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《迷路的孩子Tatterdemalion》网络网盘高清资源免费在线观看
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导演:拉玛·莫斯利
编剧:蒂姆·梅西、拉玛·莫斯利
主演:莱文·兰宾、泰勒·约翰·史密斯、吉姆·帕拉克
类型:剧情、悬疑、恐怖
制片国家/地区:美国
语言:英语
上映日期:2018-09-14(美国部分上映)
片长:105分钟
又名:Tatterdemalion
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㈡ 微电影观后感
微电影观后感篇一：微电影《迷路的孩子》观后感
看完微电影《迷路的孩子》，我有一些感受在这里说一说。
感一：感动
感动有两。第一，被大山里孩子们的纯朴善良感动。孩子们从未见过花露水，当秋老师把花露水放在讲台桌上忘记拿走时，孩子们抑制不住好奇心把它拿来一一闻过，一不小心打碎了。他们紧张得不得了，害怕的不行，现实生活已使他们明白留住一位老师不容易。打碎了老师的花露水，在他们眼中无异于是打碎了老师继续留下来的热情。孩子们马上想办法补救，他们能想到的最好办法是凑钱重买一瓶。火根自告奋勇承担了买花露水的重任，却因路途太远在夜晚回来的路上迷了路，回来后还把所有的责任都揽下来。一个小小的孩子，为了把老师挽留下来，他承担了所有的一切。这份纯朴善良和担当，实在令人感动。如果不是同学们当众说明，秋老师不会明白事情的真相，也是因为事先不知道，秋老师在明白时才会特别感动，才会重新审视自己的内心和选择。第二：被秋老师选择留下来感动。秋老师来这里支教的初心，是为了更方便考研。来这里不久便被大山的艰苦打倒了，她巴不得能马上离开。考上研究生是她名正言顺离开的理由，她也如愿以偿考上了。但就在这当口，火根的纯朴打动了她，可爱的孩子们的纯真让她决定留下来。这样的选择意味着责任担当和之前理想的牺牲，这需要极大的勇气和热情，特别是对一个刚大学毕业对未来充满憧憬且对这里的艰苦已有所了解的女大学生来说是难能可贵的。所以说，秋老师的选择让人感动。
感二：不解
校长指责秋老师的言语举动，我觉得有待商榷。影片里人物的言行举止，反映的是导演想要展示给公众的价值理念。校长的语言行为透露给公众的理念是：支教，应该是纯粹的奉献，不该带有个人的利益目的。能这样当然很好，但真的只能这样吗？如果是，国家就不用出台相应的鼓励政策，鼓励大学生们去支教，通过支教获得相应的优惠。秋老师支教，就是在优惠政策（方便考研）的吸引下去的，这不应受到指责。相反，她响应国家号召去支教，应该得到表扬。要求大学生们支教必须是纯粹的奉献，这要求恐怕也太高了。刚刚毕业的大学生们哪个不是对未来充满华丽的憧憬？他们的未来景象里也许有过大山里贫瘠的土地上几十个基本没受过教育的野孩子在望穿秋水等待老师来传授知识的场面，但他们肯定没想过这场面与自己有什么关系或者是与自己有什么长久的关系。他们涉世未深，还不可能拥有
纯粹奉献的灵魂高度。再说了，在物质喧嚣甚上的社会中，有多少人能做到纯粹的奉献？为什么他们不能因为支教更方便考研而来支教呢？校长传达出的理念就是不能。笔者认为，大学生们在支教的同时考上研究生，两全其美，有何不可？可是在校长眼中，为什么秋老师不能去考研而且还没有资格当老师？火根去买花露水彻夜没回，秋老师并不知情啊，再说，也不是秋老师要求他那样去做的呀，她如果知道事情的前因后果也不会让孩子们那样做的。知道孩子不见了后，秋老师也是心急如焚到处找，校长怎能说出那样的话？难道在校长眼中，必须是纯粹的扎根山村教学才能受到歌颂？否则就必须受到指责？如果这样，还有哪个大学生敢去支教？校长凭什么能抢走秋老师的录取通知书？连国家都明文规定她可以边支教边考研，这说明通知书是合理合法的呀，是谁赋予校长那样的权利？校长自己扎根于山村小学，为山村教育做贡献，为孩子们操各种心，这值得赞美。但他凭什么要求别人也必须像他一样只能纯粹奉献，而不能在奉献的同时还拥有积极追求其他的做法（影片里校长虽然没有明说，但我觉得言外之意就是这意思）？校长的指责无厘头，校长的要求很霸道。情节安排校长这样的做法实在令我不解。
感三：迷路
影片中直接展示的是火根因买花露水迷路了，间接要表达的是秋老师的心灵迷路了。对于秋老师的心灵迷路之说，我不认同。如果说导演安排校长那样做是为了给秋老师敲响警钟指明方向，可我认为，秋老师并没有迷路，她奔着容易考研的目标去支教，方向明确，无可厚非。虽然后来孩子们的纯朴与善良让她对人生、对教育有了一个全新的认识而改变主意，那也只能说明她对自己的未来进行了第二次选择，同样也是方向明确。并不能就此论断说之前为方便考研来支教就是心灵
的迷路，后来选择留下来就是心灵的正道。她能选择留下来助力山村教育当然值得赞美，她选择去读研也同样值得尊重。如果她读完研后拥有更大的力量来改变山村教育，给山村带来更大的希望，不也是很好吗？或者她毕业后在其他地方为社会做贡献，也是不错的。难道这些就不是心灵的正道吗？选择读研与选择留在山村，焉知哪个对社会的贡献更大？焉知哪个选择更为高尚？校长怎可一棍子打死？其实，真正迷路的是校长，他用自以为是的道德去绑架秋老师，这怎么可以呢？人各有志，每个人都有合法选择自己生活的自由，不受他人干涉。但校长的做法严重干涉了秋老师的选择，强迫了她的思想，可见校长的思想迷路了。山村的教育需要改变，校长的思想同样需要拯救。如果校长的思想不迷途知返，也许会阻断了大学生们的支教路。
以上就是我观影的感受。
微电影观后感篇二： 《心墙》 观后感
看了《心墙》微电影后，视频开头曾有一句史铁生说过的话，“死是一件不必着急的事。”回过头来想想，让我颇有感触，那就是一个人的心理健康有多么重要。
视频中的曽念芜所经历的一切，虽然过程心酸，但结局也算完美。一个人的一生也就仅仅的几十年，为什么人们要因为不必要的事来浪费生命。话虽如此，但正处于人生有着大好年华的我们，却未必理解深刻。因为我们年轻，所以不知贫苦。因为我们年轻，所以不知苦难。也正是因为我们年轻，所以不知我们所不知的一切。过早的.经历这些，也许会带来你的困扰，但这些只是一时的，当你挺过它之后所收获的，是你无法用金钱所换得的。这是属于我们的财富，我们人生路上所积累的财富。我们就该经历一切，让我们健康成长。试想一下，倘若曽念芜一开始就没有坚持，而是选择结束生命，那该留下多少的遗憾。正是应了那句话：不经历风雨怎能见彩虹。
从这部电影中我明白了，作为大学生的我们，或许有些事情还没有经历，但只要你不忘初心，方得始终。
微电影观后感篇三： 青涩而充满激情的青春
何双兰
进入2014年岁末，非毕业年级的学生经过精心准备，认真编排，师生激情出演，终于在全校师生面前揭开其神秘面纱。复兴中学第二届微电影节拉开序幕，我和其他老师观看了23部由各班学生自己创作的微电影，主要是关于梦想、责任、蜕变、青春等主题。各班有各班的创新，各班有各班的理念。出发点不同，视角不同，给我的感觉也不同！看着孩子们稚嫩的脸庞，看着他们真诚的笑脸，看着他们前进路上的纠葛、迷茫和苦闷，感受到他们喜怒哀乐，感受他们的成长的烦恼，感受他们的艰难的蜕变，情节虽然简单点，但学生们领悟了自己的责任，放飞自己的梦想，对现实的蜕变让他们活力四射。
责任，是一个人必须承担的义务，我们在不同的地方扮演不同的角色，同样要承担不同的责任和义务，相比之下，孩子们的世界是单纯的，没有成人的油滑和世故，自然容易产生碰撞。
初中部初二1班拍的《职责》还是受到大家的好评。小演员自然本色的表演还是很出彩，无论是演技还是主题无疑是略高一筹的。《职责》讲述的是一位认真负责的班长由于过分严厉，因而得不到大多数同学的理解和支持，同学们的指责和不满溢于言表，班长被迫“下台”，但后来班长积极处理与同学之间的矛盾并
改正自身的不足，化解了矛盾，赢得学生们的尊敬和支持。
这个素材很有生活，这是现实中班干部与同学之间矛盾的一个折射，它从初中生的角度写出了孩子们眼里的职责，作为一名班长既要做老师得力的小助手，又要和同学们搞好关系，还要扮演好一个监督的角色，这对于初涉人世的孩子着实不易。孩子们没有成人的那种做事圆滑，也没有成人会说的委婉措辞，也不会像成人那样把心理的虚与委蛇，而是实实在在的展露出来，喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢，小演员本色表现真实自然，毫无做作，非常自如地把一个小班长的直率干练与泼辣展现出来，看得很舒服。至于其他孩子的表演也很真实，初中部最好的微电影非《责任》莫属。
欣赏学生们拍的微电影，感觉总体水平高中部要高一些，以各自的视角展示他们对人生的看法，其中 印象较深的是《我的音乐青春梦》和《蜕变》
高一3班《我的音乐青春梦》讲述了一个男孩儿追逐梦想的过程。男主人公从小是个品学兼优的好学生，尤其是在音乐方面很有天赋，他从小的梦想就是考上音乐学院。在毫无准备的前提下突然得知父亲失业，如晴天霹雳，妈妈在重压之下也向他提出不让他再学音乐的要求，他失望又气愤地离家出走，曾一度绝望至极，在朋友的开导下才逐渐重拾信心。在老师的策划下，同学们开始准备帮助他实现自己的梦想。恰逢学校举办“校园歌手大赛”，同学们纷纷鼓励他参加大赛。为了证明自己的实力，他决定参加。获得校园十佳歌手大赛奖状的同时他更得到了父母的理解和支持。经过孩子自己的坚持，家长的努力，终于圆了孩子的梦！
梦想，是人类奋斗的目标，种下一棵梦想的树，用坚韧不变的信念，浇灌养护，终有一天它们将枝繁叶茂。只要你坚持自己的梦想，总有一天会实现。
蜕变，也是微电影的一个主旋律，梦想与现实的差距，追求进步与自己的惰性常常产生矛盾，这些眼高手低的孩子们常常在现实中沉沦，但对理想的向往和追求是人前进的动力，只有经过生活的磨砺才能渐渐成熟，它促使孩子们成长，使他们由内而外的发生变化。
高一8班的《蜕变》讲述了一个不学无术的经常动不动就打架的坏学生，在一次上课时梦到自己高考仅考了100多分后，在惊吓中醒过来，幡然悔悟，从此励志学习，经过不懈努力终于在两年后的高考中以优异的成绩考入大学，并最后当了校长。虽然情节有点夸张，但他的蜕变告诉了我们有错就要改正，现在努力为时不晚，一个有担当的孩子 ，要知道在这个阶段该做什么该怎么做，也知道花要开在当下，过了花期就有可能再也无法绽放最年轻最美丽的花朵了！
蜕变，过程是残酷的，结局是温暖的，背后，是心灵的成熟，是对人格的升华！蜕变常常伴随着痛苦。树的伤口因流汁才成就了坚硬的疤，鸟儿因不断地试飞、不断地摔跤才实现了它的梦想，
人走过无数次痛苦的经历，成就了坚毅的性格和繁华的人生，人在痛苦的动荡中变得成熟并走向前进；生命就像一次次痛苦的蜕变，在蜕变中走向成长。
总之，这次微电影节给学生们以施展才华的空间，锻炼了学生们的动手能力及表演能力，丰富了学生们的业余生活，也使得学生们明辨是非，知道美丑，在学生生涯里留下深刻的记忆，是一次很好的艺术实践活动。
㈢ まいご(井上あずみ)
这支由井上杏美小姐演绎的歌曲出自宫崎骏电影《龙猫》原声大碟。这是继《天空之城》之后黄金三角（宫崎骏、久石让、井上杏美）的又一巅峰之作。《龙猫》的主题曲《邻居家的龙猫》广为流传，脍炙人口。然而，影片中的插曲《迷路的孩子》却少有人提及。
[ti:まいご]
[ar:井上あずみ]
[al:宫崎骏动画龙猫]
[by:van]
[offset:500]
[00:05.10]~となりのトトロ~IM
[00:07.10]作词：中川李枝子
[00:09.10]作曲：久石譲
[00:11.10]编曲：久石譲
[00:13.10]
[00:15.10]さがしても みつからない まいごの子
[00:24.94]はなをつみに いったの
[00:29.27]ふりむかないで
[00:33.89]とんぼを おいかけて いったのかしら
[00:43.51]おばけが でてきたら
[00:47.77]どうしたらいいの
[00:51.57]
[00:52.49]かくれんぼが だーいすき
[00:57.73]なきむしの あまえんぼ
[01:01.86]へんじして おねがいだから
[01:06.47]きえてしまった ちいさな子
[01:14.98]どこかしら
[01:18.63]
[01:39.42]おひさまが しずむのに かえらない
[01:49.18]こいぬと はらっぱじゅう
[01:53.41]はしりまわって
[01:58.02]こねこと くさむらで じゃれあって
[02:07.82]さよなら できないで
[02:11.96]べそをかく わからずや
[02:15.81]
[02:16.68]おにごっこが だーいすき
[02:21.77]げんきな きかんぼう
[02:26.01]もどってきて おねがいだから
[02:30.65]にげてしまった いけない子
[02:39.27]どこかしら
[02:42.76]
[02:44.89]どうしよう こまったわ
[02:49.71]のはらにひとりきり
[02:54.04]かえってきて おねがいだから
[02:58.69]わたしの だいじな いもうと
[03:07.45]どこかしら どこかしら
[03:15.66]
[03:32.48]
[03:45.43]终わり
中文名：迷路的孩子
怎么找，也找不到
迷路的孩子
是不是去摘花了？
没有回头
是不是去追蜻蜓了？
如果怪物出现了
怎么办才好？
特别喜欢，玩捉迷藏
爱哭、爱撒娇的孩子
听到呼唤，一定要答应
消失了的孩子
究竟在哪里？
太阳下沉
不再回来
和小狗，在草坪上i
来回追逐
和小猫，在草丛里
嬉戏游玩
再见都还没有说
哭泣的小孩，不懂道理
特别喜欢捉迷藏
精力充沛、不听话的孩子
希望你快回来
跑掉了的坏孩子
究竟在哪里？
怎么办呢？没办法啊
一个人在田野间
希望你快回来
我最爱的妹妹
到底在哪里
到底在哪里？
希望能帮到你，呵呵。
㈣ 有部外国电影 一个迷路的小孩在森里里遇到了一位老人，老人教一个小孩怎么逃出森里而他自己却留了下来
英文名： The Earthling 中文名： 天涯一孤雏/荒野有情天 导 演： ( Peter Collinson ) 主 演： (威廉·霍尔登 William Holden) ( Rick Schroder) (杰克·汤普森 Jack Thompson) ( Olivia Hamnett) ( Alwyn Kurts) ( Pat Evison) 上 映： 1980年07月24日 小男孩肖恩的父母开房车去森林深处的大峡谷宿营。房车制动失灵，肖恩的父母在车中摔下悬崖。此时帕特瑞克恰巧经过在山上目睹了这个惨剧，使用敲击木头方式吸引来了肖恩。因为帕特瑞克生命中所剩时间不多，而现在已经走了走了一段路程，所以不可能把小男孩送回到有人的地方。然后一老一少一同开始了向森林深处的旅程，老人在路上尽力教小男孩各种生存技巧，小男孩由懦弱变得坚强，而老人的的精神也到升华，不再固执。这也是两个人精神的旅程. 电影中展示的澳大利亚的森林和大峡谷景色是如此的美丽和壮观，拍摄地是澳大利亚的蓝山.故事讲述一个固执而孤独的老人帕特瑞克，因为得了绝症，孑然一人从美国回到澳大利亚，知道没有多少日子可活，所以叶落归根，希望回到他的曾经出生的地方。他出生的地方在密林和峡谷的深处。
㈤ 观《迷路的孩子》有感
观《迷路的孩子》有感范文
看完一部作品以后，大家一定收获不少吧，这时候十分有必须要写一篇观后感了！为了让您不再为写观后感头疼，以下是我精心整理的观《迷路的孩子》有感范文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
可爱的孩子惹人爱，有各种问题的孩子总是让人爱不起。如果我不是老师，我或许会觉得这个细节是微电影的一个笑点。因为我是老师，我却无法做到仅仅把这个细节当成笑点，当老师的爱如同阳光般普照学生时，学生定会如花儿一般亮出盛开的理由。
"你来这里支教是为了方便考研，还是真心教育这里的孩子？孩子彻夜不回，就是为了帮你找一瓶花露水，你不配去读研究生，更不配当老师！"
影片中校长出现了四次：送书给秋恬、火根一夜不见来教室了解情况、夺过火根手里的录取通知书训斥秋恬、带火根来教室向秋恬道歉，观后感《观《迷路的孩子》有感》。校长对秋恬说话一直温煦有礼，唯独见火根拿着录取通知回来而对秋恬进行了伤人心的训斥。
众所周知，获取教师资格证的条件是：大专或大专以上的毕业证、普通话过关、教育学合格证、心理学合格证。来山村支教准备考研的大学生秋恬无疑具备了当老师的资格。如果单从"……你不配读研究生，更不配当老师"这句话来理解，我会觉得校长不通人情严厉有加。配不配当老师岂是一个山村校长能论断的？但把这句台词态中放在总部微电影中一次次回放，我更会觉得校长是在为老师为家长为社会代言。——如果你不是真心教育孩子，你就不配当老师！这里的"真心"表现一个"爱"字，是师德中的"爱岗敬业、爱生如子"最好的诠释。现实中有多少老师在教学生涯中磨练成教学能手骨干教师单单疏忽了师德中"爱"的修炼？又有多少专家教授在追名逐利中忘了初心被百姓戏称为"砖家教兽"?影片中的校长让我想起了我校的叶校长。叶校长从教30多年至今没有教师资格证，但在我的心目中他是用"爱"从教的典范。不必说他的学生期末统考成绩总在全镇名列前茅，也不必说他是如何赢得了"叶校长是全镇最好的校长"这样的口碑，单是以"一个老师一个班，种菜煮饭靠大家"的条件还能让老师对红光小学恋恋不舍的事实就令我肃然起敬。
在山村小学，有千千万万像影片中这样的校长。他们评价一个老师是否合格不单单看教师资格，更加看重教师是否真心对待学生。为山村小学的校长点赞！
"大多数人认为，支教志愿者如同福音般地为大山深处的孩子们点亮希望，为他们指明前行方向，但我的支教故事恰好相反，朴实的孩子们教会我放下功利，真诚生活。这群可爱的孩子们就像是我的指南针，当我在人生道路上迷路时，指引我前进的方向。"
空荡荡的教室，一本《教师博览》静静地躺在讲台上，随着镜头的推入，先以"迷路的孩子"为题的文章定格在屏幕上，再切换了几组秋老师和孩子们开心相处的画面，最后以风儿轻吹翻动《教师博览》定格"每一朵花都有盛开的理由。"的文章标题上。伴随着这组唯美画面的旁白就是以上这段话。个人以为：这段话是对微电影《迷路的孩子》内涵的高度概括，也是宣传《教师博览》的点睛之笔。
初识《教师博览》是在十几年前的黎村小学，黎村小学的古校长获得了教育部颁发的"烛光奖",随之而来的福利是一年的《教师博览》。"读《教师博览》，做教师博览"这样的话在那时就深入我心。《教师博览》对我影响深远，它使我认识到作为教师光有"爱"还不够，还要有渊博的知识，扎实的教学基本功。
等我拿了自考的大专文凭，转正为公办老师后，拿到第一个月的`工资就订阅《教师博览》。每到一期《教师博览》都是我的节日，每篇文章我都会去细读，读到有所触动时也会偶尔提笔写下自己的读书心得。还记得那时县教育局下发的评职称的通知，通知上的一个条件阐述不明，引起众多老师的争议。恰好负责聘职称这块的陈主任来我村小检查工作说到此事，我立马拿到《教师博览》刊载的内容让他看并说了自己的理解。陈主任高兴地点头认同了我的看法，还让我将这段内容剪下来让他带回中心小学作为参考。看着被自愿剪下后留下的空白，我还心痛了好久呢！可以说《教师博览》是我的教学帮手，是我理解教育政策的一个窗口。
学校有图书室、村部有农家书屋、家里有电脑、手机有"掌阅"……太多的免费阅读让我忽视了曾经珍爱的《教师博览》。后来在QQ群看到邱益莲老师转发的原创《慢火熬炼出的优秀》，知道这篇文章刊发在《教师博览》原创版20xx年1月。心里很纳闷——《教师博览》还分原创不原创？和邱老师Q聊后心里亮堂了许多，在她的推荐下关注了《教师博览》微信公众平台，订阅了《教师博览》（原创版）。空闲之余翻看，心里头满是失而复得的欢欣。我想对自己说：做一个有"爱"教师，《教师博览》你值得拥有！
《迷路的孩子》这部微电影最大的漏洞就是"录取通知书".前一天秋老师还在写日记说"离考研就近了一天",过了一个晚上，火根就拿到了秋老师的"录取通知书".试问：秋老师是何时考研的？再说，"录取通知书"这么重要的东西岂会最先落到火根的手上？
看了N次《迷路的孩子》，不是因为它有多完美，而是因为它有"爱".而"爱",恰恰是师德的最高境界！
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㈦ 《地球上的星星》：帮助每个迷路的孩子回家
阿米尔汗在2009年主演的电影《三个傻瓜》，情节张力十足，让人爆笑不已却又发人深省感人至深，在小资扎堆的豆瓣上，将近25万人给《三个傻瓜》的评价均分居然高达9.1，满分为十分，可见《三个傻瓜》口碑之好，人气之高。
和《三个傻瓜相比》，阿米尔汗于2007年首次执导的电影《地球上的星星》，情节并不复杂，几乎没有喜剧元素。但只要你关注教育，热爱生命，我相信你依然会被这部电影深深打动，获得不同于《三个傻瓜》体验和感悟。
每个人的童年都有不愿启齿的“读写障碍”
《地球上的星星》里的主人翁伊夏是一个有读写障碍的八岁男孩，他不被人理解，读写障碍所带来的学业困难被武断的认定是不够努力，他的生活充斥着家长和老师的责罚与羞辱；害怕和多数人不一样使得他一直不敢说出自己的“读写障碍”。他鼓足勇气说出自己看书识字的感受，却又不被老师理解，被视作是行为乖张；为了维护自己可怜的自尊，他选择了沉默和逃学，却又被学校退学，家长随即把他送到了一个寄宿学校；在寄宿学校，伊夏变成了一个对未来毫无希望，对现实充满恐惧的孩子。
庆幸的是，他遇到了童年时代同样患有读写障碍的尼克老师。在尼克老师的帮助和鼓励下，伊夏从自我封闭自我放弃，走向了新的人生。
尼克老师能够成功的改变伊夏是因为他自己有过因为读写障碍的惨痛经历，他从伊夏身上看到了自己的童年。所以，他理解这个孩子，同情这个孩子，明白这个孩子。可是，伊夏身边的其他成年人呢？他们为什么就不能懂得一个生活在恐惧，自我封闭的孩子的内心？是他们不愿懂得，还是不能懂得？
每个人都有自己的童年，每个人都有和伊夏一般，让人无法启齿，不被理解的“读写障碍”。可吊诡的是，孩子变成了父母，成为了教师，他们似乎忘记了自己的童年，忘记了自己身上的“读写障碍”。他们中的很多人只会反复强调“我的童年是多么的勤奋，那样的优秀”，然后把“勤奋和优秀”加诸自己的孩子，自己的学生。可无论多么勤奋和优秀的童年，都渴望被认可，害怕被孤立，不愿被伤害。这才是正常的人性。
可太多的成年人会选择性遗忘，他们忘记了自己童年的忧伤和脆弱，忘记自己孩童时代的厌恶和喜好。所以，要想真正的去理解一个孩子，就不要忘记，我们曾经也是孩子。只有在我们的记忆里，关于成长的痛与乐，喜和哀，开始苏醒，我们才能知晓孩子的内心；我们才能知道那年轻时代的叛逆和张扬是生命历程中的一种必然，成年人无须过多的忧虑；我们才能明白那种种不同于成年人认知规则的背后是孩子们怎样的动机和心理。
尼克告诉伊夏：“我也有过读写障碍“，恢复了伊夏对于这个世界的信任和希望；我们这些现实世界的成年人是否也能告诉孩子：“我也曾经和你们一样，我理解你们”呢？但可以肯定的是，成年人如果丧失自己成长经历的历史感，失去了自己童年时代苦悲喜乐的记忆，我们都有极大的可能，把孩子送送进孤立和羞辱的境况；孩子们从成年人身上所体会的将不是爱，而是恐惧。
从改变自己开始
保罗弗雷勒在《十封信——写给胆敢教书的人》里提到，作为教师，我们面对的是“低工资，不被人尊重，时时刻刻变得玩世不恭的危险”。在强大的制度体系面前，在校园外的世俗标注面前，在工作强度和压力面前，我们这些普通的教师总感到自己是那样的弱小。我们能改变什么呢？我们不过是制度框架里的一个符号而已，我们的工作除了执行，哪有创造可言？
而《地球上的星星》尼克老师给了我们一个很好的启示：地位的相对弱势不意味着弱势的心态。尼克是一个残障儿童学校的老师，在伊夏所在的寄宿学校，他只是代课。但就是这样一个临时工的身份，也没有让尼克放弃爱和创造的努力。他主动去了伊夏的家，告知伊夏的家人——伊夏不是不努力，是患了读写障碍。面对家长近乎残忍般的不能接受和放弃，尼克继续着他的努力。他去了校长室，取得了校长的支持和理解，开始自己为伊夏而设的全新课程。
如果没有尼克的勇气和努力，伊夏也不会重新开始自己的人生。
但在现实层面，面对种种的缺陷和遗憾，我们这些作教师的，常常会告诫自己：够了，这是他家庭的原因，我能怎样；这样的制度环境，我能有什么作为？……教育问题的复杂，相对弱势的地位，常常使得教师陷入这样的怪圈——我们还没做过什么，就断定我们不能做什么；我们还没去尝试，就认定结果已然注定。
在这种弱势的地位带来的弱者心态，使得我们教师越来越把自己视作流水线上的产业工人，毫无创造和改变可言；而这种弱者的心态又使得教师往往夸大自己的弱势地位，常常臆断自己是一个受迫害者，失去了基本的工作幸福感，甚至是工作安全感。
其实，如同尼克老师一样，现实的困境，地位的相对弱势，不意味着我们毫无可为。任何文化和制度的缺陷归根到底都是人的问题，教师要尽可能把这些问题在自己身上化解。如果我们厌恶恐惧，就不要成为恐惧的传播者和制造者；如果我们渴望爱和创造的幸福，我们就要努力在自己的课堂上播撒爱和创造；我们接受孩子的家庭背景，不去沮丧和抱怨，而是去感化和改变；……任何大的改变都是小小的改变聚合而成，首先不要想着自己能做成什么，而是想想自己能做什么。没有做，就没有成，哪怕不能改变结果，也不要沮丧和抱怨。化用罗永浩的话说，这个世界依然得到了改变，因为这个世界多了一个想去修复和改变，让世界变得更美好的老师。
尼克用自己的努力改变了伊夏，但我想提醒的是，这种改变立足于他的努力和坚持，哪怕他只是一个代课老师，拥有的是一个临时工的身份。
重塑教师的专业形象
佐藤学在《课程与教师》说，作为教师，我们的工作具备“回归性”，“不确定性”，“无边际性”三个属性。所谓“回归性”，就是教师无论怎样批判教育制度、社会环境、学生的家庭背景，但这些问题在实践中往往是是由教师自己背负；而“不确定性”表现在因为价值的多元，环境的变化，学生个体生命的千姿百态，使得教师的工作结果无法拥有简化为单一的量化标准；“无边际性”则表现为教师工作的千头万绪，凡是和学生生活相关的，教师都有可能介入。
面对教师工作的这三个属性，《地球上的星星》里的老师展示了不同的专业形象。
除了尼克，伊夏的其他老师们如同熟练的技术工人，他们把教学过程看出是标准的流水生产线，注重课堂的效率与纪律，还有教学过程的控制；教学目标单一而明确，以量化的考试分数来衡量孩子所受的教育是否有效。
所以，那个英文老师听到伊夏回答“字母在跳舞”会暴跳如雷，在她眼中，这无异于挑战教师权威，降低课堂效率，影响她对教学过程的控制；伊夏的绘画天赋在尼克之前的美术老师那里没有被发现，是因为伊夏不遵守照规定的教学流程，无法完成教师预先规定的学习任务，使得伊夏无法获得原先那个美术老师的认可。伊夏甚至在美术课堂上被极为粗暴的对待，以致于原本喜欢画画的伊夏对于美术充满了恐惧；正因为教学目标的单一化，教学结果的量化追求，所以才有寄宿学校的“规则秩序和劳动”的校训，才把儿童现在的经历和体验看成毫无价值，强调现在只是为将来作准备。这些教师全然忘记，人生的每个阶段都不可重复，都有其不可替代的价值和意义。
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尼克身上所体现的教师工作是一种高度专业化的职业。它不是依据僵化的学科知识，教学流程，教学目标来定义自己的工作，而是构筑同学生、家长、同事、专家、社区的合作关系，通过复杂的教育教学实践来建构和完善自己的见解和知识，解决复杂的现实环境下产生的复杂问题。
在影片中，尼克尽可能把伊夏父母的冷漠，其他的教师在伊夏心中种下的恐惧和冷漠，还有伊夏的生理问题通过自己的实践解决；在第一堂美术课，他富有创造力的授课形式，极大激发了孩子的兴趣。但面对伊夏的恐惧和冷漠，他却并不武断的认定这是伊夏对于课堂秩序的反叛，反而主动去探寻伊夏之所以如此的原因。得知了伊夏的“读写障碍”，尼克特意为伊夏设计了相关的课程；尼克只是一个代课的美术教师，却不限于单一封闭的学科知识的传授，主动介入了伊夏因生理所导致的“读写障碍”，寻求伊夏家长，自己的同事和宗教老师的帮助和合作。
教师不能挑选学生，如同医生不能挑选病人；我们无法回避现实的不圆满，如同我们不能提着自己的头发离开地球。所以，教师如同尼克一般，可以解决实际情形之下的复杂问题的高度专业化也就是一种必须的选择。
每一个孩子的降生，都意味着神对这个世界依然抱有希望。每一个教师，每一个成年人，都应该想一想，我们到底是以成年人的标准来评判和掌控孩子，还是帮助他们找到回家的路。
㈧ 肖申克的救赎观后感100字
肖申克的救赎观后感100字5篇
英国作家克莱夫·巴克曾说：“每个美国家庭都拥有两本书，一本是《圣尘亮经》，另一本可能就是斯蒂芬·金的《肖申克的救赎》。”那么你知道《肖申克的救赎》的观后感怎么写吗?下面是我为大家收集有关于肖申克的救赎观后感100字，希望你喜欢。
肖申克的救赎观后感100字1
一年前的这天刚成人的我在日志里把安迪冲出下水道站在河沟里享受雨水带来的自由的海报作为结尾，以此来象征新的开始。一年之后再看这张海报这部电影有了更多的体会，这部电影不明白看了多少遍，不变的是对经典的敬佩。如果说有部电影能让人百看不厌的话，《肖申克的救赎》就是永恒的经典。它教会人要有期望地活着。
从1947年到1966年，安迪在肖申克监狱待了19年。这19年里，安迪从恐惧，到适应，甚至天真的对那里产生了幻想，直到汤姆被杀，安迪清醒过来。但自始至终，安迪对自由的渴望从未改变，一向支撑下去的便是内心的期望。安迪刚进监狱就像一个不可理喻另类，他去做很多人不敢想的事：跟看守长哈德利要啤酒、向参议员申请资金图书扩建图书馆、不惜以禁闭一周的代价放《费加罗的婚礼》，当然还有越狱般的救赎。其实安迪一向在传达一种信号，我们跟外界的人一样，我们也有权利，我们应当享受这些。而这些想法，是每一个被“体制化”的人所无法想象的，安迪此时犹如上帝，救赎了这些人的灵魂，就像广场上响起的莫扎特，“我想那是如此的派此宽美，无法用语言来形容，美的让你心痛……那声音飞翔，比在这个灰暗地方的任何一个人梦想都要高远……在那一刻，每个在肖申克的落伍者，感到了自由”。结合安迪瑞德他们修完屋顶在上面喝啤酒的场景，没人会认为这是监狱，“感觉就像修自己家屋顶，自己就是造物主”，这是安迪第一次让他们感受自由。因此刚才说安迪犹如上帝，倒不如说安迪带给他们自由的期望。这世界根本没有上帝，自由才是每个人应有的信仰，别无此他。
刚进监狱之时典狱长诺顿要每个人“把精神交给上帝”，当一个人把自己的精神交出去的时候，那便失去了灵魂，禁锢的不再是身体，而是心，“体制化”的布鲁斯便是这样。就像瑞德说的，肖申克监狱是布鲁斯唯一认识的地方，在这儿他是个重要的人，是个有教养的人;在外面布鲁斯什么都不是，只是一个假释出来的囚犯，每个人都能够教训他。布鲁斯只是走出了肖申克监狱，殊不知他的心灵早在五十年中被宣判了扒帆无期徒刑。就像那个胖子，因为不适应肖申克监狱，第一天便被打死;布鲁斯假释之后不适应内心的监狱，结果也只有死亡。适者生存虽然是生存之道，但人的思想是必须要自由的，行为能够被迫原始化，但精神务必要走出身体，这是适者生存的真正含义。
与布鲁斯截然相反的当然就是安迪。安迪明白自己本不属于那里，因此他无时无刻不向往自由，甚至能够说安迪这二十年来从未被关进来过，这也就不难理解安迪在肖申克监狱中的所作所为，确实是态度决定一切。就像一潭死水里冲进来一条金枪鱼，安迪一点点的改变肖申克，从一开始的改造图书馆和《费加的罗婚礼》，潜移默化地影响里面的人，到最后把看守长和典狱长全部搞下去，肖申克被安迪的期望彻底改变，前者是坚信，后者则是必然，期望在人的身上释放出不可思议的威力。
最复杂的当属瑞德，他在那里度过了40年，一方面头脑清楚的明白“体制化”，另一方面也不得不被迫理解这一现实。“开始，你痛恨这周围的高墙，慢慢地你习惯地生活在其中，时间久了你不得不依靠它而生存，这就是被体制化了。”可见体制化是个多么可怕的东西，它会慢慢蚕食你的意志力，无论你多么清楚其中的道理，但你却无能为力，越挣扎就越没有力气，就像落水者，陆地就在眼前但却可望而不可及，只能眼睁睁地沉下去。直到遇见安迪。力气是能够再生的，这需要心底的信念，要有期望来做支撑，是安迪带给了瑞德埋在橡胶树下的期望，口琴让瑞德相信安迪有这个潜力。瑞德也理解了安迪那句话的含义——“要么忙着活，要么忙着死”。在生死之间徘徊的瑞德，选取了前者，务必要活着，是真正的活着，而不是一个只会动的躯体。
两次假释都失败的瑞德在第三次说出了心里话：社会?对我来说那是用来掩饰的词，政客用的词语。改过?只是个狗屁的字眼。此时能不能出去对瑞德来说变得不那么重要了，他看透了这一切，他也明白高墙关住的只是身体，灵魂由自己来控制，无论哪里都是生活。瑞德又一次证明，只要向往自由，便能够得到自由，假释透过了。这一切绝不是偶然，一个人的思想是方向，如果心怀期望，任何事物都阻止不了自由的脚步，不管是被拒了几次还是那五百码的臭水沟;但心如果死了，生活也就结束了。
肖申克的救赎观后感100字2
《肖申克的救赎》所叙述给我们的并不是一个很复杂的故事，而是在美国某监狱中某个犯人越狱逃跑这样一件看起来有些微不足道的事情。但其所展现给我们的却是剧中人物内心中的迷茫、痛苦、挣扎、期望、绝望以及简单的快乐。讲述了他琐碎的生活细节，讲述了他们对于周遭事务的态度，讲述了他们在牢狱生活中的种.种细小而简单的快乐，展现了他们的虚无期望以及不能不应对现实的绝望，讲述了他们在如同死水一般的牢狱生活中的无力的挣扎与无助。然而主人公安迪在这样毫无期望的禁锢中努力的为自己创造生的期望，给自己走向光明的信心，所以说，他是自己的英雄!而现今，这已经不再是一个需要英雄的时代，这个世界满是心中充满了迷茫生活在迷雾中踱着艰难的步子行进的人们。而我们，则就应做自己心目中的英雄，使自己在迷茫无助的时候心中永远对未来的渴望及期许，就像是迷途的船只向着一个只有一点点光亮的岛屿努力的航行一般，永不放下!这也正是这部电影的成功之处，它以细心而又贴切的方式抚慰了人们心灵，也就理所当然地受到了人们的欢迎。所以我认为《肖申克的救赎》最为成功之处在于题材上的恰到好处，我愿意将它说成是一部关注人们心灵的经典。
期望，是这部电影的一个主题所在。人，只要心中的期望不泯灭就会有看见曙光的一天。被冤枉的安迪是带着万念俱灰的情绪来到沙堡监狱的。来到沙堡后在尘世间一无所有的他唯一拥有的就是时间。没有自由，没有能倾诉的对象，没有幸福美满的家庭，没有银行家的显赫职位和万贯的财产，只剩下自己苟延残喘的身体和流离失所的灵魂。在这个世界上还有什么事情值得去追求的呢?又还有什么自己是还有潜力和资格去追求的呢?家庭和事业?难道这就是生活的全部吗?
那么，期望到底是什么呢?期望是萦绕在每个心中不灭的信念，当你身处困境时，它会一向指引着你到达心中的理想的国度。但是它却又总是如此的虚无缥缈，使你不得不怀疑它的存在和可行性。期望能够阻止人们彻底堕落，但就在你最需要它，最想要在心中燃起期望之光从而真正振作起来的时候，又发现根本就不可能到达天堂，它会狠狠的将你抛弃在一个荒芜的沙漠中，使你就像迷路的孩子一样，无助绝望。它会将人悬在上不着天下不着地的半空中，反复蹂躏。有时候期望貌似就在眼前，但是当你伸手想要抓住它的时候，却发现，遥不可及!但是，安迪那种对于自由的渴望是任再坚固的牢笼都不能锁住的!
在我看来，影片中的高大警备森严的沙堡监狱是一个具有寓意的象征，他就像我们在现实中经常遭遇的一种冷酷的权威的代表。当我们对自己还是孩子，当我们懵懂无知的时候，我们便开始不断地理解各种各样的的训练、锻造和暗示，向着人们心目中的完美形象一点点的进发修炼。我们不断地被告诫要完全清除干净自己内心不贴合大众思维的异常想法，竭尽全力的、衷心地理解它的教化，并且努力做到完美，从而赢得世人的奖赏，而我们那些单纯的梦想和那些“叛逆的谬论”也渐渐里我们远去。渐渐的我们拥有了统一的节奏和频率，而我们自己对此却一无所知。就像瑞德在影片中的那句台词一样，这就是体制化力量!多么可怕的字眼啊!剧中的老布不正是被这种“体制化”所害么，在得知自己能够出狱的消息后，他感到恐慌，最终还是选取了自己了断自己的生命。就是这种所谓的“体制化”使我们丧失了儿时完美的愿望以及那份难得的天真，变的冷漠、无情、麻木，对于一切的一切逆来顺受，升学考试的压力压得我们喘但是气，甚至会感到窒息。这种“体制化”具有一种无形的力量，它使我们失去了人在一生中最宝贵也最就应竭尽全力去珍惜保存得东西!所以说，多么可怕的体制化啊!它渐渐的腐蚀我们的灵魂甚至肉体!
就像安迪一样，纵有聪明的头脑，丰富的学识，友善的性格，他尽力不去伤害身边的每一个人，然而还是会被陷害而入狱。在他入狱后在种.种压力的迫使下，渐渐变得软弱无力，渐渐被这种体制所同化，变得木讷。然而，他心中对于自由的渴望并没有熄灭，他一向在用自己微薄的力量为自己的逃亡尽可能的作准备。安迪的形象也刻画得十分出色。他看上去懦弱，实际却十分坚强。()他不怕毒打，坚持自的意见。他聪明而有学识，善待他人，善待自己，从没忘记自己是个有尊严的人，从没忘记期望和自由。
当他从一个新狱友口中得知自己是确实被冤枉的时候，这种对于自由的渴望之又一次燃烧起来，但当他这种愿望被典狱长得知的时候，为了满足自己的私欲，典狱长狠狠地将安迪期望的小火苗熄灭。这是得安迪绝望，但是同时更激发了他对于自由的渴望。剧情也随之到了高潮部分，安迪用自己手中的那把小锤子，用了长达19年的时间，为自己开辟了一条通往自由的通道，最后在一个月黑风高的雨夜，他完成了自己一向一来的夙愿。
当Andy不顾一切在监狱的喇叭里放《LeNozzediFigaro》时，镜头缓缓划过正在广场上放风的犯人们和狱警们。他们叫人感动地静立当地，抛却所有愤懑，狠毒和怨怒，沐浴着我从未觉得如此自由的阳光。莫扎特的乐声铺洒在这些人们身上，来自俗世的美妙音符似乎将他们都濯洗得纯净无比。对于我们一般人来说很平常的自由的生活的权力对于沙堡内的任何一个犯人来说都是那么遥不可及，那么的珍贵。因为我们人类始终是这样：只有失去了，才真正意识到它的价值，才又拼命地去争取夺回来，然后又不去珍惜。期望、自由、友谊是我们最基本、最起码的感觉和需要，如果自己不珍惜，那么难道还祈求别人去珍惜和维系吗?所以，让我们珍惜此刻身边的点点滴滴，不让幸福再溜走，下个路口你会看见爱有美丽笑容，会看见人生绚丽的彩虹!
还有一个细节是我十分喜欢的，在瑞德又一次被审问是否牢狱生活改造了他的思想，使他悔过自新的时候，他说的那段话：“我已经不明白你所说的改造好了是什么意思了。以前，他一向对那个杀人的孩子说，你还有期望，不要放下。但是这个孩子已经死了，取而代之的是一个白发苍苍的老头子。这回，你们填什么都行，我不在乎。”可这次，瑞德的假释透过了!那些长官们都明白，瑞德已经对这个社会失去了渴望，他被彻底改造了，他对社会而言已不再危险。把他再留在监狱里简直是在浪费纳税人的钱!
很确切的说，这部电影深深的震撼了我，让我了解到期望和信念的力量，心中永远有期望及信念即使身处万丈深渊也会有看见光明的一天!我不明白这个世界上到底有没有泽华塔尼这个地方存在，还是这只是剧作者编出来的一个地名。不管怎样，我都相信会有这么一个地方，无论它是存在于人们的想象中还是在现实的世界里，我都相信那里的海水会像想象中的那么蓝，那里会有沙滩和小船，能够看到日落和星辰，就像期望中的那样!
肖申克的救赎观后感100字3
真正不灭的期望在哪里。也许，仅仅只是在我们自己心里的那一念之善罢了。
当我们心存着仁慈，以平常之心去对待所有对我们公平或者不公平的事情。
不管我们遇到的是一种什么样的状况。我们总能泰然处之并且找到通往救赎的天堂之路。
——火神纪。题记。
史蒂芬·金编剧、蒂姆·罗宾斯和摩根·弗里曼主演、弗兰克·达拉邦特执导的第一部银幕作品。在此刻看来似乎都是鼎鼎大名的这些人们，在这部电影公映的1994年的时候，最著名的也许只有史蒂芬·金和摩根·弗里曼。在当年来说，这部电影不敌同年问鼎奥斯卡的《阿甘正传》也许也就不那么奇怪了。
这是一部极其轻缓的电影。我喜欢这部电影那种娓娓道来的语调以及这种大气的节奏。这种感觉似乎只能在某种伟大的作品上才能看到;比如之前说到的《阿甘正传》。最好的电影在节奏上来说似乎只有两种，类似这种轻缓的或者那种快节奏以营造紧张气氛见长的。
说这是一部不朽的电影也许一点也但是份，就算它在奥斯卡的角逐上失利了，但是同样改变不了这种现实。至少这是一部在你看完了之后永远也不会忘记的电影。电影用第三人称的旁白描绘了肖申克监狱二三十年间所发生的所有事情，以瑞德的视角描绘了安迪的作为和因为他而得到救赎的肖申克监狱。
超多的旁白和第三人称的视角赋予了这部电影既主观而又客观的叙述角度;而不管任何一种叙述角度都好，只要运用得当其实并没有优劣之分的，但是在我的个人喜好来说，我相比较较喜欢这种叙述方式。因为很安静，一向很安静，不带半点狂躁的味道。讲述者在安静地诉说，而我在安静地倾听。这就是我所说的那种轻缓味道里最安静的味道。
而不可否认的是，这种味道和这部电影的救赎主题是如此相得益彰的。所以，是不是也能够因此说，这部电影的这种叙述方式和主题是如此统一而给了这部电影有了那种足以让人迷醉的光茫呢。至少说，这是一部把这种叙述方式运用得当并且成功的电影。
一部伟大而不朽的作品似乎只要在我们谈及某种东西的时候就能让我们立刻联想到这部作品。比如监狱、救赎、期望、努力……我们会想到这部电影。
肖申克的救赎观后感100字4
《肖申克的救赎》又名《刺激1995》，是美国导演弗兰克达拉邦特的经典之作，影片气势宏大，主旨鲜明，内涵深刻，故事精彩，人物经典，艺术手法纯熟而大气，既有对美国司法制度、监狱制度的深度批判，又有对人的坚定信念的无尽赞美，同时也对友情和生命的好处做了深入和形象的阐释和探讨，是一幅有着现实主义的外衣却隐藏着极度浪漫的内核的潇洒飘逸的生命画卷，值得我们珍藏和揣摩一生。
影片的主人公安迪是一名银行家，却因为妻子有外遇并与情人双双被杀而被诬入狱，狱中他结识一批狱友，能量最大、心地善良、多次假释都没成功的黑人瑞德和他成为其挚友。贪婪的监狱长诺顿和暴力警官哈德利等人为了能更好逃税而将安迪调出，安迪借机多次帮忙狱友获取做人的尊严。可当使安迪受冤的凶手找到，诺顿为私利拒绝为安迪翻案，让安迪下决心越狱。其实安迪从进入监狱就在瑞德帮忙下谋划越狱。一个大雨交加的夜晚，安迪带着诺顿贪污的钱和他犯罪的证据逃出监狱，诺顿等人受到应有处罚，而安迪已经带着巨款在墨西哥海滨小镇泽华塔尼欧等着好友瑞德的到来。
影片的镜头语言极其丰富、深刻、巧妙，耐人寻味。比如色调，监狱里面都是黑暗的，而监狱外面则是明亮的，其含义不说自明。
安迪刚进监狱第一天，警车哀鸣，石灰净身，黑暗中走出的监狱长诺顿告诫大家：你们的灵魂是属于上帝的，你们的肉体是属于我的。这样的话让人不寒而栗。被打赌的胖子被哈德利活活打死，安迪被同性恋姐妹花盯上遭其施暴。这一切对于银行家安迪来说无异于进入地狱，因此对于他来说，监狱里充满黑暗，生不如死。
而瑞德的友情让安迪看到了阳光，他帮忙安迪弄来小锤子，弄来大幅的《丽塔海华丝》明星画(最后才知它的重要作用)帮忙他争取到外面做工的机会。在外面，安迪听到恶警官哈德利说哥哥死后留下一笔钱要缴纳重税，安迪冒死谏言最后让恶人做出善行：每人几瓶冰凉的啤酒。那时的电影画面布满金黄的的光，那是人性的光辉，不见天日的犯人们最后有了片刻做人的尊严。
在片尾，安迪越狱成功，来到位于墨西哥海岸的泽华塔尼欧，在那里，太平洋的海风吹拂着湖蓝色的海面，安迪在一艘小船上躺着享受奢侈的阳光，满心憧憬等待着好友瑞德的到来。那画面，美得让人心旷神怡。我不禁在想：其实我们每个人心中都有一个泽华塔尼欧，那是自由、完美的乐土，人生的至真至纯的圣地!
影片镜头的寓意和象征含义极其丰富。影片开始的航拍镜头整个肖申克监狱大全景，高墙林立，阴森森的，暗喻着人间牢笼。当小汤米说出让安迪蒙冤的嫌犯时，诺顿从黑暗中走出来询问汤米，而恶警哈德利也在黑暗中端枪杀害汤米，这意味着这些恶人在黑暗中做着不可告人的丑事、恶事。而安迪被关禁闭感到绝望时，在禁闭室也是黑暗笼罩，暗喻他已经对前途绝望。当他和瑞德在监狱屋外交谈时，刚开始他们都处于阴影之中，之后安迪慢慢走出，说明安迪能够从监狱的制度化中走出来，而瑞德仍然停留在阴影中，说明他在监狱制度化中走不出来。70多岁的老布鲁克斯出狱前将养了多年的乌鸦放掉，暗示着他即将获得自由。在走出监狱时，老布身后是监狱栏杆，也是暗喻他走不出制度化，结果老布不能适应外面生活，上吊自杀。而瑞德走出监狱时，背景变成了大地，暗喻着他是能够走出制度化的。
其他影片还超多使用了重复蒙太奇、类似蒙太奇等剪辑手法，让影片成为视听语言艺术的经典之作。
当安迪从监狱的下水道中爬行而出，应对些外面狂风暴雨，兴奋地扯开上衣，面向天空怒吼，一吐多年内心阴霾，我们的心也随着翻腾起来。是呀，我们每个人心中都有一个自由圣地，都有一个泽华塔尼欧，要么忙着去活，要么忙着去死。人生何时不是充满期望，只要我们心存坚定信念，并且沿着信念顽强走下去，会有一片蓝蓝的大海，蓝蓝的天空等候着我们。
肖申克的救赎观后感100字5
真正优秀的电影不是快餐文化，它能反映社会的现实、人性的本真和人生的价值，能够打动人们的内心，触动人们的灵魂，引发人们无限的思考和回忆。《肖申克的救赎》就是这样的一部影片。它几乎永远是影迷心中的经典、电影论坛里但是时的话题、影碟店内的畅销货、
在IMDB排行版中，《肖申克的救赎》名列第一位，由于某些特殊原因无缘奥斯卡，因此能够说它是真正的无冕之王。那么这部电影究竟为什么具有如此之大的魅力呢?我想源于人类普遍的信仰和追求：期望、自由和友谊。
影片开始使用交叉剪辑的画面传递出这样一组画面：1947年的某夜，眼神中充满不解与愤怒的银行家安迪坐在车中，喝醉了酒，手中握着左轮手枪;房间内他的妻子和高尔夫教练的婚外情正在进行;然后是法庭上律师对安迪的严密盘问。透过可能性的整合，这组画面向观众传达出了一种因果关系，安迪因狠枪杀了他妻子和她的情人，最终被判两个无期徒刑。关押地点即在肖申克监狱(也翻译为鲨堡监狱Shawshank)，这正好能够切合观众的主观思维，即真有犯罪才存在救赎的前提。
但重要的是影片并未将此“事实”的过程做回证式的复演，而是进入到第二阶段：安迪在肖申克监狱中的生活。
期望是人类最完美的拥有，只要自己不放下，期望就会永远相伴相随。自由与期望相伴。
在肖申克监狱中关键的人物主要是监狱中神通广大的“商贩”瑞德(RED)、图书馆管理员老布(BROOK)和典狱长。在安迪刚进监狱时，他的眼底竟然没有任何意识，像是灵魂被抽空了一般。瑞德和他的狱友打赌安迪将是第一个在监狱的夜晚哭泣的人，但是安迪只是持续着一开始的沉默和忧郁。而那个无助哭泣的胖子则被活活打死，让人第一次看到了影片中监狱的冷漠、无情和黑暗。无疑，监狱注定是一个没有期望的地方，那里只有严酷的体制、骇人的惩罚和高厚的墙壁，因为也许那里住的是所谓没有期望的人。
但是影片的高超之处在于创造了一种主题性的悖论，从而创造出了现实中的神话。当其他的囚犯问安迪为什么他会来到那里时，他回答道：“我是无罪的”。瑞德听后应到“来那里的都是无罪的”。这是其一，即为什么有罪的地方会关押着无罪的人。二是，监狱往往让人想到的是人生的日落，又怎样会有期望的燃起?会有日落后的太阳?
我想，影片在那里突破了两点，第一是圣经中说的人人负有原罪，每个人生来就是为了赎罪的，而肯定了人们善良的本性和向善的本质，我由此想到了沉思录中的一句话：如果说世间真的有神灵存在的话，那么不会让人陷入真正的恶的，不陷入恶完全在一个人的力量范围之内。所以说：监狱中的人是无罪的，与其说是一种调侃和讽刺，不如说是对人类充满期望和善的肯定。第二，没有陷入环境决定论，环境对人的影响是潜移默化和深远长久的，在监狱里的人大多都被“体制化”了，即瑞德说所的刚进监狱时你会仇恨它，之后你习惯了它，到最后你会发现你不能没有它。因为一旦你出狱了，实际上社会上已经没有你的立足之地了。这也就是为什么大多数人放下了期望、放下重生的原因。也是老布为什么出狱后选取自缢的原因。但这正是为什么安迪给人留下深刻印象的地方，他一向没有放下期望，重获自由的期望，拯救其他人的期望。虽然在其他人看来期望是危险的原由，痛苦的根源，但他说：“期望是人类最完美的拥有，只要自己不放下，期望就会永远相伴相随。”
所以我们看到安迪刚进监狱时，他就向瑞德要了一把小锤子，没有人怀疑他的动机，因为按照瑞德的话说，用这把小锤子得用上600年才可能出去。但在我看来，有些人之所以会犯错，会失败，是因为他从未尝试，因为恐惧、害怕失败和习惯性的消沉。
所以我们看到，为扩大监狱的图书馆，为了得到第一批书，他每周向州议会寄上一封信，连续写了六年。然后他增加到每周两封，在安迪入狱的第二个十年间，图书馆落成。灰暗的监狱多了一丝色彩。
所以我们看到，他在狱警办公室放“费加罗的婚礼”。这个片段看似平静如水，但实则激情四射，杀伤力极强，最能使你两眼发热。安迪仅仅是静静地躺在那里，微笑着，窗外镜头以全景的方式展现出囚犯的静态动作，他们不懂这些音乐但是却深深被迷住了。而门外则突显出典狱长凶狠严厉眼光和叫喊。这次，安迪的微笑是一种带有胜利感的微笑。他利用自己在狱警中的价值以及依此得到的信任，再次给他的朋友，带来自由的感觉--哪怕是一刹那。从此，单调的监狱多了一些音符。
期望意味着力量，挣脱束缚，获取自由的身心的力量，不要忘了，这个世界穿透一切高墙的东西，它就在我们的内心深处，他们无法到达，也接触不到，那就是期望。
所以期望是和自由紧密相连的，你能够感受到这种力量的存在——经过20年的努力，凿开厚实的墙壁，爬过半里的粪道，最后拥抱自由的天空;不畏惧监狱中强势的典狱长，早已经做好了准备将他送上法庭;应对老布的死，安迪没有做出同样的选取，因为只有生存下来，期望才是现实的;因为有期望，生存才是有好处的。
我愿意同走路的人一同行走，我不愿意看着队伍走过。
影片中我们看到监狱中一样能够建立完美的友谊。只是一句狱中的普通对话，竟成了永远的誓言。两个人的友谊不仅仅是明星的大幅剧照，更是表示心意的可贵的书籍、石头。就是这些简单的东西，让我们领略到在非凡艰苦的炼狱生活中，互相支持、互相帮忙和互相鼓励的友情。虽然这看上去不算什么，但因为环境的特殊，就更让人体会到它的弥足珍贵。
安迪冒着生命危险，利用自己的专业知识，帮忙狱警逃税，为狱友争取到每一天10点喝点冰啤酒，而他只是坐在那里知足的微笑;安迪扩建图书馆时，特意将命名为“老布图书馆”;安迪和瑞，两个默契的朋友，当瑞接过瑞送给的口琴时，双手的请颤，和安迪在入狱十年后理解一份来自瑞的海报时，眼底漾起的温情，都是想冬天的阳光一样温暖的友情。他们在默默地彼此关注着，即使安迪自己得以逃脱，他也没有忘记好友的未来，他在橡树下的信，将瑞德最终带到了他的身边，同样在一片湛蓝的没有记忆的海水中笑着……影片结尾处，当两个朋友重相聚首在“芝华塔尼欧”，两人畅快的笑容真是让人无比羡慕。因为那笑容充满了天地之间，充满人们内心的无限希冀。
人类永恒的主题——期望、自由和友谊，关于救赎，关于自己、此刻
最后我想从影片中的出现的重要道具——《圣经》作为引子，作为结尾。
“得救之道，就在其中”。因为，每个人都是自己的上帝。如果你自己都放下自己了，还有谁会救你?每个人都在忙，有的忙着生，有的忙着死。忙着追名逐利的你，忙着柴米油盐的你，停下来想一秒：你的大脑，是不是已经被体制化了?你的上帝在哪里?
也许，我们能够做出这样的回答，我是自己的主宰，虽在体制之内，却没有迷失自我，没有放下自我。
我个人把它作为保留的必看影片的原因主要是因为它的深远主题。它给人一种无形的力量，它让我明白人的一生中所就应拥有的最宝贵的东西，从而珍惜你此刻还拥有它的机会。《沉思录》曾说，唯一能从人那里夺走的只有此刻。你此刻应有的就是期望、自由和友谊。这是我们最基本、最起码的感觉和需要，是我们成长、奋斗的动力，也是内心得以沉静、反省的源泉。如果自己不珍惜，那么难道还祈求别人去珍惜和维系吗
㈨ 白色年华_1200字
泛白色的照片，发灰的记忆。忘记了的快乐，蜷缩在往事找不到的角落，像是迷路的孩子在翘首期盼下一次的回首与方向感。
分开的理由有种种，逃避的却只是一个人。
冬天的秘密，诉说的像是无言的歌。不知道开头，随时都可能结束。
不再习惯一个人的孤寂，习惯的永远是那种近乎飘渺的感觉。在逃避？在选择？丢在风里的温暖，记得裹紧自己的风衣，没有人再关心自己，迎风而上的勇敢，揉碎了做裂我近乎发疯般的自尊。
习惯，真的习惯了。
记忆，不知在什么时候被自己悄悄封存，像是沙漏般的遗失了，我极力的挽留，剩下的只是斑驳的曾经。来时装满的挽留，分开时散落了一地的承诺。
浪漫天真，不会再撒娇般的只是承认自己的过错，来证明你的坚强，我的懦弱。被吮干的幸福的滋味，干枯的感情小路，剩下的独角戏，我是主角，你是过客。
怀疑我的曾经是否拥有你的太多的记忆，好像回忆起来的慢慢的都是我的，你的，我们的。
岁月凝结的不只是经历，浓浓的牵挂的背后为何总是自己的无奈。当记忆泛黄，人走茶凉，是不是记忆也随之而风化，变成一座座岁月的堡垒。堡垒内是经历过的种种，堡垒外是我执着的有些冲动的守候。事事终究随人愿，怎奈歧途化思念。
曾经的童话 ，现在看来像是嘲笑我的怀念。坚强里的眼泪，粉饰了我痛得门窗。没有了你的关怀，我骄傲给谁看。空白的过往，定格的记忆，任画面变浅，变淡，渐渐浮出记忆，消失殆尽，成为怀念。
自定义的电影，一遍遍的无厘头的播放，像是重温我们的无奈。冻结的天台，晶莹的冰面反射的阳光还是那样的刺眼，只是少了当初的温暖，那尖锐的光芒中渗透着阵阵的寒冷。操场上的积冰化了，楼后阴影的冰雪还依旧那样的冰冷，白的刺眼，冷的心痛。倒映在白茫茫的心里，折射出重重的过往。想起的，怎么总是那样的伤感，没有根由的怀念，怀念我的付出，怀念那被你捏碎的关心。
精陆胡坦心制造的相遇的背景，却没有一次真的邂逅。怀疑我的初衷，你的冷漠。抬头见，乌云掩盖了月亮，那泛起的白色的朦胧的光晕，像是无底黑洞，我的记忆。我的全部全都被他贪婪地吸收，然后开始了始终的自卑。我的渺小，那些无关紧要的疼痛，结了痂的伤口，似乎还依稀感受到曾经不小心被你伤透的过程。然后就这样慢慢结痂，感情也在慢慢的变冷，冲出脑海，成为陌生人。或许这就是我们淡忘对方的过程，复述起来还是这样的不可思议，可，事实是：我是轻浮的，你是我追不到的明天的阳光。
有些事情不必追究是谁把谁伤了，然后散了，最后忘了，然后重新整理心情，开始下一场的伤害。
我要的不是承诺，而是忘记时的那份挽留。
冬天的故事还在上演，目睹一场场相爱与分开，像是欣赏烟花绽开的瞬间，然后熄灭，成灰。人生经历一次的青春，目的只是听一次花开的声音，看一次花落的寂然，然后收场。
流言蜚语，绕不开的疼痛，我知道，我只是个苍白的孩子。站在记忆的旅途，年华的来路与去路，遥望一段国度。我们站在时光的外面，他们平躺在河流的下面，而我们的青春，埋藏在洞穴的最里面。我听早桐不到他们的声音看不到他们的脸，只听到他们寂寞的身影，像在说再见。
一片叶子，不经意的绿在柔软的时光的枝头，开在地老天荒的森林。于是，原本粗糙的心，细腻了，动人了，质地变得柔软了。
选择用蓝色涂鸦我们的小幸福，幸福所波及之处皆有我蓝色的祝福。就这样喜欢蓝色，涉及我前进的留恋。
春天我们动过心，夏天我们动过气，秋天我们动过情，到了冬天，让我们静一静吧。
冬天吃雪糕很自虐，尤其是穿着臃肿的大衣站在北风呼啸的街头吃着雪糕，可是，你会怀念那个陪你一起自虐的人。
路过旧时光，红烛透明。伊人在意间，化冰化水情正浓。