1. 寻一部电影，较老
简介 译名：鬼域 片名：Re Cycle 年代：2006 地区：中国香港 类别：恐怖 惊悚 动作 语言：普通话 字幕：中文 片长：01:33:02 导演：彭发 Danny Pang 彭顺 Oxide Pang Chun 编剧：彭顺 彭发 主演：李心洁 Angelica Lee 刘兆铭 Siu-Ming Lau 李彩华 周俊伟 Lawrence Chou 分级：香港IIB 上映时间：2006年7月1日 IMDB评分 5.2/10 (8 votes) IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0498311 [编辑本段]剧情 一切被遗弃的，将在另一空间再次灵现！ 李心洁饰演的女作家徐寻，首次出版爱情小说便一举成名，成为当红作家，她在小说里描述的浪漫爱情，感动了每一位读者。在一次书展中，她宣布了想撰写一部探讨灵异世界的小说的创作计划，书名为《鬼域》。鉴于第一部爱情小说的影响，所有读者都相信徐寻一定能够凭借她的文笔和才能，给大家带来一个如幻如真的诡异空间，再次让读者投入引人入胜的“凶间”。书展过后，徐寻开始着手构思撰写《鬼域》，但反反复复几次构想出来的故事情节都差强人意，徐寻陷入了创作困境。恰在此时，昔日旧情人又出现在了她的生活中，更是令她的思绪更万千，没有了一点创作状态，一怒之下，她将存在计算机上的《鬼域》初稿删去，怪事就此发生，徐寻开始产生不同寻常的幻觉，更开始看见不能解释的现象!仿佛从小说中自己所虚构灵异的一切，都走出到现实!房间内似有神秘物体出现，断了的长发散落在地上，徐寻感觉室内并不只她一个人！神秘黑影再三出现令她更加恐惧，一些恐怖现象仿佛就是因她删除的草稿电脑里的创造初稿而产生，她在小说了描述的诡异时间在现实里重现她眼前。一天晚上，一人乘坐电梯的徐寻在电梯间惊遇诡异婆婆，并牵引她忽然进入了另一个离奇空间……一个不可思议的鬼域世界！ 在离奇空间里，徐寻与自己在现实世界中打掉的女儿相遇，两人闯入满是野鬼的坟地，成群的孤魂野鬼在那里游荡，既恐怖又诡异，这些孤魂野鬼因久无后人拜祭，所以一见生人接近便群起追赶，索求接祭，幸好徐寻得到鬼域老人刘绍铭的指点，早已准备了大量鲜花和金银衣纸，在危急时刻散予群鬼享用，才得以脱身…… [编辑本段]幕后故事 见鬼天后李心洁与孪生兄弟彭顺彭发是合作多年的老搭档，此次三人合作推出新片《鬼域》以崭新手法拍摄，以惊栗片包装来宣扬环保讯息。 勇夺台湾金马影后的李心洁，凭电影《见鬼》一炮而红，离开家乡马来西亚，先后来到台湾和香港，从第一张唱片滞销到今天的金马影后，入行6年来，李心洁前前后后主演的电影有《三岔口》、《20.30.40》、《救命》、《A1头条》、《想飞》 、《见鬼》、《爱你爱我》、《阳光警察》，夺得多项大奖，包括2001年柏林国际电影节最佳新人女主角、第39届金马奖最佳女主角、第22届香港金像奖最佳女主角、香港电影金紫荆奖最佳女主角，这些成绩的取得，与李心洁自身的勤奋努力密不可分，在拍摄影片《想飞》时，李心洁为了演好帅气能打的角色，坚持天天跳健身操，甚至拍摄到半夜还找导演表演劈叉，剧组人员十分吃惊，殊不知李心洁暗地里足足练习了半年；而在电影《鬼域》中，李心洁与 10岁女孩曾雅琪，一会在火车顶逃生，一会又要躲避龙卷风，在绿色布幕前足足跑了10多小时，脚底都起了水泡。 拍鬼片对心洁来说已轻车熟路，不过在《鬼域》的拍摄过程中，李心洁遇上既难忘又难过的一幕。“杀青那场戏是讲我在阴间，同自己打掉的女儿道别。由于当时我同那位小演员已经培养出一定程度的感情，所以当她叫我妈妈的时候，我真是眼泪直流，因为我也是母爱泛滥的人…… [编辑本段]影片简评 彭氏兄弟执导的《鬼域》，入选59届法国戛纳电影节 “特别关注”单元，拔得了香港恐怖电影入围戛纳影展的头筹，这也从一个侧面反映了这部电影的精彩程度，特别是导演利用剧中主角编着《鬼域》一书的手法，将现实和虚幻巧妙的结合起来，将观众自然的引领到一个诡异的西方的世界。众所周知，近年来戛纳影展在“官方竞赛”及“特别关注”单元均向亚洲电影倾斜，但今年却有所不同，“官方竞赛”部分只有娄烨的新作竞赛，日本及韩国作品都未能入围，在这种形势下，彭氏兄弟的《鬼域》成为入选亚洲电影代表，显得倍受关注。大会对《鬼域》的评价是“影片题材特别，能将恐怖内容结合新的环保概念，导演手法有创意，拍出令人印象深刻的东方趣味”。网上亦有人评价《鬼域》跟好莱坞影片不分伯仲，一些大场景拍摄的非常逼真，的确，《鬼域》作为彭氏兄弟拍摄成本最大的电影，不仅继续发挥了《幽闭空间式惊吓》风格，还耗资四千多万港币结合电脑特效与实景搭建，创造了一个前所未见的鬼域，观众看后定会有出乎意料的惊喜。 《鬼域》精彩片段赏析 “月缺，赤地，天地脱色，绿草无根，近也。”是女主角进入了被遗弃的世界想要逃出来老伯给她的指示,只要看到这些离阳间就越近。 这个世界很恐怖，所有被遗弃的东西(包括人)都在那里，每个人都有想要忘记的东西，不想在提起的往事。所有被遗弃的东西都是自己放弃的，不能再次拥有。女主角到了被遗弃的世界才发现原来自己丢掉了自己原本最喜爱的东西，伤心痛苦能换回什么？到头来还是丢掉了一切。 影片结尾的这句话说得好：世上本来是没有鬼的，也没有什么异域。书中的一切，只是心里过多压力所致。只要笑对人生，追求阳光，生活总是美好的。 《鬼域》，入选59届法国戛纳电影节 “特别关注”单元，拔得了香港恐怖电影入围戛纳影展的头筹，这也从一个侧面反映了这部电影的精彩程度，特别是导演利用剧中主角编着《鬼域》一书的手法，将现实和虚幻巧妙的结合起来，将观众自然的引领到一个诡异的西方的世界。 众所周知，近年来戛纳影展在“官方竞赛”及“特别关注”单元均向亚洲电影倾斜，但今年却有所不同，“官方竞赛”部分只有娄烨的新作竞赛，日本及韩国作品都未能入围，在这种形势下，彭氏兄弟的《鬼域》成为入选亚洲电影代表，显得倍受关注。大会对《鬼域》的评价是“影片题材特别，能将恐怖内容结合新的环保概念，导演手法有创意，拍出令人印象深刻的东方趣味”。 网上亦有人评价《鬼域》跟好莱坞影片不分伯仲，一些大场景拍摄的非常逼真，的确，《鬼域》作为彭氏兄弟拍摄成本最大的电影，不仅继续发挥了《幽闭空间式惊吓》风格，还耗资四千多万港币结合电脑特效与实景搭建，创造了一个前所未见的鬼域，观众看后定会有出乎意料的惊喜。 最近，很多论坛都在介绍异域（鬼域）这部电影，向来喜欢恐怖片的我肯定是不能错过的啦！ 看完后，觉得也许这并不是一部鬼片，而更像是一部心理电影。异域这是我们埋藏在心中的潜意识世界。 影片主要说的是女作家徐寻在完成了爱情小说之后开始创作一部惊悚小说《异域》。这是她遇到了曾经抛弃她的前男友想要复合，而她自己的小说创作也处在一个瓶颈，在压力下，她不断看到奇怪的东西好象她正在创作的小说中的内容。这时她做了一个梦来到了异域——一个奇怪的地方，先遇到了个老头，他告诉她这里面的东西都是她创造的但却又被遗弃在这里。这里的东西在不断消失，并且让她快点离开这里。在她不知道如何逃离的时候她遇到一个女孩救了她，并带着她走出异域。在离开异域的中介站小女孩告诉她，她是八年前徐寻与男友分手的时候打掉的孩子，那个老人是徐寻的爷爷。她说她一开始很恨徐寻，因为她抛弃了她，现在她不再恨她了。徐寻抱着她哭了，说着对不起。异域在不段的消失，徐寻模糊中看到爷爷带着女孩安详的对她微笑，而她自己则从中介站回到了现实。醒来的徐寻发现自己爬在电脑前睡着了一切只是南柯一梦而已。她按照梦中的情节顺利完成了小说。 首先，女主角的身份是一个作家，这很和弗洛伊德的观点，他认为作家和艺术家都是“疯子”通过作品把自己的潜意识世界展现给读者不谋而和，或者根本就是源自弗洛伊德的思想，为故事展开做准备。而开始徐寻出场时，她已成功的完成了三部爱情小说，并被拍成电影。小说中男主角和女主角有着执着的爱情和完美的结局，同时徐寻自己也承认女主角的故事有一部分是她的亲身经历（但随着故事发展我们知道徐寻的感情生活是不顺利的）。虽然这一段很短，但很符合弗洛伊德在其论文《作家与白日梦》（1908）中提出的观点，即作家的创作是一种特殊的幻想活动，目的是在幻想中实现其未能满足的愿望，着种幻想实现于作家的观念作用的三个阶段（过去、现在、未来）的联络上，作为幻想动力的愿望则贯过转化和伪装来掩盖自己的自名新倾向，并提供纯粹形式的乐趣。 女主角在压力下不断出现幻觉，直到她向想要复合的男友说出压抑在心中已久的话：8年前她打掉了他们的孩子。相信这件事情她一直压抑在心中没有对任何人说过。然后在梦中她进入了异域，我认为那就是她自己的潜意识。 弗洛伊德的意识和潜意识理论是其精神分析理论的核心。潜意识有称无意识，是个体不可能察觉到的心理现象，对人的思想和行为影响极大，是我们人格中占优势的部分。潜意识是一个能量中心，是人的精神中心最低级的、最基础的、具有强大被压抑的内趋力并力求达到意识层面。无意识是以性为中心的各种本能冲动（本电影并没有涉及）是儿童期遗留下来的没有完成的事物及有关东西。 而电影中最想体现的也许是被称为精神分析基石的——压抑。压抑是一种最重要的防御机制多是无意识的，被人不知不觉的加以应用。压抑是一种积极的努力，把那些威胁着她的东西排除在意识之外（也就是主动去忘记它）或使这些东西不能接近意识。压抑并不是无需付出代价的，因为压抑是一个稳定主动的过程，他需要自我持续的消耗能量，压抑大量强烈的想法和冲动使自我没有剩余的能量可以运作。 而在电影中女主角的主要问题不是小说的问题，也不是前男友回来的问题，她想要压抑的是对八年前被打掉的孩子的一种内疚，一直以来她都把她深埋在潜意识之中，而自己则沉浸在对爱情的幻想中（三年中写了三部爱情小说）。直到前男友的再次出现，又把她的记忆唤醒，于是她拼命的想把它压抑下去（这些都是发生在潜意识中，她自己大概也不知道）于是转化为不愿见她的前男友（躲避刺激源）。而压抑使用她过多的能量则造成了她在创作上的枯竭和精神上的异常（产生幻觉）。直到她终于向前男友说出孩子的事情，她则进一部的接近了潜意识。 弗洛伊德认为，无意识冲动并不肯永远被压制，因此，梦的主要功能之一就是使这些冲动得以象征性的表达。梦为无意识冲动提供了一个安全、健康的出口。于是，电影中的女主角借着梦走进了自己的潜意识中。电影让人看到，人的潜意识是那样的混乱破旧，让人害怕和痛苦。也许我的潜意识就是这个样子，那些让我们难过、尴尬、受伤害的一切一切东西都在里面，在我们心灵的那个地方是我们在拼命逃避，我们害怕去看见的。因为我们不愿去看，所以在我们心中有一个地方是我们自己也觉得陌生的和害怕的。于是女主角在自己的潜意识中不断问的一句话是：“这是哪里？”因为害怕，所以她最想知道的是“怎么出去！”直到遇到那个小女孩，那是女主角的女儿，也是她一直压抑的东西，可以说是她的心结。女孩帮助了她原谅了她，心结不断解开，潜意识被压抑的东西不断消失。于是她从异域里面走出来，从自己心结里走了出来，重新做回了自己。 而异域中那些给她寻找出路带来困难的“鬼魂”我认为可以理解为生活中被她压抑到潜意识中的创伤，挫折和压力。而她所经过的地方都在不断消失，可以说潜意识中的东西一旦被意识到，便会从潜意识中消失上升到意识层面。而从心理治疗的方面来说，那些引起问题的被压抑在潜意识中的根源创伤，一旦被意识到问题就会解决。 作为一个心理咨询师我认为而本片的女主角解开心结的关键，并不是梦中的内容，而是他对前男友说出孩子的事情的那几句话。压抑了多年的创伤感内疚感，都在那一刻爆发出来。当这种压力找到一个出口释放出来的时候，压力就不再存在。 最后，女主角的名字徐寻，徐即缓慢，寻即寻找，在异域中的历程也是女主角徐徐寻找自我正视自我接纳自我的过程。最后女儿说的话即徐寻想对自己说的话，“我不再怪你”即“我不再责怪自己”。最后，徐寻终于不在责怪自己，终于接纳了自己的一切。 而剧中唯一另我费解的是爷爷为什么被女主角忘记？为什么被压抑在潜意识之中？ 也许导演想为女儿找一个安定的环境，也许其中还另有故事吧…… 这可以说是一部探索人内心的精神分析的影片，但它确实一部恐怖片。因为人们去窥探自己的潜意识去揭开自己内心多年来不可触碰的伤痛，是最恐惧和痛苦的。恐惧来自不可控性。 够详细了吧
2. 一部老电影的名字
《背起爸爸上学》 开始好像有这么一段
《背起爸爸上学》由周友朝执导，赵强、于芮、江化霖、颜丹晨、马恩然主演的励志故事片。影片根据甘肃庆阳中学生李勇的真实事迹改编，农村孩子石娃（赵强）自幼丧母，与父亲（江化霖）和姐姐（颜丹晨）相依为命的他长到七岁时，为生活所困的父亲再也拿不出足够的钱供他和姐姐同时读书，一把铜勺令成绩优异的姐姐辍学，父亲叮咛石娃好好读书。石娃上初中时，姐姐为给家中节省开支早早出嫁，并从男方出的彩礼钱中挤出一部分供他念书。懂事的石娃刻苦读书，在全国化学奥林匹克竞赛中夺得一等奖第三名的好成绩，并考取了省城师范学校 ...
影片由甘肃庆阳中学生李勇的真实事迹改编，主要讲了农村孩子石娃自小丧母，与父亲和姐姐相依为命。转眼间，石娃七岁，姐姐十二岁，石娃该上小学，而成绩优异的姐姐升入初中。但因家境清贫，家里只能供一个孩子上学，父亲便用一把铜勺决定了弟弟石娃去上学，姐姐则不得不中途辍学。石娃刻苦读书，在全国奥林匹克化学竞赛中夺得一等奖第三名的好成绩，并考取省城师范学校。但此时，父亲却在干活时不幸摔伤，导致瘫痪在床。重病缠身的父亲为了让儿子能去省里安心求学，不想成为孩子的拖累而要结束自己的生命。石娃为了既照顾好父亲，又不耽误学业，决定背起爸爸上学。清晨，当其他人还在睡梦中，石娃背起父亲，带着简单的行李，告别了他生活了16年的家乡，走上了去省城读书的路。迎着朝阳，向前走去。一个山区的苦孩子，以他瘦弱的身躯背起的不仅仅是一个生病的父亲，他背负的是一个沉重而又充满希望的未来
3. 电影《跑吧孩子》详细介绍
一部新加坡的电影，故事发生的时间是1965年，讲的是小孩子的事情，一对兄妹家里挺穷的，穿不起鞋，这个男生很喜欢踢足球，但是没有球鞋，就和他的小伙伴给那些有钱的孩子做功课，穿他们的球鞋，那些小孩还经常欺负他们。他一直很想很想给妹妹买一双漂亮的布鞋，为了这个，他去参加越野赛，穿了一双很烂的球鞋，都露脚指头了，他为了赢得鞋子给妹妹，拼命的跑，跑到一块泥巴地里，泥吸住了他们的脚，怎么也拔不出来，眼看着后面的人都追上来了，他脑子里闪现出和妹妹说给她赢鞋子的画面，他的眼泪出来了，心里好难过好伤心，他拼命的往上抬脚，终于出来了，可是鞋子却陷在里面，他顾不了那么多了，光着脚在满是石子的路上狂奔起来~~~~~~~~~~~~~~~~~~~`终于他得了第一名，可是，奖品却不是鞋子，和他对立的男生也参加了，第三名，奖品是，一双鞋，他去找这个男生换奖品，可是男生很不服气输给他，狠狠的把鞋扔到河里，到这里，影片也接近尾声了，结局是他和妹妹做在桥上，那个男生把两双鞋子放在他们后边，告诉他们他就要去英国读书了，并笑着和他还有那些小伙伴和好~~~~~~~~~
《跑吧孩子》是第一部提名华语金马奖的新加坡电影电影，影片中小女孩小芳的扮演者10岁的小女孩郑智允自己报名金马电影节，并并列获得2003年最佳新演员奖，另一名获奖者是在内地影片《盲井〉中扮演风鸣的王宝强。这是新加坡电影第一次获得金马奖，作为一个改编作品，获得观众认可，实是可喜可贺。
导演把《跑吧孩子》的故事背景放在60年代初的独立前后的新加坡，大批失业工人和资本家矛盾对立，社会动荡，下层人民在苦难中挣扎。这些政治因素深刻的影响了导演的故事安排；片中出现了穷人家的孩子与富人家孩子的矛盾，他们的矛盾一度对立恶化；在那些10来岁的孩子们的之间充满了斗争，从他们幼小的口中发出了“谈判”“敏感”“合作”等政治性词汇，他们的世界要比《小鞋子》中孩子们的世界纷乱复杂的多；片中安排了一场地痞收保护费的戏，甚至后面又刻意安排了一场罢工工人与警察的暴力冲突，并利用这一事件推进故事发展。
正是因为这些故事的增加，让我对导演的改编颇有不满，直觉得这是一个勉强合格的临摹作品而已。为什么一个普通的小孩子丢鞋事件在导演的眼里要搀杂进去很多深层次的社会因素，通过这样的一个故事又能对社会起到什么样的揭露或批判作用呢？为什么我们的华语电影里总是故作深刻，在政治、社会关系里做文章；而就不可以像马基德一样排出个干净透明的故事来呢？我不能理解。
或许导演故意这样处理，如果是这样的，我想他一定在影片里加上了个人的生命体验。他一定出生并成长在哪个动荡不安的时代吧。
伊朗电影的审查制度与中国内地电影的审查制度相比，内地的审查制度简直是太宽容了——内地电影中可以出现深吻、床戏、甚至背后全裸戏等等，而伊朗电影里几乎成年女性都是不允许出现的；可为什么人家伊朗电影能够在世界电影舞台上闪耀着耀眼的光芒，而我们的电影总是越来越越不成气，越来越没落呢？这真是一种讽刺；这让我想起了当下闹的轰轰烈烈的电影审查制度，有些人总把拍不出好作品归咎与国家电影审查制度，看了伊朗电影你就知道，那就是扯淡，那就是弱智。
新加坡电影因为《跑吧孩子》获得华语电影大奖，对新加坡来说是在是幸事；也让我第一看到除内地、香港、台湾以外的华语电影（新加坡的电视剧就算了吧）。尽管觉得该片有些地方的处理欠妥，不过还是应该承认这是部改编的很不错的电影，尤其是结尾部分的处理，体现了华人的勤劳、坚强、刻苦、善良等传统美德，也把故事推向高潮，感动观众。
文章结尾处也祝福新加坡电影能够像电影中正在成长的孩子一样，能够找到适合自己的小鞋子，穿上它奔向灿烂未来！