，起码他还有一些羞愧之心，而另一些人，没有，没有理想，连什么是道德也不清楚了。 阿甘里没有正面描述这群人，但是很多片断都隐喻着对这种人群的描写和讽刺。
反叛和与众不同的猫王的风靡；整日无所事事骑着或开着破车以欺负弱势的gump为乐趣的一群小屁孩；jenny半裸着当着舍友的面欲给gump上一次性教育启蒙课；jenny全裸抱着吉他在夜总会卖唱民族歌曲时遭到台下听众调戏；john lennon的死于青年歌迷的枪下；jenny离开夜总会后四处漂泊结交不同的男友发出各种对抗社会的声音；jenny终日沉浸于吸毒酗酒性交与被虐的痛苦中想到远去的理想禁不住想要跳楼；一群失去了目标和理想的人傻傻的跟着gump天南海北的跑到gump说自己要回家休息时一脸迷茫......可以说，jenny就是阿甘里的霍尔敦了，她代表了他身后的一群人，和霍尔敦一样，jenny也有理想不过这个理想在现实中渐渐离他远去，最终是反叛和现实将她埋葬了，看到gump前去探望的jenny的坟地的时候，我想说这不是jenny一个人的墓地，下面有千千万万的人呢。
3。巧克力生活
life was like a box o'chocolates. You never know what you gonna get ！
这句话已经被太多的评论提及。
关于生活，关于爱情，关于选择，可以说的太多了！
生活是需要智慧的，但是只有最好的智慧才能生活好，少一点也不行，少一点你会患得患失，看不清大局，看不清生活的真正内涵，少一点你可能还能看见一些细枝末节，生活的蛛丝马迹，但是却看不到最关键的部位，生活又是不需要智慧的，没有智慧的人能活得快乐能不顾失去的痛苦能忘却一切曾经或者即将困扰着有智慧的人的事，没有智慧的人脑袋里只有一条道，只要你愿意真的可以一条道走到底。智者千虑，必有一失，愚者不曾有千虑，仍可一得。
小波说过,"智慧本身就是好的，有一天我们都会死去，追求智慧的道路还会有人在走着，死掉以后的事情我看不到，但在我活着的时候，想到这件事，就很高兴。"但是追求智慧的过程中，我们看不到尽头，什么是智慧的尽头呢？古希腊的先哲们穷极一生也没有追寻到的答案，必定会困扰着无数追求者的内心。没有足够的智慧或许会在看不到希望的时候怀疑自己，悲天悯人惶惶不可终日，只有足够智慧的人才能了解，这不过是个探索的过程，或许，你可以不用追求这种所谓的智慧，这样也不会有困惑可言了。我将这个追求智慧的过程看成是生活的过程，或许不太准确，但是却是我的一些看法。在阿甘的眼里，如果不是妈妈告诉他不要让别人说出我比你聪明比你强大，他或许不会知道有聪明这个词，他或许甚至不会在向jenny求婚的时候黯然神伤的说出自己不够聪明的话，也不会在听到自己有了儿子后一脸的无奈恐惧战战兢兢的问道他足够聪明马的语句，当然他只是知道了自己没有足够的智慧，对于这个神圣的字眼，他是不了解的，他拿什么来了解呢？他也不用去了解，不知道所以不感兴趣不感兴趣所以不会追求，所以当有智慧的人在拼命追求更高的智慧的时候，他在走自己脑中的唯一一条道，上帝给什么我就吃什么，即使是苦的也心甘情愿，而有智慧的人们却在为显示自己的智慧不断的在上帝给的巧克力中挑来挑去，无论挑到什么，总是感觉不到已经在手的巧克力有多好。
因为不够智慧，阿甘是没有恐惧的，当妈妈患病在床临死说着“Death is just a part of life .Something we are all destined to do”的字句，甘只是傻傻的，默默的听着，死亡，在他看来，是那样正常，不仅仅是因为这是妈妈嘴里说出来的，也是生活的种种告诉他的，那个要和他合伙做虾船的captain buford就死在他身旁，他有为布巴伤心，可是在我看来，他的伤心不是因为死亡，却是因为没有实现自己的愿望，因为不情愿来到战场却死于意外，谁知道呢？如果布巴临死的时候不说我要回家而是说着，看，我要死了。或许甘也会理所当然的接受吧。所以甘是接受者，接受上天的一切。所以，恐惧根本不是恐惧，什么都是一样的。对他来说，给与什么，自己都是一个选择，run，run，run......
③ 微电影《特殊交易》影评
《特殊交易》是导演姚婷婷的一部温馨感人，接地气的作品。
《特殊交易》讲述了一个年仅八岁失去妈妈的小男孩，用五百块压岁钱请一位陪酒女冒充他妈妈去开家长会，让陪酒女做出回家陪孩子的故事。小男孩和奶奶共同守护着一个秘密，就是妈妈已经不在了。
其中两个主要人物各具特色，通过几个道具和对话导演塑造了一个坚强，有自尊心懂事的小波和一个外表冷硬内心柔软的外地打工陪酒女的形象。
类似这样的故事，在真实生活中也有很多，导演将故事放在荧幕上一是为了想让社会中像小男孩和陪酒女的人们得到关注。二是想唤醒观众心中那片柔软的部分，珍惜拥有的亲情。
首先电影运用了一种顺序的叙事方式，一开始的充满疑问直到最后谜底揭晓。影片的开头设置悬念，为什么一只稚嫩的小手要给一个陪酒女五百块钱。小波在学校主动拉陪酒女的手陪酒女上课不顾他人接电话大声喊叫，小男孩的主动和陪酒女的漫不经心形成鲜明对比。
但当两个小时时间过去后，陪酒女被小波的老师叫住，事情开始出现了转折。同时在学校小波与同学起冲突陪酒女上前拉开小男孩时，观众仿佛看到了一个母性爆发的野兽，以一种暴力的方式展示出母爱。
推动了整片故事的情节发展，也为后面两人关系更进一步做铺垫，其中打完架后在老师办公室的时候也能体现出陪酒女内心的转变，导演运用对称构图，将打架双方分在屏幕两侧，一侧是花钱雇来请开家长会但是孩子学习成绩很好的陪酒女，一侧是晚上出去找乐子但是熊孩子的父亲，两方实力差距形成对比。夜晚走在路上两人的谈话使情节渐渐达到最高点。
故事的高潮部分陪酒女在酒店读信采用一小段插叙，伴随着小波的信，交代了事情最初的起因，补充说明了人物背景，并通过作文抛出一个个小细节的同时让观众感受到小波对母亲的渴望，对接下来陪酒女回老家重庆陪孩子做铺垫的同时，也让主题得到了进一步的升华。
④ 一篇mr bean影评
英国喜剧影片《憨豆先生》以它幽默、诙谐、夸张的喜剧效果博得全世界观众的喜爱，扮演主人公憨豆的演员也因此被冠以世界级幽默喜剧大师的称号。笔者认为，这部喜剧电影所以如此受到不同阶层人们的喜爱，不仅仅来自于故事本身的诙谐幽默、演员丰富而夸张的肢体和表情非常到位的表演，更在于它是以一种喜剧的形式深层次地表现了一个生活在这个存在着剧烈竞争的时代社会底层的小人物无奈和孤独的悲剧情感。
主人公憨豆先生在片中是以喜剧人物出场的，他的出现，总会引来观众的捧腹大笑，但这个人物身上其实是存在着比较浓厚的悲剧色彩的。
憨豆无疑是一个内心异常孤独，情感上渴望沟通的人，他没有家人，只有一个玩具熊陪伴他，他对这个玩具熊极尽爱护，像对待自己的亲生儿子一样，他是把这个没有感情的玩具熊当作一个有感情的人来施与自己的爱的，我们在影片中看到，憨豆总是在自己入睡前首先把那个玩具熊像哄一个孩子一样哄睡，自己也仿佛得到了一种满足然后酣然入睡。他渴望家庭生活的欢乐，他是那样地喜欢大卫的儿子，以至于他帮了大卫一家的忙大卫的妻子问他有什么要求时，他是那样单纯地说再让他在他们家里住两个星期。这种渴望对人施爱的愿望还表现在飞机上他为逗一个晕机的孩子高兴而夸张地吹鼓塑料袋然后在另一个人身上恶作剧的行动上，他孩子一样的单纯，从一个善良的愿望出发，似乎从不去想这样做会带来什么样的后果。
作为一个小人物，憨豆的性格中是有他作为典型人物的人性的弱点的。当他阴差阳错地被推选为代表英国皇家画院的权威博士参加美国某美术馆世界名画的首发式，上了飞机，听说自己坐的是头等舱时，立即向其他乘客做出夸张的表情，挥动着自己的头等舱机票以示炫耀，这是一种典型的穷人乍富的心理活动的外化表现。憨豆还有他作为小人物的自卑心理，他给大卫惹了无数的麻烦，几乎失去了对自身价值的判断，当他随大卫来到医院看望出了车祸的女儿，大卫以一种哀求的语气对他说，你站这别动，只要你不动，就什么麻烦都没有了时，他立刻表现得不知所措，仿佛一个做错了事的孩子，内疚、无助、无所适从的呆滞。这个细节很容易让我们想起鲁迅笔下的祥林嫂，作为一个死了两个男人的寡妇，当雇主家的所有祭祀活动都避开她怕她沾染了晦气时，她的表情几乎是一种茫然和绝望。但憨豆无疑又是善良的，热心的，当他发现在一片混乱中的大夫掉了听诊器，便很快又找到了自己的位置，拣起听诊器本想找到大夫交给他却戏剧性地被别人当成了大夫而又引发了一连串的笑话。在见到被歹徒击中肺部奄奄一息的黑人警察，他又马上天真地以一种老熟人的表情打招呼，见到大卫昏迷的女儿，他真情地呼喊她快快醒来，这些细节，除了表现憨豆作为一个喜剧人物的单纯，其实更体现着他善良的本性。憨豆做这一切似乎还有一种渴望被别人承认的愿望，比如他明明不会做饭却对大卫肯定地点头冒充高手，把硕大的火鸡塞进微波炉违反操作规程引起爆炸反帮了大卫的倒忙，还有他近乎天才地把被自己毁坏的名画以假充真让首发式如期举行还大获成功，在大卫五体投地佩服的目光中得意洋洋的样子。
憨豆给大卫带来了数不清的麻烦，但并没有被大卫扫地出门，似乎不仅仅因为他是异国的代表，大卫说，不知道为什么就是喜欢他。大卫每天所面对的，除了人与人之间的尔虞我诈，现代社会的生存压力，还有个人职位的竞争危机等等，他不顾妻子孩子的反对，邀请作为英国皇家画院权威代表的憨豆先生住进自己的家里，希望自己能够近水楼台地获得权威性的见识，却没想到憨豆带给他的是一种人性中善良，本真和单纯，这些如浑水中的清泉，其实对大卫这样的人是有相当吸引力的。
现代社会，生存的竞争带给现代人的精神压力是很大的，在压力面前，很多人是不敢触摸自己真实的一面的，他们喜欢带着一张面具，在竞争中穿梭来往，维护着一种所谓的自尊和面子。憨豆在自己“天才”的作品——那幅自己伪造的名画面前发表演说，不但没被穿帮，反博得一片喝彩，这决不是一种无中生有的巧合，表面上，憨豆在以一个绘画权威的身份述说画中的母亲，其实是在表达自己发自内心深处的真实的声音，那就是在高贵的光环掩盖下作为普通人难以言传的内心的孤独感受，很多人其实是在憨豆的声音中听到了自己，他们的掌声，当然就不单纯是给予他们眼中的绘画权威憨豆先生的了。
《憨豆先生》给人以轻松的笑声，更给人以沉重的思考。
⑤ 熊出没之奇幻空间的观后感怎么写
今年的《熊出没之奇幻空间》首先是熊大熊二添加了毛发，柔软轻盈，第一次让我觉得质感不错，不再是之前的贴图效果，熊大熊二的造型也有了改变，比以前的更加讨人喜欢，其次是电影里环境漂亮了很多，可能是因为走出了狗熊岭吧，这次电影里的森林，森林植被都很漂亮，连石头上的青苔都很逼真，森林里的光影打在花草灌木上，竟然有种绰约神秘的感觉，这是以前没有感受到的。到了电影的后半段，更是如此，各种奇幻动植物，应接不暇，出现在眼前，和前几部相比，这次电影里增添了很多有意思的东西，想象力很丰富，而且镜头十分流畅自然，有很多印象深刻的镜头，这也很难得。
其中一个印象深刻的镜头，是主角们划一叶扁舟，从荷叶水草中拂过，特效做得很棒，场景很美。一方面美在逼真，清澈见底的河水，和水底游动的水草，丝毫没有国产动画的违和感和假；另一方面美在镜头设计，有种中国国画的意蕴。
虽然技术在进步，但我还是要吐槽一下那个真人部分，现在所谓的小鲜肉，演技真是太浮夸了。
总之，这部电影还是很适合一家人去看的，从技术发面是目前为止国内动画电影质量最高的，每一部都见证着熊出没的成长和改变，中国需要一部衡量动画标准的作品，不能说《奇幻空间》可以胜任，但我相信这部作品绝对是目前为止最接近的。
⑥ 观后感的格式 范文
一、要选择自己感受最深的东西去写,这是写好读后感的关键.
看完一本书或一篇文章,你的感受可能很多,如果面面俱到像开杂货铺一样,把自己所有的感受都一股脑地写上去,什么都有一点,什么也不深不透,重点部分也像蜻蜓点水一样一擦而过,必然使文章平淡,不深刻.所以写感受前要认真思考、分析,对自己的感想加以提炼,选择自己感受最深的去写.你可以抓住原作的中心思想写,也可以抓住文中自己感受最深的一个情节、一个人物、一句闪光的语言来写,最好是突出一点,深入挖掘,写出自己的真情实感,总之,感受越深,表达才能越真切,文章才能越感人.
二、要密切联系实际,这是读后感的重要内容.
写读后感的重点应是联系实际发表感想.我们所说的联系实际范围很广泛,可以联系个人实际,也可以联系社会实际,可以是历史教训,也可以是当前形势,可以是童年生活,也可以是班级或家庭状况,但最主要的是无论怎样联系都要突出时代精神,要有较强的时代感.
具体的范文模板
链接：https://pan..com/s/13zkbnlaEzLS-a9pPczbdoA?pwd=eej4 提取码: eej4
⑦ 熊出没之熊心归来观后感
今天去电影院试看了新片《熊出没之熊心归来》。作为《熊出没》系列电影的第三部较前两部更为成熟，观影过程中不断听到孩子的尖叫和家长的欢笑，足以说明这部电影老少皆宜。还记得2014年初，《熊出没》大电影的第一部《夺宝熊兵》以2.5亿元的票房创造了当时国产动画电影新的票房纪录，令人刮目相看；事隔一年，其第二部《熊出没之雪岭熊风》重装上阵，续写上一部的票房神话。如今，第三部《熊出没之熊心归来》更是来势汹汹，精良的动画制作，引人入胜的故事情节，成为国产3D动画电影的标杆之作志在必得。
讲好故事吸引观众
该片主要讲述被泥石流冲走的熊大被马戏团所救并收留，成为马戏明星开始新生活的熊大，面对森林动物神秘失踪的危机和马戏团背后的秘密作出抉择的故事。但此时马戏团背后的秘密渐渐露出端倪，熊大面临两难的选择：逃避，继续自己安逸的明星生活；还是面对，做回“熊大”站出来对抗。被光头强意外搭救后，它准备反省自己，找回责任，做回“熊大”站出来对抗。于是在盛大的嘉年华马戏表演的舞台上，熊大带领动物们上演了一场别开生面的胜利大逃亡，奔向自由……这样的剧情设置延续了《熊1》《熊2》好莱坞动画电影的叙事结构，深挖角色的内心成长和感情升华，在剧情构架、情感表达、内容设置上更加贴近受众群体，不仅将惩恶扬善的世界观带给儿童，同时也投射出现实生活中一些青年人群的许多状况。
《熊出没之熊心归来》观后感：说一个好故事，看一部好电影
视听盛宴气势磅礴
该片3D效果不是那些伪3D电影可比的，它视效非常惊艳，即便与某些好莱坞3D大片相比，也不分伯仲。无论是片头那山洪的爆发，还是之后马戏团上演的空中飞人，3D视效皆美轮美奂，再加上飞向镜头的门票、草莓等，很多家长和孩子观看此片时也多半会忍不住想要伸手触摸。本片中熊大的奇幻马戏团历险以及正邪双方的火车、热气球大战、熊大在小伙伴们的帮助下搏命拯救动物等环环相扣的惊险情节的呈现，足以让人看得直呼过瘾。《熊心归来》大胆引入极具观赏性和想象力的马戏表演元素，加入大量新场景，效果华美大气，大戏段落频繁且吃重，让全片气势磅礴。
成长励志奔向自由
上一部中熊二是主角，而这一集中熊大当仁不让的上位了。本片根据熊大性格特点全面挖掘了他的情感，展开了一段从压力重重到盲目追寻，再到最终领悟的“熊心归来”式心路历程。同时，作为副线的猩猩黑风也经历了从事业的高点掉入低谷，并被迫沦为贩卖动物的帮凶，却在最后时刻受到感化，重新振作和熊大一起打击犯罪行为。角色的设置有血有肉，让观众在观影的同时思考人生，“熊无完熊”，电影中讲述的那些道理也是可以用在现实的生活中，熊大不是完美的，也会虚荣，当他成为马戏团明星后，萌发出不愿回去的想法；但是当他看到自己的弟弟熊二以及毛毛、吉吉等被关在笼子里时，他也会一直义无反顾的和恶势力的团长战斗。同样，不可或缺的光头强在电影中还是以正面形象出现，电视剧中他只是个普通的伐木工，一到电影中来，上天入地无所不能，上一部自己造了部飞机，而该片中则变身为大卫科波菲尔，上演“大变活动物”，拯救动物的同时还能充当心理医疗师，真憋屈了他伐木工这个职业。
趣味生动娱乐性强
这是一部在2016年里上映的合家欢电影。呆萌的动物造型、神秘奇幻的传说元素以及与时俱进颇接地气的台词，不仅孩子爱看，大人亦会喜欢。影片中设计了很多具有“笑果”情节，比如三只狗钻圈子被卡住时，现场的小朋友哈哈大笑手舞足蹈。此外，扣人心弦的情节也不在少数，比如：除了开场的山洪暴发，还有空中飞人的惊险刺激、火车大战等，加上紧凑的剪辑，让电影生动有趣，令人眼花缭乱。印象中，《熊出没》系列曾经受到过某媒体的批评，意思是砍树破坏生态、打砸抢扰乱小孩子的世界观、故事情节打打杀杀太暴力。经过几年的发展，当初的熊出没减少了很多暴力元素，取而代之的则是将亲情、友情、团队合作、保护生态、不畏险阻与恶势力做斗争等正能量的元素在电影中体现出来，并得以传递。不得不说，在上升了思想境界后的《熊出没》系列严谨不失幽默，娱乐观众的同时又能起到寓意作用，卖相甚佳，相信1月16日上映后将掀起新的一轮观影热潮
⑧ 熊出没之熊心归来的观后感50字怎么写
今天，我去看了电影——《熊出没之熊心归来》。
这是《熊出没》系列的第三部大电影，主要讲述每年雨季前熊大都会带领动物们对大坝进行维修加固，但是小动物们偷懒，乘熊大不注意在打麻将，只有熊大一个人在认真修大坝。结果大坝很不牢固。一天下起了暴雨，大坝被冲垮了，熊大愤然离开家园，没想到却被洪水冲走。当它醒来时发现自己在一个马戏团里，通过自己的努力，熊大成为马戏团里的大明星。最后，他跟黑猩猩、熊二、光头强等一起救出了被马戏团老板准备卖掉的珍贵动物。看完电影，妈妈问我体会到什么道理没有。我想了想，觉得小动物们偷懒不干活，结果大坝被冲毁，这是不对的。妈妈说，这可以用一个成语来形容，叫“未雨绸缪”，意思就是凡事要提前做准备，打下基础，以防危险来的时候无法应对。
《熊出没之夺宝熊兵》观后感作文500字
前段时间我和姐姐，妈妈。去电影院看《熊出没之夺宝熊兵》。姐姐给我们买上电影票和3D眼镜，这时我的快乐的不得了，我怀着万分激动的心情，期待电影的开演。这次看的是动画电影。
《熊出没之夺宝熊兵大电影》观后感作文400字
早就听说，《熊出没之夺宝熊兵》这部电影很好看，我经不住诱惑，就叫爸爸买了几张电影票。星期一，爸爸带我和哥哥到电影院看电影。我们刚到电影院门口，就看见一个巨大的屏幕在播放预。
熊出没之夺宝熊兵作文500字
看了《熊出没之夺宝熊兵》之后，我的心久久不能平静，脑海里总是浮现出嘟嘟的身影。一场意外事故，将两个外表相似却内容各异的箱子调换。光头强始料未及，自己的“宝贝箱子&rd。
⑨ 《熊出没·原始时代》你们都看了吗有什么观后感可以来找特特聊一下哟~
1、电影口碑好，票房高保证
影片在上映前并没有像佩奇一般大肆宣传，但是观众看过以后口碑非常好，场场座无虚席、现场欢声笑语就是最好的证明。截止目前，影片已经创造了2.89亿的春节档排名第4的票房，排片占比10.98%；远高于《小猪佩奇过大年》0.86亿票房及2.74%的排片率。
2、画面效果好，场面恢弘壮丽
电影采用3D效果，呈现恢弘壮丽的史前世界。熊大、熊二、光头强三位主角的奇幻冒险再度升级，原始时代壮阔宏伟，巨型飞禽的羽翼炫丽，巨兽身上的毛发纤毫毕现，原始森林中光影交错，梦幻绚烂、瑰丽夺目。迷雾重重下，如钻石般光亮的粼粼湖水，人物及动物微妙丰富逗趣十足的微表情，火山爆发喷溅带来的炙热熔岩碎块，以及繁星漫天的静谧夜空，可谓是险象环生，笑料百出。
“熊强组合”的新篇章，为观众带来了超乎想像的时空之旅、更身临其境的视听体验、更精益求精的细节制作，特别适合大银幕观看的春节档动画电影，也掀起了全家观影的热潮。
3、电影寓意好，2019勇敢做自己
除了有搞笑奇幻的冒险之旅，《熊出没·原始时代》中的一只蓝色小狼飞飞是影片的另一位重要主角。这只小狼身上肩负着许多故事，熊强与她一起，经历重重冒险，不断历练，愈来愈勇敢，终获成长的故事带给观众不尽温暖与感动，值得去影院感受一番。
影片最触动我的就是飞飞最终鼓起勇气，为了保护熊大，用自己弱小的身躯与野狼独眼战斗掉下悬崖险些遇难的危险场景。影片结束，飞飞对熊大说“你就是我的勇气果”，这种因为朋友而变得愈加勇敢的力量，无人能敌。
也许，每一部影片都有它的瑕疵存在，但作为一部动画片电影，我觉得它是成功的。