Ⅰ 女孩青春启蒙什么电影
《美国往事》生动勾画青少年性幻想。片中关于青春期少年对性的美好憧憬和欲望释放是很令人动容。
以美国20年代为背景，描绘了主要黑道兄弟间的恩怨情仇，一部混合了爱情与友谊，忠诚与背叛，现实与幻想，过往与现在，私人化的史诗。
《教室别恋》师生不伦恋的性启蒙与成长教育。
小男主角青春期的荷尔蒙躁动致使他爱上了女教师，上演一段不伦之恋，从而完成了从boy到man的人生转变。可是，男孩终会成长……
片中男女主角现实中是继子继母的关系，而导演正是男主的父亲。不得不说为了艺术，导演的奉献真大。
《成长教育》适宜未成年女生观看的青春成长爱情破灭现实残酷教育电影。
这是一部以女生的角度出发的青春启蒙电影，讲述涉世未深的女生被一个情场骗子，骗情骗色，好在故事的最后幡然醒悟。这部电影告诉我们：“我们想要的生活没有捷径。”
《美国派》美国青春性喜剧，很污很欢乐。
Ⅱ 如何给孩子进行性启蒙教育
导读：“性侵”、“恋童癖”……这些可怕的词汇正逐渐出现在，我国很多适龄儿童身上，根据全国法院审理的儿童案件中，2013-2016年期间，儿童被性侵的案件就超过1万件，平均每天至少七个孩子受到类似的伤害。
重要提示：最后讲一个家长是怎样简单粗暴的教育孩子的，有一天女儿回家对妈妈说，在电梯里被夸可爱，还被陌生人捏了一把脸蛋。于是这位妈妈对女儿说，下次再遇到这种情况，要直接说，“不要碰我！”一旁的姥姥说，“这样说会不会没有礼貌。”妈妈说，“对，再加一句，你这样做没有礼貌！”
Ⅲ 除了《摔跤吧爸爸》，还有这十部印度高分电影值得一看，你知道几部
《三傻大闹宝莱坞》首当其冲的一定是《三傻》，相信这也是大多数人的印度电影启蒙。电影讲述了法兰、拉杜与兰乔这三个学生进入了皇家工程学院后，成为了死党，在以严格著称的学院里发生的故事。主角兰乔是个非常与众不同的学生，他不死记硬背，甚至还公然顶撞校长“病毒”，质疑他的教学方法，他的行为也慢慢影响了他的两个好友和身边的人。
印度影片《偶滴神啊》选了一个怪癖而新鲜的题材，戏剧化的黑色幽默味道充斥全片，诙谐不无厘头，搞笑却严肃得让人落泪。单凭一部电影是无法撼动观众的内心信仰，但它用锋锐得让人窒息的故事点透了“信仰”形式上的扭曲与异变，与神佛交流成了赤裸裸的“金钱交易”，所有诚意都明码标价，这些摆在印度乃至全世界教徒眼前的事实。
Ⅳ 那些年，我们一起看过的7部“儿童不宜”的电影
上世纪80、90年代，是一个硬核的年代，
那时候正值“改革春风吹满地”的大好时代，不仅泊来的 时尚 事物层出不穷，本土的新鲜事物也是推陈出新，一片欣欣向荣的景象。
就拿电影来说，那时候电影院上映的，电视台播出的，都是热衷于尝试各种商业题材，极富生命力的转型期电影，而随着画像制品的流入，又让我们看到了港台地区的优秀作品。
这些形形色色的好片都是我们童年的电影启蒙，也多少影响了我们三观的构建。
但也由于当时对青少年的保护意识没有像现在这么严肃科学，令其中也有一些尺度极大的电影也被我们过早的接触，导致这些电影在我们幼小的心灵中留下难以磨灭的印记。
我们现在称这些作品为“童年阴影”电影，虽然每个人的经历不同，看过的电影也不完全相同，但其中也有一些大家经常提到的电影，下面就来逐一盘点。
一、1966年由鲍方编导、朱虹主演的《画皮》
《画皮》是1966年出品的电影，但直到1979年才在我们内地上映。
这也是在我们内地上映的第一部恐怖电影，那时候的人都单纯，没见过这种会吓人的片，据说就吓死了一个农村老太太，结果电影就随着一片非议被禁映了。
直到后来大家都被香港那些鬼片、僵尸片熏陶得差不多了，再重新看到它时，才发现那些镜头也实在挺普通的。
因此就有人认为以前看的并不是这部电影，而是另一版也叫《画皮》的更为恐怖的片，俨然一个“曼德拉效应”个案。
但经过皮哥认真核实，那部“吓死人”的电影的确就是1966年出品，于1979年1月引进内地的《画皮》。而有些人之所以会有不一样的记忆，都是和1969年的《雪娘》或1991年的《古墓荒斋》搞混了。
《聊斋志异》中的《画皮》一篇就特别重口味，电影删掉了陈氏救夫的一大段令人不适的情节，但仍然保留了画皮鬼挖取王崇文心肝的一段。
那血淋淋的镜头就算现在看也很渗人，也难怪当年在电影院吓坏了很多人，至于“吓死人”的传闻，皮哥是偏向于不信的。
鲍方改编后的《画皮》故事情节比原著要更紧凑和合理一些，是一部很难得经典恐怖片。能成为内地的第一部恐怖电影本身就很难得，那些恐怖情节和血腥镜头现在也很难看到了，因此这第一个位置一定要留给它。
二、1982年由张旗执导的《人蛇大战》
台湾商业电影的制作一般都比香港电影要粗糙，也更加“不依章法”，暴力和血腥程度更高。蛇虫鼠蚁都是能令我们害怕的动物，而将这些动物对人类造成的威胁无限夸张化而创作出来的恐怖电影，无论放在哪个时代都不会过时。
80年代没有电脑特效，表现蛇患也不能像《狂蟒之灾》那样用CG特效打造一条大蛇出来，就只能在数量上下功夫。
《人蛇大战》就是那种令人十分震惊的影片，片中出现的满屏密集的蛇群绝对能引起观众的不适，虽然其中多数都是无毒的蛇种，也令人毛骨悚然。
电影其实也是在讲一个人类与大自然需要和谐共处的主题。
一幢大楼在挖地基时，施工方挖到了一个巨大的蛇巢，但老板为了赶工期，用铲车把其中数百条小蛇都铲死了。当大楼竣工之后，难以计数的疯狂蛇群便来到大楼中展开复仇，
最后政府出动了带着喷火枪的部队将蛇烧死，但包括大楼老板在内的大楼中的人都死于非命。
这些简单的故事情节相信很多看过的80后现在回忆依然记忆犹新，因为在那个特效水平低下的年代，电影带给我们的视觉冲击和震撼效果实在非常大。
虽然《人蛇大战》在香港只拿到64万港元票房，在台湾却很卖座，也刺激了台湾的电影市场。
此后不久就拍了一部续集《人蛇大战之蛇魔转世》，还有很多跟风作品如《勾魂蛇魔女》、《蛇魔转世》、《蛇魔追魂降》等，但都没有这一部好看。
三、1986年由阮继志和王晶编剧、蓝乃才执导的《原振侠与卫斯理》
王晶是倪匡小说的忠实粉丝，他自曝在读书时期就热衷于追更报纸上连载的《卫斯理》系列小说。
在进入电影圈之后，他也迫不及待想将倪匡小说搬上银幕，而且把原振侠和卫斯理都放在一块，但他选择的却是全港最Cult的导演蓝乃才。
蓝乃才是香港电影新浪潮时期的猛将，他的《城寨出来者》完整版本因为受到香港电检处的“特别照顾”，直到今天仍然难见天日。
接手《原振侠与卫斯理》之后，他也没想要走科幻路线，而是把电影拍摄成怪物与血腥并存的重口味猛片。
南洋的蛊术和降头术向来令人谈之色变，而降头术就是片中的一大卖点。先后出现了黑心降、小鬼降、鬼面降、血咒等五花八门的邪术，令人感觉似假还真。
施术时往往伴随着血浆横流，又显得诡异渗人，这些都是片中的猎奇与恐怖元素。
片尾的重头戏是反派大巫师阿古拉召唤出蛊族“老祖宗”，是一具会变异的僵尸。
其形象设计明显借鉴了《异形》中的外星怪物异形，但变异之后还按上了一对翅膀，变成了一只会飞的异形。
这只僵尸制造的惊悚效果令多少80后小孩至今都难忘。
四、1989年由梁明、穆德远执导的《黑楼孤魂》
这是另一部传言在放映时“吓死过人”的电影，而且还是我们内地深圳影业出品。
片中出现的“鬼”其实就是个用鱼线吊着的布娃娃，长相还有点萌，但那时候就是吓到了很多人，这得归功于电影采用的立体声音效。
作为内地第一部采用立体声音效的电影，在电影院中产生的惊艳效果可以想象。加上德式旧孤楼的内景怎么看怎么吓人，营造出来的惊吓效果特别好。小孩看是肯定不行的，就算是胆子小点的成年人估计都接受不了，因此电影海报上就被打上“儿童不宜”的标签。
在此之后的很多电影为了吸睛，也纷纷效仿本片，在海报上打着“儿童不宜”的字样。
但《黑楼孤魂》在影迷心目中的地位不可撼动，它代表了我们内地恐怖电影的底气，就像一颗璀璨的流星划过天际，向世人证明内地也能拍出高质量的恐怖片。
据说原版片长是100分钟，在“吓死人”事件之后就被回炉，将很多吓人的镜头都删了，剪成了我们现在看到的88分钟版本。
皮哥也和广大网友们一样，希望能在有生之年看到完整的100分钟版本，但在目前的环境下，这也只是一个不容易实现的奢望。
为了能够通过审查，电影还特地配上了一个和谐的结局，故事中出现的人物都成了精神病院中的病人，最后护士推着一辆车走进门，跟大家说：“该吃药了。”这个结局意味深长，30多年来，我们的电影一直都在“被喂药”中艰难前行。
五、1988年由牟敦芾执导的《黑太阳731》
731部队，全名叫“日本关东军驻满洲第731防疫给水部队”，是抗日战争时期侵华日军假借研究防治疾病和饮水净化为名，用中国人、朝鲜人和战俘来做实验，以制造生物武器和化学武器的实验场。
在哈尔滨市的平房区新疆大街上，至今还屹立着侵华日军第七三一部队的遗址，为世人诉说而那段不容掩盖的 历史 。
1988年，银都机构决定用一部接近纪录片的电影来揭露侵华日军的暴行，他们找到了曾拍摄过《奸魔》、《碟仙》、《打蛇》等片的邪典导演牟敦芾。
这部战争题材作品的制作非常精良，表现也相当克制，与牟敦芾之前的电影相比显得内敛了许多。
但为了使电影中的镜头显得更加的真实，导演花了很多心血。其中一些焚烧尸体的镜头甚至用了真尸体，这种操作放在现在实在是难以想象。
皮哥小时候也和同学们一样在电视上不小心看了这部电影，除去那义愤填膺的反战情绪，便是深入骨髓的惊悚。
而当时在伙伴们中间就开始流传着这部电影中出现的尸体都是真尸体的传闻，听起来更加令人害怕。
直到网络时代在网上看了一些文章，才非常吃惊的被证实了这个当年令人不敢相信的传闻竟然是真的！
根据片中一位扮演副官的演员描述，片中所用的尸体来自长春白求恩医科大学，以每具3000的价格入手，假如保存完好无损归还，则能够退还2000元。
剧组等于用“租”的方式挑选了12具尸体，其中一部分被演员肢解后烧掉，剩下的后来都还给了大学。另外他们还找到了12个群演来扮演那些远镜头中躺着的尸体，就留下了那些令人害怕的画面。
六、1992年由蓝乃才编导、樊少皇主演的《力王》
在那个录像带时代，《力王》绝对是第一禁片。
虽然那时候小伙伴们中间一直流传着关于这部电影的传说，看到的人却很少，原因是家长们之间早有“默契”，不能给小孩看《力王》。而那些不小心看过的伙伴，也都甘愿“认怂”，承认自己看完之后当晚做了恶梦。
90年代初，蔡澜在嘉禾的支持下组建了大路公司，由于制作资金有限，他便将目光投向了日本那些风格漫画。
《力王》是猿渡哲也的代表作，走的是暴力血腥路线，因此蔡澜选择了让香港最Cult的导演蓝乃才来执导，主演则是樊梅生的儿子樊少皇。
片中的那些“肉体”道具其实做得很假，也是导演有意为之，不做得太逼真，让人一眼就看出是假的，减少一些视觉冲击力。
但10岁左右的小孩子哪里分辨得了那么多，就算是假的看了也会害怕，亦难免在心里留下阴影，会做恶梦也是必然的事。
樊少皇当时正值壮年，他是童年出道，13岁习武，看那一身肌肉就知道他有多努力。《力王》是樊少皇的成名作，也是代表作，有不认识樊少皇的，但不知道《力王》的就很少。可惜在此之后他就没有太多能拿得出手的作品了，现在依然留在电影圈打拼。
七、1997年由崔小芹、孟卫兵执导的《疯狂的兔子》
最后列举的这部《疯狂的兔子》，是90后们经常提起的“童年阴影”，甚至有人称它为“儿童科幻邪典片”。
片中讲述外星人通过一张“疯狂的兔子 游戏 光盘”，控制玩过那款 游戏 的小孩们的思想，让小孩们都变成了大脑被控制了的行尸走肉。
虽然结局是小伙伴们之间的友谊最终战胜了外星人，但是全片都笼罩在一种诡异阴冷的氛围当中。特别是被感染了的小孩们在大街上跳着机械的舞蹈，令人感觉毛骨悚然，比一些故意吓人的恐怖片还要恐怖几分，说它是“童年阴影”一点都不为过。
故事的编剧是著名的儿童文学作家张之路，他的很多作品很多都在80到90年代被改编成电影，其中不乏像《霹雳贝贝》这样的经典作品。
本片的主题目其实是希望能够教育青少年不要沉迷于网络 游戏 ，别受到那些 游戏 的“控制”，变成行尸走肉。
但这个故事也明显夹带私货，它用一种诡异的手法展现了一个集体被洗脑的整个过程。集体产生的疯狂就如同洪水猛兽一般，会欺压那些保持头脑清醒的人，强迫他们接受并顺从被同化，身为异类注定要遭受集体的排斥。
90后的小孩们不能理解这么深层次的事物，但通过电影中的影像语言，同样能够感受到这个问题的可怕。
因此才会有那么多人声称小时候被这部电影吓到了，并且产生了阴影。这无疑是张之路和电影导演希望做到的，就是用这种简单的道理来教育下一代。
其实80到90年代有很多看起来挺吓人的电影，但即使是很胆小的小孩，看得多了自然就免疫了。
皮哥还记得生平第一次看鬼片，是在同学的家里看郑则仕的《捉鬼大师》，晚上睡觉还算做了恶梦，但二刷的时候就只是当做一部 搞笑 片而已。
这些曾经留下“童年阴影”的电影，也带着我们孩提时候的美好记忆。
每当重温这些老片，就会想起那些曾经跟我们一起看电影的伙伴们，这也是我们至今还对这些电影有情怀的原因。
文/皮皮电影编辑部：热血丹心
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Ⅳ 儿童启蒙很重要，有哪些适合5-6岁儿童看的动画电影
适合5-6岁儿童看的电影有：
1、小王子：《小王子》是法国On Entertainment2015年出品的奇幻动画电影，该片改编自安东尼·德·圣-埃克苏佩里创作的同名文学作品，讲述了一个小女孩偶然与年老的飞行员相识，并根据他回忆的指引开启了探索小王子世界的旅程。
2、摔跤吧!爸爸：《摔跤吧！爸爸》是由尼特什·提瓦瑞执导、阿米尔·汗、萨卡诗·泰瓦、桑亚·玛荷塔、法缇玛·萨那·纱卡领衔主演的印度电影。影片根据印度摔跤手马哈维亚·辛格·珀尕的真实故事改编，讲述了曾经的摔跤冠军辛格培养两个女儿成为女子摔跤冠军，打破印度传统的励志故事。
3、起跑线：《起跑线》是萨基特·乔杜里执导的剧情片，由伊尔凡·可汗、萨巴·卡玛尔等主演，于2017年5月19日在印度上映，2018年4月4日在中国上映。该片讲述了一对中产阶级夫妇为了让孩子能够从小就获得最好的教育、走上人生巅峰而绞尽脑汁择校的故事。
4、了不起的菲丽西：《了不起的菲丽西》是由法国高蒙、加拿大动画工作室联合出品的动画冒险片，该片讲述了孤儿院长大的小女孩菲丽西想成为一名真正的芭蕾舞者，为实现心中的梦想，她和小伙伴维克托结伴逃离孤儿院，勇闯巴黎的故事。
5、爱丽丝梦游仙境：该片剧情根据路易斯·卡罗所著的同名童话小说改编，描绘了一个金发碧眼的小女孩“爱丽丝”因无心上课，看到一只带怀表的兔子先生而不小心进入到奇幻梦乡，结识到一群好朋友等一系列的故事。
Ⅵ 毫不出奇的《本杰明·巴顿奇事》
01
《本杰明·巴顿奇事》是2008年的一部老电影，讲述了本杰明·巴顿这个人，违反了生物学规律，或者说是身患某种疾病，以耄耋老人的形象出生，以襁褓婴儿的身体死亡。
乍一看，这像是一部魔幻电影。但是，这件魔幻外衣和故事情节契合的严丝合缝，所有一切故事的发生都恰到好处。
这个故事发生在第一次世界大战期间。作为欧洲历史上破坏性最强的战争之一，共有1000多万人在一战中丧生，2000多万人负伤。
虽然一战与美国无关，但是为了维系和欧洲国家的贸易关系，美国在1917年加入了协约国，参与对德作战。次年，德国宣布投降，一战以同盟国的失败而告终。
战争虽然结束了，但是所有在战场上阵亡的孩子都被装在棺木里，送回到他们父母的身边。盖图先生是个钟表匠，看到孩子的棺木，他强忍悲痛，完成了新奥尔良火车站的时钟制作。
但是，这个钟是逆时针转动的。盖图先生在众人面前发表了自己的反战宣言，希望时间倒流，这样所有死去的人都能安然无恙的回到亲人身边。
本杰明就是在德国宣布投降的这一晚出生了，他的亲生母亲因生他难产死去。刚刚降生的本杰明，身患白内障，关节炎，皮肤缺乏弹性，手脚僵化，身体机能衰退的如同一个行将入土的老人。
看到爱妻因为一个可怕的怪物死亡，老巴顿先生怒上心头。他本想把“孩子”扔到河里一了百了，但是想到妻子临终前请求“给他一个容身之所”，犹豫之下，便把“孩子”和身上的钱，留在了养老院的走廊下。
养老院的黑人妈妈虽然看他“丑的像个罐子“，但信奉上帝的悲天悯人的胸怀，让她不顾医生反对，把这个”上帝的孩子”谎称为她姐姐的孩子收养了，并取名为本杰明。
02
相信还有不少人没有看过这部电影，所以就不做太多详尽的情节剧透。只聊一聊电影中一些我很喜欢的细节和感想。
本杰明的名字
本杰明是他的黑人养母脱口而出的一个名字，这里其实有一个非常有趣的点，美国自南北战争以后，很多被解放的黑奴都会给自己取废奴运动中有名的政治人物的名字，所以当时叫“林肯”的黑人数以万计。
熟悉美国历史的人都知道，本杰明·富兰克林是美国独立之父之一，因为积极主张废除奴隶制度，很得美国黑人民众的尊敬。所以，黑人养母才会下意识的冒出“本杰明”这个名字，而一众白人听了也丝毫不觉得讶异。
养老院
将本杰明抛弃在养老院是一个非常巧妙地设计。住在这里的人都已经是风烛残年，饱经世事。因此本杰明的出现，让他们见怪不怪。
在养老院，所有人不再为荣华富贵而四处奔波、忧心忡忡，最关心一日三餐是否可口，其次是尽情享受斜阳余晖的静逸。
养老院也是个除医院以外，最接近死亡的地方。看着身边的人陆续死去，一次次品味失去亲人朋友的痛苦，才能养成本杰明睿智平和的心态，冷静面对以后生命中的每一次挑战和挫败。
妓院
本杰明到切尔西号当水手，当船长得知他一大把年纪居然未经男女之事，立刻就带他来到妓院，使他“悲惨”的一生能有所圆满。那晚，本杰明不仅第一次有了性事，而且还在这里偶遇了老巴顿先生，第一次喝酒。
在当时的美国，少年被家里的年长男性带去风月场所了解男女之事，进行性爱启蒙，是成长的一堂必修课。在《西西里的美丽传说》中，暗恋女主玛琳娜的高中少年，也被父亲带去妓院上过这么一堂课程。
印度
在孩子出生后，本杰明知道自己将越来越小，无法担当孩子的父亲，他把老巴顿留给他的所有资产变现成现金留给黛西，让她重新给孩子找个合格的父亲，自己则独自离家出走，四处流浪。奇妙的是，本杰明也来到了印度，看着人们在恒河水里沐浴净身。
在毛姆的小说《刀锋》里，有个我从中学一直喜欢到大学的角色——拉里，他在经历过生死，面对人生迷惘之时，也是放弃美国，四处游历，寻求生命的终极奥义。直到他来到印度停留数十年，最终探寻到，面对人类精神危机的治愈良方。
病床上的黛西
这个故事是以临终前黛西的回忆而慢慢展开的。病床上的她应该已经被判定随时可能死亡。女儿抱抱她，说“我会想你的。”这是提前在做临终告别。黛西疼痛的时候，女儿问她，“你还想多用点药吗？医生说你想用多少就用多少。”
对比国内医院为延续临终病人一时半刻的生命所做的各种抢救手段，这种减少病人疼痛，让他们安详的离去，才是一种有尊严的临终关怀吧。
03
什么是细节之美，就是每一个人物的出现都那么自然，每一句台词都符合他们的生平际遇，每一个情节的推动都那么恰如其分。
在本杰明的一生中，遇到过很多人，在和那些过客的刹那交汇之际，本杰明都从他们身上学到一些东西，并且这些认知和收获在他后续的生命中均有所体现。
养老院里的黑人男子告诉他，“每个人都是孤独的，但是孤独并不可怕，可怕的是你害怕孤独。”
养老院里的白人女子教会他弹钢琴，告诉他，“我们命中注定要失去所爱之人，不然我们怎么知道，他们在我们生命中有多重要？”
切尔西号的船长告诉他，“不顺心的时候，可以像疯狗一样发狂，破口大骂，但到头来，还是需放手。”
摩尔曼斯克的贵妇间谍教会他品尝鱼子酱和伏特加，告诉他如何热烈而有分寸的去爱一个人。
我一度以为黛西也只是本杰明生命中的一个普通过客，但万幸的是，电影保留了一条爱情线，让黛西和本杰明的人生交汇了四次。
第一次，本杰明12岁，本杰明太老，黛西太小。
第二次，本杰明27岁，本杰明太老，黛西太年轻太骄傲。
第三次，本杰明44岁，黛西被撞断腿，不得已离开她所痴迷的舞台，不再年轻，也失去了骄傲。这次两人总算在各自最成熟美好的年纪，有了爱情的交集。
第四次，本杰明变成罹患痴呆的雀斑少年，黛西也已白发苍苍。黛西从此搬入养老院，照顾本杰明直至他的死亡。
不管我们有多么留恋过客，彼此的轨道终将在短暂的交汇后错开，渐行渐远。
不管你如何努力，最后还有死亡等着。
所以对此，我们除了接受，无能为力。
04
《本杰明·巴顿奇事》，除了使用逆生长这个元素，丝毫没有奇特之处。不过就是一个普通的美国男人本杰明，出生、长大、工作、恋爱、结婚、生子、死亡的普通故事。
但就是他这普通而又精彩的一生，让每个普通的我们看完后都感动到泪目，无言以对，对人生也有了更加深刻的认知。
所有一切，已成定数。
所有一切，早有答案。
如果你的人生不能令你骄傲，那就拿出勇气，重新来过。
附上本杰明·巴顿留给他女儿的最后一封信：
For what it's worth,it's never too late.
To be whoever you want to be,there's no time limit.
Start whenever you want,you can change or stay the same,
there's no rules to this thing.
We can make the best or the worst of it.
And I hope you make the best of it.
I hope you see things that startle you.
I hope you feel things you never felt before.
I hope you meet people with a different point of view.
I hope you live a life you're proud of.
And if you find that you're not,
I hope you have the strength to start all over again.
- End -
Ⅶ 印度励志影片《印度女孩》上映，蔻茜是如何在男性队员中打破性别边界的
印度励志影片《印度女孩》上映，女主寇茜出生于平民库，在父亲的陪伴与启蒙之下，对板球有一种强烈的热爱。之后寇茜也凭借自己的努力与实力，在男性队员中打破了性别边界，成为了一个真正的球员。
总结
在印度这个大环境中，很多女性的生活过得确实不怎么好。所以很多印度导演就特别喜欢拍类似于这样的电影，就能吸引很多的观众进入影院观看。
Ⅷ 有没有什么电影是教育孩子的
1、《指环王》三部曲（THE LORD OF THE RINGS TRILOGY）
《指环王》三部曲宛如一部史诗，讲述着友谊、信念、勇气、责任、信任和爱。虽然对于孩子们来说，《指环王》的有些内容也许过于暴力，但是总体来讲，《指环王》仍然是一部值得孩子们一看的好电影。影片恢弘的叙事让人迷恋，看过一部就会欲罢不能，追看全集。同时，影片总在潜移默化中把深刻的人生哲理传递给观众。主人公弗罗多的痛苦成长，白袍法师甘道夫的谆谆教导，阿拉贡的英勇善战，护戒使者的深厚友谊，都是教授孩子们做人道理的绝好素材。
例如片中弗罗多在接受到摧毁魔戒的使命的时候就不停抱怨：“为什么这么大的麻烦要由我来解决来承担？”甘道夫则道出富有哲理的一番话：“有时候我们希望生活中的烦恼永远不要到来，可是事情既然发生的，责任落在我们肩上，我们想到的第一点应该是如何解决问题，我们要学会勇敢承担责任。”对于孩子们来说，这样形象生动的感悟将会影响他们的一生，深刻影响他们对人对事的态度。
2、《公主新娘》（THE PRINCESS BRIDE）
《公主新娘》以精良的制作、抢眼的表演打动人心。影片故事情节很经典，依旧是英雄救美、皆大欢喜，非常适合在节日观看，给自己的心情放个假。同时值得一提的是这部奇幻电影的配乐，影片的音乐带有童话梦幻色彩，管弦乐轻灵优美，古典吉他轻奏淡雅，散发着中世纪的人文气息。假期里不如也和孩子一起重温一下经典的美好故事吧！
3、《狮子王》（THE LION KING）
《狮子王》可谓迪士尼动画的巅峰之作，上映时票房火爆，当年包揽奥斯卡多项大奖，即使是现在依然受到人们的喜爱。《狮子王》的成功首先归功于深刻的主题立意，这部影片在主题上可以说是动画版的《哈姆雷特》，新世纪版的《小鹿斑比》。它讲述了小狮子辛巴从困境中成长为有责任心有魄力的狮子王的心路历程，其间还穿插着真挚的友谊和感人的爱情。同时，《狮子王》还向观众传达着乐观向上的人生态度，不管生活多么艰难，只要心中有希望，一切就都还有机会。从这个角度来讲，《狮子王》不仅仅是一部电影而已，它打动每一个人的心，融入我们的生活，成为我们记忆的一部分，在我们最困难最绝望的时候，总会有那样一个熟悉的旋律回荡在耳畔——HAKUNAMATATA（让我们无忧无虑）。
4、《哈利•波特与阿兹卡班的囚徒》
《哈利•波特与阿兹卡班的囚徒》是《哈利•波特》系列电影中最为温情的一部，因为在这一部里，魔法世界以贴近人间的温情姿态出现。哈利遇到了他的教父小天狼星，真真切切地感受到亲人的爱，纵然他和小天狼星相处的时间那么短暂，但正是那短暂的亲情赋予哈利超乎想象的魔力，让他的魔法瞬时间变得不可思议地强大。正是因为爱，奇迹发生了。《哈利•波特与阿兹卡班的囚徒》第一次正面描写魔法世界的温情一面，原来在魔法世界，不只是有可怕的黑魔法，还是有世间亲情的。同时，在这一部里，每个人物形象都很真实生动，不管是慈祥和蔼的邓布利多，还是平易近人的卢平教授，每个人的表演都很贴近实际，让人倍感亲切。
5、《杀死一只知更鸟》（TO KILL A MOCKINGBIRD）
这是1962年的黑白电影，虽然对孩子们来说，黑白片远远没有彩色片来的有趣，但是《杀死一只知更鸟》（TO KILL A MOCKINGBIRD）作为一部伟大的电影作品，十分值得孩子们观看，特别是在孩子们还在养成自己人生观价值观的时候，正确的引导极为重要，而从这个角度来讲，《杀死一只知更鸟》浓郁的教育意义恰好是它最大的亮点。影片以一个孩子的视角讲述了发生在上个世纪60年代美国南方的一个小城镇里的故事，那时候白人和黑人之间还存在着严重的种族歧视。著名电影演员格里高利•派克在影片中扮演一位不顾个人安危，为黑人伸张正义的律师艾蒂科斯•芬奇（Atticus Finch），同时，作为一位伟大的父亲，芬奇言传身教，细致入微地教育孩子的点点滴滴都给人留下深刻的印象。
这部电影像是为每一位观看的人进行了一次心灵的洗礼，让我们对种族、阶级等基本社会概念有了更深刻的认识，让人们再一次思考种族平等、社会公平等问题，同时，耳边总是念念不忘芬奇的教诲——不要杀死为人类唱歌的知更鸟，因为它们善良，从不伤害人。
6、《小鬼当家》（HOME ALONE）
《小鬼当家》是一部极其适合一家老小一同观看的电影，尤其是在无忧无虑的假期，这样温情而不乏喜剧元素的电影的确是生活的良好调味剂，是放松心情、营造温馨家庭气氛的好电影。影片情节紧凑，剧情高潮迭起，其中不乏出人意料的机智场景，着实耐人寻味，同时，《小鬼当家》所表现的出来的家人之间的爱真挚而感人，让人在欢笑的同时禁不住流出眼泪。对于孩子们来说，《小鬼当家》也许能为他们带来一些思考的空间，让他们重新审视一下自己的生活。
7、《星球大战》（Star Wars）
20世纪中后期美国电影历史上最为成功的电影系列——《星球大战》给无数观众留下难以磨灭的记忆。制作时间前后长达数十年的《星球大战》系列，成功地虏获每一代人的心，时至今日，它仍然是电影院里常青不老的热门电影。相信现在的孩子们，也能从中找到吸引自己的闪光点。
8、《钢铁巨人》（The Iron Giant）
虽然《钢铁巨人》（The Iron Giant）是1999年的电影，但是现在看来依然会感动地让人泪流满面。每每看到这部电影，我们总能被钢铁巨人和小男孩的友谊深深打动，感受到外表冰冷的铁皮巨人那颗赤诚的心。这部影片会让孩子们了解到美好不可多得，更加珍惜友谊，珍惜青春。
9、《超人总动员》（THE INCREDIBLES）
Pixar出品的动画片总是立意新颖，惹人喜爱，像是《超人总动员》（THE INCREDIBLES）就是一部超级好看的影片。本片最特别的立意在于教导孩子们：平凡人也能做大事，同理，超人也有自己逃不过的烦恼。人们脑海中超人的形象总是无所不能、所向披靡，可是事实上，超人的生活也是烦恼重重。人过中年的超人要面对老板的训斥，要承担一家五口的生活，平时想要帮助人们，却受到重重阻碍，即使到了世界需要自己来拯救的时候，他也有着无穷的烦恼——日渐发福的超人已然穿不进曾经的超人衣服啦！不过，凡是总有办法。在家人的协助下，正义终于战胜了邪恶，更让人感动的，爱赋予超人孩子们无穷的超能力，而正是由爱而生的超能力最终保护了超人一家人。这世界我们不能做的事情有很多，但是只要还有爱，就有希望，生活就会有奇迹。
10、《怪物史莱克》（SHREK）
梦工厂的票房佳作《怪物史莱克》（SHREK）是一部动画片的颠覆之作。简单的讲，《怪物史莱克》基本上是个英雄救美的故事，但是作为英雄角色的史莱克是个丑陋的怪物，同时，作为美人角色的公主却也是其貌不扬，就在大家在片尾期待着他们变漂亮的时候，一切居然就这么结束了。想必走出电影院的孩子们，记住的不只是个有趣的故事、出乎意料的结局而已，其实，不完美也能造就幸福。相貌丑陋或美丽，真的不是人生的决定性因素，只要有一颗善良的心，美好和幸福就会自然产生。
11、《小猪宝贝》（BABE）
《小猪宝贝》是一部适合全家一起观看的温情片，每个人都能从影片中得到乐趣。故事讲的是小猪发现自己的会被杀掉做食物的结局后努力要去改变自己的命运，它认真向牧羊犬大妈学习牧羊本领，不仅成为了一名出色的“牧羊小猪”，还获得了牧羊大赛的优胜。小猪宝贝不仅保住了自己的性命，也成功俘虏了所有人的心。虽然故事情节相当简单，但是片中可爱的小猪宝贝着实招人喜爱，它不畏困难、迎面挑战的勇气也着实让人为之感动。这只善良、执着、可爱的小猪，将会给孩子们带来无限的乐趣。
12、《小妇人》（LITTLE WOMEN）
美国文学名著《小妇人》讲述了性格各异的四姐妹的故事，在故事中孩子们能感悟人生，思考生活，温情的故事总是让人着迷，这就是经典文学的无穷魅力。
13、《千与千寻》（SPIRITED AWAY）
宫崎骏的动画最适合孩子们看，唯美的故事背后总有深刻的道理。宫崎骏对于电影的制作颇有一番独到的看法：“我们生活在一个娱乐泛滥的社会。过剩的娱乐，使孩子们的知觉淡化了，天赋的创造力减退了。我们的电影创作，就是要刺激那麻木了的知觉，唤醒那沉睡了的创造力。我相信一出用心制作的电影将是孩子学习的好对象。”然而，宫崎骏并没有干枯地说教，在一个个感人至深、发人深省的故事里，孩子们渐渐成长，了解其中深奥的人生哲理，这是宫崎骏作品最高明的地方，《千与千寻》就是最好的例证。
《千与千寻》讲述了一个毫不起眼的十岁日本女孩的一段离奇经历。故事情节天马行空，但是宫崎骏想要通过电影表达的涵义却是复杂深刻，他说：“我刻意将千寻塑造成一个平凡的人物，我要让每个十岁女孩，都从千寻那儿看到自己。她不是一个漂亮的可人儿，也没有特别吸引之处，而她那怯懦的性格，没精打采的神态，更是惹人生厌。但是她在面对困难时，能够逐渐释放自己的潜能，克服困境。这故事也令人联想到现实社会中，一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。面对陌生的环境，冷漠的人事，这女孩要付出相当的努力，发掘内在的潜能，克服种种挑战，方可建立一片立足之地。”这样励志上进的主题，对于还在成长中的孩子们来说，实在是一笔宝贵的财富。
14、《回到未来》（BACK TO THE FUTURE）
可不要小瞧这部1985年的老电影哦！我敢打赌看完《回到未来》（BACK TO THE FUTURE）第一部你就会为之着迷的！时间机器题材的故事颇为常见，但是《回到未来》中除了科幻因素还包含着幽默和冒险，让人过目难忘。同时，影片在制作的过程中着眼细节，就处处为孩子着想，力图成为可供孩子们观赏的好电影。导演罗伯特•泽尼吉斯 (Robert Zemeckis)曾经想把时间机器做成冰箱的形状，但是最后放弃了，原因就是害怕小孩子看了这电影后，把自己关在冰箱里。有这么认真负责的好导演，有充满想象空间的好剧情，有不乏乐趣的幽默细节，有充满温馨情趣的氛围，《回到未来》这样的好电影，怎么能不让孩子们看看呢？
15、《ET外星人》（E.T.: THE EXTRA-TERRESTRIAL）
《ET外星人》不仅为孩子们构造了一个美好的童话，也让成年人有机会反省自我，重拾童心。ET是大银幕上永恒的美好，他让人们看到世界纯真的一面，相信爱是不受阻碍的，不管我们有多么的不同，只要有一颗真心，一切都开始熠熠生辉。即使是和外星人，也有真挚的友谊存在。被同伴不小心留在地球上的小外星人ET和善良的地球小男孩艾略特，虽然语言无法交流，但却有心电感应：ET难过的时候，艾略特变得忧郁；ET生病的时候，艾略特也浑身不舒服。这两个孤独的孩子遇到了彼此，从此再也不孤独。可是孩子的童话总是要被大人们打乱，大人们固执地认为ET是怪物，要拿ET做试验，可等到艾略特和其他孩子们想尽千方百计终于把ET救出来的时候，ET却也该回家了。好朋友终将分别，再美好的相遇也总要有告别的时候。
我常常想，要是世界上没有过快乐就好了，没有快乐做对比，痛苦也就不存在了。可是很快就会反悔——这个世界上要是没有快乐的话，确实不会有痛苦，但却不会有美好的回忆了。虽然ET回到外星去了，但是我们还有美好的回忆留在心里，至少每每抬头看到月亮的时候，都仿佛看到那辆飞翔的自行车，都仿佛看到小外星人ET可爱的表情，都仿佛在听到小外星人在喃喃说道：''E.T.，phone home.''。
16、《夏洛特的网》（CHARLOTTE'S WEB）(2006)
友谊是世界上最美好的情感之一，美国作家E•B•怀特的童话《夏洛特的网》（CHARLOTTE'S WEB）就为我们带来了这样美好的故事，小猪威尔伯（Wilbur）和蜘蛛夏洛特（Charlotte）之间让人感动的真挚友谊，净化了所有人的心——为了自己的朋友，耗尽自己的最后一丝力气，在生命的最后一刻依然守候在朋友身边，相信这样真挚的情感记忆也会陪伴孩子们健康地成长。这部感动了无数心灵的童话，在大银幕上依然造就着不朽的传奇，2006年版的《夏洛特的网》上映后火热的反响就是最好的证明。然而，这个唯美的童话的主题并不局限于友谊而已，它富含人生哲理，在浅显易懂的故事里，隐藏着对生命与死亡、生活的态度和意义等等人生基本问题的解答。
就像《夏洛特的网》汉译版译者肖毛的总结一样——“《夏洛特的网》恰好写了一个在一年中发生的故事。农场的四季，如人生四个阶段：悲欢尽在其中浓墨淡彩，随情节的开阖而变化，最后，繁华和喧闹终于收场，悲剧和喜剧都已过去，只留下平淡的，无尽的人生。”它为我们带来无尽的思考和感动，用简单的故事讲述着人生的道理，正如《纽约时报•书评》对它的评价：“这是一本关于友谊的书，更是一本关于爱和保护，冒险与奇迹，生命与死亡，信任与背叛，快乐与痛苦的书。它几乎是一本完美的，不可思议的杰作。”相信走出电影院的孩子们，记住的不只是一个伤感的故事而已，他们会对自己的人生有更多深刻的感悟。
17、《欢乐糖果屋》（WILLY WONKA & THE CHOCOLATE FACTORY）
虽然2005年新版的《查理的巧克力工厂》（Charlie and the Chocolate Factory）带有更多现代色彩，但是这部1971年老版《欢乐糖果屋》（WILLY WONKA & THE CHOCOLATE FACTORY）却也不乏自身不可复制的迷人魅力。也许老电影太过朴素，反而能给人带来真挚的感觉。深刻到位的表演，富含人生哲理的故事情节，充满教育意义却有不失情趣，《欢乐糖果屋》不仅仅是一部儿童电影而已，它是一部启蒙人生的教科书。
18、《音乐之声》（THE SOUND OF MUSIC）
《音乐之声》是一部充满爱的电影——对国家的爱，对家人的爱，对恋人的爱，对音乐的爱，对正义的爱。这部贯穿着爱的主题的电影会给孩子带来最纯净最真诚的爱的教育。爱国爱家的大道理天衣无缝地融入影片之中，以简单形象的方式传达给孩子，让孩子在充满情趣的电影故事中学到做人做事的基本准则，从这个角度讲，《音乐之声》可谓是儿童教育的首选影片。同时，《音乐之声》还是很多孩子最初的音乐启蒙课，不管是节奏轻快可爱的《多来米》《孤独的牧羊人》还是优扬婉转的《雪绒花》《音乐之声》，都为人熟知。这些耳熟能详的旋律构成了孩子们童年的回忆，让人感到亲切温暖。
更为重要的是，影片至始至终洋溢着乐观向上的情绪，在无形中会影响孩子们对待困难的态度，尤其是影片的结局，让人充满向往和希望。故事虽然以战争为背景，片中的一家要逃亡国外，但是基调却并不阴暗，他们在最恶劣的时候也不放弃希望——纵然生活再黑暗，只要有音乐有爱有家人，就可以微笑地面对。这世间有夜，但也必有天明。只要还有信念还有爱，人生就总会有奇迹发生。
19、《天生一对》（THE PARENT TRAP）(1998)
如果有一天，你发现这个世界上有另外一个你，而这背后又隐藏着另一个更大的秘密，你会怎么办呢？《天生一对》（THE PARENT TRAP）就讲述了这么个看似离奇但却温情的故事。在影片中，林赛•罗翰（Lindsay Lohan）一人分饰两角——荷莉•帕克尔和安妮•詹姆斯，这两个性格迥异的女孩子却相貌惊人地相似。她们在夏令营相识相遇，却发现自己的生活原来充满了不可思议的惊喜，原来对方正是世界上的另一个自己！
这对双生姐妹花因为父母早年离异而素不相识，分居天涯两地：荷莉性格外向开朗，天性自由，和爸爸住在美国加州南部，经营葡萄园，酿造葡萄酒；安妮则温文尔雅，甜美可人，她和妈妈一起在伦敦过着上流社会的生活，妈妈设计婚纱，安妮也像公主一样文静端庄，说着一口流利的法语，对上流社交规矩了如指掌。不过生活真是充满奇迹，这两个分居天涯两地、本该不会见面的姐妹在夏令营相互捉弄，不打不相识，她们俩先是相互排斥，却最终发现对方是自己的孪生姐妹。但是发现这个天大的秘密后，这俩古怪精灵的女孩子又做出更加大胆的决定——她们要交换身份，让爸爸妈妈重归于好！其中的经历颇为曲折，但最终结局大团圆，温暖感人，相恋的父母终于最后走在一起，而这对可爱的双生姐妹花也不再分隔两地。
影片充满情趣，两个小姐妹交换身份闹出不少笑话，搞笑情节层出不穷，而片中也穿插着温情情绪，让观众在电影的时候感到温暖而又愉悦。这样的影片想必会是孩子们的最爱！
20、《绿野仙踪》（THE WIZARD OF OZ）
1939年版的《绿野仙踪》无论从特技或是音效上都无法和现在的3D电影媲美，但它却是儿童片里永恒的经典。这一版《绿野仙踪》场景真实，感情真挚，剧情细节处理上温情感人，让人久久难忘。同时，这部根据同名童话改编的经典儿童歌舞电影内容也是环环相扣，引人入胜。主人公桃乐丝误入迷幻仙境，在仙女和人们的帮助下，她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。路上，她遇见了稻草人、锡皮人和胆小的狮子。稻草人想找魔法师要头脑、锡皮人想要一颗心、胆小的狮子则想要胆量，于是他们结伴而行。一路上他们战胜种种艰难险阻，最终，每个人都如愿，桃乐丝也回到了简陋却温暖的家里。
影片处处流露着童真与活力，充满了神奇有趣的童话角色和欢快的歌舞场面，赏心悦目的同时不乏教育意义，是一部适合孩子观看的经典好电影。
Ⅸ 邵氏老电影教小少爷性启蒙教育的叫啥名称
竹夫人
外文：Madame Bamboo / Zhu fu ren
地区：香 港
语言：国 语
导演：李翰祥
类型：剧情
主演：单立文、、林熙倩、高素贞、李善爱
时长：106分钟
上映：1991年