1. 芭比公主的电影有哪些
芭比公主的大电影有《芭比与胡桃夹子的梦幻之旅》、《芭比之长发公主》、《芭比之天鹅湖》、《芭比之真假公主》、《芭比与魔幻飞马之旅》、《芭比之彩虹仙子》、《芭比之彩虹仙子2-人鱼公主》、《芭比之12芭蕾舞公主》、《芭比之奇幻日记》、《芭比之森林公主》。
《芭比公主系列电影》网络网盘高清免费资源在线观看
链接：https://pan..com/s/1L7xs686Q6O2By_Am1ILZww?pwd=4xzd
提取码：4xzd
苏菲亚（Diana Kaarina 配音）是一位出生高贵的公主，不幸的是，很小的时候，她的母亲就遭到邪恶的德温女爵士陷害，去世了，而苏菲亚也就此下落不明。为了扶持自己的女儿德兰西公主登上王位，德温女爵士不惜向世人谎称苏菲亚已死，以完成自己的野望。
流落民间的苏菲亚十分幸运地得到了一位善良母亲的照料和抚养，长大后，她成为了一名饭店服务员，对于自己的身世，她一无所知。一次偶然中，苏菲亚来到了公主学院读书，在学院里，母亲的画像揭示了苏菲亚的真实身份。在善良的德兰西公主的帮助下，苏菲亚能否战胜德温女爵士，夺回本该属于自己的东西呢？
2. 有关芭蕾舞的电影
中央舞台
3. 请问有哪些好看的关于芭蕾舞电影介绍
红菱艳
芭蕾人生
中央舞台
我们在跳舞
芭蕾公主
舞吧！昂
芭蕾舞蹈家
芭蕾学院
阴风阵阵
魂断蓝桥1、
芭蕾人生The Company(2003)
导演：
罗伯特·奥特曼 Robert Altman
主演：
内芙·坎贝尔 Neve Campbell
马尔科姆·麦克道威尔 Malcolm McDowell
詹姆斯·弗兰科 James Franco
国家/地区： 德国/美国
对白语言：英语
4. 求几部关于舞蹈和爱情的电影
1谈谈情跳跳舞
◆ 编 剧：Audrey Wells ◆ 类 型：喜剧（Comedy） 浪漫/传奇（Romance） Music
◆ 国家地区：美国
◆ 语 言：English
◆ 发行公司：米拉麦克斯（Miramax）
◆ 首映日期：2004年10月15日
◆ 制作公司：Spyglass
◆ 制作成本： + (单位：百万美元)
◆ 本站评分：暂无 ◆ 首映票房：,783,467.00 (单位：美元)
◆ MPAA定级：USA:PG-13 级
◆ 全美票房：,890,460.00 (单位：美元)
◆ 片 长：USA:106 min 分钟
◆ 海外票房：,600,000.00 (单位：美元)
◆ 影片简介：
美国式的商业电影制作人和原创日本故事的结合。
当年轰动世界的同名日本电影重拍版，讲述一个中年男子通过学跳舞重拾人生信心。日本式的含蓄委婉会免不了遭受好莱坞式的浪漫俗套篡改吗？
优秀的故事并没有在美国导演的手里再现辉煌。
《谈谈情，跳跳舞》的美国版本出乎意料是让人有些矛盾的那类电影，很多时候被意外的感动了，有些时候又格外的怀念日版的人心细处的描绘。得益于原版故事的本片，还好并未向温情浪漫的陷阱滑落太远，那些温暖而自然的情愫，在与我共舞的时候，尤其动人。 人到中年的约翰（李察·基尔饰）在某大型公司里面任职中层行政人员，他的生活看来完美无缺：美丽的妻子（苏珊·萨兰登饰）和正在上中学的一双儿女，一家人居住在宁静的郊区；接近圆满却同时意味着接近枯燥和一成不变：二十几年来几乎没有变化的工作让事业方面的挑战已不存在，妻子依然美丽和关心自己，然而因为各自繁忙的工作，有很久没有倾心交谈过了。约翰在自我一日日变得乏味模糊的生活当中，发现每天坐地铁经过某个街区时看见的窗口后面的女子，美丽而寂寥。那是一处舞蹈教室，霓虹灯的广告每次都会在夜色里闪烁，连带那个神情忧郁的年轻女子，唤起约翰生活中久违的渴望。约翰终于有一天按捺不住下车，开始了在这个舞蹈教室学习交际舞的晚间课程。他的隐瞒引起了妻子的误会，而跳舞的过程，也从起初单纯的被那个神秘女郎吸引，变成了约翰和周围人们人生当中真正的转折。 看完电影，最应该感谢的看来还是提供那个好故事的日本编导。本片1996年日本原版的导演周防正行擅长从普通人的生活当中发现巧妙的立意，用喜剧的形式来展现人物心理的变化。约翰已经不再有火花的生活当中，因为每日的路过，让他选择了跳舞。最初的偶然闯入是想结识那位神秘寂寞的女郎，然而电影的基点选择跳舞却自有深意：交际舞的真谛是什么？是携手，是共舞，是交托给舞伴对于彼此的尊重和信任，不仅是亦步亦趋的配合，也是心灵某刻的交流。电影中交织了男主角约翰与众多角色的关系，而同三个女人（分别是：妻子、舞伴和美丽的舞蹈教师宝林娜（詹妮弗·洛佩兹饰））间的关系和心理变化，最充分细致的展现着电影的主题：那就是通过跳舞本身，重新寻找生活中丧失已久的激情，发现人生中不敢面对的尝试，更重要的是，在亲人爱人都日渐生疏的都市生活当中，因为携手共舞而连接了彼此的心灵：当我们一起跳舞的时候，你会否感觉到，我们在向生活久违而亲密的欢乐飞翔？ 在电影里面，女主角说了一句话，她认为人们需要婚姻的理由是因为每个人都需要有一个人来见证自己的人生。这个世界广大得让我们惶恐，个人的轨迹轻忽得如同风中的一粒细沙，如果没有人同行，那些分分钟的时刻很快就湮没不存。所以我们需要人一路走来，而“跳舞”在电影里面的意义也和婚姻类同：无味的生活中需要有人能让我们伸出双手，共同分享。影片落力描画着约翰与三位女人的关系：与妻子的无疑最为重要，从开始的似乎陷入家居琐碎的乏味，到后来隐瞒后的躲闪，男人无法敞开怀抱交出心事，始终是因为重视而纳于言，可惜最后的结尾处，虽然圆满温暖，始终有好莱坞过于温情浪漫的嫌疑而无法尽善尽美；与舞蹈老师宝林娜的关系发展，是片中最侧重的部分（多少因为詹妮弗·洛佩兹出演的缘故），在片中一场精彩的拉丁舞终于让宝林娜找到了躲藏在生活背后胆怯退缩的那个自我，虽然精彩，仍稍显俗套，而宝林娜这个人物，除了优美动人的舞姿，心理上也相当倔强；与第三个女人是交际舞比赛的舞伴。虽然从担纲的演员而言，这个角色理应最为次要，但演员本身在形体上的特点，除了带来不少笑料之外，也透出一个真正的普通人的心酸和不放弃的快乐，使得这个人物成为片中我最喜欢的角色。她的不造作，平凡，努力的生活，同时她和男主角之间渐渐接受对方作为舞伴的过程，就是朋友间心灵的火花在交错的时候，彼此照亮对方的过程。相信每个观众在看到约翰焦急等待他的舞伴而终于看到盛装的她而由衷赞扬对方的时候，那种温馨和感动会有一刻留存心中。三段心理描画，在跳舞的过程中互相交织，逐渐充实完成了男主角的心理变化，正是电影最精彩的地方。 几位明星的表现一般，舞蹈段落主要在李察·基尔和詹妮弗·洛佩兹身上，完成得都还不错（相信本片会让众多的中老年观众重新燃起学习交际舞的热情）。和原版日本影片更注重众多配角的个性和改变相比，本片明显向好莱坞固有的故事套路倾斜，这使得演员并未有更多的发挥余地（苏珊·萨兰登在本片中演技几乎无处施展）。 常常在看日本电影的时候，面对平稳宁静的构图，隐而不言的生活，却往往有一刻，人物们的心事瞬间让影片百感交集起来；好比看绿色茶叶在水中静静的舒展，然后透出一丝悠远的清香。然而这种东方特有的淡味，近年在好莱坞的改头换面之下，每每无可奈何的成为浓稠香甜的热巧克力。在享受了那永恒的甜味之后，我们不得不稍微接受肠胃随后发酸的反应：美版《谈谈情，跳跳舞》在某些时候充盈着愉悦和感动，却依然为了票房和观众的欣赏习惯作了不少典型的美式修改。万无一失的温情浪漫陷阱固然让人愉快，却难得有长久回味的感觉逗留心头，这也是美式喜剧片的痼疾。
◆剧情：
约翰·克拉克(李察·基尔 饰)，是芝加哥一位事业有成的大律师，虽然在外人眼里，他已经功成名就，拥有令人羡慕的事业，和谐幸福的婚姻和温柔贤淑的妻子(比弗莉，苏珊·莎兰登 饰)，但在他自己内心，他却承受着巨大的生活压力，婚后烦闷的家庭生活和整日庞杂的工作使得这位律师对生活已经失去了往日的激情与兴奋。
直到有一天回家的路上，在他偶然抬头向街边张望的时候，他看到一家舞蹈学校的招牌和它窗口处站着的老师，出于久违的好奇心，约翰·克拉克走入了校门并报了名，希望借此能找寻平凡生活中的些许快乐感觉。
在舞蹈学校里，约翰顺其自然地结识了舞蹈老师身份的宝莲娜(珍妮佛·洛佩兹 饰)，在他跟随宝莲娜学习舞蹈的过程中，异端烂漫的感情也在两个人之间慢慢发芽。约翰不再是每天工作—回家、两点一线的单调生活，在舞蹈学校里，他不但可以学习令人心情放松的优美舞蹈，还可以结识不少的新朋友，尤其是令他一见钟情的美丽舞蹈老师。在两个人一段时间的接触和交往过后，约翰不但有了更多的可以让自己的生活丰富多彩的新朋友，更重要的是，这也同样使得他对自己一直有些感到厌烦的工作有了更大的兴趣，甚至在工作的过程中都能以愉快的心情将舞步融于其中。当约翰对舞蹈有所掌握之后，他与众同学及老师们还一同参加了令人难忘的舞蹈大赛。
虽说欢快的舞蹈以及与恩师宝莲娜之间若隐若现的恋情使他如沐春风，但所有这段意外的感情必须要有一个终结，尽管他爱着这位美丽的舞蹈老师，但同时，他也再次感受到家庭带给他的温暖和责任，面对这两份感情，约翰不知道自己该如何取舍……
2《热舞甜心Honey》
热爱舞蹈的美国女孩哈尼•丹尼尔斯（杰西卡•艾尔芭 饰）性格开朗。她梦想自己能站在舞台上展现自己，也希望得到大家的赞许。这个梦想便一直激励着哈尼向前走。
但哈尼的父母及男友都怀疑她的付出能否得到回报。对舞蹈十分执着的她决心一个人为理想奋斗。于是她搬离父母家，自己来到脏乱的街道居住，虽然那里的噪音不绝于耳，但这一切都影响不到她的灵感来源。
哈尼为了理想，一直不懈努力。她白天教孩子们跳舞，晚上便到酒吧上班。她也在夜总会的舞台上表现自己，当她站在舞台中央的时候，她充满了活力。
终于机会来了，一名导演看到了她的舞蹈后，想让她在节目中担当配舞演员。或许这正是帮助她实现梦想的一个好机会。可是路上充满了荆棘，命运不断向哈尼发出挑战。
《平民天后The Lizzie McGuire Movie》
莉琪（希拉里·达芙 Hilary Duff饰）的欧洲之行真是充满“离奇”！本来她是一名在学校屡屡出丑的女生，和同伴来到意大利旅行之后，神奇的经历就纷至沓来。
都怪莉琪长得太像意大利的歌星伊丽莎白，伊丽莎白的情歌对唱搭档保罗，把这个小女生当成了乐坛红人。在保罗的安排下，莉琪作为“伊丽莎白”的星途迅速铺开，她亦以自己的魅力征服万千歌迷，然而，上帝真的如此眷恋莉琪吗？少不更事的莉琪，没想到自己已经陷进了一场阴谋当中。
幸好，莉琪还有一帮守望相助的朋友，他们在合力保护着莉琪不受伤害，莉琪在美妙的梦境中醒来时，会发现最真实最宝贵的，是身边可爱的友人。
3《街舞少年Stomp the Yard》
街头少年DJ来自洛杉矶，是乔治亚洲亚特兰大一所大学新入学的学生。在新环境里感到非常不适应的他，自从加入了一个街舞爱好者同盟会之后，生活开始有了翻天覆地的变化。他的出众舞技在这里得到施展，同盟的人在景仰之余，都期待他能帮助同盟会夺取大家垂涎已久的全国街舞大赛冠军。然而他们不知道的事，纵然有出神入化的舞技，在成为同盟会最有竞争力的主心骨之前，DJ必须面对的是如何抛开残酷的往事带给他的种种阴影。在身边好兄弟和所爱女孩的支持下，DJ是否能够重新站起身来，正视前方的道路，在这条自己曾经深深热爱的街舞道路上勇往直前呢？
4《劲歌飞扬Raise Your Voice》
泰瑞（希拉里•达芙 Hilary Duff 饰）是天生的歌唱家，从小就加入了教堂的唱诗班。虽然她没有向任何人表明音乐就是自己的梦想和追求，但细心的哥哥还是知释了妹妹的心意。为了给妹妹一个惊喜，哥哥偷偷帮她报读了洛山矶表演艺术学校的暑期课程。然而不幸发生，哥哥在一次交通意外中身亡，只留下了悲伤的泰瑞独自一人接到了录取通知。
尽管爸爸不同意，但为了实现哥哥的期望，泰瑞还是来到了洛山矶。在这里，泰瑞遇到了和她一样怀揣着音乐梦想的各色同学：创作才子杰（奥利弗•詹姆斯 Oliver James 饰）、 打击乐小子奇卫、钢琴美人斯隆、小提琴黑珍珠丹尼斯、女主唱罗宾等。一班年轻人的音乐梦想就在这里开始起飞了！
5. 关于芭蕾故事的电影和电视剧
2000年有这样一部影片，《芭蕾之梦》（BillyElliot），它来自斯蒂文·德奥瑞（StephenDaldry），一位初出茅庐的英格兰导演。我对影片的印象是那年戛纳电影节上被媒体追捧以及多伦多电影节上与《卧虎藏龙》共同分享了最佳导演，再多就是芭蕾、励志等字眼。
罗伯特·阿尔特曼的《芭蕾人生》（TheCompany）
《芭蕾之梦》（BillyElliot）有着苏格兰人宽广豁达的胸怀，用极度沉稳的镜头、波澜壮阔的音乐以及荡气回肠的舞姿诉说了一段芭蕾少年比利·艾利奥特鲜为人知的成长历程。
故事发生在北英格兰岛的一个小镇上，那是一个煤矿工人罢工的动荡时期，街道上处处可见戒严的防暴警察。英格兰矿工的暴动比臭名昭著的英国足球流氓好不了多少，血气方刚与愤世嫉俗印在同一张脸上，唾骂与挥舞的拳头一样的有力。在这样的环境下，从事高雅艺术的芭蕾，特别是对于一个11岁的男孩来说，是需要多少天马行空的想象与多少乐此不疲的执着！一次拳击训练课后，被拳击折腾得不堪重负的比利驻足在芭蕾舞课旁边。他的血液顿时沸腾起来，潺潺流淌的音乐与从脚尖肢体划过的韵律让这位不足11岁的少年有了人生第一个梦、第一次的憧憬。乡村舞蹈老师威尔肯斯夫人也很快发现了比利的热忱与天赋，她将自己的精力更多的投注在比利的身上，看着比利的舞蹈天赋伴随一天天的训练逐渐显现，音乐与芭蕾在他身上和谐的绽放光辉，我们也会心一笑，因为理想与现实仅一步之遥。
芭蕾和矿工
在影片的开始，我们处处可看到诸如“娘娘腔”、“废物”等方言，整个村庄都流露出对芭蕾的排斥和不敬。很难想象一个以采矿为生的乡村会对芭蕾舞产生任何好感，即使是些许的包容也显得过于狭隘。影片有一处很妙，导演用闪回的镜头将两个场面同时段传达给观众，一个是罢工的矿工对着违背工会誓约的劳工咒骂着“叛徒”与“懦夫”，一个是钢琴下比利在一群女孩中舒展肢体、舞动人生。导演在这里借助了时空换位，巧妙的转借了矿工口中的“叛徒”，用于似乎在从事离经叛道活动的比利身上，二元的叙事技巧地将儿子与父亲、艺术与世俗的矛盾含蓄地表达出来，这也预示了比利艺术道路的艰辛与坎坷。
影片中有两类人，一类是代表保守主义的阻挠者，他们大多顽固、保守，梦想以为墨守陈规的生活是唯一的人生选择。比利的父亲是其中的代表人物，从一开始他都充当了一个类似于“刽子手”的角色。在他的脑海中，足球、拳击、摔跤似乎才是男孩子的不二选择，于是他从芭蕾学校公然把比利揪回家，从此宣告了比利梦想的破灭。比利的哥哥也是男权的象征，但与父亲不同，哥哥更多地处于内心的焦灼与现实的无奈之中，表面看来他桀骜不驯的气质似乎更像是一个叛逆者，然而他不是，他把自己的不幸发泄给社会、发泄给弟弟比利，一方面他对现实不满，一方面他又充当传统守旧思想的“打手”。在威尔肯斯夫人来到比利家里游说他父亲的时候，哥哥用调侃和轻蔑的语气让比利通往理想的大门关得更紧。
另一类人是以比利为代表的自由主义者，他们大都对艺术对理想有着美好的梦想，即使被世俗不齿也情愿继续艺术之路，延续艺术的生命。比利在皇家芭蕾舞学院的试镜中道出了他为何要跳舞。那是一种背离束缚、追寻自由的缥缈感情，“像小鸟一样，在飞翔。”在威尔肯斯夫人的教导下，他激情四溢的热情一次次被点燃升空，在芭蕾舞的流光溢彩中他避开了现实的残酷，痴迷沉醉于艺术之中。当然在这其中，威尔肯斯夫人推波助澜的作用不容忽视，她的言传身教充当了《死亡杜诗》（DeadPoemSociety）中“MyCaptain”的角色，一方面她是比利的舞蹈老师，一方面她要与世俗抗争，为比利争取到继续训练和追求更高境界的机会。
然而自由主义者在影片中分外地软弱，不管是比利还是威尔肯斯夫人，他们对于生活的态度虽然存在抗争，但都是无力和孱弱的。比利的内心世界虽然一如既往地热情投入芭蕾舞，但他因为家庭的原因放弃了去皇家芭蕾舞学院试镜的机会；威尔肯斯夫人虽然在背地里给比利开小灶，但那都仅仅是背后，当真正面对比利父亲和哥哥的质问的时候，她依然选择了偃旗息鼓，回归到正常的生活当中。影片中另外一个被弱化的象征自由主义形象是比利的母亲，她是一具将梦想封尘的墓碑。是的，她已经不在人世，虽然她留下的信鼓舞了彷徨的比利，但遗留的钢琴被父亲砸碎充当取暖的柴火似乎也预示着自由主义地位的岌岌可危。这与《阿甘正传》中珍妮的形象如出一辙，她也曾幻想自己是一只自由的小鸟，然而最后还是向象征保守主义的阿甘妥协，她一生的颠沛流离与悲苦命运成了自由主义悲惨命运的缩影。
然而比利绝对不是珍妮的翻版，《芭蕾之梦》也不会重蹈珍妮的覆辙。比利对自由的向往，对理想的追寻绝对不仅仅是个符号，他自己完成了从符号向行动的转变，用一段激情澎湃的舞蹈说服了父亲。这段舞蹈堪称本片最精华的一部分，几个翻转、几个腾跃和再加上朝气、信念、理想与希望，它们共同演绎了这段华彩乐章，也共同成就了比利理想的芭蕾之梦。
芭蕾和理想
作为一部充满励志意味的影片，影片并没有过多的沉醉于煽情场面的制造，音乐催生出来的感情适可而止、恰到好处。导演对感情的层层铺垫，对节奏完美的拿捏，使得观众既难找到情感的宣泄点又有无数激荡的情愫在影片进行中一次次地流淌出来。生命的悲欢离合、亲情友谊的起起落落尽在其中，从小比利拿到皇家芭蕾舞学院录取通知书后的喜极而泣到父亲狂奔于乡村街道告知朋友这个世界儿子的成功开始，我的泪水就没有停息过。我似乎被自由的挽歌洗礼过一遍，就像旷日持久的沉沦中一片惊鸿。
然而如果单单把《芭蕾之梦》看作纯粹的励志片，那么影片内敛的暗喻就失去了其应有的深度，它也会如同好莱坞大片《心灵捕手》或是《奔腾年代》等那样仅仅留存于媚俗的煽情与幼稚的奋发。影片张弛有力的情绪宣泄、隽永秀丽的镜头语言以及极具象征意义的艺术内涵都让影片卓而不凡，如果说《飞跃疯人院》以印第安人打破窗户，冲出桎梏宣告自由主义的胜利，那么本片则以象征保守主义的父亲的自我觉醒实现了自由、理想与梦想。在自由与保守的撞击、理想与现实的挣扎当中，本片的导演德奥瑞并没有把冲突直白地告诉观众，他用委婉的笔锋、温情的语调讲述着比利迂回而前行的成长痕迹，他借助比利跌宕起伏的人生直击观众的内心深处，产生人物内心久久的共鸣，他在幻美的芭蕾与乡村真实的生活之间构造了相通的情愫，为我们描绘出一幅壮丽的理想图画。