① 适合儿童的美国合家欢大片
就是说PG级的美国喜剧喽。
所有的动画片，怪兽大学、神偷奶爸、天才眼镜狗、天降美食、卑鄙的我、冰雪奇缘、功夫熊猫、怪物史莱克、超人总动员、赛车总动员等等（都超级好看）
真人电影的话，加勒比海盗，太酷了；
小鬼当家系列，超级推荐；
蓝精灵，好可爱空正；
天生一对
小鬼神偷
夏洛特的网，很纯洁童真的一部电孙亏虚影
音乐之声，老了一点但是绝对经典
查理的巧克力工厂，好美味的样子
亚瑟和他的迷你王国
胡桃夹子，小美女艾丽范宁演的
英雄电影也行啊（蜘蛛侠、钢铁侠、绿巨人等）
一定要是美国的吗，法国的你丫闭嘴超级好笑，印度的三傻也很搞笑，可能适合年级稍大一点的则燃
就记得那么多了，希望喜欢
② 《鳄鱼莱莱》被盛赞影片为“年度必看合家欢电影”，原因是什么
《鳄鱼莱莱》这部影片非常的好看，而且有很多的笑点特别的解压，所以才非常适合家里面的人一起看。
《鳄鱼莱莱》网络网盘高清资源在线观看：
链接: https://pan..com/s/1LoM52oemUinBbL5YgTLEFQ
影片改编自风靡全球的同名绘本系列，肖恩·蒙德兹献声演唱鳄鱼莱莱。
故事讲述了小男孩乔什·普利姆跟随父母举家搬进大城市的新居，和一只住在阁楼上、能舞会唱的鳄鱼成为好朋友的奇遇故事。自带欢乐属性的鳄鱼莱莱治愈了难以适应新环境的乔什，乔什也努力消除父母对莱莱的偏见。两小只开启前所未有的都市历险，历经重重欢乐闹剧，莱莱与普利姆一家最终成为了彼此的家人与伙伴。
③ 贺岁档电影中哪些是合家欢电影哪些是儿童电影
序言：在贺岁档的电影中分为不同的类型，有一些电影比较适合合家欢，比如说《这个杀手不太冷静》，《长津湖之水门桥》，有一些电影适合和孩子一起看。比如说《喜羊羊与灰太狼之框出未来》，也有《熊出没》的电影。
有很多人觉得2022年的贺岁档电影是神仙打架，因为有非常多优秀的电影就会和大家见面。那么在这些电影当中，大家可以根据不同的类型去做出最好的选择，有一些电影真的可以成为票房黑马，那么和背后大家的支持是分不开的。
④ 请介绍好莱坞各档期的电影类型
楼主，搜索到一篇论文，与时共舞:美国电影档期研究
http://qkzz.net/magazine/0257-0181/2005/04/427434.htm
全文实在是太长了，我还是粘贴下吧，我觉得这篇文章写的很详细也比较清楚了，虽然论文是2005发表的，但是，美国档期的运作已经比较成熟，这几年和以前的相比，也是万变不离其宗的
电影档期的划分
在美国电影市场,每一个年度以周末和节日为界,分为冬、春、夏、秋和圣诞假日五个档期。一年之中,大约1月3日到3月10日被称为冬季档(具体的界分是新年假期结束到3月的第二个星期四);3月11日到5月6日左右是春季档(即冬季档期结束的次日到5月的第一个星期四);紧接着是漫长而又火爆的夏季档,大概从5月7日到9月5日(即五月的第一个星期五开始一直到九月的第一个星期一,即美国的劳动节),也就是学生们开学的时候;劳动节之后秋季档开始,大约在9月6日到11月18日(即夏季档期结束的次日到感恩节的前一周,也就是11月的第三个星期四);之后整个美国进入年末的假期,美国电影也进入了圣诞假日档期,一直到新年的那个周末,即11月19日到1月2日左右。
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美国电影市场的这五个档期中,尤以夏季、秋季和节日档期(主要指圣诞节和新年)最为重要,夏季和秋季档期各为三个半月左右,节日档期仅两周左右;前者对全年的票房几乎起到了决定性的作用,而后者则对影片能否入围奥斯卡举足轻重。在这三个档期上映的影片数量几乎占全年总数的70%,而且票房的收入也几乎占全年总收入的70%左右。至于冬春档期,由于重量级的体育比赛(橄榄球,NBA全明星赛)和大量的颁奖活动(奥斯卡、格莱美、艾美奖、金球奖、导演工会奖、洛杉矶影评奖等)填满了几乎所有周末,尤其是奥斯卡抢去了不少这个时期的光环,占据了观众的视线。此外,作为主流观众的学生们也都忙于学业,所以这个时期是全年中最不被看好的档期。因而,这一档期上映的影片多是低成本制作,或是代为发行的独立制作。秋季档期开始的两周又正值学肢宏生们开学,普通的观众则大多刚从假期中归来处在修肢拦整阶段,所以这一档期也是小制作的倾销场。但是十月份的情况就不同了,十月后便进入了奥斯卡的角斗期。所谓的大制作,或是被寄予得奖之厚望的影片基本上全都挤在了夏季、秋季和圣诞假日这三个档期。
黄金档期I :暑期档
夏季档期也被称为暑期档,是最火爆的电影档期,大约要持续近四个月,是全年票房收入最高的档期,因而毫无疑问的成为了兵家必争之时。之所以如此,最重要的原因是美国最卖座影片和真正产生轰动效应的影片票房主要来自于7至13岁的少年儿童历饥册或者14到25岁的青少年观众。平时他们为课业所累,对他们来说,只有暑假才会有最大的一段空闲时间,他们具有巨大的消费潜力,使得好莱坞不得不把重心放在这个目标市场上。制作商们非常清楚一部孩子爱看的影片必然导致父母的参与,所以,他们绞尽脑汁拍出不仅孩子们爱看而且大人也爱看的影片。近20年来我们看到大量“合家欢式”电影上映暑期档,其中包括《外星人》、《第三类接触》、《小鬼当家》、《玩具总动员》、《狮子王》、《怪物史莱克》直到最近的《海底总动员》和《超级特工队》都属于这一范畴之列,而且部部都是轰动片。
这些影片准确地抓住并适应了当今的家庭消费观念和结构。不仅在中国,在北美也一样,孩子的娱乐与教育是家庭与社会关心的主题,尤其中产阶层在当代日益紧张的工作节奏的余缝中都在尽量争取和安排与孩子们团聚的时间。对于父母来说,利用节假日带着全家观看电影是一种难得的休闲和增进家人感情的好机会。于是好莱坞便利用暑假期间,圣诞节、新年等难得的档期为家庭观众隆重推出“合家欢式”的电影,所以这些档期也就成了竞争激烈的黄金发行期。
第一部真正意义上的暑期大片,还要算1975年6月20日首映的《大白鲨》。这部超支两倍,总耗资1000万美元的影片同步在全美409家影院上映,创下1.29亿美元的票房,由此确立了以独立日为中心的暑期档。同时破天荒的花费70万美元在电视黄金时段做广告的成功经验,也告诉电影公司,电视不是对手而是同盟者。但夏季档期的真正定型,要算1977年5月25日首映的《星球大战》。这部影片虽然只在35个银幕首映,但到夏季一结束,票房像滚雪球一般,居然收到1.33亿美元,超过了《大白鲨》,并且打破了传统夏季电影发行的禁区,在只有部分学校进入假期的5月发行,重新定义了夏季档期,奠定了其在美国电影市场的重要地位。各大电影制片公司对这个炙手可热的赚钱时机的争斗也由此展开,而且使得暑期档越来越火爆。各种传奇片、科幻片、打斗片,以及各种续集片都会云集夏季档期争奇斗艳,以期分一杯羹。今年四月底开始,最抢眼的影片已纷纷登上夏季发行档,如卢卡斯的《星战前传3》,还有由于绯闻而早已让人拭目以待的由布拉德与朱丽主演的《史密斯夫妇》,后者将于6月10日出击夏档。这也使得夏季黄金档的竞争越来越激烈,为了能在夏档占有一席之地,有些续集片刚刚完成就纷纷宣布下一集的夏季档期。比如,2004年6月30日刚刚上映《蜘蛛侠2》,该片的续集《蜘蛛侠3》就已敲定了2006年5月2日的档期。
我们看到的暑期战斗都是在五月份打响的,然而,超级制作之间对首映日的竞争甚至会在一年之前就开始了。漫长的炎夏之战让每个大的制片公司都无从逃避,好的档期屈指可数,而像《星球大战》或者《蜘蛛侠》这样的制作,影响力可以持续两个周末以上。面对这样的“强者”,过去许多电影公司会选择回避,如1999年《星战前传1》的首映时间排在《木乃伊》之后两周,在《王牌大间谍2》之前三周;2002年《星战前传2》的首映时间在《蜘蛛侠》之后两周,在《恐惧的总和》之前两周。然而,今年撞车事件已无法回避,由于越来越多的大片挤进夏档,和前两部选择同样档期,定于今年5月20日上映的《星战前传3——西斯的复仇》就没有那么幸运了,5月13日上映的威尔·法瑞尔的喜剧《足球老爹》和5月27日上映的迪斯尼动画片《马达加斯加》和亚当·桑德勒的《最长一码》对它形成了前后夹击。
今年的战斗无疑异常激烈,尽管没有各种高规格的球赛冲击,但是却出现了众多的大制作在这个夏季短兵相接的情况。除了刚才提到的五月、六月的争夺,最为瞩目的是斯皮尔伯格导演,汤姆·克鲁斯主演的科幻片《世界之战》和福克斯公司根据漫画改编的电影《神奇四侠》将要进行的一番较量。为了加强竞争力,早在今年2月派拉蒙公司就开始制作并在各影院及传播媒体播放《世界大战》的预告片,以警示对手:这是斯皮尔伯格的影片,请绕道而行。百般不情愿之下,福克斯公司最后还是不得不让出了六月档期与斯皮尔伯格保持安全距离。当然,也可能是因为谣传的那样,改变时间是由于太多特效镜头而误了档期。但六月情况却并不乐观,布拉德· 皮特和安吉丽娜· 茱迪主演的《史密斯夫妇》预定6月10日发行;华纳兄弟的《蝙蝠侠的诞生》将于6月17日上映。七月,仅8日一天,目前就有《神奇四侠》、索尼公司的《家有仙妻》以及环球公司的《万能钥匙》(恐怖片)三部影片预定首映,15日还有华纳的《查理和巧克力工厂》,22日有梦工厂的《岛国逃亡》与新线公司的《婚礼傲客》对阵,29日,华纳兄弟将推出《正义前锋》。八月也不轻松,环球公司会在8月5日推出《毁灭战士》,而索尼会在一周后推出《憨直舞男2》等。
这样的电影档期和时间表已经充分的显示了夏季档期对于整个电影工业的意义。显赫的夏季发行大片架势使得其他小制作电影纷纷另寻出路。一般来说5月和6月以家庭片和特效大片为主,7月以后影片趣味开始偏向成人,惊悚片、动作片和喜剧增多。比如,以《木乃伊》为代表,斯蒂芬· 索莫斯的影片都是奇幻冒险型,一直都放在5月初。而奈特· 沙马兰的惊悚片基本都是在7、8两月交界,而成龙的影片被证明是8、9月份的灵药,这样的档期既和传统的安排一致,又树立了导演形象。此外,通常针对年轻人的影片,票房集中在周五晚上;目标观众年龄较长的影片,周六票房会高一些;适合全家观看的影片则要在周六周日的日间时段多加场次;以黑人为主的影片则是星期日晚上。根据票房情况,发行公司会迅速决定周六和周日的广告策略。
档期敲定,影片的宣传工作随之开始,近些年来,由于竞争越来越激烈,宣传片也越做越长,越做越好。大片宣传费用增长之快,已经超过了制作费用。高额的制作和宣传费用使得电影制作和发行公司不得不与其他行业进行联合以开展各种共同的促销手段,这种方式被称为“搭卖”(tie—in)。一部有卖座潜力的影片往往会找到10数家合作企业,这些企业联合起来,各尽其能,有的负责制作广告,有的负责传播媒介的宣传等,使得宣传广告成为了一个不可忽略的行销战略,其效用不可小觑。据报道,曾有十二家公司联合为上一集《007》作广告,所投入的广告费达1.2亿美元之多,另外暑期一到,各种与电影相关的快餐、饮料、玩具、书籍、唱片,还有新近出现的电子游戏,可以说是铺天盖地,他们配合并与上映的各部电影共舞夏季。
黄金档期II :秋季档与圣诞节档期
如果把美国电影全年的档期比喻成一台大型晚会,夏季档无疑是晚会的高潮时段,精彩纷呈,然而观众们最为期待的,也许还得算这台晚会的尾声部分,大牌明星出场,压轴节目上演。这就好比每年的秋季档期和节日档期,各公司都会将其重磅影片放在这两个档期中。原因之一是其中夹有一个圣诞长假,对于美国电影公司来说,这绝对是一个赚取票房巨额利润的黄金档期。此外,节日档期之后,一年一度的奥斯卡就近在眼前了,因此各大公司压箱底的好电影都将在此期间推出,使之成为强片压阵的档期。由于参赛奥斯卡影片的条件是必须要在每年的12月31日前至少公演一周,这意味着,影片一旦入围,票房又可以增加1200万到2000万美元,《芝加哥》就是这样。再者,因为接下来一月份马上就要进行各项奥斯卡奖的提名,所以自秋季档一直延续到节日档期的这段时间都成为竞争奥斯卡的火爆冲刺档期,加之又赶上一年一度的圣诞长假期,十二月份便成了火爆又火爆的档期。它不仅能使影片赚取丰厚的利润,更主要的是能使奥斯卡评委对这个时期上映的影片印象深刻。十二月发行的影片被认为比其他档期的影片中奖率要高,这一档期的票房和口碑的成败可能直接决定影片在奥斯卡上能否有所作为,《指环王三部曲》、《芝加哥》,《纽约黑帮》等片都成功地说明了这一点。
虽然奥斯卡从不肯承认圣诞节日档期的电影有更大的获奖机率,但事实上,在十二月份档期上映的影片确实比在其他档期上映的影片更容易获得提名,《百万宝贝》于2004年12月17日首映,在获得七项提名之后一举摘下最佳电影、最佳导演、最佳女主角、最佳男配角四项桂冠。又如1988年,五部被提名最佳的影片全部是在十二月份上映的。与之相反的是,有一些本应获得提名的影片因为发行的早,或者没有选择更加策略的档期上映,使它们失去了获得提名的机会。例如,马丁·斯科塞斯的《喜剧之王》和大卫·琼斯的《背叛》都是在1983年的一月份上映的,如果选择在节日档期上映的话,它们在被提名的机会中将占有更大的优势。甚至有人认为,《喜剧之王》如果改在秋季上映,它很有可能得到最佳影片的提名,最起码罗伯特·德尼罗、杰瑞·路易斯和桑德拉·本哈特三位演员在片中的精湛演技应该得到奥斯卡的褒奖。3同样的,成本仅五百万美元,而票房收入竟达2.4亿美元的《我的盛大希腊婚礼》只获一项最佳原创剧本的提名的原因也被广泛归结为它上映的时间太早了。4刻意选择在冬,春季档期放映的影片,是因为部分制作者们并不认为他们的影片是为奥斯卡而拍摄的。
除了十二月份之外,从十月份开始到十一月底这个秋季的高潮时期也是争夺奥斯卡最佳的影片上映期,自十月份开始,秋季档推出的影片便会以艺术片为主,目标是角逐奥斯卡。如这两年的影片《迷失东京》、《神秘之河》、《杯酒人生》、《灵魂歌王——雷》等,都是在这一档期推出的。最近的例子是刚刚过去的第77届奥斯卡,被提名的五部最佳影片中除了《百万宝贝》和《飞行家》于2004年12月17日首映之外,其余三部影片均在这个档期上映,《寻找梦幻岛》于11月12日首映,《灵魂歌王:雷》于10月29日上映,低成本影片《杯酒人生》于10月22日上映。
近年新趋势I:档期提前
安排档期、以及围绕档期展开宣传与发行是一整套的商业行为。在夏季档期竞争趋向白热化的今天,出现了一个新的趋势,越来越多的公司为了挤进夏季档期而把赌注下在更早展开的暑期档上。早在1999年《木乃伊》上映时环球公司就打破了正常暑期档的首映时间,提早赶在五月第一个周末上映,实践证明,它能够收到巨大的票房。虽然此时,美国中小学的孩子们仍没有放假(大学已从四月底开始放假),梦工厂的《角斗士》也再次证明了这一点。索尼2001年的《蜘蛛侠》则也在那个周末的三天中创造了1.14亿美元的漂亮成绩。而去年的影片《坏女孩》则又提前了一周赶在4月30日上映,其首映票房达到令人惊讶的2440万美元,派拉蒙公司随后把它追认为一部暑期档电影,以壮大自己的暑期档声势。今年又出现了环球公司发行的,妮可·基德曼主演的《翻译风波》也抢先于暑期档之前放映的情况,该片于4月22日上映。 索尼公司的《极限特工:国家元首》随后于4月29日开映。这意味着暑期档将会更加提前展开,这些试探观众潜力的影片一旦获得成功,就为电影档期写下新的定义。
新趋势II:全球同步上映
几年前“同步上映”对人们来说还是一个陌生的话语和理念,但在经济全球化迅速发展的过程中,它随着国际市场剧烈的竞争应运而生,使之成为好莱坞国际营销与发行的一个轰动的亮点。
对于美国人来说,海外票房越来越重要,已经成为影片发行策略的重要考虑因素。过去那些知名大片,尤其是具有知名度影片的续集片在国际市场的收入使他们尝尽了甜头。早在1993年,斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》虽然在国内创下了3亿5千7百万美元的票房记录,但在海外的5亿6千万美元的票房更让人跌破眼镜。同样《哈利·波特与魔法石》国内票房为3亿1千6百万美元,而海外收入整整翻了一倍多,共达6亿3千8百万美元。近年来一些在美国本土不够成功的影片也会利用海外票房来弥补一些成本压力,如《亚历山大》和《偷心》二者出乎意料地取得了海外票房较好的成绩。
海外市场巨大的潜力和金钱魅力显然是好莱坞电影进军全球市场中采用同步上映策略的最大驱动力。同时必须指出这也是时代发展的大势所趋。正如美国电影人意识到的那样,他们如果不及时在海外发行影片,神速的“盗版”和网络就会很快夺走他们的票房,这种局面是他们最头疼和恐惧的。此外,美国国内黄金档期的拥挤和残酷的竞争压力也迫使他们将视线转向国际市场,这样一则可以保护他们最大的利益,二则对于其他国家和地区的观众来说能与美国人一起在同一时间内看到新片也是一种盛事和享受,这样在不知不觉中美国电影就实现了全球化。
⑤ 《丛林有情狼》：“合家欢”动画大片
是这个巧档肆蠢茄吗？孝轿
⑥ 儿童电影排行榜前十名
世界十大儿童电影排行榜：
1、《奇幻森林》
可爱的狼狼和熊熊，大橘可怜地成了反派。熊和孩子绝配了，很像王者荣耀里的阿骨朵。特效逼真，森林与动物都很真实，就是看的这个清晰度差了点。这是丛林之子最成功的改编，对原著的尊崇和CG特效的完美结合，每次看这一类的电影，总有想去学CG原画的念头。
⑦ 安妮纽约奇缘观后感
当看完一部影视作品后，你有什么总结呢？需要好好地对所收获的东西写一篇观后感了。但是观后感有什么要求呢？以下是我整理的安妮纽约奇缘观后感，欢迎阅读与收藏。
安妮纽约奇缘观后感 篇1
《安妮：纽约奇缘》给人的总体感觉是很窝心，很正能量，作为一个改编自百老汇的同名音乐剧《Annie》的影片，它做到了最大极限的听觉享受，同时又在原有故事上进行了细小的优化升级，使得其更加符合合家欢的气质，也给这个寒冬带来了不一样的暖色调。
影片的故事开始，是从一个不如意的孤儿身上展开，尽管她失双亲，尽管她受到养母的各种奇葩待遇，但这个小姑娘安妮始终如火球一般，让她灰暗的人生永远闪耀着光亮，而在后面故事中，她一步步得到了这个世界的温柔对待，但她依然维系着起初最赤忱的心，贺正即便她由麻雀变凤凰，她依然是我们所熟悉的那个安妮，单纯而懂事，仿佛世上所有的不快都与她无关。
无论是前面的坎坷，还是后面的飞跃，《安妮：纽约奇缘》在总体上是笑声居多的，而在后面则加入了不少心灵震撼的瞬间，某些桥段的设置也是相当催泪的。片中的大人各有各自的烦恼与小心思，唯有安妮，她始终如一，无论是面对命运的不公，还是来自于他人的责难，她都始终坚持美好的品性，她在潜移默化中，将固执的人心肠变得温润，可以说她是一面镜子，每个人都在她身上读懂自己，从而变得更加美好。
作为一部歌舞片，《安妮纽约奇缘》除了故事上的四平八稳，最让人津津乐道的莫过于用一首首脍炙人口的歌曲来串起了片中禅灶悔一个个的高潮，片中的主要主角都有一展歌喉的机会，而很多时候则让人对演员有着别样的认知，可以说，观影过程里充满了各种惊喜，对于喜欢音乐剧的观众来讲，不时会有小默契，而对于普通观众，这也是一个极佳的视听享受。
片中为观众呈现了一出乐天女孩最好命的戏码，而众多的细节精妙则聚焦在两代人的价值冲突上辩做，冷面总裁永远猜不透小萝莉的脑瓜在想什么，同样，安妮也读不懂这个富爸爸的忧心忡忡之处，而伴随着各种让人啼笑皆非的对抗或者是消融瞬间，观众还是可以读懂这个简单故事里所蕴藏的巨大能量。
从《南国野兽》中走出来的天才小演员奎文赞妮。瓦利斯在片中可谓是点睛之笔，她的每个动作神情的拿捏都非常的精准而老道，而奥斯卡影帝杰米。福克斯对于这种音乐喜剧显然手到擒来，他歌手的出生也为这部戏增色不少，更加让人眼前一亮的是昔日的甜心美女卡梅隆迪亚兹，她一改人畜无害的形象，而扮演了一个颇具负面色彩的养母，让人恨得咬牙切齿，也让人感受到这个美女在戏路上的拓进。
《安妮纽约奇缘》无疑就是一个童话交织现实所酿就的精彩旅途，也是一出欢乐满人间的温情好戏，所有的苦难与幸福都抵不过人心的坚强，而对于片中的安妮来讲，愿她被这个世界温柔对待，是所有观众的夙愿。
安妮纽约奇缘观后感 篇2
每年的这个时候，都会捡些温馨浪漫的喜剧爱情片看，会让岁末年初的时候过得轻松喜悦一些，也让新年伊始有个美好的期盼。《安妮：纽约奇缘》绝对属于合家欢的这种类型，拖家带口的电影买好爆米花可乐坐等好戏开场，有古灵精怪的奎文赞妮，还有杰米。福克斯极具亲和力的表演，更有时不时就唱跳起来的音乐歌舞……看完此片，你会觉得冬天的阳光洒满整个世界，积极向上的正能量让你的灵魂都开始歌唱。这就是喜剧片的力量，更是音乐节奏的力量！
当然，如此喜剧歌舞大片，请别太在意弱弱的剧情，能把故事说圆乎了就是好片。关键是观影对于情绪的熏染是否到位。这个阳光小美女的出场立马就把人带入到欢乐的假期氛围里，在tomorrow餐厅的等候，让人了解了这位小精灵有着让人垂怜的身世，一众小姐妹在睡着的那段对话和音乐，简直要把观者的心都融化了。它们是被父母遗弃的天使，渴望着爱和温暖，这对普通人来说最平凡不过了，对她们则是渴望而不可得的。
微笑天使卡梅隆？迪亚茨这次演的老巫婆似的人物，不知道是突破还是自毁形象，不得她将人情的冷暖刻画的还算到位。再往后就是灰姑娘变白雪公主的故事了，只不过这次掉下来的不是王子，而是富爸爸——资产上亿的冷面总裁准市长，后面的故事就不多剧透了。“父女俩”的感情渐渐升温的过程，让人倍感温馨，期间总是伴着表达情绪的歌舞音乐，不像印度的MV，只为歌舞而歌舞。尤其到最后的HAPPY ENDING，三人一起又唱又跳，既圆满又欢乐，忍不住跟着幸福的微笑。青春阳溢、幸福温馨这也许就是我们想要的`贺岁片。看之后，觉得正能量满满，被阳光和欢笑包围，这也许是此片最重要的目的。
这部电影让我想起了《八月迷情》，也是部关于孤儿充满爱的影片，里面的小男孩子才华横溢，最终找到了自己的父母，一家人又过上了幸福的生活。相比之下，他要比安妮幸运，纵使天下掉下个富爸爸，亲生的父母是谁？他们在做什么，始终是个谜。不过本无人垂怜的孤儿，突然生活遭遇如此大的转变，贫与富之间的矛盾与统一，应该也是本片的最大卖点。最让人觉得宽慰的是，不论是住在狭窄的小阁楼里还是富人区顶层的智能大厦里，小安妮那颗单纯勇敢的心并没有任何改变，她是那么独立并且富有感染力，阳光活泼的面对生活的每一面。
音乐和爱，小孩与狗，从贫穷到富有，这片子着实是乌托邦理想国。可我们看电影不是如此么，有些片子助我们看到现实的残酷，有些片子是用来发梦的，那些遥不可及的甜蜜美梦在荧幕上上演时，我们的心亦跟着飞翔起来！
安妮纽约奇缘观后感 篇3
因为近十年来，“好莱虎”的肆虐，所以给观众造成一种错觉，仿佛好莱坞电影最擅长的就只有魔幻、动作、特效这一类高成本，视觉轰炸的电影。但其实已经发展百年的好莱坞电影工业，是基于一个完善的体系，依托各种不同的类型片基础，百花齐放的。而在这其中，华语电影中非常少见的歌舞片、合家欢电影更是经久不衰的类型之一。
《安妮。纽约奇缘》是根据经典百老汇歌舞剧改编而成，讲述一个自强不息的孤儿，阴差阳错被一个富翁收养的故事。故事非常简单，重点在于歌舞，在于小安妮的精神面貌，正向的价值观。对于国人而言，或许歌舞片的形式感稍微有些不好接受，但是更难接受的，或许还是影片中无时无刻散发出的正能量，让我们这些被纷纷扰扰乱相纠缠的人们，感觉到自惭形愧。
没错，就是正能量。作为一部电影，《安妮：纽约奇缘》里几乎没有一个反面角色，即便是开场时假鬼假怪的领养人卡梅隆。迪亚茨，到最后仍然被安妮感动，幡然醒悟，甚至因此找到了众里寻他千网络的真爱，这就是合家欢电影所必须遵循的原则。在这方面，好莱坞其实比中国电影审查还要严格得多。
但是正能量却不让人觉得假大空，不让人觉得难以接受，这才是最好的地方。电影一开场，小安妮在教室里用自己的方式交出一份别出心裁的作业，孩子们用跺脚与拍掌回应，一篇口头作文变成一次好玩的秀。儿童的心性和特长表露无疑，也给全片奠定了一个欢乐的氛围。但是紧接着下来，小安妮穿街过巷，只为了守候可能出现的父母，以及失望之后，偷偷回到寄养的家庭中，与小伙伴们有些感伤但是绝不放弃的另一段歌舞，才让人见识到这个内心强大无比的孩子，最闪光的一面。
等到市长候选人，人见人爱的移动通信公司老板斯塔克斯因为竞选的目的，决定收养小安妮后，有一段令我印象最为深刻的歌舞。斯塔克斯带着安妮坐直升飞机在纽约上空盘旋，一面巡查自己的基站业务，一面告诉安妮，只要不放弃自己，就会有明天。如此童话而励志的主题，大概也只能在象《安妮：纽约奇缘》这样的电影中出现，而且丝毫不让人感觉难受。
当然，作为一部以儿童为主角和主要受众群体的合家欢电影，《安妮：纽约奇缘》确实存在一些主题过于美好，人物理想化，内容简单的毛病，但是不能忽略的是，既然是给儿童看的电影，为什么不能做得更美好一些呢？看着一大帮孩子，还有明星，憋着劲的，又唱又跳地逗观众开心，还不够吗？得是心理有多阴暗的人，才会对此还吹毛求疵啊？
最后必须补充两点，杰米。福克斯获得奥斯卡影帝的作品即是《灵魂歌王》，他本人也是已经发行过三张唱片的歌手，不知道在《安妮》里的演唱是否出自他的原声，但是至少歌舞很随性，也很自然。卡梅隆。迪亚茨这回倒是真豁得出，扮丑，演反派，同时又唱又跳的，就是可惜老了点。小安妮的表现最为惊艳。
⑧ 电影《精灵旅社3：疯狂假期》有哪些看点
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提取码：xh39
该片讲了菲利浦和卡萝刚在一起，两人都在不久前才离婚。菲利浦想尽办法只为获得卡萝两个孩子的好感。他和卡萝的儿子打赌，如果他通过考试，顺利毕业的话，他就可以选择他想去的渡假胜地：伊维萨岛。对于习惯法国北部安宁生活的菲利浦来说，这趟旅程将带给他巨大惊喜。
⑨ 十二部经典儿童影片有哪些
有以下这些：
1、《龙猫》1988
它会告诉你，这世界比想象中的宽阔。
年满13岁，即将迎来外出修行的魔法少女琪琪，对外面的世界充满了无限憧憬。翻山越岭找到了心仪的海边城镇，却遭遇了重重挫折…..但多亏了善良而单纯的初心，琪琪终于过关斩将，成为一名快递员2333。简单的剧情线，带着生活化的情境与情绪更适合与孩子一起观看。
⑩ 儿童电影有哪些
1、《哈利·波特与魔法石HarryPotterAndTheSorcerer‘sStone》(2001)
几乎所有的孩子都为J.K.罗琳J.K.Rowling创造的哈利波特而着迷。哈利波特首部剧集的震撼几乎吸引了所有年龄段的人们。这部电影取得了九亿两千六百万美元的票房，也成为了好莱坞历史上第四卖座的电影。片中的主角是由丹尼尔·雷德克里友衫弗DanielRadcliffe饰演的哈利·波特。故事围绕着哈利·波特与和他有杀父之仇的邪恶伏地魔进行斗争展开。华纳兄弟出品，克里斯·哥伦布ChrisColumbus执导。
2、《星球大战前差渣传1:幽灵的威胁StarWars:EpisodeI-ThePhantomMenace》，乔治·卢卡斯GeorgeLucas执导的这部电影称得上经典。这部电影是星球大战系列电影的第一步，也可能是最好的一部。电影讲述的是一个拯救被强大黑魔王入侵的Naboo星球的故事，片中该星球的女王通过寻求Qui-GonJinn和Obi-WanKenobi的帮虚告悄助来拯救她的星球。该片取得了九亿两千四百万的票房，是第六卖座电影。20世纪福克斯公司出品。
3、《怪物史瑞克Shrek》(2001)
《怪物史瑞克》是一部梦工场出品的电脑动画电影。故事来源于威廉·斯泰格WilliamSteig创作的童话故事图画书。这部电影赢得了2002年奥斯卡奖最佳动画长片奖。该片靠着六千万的投入和两亿六千七百万的票房成为了第二卖座的动画类电影。片中主要动画形象史瑞克和菲奥娜分别由麦克·梅尔斯MikeMyers和卡梅隆·迪亚兹CameronDiaz配音。安德鲁·亚当森AndrewAdamson和维姬·詹森VickyJenson执导该片。