① 求一部讲述母亲为儿子做皮肉生意挣钱的电影
洞里春光 英文名：Irina Palm 导演：山姆·贾巴尔斯基 Sam Garbarski 主演：珍妮·阿奎特 Jenny Agutter 西蒙·安德森 Simon Anderson 凯文·比绍普 Kevin Bishop 乔纳森·科因 Jonathan Coyne 玛丽安·菲斯弗 Marianne Faithfull 米基·马诺洛维克 Miki Manojlovic 类型：剧情
比利时、德国和英国三国合拍的《IrinaPalm》讲述一位年逾五旬的老寡妇(英国歌手兼演员玛丽安娜·菲斯福尔饰演)，出于对金钱的渴望，被迫去一家色情俱乐部“再就业”的故事。这是比利时新锐导演萨姆·贾巴尔斯基继《TangodesRashevski》之后推出的第二部力作。 你看见欲望，她看见希望。 50岁寡居的麦姬住在伦敦的郊区，生活还算悠闲自在。有一天，她的孙子突因急症住进医院，儿子急忙筹钱，要带孙子远赴澳洲治病。麦姬想帮儿子解决困难，于是每天坐车到伦敦去找工作，却都因年纪不轻而屡屡碰壁。 某日，麦姬得知SOHO情色区的知名Sex Shop‘欲望世界’正在急征‘新手’，已经走投无路的她，只好瞒着家人跑去应征清洁工。‘欲望世界’的老板米基惊讶麦姬有双美丽嫩白的手，于是建议她可透过隔间上的圆洞，用双手为客人‘服务’。 忐忑接下这份工作的麦姬，只好全力以赴，没想到她温柔又实在的服务，竟意外闯出了鼎盛的口碑…，一时之间‘欲望世界’门庭若市，客人日夜大排长龙。米基乘胜追击，帮麦姬成立了个人品牌－‘妙手艾琳娜’于是瞬间爆红。 眼看时间迫在眉睫，就医的钱却尚未筹齐，此时已成为‘台柱’的麦姬，只好鼓起勇气，开口向米基预借薪水…。麦姬能顺利借到足够的钱，让心爱的孙子得到医治吗？米基会不会担心麦姬借到钱后就一走了之？而麦姬的家人又会发现她这份神秘工作吗？
② 2000年左右的一部电影 关于一个生病的妈妈跟两个孩子的故事 两个孩子不去上学 卖东西赚钱
《豆花女》1992
导演 陈朱煌
主演 狄莺 / 李小飞 / 谢小鱼
又名 金枝泪
类型 剧情
地区 中国大陆 / 台湾
语言 汉语普通话
③ 电影《何以为家》观后感范文精选5篇
电影《何以为家》讲述了一个约12岁黎巴嫩男孩赞恩的悲惨 故事 。下面就是我给大家带来的五篇电影《何以为家》 观后感 范文 精选，希望大家喜欢!
电影《何以为家》观后感范文(一)
《何以为家》从这样一个场景开始——一个营养不良的男孩正在接受医生的检查，医生说，他还没年满12岁。
这个场景有一种探索纪录片的感觉，这让你觉得这个男孩将是一个偶然的人物，设置这样一个容易被忽视的场景为的就是突出电影真正的主题。在现实中，这个孩子将会是《何以为家》的男主角赞恩，肩负起电影巨大的情感吸引力和道德支柱的重任。
从这之后，影片故事便迅速开始，男孩赞恩因刺伤他人而被判入狱，正在洗刷罪名，他将在法庭上面对自己的父母，在那里，他起诉父母生了他。
故事的叙事框架处理得很笨拙，给观众带来了接二连三的阐述，法庭场景和倒叙之间的切换也有些粗糙。但导演兼联合编剧娜丁·拉巴基的叙事方式在故事本身是完美无缺的，使这部电影获得了真正的情感冲击，足以掩盖技术上的缺陷，并为偶尔陷入伤感主义提供合理的解释。
故事发生在黎巴嫩的一个城市，在那里，赞恩帮助他不堪重负的父母勉强糊口。在一系列的叙事场景中，这个孩子做着零工，在街上拉皮条，或者帮助他的父母把送进监狱。
在这些场景中，导演拉巴基表现出了真正的专注力，创造出了赞恩在日常生活中的常态:一张肮脏的、打哈欠的脸;母亲打了他一巴掌;一张男孩拖着一个罐子的照片;他疲惫的身体蜷缩在一张乱糟糟的床上，旁边是三个兄弟姐妹，而且他母亲又怀孕了，但并没有能力抚养他们。
看到这些后，我被扎因·拉菲亚的精彩表演所折服:他的天使般的面孔上，透露着果敢。在他的父母想把女儿萨哈尔卖给当地杂货店时，他表现出了巨大的勇气。在他的肢体语言中也有一种温柔，一种生活中的坦率，表现出对妹妹萨哈尔真实的爱。
尽管赞因付出了努力，但萨哈尔还是被迫嫁人了，所以他选择逃离了他的父母，来到一个毗邻路边贫民窟的游乐场，在那里，凭借高超的社交能力，他很快便认识拉希尔(约达诺斯·希弗洛饰)。拉希尔是一名埃塞俄比亚难民，为了躲避当局的追捕，被迫将自己的孩子藏起来，并试图从狡猾的贫民窟领主阿斯普罗获得伪造的文件。
赞恩可以在拉希尔工作的时候照看她的孩子，但是当拉希尔消失的时候，他表现出了12岁男孩难得的责任与担当——照顾这个孩子，并找到赚钱的 方法 。
这就是《何以为家》达到新高度的地方:电影井然有序的镜头赋予了电影一种持续向前推进的节奏，特别是赞恩抱着孩子穿过肮脏街道的镜头带来了巨大的冲击感。拉巴基的剧本切中要害，故事的关键在于我们相信这个孩子有道德判断的能力，而扎因·拉菲亚的表现在影片的其余部分也表现出了相当的能力——就像赞恩为婴儿放置了一面镜子，让他在邻居的电视上看卡通片，尽管期间充满了“白痴”和“混蛋”的对话。
导演拉巴基掌控着巨大的控制权，她的故事可以随意扩大，也可以缩小到赞恩拼字游戏的画面上——拼字游戏是他竭尽全力想要做对的事情。尤其在摩天轮的意象中，上一秒赞恩飞到顶端，看见海平线和晚霞，眼前是希冀中的美好天堂，下一秒落入凡间，嘈杂袭来，耳边处处疮痍。
利用所处的背景环境来讲故事非常有效，更容易突出电影既定的主题，比如赞恩学到的拉皮条，后来还知道了孩子是有价格的:萨哈尔值五只鸡、婴儿能卖500美元。
尽管这部电影因为揭露社会现实的问题而受到了抨击，但拉巴基凭借对贫困问题的充分调查，赢得了大众的普遍支持。同样的，她对女性的生活也进行了尖锐的审视，展现了女性被迫对男性妥协的过程。还有如拉希尔的孩子;赞恩的怀孕的母亲;萨哈尔11岁时包办婚姻后的命运——这些角色被挑选出来，就是为了表明女性权利的极度弱小和缺失，也表现了导演对女性地位的同性，就如她所说的:“我相信电影可以改变世界”，她呼吁更多的人关注 儿童 关注女性，特别是在中东那些社会不稳定、经济贫困、保守伊斯兰教统治的地方。
镜头回到法庭上，面对激情澎湃的结局，这部电影还有很多故事要讲，但是有点粗略，偶尔也会变得哗众取宠。但即使是这样，电影也有它最美的地方——赞恩将他所积累的情感力量，勇敢的宣泄出来并将其发扬光大。
电影依旧是现实主义的，就如扎因·拉菲亚这样说:“生活是个婊子，我以为我们能做好人，被所有人爱，但上帝不希望我们这样，他宁愿我们做洗碗工”。
迦百农，在圣经里，是一个被耶稣诅咒的城镇，说它永远不能进入天堂;拉巴克希望有一天会有个好孩子会到那里去。
电影《何以为家》观后感范文(二)
“赞恩，这是护照照片，不是死亡证明。笑一笑。”《何以为家》片尾，小男孩赞恩终于露出了笑容，但这个难得的笑容却让人心头百般不是滋味。这部电影让人想起《无人知晓》和《佛罗里达乐园》，但它更残酷，更让人心碎，它提醒大家，在黎巴嫩，还有无数个像赞恩一样的孩子。
《何以为家》并不是一部消费苦难的片子，导演娜丁·拉巴基用了大量手持摄像机的拍摄方式，尽最大可能真实地呈现黎巴嫩孩子的童年。虽然这是一部虚构的剧情片，但影片所呈现的现实和社会都是源自真实的，甚至真实得让人不忍直视。
12岁的小男孩赞恩，把亲生父母告上法庭，他控诉父母给了他生命——他们无力抚养和 教育 孩子，但依然不停生育，一家人挤在漏水的房子里，食不果腹。赞恩是家中长子，聪明、早熟，看上去还非常瘦小的身体早早扛起了生活的重压。
片中有一幕是妹妹萨哈第一次来例假，她本人浑然不觉，反倒是赞恩主动把她拉到公共卫生间，让她清理干净，还用衣服制作了一个简易的姨妈巾教妹妹用。赞恩不断地叮嘱妹妹，千万不要被父母发现，他知道，一旦父母知道女儿在生理上已经成熟，妹妹唯一的命运就是被卖掉。然而，妹妹最后还是被强行卖给了商贩为妻，愤怒的赞恩因此离家出走。
赞恩在开往另一个城市的汽车上，偶遇了在游乐场扮演蟑螂侠的老人，他中断了原计划，来到游乐场希望能找一份工作。在这儿，赞恩认识了没有身份证明、在餐厅打黑工的拉希尔，他帮拉希尔照顾年幼的宝宝，没想到有一天，拉希尔还是暴露了身份被抓走了……
影片中绝大多数都是非职业演员，扮演赞恩的小男孩也叫赞恩，片中看不出任何表演的痕迹，因为他的童年生活，和片中呈现的并没有太大差别。导演说，她几乎是放任演员让他们自由发挥，也正因为这样，赞恩这个角色演得越好，就越让人心疼小演员的遭遇。多么希望，他没有体验过这样的生活，多么希望，这一切只是发生在电影里的故事。
电影《何以为家》观后感范文(三)
若你无以为家，愿你被温柔以待。
一口气看完《何以为家》，重重地舒了一口气，忽然就想起周杰伦一首叫《止战之殇》的老歌，脑海中浮现出战乱贫困、超生堕胎、偷渡、制毒磕药、宗教桎梏……令人生畏生厌的种.种词汇。
影片的剧情没有俗套地刻意营造跌宕起伏感，倒是清晰易懂，不落窠臼。制作也不是什么大手笔，大编制，场面赤贫，尘土飞扬，平铺直叙地铺展出中东底层贫民的地狱生活状态。
影片选择在4月30日国际不打小孩日的前一天上映，也是显得意味深长。
用棍棒打人固然疼痛，可是要想制造扎心地痛感，还得是用最不起眼的小针。这位叫拉巴基的导演用细如牛毛的暴雨梨花针扎观众的心，让人处于如鲠在喉和为之动容的边缘地带，左右为难，削磨人心。
12岁的小男主赞恩站上法庭起诉自己的父母，在战祸蔓延、秩序混乱的中东贫民窟地区，这本身就是一件让人不可思议的事情。在他的家中，他在孩子中排行老大，兄弟姊妹5人和父母一起在晦暗潮湿的破出租房内鸡飞狗跳地生活。当他得知他未成年的妹妹要卖给开杂货铺的渣男时，他机智地为妹妹收拾好细软，从杂货铺偷了方便面，准备让妹妹逃跑，结果当然以失败告终。而赞恩除了习以为常地遭受父母的毒打和谩骂，别无出路。家中有个两三岁的弟弟，父母用铁链子拴住他的脚，作为“看孩子”的便捷方式，无异于拴了只小狗。这个画面在后面还和赞恩用绳子拴住黑人“弟弟”一只脚有呼应。不得不说的是，孩子们的眼神、表情和动作，真实饱满的演技真是无情地吊打我们的流量花瓶和鲜肉娘炮之流。
帮助妹妹逃跑失败，赞恩索性自己离家出走，在车上遇到一个cos蜘蛛侠失败的游乐园小丑“蟑螂侠”，他临时叫停巴士，追着小丑老头来了一个游乐场，追丢了小丑，他百无聊赖地费力地扒开了游乐场一个娱乐转盘顶部的女人偶的上衣，一对硕大的乳房露了出来，毫无弹性和光泽，赞恩却被自己的调皮逗笑了，这种荒诞无稽和残酷现实对比强烈，充满讽刺意味。被逗笑了的还有在游乐场楼上的餐厅不认真擦玻璃，同样没有合法身份的非洲女清洁工。她把和渣男未婚先育正在哺乳的孩子藏在洗手间的一个被她谎称坏了无法使用的小隔间里，抽空还要插上门给孩子喂奶，防止孩子的哭声被发现，再搞丢她通过在脸上拙劣地描画痦子以匹配假护照上的相片，以此来伪造身份而继续那得来不易的清洁工作。下班时再把孩子放在逛菜市场的大妈常用的手拉车里，拉出门去。赞恩想通过她找工作，结果没有合适的工作，他尾随女工回家，女工给他做了炒饭，像母亲一样给他和自己的孩子一起洗澡。女工把奶水挤好，将信将疑地把婴儿托付给赞恩在家照料。他们的出租板房有一扇窗户，房东对窗户传出来的哭闹声和油烟味是不时咒骂，赞恩用一面镜子，反射出隔壁家电视演的动画片，逗得婴儿咯咯直笑。这扇窗，代表着光明，代表着自由，代表着和谐家庭的宠爱，代表着他本该享受的童真童趣，代表着令人向往的崭新的世界啊!
女工因为身份败露被拘留后，赞恩又干起了伪造处方购买药品，自制“汽水”沿街叫卖赚钱的老本行，一是给“弟弟”买奶粉，再是攒钱寻找女工“妈妈”，移民瑞典。贩卖过程中他被小混混欺负，殴打，但是都没有气馁，也没有放弃，甚至去露天菜场打听女工“妈妈”的下落。攒了一点钱藏在出租屋铁床的空心床腿里，又被黑心房东换锁逐出，在攀爬到山腰期待阳光之时，被命运的大手一巴掌抡回了地平线上。他欲哭无泪，生无可恋。寻而不得之后，他终于把“弟弟”托付给了他认为的好人，实际上是露天菜场假装开小卖部的护照黄牛。在黄牛那一蓝一棕的眼中，他“弟弟”是一只可以标价的“兔子”。赞恩以为自己已经耗光了所有力气，所有道义，但实际上他却贩卖了他小心翼翼宁愿自己不吃饭也要照顾和心疼的黑人“弟弟”。为了领到救济奶粉和纸尿裤，身为白人的他说那是他亲弟弟，妈妈怀弟弟时每天都喝一大壶咖啡，所以弟弟颜色比较深，叫人心不心疼啊?
双线叙事又拉回他的原生家庭，准备回家偷拿身份证办理护照的他得知他被卖“作对”的妹妹，因为早孕出血死在医院门口，发疯般地拿着长刀教训了那个买走他妹妹的杂货铺渣男老板，从后期法庭上的剧情推测，坐着的杂货铺老板残废了，不知道是几条腿断了。当然，赞恩判刑入狱，在那个妖魔鬼怪盛行的混乱社会中，他的最后一根稻草被压断了。
狱中偶遇女工“妈妈”，一碰头赞恩得知了事情始末，自己的“弟弟”被自己亲手给卖了。最后案件告破，黑人女工母子团聚，赞恩出狱状告父母，让他们不要再生了。当天边那颗星出现，你可知我又开始想念，可怜天下父母心。赞恩的母亲说她又怀孕了，还想给宝宝取一个和早孕出血死去妹妹一样的名字，多让人感动又多让人不适，让人愤怒，让人恶心。虽然赞恩的妈妈哭诉着说:“你有什么权利批评我?你有我这种处境吗?”
最后画面定格在赞恩的一个愁眉苦脸，话外音说:咱们又不是采集嫌疑人照片，是护照照片，笑一个，赞恩，终于笑了。
为什么一篇影评写的像流水账一样，因为剧情确实没有什么蓄势，只有孩子们或是抽烟或是磕药或是打架或是流浪或是哭泣或是挣扎或是呐喊或是绝望的镜头，不断地像牛毛针一样，刺扎我们柔软而脆弱的心。硝烟纷飞的战争是杀手，蔓延不可控的疾病是杀手，冷漠的原生家庭是杀手，不合时宜的宗教是杀手，动荡不安的社会是杀手，孩子要想活下来，活得好要躲过多少杀机?
出现又离开
像梁博在《出现又离开》里唱的:“当天空又暗下来，当周围又安静起来，当你突然梦里醒来，就等着太阳出来，愿你的每一个未来，都有人在”。
若你无以为家，愿你被温柔以待。
电影《何以为家》观后感范文(四)
《何以为家》被提第91届奥斯卡最佳外语片的黎巴嫩电影从一场法庭戏开场，通过人物口述来梳理整个故事，插叙讲述了一个约12岁黎巴嫩男孩赞恩的悲惨故事。
影片根据叙利亚难民儿童赞恩的真实经历改编，以12岁男孩的视角讲述了在直线距离我们约6974公里的黎巴嫩底层民众的生存掠影。
赞恩出生于首都贝鲁特的贫民窟，兄弟姐妹7个，与父母挤在一间破旧的阁楼里生活。赞恩和弟弟妹妹们没有身份，也从未上过学，每天除了打零工和贩卖手工果汁外，还不时受到父母的辱骂、殴打。
片中的这对父母把孩子一个接一个生出来，却从未以爱的名义去保护和爱惜，反而把孩子当做自己求生的工具，甚至责怪其为妹妹报仇的儿子。
12岁，对于孩子来说本来享受着家庭的爱护与童年的快乐。但对于弱小的赞恩来说，不仅无法上学，还要上街赚钱养家，甚至还得忍受父母不时的谩骂的殴打。
反观这对父母呢?无力负担起养育和教育责任的同时依旧不停生育，为了几只鸡便拿11岁的妹妹被父母强行卖给商贩为妻，最后怀孕惨死，彻底引爆了赞恩的愤怒。他拿起刀奔向凶手……
赞恩在监狱里通过电话热线讲述了自己的经历，控诉自己的父母没有给自己一个家，将他们告上法庭。
“我想起诉父母。”
“为什么要起诉父母?”
“因为生了我。”
当这一幕出现的时候会有许多父母会无法理解，为什么孩子不感恩却反过来责备自己?
孩子真的不懂得感恩吗?
《何以为家》的前半段描述了赞恩的家庭背景和生存现状，后半段则描述了赞恩离家出走后暂时得到了年轻黑人妈妈的怜悯庇护，可没多久年轻黑妈被抓后赞恩不得不独自艰辛照顾小黑娃。
一个连自己都三餐不保的12岁孩子却还时刻想着照顾一个未足岁的孩子，只因为曾经短短几天的庇护，如果连这样的举动都算不上感恩的话，那什么样的行为才算感恩呢?
《何以为家》不仅给天下所有的父母敲响了警钟，更在“生育癌患者”脸上狠狠地甩了两巴掌。
几千年的 文化 沉淀，造就了中国“不孝有三，无后为大”和“多子多福”等传统观念。在压抑了三十年之后许多中国人终于放开了肚皮，义无反顾投身进了生育浪潮。
但在这股浪潮里我们看到了许多个为了生而生的家庭，他们无视自己的年龄、无视经济承受能力，甚至是无视自己该有的责任就把孩子生了出来。在新生儿出世的那一天，不仅仅带来了喜悦和希望，更伴随着巨大的责任。可往往在养育的过程中，爱与责任时常是不到位、甚至是不对等的。
“父母”是世界上最容易的职业，因为成为父母不需要考试，也不需要经过孩子的同意。但为了一己之私就把孩子生下来，让他们经历人世间的苦难却不给予他们爱与关怀，是何等的残忍。
片中经历一切苦难的赞恩，最后法庭上发出了他愤怒的呐喊:“我希望大人听我说，我希望无力抚养孩子的人别再生了。”
“生而不养”是赞恩对自己父母的控诉。赞恩在流浪时，与埃塞俄比亚单身母亲相处，深刻感受到自己父母与这位母亲的强烈对比。
延续生命的意义是什么?父母的责任又是什么?
若连给孩子一个身份的证明都没有，连最基本的温饱都无法解决，周边充斥着家暴、童工、贩卖儿童，那么将他带到这个世界来受苦的父母，与恶魔有何区别?
赞恩也是幸运的，因为他懂得用尽全力对爱的人负责，他不像父母那样用贫穷和低贱当做身不由己的借口，尽管生活让他一次次红了眼眶，但他始终坚毅，始终倔强，独自和命运抗争，最后获得挪威永久居住权，兄妹开始了求学之路，一家人开启新生活。
何以为家?唯有爱和责任才能成全一个家。
电影《何以为家》观后感范文(五)
看过《何以为家》，让我想起了一句话:唯有悲伤足以治愈悲伤。
本片根据主人公真实经历改编。在我看来，是一部文艺现实片。以一个大概12岁的小男生赞恩(主人公)为主线，讲述一个有父母生，但没有父母养的一段悲剧。
本片没有浓墨重彩的描述悲伤的故事。反而让人有种身临其境的错觉。虽然全篇都是悲伤的镜头，但给人的不止是悲伤，还有更多的是感恩。至于具体感受，还是因人而异。
小男孩12岁，已经开始忙于生计，还要照顾弟弟妹妹，在这些事件里，他从未笑过，他有些叛逆，但依然做着这些事。小男孩为了保护自己最爱的妹妹，和家人抗争，最后激愤离家。那个争执的长镜头里，我看到了两种人的缩影，他们坚硬的碰撞，却无力改变。纵想整个影片，任何一方的理由，你都能找到一定人性的点。他们只是力量微薄，无力反抗。然后愚昧的一代代的传承，也因此，让小男孩11岁的妹妹死于孕期大出血。
在法庭上，那个商人说，我的岳母也是这个年纪出嫁生孩子，他不知道会变成这样。当时我感受到一种难以言语的情感，当镜头切给男孩母亲时，她双眼含泪，眼神低垂，我发现这不是这个女人的错，她只是一个缩影，一个社会的缩影。当你发觉，整件事情，它是一种无形的“传承”时，仅仅只是这一个原因，就已经让人无比动容了。
个12岁的孩子，依靠自己的能力想要逃离这种生活，他经历了种.种事件，努力生存，他能自己想办法挣钱，也能拿起石头砸门，还能和父母反抗斗争，同时也能用锅打节奏， 唱歌 哄埃塞俄比亚女人的孩子，并且不到最后一刻他都没有放弃那个因为妈妈被抓而留下来的小孩。他用镜子的反射看别人家的动画，他好几次看着校车上的孩子，投去一种渴望。影片的很多细节，都看得出他灵活，聪明，大胆，善良，最重要的是即使生活这样不堪，他依然对未来报有希望。所以因为人物的特性，让现实的残酷突出的额外明显。他的年纪本该享有教育的权力的，生活如此沉重的负担，不该他来承受。
电影中还有很多触动人心的画面，我不想再冗长的一一说明，在故事结束时，我只是觉得有些伤心和难过，以及有一些让人深思的东西。但当我看完第一个彩蛋时，知道这个故事里大部分的事件都是这个主演的小男孩亲身经历过的，我的眼泪就无法忍住了，这个时候的感受，加上刚刚经历过影片中发生的一切，只要再稍微回想一下，你的难受就像达到一个顶点。但是让我情绪崩溃甚至出现抽泣时，却是因为看到第二个彩蛋，因为小男孩在现实中，已经有了自己的身份，就是海报中那个笑脸的照片，并且已经开始接受教育了。情绪的失控，只是因为找到了一种安慰，就像是熬过苦痛后看到曙光，人们很容易喜极而泣，难以自抑。
看完影片后，我只想写下:
愿，世界和平。
愿，世界公平。
哪怕只是多那么一点点!
。恕我暂时在这里无法剧透，为什么在动画里只会发出简单如“皮卡皮卡”声音的萌物，在真人电影中，居然变成一个满嘴沧桑的大叔腔，这其实也是《大侦探皮卡丘》埋下的一个重要伏笔，具体情况到底是怎么回事，还得请各位亲自走进影院去了解了。但是我可以告诉大家的事，每一个无忧无虑的童年背后，其实都有着父母替你挡风遮雨的辛劳背影!
④ 电影《天才少女》——孩子不是需要父母操纵的机器
1
这部电影讲的是一个智商超常的七岁小女孩玛丽，在同龄孩子在学习加减法的时候，她已经在自己研究微分方程，所以她在学校显得格格不入，自己也不喜欢学校。
玛丽跟舅舅弗兰克生活在一起，不知道谁是父亲，母亲黛安在她刚出生不久就自杀身亡，弗兰克虽然没有稳定工作，不过他们两个一直像朋友一样和睦相处。
直到有一天，小女孩的外婆伊芙琳出现了。
伊芙琳发现了玛丽的数学天分，认为不能浪费，必须像孩子的妈妈一样投身于数学的研究当中。在和弗兰克商讨让玛丽跟她一起生活失败之后，伊芙琳请来律师争夺玛丽的抚养权。因为弗兰克没有稳定职业，也曾经因为暴力被拘留，他败诉了。
之后，玛丽跟着外婆伊芙琳整天研究数学，同时也因为弗兰克最后放弃自己而感到伤心不已。
弗兰克其实并不是没有能力才成为没有正当职业的人。
他也和他的姐姐，也就是孩子的妈妈一样，智商过人，只不过想要反抗母亲操纵他们的人生，最后变得自暴自弃。
电影的最后，弗兰克因为太想念玛丽，所以鼓起勇气找到他的母亲，控诉她不能像操纵他姐姐的人生那样，安排玛丽的人生。他认为玛丽虽然智商过人，但是仍然需要体验平常人的人生乐趣，而不是过着除了研究数学以外还是研究数学的枯燥人生。
弗兰克把一条数学方程式的证明过程交给了他母亲，告诉母亲是姐姐交代要在母亲去世之后才公布于世的，而证明那条方程式是母亲为姐姐设下的人生目标。
伊芙琳终于在痛苦中承认自己犯下的错误。
2
电影里让我印象最深刻的是从未出现的玛丽的母亲——黛安。
一个只出现在照片上的女人。
一个选择了在刚生完孩子的就结束自己27岁生命的年轻女子。
一个终生投身于研究一个数学方程的数学家。
电影的刚开始一直没有告诉我们她为什么要自杀，一个前途无量的数学家为什么会自杀，难道是因为男朋友抛弃了她和孩子吗？
电影里伊芙琳对于女儿的离去和未证明的数学定理感到遗憾，她认为自己的外孙女可以继承女儿未竟的事业。
可是儿子弗兰克用事实告诉她，黛安早在去世之前就已经证明了定理。即使已经证明了，她还是不愿意母亲知道，甚至是希望母亲活着的时候永远都不知道。
这个时候，我们把电影里面所有的细节串起来，终于知道黛安自杀的原因了。
黛安从小就在数学方面展现了极大的天分，用她母亲的话来说，十亿人才会出现一个这样的天才。
于是，黛安从小就被母亲安排了学习数学的道路，被告知证明一个一直没有被证明的方程是她的人生目标。
这个目标其实是伊芙琳自己当年的遗憾。因为她年轻的时候也是研究数学的，只不过后来结婚生子，也因为自己的能力有限，她放弃了数学。
所以她希望女儿，到后来希望自己的外孙女完成自己的梦想。
除了研究数学，她没有经历其他同龄人的乐趣，没有参加体育活动，没有同龄朋友，甚至唯一一次的初恋也被母亲以强硬的手段解决了。
黛安过去的每一张照片，要么是独照，要么是和母亲的合照。这对于一个小女孩的成长轨迹来说太不正常了，可是伊芙琳觉得她的女儿如此特别，不需要浪费时间和精力来体验平凡的人生，她女儿注定要过特别伟大的人生。
她很孤独，尽管母亲一直陪在她的身边。她除了数学之外的任何意愿都会被母亲否定。她的母亲并不是母亲，因为她给予的不是给孩子纯粹的爱，而是用爱的名义操纵自己的人生。
当她完成了母亲为她设定的人生目标之后，她不知道接下来还要做什么。
她觉得自己来到世上的使命已经结束了，可是她又非常不甘心母亲因为自己的成功感到高兴。
她要用结束自己的生命和掩盖她已经成功证明定理的方式进行她唯一一次也是最大一次的反抗。
3
黛安的一生是悲剧的。一直按照母亲的意愿活着的她，并不是心甘情愿接受安排的，只是她后来采用了最激烈的方式来反抗，未婚生子和自杀。
她确实给她的母亲以沉重的打击了，可是她母亲一直没有真正明白她的反叛的根本原因。
她的母亲也从来不认为自己有错。她认为女儿之所以自杀是因为黛安太软弱。她也认为自己的丈夫和儿子软弱，问题多。
总之，从来不觉得自己有任何问题。
4
作为一名母亲，拥有的权利和力量对于一个弱小的孩子来说是无法抗拒的，为了生存孩子会选择服从。
当孩子进入青春期，开始有了自我意识之后，他才慢慢学会争取自己的权利，这样我们就认为孩子变得叛逆。
很多父母评价一个孩子是否好孩子的标准是：是否听话。
听父母的话的就是好孩子，不听父母话的就不是。
父母的话成为评判孩子好坏的标准。
然而父母的观念就是正确的吗？父母是人，也会犯错。而且，即使跟父母的观念不一致，是不是就代表不正确呢？
难道就没有青春期不叛逆的孩子吗？
有的，有两种。一种是已经习惯听从父母的安排，不曾想过反叛的孩子。一种是在被父母尊重和民主对待的孩子，因为他不需要反叛。
当我们总是在抱怨孩子不听话的时候，是不是也要反思自己，孩子的不听话是真的做坏事，还是只是没有按照我们的意愿来行动呢？
电影的最后，玛丽又回到了舅舅弗兰克的身边，继续和弗兰克一起生活。玛丽在大学里和大学生们一起学习，体会到了学习的乐趣。放学之后会和同龄的伙伴一起玩耍，拥有了自己的朋友。而且，玛丽还是和以前一样，和舅舅平等地谈论人生的各种问题。
5
舅舅弗兰克和玛丽的相处有三幕让我印象深刻。
第一幕是夕阳下，他们一边玩耍，一边讨论关于信仰的话题。弗兰克表达自己的看法，不过也强调只是自己的看法，并不要求玛丽接受，玛丽可以有自己的想法。
第二幕是弗兰克和玛丽发生争吵，但是过错方是弗兰克。弗兰克在冷静以后发现自己的冲动伤害了玛丽，所以他立刻真诚地跟玛丽道歉，希望能够得到玛丽的原谅。
第三幕是玛丽知道自己的亲生父亲对她没有任何的关心而感到非常伤心。
弗兰克带玛丽到医院产房的门口，陪着陌生的孕妇的家人等待新生命的降临。在产房外的家人得知孩子顺利诞生的喜悦和感动也感染了玛丽，弗兰克希望通过这种方式告诉玛丽，玛丽的出生也给他们带来了不少于那些人的喜悦。
玛丽的母亲是不幸的，因为她用了结束生命的方式来报复自己的母亲。
玛丽是幸运的，因为她遇到了懂得尊重她的家人。
当我们把孩子也当作平等的人去对待，或者直接把孩子当作自己的朋友，你会发现，你不会去操控朋友的人生，不会强迫朋友，因为你这么做就会失去这个朋友。
孩子其实也一样。
把孩子当作朋友来对待说起来容易，做起来是很困难的。
因为作为父母，总是认为自己有责任让孩子成长得更好。
可是好不好的标准如果都来自于父母自己，而不参考孩子自己的意见，甚至孩子长大了做什么工作，跟什么人结婚，生几个孩子等等决定，都要孩子听从自己的安排，那孩子终究只是变成了父母实现自我价值的工具。
因为父母希望自己在自己和世人眼里是成功的父母，所以希望孩子能够听话。
电影里的三幕弗兰克和玛丽相处的场景其实已经告诉我们要怎么做了。
第一，不要把自己的想法强加给孩子，要鼓励孩子自己独立思考。
第二，成人也会犯错，我们教育孩子知错就改，自己也要以身作则。
第三，爱孩子不是挂在嘴边就可以，也不是我们认为是爱就强加给孩子，要让孩子感受到的爱才是真正的爱。
孩子不是父母生命的延伸，不是父母实现自己理想的继承者，不是需要被操纵的机器人。
孩子是独立的生命，是可以拥有自我选择权利的人。他们的人生我们可以支持，可以引导，唯独不可以的是控制。
⑤ 当父母将孩子当做赚钱工具，童模的权益该如何保障
我觉得相关行业需要禁止童模的很多场景，我们也没有必要把孩子当成一个赚钱的工具来看待。
在现代社会，有些家长会把自己的孩子当成童模来培养，在孩子小的时候，父母就已经把孩子推到了荧幕身上。我认为这是一件非常不负责任的事情，因为这种行为可能会导致孩子的成长受到相应的影响，有些孩子的学业也会因此而耽搁。对于孩子来说，我们需要关注孩子的健康成长问题，父母也没有必要让孩子过早接触金钱和工作。
我们需要适当禁止童模的工作场景。
因为有些父母会让自己的孩子担当童模，这个行为本身并不利于孩子的健康成长，所以我们需要在相关行业禁止童模参与相关工作。特别是当孩子参加综艺节目和广告作品的时候，我们需要对孩子的出镜频率进行限制。如果孩子的年龄不达标的话，我们更需要直接停止相关童模的一切工作。
⑥ 小女孩被人贩子当做挣钱工具,向快递员求救是什么电影
是电影《血蝉》。剧情简介：
骆江和桂花夫妇买了一个名叫小蛾子的十一岁女孩，在街上乞讨为他们赚钱。小蛾子患了一种血蝉疮的血液性疾病，下肢不能走路。桂花想把小蛾子的腿治好，经常偷偷背着骆江为小蛾子熬中药治病。
他们在乞讨的路上遇到了一个叫老杨的人，老杨带着一个名叫杨小春的，没有一条胳臂的男孩乞讨。骆江和老杨一见如故，骆江邀请老杨到他租住的地方喝酒。深夜，为了摆脱他们的控制，杨小春背着小蛾子逃了出来。
骆江觉得孩子跑就跑了，人海茫茫的找不到。但是桂花觉得两个孩子都有残疾，在外面没有办法生活，坚持要把两个孩子找回来。最后，老杨和桂花一起去找孩子。
杨小春和小蛾子在乞讨的路上遇到了一个叫钟玉梅的女人，她想收养小蛾子。杨小春知道钟玉梅并不喜欢他，所以一个人独自离去。
老杨并不想真的和桂花去找孩子，他想偷偷的把桂花的肾卖掉，但被桂花发现及时逃脱。
钟玉梅把小蛾子带到医院想把小蛾子的腿治好，但是，医生告诉她送来的太晚了，只能截肢。在回家的路上，钟玉梅将小蛾子遗弃在公路上。在城市的另一侧，桂花在电线杆上张贴着寻人启事。
导演：彭韬。
毕业于北京电影学院文学系，获文学学士学位。2003年拍摄DV短片《冬天里的故 事》，荣获第10届北京大学生电影节优秀短片奖；2004年拍摄35MM短片《再见童年》，荣获北京电影学院首届金字奖最佳影片 奖；2007年拍摄长片处女作电影《血蝉》。是第七代导演代表之一。
⑦ 最近童模引热议！才三岁就日赚五千，妈妈曾拒绝两百万年薪签约，你怎么看
一些接受过高等教育见过更大世面的父母，他们对孩子的要求不仅限于读好书，做一个书呆子。这些父母他们更希望自己培育出来的孩子能够得到全面发展，在气质，以及修养方面得到社会上的认可，所以童模行业受广大父母的关注。今天小编向大家介绍的就是一位三岁的小女孩儿这故事，面对高薪选择，父母做出了什么样的决定呢？
其实小孩子当童模也不要紧，但要注重时间和态度，妈妈这样的担心也是很正常的，如果小孩子一开始就在学习方面落下了，长大之后可能会对自己定位不准。希望每一位妈妈都能够正确对待金钱的问题，不要因为金钱耽误了孩子的未来。
⑧ 《原生家庭》有毒地父母，无助的孩子，究竟谁是谁的原罪
《世上只有妈妈好》：
“世上只有妈妈好，有妈的孩子像块宝，
投进妈妈的怀抱，幸福享不了。”
第一次听这首歌是读小学时，因为一部电影《妈妈再爱我一次》。故事里的母亲没有工作，没有钱，未婚独自带着孩子艰难生活。身处生活囧境的母亲，始终没有放弃自己的孩子，这是一个母亲的伟大。
从古至今像这样的母亲从来不缺，甚至可以说这是每一个母亲在大众心里，应该有的样子的样子。
然而事实证明，无论是事还是人都是具有两面的。
世间万物有阴就有阳，世间男女有好就有坏。
当这样的辩证思维下的理论存在时，我们很多时候都很疑惑，生活的环境局限了我们的认知。
我一直觉得母亲都是伟大的，任何时候都把孩子放在第一位。我们自己的妈妈就是最好地证明，所以我一直觉得妈妈的伟大和善良是共性。
于是我们认知里妈妈的形象是：任劳任怨、善良、伟大、坚强、大度的！
然而当我看见一本书，我才了解到妈妈的群体里，依旧不缺少特例的人。
《原生家庭》是一本剖开父母真面目的书，在这里你会看见形形色色的“毒”父母。这些父母用自己的身份角色，为孩子们竖起一道道跨不过去的高墙。
书中说的“有毒”父母是什么样子的？现实中真得存在这样的父母吗？
在这本书的第一部分，关于有毒父母的解释很清楚。但是在这本书里最让我深受触动的是“毒妈妈”的角色，最为和孩子最亲密的人，一个母亲的责任究竟有多重要？
我们固有认知里的妈妈是善良、慈爱的，为了孩子可以奉献全身心的人。然而当你读过了这本《原生家庭》，你就会发现你心里的慈母，正一点点被剥掉美好的外衣，露出让你震惊的样子。
在这本书里，这些“有毒妈妈”充当着两种身份。第一种是直接参与者，第二种是间接参与者。
无论是哪种形式的参与，最终带给孩子的都是无尽的伤痛和折磨。
而《原生家庭》的作者苏珊·福沃德和克雷格·巴克，没有任何掩饰地揭开这些隐藏的真实。
其中苏珊·福沃德博士，她作为国际知名的心里治疗师，她最该被人称颂的是：给受害者提供合适的解决方法！
在这本书里，作者通过大量工作中的案例，向人们揭示了许多不为人知的很多问题。
这些问题了最值得我们深思和重视的就是： 妈妈这个角色里不容忽视的缺失与黑暗，以及这样的负面带给孩子的影响！
这本书的可贵之处还在于：不仅指出人们陌生的有毒父母类型，更给出了如何解决问题的方案！
那么我们究竟能从这本书里学到什么？我们又能为自己和身边人做些什么么？
一：有毒的妈妈的本质是自私地灵魂，很大程度上儿女不过是她获利的“工具”！
究竟怎样的妈妈才能被称为“毒”的？
首先她们的行为是脱离正常母亲认知的，她们的目的只是“以自我为中心”的需求和利益为主，孩子不过是她们婚姻里的副产品。
其次她们的做法是持续的，为了自己的所需所想可以随时牺牲孩子的权利。
这样的母亲选择伤害孩子的原因是什么？
这样的母亲在心态上是不能独立的人，她们就像菟丝花一样需要时刻依靠别人。
现实种这样的事件随不是普遍现象，但是却是存在的！
最让人难以理解和接受的情况是，母亲面对被丈夫侵害的女儿是默认和支持地态度！
书中描写受到性侵害的黛布拉·丽兹，她说的一段话：
“父亲对我做的事情已经够可怕了，但真正让我伤心的却是母亲：她是中间人。她会安排时间和地点，有时她甚至回再父亲侵犯我时帮忙用膝盖家住我的头。我一直哀求她不要再让我做这种事情了，但他却说：“求你了，亲爱的，你就帮帮我吧。我满足不了他，如果你不去满足他的要求，他就会出去找别的女人那样我们就得流落街头了。”
为母则刚！如果做不到为母者的义务，只顾着自己的需求没有资格做母亲！
“儿不嫌母丑，狗不嫌家贫！”对孩子来说母爱大于一切，可是在孩子最简单的需求都得不到满足，那母亲的身份就变成凶手！
还有一种母亲，把对爱人的恨和怨转嫁到孩子身上的情况。
热播剧《香蜜沉沉烬如霜》里，大皇子润玉的生母是叫簌离的龙鱼族的公主。她被天帝当做花神的替代品，最终族群被灭自己也受尽折磨。她把对天帝地恨转嫁到儿时的润玉身上，给润玉造成了抹不去的伤痛。
剧中人的痛苦大家都能看见，然而现实中母亲加注再孩子身上的痛苦，很少能被外人知晓和体会到。
这样地母亲本质上是不会觉得内疚和自责的，她们真实想法是她的一切不幸是孩子带来的。
然而无论她们怎样否认，都改变不了她们自私自利的本性！
当我们知道了有毒妈妈的真面目后，是不是就可以躲开伤害呢？为什么有毒地妈妈危害更大？
二：相比“毒父”，“毒妈妈”才是最终将孩子再次推向深渊的推手！
苏珊·福沃德博士在书中第一部分，详细阐述了有毒父母的类型。在这些我们既熟悉却又陌生的类型里，有毒的父母是都存在的角色。然而为何要说有毒的妈妈存在更加可怕呢？
因为母亲的存在是比父亲更加重要的，母亲作为生养的主体，倾注在孩子身上的时间会更多。再有就是母亲作为女性，在各种细节上会更加细心一些。
如果一个母亲不能很好的承担自己的义务，直接受伤害的就是年幼无知的孩子。
就像书中说到的黛布拉·丽兹的遭遇，当她第一次被继父强暴时，伤害是来自这个混蛋男人。然而当她鼓起勇气告诉母亲以得到帮助时，她母亲的做法不仅仅再次伤害了她，而是让她彻底失去了可以自我救赎的希望。
在孩子心里母亲是最真实强大的存在，孩子觉得妈妈是无所不能的人，所以对妈妈的依赖与生俱来。
母亲作为孩子的保护者，应该具有的力量！
第一：母亲有保护孩子的职责，更肩负着孩子免受身体上的伤害。
第二：母亲有满足孩子对爱、关怀以及更深层次的情感需求。
第三：母亲感情更细腻些，有必要保护孩子难受感情上地伤害。
第四：母亲需要以身作则，要在道德伦理方面给予孩子正确的引导。
无论何时母亲时孩子的第一道放线，如果一个母亲不能合格的当好母亲，母亲本身也可以成为伤害孩子的人。
苏珊·福沃德博士再书中给出了解决问题的办法，具体实施方案也是精准的针对每一个人。
三：当我们了解了情况后，那么就需要有需求的人勇敢地实践下去，获得最终的改变！
《原生家庭》的优越之处不是让有需要明白伤害的种类，而是在人们认识清楚基础上，找到适合自己的方法去获得改变！
实践的作用有多大？坚持不懈下去又会发生怎样地改变？
就像本书中的案例一样，当苏珊·福沃德耐心地引导受害者去改变后，很多受害者不仅改变了自己的境遇，同时也改变了受害者对自己孩子的境遇。
受害的最可怕之处是：受害者会像病毒一样，把自己的不幸一代代传下去！
之所以会这样说，是因为遭受的侵害如果不能解决，那么这些伤害就会被简单、粗暴的复制，然后一代代影响下去！
热播剧《都挺好》里，姚晨饰演的苏明玉是一个不被母亲喜爱的孩子。再苏母与苏明玉之间，苏母是典型的“有毒”妈妈。苏母重年轻女，对小女儿苏明玉各种厌弃，最终导致苏明玉与他她断绝关系独自生存。
深受苏母毒害，苏明玉的人生经历了很多挫折。苏明玉一直独身工作上也很拼命，所有生活里的一切都深受家庭关系的影响。
苏明玉的经历反应了太多家庭关系的缺陷，作为孩子保护者的母亲，没有在应该的义务和责任里很好履行自己的职责。最终导致地不仅是苏明玉生活的挫折，更让一家人活在不合与矛盾之中。
虽然故事最后结局是不错的，但是现实中结果却是不尽人意的。
所以如何正确看待家庭成员之间的关系很重要，当我们意识到这一点后，又该如何去做呢？
父母需要做的改变：
首先：父母要正视自己的身份，做一个合格的、有担当地父母。
培根说过：
“幸福的家庭，父母靠慈爱当家，孩子也是出于对父母的爱而顺从大人。”
作为孩子的第一任老师，父母亲又不可代替的作用。
其次：父母要从根上给孩子书立正确、适当和有益的观念。
孩子不是父母的私有财产，孩子是自由独立的个体。父母作为孩子的领路者，只是有引导和陪伴的作用，不要想着完全掌控孩子！
菲席尔说过：
“母亲不是赖以依靠的人，而是使依靠成为不必要的人。”
孩子需要做的改变。
首先：孩子要早些意识到自己的身份角色。做好一个孩子该做的事，让自己只当孩子。
巴尔扎克说过：
“童年原是一生最美妙的阶段，那时的孩子是一朵花，也是一颗果子，是一片朦朦胧胧的聪明，一种永远不息的活动，一股强烈的欲望。”
其次：学会在痛苦里找到正确的人生方向，没有方向时懂得向外界求助！
《原生家庭》告诉每个人，孩子的权利必须得到满足，同时孩子也要承担自己的责任。所以，当孩子的权利被剥夺时，要知道挣去取。自己争取不到时要知道求助！
每个人都不是孤立无援的个体，家庭在每个人的生命里占着举足轻重的地位。
无论是父母还是孩子，都需要正确对待各自的身份。
父母是家庭的领导者，但不是家庭独裁者。家庭最初的和睦于幸福，都来自父母。父母应该承担起应有的责任和义务，不要让“唯我”的思想成为家庭成员必须遵从的规则！
《原生家庭》让人们看到了父母的不足，也让很多人找到了困扰自我的“原罪”。希望每一个人都能看见这本书，在书中找到寻找已久的答案！