A. 关于动画片对幼儿园发展的影响的国内外研究现状
动画片是儿童接触最早、最广泛的媒介之一。它以丰富多彩的形式、生动形象的画面、激动人心的音效吸引了无数的孩子们。动画片不仅是一种消遣娱乐的娱乐方式，更是一种潜在的教育资源，能够对幼儿园儿童的发展产生影响。
近年来，国内外对动画片对幼儿园儿童发展的影响进行了大量的研究。以下是一些相关研究现状的介绍：
语言能力：研究表明，儿童通过观看动画片能够提高他们的语言能力。动画片能够让儿童接触到更多的语言环境和语言形式，从而增强他们的语言表达和理解能力。
社会情感：动画片也能够对儿童的社会情感产生影响。一些动画片能够传递积极的情感和价值观，如友爱、互助、尊重等，从而有助于儿童的社交能力和情感发展。
视觉空间能力：一些研究还发现，动画片对儿童的视觉空间能力也有一定的影响。动画片中繁复的画面、快速的镜头变换等能够让儿童更好地发展视觉空间能力，提高他们的观察和思考能力。
意识形态：动画片中的意识形态也能够对儿童的发展产生影响。一些研究发现，动画片中的价值昌滑观、人物形象、行为方式等能够潜移默化地影响儿童的意识形态，从而影响其思维方式和行为模式。
总之，动画片对幼儿园儿童的发展具有重要的影响。但是，由于动画片的内容和品质千差万别，家长和教耐茄腊育工作者需要对动画片进行选择和引导，以确保动画片对儿童的发展产生正面的影纳则响。
B. 中国儿童电影制片厂的现状
作为国家全额拨款的事业单位，儿影厂每年的预算和任务都是国家定的。但随着时代的发展，国家拨款拍片的老模式越来越不适应新形势。中国电影进入市场经济时代，儿童片由于题材的限制而受到经济的阻碍。但即使在这样困难的情况下，仍然有很大一批热情执着的电影工作者每年都召开儿童电影年会，研究儿童电影的创作和发行问题，努力为孩子们生产电影。
1999年，儿影厂和北影厂等8家单位合并成立了中国电影集团公司，儿影厂的所有员工被打散分到了中影集团的各个部门，儿影厂的生产任务也转而由集团下属的第三制片公司承担。2005年，在第三制片公司的基础上，中影动画产业有限公司正式成立，专攻动画片生产。而一直以生产儿童故事片为主的儿影厂，只剩下“中国儿童电影制片厂”这块金字招牌仍作为出品单位得以出现在公众的视野中，而儿童电影的生产也从“计划”被推进了“市场”。
并入中影后，一部电影可以在更广阔的范围内整合资源，儿童电影的天地应该更大了。但是，随着老人一拨拨地转行和退休，专门从事儿童电影的人越来越少，而儿童片不卖座的尴尬也很难吸引新鲜力量的进入。1982年一毕业就被分配到儿影厂的冯小宁导演说，“每个真正从事过儿童电影创作的人都会知道，拍儿童片有多艰难。”中影集团副总、儿影厂厂长江平也表示，“儿童电影是在艰难和坚强中生存，儿童电影的创作者凭的就是一份责任，希望让中国的孩子看到自己民族的电影。”
由于没有专门的工作团队，儿童片生产实行了项目制，每个环节都得动用集团内外各种力量。从策划到立项，从搭班子到拍摄，从宣传到发行，中影集团副总、儿影厂厂长江平几乎都亲力亲为，每天工作到夜里十一二点对他来说已经是家常便饭。2011年，三个儿童片剧组同时在外地拍摄，江平就把办公室当做了指挥中心，每天用短信、电话遥控作战。
C. 早教：适合儿童看的国内电影
国内的儿童电影也不少，下面为大家推荐几部较为经典的儿童电影。
1、 小兵张嘎
抗日战争时期的河北白洋淀，调皮莽撞的少年张嘎（安吉斯）目睹奶奶为掩护八路军逃跑被日寇杀害后，只身来到县城要找到游击队排长罗金宝（张莹），好让他帮忙为奶奶报仇，哪想真遇见罗金宝时，他将对方当作了汉*，闹了笑话。误会解除后，张嘎梦想成为一名小八路，并想拥有一把枪，结果因为太想得到枪，他不但在和胖墩（吴克勤）打赌时耍赖，还违反纪律将某次战斗中收缴到的真枪偷偷藏在了树上的鸟窝里，再闹笑话。张嘎可没将笑话当笑话看，想不通的他约上胖墩又来到县城，要自个替奶奶报仇。在县城，张嘎遇到鬼子龟田（葛存壮）和胖翻译（王澍），一番斗智斗勇，两人没从张嘎身上捞得什么好处。一些列事情经历后，张嘎由鲁莽捣蛋的少年成长为真正的八路军小侦察员。
2、 哪吒闹海
哪吒闹海是人们熟悉的神话故事。传说托塔李天王在陈塘关作总兵时，夫人生下一个肉蛋。李天王认为是不祥之物，一剑劈开，却蹦出一个手套金镯，腰围红绫的俊俏男孩，这就是后尘卖裂来起名为哪吒的神童。哪吒自幼喜欢习武，有一天，他同小朋友在海边嘻戏，正好碰上东海龙王三太子出来肆虏百姓，残害儿童。小哪吒见此恶徒，义愤填膺，铤身而出，打死三太子又抽了它的筋。东海龙王得知此讯、勃然大怒，降罪于哪吒的父亲，随即兴风作浪，口吐洪水。小配埋哪吒不愿牵连父母，于是自己剖腹、剜肠、剔骨，还筋肉于双亲，借着荷叶莲花之气脱胎换骨，变作莲花化身派闭的哪吒。后来大闹东海，砸了龙宫，捉了龙王。人们借助这个神话故事，发泄对造成水害的龙王——封建统治者——“真龙天子‘的怨恨。
3、 花木兰
《花木兰》里最绚烂的颜色来自其中有活力的角色--木须龙，它是个典型的美国式喜剧角色，但它的外型却是一只地地道道的中国龙，一身纯正的中国正红色令人倍感亲切。《花木兰》里最绚烂的颜色来自其中有活力的角色--木须龙，它是个典型的美国式喜剧角色，但它的外型却是一只地地道道的中国龙，一身纯正的中国正红色令人倍感亲切。
4、 长江七号
长江7号，由周星驰执导，周星驰、徐娇、张雨绮、林子聪主演，影评通过一个科幻童话，来凸显父子之爱的充满温情并带有科幻色彩的喜剧动作剧片。
D. 儿童电影《闪亮的军号》在北京举行首映礼暨研讨会，这部电影的主题是什么
儿童电影《闪亮的军号》在北京举行首映礼暨研讨会，这部电影的主题是什么？我们一起来讨论一下吧。
这部儿童电影《闪亮的军号》也是对于陕甘边革命根据地的真实写照，也讲述的是革命老战士对于小学生们的一种传承，小学生们接过红军战士所珍藏的军号是一种传承和弘扬，而这种红色基因是必须刻在我们中国人的心中，所以传承中国精神、红军革命精神是非常必要的事情，对于我们这些青少年来说，作为时代的新人，传承老革命的红色精神是势在必行的事情。通过儿童电影的拍摄也将会对青少年带来更多的启示，这部电影的可贵之处也就是把这种照金精神表现得淋漓尽致，贯穿全影片，所以传达出来的思想价值是非常巨大的，而作为青少年也需要真实的体会到红军的力量，这才能传承和发扬中国精神。
E. 中国动画电影发展史
1、2006年由环球数码制作了中国第一部全三维动画电影《魔比斯环》，以及中国国画风格的《桃花源记》动画短片国际获奖不断。
2、2011年，由北京青青树动漫科技有限公司（VASOON Animation）原创，中国电影集团公司发行的一部玄幻热血系列动画电影《魁拔之十万火急》制作完成。
首部动画电影《魁拔之十万火急》前期筹备历时4年，绘制3年,制作精良，投资超过3000万元人民币。该片已于2011年7月8日在中国大陆上映。
3、2012年5月中国又推出了首部灾难动画电影《今天明天》，借助中国特色熊猫为代表讲述防震救灾知识，从而让孩子们普及防震知识。
4、2012年6月环球数码又推出了《潜艇总动员2》，采用全3D国产技术，发行当月就取得1700万票房，可见中国动画电影的市场非常之巨大。
5、2013年，中国第一部手指滑板题材动画片《翼空之巅》推出，该片的制作由广东奥飞动漫文化股份有限公司出品，广州千骐动漫有限公司创作，星力量动漫游戏学院师生参与制作的国家A级动画片。该剧制作的顺利完成，标志着星力量动画专业校企合作的培养模式逐渐成熟。
6、2013年，由北京青青树动漫科技有限公司原创，中国电影集团公司发行的一部玄幻热血系列动画电影《魁拔之大战元泱界》制作完成。《魁拔之大战元泱界》耗时两年，已于2013年5月31日以2/3D格式在全国上映。
7、2013年，中国第一部由高等院校（吉林动画学院）自主制作和出品的3D院线动画电影《青蛙王国》横空出世，在审批阶段曾获国家广电总局“建国以来最优秀3D动画电影”的高度赞扬，为中国动画事业的发展迈向一个新高度。
8、2015年由田晓鹏执导的动画电影《西游记之大圣归来》七天破三亿，截止2015年7月19日12时，《大圣归来》累计票房4亿4千340万，创下国产动画电影票房纪录，单日最高票房6465万，刷新了国产动画电影单日票房纪录。影片在国内知名电影网站豆瓣网评分高达8.7。
9、2019年7月26日在中国内地上映哪吒之魔童降世，截止2019年8月31日15时，根据猫眼专业版票房数据，《哪吒之魔童降世》票房达46.55亿，超过《流浪地球》的46.54亿，位列中国影史票房第二位。
F. 北影到底有多黑暗
没有多黑暗的，进去的都需要竞争，社会就这样。
北京电影学院是北京影视艺术研究基地、中国儿童电影研究中心的挂牌单位。
据2015年12月学校官网信息显示，学校建有2个北京市重点实验室、1个教育部工程研究中心、3个北京市2011计划协同创新中心、3个联合共建机构，拥有中关村影视文化产业创新园和北京电影学院大学科技园。根据人才培养、艺术创新和电影产业发展的需要，学校还建有中国电影高新技术研究院、中国电影文化研究院、中国电影产业发展研究院、中国动画研究院、中国电影教育研究中心、中国电影人文社科研究院、中国电影编剧研究院、中国电影音乐研究院等机构。
G. 六一到了，好看的国产儿童电影去哪儿了
“六一”儿童节将至，带孩子看电影庆祝节日是不少家长选择之一。数据显示，2012-2016年，中国儿童电影票房收入逐年增加。但近期多部国产动画系列电影却频频被诟病：内容幼稚、粗糙且同质化，歌颂真善美的作品不足、想象力不足、放眼世界不足。不少观众表示无奈，为何适合孩子看的电影越来越少，好看的中国儿童电影都去哪了？
从新中国成立初期到上世纪八九十年代，儿童电影陪伴无数中国人度过童年。改革开放之初，以中国儿童电影制片厂为标杆，每年每个国营电影制片厂都要生产至少一部儿童电影。儿童电影制片厂每年要生产5部不同类型的儿童电影。那个时期涌现出《泉水叮咚》《霹雳贝贝》《红衣少女》等不少经典佳作。上世纪90年代以来，受市场化冲击，“不赚钱”的儿童电影逐渐没落。据中国儿童少年电影学会统计，近10年来，儿童电影生产数量并不少，一直占国产影片10%左右。目前每年生产国产儿童电影超过60部。但业内人士指出，让观众印象深刻的屈指可数。
[原因分析]原因何在？
①中国儿童电影商业孵化还不成熟。没有票房市场，就没有高额投资，相关研发就没有保障，专业化水平低，缺少营销和宣传，让儿童电影很难引起市场的关注，进入恶性循环。
②创作观念滞后于儿童成长。儿童电影概念还较模糊，既包括面向儿童观众的类型电影，也包括回忆童年的艺术电影，后者未必适合儿童观看。很多国产‘合家欢电影’主要从市场考虑追求票房，没有从儿童本身出发。此外，赤裸裸的说教式电影，一个大人都不喜欢看的电影，也无法让孩子在电影院戴上1个来小时。
③儿童观影渠道狭窄。因儿童没有购买力，基本靠家长周末带孩子去影院，需要政策引导和扶持。”
早在2004年，全国妇联等6部门联合下发《关于进一步做好少年儿童电影工作的通知》，强调“在题材、资金、队伍等方面加大扶持力度”，每年重点扶持创作20部少年儿童题材故事影片和两部动画影片。据报道，目前每年约有30多部儿童片、动画片得到总计约2000万元政府资助。
[背景分析]大量新城市家庭的诞生、中国新时代的建设发展、已有很多题材与手法的参考借鉴、创作队伍迅速成长等，都使我们的儿童电影创作有很好的时代背景、很强的创作实力，且更多创作都能够面对广阔的市场。
[对策建议]要做好儿童电影这块“蛋糕”，建议：
①政策应向电影出口渠道更多倾斜，比如成立针对中小学生的院线，或通过补贴以极低价格卖给孩子电影票，让孩子们有更多渠道看到好电影，才能形成优质产
②改变创作思路，尊重儿童的独立性和特殊的心里结构及思维水平。摆脱低幼、浅薄的创作模式，接近市场，倡导积极向上，幽默感人的创作风格，制作出优秀的老少咸宜的好作品。
③学校定期组织孩子们进影院，针对不同年龄孩子放映不同电影，组织跟电影主题相关教育活动，票价也相应降低。让更多孩子走进影院，才能形成良性循环产业链。
④呼吁建立儿童电影分级制。儿童还未形成成熟的是非辨别能力，在当前视听环境下建立儿童电影分级制度非常必要，可为家长和孩子提供观影指导意见。
社会需要儿童电影去讲述人类文明，让下一代能把文明传承下去，“儿童电影必须把社会效益放在首位。”
H. 想了解一些关于北京电影学院的资料，采纳最多的那个～
北京电影学院（Beijing Film Academy），简称北电（BFA），是中国唯一、亚洲最大、世界知名的电影专业院校，是北京市人民政府主管、国家新闻出版广电总局和教育部重点支持建设的公办艺术院校。北京电影学院的前身是1950年创建的中央电影局表演艺术研究所。1951年更名为中央文化部电影局电影学校，1953年更名为北京电影学校，1956年最终改制为北京电影学院。建校60余年来，北京电影学院为新中国电影事业培育了2万余名电影工作者，被誉为“中国电影人才的摇篮”。学院建立了完整、科学的电影学学科体系，形成了以本科教学为主体，涵盖本科、硕士、博士和继续教育、留学生教育等多层次、多形式的电影专业人才培养体系。北京电影学院是国家动画教育研究基地、北京影视艺术研究基地和中国儿童电影研究中心的挂牌单位。
北京电影学院
北京电影学院是中国电影人才的摇篮，是目前（2014年为止）中国高等艺术教育中唯一的电影专业院校，在国内电影和文化艺术界享有盛誉，也是世界著名的电影艺术高等学府。学院占地面积为91293平方米。截至2006年12月底，学院教学行政用房建筑面积为52803平方米，生均教学行政用房20.4平方米。学生宿舍面积生均8.4平方米。2006年，生均教学、科研设备总值5.7万元。百名学生配备教学用计算机44台、配有多个多媒体教室和语音教室（69个座位）。
北京电影学院的前身是中央文化部电影局表演艺术研究所（1950年），在陈波儿的领导下，谢铁骊、巴鸿、王赓尧等经过筹划，并经文化部、中宣部和周恩来总理同意，于1950年6月创建了中央文化部电影局表演艺术研究所（简称表演艺术研究所）。并于7月初在北京、南京、上海等地开始招生。
1950年9月14日，第一个大专三年制的演员班38名学生举行了隆重的开学典礼。1910-1951，中央电影局表演艺术研究所所长陈波儿，新中国刚建立，表演艺术研究所由陈波儿担任所长，王逸担任副所长。所址设在西城区石老娘胡同4号院，后又逐渐发展了三处校舍，即：石老娘胡同9号院、受壁胡同、大成巷等四座四合院，占地面积共3200平方米，房屋使用面积有2000平方米。
1951年更名为中央文化部电影局电影学校。
1951年新学年开始，又招了演员二班、编剧班，演员二班有24名学生入学，主任教员是陈怀恺。编剧班有37名学生，主任教员开始是林艺，不久由耿西担任。
1951年5月，表演艺术研究所改名为中央文化部电影局电影学校（简称电影学校）调任白大方为校长，并兼中国共产党的支部书记。
1951年秋，演员一、二班、编剧班先后赴湖北汉阳参加土地改革6-8个月。之后，编剧班又深人石景山钢铁厂参加车间工会工作和石钢工人共同生活了三个月。
1952年，全国高等院校院系调整，以孙明经教授为首的南京金陵大学电影播音专修科、以陈河声教授为首的苏南文化教育学院电化教育专修科、以钱家骏、范敬祥教授为首的苏州美术专科学校动画专修科的师生连同三校的教学设备，调来电影学校。在北京组建的中央电影局表演艺术研究所。
目录
摘要
基本信息
基本简介
历史沿革
学术研究
学术期刊
科研机构
科研成果
办学条件
硬件设施
院系设置
师资力量
教学建设
合作交流
附属机构
教学特点
学校领导
知名校友
导演
演员
学院荣誉
校容校貌
学院旧址
新区环境
乘车路线
文化传统
学校排名
学校校庆
学院事件
录取情况
学生来源
男女比例
录取分数线
各专业分数线
开设专业
重点专业
本科专业
图册集锦
微信文章
公众账号
知乎精选
新闻动态
历史沿革
1951年北京电影学院
北京电影学院的前身是中央文化部电影局表演艺术研究所（1950年），在陈波儿的领导下，谢铁骊、巴鸿、王赓尧等经过筹划，并经文化部、中宣部和周恩来总理同意，于1950年6月创建了中央文化部电影局表演艺术研究所（简称表演艺术研究所）。并于7月初在北京、南京、上海等地开始招生。
1950年9月14日，第一个大专三年制的演员班38名学生举行了隆重的开学典礼。1910-1951，中央电影局表演艺术研究所所长陈波儿，新中国刚建立，表演艺术研究所由陈波儿担任所长，王逸担任副所长。所址设在西城区石老娘胡同4号院，后又逐渐发展了三处校舍，即：石老娘胡同9号院、受壁胡同、大成巷等四座四合院，占地面积共3200平方米，房屋使用面积有2000平方米。
1951年更名为中央文化部电影局电影学校。
1951年新学年开始，又招了演员二班、编剧班，演员二班有24名学生入学，主任教员是陈怀恺。编剧班有37名学生，主任教员开始是林艺，不久由耿西担任。
1951年5月，表演艺术研究所改名为中央文化部电影局电影学校（简称电影学校）调任白大方为校长，并兼中国共产党的支部书记。
1951年秋，演员一、二班、编剧班先后赴湖北汉阳
I. 上海北京有那些好得影视学院如题 谢谢了
北京电影学院是中国电影人才的摇篮，是目前中国高等艺术教育中唯一的电影专业院校，在国内电影和文化艺术界享有盛誉，也是世界著名的电影艺术高等学府。经过56年的建设和发展，学院建立了以电影学为主，从艺术创作、理论研究、科学技术和经营管理等方面构建态森了完备的电影学科体系；形成了以本科教学为主体，涵盖专科、本科、硕士、博士和继续教育的多层次的电影人才培养体系；已成为国内外电影教育专业设置齐全、师资力量雄厚、设备条件完善、创作成果丰富、教育成果丰硕，集人才培养、艺术创作和理论研究于一体的世界著名电影专业高等院校。 学院现有10个本科教学系、院，9个本科专业（戏剧影视文学、导演、表演、摄影、戏剧影视美术设计、广告学、录音艺术、公共事业管理、动画），29个专业方向；4个硕士点，59个研究方向；1个博士点，4个研究方向。有4个北京市本科品牌专业，4个广电部本科重点专业，4个北京市本科骨干专业；有1个北京市硕士重点学科,2个硕士重点建设学科。 学院是国家动画教育研究基地、首都影视艺术研究基地和中国儿童电影研究中心的挂牌单位。学院建有电影研究所、电影技术研究所、电影表演艺术研究所、电影动画艺术研究所、影视文化产业研究所、中日动画漫画研究中心和《北京电影学院学报》、《中国动画产业年报》以及《中国电影产业年报》等编辑部。现有国家精品课程1门，省部级精品课程1门，院级精品课程10门；省部级精品教材2本，院级精品教材7本；近三年来，承接各类电影科研项目219项，获国家级科研成果奖24项，省部级科研成果奖17项。 学院现有教职工553名，其中樱弊专任教师288名，具有正高职称者41名，副高职称者79名，具有硕士学位以上的159名。博士生导师11名，硕士生导师103名。全国优秀教师1名，北京市优秀教师2名，北京高校名师1人，"首都五一劳动奖章"获得者1名，北京市师德先进个人2名，北京市先进德育工作帆颂亩者2人，北京市优秀教育工作者1人，全国有突出贡献电影艺术家2名，享受政府特殊津贴 24人。在北京市教委主持评选的"人才强教"工程中获创新团队3个，拔尖人才2人，中青年骨干教师23人。三年来获国家级教学成果奖7项，省部级教学成果奖1项，院级教学成果奖4项。学院获得北京市教育创新先进集体荣誉称号。 学院面向全国招生，招生范围涵盖了包括港、澳、台以及全国的31个省、自治区、直辖市。现有全日制在校本科生1402名、硕士生339名、博士生22名、大专生613名、继续教育学历生196名和留学生55名。 我向你建议的一所 还蛮不错 你可以考虑哦！~
J. 北京电影学院
北京电影学院（Beijing Film Academy，缩写BFA）是一所专门培养电影专业人才的高等院校，由北京市主管、国家广电总局和教育部重点支持建设。自1950年建校以来，逐步形成了以专业制作为主体，教学、创作、科研并重，多学科，多层次的电影教育体系。中国大陆很多著名电影人、演员都出自北京电影学院。
北京电影学院是中国高等艺术教育中唯一的电影专业院校，在中国电影和文化艺术界享有盛誉，也是世界著名的电影艺术高等学府。学院前身是1950年创建的中央电影局表演艺术研究所，1951年更名为中央文化部电影局电影学校，1953年更名为北京电影学校，1956年最终改制为北京电影学院。
建校以来，北京电影学院为新中国电影事业培育了2万余名电影工作者，被誉为“中国电影人才的摇篮”。其中有张艺谋、陈凯歌、韩三平、顾长卫、田壮壮、贾樟柯、李少红、陆川、宁浩、王小帅、高希希、滕华涛；唐国强、张丰毅、张铁林、蒋雯丽、赵薇、黄晓明、陈坤、黄渤、徐静蕾、海清、黄海波、张嘉译、王志文、姚晨、刘亦菲、杨幂、黄圣依等一大批国内
外著名的导演、演员、电影艺术家及电影专业人士。他们已经成为中国电影事业的中坚力量。
北京电影学院占地105亩（即7万平方米），全日制在校学历生2570人，成人教育、专、本科生、留学生、在职研究生和研究生课程班、进修及培训共约1500人，各类学生共计4000余人。学院位于通州区宋庄镇的新校区，占地500亩，可容纳约4000名学生。
北京电影学院拥有戏剧与影视学、美术学、艺术学理论等三个一级学科，具有系统、科学的电影学科专业体系。
北京电影学院新校区选址于东六环附近的通州宋庄，占地约500亩。
高80米的电影大厦将落成，成为新校区的标志性建筑。新校区还将建设中国电影教育博物馆，这是中国首座电影教育方面的博物馆。同时新校区建筑群的各个院落之间采取泛博物馆的形式，穿插陈设中国各个时期的电影发展成就和史料。预计2015年第一批新生可进入新校区学习。新校区全部建成需要四至五年。
经过几代人的接续奋斗，学院建立了完整、科学的电影学学科体系；形成了以本科教学为主体，涵盖本科、硕士、博士和继续教育、留学生教育等多层次、多形式的电影专业人才培养体系。北京电影学院以其办学思想科学化、专业架构整体化、教育体系系统化、人才培养精英化、学校功能一体化、实践教学规范化、教学保障现代化的办学优势，在全国电影高等教育领域处于领军地位。学校致力于发展适应中国电影强国建设需要的电影教育，培养有所敬畏、敢于担当、勇于创新的优秀电影工作者。2007年6月，学院以“优秀”成绩通过教育部组织的本科教学工作水平评估。在2011、2012年美国《好莱坞报道》杂志对全球25所最佳电影院校的排名中，北京电影学院连续两年居全球第三名。
据统计，截止到2007年底，新中国所拍摄的7326部电影，由该院师生校友担任主创的为4663部，占63.65%。学院的教师和毕业生，多次荣获中国电影“金鸡奖”、“百花奖”、政府“华表奖”、国家“五个一工程奖”等各种国家级重要奖项，获奖影片上百部（次）。教师和毕业生荣获包括奥斯卡、柏林、戛纳、威尼斯、东京等重大国际电影节的多个奖项。据不完全统计，仅学院青年电影制片厂创作或参与创作的电影作品，获得国内外电影奖项77个。其中，《邻居》、《本命年》和《秋菊打官司》入选1999年新中国电影五十年优秀影片五十部；《离开雷锋的日子》、《冲天飞豹》、《秋菊打官司》、《劲舞苍穹》、《大沙暴》、《台湾往事》和《婼玛的十七岁》等获得多项“华表奖”、国家“五个一工程奖”。在校研究生和本科生参与创作的影片，多次荣获国外电影（文化）奖项和国内影视奖项。
学院毕业生（含教师）在1990-年至2003年共荣获的“金鸡奖”、“百花奖”、“政府华表奖”、“五个一工程奖”、“铜牛奖”580人次，获奖影片上千部次，其他片种120多人次；荣获柏林、嘎纳、威尼斯、莫斯科、东京等电影节各种奖项240人次，获奖影片上百部次，其他片种60人次。此外，根据初步统计，在1990年至2003年的13年间，研究生和本科生参与拍摄的影片58部（170人次），荣获国外电影（文化）各种奖项112个。[4]
研创成果
北京电影学院是国家动画教育研究基地、北京影视艺术研究基地和中国儿童电影研究中心的挂牌单位。根据教学和艺术创新以及产业发展的需要，学院建有电影理论研究所、数字电影技术研究所、电影表演艺术研究所、中国动画艺术研究所、影视文化产业研究所、中日动画漫画研究中心、中国影视文化研究院（筹）、中国电影教育情报信息研究中心（筹）和《北京电影学院学报》、《中国动画产业年报》、《中国电影产业年报》编辑部等研究机构。2007年成为首家主持国家“863”项目的艺术院校。2012年，参与国家文化科技创新工程，申报成功北京市2011计划培育项目——中国电影高新技术协同创新中心。
北京电影学院青年电影制片，既是学生电影创作实践的组织指导单位，又是教师艺术创新实践的生产单位，能够进行正规的商业电影生产，创作了大量优秀的影片和学生毕业作品。据统计,截止到2007年底,新中国所拍摄的7326部电影,由该院师生校友担任主创的为4663部,占63.65%。学院的教师和毕业生，多次荣获中国电影“金鸡奖”、“百花奖”、政府“华表奖”、国家“五个一工程奖”等各种国家级重要奖项，获奖影片上百部（次）。教师和毕业生荣获包括奥斯卡、柏林、戛纳、威尼斯、东京等重大国际电影节的多个奖项。据不完全统计，仅学院青年电影制片厂创作或参与创作的电影作品，获得国内外电影奖项77个。其中，《邻居》、《本命年》和《秋菊打官司》入选1999年新中国电影五十年优秀影片五十部；《离开雷锋的日子》、《冲天飞豹》、《秋菊打官司》、《劲舞苍穹》、《大沙暴》、《台湾往事》和《婼玛的十七岁》等获得多项“华表奖”、国家“五个一工程奖”。在校研究生和本科生参与创作的影片，多次荣获国外电影（文化）奖项和国内影视奖项。
详细去http://ke..com/link?url=tro42LNYg6K4-6Tm6_mcHjAnZeZbay_A2qhq3J-HWCtNJ_ZMZYedm1dLAgGQtko1#1这个网址哦~