Ⅰ 有谁知道国内外好的儿童片，越多越好！最好是对孩子有积极意义和影响的片子！
有些大家都知道的，就不详细说了，大家不太熟悉的我就简单介绍一下。
中国：《泉水叮咚》、《小兵张嘎》、《三毛流浪记》、《闪闪的红星》、《红孩子》、《闪光的彩球》、《苗苗》等
2002年度儿童电影《我的小学》
七十年代末，一个偏远山村的孩子郑福生早年丧父，当他即将要上小学的时候，母亲又突然去世。郑福生的哥哥在乡村小学教书，从早忙到晚，无暇顾及家里。小妹一岁不能自理，他在承担家务的同时，又要抚养与照看小妹。生活的压力与种种困难，使郑福生无法像同龄的孩子一样上学念书，也无法像同龄孩子那样无忧无虑的生活。
2002年度儿童电影《暖春》
一个无家可归的孤儿小花从外村跑到了芍药村，打破了小村多年的沉寂。村民们都不想自家的肥水外流。年迈的宝柱爹看不下去，顶着儿子儿媳的压力收留了苦命的小花。
在孤儿小花、宝柱爹及宝柱夫妇之间发生了一段感人而辛酸的故事。
中国美术片：《小鲤鱼跳龙门》、《小蝌蚪找妈妈、《小猫钓鱼》、《好朋友》、《牧笛》、《草原英雄小姐妹、《没头脑和不高兴》、《等明天》、《神笔》、《骄傲的将军》、《雪孩子》及以后的《小兔淘淘系列》、《三个和尚》、8集动画片《黑猫警长》、13集动画《邋遢大王奇遇记》、13集剪纸片《葫芦兄弟》、14集木偶剧《阿凡提的故事》、101集《自古英雄出少年》、52集《太阳之子》、106集《海尔兄弟》、78集现实儿童动画《大头儿子和小头爸爸》，通过一个三口之家的幸福生活讲述人际间的友好相处，人物形象鲜明、生动、令人喜爱。104集童话片《小糊涂神》讲述一名小学生由于极度糊涂演绎的笑话，情节轻松、幽默。90分钟的《猫咪小贝》改编自孙幼军的童话《小贝流浪记》，讲述小白猫经历艰辛顽强成长的历程。这部亲子影片有强烈的现实意义：是关于独生子女的引导与教育问题，它既适合儿童也是家长值得看的。全片结构完整，高潮跌宕，角色性格丰满，广受孩子喜爱并在国外获奖。
美国：秀兰·邓波儿系列电影《亮眼睛》、《小公主》等。
伊朗的《天堂的孩子》（又译《小鞋子》）、《白气球》等。
以下这篇文章转自新浪网
中国儿童片：红色童年成长记忆
当《哈里-波特》里的那个戴黑框大眼镜手持魔棍的瘦弱男孩如飓风一般迅速刮遍全球，该系列电影每推出新的续集全世界的孩子们都会为之疯狂。相信很多朋友在进影院和孩子们一块儿看电影的时候，都或多或少会忆起从前我们的红色童年……如今大多数正直青壮年的我们，怕都是看革命历史题材影片长大的红旗下的蛋。说起小时候看过的电影，总逃不开有《小兵张嘎》《闪闪的红星》《鸡毛信》等几个红色经典。其实现在看来，这些电影还是很好，里边的少年形象塑造也着实无可挑剔。被土家族男孩安吉斯演活的张嘎子在红红火火的敌后根据地经过历练成长为机智勇敢地战士，潘东子和椿伢子无论在多么艰险恶劣的环境下仍怀着“闪闪的红星”，机智的海娃巧送“鸡毛信”把日本鬼子逗的团团转。曾经有人因被这些电影激励打动去参了军，如今有人不屑其中概念化的非人性的创作。抛去这些电影外的话语，它们确实曾给我们乏味单调的童年带去许多欢乐，所以每每想来都感觉浑身的幸福和慰藉。当然，还有可爱的《小铃铛》，吴贻弓《城南旧事》里眼睛若井水般清亮的英子……《三毛流浪记》、《红象》、《苗苗》、《四个小伙伴》、《泉水叮咚》、《月光下的小屋》、《自古英雄出少年》……岁月更迭流转，每一点喜悦和记忆都倍显珍贵。
进入 90 年代，儿童电影创作生产的萧条寂寥，陷入了一个恶性循环的怪圈：模式化的可爱幼稚，满口成人语气的小大人，漏洞百出虚假臆造的情节框架，生生掐死了儿童电影的创作生机。经济迅速发展的 90 年代，近十年间也不过出了诸如《牵牛花》、《天堂回信》、《我也有爸爸》等几部屈指可数的佳作。如今，儿童电影制片厂已经没了，原址被央视电影频道的办公楼取代，刻着“儿影厂”字样的石碑掩迹于杂草堆中，每每见到内心总有一丝伤感。电视的普及对国产儿童片创作形成很大冲击，国外的卡通片，电影让我们的作品失去了竞争力。但我们还曾有《大闹天空》，有我们特有的水墨动画……市场上流行的一套上海美术电影制片厂的经典动画 DVD 套装，让我们有机会重新体验儿时的简单快乐。除此，幸好我们近年还是看到了《鹤童》、《草房子》中的童年记忆流淌；《棒球少年》、《 DV 小子》里活力动感的青春，不由得暗暗松了口气。
《草房子》
导演：徐耿
主演：曹丹、杜源、吴琴琴、金喜荣
评分：★★★★
简介：这部 “儿童片”的观众对象显然不只是孩子而已。虽然整部电影讲的只是一个孩子的童年回忆，但是这种回忆却渗入了一种关于时光流逝、关于人情冷暖的感喟。影片的摄影出色，把片中的乡间风景拍得格外优美自然；导演徐耿的场面调度能力亦相当不俗，片中有多幅场景可以拍下来当壁画摆在家里。
《自古英雄出少年》
导演：牟敦沛
主要演员：郝勇、张小燕、胡益林、叶道清、李殿方
评分： ★★★
简介：清末时期，朝廷腐败，义军蜂起。天地会以“反清复明” 为宗旨，救民于水火之中。由于内奸告密，天地会总舵被毁，留下死难弟兄的遗孤多人。总舵主之子二毛与护送他的黄婆婆被清廷派出五名大内高手追杀。途中得到富人子弟“大丈夫”帮助，共同演绎一出少年英雄的好戏……
《三毛从军记》
导演：张建亚
主演：贾林 魏宗万
评分： ★★★
简介： 1937 年，中华民族的危亡到了最后关头，全国进入非常阶段。无家可归的三毛参了军。新兵训练开始，三毛穿着“巨大”的军服，神态庄重地排在队伍中。在手榴弹实弹投掷训练中，三毛不小心把手榴弹投入队伍中，一声巨响，排长一脸焦黑……三毛经历了整个抗战，一场战争被他搞的像一场游戏。一部根据漫画改编的精彩的战争喜剧。 该片于 1993 年获得第 13 届金鸡奖最佳儿童片奖、最佳男配角奖：最佳化装奖。
好莱坞儿童片：为商业什么都做的出来
儿童电影一向是好莱坞电影大工厂里最得意的产品类型之一。从上世纪二三十年代美国工业大萧条时期，童星秀兰邓波尔便以她天真无邪的微笑和乐观精神带给人们以精神上的慰藉，还有无尽的欢乐。好莱坞片商们，也深知：孩子们的钱最好挣了。况且，孩子们看电影总有大人作陪，如此捆绑销售何乐不为？于是，一个世纪走下来，好莱坞的儿童片发展以其多样的类型和喜闻乐见的形式，深受全世界孩子乃至大人们的喜爱。
以《小鬼当家》系列为例，“小鬼”电影是如今好莱坞儿童电影的重头戏。“小鬼”的年龄也越来越小，甚至干脆就是一个婴儿，本事却从《小鬼当家》里的弹弓图钉一直发展到《小小间谍》中的导弹飞船。他们不仅能玩转所有大人用品，花天酒地百无禁忌，泡个把小女朋友也不是问题。如此小大人，也被港台的郝邵文，陈小龙用去了，于是《乌龙院》系列，乃至《旋风小子》》十兄弟》啥的，都是复制好莱坞做得很好的港台儿童片。他们把大人玩得半死还顺带把观众逗得不行，
其次小动物、小宠物，永远也是孩子们的最爱。于是动物主演的影片受欢迎程度也是不得了的好。从《无敌狗当家》靠训练动物表演，到《小猪芭比》开始加入计算机特技的辅助，到了《猫狗大战》，干脆以表演为辅而让特技当上了主角。至于《 101 斑点狗》则还算是较为人性化的。这类影片的范围也是极广，动物们小到老鼠猫狗，大到狮子老虎，还里有鲸鱼，可以挖掘的题材实在不少。
当然，如今最火的当属神话科幻题材故事，毕竟现在的孩子都是很聪明的哦。早年有《绿野仙踪》《爱丽斯漫游奇境》，已经远不能跟近年的《哈利波特》相提并论。这类电影以丰富的想象力博得孩子们的喜爱，最近的《小飞侠彼得-潘》亦属此类佳作。
除此，像《亲爱的，我把孩子们缩小了》、《亲爱的，我把孩子们放大了》之类混合多种元素的影片也都是颇受欢迎的。
至于以迪斯尼为支柱品牌的好莱坞动画片，就更是为孩子们拍摄的。经典的如《白雪公主》《阿拉丁》到《狮子王》、《恐龙》，再到《玩具总动员》《怪物史莱克》……电脑科技已经越来越多地渗入其中，相较而言最近地《华纳群星总动员》还是蛮可爱的，毕竟有那么多经典的 卡通形象在里边……最初为孩子们准备的暑期动画大餐也同时吸引了众多年轻观众，题材发展也开始涵盖青年观众，有利当然也有弊。
《小猪巴比》 Babe
编自迪克-金－史密斯的小说《牧羊猪》
导演：克里斯- 诺南
配音：詹姆斯- 克洛威尔
国家：澳大利亚
评分： ★★★★
简介： 根据狄金- 史密斯原著改编的《小猪巴比》1995年搬上银幕后，创造了两亿多美元的卖座佳绩。 故事讲农夫霍盖赢回一头名叫巴比的小猪。出来乍到的巴比受到弗莱丝的细心关照。狗妈妈逐渐教会他农场里的生存法则，他的朋友越来越多。但巴比冲进主人的住宅惹下大祸，农场主妇有了在圣诞节时烤乳猪的念头……经过一番努力，最终巴当上了比赛的冠军,赢来全场的喝采。
《小鬼当家全集》
导演 ： 约翰- 休斯
主演 ：麦克利- 克金 等
评分 ： ★★★★
简介：《小鬼当家》是约翰-休斯1990年推出的假日强档节目。它不仅为广大电影爱好者带来了无限快乐，也使此片成了美国电影史上总票房排名第九的影片。这是美国有史以来拍得最好的喜剧片。两年之后，休斯编写导演的《小鬼当家》的续集《小鬼当街》，同样成为热卖的喜剧片。
《彼得-潘》
导 演：PJ-霍根
主 演：杰里米-森普特 贾森-艾萨克斯
评分： ★★★
简介：是一个小女孩的冒险故事，生活在维多利亚时代的女孩温蒂（雷切尔-霍伍德 饰），出生在压抑的环境中，还整天被一个呆板顽固的父亲，扼杀她童年的快乐和梦想。终于有一个黑暗的夜晚，长着乳牙的小飞侠彼得·潘（杰里米-森普特 饰），飞到了他们的窗前，说要教会他们飞翔，带他们去一个美丽的地方。温蒂、约翰和米高都高兴极了，于是，他们很快就跟着小飞侠学会了飞，而且飞到了一个美丽的海岛--梦幻岛。 岂料，无恶不作的海盗铁钩船长（詹森·艾萨克 饰）带着他的一帮海盗前来大肆破坏。勇敢的小飞侠， 次要营救他的好朋友离开梦幻岛，为此他要与铁钩船长展开一轮激战……
世界儿童片：娃娃就是世界
伊朗的儿童片如今作为好莱坞商业儿童片的对立面，成为享誉世界的一个品牌了。《小鞋子》、《谁能带我回家》、《白气球》、《天堂的颜色》等等一系列伊朗电影，不仅在艺术上值得推崇，商业成绩也算不俗。要简单概括他们的特点，或言成功之处，首先在于生活里屁大点儿事儿就能发展成一个温情而人性化的动人故事，当然关键是他们巧妙地利用了孩子的纯彻眼神和看待世界的单纯视点。
马基-麦迪吉的《小鞋子》拍的是贫困家庭里的姐弟俩围绕得到一双新球鞋而发生的 琐碎小事，却能让世界感动得一塌糊涂，票房更是横扫千军。而只有看过《何处是我朋友的家》的人，才会真正明白为何阿巴斯-基亚罗斯塔米能够撷取如此广泛的国际声誉，并登上今时伊朗电影的“教父”的宝座。错拿同桌作业簿的男孩阿默德一路跋涉寻找朋友的家，却最终无功而返。为了避免同桌第二天遭受老师训斥，疲惫的阿默德决定替他完成这次作业。摄影机一直追随着男孩翻山越岭，写实朴素的目光对准了伊朗社会中最底层的普通百姓，没有谁能用“如此简单的方式拍电影”，但不事雕琢的故事和人物，同时就具有了最朴素天然的感动和思索。
类似的，还有《水缸》中那口莫名出现裂缝的水缸，《白气球》中女孩不慎掉落到水沟下的钱币，《风中飘絮》中被打碎的一块玻璃，《苹果》中那个电影中唯一亮色的苹果。
我们不会忘记他们身上原初的希望和对生命的热忱，还有孩子们清澈无辜的眼睛、青涩单纯的脸。他们让早已告别童年的成人不免羞愧。特别是，这些孩子还承受着来自大人的压力和委屈。像《天堂的颜色》被父亲抛弃只能用身体感受生活美好乐音的盲童；《醉马时刻》里失却父母的库德族孩子肩负起生存的责任，往返于地雷和游击队密布的山区走私，像被灌醉的骡子。
其实温情并非伊朗人首创，欧洲电影里遭就有了对孩子的人性关爱。《小孤星》《再见了孩子们》《四百下》《柯利亚》里的孩子们显得更加丰富，以至于“不那么孩子了”。
《小孤星》又译《悲怜上帝的小女儿》
导演：贾克-杜瓦（法国）
演员：薇克朵提维索
评分 ： ★★★
简介：一位四岁的小女孩波娜特（Ponotte），母亲在一场意外的车祸中丧生。父亲又必须出外工作而无法照顾，因此将孩子托付于亲戚照顾，但女儿的诡异行为让父亲不得不担心失去母亲对她的负面影响。于是将孩子托放于工作附近的育儿所，波娜特在突来的环境改变与同龄小孩共生活，面临死亡与复活的传说。面对失去母爱的年幼小女孩如何变化心中的沉痛与心情…… 一部探讨儿童眼中生命的价值的影片
《小鞋子》 (伊朗) The Children of Heaven
导演： 马基-麦迪吉
主演： Mohammad Amir Naji Fereshte Sarabandi
出品时间： 1997
评分 ： ★★★★
简介：Ali 和 Zahra 是两个生活在贫穷家庭的兄妹。 Ali 一次不慎丢失了妹妹拿去修补的也是唯一的一双鞋子。因为他们的父母可能买不起新鞋子，兄妹俩怕父母知道了生气，于是他们想出个主意：两个人穿同一双鞋，因为 Zahra 上午上学， Ali 下午上学。他们希望能这样坚持到把丢掉的鞋找回。虽然Zahra一下课就飞奔回来与Ali换鞋，但Ali却还是因迟到被老师警告。后来终于有了个好机会。Ali得知将要举行一次马拉松比赛，季军的奖品就是一双运动鞋……
《给我一个爸》(捷克)（又名柯利亚 KOLYA ）
导演：杨-斯维拉克
演员：薛力克斯维拉克、安哲查里蒙
评分 ： ★★★★
简介：故事发生在 1988 年分隔东西德的柏林围墙倒下以前，地点位于捷克的首都布拉格，殡仪馆御用大提琴手路卡是个不羁的浪子，因为生活迫人，决定与一名素未谋面的俄罗斯女子假结婚，助她取得居留权以为自己换取可观的酬劳，谁知女子婚后即逃到西德去私会情人，把五岁的稚子哥耶遗下，为了避过秘密警察追查，路卡不得已让风流王老五生活被只会说俄语而又非常倔强的哥耶不声不响地入侵；然而在互不信任的对峙中，一次不经意的牵手，却令路加意识到有更重要的东西已被攻占……本片获得当年奥斯卡最佳外语片。
Ⅱ 励志教育大电影放飞·梦想的主要内容
讲述了小主人公沈莹因家境贫困，被同学们另眼相看、多方排挤，一次偶然的机会，周围的同学发现沈莹在声乐方面非常有天赋，是个非常善良的女孩子，处处为他人着想，几经波折，沈莹重新收获了友谊，过上了幸福快乐的生活。
《放飞·梦想》影片均由中娱搜星的优秀小演员参与演出，女一号“沈莹”由中娱搜星旗下签约小演员龚云舒、王慧琳、田佳怡、逄苏、郭子祥等参与演出，由中娱搜星文化传媒有限公司御用导演毕赫南先生执导。
(2)儿童电影创作的起点短片是扩展阅读：
创作过程：
青岛少儿演员儿童电影《放飞梦想》在青岛开机8月26日在青岛天山小学开机，开机仪式现场，中娱搜星全体工作人员以及导演毕赫南导演以及这部电影的主要演员以及全体摄制组人员参加了此次盛典。
2015年3月21日上午，由中娱传媒文化产业集团董事长李翔出品，青岛中娱搜星总经理蔡少烽监制的儿童电影《放飞梦想》在中影国际电影院成功举行全国首映。这部关于儿童成长追求的电影记录了无数孩子的欢笑，也见证了无数个孩子的成长。总有这么一部影片，带给我们最初的人生启蒙，如一把火炬，照亮我们前行的路。
Ⅲ 20部儿童电影推荐
20部儿童电影推荐：《怪兽电力公司》、《龙猫》、《飞屋环游记》、《玩具总动员3》、《狮子王》、《机器人总动员》、《头脑特工队》、《驯龙高手》、《寻梦环游记》、《疯狂动物城》、《千与千寻》、《地球上的星星》、《你好像很美味》、《小鬼当家》、《悬崖上的金鱼姬》、《帕丁顿熊2》、《神偷奶爸》、《爱犬的奇迹》、《海底总动员》、《暴力云与送子鹳》。
1、《怪兽电力公司》
《怪物公司》是一部2001年的美国计算机动画喜剧片，由彼特·道格特、大卫·斯沃曼、李·昂克里奇执导，约翰·古德曼、比利·克里斯托配音主演。电影于2001年11月2日美国上映。
影片主要围绕怪物公司旗下雇佣的两个怪物展开，一个是头号吓人专家萨利文，它是一只大个头，浑身长满蓝色长毛的怪物；另一位则是萨利的助手兼最好的朋友麦克。
Ⅳ 中国国际儿童电影节的相关介绍
第十一届中国国际儿童电影节由美丽的滨江城市江苏江阴承办。江阴曾经举办过第十九届金鸡百花电影节。
第十一届中国国际儿童电影节既秉承了电影节一贯的优良传统，又在多个活动项目上大胆创新。将有来自不同国家和地区的20部外国影片和10余部国产儿童影片入选电影节竞赛单元，并角逐由12位国内外儿童电影专家组成的国际评委会和200名儿童评委评选的多个电影选项。电影节还将举办专门的国际儿童电影论坛、儿童电影交易会、专题儿童电影展映和观众见面会活动。作为本届电影节新增设的环节，儿童电影交易会为儿童电影项目投资、制作和发行提供资源整合的平台；专题儿童电影展映单元则让观众有机会在这里回顾儿童经典电影，集中体会一段电影发展历程。此外，儿童电视纪录片和动画短片首次成为电影节竞赛单元的组成部分，一起进入儿童电影交易平台。 第十二届中国国际儿童电影节于（2013年9月）10日晚在吉林省四平市开幕。本届中国国际儿童电影节为期5天，共有43部中外儿童片、动画片参赛、展映，其中包括15部国产片，以及来自14个国家和地区的28部境外优秀影片，这28部境外影片绝大部分是首次与中国观众见面。电影节期间，还将举办儿童电影国际论坛，国内外儿童电影工作者将围绕儿童电影创作问题展开交流与讨论。
9月14日19时30分，第12届中国国际儿童电影节在四平会堂举行闭幕式暨颁奖文艺晚会。国家电影局、省有关厅局、四平市委市政府、电影节执委会成员部门、电影节小评委、四平市中小学生代表和中外来宾近千人参加。
当晚，本届儿童电影节共颁发12个奖项，由四平市 200 名喜爱电影的中小学生评委，对参赛影片投票，评选出“我最喜爱的儿童片”、“我最喜爱的动画片”、“我最喜爱的小演员”三个奖项；由邀请的11 名国内外儿童电影专家组成国际评委会，对参赛作品进行评审、投票，评选出“最佳成人演员”、“最佳儿童男演员”、“最佳儿童女演员”、“最佳编剧”、“最佳导演”、“最佳动画片”、“最佳儿童片”、“最佳中国儿童片四平市政府特别奖”以及首次在中国设立的“国际儿童与青少年电影中心奖”等9个奖项。其间，少年儿童们表演了动画情景舞蹈、歌曲、精彩的二人转才艺展示等欢快的节目，晚会在童声大合唱《我们再相聚》节目中落下帷幕。
电影节评委会主席、著名演员、儿童片导演蒋雯丽为“最佳中国儿童片四平市政府特别奖”获得者颁奖，获奖作品是《我的影子在奔跑》(中国)，蒋雯丽在颁奖后发表评选感言。
本届电影节奖项设立如下：最佳儿童片14万元、最佳动画片12万元、最佳导演奖4万元、最佳编剧奖4万元、最佳儿童女演员2万元、最佳儿童男演员2万元、最佳成人演员2万元、最佳中国儿童片四平市特别奖30万元。
Ⅳ 婴儿教育：10部欢迎的儿童优秀电影
想到适合孩子看的电影，大家也许会想到《喜羊羊与灰太狼》这样的动画，其实还有不少好电影都适合儿童观看。下面我就推荐看的儿童电影前十名，给家长们作为参考。
适合儿童看的电影：《哈利·波特与魔法石》(2001)
导演: 克里斯·哥伦布
编剧: 斯蒂芬·科洛弗 / J·K·罗琳
主演: 丹尼尔·雷德克里夫 / 艾玛·沃森 / 鲁伯特·格林特 / 艾伦·瑞克曼 / 玛吉·史密斯 / 汤姆·费尔顿 / 伊恩·哈特 / 理查德·哈里斯 / 约翰·赫特 / 罗彼·考特拉尼 / 朱丽·沃特斯 / 邦妮·怀特 / 约翰·克立斯 / 肖恩·比格斯代夫
类型: 悬疑 / 家庭 / 奇幻 / 冒险
制片国余虚带家/地区: 美国 / 英国
语言: 英语
上映日期: 2001-11-16
片长: 152 分钟 / 159 分钟(extended version)
几乎所有的孩子都为J.K.罗琳J.K.Rowling创造的哈利波特而着迷。哈利波特首部剧集的震撼几乎吸引了所有年龄段的人们。这部电影取得了九亿两千六百万美元的票房，也成为了好莱坞历第四卖座的电影。片中的主角是由丹尼尔·雷德克里弗DanielRadcliffe饰演的哈利·波特。故事围绕着哈利·波特与和他有杀父之仇的邪恶伏地魔进行斗争展开。华纳兄弟出品，克里斯·哥伦布ChrisColumbus执导。
哈利波特是一个孤儿，从小寄养在姨妈家，受尽欺凌。但就在哈利11岁生日的时候，他意外收到了霍格沃茨学院的入学通知书。哈利从该学院派来接他的巨人海格口中得知，这是一间魔法学院，并得知了自己的身世，原来哈利的父母都是伟大的魔法师，在对付伏地魔的战斗中双双献身，唯有哈利幸免于难。
哈利进入霍格沃茨后，表现出了超乎想象的飞行天赋，得到麦格教授的推荐进入了格兰芬多的魁地奇球队。另一方面，哈利发现霍格沃茨学院内有一股黑暗势力似乎在暗暗滋长，揭开谜团的关键就在有凶恶的三头犬守护的房间内。
哈利、罗恩和赫敏三个好朋友决定探个究竟。
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适合儿童看的电影：NO.2《星球大战前传1：幽灵的威胁竖芦》(1999)
导演: 乔治·卢卡斯
编剧: 乔治·卢卡斯
主演: 伊万·麦克格雷格 / 娜塔丽·波曼 / 连姆·尼森 / 塞缪尔·杰克逊 / 凯拉·奈特莉 / 索菲亚·科波拉
类型: 动作 / 科幻 / 奇幻 / 冒险
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1999-05-19(美国) / 2012-02-10(美国-3D)
片长: 136 分钟
又名: 星球大战前传I：魅影危机(港) / 星际大战首部曲：威胁潜伏(台) / 星战前传之魅影危机
作为星球大战前传系列的首部曲，这部电影诞生了一个重要的人物：阿纳金(杰克·洛伊德 Jake Lloyd . 饰)。银河国会会议上出现了利益争执，纳布星的女王阿米达拉(娜塔丽·波特曼 Natalie Portman 饰)被贸易联盟绑架并威胁签署新的贸易协议。绝地武士奎刚(连姆·尼森 Liam Neeson 饰)及徒弟欧比-旺•肯诺比(伊万·麦克格雷格 Ewan McGregor 饰)受命前去解决纠纷，维护和平。他们的誉斗飞船在塔图因星意外降落的时候遇到了阿纳金并且带走了他。
在奇异天才少年阿纳金等人的帮助下，奎刚及欧比-旺与贸易联盟的机器人部队和西斯武士展开了决斗.....
乔治·卢卡斯GeorgeLucas执导的这部电影称得上经典。这部电影是星球大战系列电影的第一步，也可能是的一部。电影讲述的是一个拯救被强大黑魔王入侵的Naboo星球的故事，片中该星球的女王通过寻求Qui-GonJinn和Obi-WanKenobi的帮助来拯救她的星球。该片取得了九亿两千四百万的票房，是第六卖座电影。20世纪福克斯公司出品。
适合儿童看的电影：NO.3《怪物史瑞克》(2001)
导演: 安德鲁·亚当森 / 维基·詹森
编剧: 泰德·艾略特 / 特里·鲁西奥 / 乔·斯蒂尔曼 / Roger S.H. Schulman / Cody Cameron / 克里斯·米勒 / 康拉德·弗农 / William Steig
主演: 麦克·梅尔斯 / 艾迪·墨菲 / 卡梅隆·迪亚茨 / 约翰·利特高 / 文森特·卡索 / Peter Dennis
类型: 喜剧 / 动画 / 家庭 / 奇幻 / 冒险
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 2001-05-18
片长: 90 分钟
又名: 怪物史莱克 / 史瑞克 / 史力加
史莱克生活在平凡的世界中——他本身是一个其貌不扬的怪物，绿色的身体，古怪的脾气，不爱干净的懒散生活。这天他家里来了几个不速之客，他们告诉史莱克，自己来自一个残暴国王统治下的王国，现在已经无家可归了。而且，那个残暴的国王还掠夺了一个美丽非凡的公主，打算强占为妻。
史莱克虽说丑陋，却心内善良。在领主的威逼下，无奈下他只能前去搭救公主，同时心想一睹公主芳容。路上，他遇到了一个话痨骡子，骡子知道了史莱克的事迹，决定忠心耿耿为之效劳。
前路有喷火恶龙等着和他们搏斗呢，他们能不能闯过难关，上演完美的英雄救美童话?
《怪物史瑞克》是一部梦工场出品的电脑动画电影。故事来源于威廉·斯泰格WilliamSteig创作的童话故事图画书。这部电影赢得了2002年奥斯卡奖动画长片奖。该片靠着六千万的投入和两亿六千七百万的票房成为了第二卖座的动画类电影。片中主要动画形象史瑞克和菲奥娜分别由麦克·梅尔斯MikeMyers和卡梅隆·迪亚兹CameronDiaz配音。安德鲁·亚当森AndrewAdamson和维姬·詹森VickyJenson执导该片。
适合儿童看的电影：NO.4《哈利·波特与火焰杯》(2005)
导演: 迈克·内威尔
编剧: 斯蒂芬·科洛弗 / J·K·罗琳
主演: 丹尼尔·雷德克里夫 / 艾玛·沃森 / 鲁伯特·格林特 / 蒂莫西·斯波 / 邦妮·怀特 / 罗伯特·帕丁森 / 汤姆·费尔顿 / 梁佩诗 / 迈克尔·刚本 / 玛吉·史密斯 / 艾伦·瑞克曼 / 加里·奥德曼 / 拉尔夫·费因斯
类型: 悬疑 / 家庭 / 奇幻 / 冒险
制片国家/地区: 英国 / 美国
语言: 英语
上映日期: 2005-11-06(英国)
片长: 157 分钟
又名: 哈利·波特4：火杯的考验 / 哈4
这是一个不同寻常的学期，魔法学校的盛事：三强争霸赛在霍格沃茨举行。学生们争先报名，希翼获得永恒无上的荣誉。火焰杯在选出三所学校的三名勇士后，竟将未足年龄的哈利也挑选出来。
哈利(Daniel Radcliffe饰)的当选引起其他学生的嫉妒连连，就连铁哥们罗恩(Rupert Grint饰)也首次和他闹起了别扭，哈利感到孤立无援，还好有教父小天狼星和赫敏一直支持他。可总有些好事者如记者丽塔等着看他的好戏。天知道这场比赛是何等艰辛危险，在龙的眼皮下偷蛋，潜入湖底救人，在迷宫中探险……一不小心，甚至可能付出生命的代价。
黑魔王伏地魔的威胁渐渐显现，每一天都险象环生，动人心弦。
这是哈利·波特系列的又一力作，改编自J.K.罗琳J.K.Rowling的第四部小说。这部电影取得了八亿九千二百万的票房，是第九卖座电影。华纳兄弟出品，麦克·内维尔MikeNewell执导的这部电影，讲述的是三名年轻的小巫师为得到火焰杯而竞争的故事。
适合儿童看的电影：NO.5《外星人E.T.l》(1982)
导演: 史蒂文·斯皮尔伯格
编剧: 梅丽莎·马西森
主演: 亨利·托马斯 / 迪·沃伦斯 / 罗伯特·麦克纳夫顿 / 德鲁·巴里摩尔 / 彼德·考约特
类型: 剧情 / 科幻 / 家庭 / 奇幻 / 冒险
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1982-06-11
片长: 115分钟 / 120分钟(extended version)
小埃利奥特(亨利托马斯)发现一个意外走失的小外星人，他悄悄的收留了小外星人，并把他介绍给自己的哥哥和妹妹。孩子们与外星人友好的相处，给他吃巧克力，带他去郊外寻找家人留下的痕迹，并为小外星人的种种特异功能兴奋不已。渐渐的埃利奥特与外星人之间形成了某种奇妙的联系，跨越了言语沟通的障碍。
可是不久，外星人的存在被大人们知晓，无情的追捕行动展开了。ET被抓进实验室，小埃利奥特也一病不起。孩子们愤怒了，他们自发组织起来，营救外星人。埃利奥特也在心灵的感召下苏醒过来，加入营救行动。他们能成功么?
一部儿童科幻电影，赢得过1982年的奥斯卡奖。即便是成年人也大批地走进*来欣赏这部被看作是最伟大的科幻电影。环球影业出品的这部电影取得了四亿三千五百万的国内票房，是第三卖座电影。影片讲述的是一位10岁的小男孩与一位外星人结下了深厚的友谊，最后外星人加入到了小男孩这边来。场景令人相当痛心。的天才导演史蒂芬·斯皮尔伯格StevenSpielberg执导了本片。
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适合儿童看的电影：NO.6《海底总动员》(2003)
导演: 安德鲁·斯坦顿 / 李·昂克里奇
编剧: 安德鲁·斯坦顿 / 鲍勃·彼德森 / David Reynolds
主演: 艾伯特·布鲁克斯 / 艾伦·德杰尼勒斯 / 亚历山大·古尔德 / 威廉·达福 / 布拉德·加内特 / 艾莉森·珍妮 / Austin Pendleton / 斯蒂芬·鲁特 / 杰弗里·拉什 / 伊丽莎白·帕金斯
类型: 喜剧 / 动画 / 家庭 / 冒险
制片国家/地区: 美国 / 澳大利亚
语言: 英语
上映日期: 2003-05-30(美国) / 2003-07-30(中国大陆) / 2012-09-14(美国3D)
片长: 100 分钟
在澳洲大堡礁的深海中，小丑鱼爸爸玛林和儿子尼莫简单幸福的生活着，可是爸爸做事常常畏首畏尾，是个胆小鬼，尼莫觉得爸爸很不勇敢，甚至有点看不起自己的爸爸。小尼莫却天不怕地不怕，跟同伴们去水面玩耍的时候，竟然被渔网捞了起来，辗转被卖到一家牙医诊所。玛林对儿子的生死未卜感到十分的担忧，就算平时不能大胆行事，为了儿子也要勇敢豁出去了。可是在路上遇到了很多艰难与恐惧，令他十分胆怯。幸好他遇到了好心的多瑞，一路与他作伴。父子俩都遇到了很多热心的帮助，最终都能重逢，玛林也从此成为儿子以及大家心中的英雄。
另一部获得奥斯卡奖的动画类电影，由皮克斯动画公司PixarAnimationStudios创作并于2003年发布。电影的主要角色是小丑鱼马林的儿子尼莫，尼莫被潜水的牙医捉走，马林非常担心儿子的安危，并展开营救尼莫的任务。艾伯特·布鲁克斯AlbertBrooks、艾伦·德詹尼斯EllenDeGeneres、亚历山大·古尔德AlexanderGould等人参与了这部经典动画电影主要角色的配音工作。《海底总动员》在发布首周就取得了好莱坞历前无古人的七千万票房。除了票房的火爆，马林与尼莫之间美丽的关系也是亮点。
适合儿童看的电影：NO.7《小鬼当家》(1990)
导演: 克里斯·哥伦布
编剧: 约翰·休斯
主演: 麦考利·卡尔金 / 乔·佩西 / 丹尼尔·斯特恩 / 约翰·赫德 / 罗伯茨·布洛瑟姆 / 凯瑟琳·欧·哈拉 / 安吉拉·戈塔尔斯
类型: 喜剧 / 家庭 / 犯罪
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1990-11-16
片长: 103 分钟
又名: 独自在家 / 宝贝智多星
一年一度的圣诞节又到了。全家忙着外出欢度圣诞假期，不料忙中出错，将家里最小的成员——8岁的凯文(麦考利•卡尔金 Macaulay Culkin饰)留在了家里。爸爸妈妈急坏了，可此时他们已经身在外地，一时亦无可奈何。倒是凯文乐坏了，难得一个人在家，凯文将家里布置成了“游乐场”。
两个刚出狱的窃贼将目光瞄向了凯文家。当他们鬼鬼祟祟的踏入凯文家时，凯文凭借自己的醒目和家里的“游乐场机关”，和两个笨贼玩起了“游戏”，笑料百出。凯文最后能否这场“游戏”的胜利?
1990年发布的《小鬼当家》是该系列电影的第一部。如果不把《小鬼当家》列入最伟大儿童电影里面真是对这部无比经典电影的极大不敬。即使看了一遍又一遍，人们人就会忍俊不禁。这是一部真正伟大电影的精髓所在。该片赢得了两项奥斯卡提名。片中主角由麦考利·卡尔金MacaulayCulkin主演，这也使他成为了那个年代标志性的童星。
适合儿童看的电影：NO.8《狮子王》(1994)
导演: 罗杰·阿勒斯 / 罗伯·明可夫
编剧: 艾琳·梅琪 / Jonathan Roberts / Linda Woolverton
主演: 乔纳森·泰勒·托马斯 / 马修·布罗德里克 / 杰瑞米·艾恩斯 / 詹姆斯·厄尔·琼斯 / 莫伊拉·凯利/ 内森·连恩 / 尼基塔·卡兰姆 / 埃林·萨贝拉 / 乌比·戈德堡 / 罗温·艾金森
类型: 剧情 / 喜剧 / 动画 / 歌舞 / 家庭 / 冒险
制片国家/地区: 美国
语言: 英语 / 斯瓦希里语 / 科萨语 / 祖鲁语
上映日期: 1994-06-15(美国) / 2011-09-16(美国-3D) / 1995-07-15(中国大陆)
片长: 89 分钟
辛巴是狮子王国的小王子，他的父亲穆法沙是一个威严的国王。然而叔叔刀疤却对穆法沙的王位觊觎已久。
要想坐上王位宝座，刀疤必须除去小王子。于是，刀疤利用种种借口让辛巴外出，然后伺机大开杀戒，无奈被穆法沙即时来救。在反复的算计下，穆法沙惨死在刀疤手下，刀疤别有用心的劝辛巴离开，一方面派人将他赶尽杀绝。
辛巴逃亡中遇到了机智的丁满和善良的彭彭，他们抚养辛巴长成雄壮的大狮子，鼓励他回去森林复国。在接下来一场复国救民的斗争中，辛巴真正长成一个坚强的男子汉，领会了责任的真谛。
迪斯尼动画1994年发布的《狮子王》以七千九百万的投资预算取得了三亿一千二百万的票房，使其成为最赚钱的影片。就像电影名字中体现的那样，影片讲述的是小狮子森巴从背信弃义地陷害他父亲的刀疤叔叔手中夺回王位和王国的故事。罗杰·阿勒斯RogerAllers和罗伯·明可夫RobMinkoff执导，唐·哈恩DonHahn制作。马修·布罗德里克MatthewBroderick、乔纳森·泰勒·托马斯JonathanTaylorThomas和詹姆斯·厄尔·琼斯JamesEarlJones为该片主角配音。电影主题曲《生命的轮回》非常经典，由埃尔顿·约翰EltonJohn创作，蒂姆·莱斯TimRice演唱。
适合儿童看的电影：NO.9《绿野仙踪》(1939)
导演: 维克多·弗莱明
编剧: Noel Langley / Florence Ryerson / Edgar Allan Woolf
主演: 朱迪·加兰 / 弗兰克·摩根 / 雷·博尔格 / Bert Lahr / Jack Haley / 碧莉·伯克
类型: 歌舞 / 家庭 / 奇幻 / 冒险
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1939-08-25
片长: 101 分钟
小女孩桃乐丝•盖尔(Judy Garland 饰)随叔叔、婶婶住在堪萨斯州中部的农场。某天，龙卷风袭来，未找到心爱的小狗，桃乐丝没能及时躲进防空洞。强大的龙卷风将桃乐丝藏身的小木屋卷入空中。不知经过多久，小木屋终于落到地面，而且把一个邪恶的女巫也给压死了。在善良的北方女巫的指点下，桃乐丝和小狗启程前往魔法师奥兹(Frank Morgan 饰)所居住的翡翠城，祈求他能帮助自己回家。路上，桃乐丝遇见了没有脑子的稻草人(Ray Bolger 饰)、缺少心脏的铁皮人(Jack Haley 饰)以及胆小如鼠的狮子(Bert Lahr 饰)，为了达成愿望，他们随桃乐丝一同前行。一路上经历千难万险，更有邪恶的西方女巫处处阻挠，他们的愿望最终能否实现呢?
这部奥斯卡获奖影片(2项奥斯卡奖)简直就是个音乐幻想，深受孩子们欢迎。米高梅电影公司是最初的发行商，直到1998年华纳兄弟接手。英国电影协会(BFI)把维克多·弗莱明VictorFleming1939年执导的这部电影列为十大供孩子观看的经典电影之一。朱迪·嘉伦JudyGarland出演片中主角桃乐丝。影片讲述了她是如何来到一片神奇的土地，以及后来如何和她的朋友们回到原来的地方。片中其他角色分别由玛格丽特·汉密尔顿MargaretHamilton、雷·博尔格RayBolger、弗兰克·摩根FrankMorgan、杰克·哈利JackHaley、碧莉·伯克和伯特·拉罕出演。该片的流行程度至今不减，电影音乐堪称奇幻。
适合儿童看的电影：0《小鬼当街/超能塞豆隆》(1994)
导演: 帕特里克·里德·约翰逊
编剧: 约翰·休斯
主演: 亚当·罗伯特·沃顿 / 雅各布·约瑟夫·沃顿 / 乔·曼特纳 / 劳拉·弗林·鲍尔 / 乔·潘托里亚诺 / 辛西娅·尼克松 / 弗雷德·多尔顿·托马斯 / 约翰·内威尔 / 马修·格拉夫
类型: 剧情 / 喜剧 / 家庭 / 犯罪 / 冒险
制片国家/地区: 美国
语言: 英语
上映日期: 1994-07-01(美国)
片长: 99 分钟
百万富翁卡尔维夫妇9个月大的儿子比克(亚当•罗伯特•沃顿 Adam Robert Worton 、雅各布•约瑟夫•沃顿 Jacob Joseph Worton 分饰)长得十分聪明可爱。卡维尔夫人想让她的宝贝比克成为明星宝贝，于是约了一位在当地颇有名气的摄影师为比克拍摄一辑婴儿照片，准备登上杂志封面。
这时，艾迪(乔•曼特纳 Joe Mantegna 饰)、诺比和威高三名歹徒假扮摄影师，掳走了比克。艾迪三人原想利用比克勒索卡尔维夫妇五百万美元。谁料，比克聪明过人，不但将三个贼人玩得团团转，还顺利从贼窝里逃了出来。艾迪等慌忙出外寻找比克，最后比克能否顺利回到父母身边?
《小鬼当街》是一部深受孩子和大人欢迎的喜剧电影。约翰·休斯JohnHughes编剧，帕特里克·里德·约翰PatrickReadJohnson逊执导这部喜剧电影。故事情节围绕婴儿比克展开。三个绑架者绑架了比克，然后开始了他们地狱般的生活，接下来发生的故事绝对疯狂。
Ⅵ 儿童影视文学与儿童影视的联系与区别
儿童影视文学与儿童影视的联系是两者的出发点都是儿童。区别：儿童影视文学是儿童影视导演再创作的依据。儿童影视是从培育儿童的需要、从儿童本身的精神需要出发而拍摄的。
儿童影视文学：为拍摄儿童电影和电视片而创作的电影电视剧本。它是儿童影视文学创作的基础，是儿童影视导演再创作的依据，儿童影视文学具有独立的阅读价值。儿童影视是指专门为少年儿童拍摄的影片。即从培育儿童的需要、从儿童本身的精神需要出发而拍摄的，适合于儿童的欣赏特点和理解能力的影片。
Ⅶ 电影频道99年暑期儿童电影
中国儿童片
曾经的经典儿童电影有《小兵张嘎》、《闪闪的红星》、《鸡毛信》、《小铃铛》、《城南旧事》《三毛流浪记》、《红象》、《苗苗》、《四个小伙伴》、《泉水叮咚》、《月光下的小屋》、《自古英雄出少年》等。
但进入90年代，儿童电影创作生产萧条寂寥，近十年间也只有少量佳作，如《牵牛花》、《天堂回信》、《我也有爸爸》、《鹤童》、《草房子》、《棒球少年》、《DV小子》、《乌龙院》系列、《旋风小子》
小铃铛 魔表 霹雳贝贝 大李小李和老李
好莱坞儿童片
儿童电影一向是好莱坞电影大工厂里最得意的产品类型之一，以其多样的类型和喜闻乐见的形式，深受全世界孩子乃至大人们的喜爱。有《小鬼当家》、《小小间谍》、《无敌狗当家》、《小猪芭比》、《猫狗大战》，《101斑点狗》、《绿野仙踪》、《爱丽斯漫游奇境》，《小飞侠彼得·潘》、《亲爱的，我把孩子们缩小了》、《亲爱的，我把孩子们放大了》等。
以迪斯尼为支柱品牌的好莱坞动画片，就更是为孩子们拍摄的。经典的如《白雪公主》、《阿拉丁》到《狮子王》、《恐龙》，再到《玩具总动员》《怪物史莱克》等。
世界儿童片
伊朗的儿童片如今作为好莱坞商业儿童片的对立面，成为享誉世界的一个品牌了。《小鞋子》、《谁能带我回家》、《白气球》、《天堂的颜色》、《水缸》、《醉马时刻》、《苹果》等等一系列伊朗电影，不仅在艺术上值得推崇，商业成绩也算不俗。要简单概括他们的特点，或言成功之处，首先在于生活里屁大点儿事儿就能发展成一个温情而人性化的动人故事。
其它国家的优秀儿童电影有《小孤星》、《再见了孩子们》、《四百下》、《柯利亚》等。
Ⅷ 美洲儿童电影的发展过程
世界电影的产生和发展
（一）十九世纪30年代，电影开始了它的诞生前的技术准备期，也叫做发明期。
早在1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称之为“视象暂留原理”。普拉多根据此原理于1832年发明了“诡盘”。“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。
摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提，也可以认为摄影技术的发展为电影的发明提供了必备条件。早在1826年，法国的W尼埃普斯成功地拍摄了世界上第一张照片“窗外的景”，曝光时间8小时。而在初期的银板照相出现以后，一张照片缩短至30分钟左右，由于感光材料的不断更新使用，摄影的时间也在不断缩短。1840年拍摄一张照片仅需20分钟，1851年，湿性珂珞酊底版制成后，摄影速度就缩短到了1秒，这时候 “运动照片”的拍摄已经在克劳黛特、杜波斯克等人的实验拍摄中获得成功。1872年至1878年，美国旧金山的摄影师爱德华慕布里奇用24架照相机拍摄飞腾的奔马的分解动作组照，经过长达六年多的无数次拍摄实验终于成功，接着他又在幻灯上放映成功。即在银幕上看到了骏马的奔跑，受此启发，1882年，法国生理学家马莱改进了连续摄影方法，试制成功了“摄影枪”，并在另一位发明家强森制造的 “转动摄影器”的基础上，又创造了“活动底片连续摄影机”，1888年9月，他把利用软盘胶片拍下的活动照片献给了法国科学院。
在1888-1895年期间，法、美、英、德、比利时、瑞典等国都有拍摄影像和放映的试验。1888年，法国人雷诺试制了 “光学影戏机”，用此机拍摄了世界上第一部动画片《一杯可口的啤酒》。1889年，美国发明大王爱迪生在发明了电影留影机后，又经过5年的实验后，发明了电影视镜。他将摄制的胶片影像在纽约公映，轰动了美国。但他的电影视镜每次仅能供一人观赏，一次放几十英尺的胶片，内容是跑马、舞蹈表演等。他的电影视镜是利用胶片的连续转动，造成活动的幻觉，可以说最原始的电影发明应该是属爱迪生的。他的电影视镜传到我国后被称之为 “西洋镜”。
1895年，法国的奥古斯特卢米埃尔和路易卢米埃尔兄弟，在爱迪生的 “电影视镜”和他们自己研制的 “连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。“活动电影机”有摄影、放映和洗印等三种主要功能。它以每秒16画格的速度拍摄和放映影片，图像清晰稳定。1895年3月22日，他们在巴黎法国科技大会上首放影片《卢米埃尔工厂的大门》获得成功。同年12月28日，他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里，正式向社会公映了他们自己摄制的一批纪实短片，有《火车到站》、《水浇园丁》、《婴儿的午餐》、《工厂的大门》等12部影片。卢米埃尔兄弟是第一个利用银幕进行投射式放映电影的人。史学家们认为，卢米埃尔兄弟所拍摄和放映已经脱离了实验阶段，因此，他们把1895年12月28日世界电影首次公映之日即定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟自然当之无愧地成为 “电影之父”。
（二）1896-1912年，电影从幼年期迅速成为一种艺术
早期的电影，还没有脱离刚刚诞生的痕迹，它以杂耍和魔幻术的姿态，使人们感到新奇。从《火车到站》、《膝行的人》到《水龙出动》、《水龙救火》、《扑灭大火》、《拯救遭难者》等影片，卢米埃尔创造了最早的新闻片、旅游片、纪录片、喜剧片等影片样式。卢米埃尔电影最突出的特点是纪实性，它直接拍摄真实的生活，给人以身临其境之感，成为写实自然主义电影风格的开路先锋，形成了电影的纪实性传统。卢米埃尔的生活纪实短片在持续放映了一年半时间以后，人们的兴趣就在明显的减弱，以至最后再也无人问津了，这不能不说是时代的局限和自然主义的局限造成的。但刚起步的困境，并没有影响电影的大势所趋，另一位法国电影先驱乔治梅里爱应时而出，他使电影从一种纪实性的“活动照相”(亦称运动画面)导向了艺术电影，为电影的发展作出了许多创造性的贡献。
作为机械师，梅里爱制造了一整套机关、机器和舞台道具；作为画家，他制造了无数个布景和服装；作为魔术师，梅里爱运用了丰富的想象力，创造了许多新的特技；作为作家，他不断创造出新的剧本；作为演员，他是他节目中的重要角色；作为导演，他懂得怎样设计和调动一个小剧团。乔治萨杜尔在《世界电影史》中说：“梅里爱天才的特征，在于有系统地将绝大多数戏剧上的方法如剧本、演员、服装、化妆、布景、机关装置以场景的化分等等，应用电影上来。”他在这方面所取得的经验，直到今天还以各种形式保留在电影中。
梅里爱以照相的特技代替了舞台上的机械装置，同样，由于无声电影的需要，梅里爱也特为演员们发明了一种新的演技。这种演技虽和哑剧的演技有所不同，但着重夸张，突出手势，因为它非常注意动作，而对面部表情极不重视。影片《灰姑娘》是梅里爱戏剧电影的代表作，这部取材于欧洲著名童话故事的影片，巧妙地运用了诸种特技手法，把南瓜变成车子；把老鼠变成了马车夫，对于特技摄影的开创性运用，是梅里爱对于电影的又一个贡献。
1902年，梅里爱根据儒勒凡尔纳和HG威尔斯的两部有名科幻小说编导了著名的科学幻片《月球旅行记》。这是他的高峰作，在电影史上产生了深远影响。影片描述了一群身着星相家服装的天文学家到月球上去旅行的奇幻故事。他们来到一座奇怪的机器制造厂，一些漂亮的女海员搬来一个大炮弹状的飞行器，当天文学家坐进去后，他们被反射到了月球。天文学家们从飞行器里出来，欣赏了月球火山口附近平原的奇妙风光；他们还受到了由美女扮演的星神们的欢迎。天黑以后，他们从梦中被冻醒，就钻进了一个大洞窟里，在里面看到了月亮神、巨型蘑菇和各种稀奇古怪的东西。几经危险周折，他们又乘炮弹飞行器飞回地球，经过海底奇异的旅行，在一座雕像的揭幕典礼中结束。梅里爱对电影艺术的贡献，使电影在成为一门独立的影像视听艺术的道路上向前迈进了一大步。
在这一时期，不能不提到的是拍摄了《火车大劫案》的鲍特。鲍特在《火车大劫案》中第一次用14个场景来构成一部电影，而在此之前的梅里爱的影片都是从头到尾一个镜头。《火车大劫案》第一次使用多场景来构成电影(严格说来它还不算真正的电影，因为那时候没有镜头变化)。鲍特的影片里有了特写，电影史上很有名的镜头就是让手枪对着观众，在影片里已经初步尝试，但是，对这种镜头的美学功能，它的作用还根本没有任何有意识的认识，所以这只是一种自发的开始走向电影艺术的一个阶段。
在无声电影阶段，对电影发展做出了巨大贡献的是美国的格里菲斯、卓别林和苏联的爱森斯坦。
1908年，大卫格里菲斯加入了爱迪生公司，一开始时当演员，后来当导演。从1908年到1912年间，他共导演了大约四百部影片。在《孤独的别墅》中，他创造了“平行蒙太奇”，标志着电影已完全摆脱了舞台剧的束缚，电影的时空得到了极大的扩展。
这时期美国出现的布赖顿学派对电影艺术的发展也起到重要的作用。布赖顿学派的代表威廉保罗在《彼卡德里马戏团的摩托车表演》中成功运用了移动摄影。威廉逊还在《中国教会被焚化》首次成功使用了追逐和救援的戏剧式场面，以划分两头的交切手法造成剧情的渐次紧张，给其后的惊险片特别是美国的 “西部片”开了先河。布赖顿学派的另一位代表人物GA史密士在《祖母的放大镜》和《望远镜中的景象》中，同一场景交替使用了最初的真正的蒙太奇形式，特写和远景相结合手法的交替使用对电影语言的开拓与应用作出了贡献。此外，布赖顿学派的柯林斯和哈桥梁尔分别拍摄了《矿工的生活》与《煤矿爆炸惨案》、《囚犯的越狱》等真正描写现实生活的影片。这一时期，被称为世界上第一座电影城的法国万森市，被誉为“世界电影首都”，拥有“百代”“高蒙”两大电影制片公司。1903至 1909年也因而被称为世界电影史的“百代时期”。
1908年，世界上第二座影城——好莱坞也在拍摄《基度山伯爵》时初具雏形。其时，只不过是摄影师汤马斯伯森斯和导演弗兰西斯鲍格斯共同搭建的一个小小的摄影棚，直到1913年才形成规模。
（三）1913-1926年，无声电影走向成熟
梅里爱在完成他第430部影片之后，于1913年退出影坛，最后惨死在街头。一代巨匠在为电影艺术的发展做出巨大的贡献之后，就这样靠别了世界。梅里爱的衰落和好莱坞的兴起，标志着电影已告别了它的幼年时期，而进入了成熟期阶段。
格里菲斯在1915年以艺术家的勇气拍摄出了世界电影史上的经典无声片《一个国家的诞生》，在1916年又拍摄了《党同伐异》。这两部被誉为电影艺术的典基之作，标志着电影成为艺术的起始，是美国电影史上的里程碑，是当时电影水平的最高境界，也是世界电影史上的两部经典之作。
格里菲斯的不朽功绩是突破了梅里爱时期戏剧电影若干陈旧的陋习。作为第一人，在拍片时，他让摄影机移动起来，极大地丰富了电影语言，开创性地使用了“特写”、“圈入”和“切”的手法，又使蒙太奇成为电影艺术的重要组接手段。在梅里爱的特技摄影和英国布赖顿学派对蒙太奇的早期发现的基础上，格里菲斯创造了平行蒙太奇的交替蒙太奇。在《一个国家的诞生》里，他充分运用了他发展的特技和蒙太奇语言，影片集中体现了当时欧美电影艺术探索的成果。这部影片在广阔宏伟的历史场景中，较好地发挥了电影艺术时空的跳跃自如的特性，同时体现了蒙太奇多线对比、交替的作用。全片由一千多个镜头组接而成，不同景别的转换使用，灵活多变的摄影技巧，是格里菲斯在电影史上的大胆创造。在影片中，近景及特写等不同景别的组合运用，和谐、变换，各得其所。如大远景，他用来表现两军对峙交火的战争场面；特写，他用来表现人物的细部动作。在拍摄三K党信马飞驰的场面时，格里菲斯将摄影机安装在卡车上，追逐奔马进行跟拍，取得了紧张、逼真、生动别致的画面效果。一年后的《党同伐异》也是标志格里菲斯毕生成就的影片，冲破了古典戏剧的“三一律”限制，创造了开拓银幕时间、空间的“多元律”。影片将不同时代的事件加以排比和集中，极大地丰富了电影语言，又丰富并发展了平行蒙太奇语言。这部精典巨作，以其疏密相间的节奏，溢彩流光的画面，移动摄影的美感，宏伟开阔的大胆构思，在电影史上占有重要地位，促进了电影艺术的发展。
这一时期，电影成为艺术已有公论；另一方面，这一时期，电影已经成为一种企业，电影到此时才有了真正的艺术作品。美国喜剧电影大师查尔斯卓别林，也是无声电影时期杰出的电影艺术家。1914年，编导了第一部影片《二十分钟的爱情》。接着，《阵雨之间》又问世，在这部影片中，第一次出现了流浪的夏尔洛的形象。1917年的《安乐街》里，夏尔洛形象显示了逼人的光辉。《夏尔洛从军记》一片标志着卓别林表演艺术的成熟。1919年，他自己集资建厂，成了好莱坞第一个真正独立制片的艺术家。20年代，他拍摄了一批以《淘金记》为代表的著名影片。卓别林一生有80部喜剧电影作品，其中《王子寻仙记》、《大独裁者》、《凡尔杜先生》、《摩登时代》和《淘金记》等代表作具有永久魅力。卓别林电影的最大特色是：具有鲜明的现实感和尖锐的讽刺性及雅俗共赏的大众化特色。萨杜尔先生对其作品作了如下评论：“卓别林的影片是唯一能为贫苦阶级和最幼稚的群众所欣赏。同时又能为水准最高的观众和学识渊博的知识分子所欣赏的影片”。
苏联的著名电影大师谢盖爱森斯坦是无声电影时期为蒙太奇理论的建立与发展作出举世瞩目的重要贡献的杰出代表。 1924年，他导演了第一部影片《罢工》，创造性地使用了杂耍蒙太奇，把沙俄军警屠杀工人镜头和屠杀牲畜的镜头组接在一起，使之交替出现，造成了怵目惊心的隐喻。1905年，他导演了世界电影史上最杰出的史诗式的无声片《战舰波将金号》，成功地在影片里表现了俄国1905年革命。该片曾多次在国际电影评选中获奖。影片中著名的敖德萨阶梯的场面、段落，已成为影响几代电影艺术家的经典性范例。1927年，他还导演了《十月》。 爱森斯坦的贡献在于对蒙太奇理论地阐述和艺术实践，使之成为一个完整的美学体系。爱森斯坦的艺术特点在于将格里菲斯创造的平行蒙太奇技巧向前推进了一大步；善于运用特写表现事物的内涵；利用镜头的交切形成蒙太奇节奏，揭示人物的内在情绪；充分发挥了蒙太奇的隐喻功能 ，形成“诗电影”的传统。
（四）1927-1945年，电影作为一种艺术走向成熟
1927年是电影史上具有划时代意义的一年。《爵士歌王》影片的诞生标志着有声电影时代的来临，同时也是电影走向成熟期的标志。声音使电影由单纯的视觉艺术，发展成视听结合的银幕艺术，实现了电影史上的一次革命，极大发展了电影的本性，为电影艺术开拓了新的天地。有声电影从问世到推广，大约用了五、六年的时间，原因有认识上的、经济上的和技术上的。特别是一批有名的电影艺术家，留恋无声电影时期的美学原则，过多挑剔了刚问世的有声电影的一些弱点。但是，随着电影艺术家对声音控制运用能力的增强，以及录音设备、技术条件的改善，有声电影才得以正常的发展。
声音进入电影之后，蒙太奇不仅是画面组合，同时也扩展至声画的对位或对立，因而丰富了蒙太奇的内涵手段。有声电影取代无声电影，是符合电影发展的客观规律的，也是有其客观必然性的，因为有声电影的诞生标志着电影走向艺术真正发达的时期。1933年以后，由于技术的进步，电影制作中同期录音得以改为后期录音，电影摄影又变得灵活而富有生气了。同时，蒙太奇理论和手法都有了较大的发展。苏联电影大师普多夫金在拍摄《逃兵》一片时，就曾用声画对位和对立的配音方法来加强影片效果，使观众耳目一新。
1935年，马摩里安摄制了世界上第一部彩色故事片《浮华世界》。彩色胶片的发明，使得电影艺术又进入了一个新的发展阶段。声音和色彩促使电影更趋近于自然。有的电影创作家，在一部影片中交替使用彩色片和黑白片，因而收到了特殊的艺术效果。
彩色电影的问世，标志着电影从诞生发展达到了完善成熟的发展时期，从此电影艺术进入了新的发展阶段。
（五）1946-1959年，电影艺术进入了重要的发展时期
这一时期，世界电影呈现多头并进的曲折发展时期。美国电影在战后一段时间里，在世界各地受到了冷遇；战后的苏联及其东欧国家形成四足一方，大体沿着社会主义现实主义的传统轨道缓慢发展。艺术创作受教条主义和庸俗社会学的影响，少有突破和进展。这一时期，苏联的一些电影工作者拍摄出了一批有感情冲击力的战争片和有一定形象感染力的人物传记片。如《青年近卫军》、《攻克柏林》、《易北河会师》、《米丘林》、《茹科夫斯基》、《海军上将乌沙科夫》。在斯大林逝世后，苏联电影在"解冻文学"的思潮影响下，开始走出僵化的模式。继1957年卡拉托卓夫《雁南飞》以后，苏联电影便出现了再度大发展的局面。西欧的电影大国，如英、法、德、意，构成当时四足并立的另一极。战争留下的阴影和经济困难的制约，西方电影进入特殊的时期，在困难和对手挑战下，不仅没有委缩，反而刺激了西欧现实主义电影的繁荣发展。在东方，主要是日本、中国、印度的电影出现了长足的新发展，并先后进入了世界大国之列。日本电影在东方起步较早，二战期间日本电影步入歧途，而战后不久便获得新生。尤其在1950年黑泽明的《罗生门》以后，日本电影引起了世界的关注。印度电影在三十年代开始也有了较好的狭窄的发展。进入本时期后，印度电影因受意大利、法国和苏联电影的影响，逐渐从追求豪华的音乐歌舞片而转向现实。1953年，拉基卡普尔导演的《流浪者》和比麦尔洛埃的《两亩地》等影片标志着印度电影的新面貌。在1955年，印度影片产量达285部，仅次于日本成为世界第二位。现在，印度电影每年产量多达700部左右，成为世界电影产量第一大国。
这一时期世界电影史上有着重要影响的是意大利的新现实主义电影。新现实主义电影中心代表人物是意大利《电影》杂志反法西斯影评家巴巴罗桑蒂斯和柴蒂尼等。出身于新闻记者和作家的年青导演是他们的响应者，主要包括：德西卡、罗西里尼、维斯康蒂、利萨尼、莫切里尼等。他们要求建立一种现实主义的、大众的和民族的意大利电影。他们的口号是：“还我普通人”；“把摄影机扛到大街上去”。他们十分重视作品的真实，尽可能使场景和细节具有照相性的逼真诚，基本上利用外景和实景拍摄；不大注重讲究文法，不强调蒙太奇剪辑；主张启用非职业演员，演员在表演中可以即兴对话。其代表作品主要有：《罗马11时》、《偷自行车的人》、《游击队》、《警察与小偷》、《大地在波动》、《橄榄树下无和平》、《米兰的奇迹》等。新现实主义电影的特点是取材大都是意大利的真实生活的纪实性写照。新现实主义电影在五十年代中期衰落，但对推动电影艺术的发展，是起到极其重大的作用的。
（六）1960年至今，世界电影从突破创新中走向多样化发展
继意大利“新现实主义”电影之后，世界电影史上又出现了规模巨大的第三次革新运动。这次电影运动始于法国，自1959年新浪潮兴起，法国电影出现了一条全新的、有效的打破商业电影垄断制片的道路。新浪潮的口号就是不要大明星，打破明星制度，不要花大价钱拍豪华影片，影片要接近生活等等。这股浪潮蔓延到了全世界，许多国家都出现了新浪潮。“新浪潮”电影运动是一个留下较多实绩，在世界电影发展过程中产生深远影响的电影运动。这次电影运动以反传统为旗帜，以非理性为基本特征，是对戏剧化电影更大的一次冲击。这次电影运动以夏布罗导演的《漂亮的塞尔杰》和《表兄弟》公映起始，特吕弗《四百下》，阿仑雷乃《广岛之恋》在戛纳电影节引起轰动为开端。其电影艺术特征是：影片呈现全新风格、意识流和闪回镜头为一些创作人员常运用的表现手段，情节松散，众多生活事件无逻辑地以无技巧手法编辑在一起，表现人物的潜意识活动，缺乏结构上的完整性。
新浪潮后期影片，现实主义完全被抛弃，影片陷入到狂乱、神秘和颓废的泥坑。其非理性、非情节化的倾向愈演愈烈，导致不久就衰落了，但由于声势浩大，且敢于突破创新，所以，在电影史上的影响是巨大的。它既确立和强化了导演的中心地位，又进一步发掘了电影的特性，丰富了电影的语汇，推动了这一时期电影的全球性的大发展，真正形成了电影题材的多样化、电影样式的丰富化和电影思潮与流派的多样个性化。
这一时期全世界的电影事业出现较大的发展。就连拉丁美洲、远东、阿拉伯世界和黑非洲电影都有了可观的发展，而过去巴西、阿根廷、墨西哥在世界电影史已占有一席之地，在这段时期，又有了新的发展，智利、古巴、玻利维亚等国电影也有了新的发展。这一时期，香港电影发展到充斥着整个中南亚电影市场，并影响着整个大陆的局面。所以，本时期世界电影已由过去的四足分立并进变成了全球性大发展。
世界电影发展中有两个名词必须要谈，一是好莱坞，一是奥斯卡。
上文谈到1913年好莱坞电影城初具规模，实际上当1908年摄影师汤马斯伯森斯和导演弗兰西斯鲍格斯来到这儿拍摄《基度山伯爵》时，这里还只是美国西海岸洛杉矶郊外的一个小村，这个小村风光秀丽，景色宜人，之所以被称为好莱坞，意即常青的橡树林。
自1913年建立以来，这里聚集着派拉蒙、米高梅、福斯、环球、华纳等大制片公司，支配着影片的生产以及全世界影片的上映和发行，同时，也吸引着世界各地的导演和演员去那里拍片和表演，成为美国繁华的电影城市。
好莱坞是美国电影出品的主要基地，据有人统计，生产的影片可以分为75种类型，其中我们较熟悉的有侦破片、西部片、歌舞片、喜剧片、惊险片、科幻片、抒情片，这些制片公司在电影方面大量投资，使电影事业在美国成为一种大规模的工业，取得了世界电影的霸主地位。
好莱坞摄制的影片完全是以票房价值收入为指导原则，制片人关心的是如何多赚钱，要求“把光打在有钱的地方”，“把镜头对准观众崇拜的面孔”。因此，好莱坞的影片一般都能在商业上获得巨大成功。这些影片十分讲究戏剧性，编织各种人在各种生活中的各种遭遇，结构紧凑、曲折，人物性格复杂、独特，情节常有误会、巧合；富有传奇、浪漫色彩，具有极大的刺激性和观赏性，能够满足要求娱乐的感官体验和心理需求。
第一部在好莱坞拍摄的电影史根据大仲马的原著改编的无声影片《基督山伯爵》，那是1908年在好莱坞的荒野上搭建的一个简陋的棚子里拍成的。有些人把1913年影城好莱坞的奠基年，这年由派拉蒙公司在好莱坞建立了一个初具规模的摄影棚，并有当时美国东部大导演西帛.地迷尔来此拍摄《通婚着》一片，摄影棚也由此再次扩建，所以人们将这作为好莱坞的诞辰载入史册。
三四十年代是好莱坞的黄金时代，其间推出了不少传世佳作，如《乱世佳人》、《蝴蝶梦》、《魂断蓝桥》以及喜剧大师卓别林的杰作《摩登时代》、《大独裁者》等，这些影片不仅被奉为好莱坞的经典之作，而且也为世界电影史册增添了辉煌的一页；世界观众并由此熟悉了那些在银幕上塑造了一个个性格鲜明的人物形象的明星：卓别林、鲍嘉、盖博、泰勒、劳伦斯、琼.芳登、英格丽.褒曼等。
随着资本主义经济的畸形发展，好莱坞也受过种种危机，通货膨胀，制片成本大幅度提高，以及电视业的竞争，观众审美观的改变，一度使好莱坞走向低谷。有的公司因此亏损，有些公司干脆搞多种经营，变摄影棚为旅游、展览区。直到70年代，制片商们采用了欧洲的制片人制度，才使好莱坞走出低谷。同时，制片商还引进新的科学技术，创造了立体声、宽银幕等电影形式；有的厂家与电视化敌为友，使好莱坞也跻身于电视界，并由此使影视事业走向繁荣。
至于奥斯卡，众所周知，每年的三四月间，太平洋之滨的美国名称洛杉矶音乐中心影星荟萃，他们在这里参加由美国电影艺术与科学学院举办的奥斯卡金像奖的颁奖典礼。这一年一度的颁奖盛典，不仅是美国电影界的一件大事，也是世界影坛上的一件令人瞩目的事情。
在美国，最为著名的电影艺术奖由两种，一是外国记者颁发的金球奖，另一种是奥斯卡金像奖。比较而言，金像奖更为人们所津津乐道，因为它是美国电影界的最高荣誉，一旦独占鳌头，便马上身价百倍，因此，此项大奖的竞争颇为激烈。
为什么金像奖命名为“奥斯卡”呢？这还得从金像的设计说起：金像的造型本由米高梅公司的美工师塞德里克.吉木斯构思而成，后由青年雕塑家乔治.斯坦利于1928年完成塑像的制作。这尊金像的主体是一个男人站在一盘电影胶片上，手中紧握战士的长剑，身长34.5厘米，重3.45公斤，由铜为主的合金铸成。因塑像呈金色，故称之为金像奖。得名奥斯卡是在1931年，颁发金像奖之时，说来也纯属偶然：当年颁奖前夕，评审委员会的成员在一起评论金像，当时的艺术与科学院的图书管理员玛格丽特.赫里奇仔细地端详了金像后，情不自禁地叫到：“呀！他看上去真象我的叔叔奥斯卡。”于是，艺术与科学院的工作人员便称金像为奥斯卡，这个名称也从此闻名全球了。
奥斯卡金像奖诞生至今已有73多年的历史了。我们从中可以看到美国乃至世界电影事业的飞跃发展。奥斯卡金像奖原定为两年评选一次，自1934年起，扩大到每年一次。最初规模不太大，活动只限于电影界内部，且评选消息只在《洛杉矶时报》上发表，直到1953年，评奖的全过程才第一次通过电视媒介向全国实况转播，同时还增设了一项外国影片金像奖，至此，奥斯卡奖评选成为世界瞩目的一件大事。如今，有了卫星作为传送媒介，奥斯卡金像奖的评选更是家喻户晓。1989年3月30日，在好莱坞举行盛况空前的第61届奥斯卡奖揭晓盛典，主持人当场宣布：世界上有91个国家的十亿观众，包括第一次收看实况转播的前苏联观众通过卫星收看这次颁奖仪式。
总之，从第二次大战结束以来，电影在技术上是相当完善了，在艺术表现方面也是已经成熟了。我国的电影理论家邵牧君在《西方电影史概论》一书中提出，电影在其百年的发展历程中，大致可以从四个阶段进行研究：
一是形成期(1895年——1927年)，从爱迪生、卢米埃尔在美国和法国发明电影之日起，经历了从短片到长片，从单镜头到多镜头剪接，从而形成视觉语言的二十多年历史。
二是发展期(1927年——1945年)。在这不到二十年的时间里，电影获得了声音和色彩，具备了电影艺术的一切必要的表现元素。人们对反对无声电影的经验开始了总结，并且在运用音响和色彩方面，在探索电影形象表现潜力方面都展开了认真的研究和实验。
三是成熟期(1945年至今)，电影在第二次世界大战结束后已在技术上达到了完善的地步，此后的技术发展不再对艺术表现有重大的影响。电影从此进入了在艺术上精益求精的阶段，并在同其他艺术的关系上，从过去单纯的摹仿吸收进行到有取有舍的阶段。此外，更值得重视的是，电影这时的不再是单纯的娱乐品，而是具有极大的社会影响的艺术门类了。