❶ 有谁给我这23部老电影的下载地址（BT）急啊！！
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❷ 夏衍的资料
夏衍，中国文学家、剧作家、文艺评论家、翻译家、社会活动家，中国左翼电影运动的开拓者、组织者和领导者之一。生于1900年，卒于1995年。原名沈乃熙，字端先，祖籍河南开封。
他在幼年时期，受其家乡的革命先驱秋瑾事迹影响，对社会的黑暗现状不满。1919年在家乡参加“五四”运动，发起并创办了当时浙江第一个进步刊物《双十》（第2期改为《浙江新潮》）。1920年留学日本，1924年经孙中山介绍加入国民党，担棚毕任国民党驻日总支部常委兼组织部部长。1927年大革命失败后加入共产党，从事工人运动及翻译工作，译有高尔基的《母亲》等外国名著。1929年参加筹备左翼作家联盟，次年帆带当选“左联”执行委员，并与郑伯奇、阿英、沈西苓等创办共产党领导下的第态和芦一个戏剧团体——上海艺术剧社。1933年以后担任中共上海文委成员、电影组组长，改编创作了6部电影剧本，其中《狂流》被誉为“中国电影界新路线的开始”；《春蚕》则是将中国新文艺作品搬上银幕的首次尝试。1934到1935年，他创作了《女儿经》、《自由神》和《压岁钱》等电影剧本和多幕剧《赛金花》。抗日战争爆发后，夏衍在上海、广州、桂林、香港主办《救亡日报》、《华商报》，后到重庆任中共南方局文化组副组长，曾任《新华日报》代总编辑。这期间他写了许多电影评论和电影剧本《白云故乡》、《恋爱之道》等，特别是1937年创作的剧本《上海屋檐下》，将时代特征注入作品中的人物，结构和布局也符合小市民“各自为政”的生活特点。此剧在夏衍的创作上是一次大的突破，由此形成深沉、凝重、清馨、淡远的艺术特色。1941年，他完成了唯一的一部长篇小说《春寒》。抗战胜利后，他先后在上海、南京和香港等地领导党的文化工作。
建国后，他一直从事文艺领导工作，在上海创办了电影文学研究所。1954年被任命为文化部副部长，主管电影及外事工作。1956年，根据鲁迅的原著改编了电影剧本《祝福》，1958年，又根据茅盾的原著改编了电影剧本《林家铺子》。这两部作品，风格朴实、结构严谨，时代气息浓郁、人物形象饱满，成为共和国早期电影改编的典范。此后，他又先后改编（或与人合作改编）了电影剧本《革命家庭》、《故园春梦》和《烈火中永生》，其中《革命家庭》获第一届电影百花奖最佳编剧奖。“文化大革命”中他受到林彪、“四人帮”的残酷迫害。1977年后，他先后担任对外友协副会长、中国文联副主席、中国日本友好协会顾问、第五届全国政协常委等职。1982年当选为中共中央顾问委员会委员、中国电影家协会主席。1994年10月，国务院授予他“国家有杰出贡献的电影艺术家”荣誉称号。
❸ 对于老电影《羊城暗哨》你怎么看
年青观众知晓的不多，但讲到电影《南征北战》中有勇有谋的解放军“高营长”、《羊城暗哨》中的虎胆英雄侦察员王练、《铁道游击队》中睿智老练的游击队政委李正，相信观众再熟悉不过了。片中的故事剧情时至今天仍被津津乐道，角色扮演者是一代又一代影迷所喜爱和崇拜的偶像——冯喆。
冯喆，原籍广东南海，1921年出生于天津。父亲是一名高级知识分子，母亲也有相应的文化水平。冯喆自幼勤奋好学，刻苦用功。他二十岁时，参加了抗日救亡活动，向群众进行抗日宣传。1941年，太平洋战争爆发后，日寇占领上海的租界地区。当时，就读于圣约翰大学的冯喆被迫停学。在这期间，由于他经常观看话剧演出，接近共产党员和进步文艺 工作者，对以戏剧形式鼓舞民众抗日热情，有了新的进一步认识。1942年，他参加 了由地下党领导的进步文艺社团演出，并先后在美
艺、华艺和同艺等文艺团体演出《家》、《风雪夜归人》等40余部话剧。1946年加入上海国泰影片公司，主演了《裙带风》、《忆江南》等多部影片。1948年到香港，在《恋爱之道》、《结亲》等影片中扮演各种角色。1950 年，冯喆回到解放后的上海，到上海电影制片厂工作。这对于冯喆来说，是新生活的开始，也是他表演艺术的新起点。从五十年代初至六十年代初，10多年间，冯喆曾在《胜利重逢》、《淮上人家》、《南征北战》、《铁道游击队》、《羊城暗哨》、《沙漠追匪记》、《金沙江畔》、《桃花扇》等影片中扮演主要角色。和解放前不同的是，他扮演的人物更丰富多样了，而且大都是他以前所不熟悉的，其中有解放军、公安战士、农民等等。作为长期生活在城市文化圈中的冯喆，要演好这些人物，难度是比较大的，而冯喆塑造的这些银幕形象，大都真实、自然，还具有他那独特的潇洒风度，是较为难得的。冯喆在表演艺术上这种新的成就，新的突破，不是单纯的技巧问题，这和他满腔热情地投身到沸腾的战斗生活中去是密不可分的。1961年，由于由于不久前“街头追女”的风波，被名列第一批入川援助峨影厂建设的人员之内，但美其名日是照顾夫妻两地分居；因为在此之前1957年，他的妻子张光茹为了重新找回失去的川剧事业，已经调往四川成都川剧院。
冯喆从上影厂调入四川峨眉山电影制片，逐渐转入幕后工作，期间只参加过《金沙江畔》、《桃花扇》的演出。
❹ 像《马路天使》一样好看民国时期的电影吗
1、《松花江上》金山与张瑞芳正处在热恋之中的一部“私报于公”的作品，也是两个人唯一一次的银幕合作。
2、《渔光曲》第一部获得国际电影节荣誉大奖的中国早期电影，最为突出的亮点是那首由蔡楚生作词、任光作曲的哀婉绵长、旋律优美的主题曲。
3、《壮志凌云》金焰、田方、王人美主演，最动人的是银幕之外的于蓝通过观看这部电影而悄悄喜爱上银幕上的田方，而当时享有中国第一位“电影皇帝”之称的金焰，通过这部电影，与“美牙美人”王人美一见钟情，喜结秦晋之好。
4、《八千里路云和月》白杨和陶金的“银幕搭档”的开门之作。
5、《家》、《春》著名大文豪巴金的“激流三部曲”之2，可惜缺少之3的《秋》与之相配套，想当年，大陆的上海和香港都曾经拍摄过这部名闻遐迩的代表作品。
6、《马路天使》几乎家喻户晓的一部由明星组合的佳作，赵丹与周璇个人情感的最佳“激情交叉点”。
7、《南国之春》在影圈有“南国乳燕”之称的陈燕燕的早期默片。
8、《青年进行曲》大剧作家田汉的忧国忧民的应时之作。
9、《太太万岁》张爱玲的“小资情调”代表作，卖点不是女主角的“太太”，而是喧宾夺主的大有“观众缘”的上官云珠。
10、《桃李劫》袁牧之和陈波儿的珠联璧合。
11、《啼笑因缘》“言情大圣”张恨水加上“电影皇后”胡蝶，精心演绎一出民国青年男女的爱情悲喜剧。胡蝶一人饰两角，对当时的观众来说是倍感好奇。
12、《万众一心》民族电影加抗战题材的双相结合。
13、《西厢记》“银幕慈母”林楚楚的古装扮相，中国最早把王实甫的古典名著改编拍成的电影。
14、《塞上风云》当时话剧界的明星，如陈天国、舒绣文和黎莉莉等联合主演的一部少数民族题材的应景之作。
15、《夜半歌声》1937年拍摄、被誉为早期电影名片的号称“中国第一部恐怖片”。
16、《游击进行曲》《青年进行曲》的姊妹篇。
17、《大路》一部男性电影，充满阳刚之气，金焰的代表作，聂耳的（开路先锋），陈燕燕、黎莉莉的花枝点缀。
18、《铁扇公主》中国动画片鼻祖“万氏兄弟”的第一部动画长片。
19、《摩登女性》著名影星欧阳莎菲的个人电影代表作，一部维护女权的新潮电影。
20、《清宫秘史》周璇与舒适主演。当年宏大的电影巨制，后来被毛泽东主席点名批判、并与刘少奇主席“关于爱国主义还是卖国主义？”的千古奇冤相牵连、还由此气死该片的导演朱石麟。
21、《渔家女》“金嗓子”周璇与“袖珍小生”顾也鲁联合演绎出一出富家少爷爱上可爱清纯的渔家姑娘的爱情故事。著名的歌曲（疯狂的世界）便是源于此片。
22、《脂粉市场》又一部由“电影皇后”胡蝶主演的电影。
23、《不了情》张爱玲的言情故事，刘琼、陈燕燕的男女情事，当年大上海典型的“小资情调”，剧情缠绵悱测，堪称文艺类型片的代表作品。后来，还又发展到香港的同类片名和不同内容的一种无限延续。
24、《长相思》周璇和舒适的又一部时装电影，著名歌曲《夜上海》就出自此片。
25、《船家女》“标准美人”徐来和当年的当红小生高占非主演。
26、《慈母曲》顾名思义，“银幕慈母”林楚楚的电影代表作。
27、《恶邻》一部题材狭小的无声电影小品。
28、《儿子英雄》没有任何名气，但很有广泛的社会意义。
29、《二百五小传》田汉编剧，另名《梨园英烈》，把传统的故事和戏曲演员的悲欢离合结合一起，增强故事的戏剧性。
30、《风雨江南》另名《结亲》，用讽刺的手法表现一幕“结亲”的闹剧，后来的《抓壮丁》的风格与之有异曲同工之效。著名小生冯喆一扫“英俊小生”的模样，扮演了一个迂腐的老地主，令人叫绝。
31、《风云儿女》该片的出名，主要来自于片中结尾处的《义勇军进行曲》，也就是后来由田汉作词、聂耳作曲的令人浩气回肠的国歌。
32、《腐蚀》从严格意义上来讲，此片并非列入中国早期影片当中，因为它是在1950年由上海的文华公司拍摄的。电影是根据著名作家茅盾的长篇小说改编，电影较好的体现了小说中主题的精髓。
33、《孤城烈女》陈燕燕的形象一反常态，所以，“四大名旦”的头衔当之无愧。
34、《关不住的春光》赵丹、徐韬、王为一作为“新疆难友”加多年知己好友，在银幕前后唯一一次的友情合作。女主角是与金焰离婚之后的王人美。
35、《秋海棠》秦瘦鸥的小说，马徐维邦的导演，李丽华的主演，一出旧中国戏曲演员催人泪下的爱情绝唱。
36、《红楼梦》曹雪芹的传世名著，在百年来的影坛上不知演绎了多少回。此番由当年的“四大名旦”之一的袁美云反串“公子哥”贾宝玉，周璇扮演林黛玉，王丹凤扮演薛宝钗，清一色的漂亮女明星，令人眼花缭乱，美不胜收。
37、《联华交响曲》由几部短片共同组成，贴近现实的写实作品。
38、《还乡日记》张骏祥与白杨短暂恋情的银幕合作，另一部是张骏祥导演、白杨与金焰主演的《乘龙快婿》。
39、《混江龙李俊》早期的武打功夫片，取材于“四大古典名著”之一《水浒传》章节。
40、《浪淘沙》吴永刚的“另类”导演作品，是中国影坛最早的探索影片，全片仅有2个人物，金焰和章志直把“逃犯”和“警长”这两个剧中人的鲜明性格，表演得很有层次。
41、《恋爱之道》冯喆和舒绣文继《裙带风》的再次银幕合作。此片在香港上映时引起广泛影响。
42、《明末遗恨》著名小生梅熹和“四大名旦”之一顾兰君的古装演出，该电影是在当时话剧演出轰动后开拍此片。
43、《母与子》卢碧云与张伐的主演，家庭生活和夫妻、母子亲情表露得真切感人。
44、《女儿经》女儿家的私事、烦恼事，这类题材在今后多年常演不衰。
45、《前台与后台》著名电影大师费穆的“实验性”电影作品。
46、《青春之歌》与1959年北影厂的建国十周年的献礼片同名但内容却与之截然不同。前者是又名《青春颂》的充满“小资情调”的文艺生活片，而后者则是革命题材的典范杰作。
47、《人民的巨掌》“左翼”昆仑公司在解放之时的顺应新形势的过眼云烟之作。
48、《桃花泣血记》“电影皇帝”金焰与一代“无冕影后”阮玲玉的美丽与哀愁。
49、《天伦》传统的故事，传统的情节，传统的题材。
50、《体育皇后》黎莉莉的健美与风韵，早期明星的造星声势。
51、《天明》不错的题材，陌生的电影，深邃的立意，却距离太遥远。
52、《天堂春梦》路明、石羽、蓝马、上官云珠，四大影星，他／她们都是当时红透半边天的影星，该片也在中国影坛上享有一定的声誉。
53、《武则天》同类题材在不同年代反复上演，百演不厌，这是当年“四大名旦”之一的“顾兰君版”的大型宫庭巨制。
54、《希望在人间》上官云珠和蓝马继《天堂春梦》、《万家灯火》后再度联手，由银幕上的“夫妻”演变成真实生活中短暂的“情人”。
55、《相思债》一部模仿好莱坞的充满悬念的文艺类型片，在同时期不多见，很好看，戏中的插曲也很有味道。
56、《如此繁华》如此酸甜苦辣，如此悲喜交加。
57、《都市风光》看尽大人物和小人物的前前后后，里里外外。
58、《少奶奶的扇子》根据外国作家王尔德的著名小说改编，此剧曾多次被中国影人搬上银幕，这部影片是由“四大名旦”之一的袁美云和英俊小生梅熹主演。
59、《生死恨》著名京剧表演大师梅兰芳主演的中国第一部人工上彩的京剧戏曲艺术片。
60、《新旧上海》狭义上的“新”与“旧”之间的老上海之比。舒绣文主演。
61、《新女性》一代影星艾霞自杀后复活于银幕，阮玲玉精心倾情的电影代表作。
62、《野玫瑰》王人美的美丽与粗野，金焰的率真与纯情，两个鼎盛时期的红粉佳人和英俊小生的“最佳银幕伴侣”与“最佳生活爱人”的影坛结晶。
63、《雪中孤雏》一部煽情的悲情故事。
64、《压岁钱》并非儿童题材，而是成人的事情。
65、《遥远的爱》秦怡和赵丹扮演的一对志不同、道不合的挂名夫妻，明星效应是这部影片的突出光彩。
66、《夜店》该片来自于俄国大作家高尔基的小说《在底层》，众明星捧场。
67、《一串珍珠》观看默片时期的无声形体，好似恍然隔世之感。
68、《银汉双星》又一部张恨水的“才子佳人”、“鸳鸯蝴蝶”，金焰是演出此片的“情场高手”。
69、《表》类似《三毛流浪记》，旧社会儿童的悲惨遭遇。
70、《姊妹花》“电影皇后”胡蝶闻名海内外的佳作，她一人扮演大宝、小宝两个贫富悬殊的姊妹，面貌相同性格各异，只可惜该片的姊妹片《再生花》现在不复存在。
71、《小城之春》1948年开拍，距离50年之后神奇地被世界权威电影机构评为中国唯一一部的世界十大经典名片。影片给人最大的感受是那浓浓的挥抹不去的乡思情愁。
72、《万家灯火》上官云珠和蓝马继《天堂春梦》、《希望在人间》后再度银幕结缘。
73、《一江春水向东流》距今为止，上座率最高、放映周期最长、观众观看人数最多的一部不可多得的经典电影佳作。
74、《十字街头》含泪的喜剧，带笑的悲楚，冷酷的现实，还有白杨和赵丹的风华正茂。
75、《三毛流浪记》雅俗共赏、老少皆益的儿童经典形象和儿童经典故事，同类题材时隔多年至今无可与之比肩。
76、《乌鸦与麻雀》看完此片，你才会懂得什么叫做“中国早期电影的典范”。
77、《神女》全片仅有三个人物出场，两段连贯的情节发展，一个形象鲜明的伟大女性—那就是阮玲玉。
77、《丽人行》上官云珠的转型，黄宗英的成熟演技，还有曾经风靡影坛“沙莉年”的沙莉，三个女性一台好戏。
78、《春蚕》大文豪茅盾早期的小说搬上同样是早期的中国银幕。
79 《孤岛天堂》电影大师蔡楚生的代表作，黎莉莉的风情万种，在银幕上尽现。
80、《劳工之爱情》又名《掷果缘》，最早银幕上的工人阶级、劳动人民的谈情说爱，只可惜是默默无闻的默片。
81、《情海重吻》比《劳工之爱情》进一步，但美中不足的仍是难听明白。
82、《方珍珠》老舍的原著，陶金的“破风筝”，戏曲演员的一出爱与悲。
83、《狼山喋血记》电影大师费穆的“实验作品”，比这出寓言故事更为称奇的是银幕之外的惊天秘密。
84、《宁武关》戏曲的原汁原味，与中国第一部电影的问世之作《定军山》一脉相承。
85、《忆江南》田汉的名剧，周璇和冯喆的主演，其中，冯喆的英俊潇洒，周璇的一人分饰两角，都显示出大明星的风采和无法抵挡的超人魅力。
86、《三个摩登女性》阮玲玉、陈燕燕、黎灼灼和金焰，三女一男组合成一幅三十年代青年男女的“浮世绘”。
87、《蝴蝶夫人》模仿外国名剧，迎合流行潮流，不是正宗，但很有味道。
88、《春残梦断》大明星刘琼和李丽华的文艺片典范。
89、《母亲》范雪朋、顾兰君等明星都演过同名的“母亲”，此次由秦怡主演的母亲，别有一番感觉，因为当时才二十几岁在影片中要将母亲从24岁一直演到74岁，是锤炼一个杰出演员最佳的良机。
90、《青青河边草》大明星王丹凤和严俊再次演绎中国版的《魂断蓝桥》，故事情节感人至深，结局把原片的悲剧收场，改为更符合中国百姓容易接受的“大团圆”。
91、《夜来风雨声》王丹凤与另一小生的爱情悲情，女主人公的不幸遭遇，不知让多少观众留下同情的泪水。
92、《新渔光曲》著名的《渔光曲》之后，再并非“狗尾续貂”的成功演绎。
93、《西厢记》这回是周璇的红娘，慕容婉儿饰崔莺莺，白云演张生，片中的《花好月圆》由周璇演唱，好听又流行。
94、《失去的爱情》秦怡与金焰结合后唯一一次的银幕合作，电影中两人演的是悲剧，而现实生活中两人却是新婚的喜剧开篇。
95、《幸福狂想曲》赵丹与黄宗英银幕上的首演伴侣，而银幕下的两人也由此片喜结良缘。
96、《假凤虚凰》石挥与李丽华的讽刺喜剧，由此还引发出当年上海界理发行业的集体大罢工。
97、《裙带风》冯喆与舒绣文的时事讽刺剧，话剧先红，电影后续。
98、《龙凤花烛》英俊小生冯喆一人扮演两兄弟，与小鸟依人的陈燕燕两情相依。
99、《鸾凤怨》青年男女的恩怨情天，爱恨情愁。王丹凤与冯喆一对“金童玉女”的最佳银幕搭档，到了16年之后又在银幕上联合演出了另一出“才子佳人”的《桃花扇》。
100、《共赴国难》第一部以反对日本帝国主义侵略为内容的故事片，它让电影呐喊出民族革命的呼声，点燃起大众抗日救亡的火焰，当时的观众赞誉它为一部不可多得的佳作。
❺ 老电影：上影厂1952年的《南征北战》主要演员们
我军师长（陈戈）
陈戈在《南征北战》中扮演的我军师长，有一句经典台词“不要怕打烂坛坛罐罐”。
陈戈还在《停战以后》中扮演了陈司令员，在《党的女儿》中扮演了男主角王杰。他在《抓壮丁》中扮演的王保长和《雷雨》中的周朴园等人物形象生动鲜明，大受观众赞赏。
高营长（冯喆扮演）
有勇有谋的解放军高营长，是整部影片中的重要角色。
冯喆主演的电影主要有《裙带风》《恋爱之道》《铁道游击队》《羊城暗哨》《沙漠追匪记》《金沙江畔》等。
我军师部政委（汤化达扮演）
汤化达除了主演过《上饶集中营》《护士日记》《伟大的起点》等，还导演过《渡江侦察记》（与汤晓丹合作）《大刀记》《等到满山红叶时》《石榴花》《不平静的旅程》等。
张连长（刘沛然扮演）
一位很想打仗的张连长，对于撤退满肚子的意见，有句经典台词叫：“没动静就是快了”。
刘沛然参演的电影不多，导演的《林海雪原》堪称经典。
刘永贵（仲星火扮演）
机枪手刘永贵有句经典台词“又喝上家乡的水了”。
仲星火可以算是老一辈电影艺术家了，一直活跃在电影里，演过很多电影，象《山间铃响马帮来》《51号兵站》《李双双》等，2014年还参演了毛泽东诞辰120周年献礼电影《毛泽东在上海1924》，这是他一生中出演的最后一部影片。
小战士（铁牛扮演）
铁牛扮演的小战士，是叫李进吧，无疑是最可爱的，笑容特别明亮，一直保持着乐观的状态。
铁牛还在86版的《西游记》中扮演过弥勒佛，信不信？
赵玉敏（张瑞芳扮演）
赵玉敏是在高营长的帮助下成长起来的女村长，在支援和配合前线部队的战斗中，起到了极好的后勤保障工作。张瑞芳的表演朴实无华，生动自然，为这部电影，添上了非常美丽的一笔。
敌军张军长（项堃扮演）
项堃所扮演的敌军张军长一个傲慢且自信的人，即使最后成为我军俘虏，也保持着一个军长的骄傲。那句“再坚持最后5分钟”的台词，一度成为当时的孩子们最爱学的一句话。
项堃还在《烈火中永生》中所扮演过徐鹏飞，以及主演过《大河奔流》等
敌军李军长（阳华扮演）
李军长的光头造型很有特点，还有他那句“张军长，看在党国的份上，拉兄弟一把吧。”的台词，让人至今难忘。
阳华还参演过《母亲》《红色的种子》《乔老爷上轿》《林则徐》《聂耳》《51号兵站》等众多影片。
我军指挥员（孙道临客串）
孙道临在这部影片中只是客串了我军指挥员。在师长部署战略计划时，他就有在场。