1. 求电影，越南战争 之后，一个美国人的儿子没有回来，他相信自己的儿子没有死，然后就去寻找自己儿子
美国电影《长驱直入》 Uncommon Valor (1983)
金·哈克曼 帕特里克·斯威兹 主演
剧情：
金哈克曼饰杰森罗德上校，一心追查其在越南战场上失踪的儿子，他数度向美国政府陈情始终石沉大海，罗德绝望之余只好采取自力行动。罗德的苦衷获得德州油亨的资助，召集其子在陆战队服役时五位军中好友，经过数周艰苦的训练之后，七人毅然前往寮国展开一场惊险的营救行动。
2. 求一部电影，讲述了中越对战，，好多忘记了，还有越南小孩子用左轮手枪玩游戏，好像有元彪演的 被越
林正英 洪金宝主演的《东方秃鹰》
3. 各位电影达人，我想搜寻一部电影：讲述的是一位越南女孩的故事。
是这一部：天与地 Heaven & Earth (1993) ，但情节有出入。
4. 关于一个美国人在越南救小孩的电影
Holly
5. 求几部有出现过越南小孩的香港电影
1996年越南与香港合拍的武打影片《红海盗》 河内,河内 阮爱国在香港 喋血街头 情人 她来自胡志明市 三轮车夫 你要是真想看，就应该去找找陈英雄（Anh Hung Tran）拍过的电影，他拍过很多越南和中国联合拍摄的电影 有小孩带匕首的应该是忘情季节
6. 找部电影，剧情有一段是这样：好像在越南有个人抓到了一个小孩，心软没杀，却被小孩杀了
隧道之鼠
7. 越南孩子兵那叫什么电影
越南兵擅长打山地战，而且很多村民都是亦民亦兵，就连小孩子都是，所以美国打越南的时候才会失败，不过越南兵是中国教出来的，中国就是打山地战的高手，所以后来中国打越南，那是老师打学生，把越南打得屁股开花
8. 求一部美军越战守卫一个阵地的电影他们在战争中收养了一个越南孩子 最后被越南军队给抢走了
抢了就操他
9. 谁能给我提供几部关于打越南战争的电影~~~~~~~~~谢谢了 老的新的都可以
阿甘正传
第一滴血1 2 3 4
越战突击队」（Go Tell The Spartans, 1964）
就在美国全面参战前夕，好莱坞在1964年推出由毕兰卡斯脱主演的「越战突击队」。这部电影描述美军顾问在越南协助南越ZF军清乡、剿共实录，反共、批共意识强烈，充分显示美国当年全面围堵共产势力的心态，堪称越战电影鼻祖，是美国电影界第一部以越战为题材的作品。
由1965年至1967年底，驻越美军司令魏摩兰将军彻底执行Search And Destroy 战术，在南越乡村取得决定性胜利，越共据点逐一被清剿。1967年底，美国乐观预期，越战即将结束。讵料，北越翻新打法，开创都市游击战新猷，在1968年2月春节期间，于南越几百个城市发动游击战，战局立刻翻转。
越南和中国一样过春节，英文称之为Tet。1968年的春节大攻势，美军称之为Tet Offensive。此役，美国驻西贡大使馆都被攻陷，重创美军士气，在此同时，南越古城顺化沦陷，南越西北部靠近高棉边境的溪生，则有整个美军陆战队炮兵团被围。
美军苦攻顺化，浴血奋战始告夺回，而溪生之役则差点成为美国的奠边府。1968年为越战的转折点，美军此时总共在越南投入54万大军，东南亚诸国如泰国、菲律宾、台湾、关岛、日本的美军也相机助战。在此同时，美国国内反战呼声大起，反战运动、黑人民权运动、妇女解放运动、学生运动风起云涌、铺天盖地而来，整个亚美利加国顿时陷入乱局。
对美国新闻界而言，越战是史上难得一见的战地新闻全面自由化?凇C拦鶽F对各传播媒体自战场所发新闻，完全不加干涉。因此，1968年新春大攻势?冢�刻煸缟厦拦�彝ゴ蚩�缡樱�涂吹矫拦�茏釉谝煌蛄ㄔ兜脑侥铣鞘欣铮�捅痹秸�婢�胗朐焦灿位鞫邮馑老镎剑�恃�崃鳌?
「越南大战」（The Green Berets, 1968）
就在这一年，华纳公司推出大堆头越战电影「越南大战」。这部片子由约翰韦恩导演，约翰韦恩、大卫强森主演，是过去三十年来所有越战电影中，主战鹰派的扛鼎代表作。约翰韦恩根本就是好莱坞大美国沙文主义的典范，他在西部片里杀印第安人，在「最长的一日」里杀德国人，现在又在「越南大战」里杀越南人。
由「越南大战」的英文片名，即可看出本片在于歌颂美国扁绿帽特种部队。事实上，这部电影获得五角大厦鼎立协助，外景队还拉到扁绿帽总部（United States Army John F. Kennedy Center For Special Warfare, North Carolina）去拍摄。
美国军方在这部片子里下足了本钱，而华纳公司也全面配合，为五角大厦拍军教片，甚至，连片中主题音乐都是军歌进行曲。不过，本片的战争、动作部分，以1968年的标准来看，绝对是世界级的。现在讲起越战电影，绝对不能少掉「越南大战」。
在「越南大战」之后，美国电影界反战意识抬头，再也不见鹰派主战作品，在此之后，几乎所有越战电影都一面倒反战。
Woodstock - 3 Days of Peace, Music & Love, 1970
1969年初秋，50万美国青年聚集于纽约州胡斯脱镇，整整三天三夜，聆听摇滚天籁，是为摇滚史上著名的「胡斯脱演唱会」。这场演唱会，以反越战为主题，演唱会上有着这样的表演∶One two three, what we fight for? Don t as me, I don t give a damn, next stop is Vietnam. 华纳公司把这场旷世反越战摇滚盛宴的实况，剪辑为两个多小时的电影Woodstock - 3 Days of Peace, Music & Love，获得1970年奥斯卡金像奖最佳记录片奖。
「草莓宣言」（The Straberry Statements, 1970）
1970年，米高梅公司推出著名的反战电影。这部电影，拍摄、推出于70年代伊始，为过去五年翻江捣海的学生反战运动作出结论，片中，融合了学运、反战，并具体而微以警察暴力（一年多以前，芝加哥警察写下暴力新历史）、军事镇压（两年前，肯他基国民兵射杀肯州州立大学学生）为经纬，反映时代精神。
值得注意的是，「草莓宣言」大量采用Neil Young以及CSNY所演唱的民谣摇滚，为越战电影开风气之先。本片当中，John Lennon也现身说法，演唱著名反战歌曲（Give Peace A Chance）。自此以后，除了少数例外，几乎所有的越战电影都少不了摇滚乐。
「草莓宣言」拍摄?冢��得拦�缁岫�抑�剩�赘呙饭�驹��⑹栽谌舾擅拦�鞘信纳惚酒����饩芫��詈螅�鲇芯山鹕绞型�馀浜稀T谡�龆�业?0年代中，旧金山堪称最大「乱源」，嬉痞运动发源与此，Jefferson Airplain, Grateful Dead 等迷幻摇滚乐队也出身于斯。
1969年元月，尼克森就任美国总统，致力于使美国拔出越战泥沼。他派遣国务卿季辛吉与北越外长黎德寿，在巴黎展开一连串和平谈判。1972年底，谈判陷入绝境，北越停止谈判，尼克森下令美军空中兵力，在圣诞节期间全面轰炸河内。圣诞节后，北越回到谈判桌上，并立刻达成全面停战协议。从1973年元旦开始，美军陆续撤出越南，并以越战越南化（Vietnamization）为主旨，将越战转手给南越ZF。
「归乡」（Home coming, 1973）
美军陆续撤退回国之后，返乡美军立刻面临社会适应不良症。就在这一年，好莱坞推出「归乡」由强沃特、珍芳达分任男女主角。这部电影描述重度伤残的美军自越返乡后，所遭遇的悲惨命运，算是第一部以严谨态度，探讨越战对美国青年影响的电影。
1975年4月底，越南阮文绍政权、高棉龙诺政权同时完蛋，棉越战争就此结束，美国也进入「后越战时代」。自此尔后，越战题材电影接踵推出，以迄今日。
「猎鹿人」（Deer Hunter, 1978）
越战结束之后，最令人震撼的越战电影，当推1978年由麦克希米诺导演的「猎鹿人」。根据美国国防部调查，在美国国内愈是大的城市，所受到的越战后遗症冲击愈小；反之，小乡镇因为人际关系紧密，子弟一旦战死，镇上人尽皆知，所受冲击极大。「猎鹿人」即以宾夕法尼亚州一个小镇为空间，描述美国青年在越战中所受到的终身创痛。
这部电影捧红了梅莉史翠普、克利斯多夫华肯，并在1978年的奥斯卡金像奖中，大放异彩。一直到现在，「猎鹿人」中那段忧怨的空心木吉他独奏主题音乐，还经常可以在电台中听到。
「现代启示录」（Apocalypse Now, 1979）
紧接着「猎鹿人」之后，好莱坞在1979年又推出重量级越战电影「现代启示录」。这部电影堪称所有越战电影中的经典之作，但生不逢时，没能在美国拿大奖。事实上，「现代启示录」开拍时间远早于「猎鹿人」，该片导演卡波拉一心求好，外景队在菲律宾丛林里待了好几年，男主角马丁辛甚至在菲律宾爆发心脏病。
「猎鹿人」在泰国出外景，可谓后发而先至，抢先推出，拔了奥斯卡头筹。等「现代启示录」推出以后，因为越战题材电影前一年已被「猎鹿人」抢尽风光，所以，尽管「现代启示录」的整体成绩优于「猎鹿人」，却只在1979年奥斯卡奖中，得到最佳音效奖。
那年的奥斯卡最佳影片，被「克拉玛对克拉玛」夺走。不过，真金毕竟不怕火炼，「现代启示录」最后还是夺得1979年法国坎城影展最佳影片奖。
「越南血战史」（Vietnam--Ten Thousand Days War, 1979）
就在「猎鹿人」、「现代启示录」掀起越战电影高潮之际，美国Embassy Entertainment公司，剪辑推出了一系列十三集越战记录片「越南血战史」。纯粹就战争角度来看，这部电影是目前已知的越战电影当中，最完整的一部。
「蓝波」（Rambo, 1980）
进入1980年代，越战电影继续风起云涌。1980年代初期，史特龙以后越战?谔獠模�瞥錾桃档缬啊咐恫ā梗�斐墒澜缂逗涠��撕舐叫�峙牧说诙��氲谌��?然而，除了第一集稍有诚意以外，第二集、第三集根本是极尽剥削之能事，扭曲越战真貌。有趣的是，在整个世界里的一般大众心目中，要论越战题材电影，恐怕「蓝波」的知名度要数最高。
「紫雾」（Purple Haze, 1982）
1982年美国一家小公司推出了「紫雾」（Purple Haze）。这部电影叙述1968年一名普林斯顿大学学生因为参与反战运动，遭到退学，最后反抗体制，为社会环境所不容，最后终于成为逃兵。基本上，这部电影的调子和十二年前的「草莓宣言」十分类似，立意诚佳，但似乎晚了一些。
「杀戮战场」（Killing Fields, 1984）
1984年，越战题材电影再度在奥斯卡囊括大奖，这一年，以高棉战场为主轴的「杀戮战场」成为奥斯卡焦点，为当年度最成功电影。讽刺的是，「杀戮战场」的男主角吴汉在奥斯卡颁奖典礼上，所获得的不是最佳男主角奖，而是最佳男配角奖。
好莱坞一方面悲天悯人，重新诠释越战，多少有些忏悔的意思在里面；但是，忏悔越战归忏悔越战，骨子里根深蒂固的种族歧视，还是作祟不已。电影里面，吴汉被他的白种雇主抛弃；电影外面，吴汉被奥斯卡的白种评审摆了一道。
这部电影当中，吴汉明明是男主角，可是，后来电影在奥斯卡奖大放异彩之际，吴汉却只得了最佳男配角，而非最佳男主角。这吴汉，也挺衰的，他自称，当年在高棉习医，是个医生。不过，逃难跑路到了美国，却什么也不是，演出「前进高棉」，红了一阵子之后，似乎也没有在好莱坞，继续闯出个名堂来。
大约三年前，吴汉在东洛杉矶被人刺杀，延医后不治死亡。戏里、戏外，吴汉都是个悲剧人物，悲剧演到最后，连命都陪上。
「野战排」（Platoon, 1986）
1986年，美国奥莱恩公司推出「野战排」，这部电影由奥立佛史东同时兼任制片、编剧、导演三大工作，第三度在奥斯卡奖颁奖典礼上，掀起越战热潮。
这部作品，捧红了查理辛、汤姆贝林杰、威廉迪佛，其中，查理辛为「现代启示录」男主角马丁辛的儿子。「野战排」为奥立佛史东投入越战电影的滥觞，号称是史东的「越战三部曲」第一部。
「早安越南」（Good Morning Vietnam, 1986）
也是1986年，美国Touch Stone公司推出「早安越南」。这部作品，严格说来对于越战本质涉入并不多，全片精华在于男主角罗宾威廉斯个人精湛的演技。
仔细观察，其实不论是越战题材的「早安越南」，或是男扮女装的「窈窕奶爸」（Mr. Doubtfire），罗宾威廉斯在两部片子里所作表演，都极为类似。
「早安越南」这部电影，以越南美军电台（American Forces Vietnam Network, A.F.V.N）为空间，也算是电影史上，唯一一部关于美军电台的电影。
「越战家书」（Dear America, 1987）
1987年，继「越南血战史」之后，好莱坞又推出第二部越战记录片「越战家书」（Dear America）这部电影以越战记录像片为经，以驻越美军写回美国的书信为纬。
片中旁白，全为书信内容，电影公司请来大量好莱坞著名男女明星，为家书念旁白。这些明星包括汤姆贝林杰、马丁辛、威廉迪佛、劳勃迪尼诺、麦特迪伦、麦克福克斯、西恩潘、罗宾威廉斯、凯萨琳透纳、伊丽莎白麦高文。
「汉堡高地」（Hamburger Hill）「金甲部队」（Full Metal Jacket）, 1987
同样在1987年，描述美国第101空降师浴血奋战的「汉堡高地」，以及大导演史丹利库布列克力作，以海军陆战队为对象的「金甲部队」，也相继推出。
基本上，「野战排」、「汉堡高地」、「金甲部队」这三部越战片极为同质，都是直接切入美军在越南的第一线热战。其中，「野战排」影射了当年美军屠杀越南平民的「美莱村事件」；而「金甲部队」则以一九六八年春节大攻势，为阐述主轴。
曾经有人作过实验，找从来没有看过这三部片子的观众，连续把这三部电影看一次。看完之后，观赏着根本分不出哪部是哪部，因为，这三部电影太类似了。
「越战伤痕」（Casualties of War）「七月四日诞生」, 1989
到了1989年、1990年左右，惊悚片大导演布莱恩狄帕玛推出了「越战伤痕」，而奥立佛史东则完成越战三部曲的第二部「七月四日诞生」。
这两位大导演，拍起越战片来还挺迎合年轻观众口味，前者以麦寇福克斯，后者以汤母克鲁斯，分别担任主角，两位青少年偶像金童一对，分别在越战片里担纲。
「越战伤痕」根本是以当年著名的「美莱村事件」为蓝本，而「七月四日诞生」则着重于后越战?诤笠胖ⅰT谡饬讲科�又�螅�恢钡?994年，奥立佛史东才完结越战三部曲，在今年初推出「天地」。
「天地」（Heaven & Earth, 1994）
「天地」这部电影，充斥太多的荒谬内容，是西方人不了解东方文化的典型产物。片中，越南乡村下里巴板的庄稼人，以英语为唯一语言，明明是越南农村，却听不到一句越南话。
如果始终如此倒也罢了，偏偏，这些从小以英文为唯一语言的越南孩子，到了西贡之后，和美国大兵对话时，却又结结巴巴，讲些Me don t love you之类的烂英语。更绝的是，两个越南人在美国大兵面前，突然又改口讲起越南话。
光是语言一项，就让人看得一头雾水。此外，这部电影里太多说教，田里的泥腿子一张嘴就吐出大量深奥的东方哲学，庄稼人没了庄稼人应该有的的草根特色，全成了经纶满腹的圣贤，彼此讲话根本不像日常对话，而是彼此向对方倾倒散文佳句。
奥立佛史东本身就是越战老兵，因此，他处理「前进高棉」、「七月四日诞生」游刃有余，因为那是他所熟悉的题材。可是，他显然对越南人的本质（或是东方文化）欠缺基本了解，「天地」一片拍起来非驴非马，十分四不像。
分享到搜狐微博
10. 有什么电影是有越南人的
有部电影很不错《恋恋三季》画面很美，音乐也很美，是音色独特的独弦琴。
以下是关于它的介绍：
恋恋三季》由美国与越南合拍，于1998年发行，是越战后第一部全部在越南摄制完成和全部使用越南语对白的美国电影。它是越南裔美国导演裴东尼(Tony Bui)的处女作，编剧裴东尼与裴林（Timothy Linh Bui）。影片在1999年的日舞影展中大出风头，成为历史上第一部赢得该影展三大奖项的电影：评审团大奖、最佳影片奖及最佳摄影奖，并入围柏林影展登上欧洲电影舞台。
类似于基耶斯洛夫斯基《红》、《白》、《蓝》三步曲的关注人性、民族与社会，导演裴东尼通过描绘三组截然不同的人物在当今越南社会中，命运交错、悲喜交加又互相牵连的生存现状，刻画出五个受到西方文明冲击的社会角色，以细腻敏锐的手法展现了现代越南在经济发展过程中的人们特别是社会底层人们的生活状态；以一种温和的目光真实记录着纯洁朴实的越南人民的爱情、亲情与友情。
第一个故事：年老的诗人自从23岁得了麻风病就将自己封闭在远离尘嚣的荷塘中央的寺庙里。农村少女安是荷塘新来的采花女工。工作间隙，女工们年复一年唱着相同的歌谣，安带来的新歌谣打破了池塘里多年保持的平静。妈妈教给她的歌谣为失去手指病入膏肓的诗人重燃生命的热情。安敬仰诗人的诗，诗人从安的歌声中激发出灵感，又重新开始创作诗歌。安记录了诗人临终前最后的绝唱，也了却了他生命中最后的愿望。
第二个故事：不名一文的三轮车夫海执著的爱着崇拜物质生活的妓女莲，每天深夜都去莲接客的酒店门口接她下班，他期望自己可以让莲改变。为了满足和莲共渡一晚的愿望，他不惜作弊赢得了三轮车比赛的奖金。而在宽敞豪华的宾馆客房里，他所要求的不过是看着心爱的人穿上他买的洁白的连衣裙安静的睡觉。海最终以自己的真诚唤醒莲内心深处沉睡的真实美丽的爱意。
第三个故事：美国退伍老兵JAMES重新踏上越南的土地只为寻找自己与越南女人所生的女儿，在酒吧里遇到脖子上挂着木箱子到处叫卖香烟、火机的孤儿伍迪。伍迪在酒吧中遗失了自己赖以生存的箱子，只得不断地在街头流浪，寻找JAMES，还有他的箱子。JAMES寻找的也是他生命中最后的忏悔。就在JAMES要离开越南开怀畅饮的时候，在同桌的一群越南风尘女子中发现了女儿的身影，不过她正在一个猥琐的男人怀里卖笑，顷刻间大兵老泪纵横。在大雨的夜里伍迪遇见一个穿着同样的雨衣拾荒的小女孩，女孩将自己的干粮分给他一半，在雨中两个孩子依偎在一起睡着了。最终伍迪在雨夜的街头找到了自己的箱子，继续着他简单的生活。
故事在夏季发生，一到晚上，就是下不完的亚热带的大雨。然而，它的名字却叫做《THREE SEASONS》。看完之后我明白了那是为什么：片中的三对人物，分别代表了人生中的三个季节，幼年，成年，老年。人生中不同的季节有着各自美丽的风景，开着芬芳各异的花。导演是以人类生老病死的循环象征整个国家所具有的生生不息的活力。
从垂暮的诗人的生活中，那种古典的、不食人间烟火的纯净，既代表了越南过去沉淀在历史中的生活方式，也代表了人生中老年的季节。虽然已经被病魔折磨得面目全非，却依然有着如莲花般高洁清幽的芬芳；即使逝去了，也还在莲花塘上飘荡经年。海和莲还有采莲的安，都代表了人生中的青年时期，美好、充满希望，即使有过伤痕，但也让人相信他们是可以痊愈的。总是穿着雨衣出现在大雨的夜里的伍迪与女孩正处在人生的幼年，但遗憾的是他们没有父母的关爱，当他们用充满恐惧的双眼感识眼前复杂的世界时，也因为年少纯真，留给尔虞我诈的社会中最后一点人类无私的天性。在生命中最初的季节里由于融入了太多的雨水，色彩昏暗，唯一的亮色就是这群充满生机与活力的孩子。JANES与胡迪之间的相遇，暗示着少年和老年、新生和过去、现代正在崛起的越南和以文明自居的美国的一次交锋。
“少女与诗人，妓女与车夫，美军与孤儿，三种被遗弃的情感关系，一个不想忘记过去的新生代”，这是影片的推介词。所谓“新生代”指的是百废待兴的越南，我想它同时也是对导演的褒奖。影片的导演裴东尼出生于1973年的越南，2岁时举家迁至美国，在美国长大；共同编剧的是他年长4岁的哥哥。东尼在自己的电影处女作的镜头中呈现出的画面让人觉得像是一首诗，铺陈了一幅故土的诗情画意。没有离奇的故事情节，也没有紧张的节奏，要获得令人满意的效果，导演对故事的组织与结构的驾御就显得尤为重要了。片中并没有突兀明显的叙事线索，导演采用意识流的手法，极为巧妙的利用莲花给看起来本无关联的三组人物有了擦肩而过的机会，奠定了影片完整性与真实性的基石。在莲的屋子里，插上了海从安那里买来的莲花，JAMES在集市上也买了安的莲花送给他那同样是妓女的女儿；三个女人都展现出莲花般的美丽。
好的故事还需要优秀的拍摄手法去承载。影片中，一组组或优美，或古朴，或颇具对比性的镜头纷至沓来。东尼在表现越南新兴社会与外来物质文明冲击的矛盾时，用了许多巧妙的手法。有如最早吸引我的一幕，巨大明亮的COCO~COLA广告牌下黄尘飞扬的马路，与灰暗的休息中的三轮车车队形成鲜明的色彩对比；广告牌与车队构成静止的背景映衬着马路上模糊的车影人影，构成静止与动态，清晰与模糊的对比，也昭示着人们内心的悬念——现今急剧变化的社会里除了过眼云烟的纷杂，是否存在亘古不变的东西？不变的又是什么？那场刮痧的镜头，使东方古老的医疗方法，尽可以显的如此暧昧和动人；卑微的人也尽可以拥有浪漫的爱情。莲病了，海为她刮痧。燥热的天气，昏暗的灯光，裸露的女人瘦骨嶙峋的身体，令你完全想不到《刮痧》里面任何的文化冲突，只是在用一种东亚的古老疗法，在白皙的背上留下了一道又一道希望天长地久的痕迹，也许爱情就在那一刻滋长。尤其突出的是片中出神入化的运用了动与静的对比效果。谧静的荷塘，碧波荡漾的池水，一支支洁白的莲花亭亭玉立，翠绿的荷叶上露珠滚动，“莲叶何田田。。。鱼戏莲叶间”，采莲的小船不期而至，莲花随之摇曳。一般摄影镜头是随着人物角色的动作运动，在这里镜头是静止不动的，画面的主角是荷塘，人物运动着进入画面，打破了画面的沉静。如此反常的视觉对比使画面的效果非常夺目，不愧它获得的电影节最佳摄影奖。
故事的讲述是声音和画面的结合，因而使人更易感动。荷塘中少女的歌词虽然听不懂，但恬静朴素的曲调几近天籁。故事情节多数发生在西贡大街上，尽管尘土飞扬但是影片中没有出现半点嘈杂的声音，导演屏蔽了所有街道上的市井声代之以幽幽的音乐，呈现出的是已经冲刷过的纯净天地。影片展示的不仅仅是声和影，还有味——荷花的香味。。。。从影片一开始，导演就一直有意无意地把荷花置于观众的视线之中，而且还反复了几个由不同人物闻花香的画面，每一次闻花香，观众就得到一次暗示：那是白莲花。于是从片头荷塘中那田田的荷叶，到片尾水上市场中的朵朵白莲，观众脑海中莲花的意象被一次次的强化，莲花的一系列信息被随之默认，所以这是一部有香味的电影。看完整部电影之后会有一种出淤泥后经过洗涤的感觉，仿佛世界也成了一朵白莲。
《恋恋三季》和所有与越南有关的美国电影不同，它避免了战争的指责和西方的视点。以人生季节的更替为背景向我们呈现出一幅普通的越南人生活的图景。导演东尼是一个充满矛盾的怀疑主义者，同时也是一个极具民族主义感与爱心的导演。纵观全片，平等、自由与爱等人性的永恒不变的主旋律正是他所要表现的。片中流露出对现实世界无奈的同时，坚强的民族精神也是存在而且不可遏止。伍迪寻回的木箱，昭示着百废待兴的尚处于发展中国家的越南民族，坚强朴实的越南人民必将重建家园，找回属于自己的一切，这是导演对人类自由这一主题的美好诠释。“爱”的主题，也是全片中随处可见的。海对莲的爱，少女对病人的爱，老兵对女儿的爱，孤儿们之间互相的关爱，三轮车夫之间的友爱，。。。都在影片中任何一个角落里流畅至极。三个故事的交叉进行，既独立，又交织在一起，组成一曲关于美、爱和希望的三重奏。
越南在我们的印象里是一个切近又遥远的贫苦邻邦。当今世界的越南，经历过越战的重创，内战的伤痛，正逐渐走上平等与自由的经济发展之路。在世界经济组织的调查报告中，近几年越南经济的平均发展速度都处于世界前列，越南已经成为亚洲最具活力与发展潜力的地区之一，在发展中国家的区域体系中，占据了不可低估的地位。而正是这样社会转型与高速发展的时期，社会与人，商业与道德准则，传统价值观与新价值观之间的种种矛盾和冲突也就日益加剧了。
宁静的荷塘，幽香的荷花，隐居的诗人吟唱着传统的诗歌，象征着一个不受西方文化和物质文明侵扰的越南；炎热和灰尘弥漫的西贡，西方的影响又无处不在。这个转变中的国家在和平之中也有着扰攘动荡的一面。现代化带来经济的繁荣并没有惠及每一个人，片中的少女、诗人、妓女、车夫有代表性地成为现代化过程中的弱势群体，他们发现自己可能被社会所淘汰，每天都在为了生活而挣扎。其中的一些细节，如和安抢生意的塑料花，伍迪与小女孩席地座在商场的电视墙下观看的迪斯尼动画片，夺目的可口可乐的广告牌，无不反映着西方的点点滴滴的经济文化渗透。但悲观不是本片的主调，镜头焦点对准普通人的生活，这些人都渴望有更美好的生活，都直面自己的境遇，珍惜自己拥有的一切，尽管拥有的并不多，但仍是乐观努力地活着。每一个人身上都蕴藏着顽强的生命力和对于美好生活的期待，这也是导演对于越南这个重获新生的国家的赞美和希望。
在电影的最后，每个人都拥有略带惆怅但绝对优美的结局。诗人临终前记起年少时在水上市场听女人们唱的歌，“那时候我是多么的纯真和美好”。安遵循着诗人向她倾诉的梦想，划着载满荷花的船来到他魂牵梦萦的故乡水上市场，在女人们的和声里将荷花撒向河面，白色的莲花象河流一样在水面流淌。那些漂流的莲花，是生命的一次摆渡、一次远游，也预示着来生轮回的重遇。他，也许已守望在人生的彼岸了。海把洗尽铅华的莲，带到一处开满红色夏花的小路上送给她一本书，身着学生时代长衫的莲在随风飞舞的花瓣中翩翩旋转，满眼满树的红色又将她带回纯洁的学生时代，白色的校服映衬在鲜红的花下预示着新生活的开始。JAMES也终于可以将莲花送给自己的女儿。伍迪也在美国无赖身上取回了自己赖以生存的箱子。最激动人心的是片尾伍迪和街头流浪的孩子们在雨夜里与全世界其他孩子一样踢足球的一幕。滂沱大雨中的街头球赛，没有裁判也没有观众。他们只是在雨中展现着他们的青春、他们的激情。孩子们代表了越南这个国家的将来。尽管他依然贫穷、无知，但是他们坚毅执着的意志，给了人们希望，也代表了这个国家的希望。
《恋恋三季》与陈英雄拍摄的《三轮车夫》都是关于越南社会现状的电影，都以三轮车夫作为社会底层的典型代表，都有车夫和妓女的故事，都反映了发展中国家的落后与贫穷，关注同样的主题，反映相近的时代，却用的是截然不同的方式。《三轮车夫》中，那瘦骨嶙峋、衣不蔽体的车夫，挣扎在生与死的边缘，被困于社会最底层令人窒息的罪恶深渊中，展现出的是在极度愚昧、贫穷的落后中才有的绝望，它比失望残忍一百倍。然而，在《恋恋三季》中，转型期的越南，当然也有贫富悬殊，也有许多贫困的人民，但至少不是那么丑陋和愚昧。他们有希望，相信能通过自己的努力（例如三轮车比赛）而争取到幸福。他们处于社会底层但也有他们自己的尊严、爱与情。从对比这两部电影的手法可见，同一样东西，不同的表现手法，不同的讲故事的方式，可以把它们截然不同的效果展示给观众，要表现丑，可以丑得让人反胃、恶心，以揭开那些陈年的伤疤、阴暗的角落；而要表现美，也同样可以在那些曾经极不起眼的角色身上发掘到平常想不到的美丽。
河塘轻舟，满目红叶，少女白裙，清风抚过。。。这是《恋恋三季》留给我们的世界。
完整演职员表
导 演
Tony Bui
编 剧
Timothy Linh Bui story
Tony Bui story
Tony Bui written by
演 员
Ngoc Hiep Nguyen Kien An
Ngoc Minh Truck Driver
Phat Trieu Hoang Huy, Dao's Headman
Diem Kieu Singing Lotus Woman
Hanh Kieu Giang
Don Duong Hai, Cyclo Driver
Huu Duoc Nguyen Woody, Child Street Peddler
Hong Son Le Binh, Cyclo Driver
Ba Quang Nguyen Don, Cyclo Driver
Huu Su Tran Ngon, Cyclo Driver
Duc Hung Luong Minh, Cyclo Driver
哈维 凯特尔 (Harvey Keitel) James Hager
Diep Bui Lan the Hooker
Hoang Trieu Man Who Chases Lan #1
Tran Long Man Who Chases Lan #2
Tuong Trac Bui Man Who Buys Lotus Flower
Huynh Kim Hong Woman on Balcony
Manh Cuong Tran Teacher Dao
Michael Salamon Man Who Steals Case
Nguyen Van Son Shoeshine Boy
A. Lu Street Guardian #1
Hong Phu Quang Street Guardian #2
Tran Quang Hieu Fagan, Woddy's Boss
Duong Tan Dung Cyclo Race Promoter
Thach Thi Kim Trang Little Girl
Ho Kieng Restaurant Owner
Quang Hai Ngo Man in Taxi with Lan
Hong Khac Dao Parlor Manager
Pham Van Thai Parlor Friend
Othello Khan Phuong's Drunk Boyfriend
Lola Guimond Phuong
Nguyen Thanh Son Cyclo Race Official
Nguyen Thi Ngoc Teacher Dao's Servant
Nguyen Thi Lien Grandmother
摄 影
Lisa Rinzler
音 乐
Richard Horowitz (I)
剪 辑
Keith Reamer
制 片
Ben Bohen associate procer
Timothy Linh Bui co-procer
Tony Bui procer
Trish Hofmann line procer
哈维 凯特尔 (Harvey Keitel) executive procer
Jason Kliot procer
Charles Rosen co-executive procer
Joana Vicente procer
柏林国际电影节
1999
提 名
Tony Bui
圣丹斯电影节
1999
获 奖
评审团大奖-剧情片
(Dramatic) Tony Bui
观众奖-剧情片
(Dramatic)
剧情片
(Dramatic) Lisa Rinzler
独立精神奖
2000
获 奖
最佳摄影
(Best Cinematography) Lisa Rinzler
提 名
最佳长片处女作-50万美圆以上
(Best First Feature - Over $500,000) Tony Bui
Jason Kliot
Joana Vicente