⑴ 遁入虚无的幕后制作
导演加斯帕·诺最著名的作品当属《不可撤消》，该片在2002年的戛纳电影节上引起轩然大波。此外，在1996年，他担任摄影的《雪地里的情人》入围了戛纳电影节的一种关注单元。2006年，他执导的《SIDA》作为展映影片也参加了戛纳电影节。
关于影片的由来
对于这个问题，以影片《不可撤销》震惊世界影坛的加斯帕·诺是这样回答的，他说：“我生长在一个无神论的家庭中，从小就接受的是唯物的教育。可是当青春期渐渐结束的时候，我就会不由自主地想起关于死亡、存在和另一个世界的念头。虽然我没有什么信仰，但是还是对这样的宗教问题产生了浓厚的兴趣，于是我就找来了一些关于转世和来生的书，对我影响最大的是雷蒙德·穆迪(Raymond Moody)的《死后的生活》(Life After Death)。看完了这个书，我就开始不停地想自己死掉之后的生活。大概在我23岁的时候，我看了罗伯特·蒙哥马利的《湖上艳尸》，这是一部完全以第一人称的主观视角拍摄出来的电影。后来我又看了《世纪末暴潮》，这部电影促使我下定决心要拍摄一部关于死后的世界的电影，其实早在Carne和《独自站立》之前我就在考虑这部影片了。到现在为止，我也不知道自己为这个电影写了多少遍剧本，也不知道我为它做了多少修改。最初版本里，电影是线性的，按照时间展开的，可是你现在看到的这个版本完全不是这样”。
《西藏度亡经》(《中阴闻教得度》)
《中阴闻教得度》是一本藏传佛教的经书，这本书给了加斯帕·诺很大的启迪。在藏语中，“中阴”是指死亡和再生之间的状态;而“中阴教”则是诸多教派中对死亡和生命认识最为深刻的一种教派。
加斯帕·诺说：“看了这本书之后，我才想到是不是可以把我的主角的经历设置成死亡之后，转世之前的状态。那本书的确是一本非常经典的经书，富有色彩、极具诗意。其实，在那个和现实社会并行的世界里，未必就没有现实和真实。我想在电影里展示出那个世界的些许风貌。于是我就设置了一个‘中阴’的状态。有时候，这种状态就好像是吃了LSD一样，令人目眩神迷”。
关于主角
影片的两个主角是社会的底层人物：一个郁郁不得志的小毒贩，一个穷困潦倒的钢管舞女，那么加斯帕·诺为什么要这么设置人物呢?在原版的剧本里，人物又是什么样子的呢?
加斯帕·诺说：“其实我在最原始的剧本里并没有把他们写成毒贩和舞娘，而是最最普通的人，既不是那种莽夫，也不是畏缩不前的人。后来我听取了别人的意见，因为我要把性爱加到我的角色的身上，所以我就用了毒贩和舞娘。在他们的生活中，让他们疯狂的并不是毒品，而是性。之所以要把男女主角安排成兄妹，是因为这样一来，他们就是同一个妈妈生的，他们就是一个硬币的两面——尤其是在年龄相仿的情况下。他们之间的这种联系能让我更方便地阐述自己的想法和观点——那些对于生和死以及另一个世界的观点。而且我把影片的主角的名字写成奥斯卡，因为在法语里，这个名字和我的名字加斯帕的发音很像。用这个名字，我能对他产生很强的认同感”。
东京：东京的城市、东京的镜头
影片几乎全程在东京拍摄，这会成为加斯帕·诺在东京大规模地拍摄影片的开端么?还有那些包含着复杂的摄影机的运动的镜头是如何拍摄出来的?加斯帕·诺一一给与了解答。
他说：“影片的第一个镜头在安第斯山脉拍摄，后来我辗转来到了法国。我觉得这个电影放在纽约拍更合适，可是我一来到东京就被这里的气氛迷住了，我马上就放弃在纽约拍片的念头，带着剧组来到了东京。这是一个丰富多彩的城市，最时尚的少年、模仿动漫的青年人，甚至是穿着和服的人都能走在一起，这让我很惊奇。东京有太多的惊喜了，我很想再在这里拍摄一部电影，这里的工作人员都很专业也很敬业。他们每天都能连续工作18小时。这很让我吃惊。至于那些镜头，我想那是影片的重中之重。我在准备电影的时候就一直在考虑影片应该怎么拍而不是谁来演。在电影里又很多那些看上去不可能拍出来的镜头，比如摄影机以一个长镜头的方式穿过一堵墙，或者是来来回回地穿梭在人群里。为了这些拍摄难度极大的镜头，我们在片场吃足了苦头。拍摄的档期，我几乎整晚整晚地做噩梦，梦的内容就是摄影机位置的摆放和角度。幸运的是我最后拍出来了这些镜头，剧组的努力没有白费”。
⑵ 加斯帕·诺的介绍
加斯帕·诺，1963年12月27日出生于阿根廷布宜诺斯艾利斯，法国电影导演。在他的三部电影中都有一个由菲利普·拿翁饰演的无名屠夫角色：《Carne》、《独自站立》和《不可撤销》。《Carne》获得1994年第5届夕张国际冒险与幻想电影节评审团奖。
⑶ 独自站立 SEUL CONTRE TOUS怎么样
加斯帕·诺是我最喜欢的电影艺术家之一，他总令我想到法国绘画大师席里柯，结结实实的基本功，十足的电影感/绘画感，强烈，刚猛，极显著的病态，但十分浪漫主义；其实最终是一个乱伦片，他直到《不可撤销》才将这个马肉贩子的故事彻底甩开（包括之前的短片《马肉》），于是，《遁入虚无》成为他个人最独立的一件作品；版本字幕很好，内心独白虽多，但代入感很强，不显啰嗦臃肿；有的中文译名为《我企硬》，谁能告诉我，这是怎么来… []
⑷ 法国悲情城市的幕后花絮
·这部电影在澳大利亚是禁止放映的。最先是在小范围影院有选择性的针对一些观众放映。后来联邦政府动用了军队的力量，才把这些荧幕关闭了。
·该片在加拿大则是先于审议委员会之前就已经发行了。最初也由于过于色情而禁映。电影后来以色情片的执照送到审议委员会，但又因为过于暴力而被枪毙了。后来影片接到多伦多电影节的邀请，可以在英国—哥伦比亚和魁北克的省份中发行。最终在2001年4月8日，审议委员会将该片定位为18A的等级。
·娜丁和她的客户在一起的时候，看的电影是《独自站立》Seul contre tous （1998）。
·影片中的性爱场景不仅仅由两名成年电影明星出镜，同时还有该片的一位导演 Coralie。
⑸ 独自站立好看吗
我看的88分钟……觉得跟不可撤销和遁入虚无比起来还是弱了一点吧，不过男主幻想中的杀人情节都很精彩
⑹ 七宗罪这个电影到底要说明什么呢
http://www.8wyy.com/view/7282.html 七宗罪 七宗罪，正式译名为七罪宗，属于人类恶行的分类，并由13世纪道明会神父圣多玛斯·阿奎纳列举出各种恶行的表现。分别是傲慢、妒忌、暴怒、懒惰、贪婪、贪食及色欲。另有著名好莱坞犯罪惊悚电影《七宗罪》。 具体罪行 贪婪，失控的欲望，是七宗罪中的重点。其他的罪恶只是无理欲望的补充。
色欲：肉体的欲望，过度贪求身体上的快乐。
饕餮：贪食的欲望，浪费食物或者过度放纵食欲，过分贪图逸乐皆为饕餮一罪。
妒忌：财产的欲望，因对方拥有的资产比自己多而心怀怨恨（此处的资产并非限定于财产，更多的指才能、才华）
懒惰：逃避的欲望，懒惰及浪费所造成的损失为懒惰一罪的产物。
傲慢：卓越的欲望，过分自信导致的自我迷恋，以及过分渴求他人的关注为傲慢。
暴怒：复仇的欲望，源于心底的暴躁，因憎恨产生的不适当邪恶念头。
各种罪行其实环环相扣，所以各种各样的动机也被假设成是与各种罪行相连。例如骄傲（过度迷恋自己）其实暗示了贪食（过份消耗或浪费食物），其余各种罪行亦有相同的连系。每种罪行其实在表现出自视比神更重要，因而未能全心全意全神地投入去爱神。学者和神学家们也利用了属性（attribute）和原因（substance）设立图解（schema）来解释这些罪行。
七宗罪在拉丁语中为: “superbia”，“invidia”，“ira”，“accidia”，“avaritia”，“gula” and “luxuria”。在重新排列后，它们的第一个字母可以形成中世纪拉丁语“saligia”，然后衍生出其动词“saligiare”（去实行一条罪名，to commit a deadly sin）。
Various mnemonic devices exist for remembering the sins in English, e.g. PEG'S LAW (pride, envy, gluttony, sloth, lust, avarice, wrath).
至于在天主教教义里，在2865个有编号并在教宗若望·保禄二世在1992年的命令下出版的章节里有一段关于七宗罪的描述。违反道德行为的主要编纂法典（The Principal Codification of Moral Transgression for Christians）仍然是《十诫》和至福，正面道德的基本声明。
⑺ 独自站立怎么样
最喜欢的电影艺术家之一，总令我想到绘画大师席里柯，结结实实的技术，十足的电影感/绘画感，强烈，刚猛，极其病态，但十分浪漫主义；版本字幕很好，内心独白虽多，但代入感很强，不显啰嗦臃肿；有的中文译名为#我企硬#，谁能告诉我这是怎么来的；杀人犯，艺术家，强奸犯，道德狂。满分。
⑻ 七宗罪电影有何寓意，结尾有些看不懂啊
最后的画面:黄昏，威廉独自站立。对应最后的台词，就算世界永远不是美好的，也都值得为之奋斗。黄昏以后的黑暗和必然到来的黎明，必然永久对立。正是如此，威廉在黄昏中的身影，犹如黑暗中的守护者，让人可以安心在黑暗中奋斗，前行。这也是《七宗罪》最后的精华所在，虽然阴郁充斥全片，希望之光在最后一刻却如此的温暖。
七宗罪，其最初是由希腊神学修道士庞义伐草撰出8种损害个人灵性的恶行，包括暴食、色欲、贪婪、伤悲、愤怒、懒惰、妒忌和傲慢。六世纪后期，天主教将8项罪行减至7项，以对爱的违背程度为准则，将自负并归于傲慢，伤悲归于懒惰，并加入妒忌，将其顺序改为:傲慢、妒忌、愤怒、懒惰、贪婪、暴食及色,欲。
(8)独自站立电影完整扩展阅读
但丁在《神曲》里根据恶行的严重性顺序排列七宗罪，其次序为：
一）淫欲－不合法礼的性欲，例如通奸。（但丁的标准是“过分爱慕对方”，而这样便会贬低了神对人们的爱）
二）暴食－浪费食物，或是过度放纵食欲、酗酒或屯积过量的食物。（但丁的观点是“过分贪图逸乐”）
三）贪婪－希望占有比所需更多为之贪婪。（或是以但丁的观点，贪婪是“过度热衷于寻求金钱上或权力上的优越”）
四）懒惰－懒惰及浪费时间。（懒惰被宣告为有罪是因为：其他人需更努力工作以填补缺失，但应该的事情还没有做好，对自己是百害而无一利）
均衡：一方比另一方付出更多。（从但丁的神学观念上去看，懒惰是“未能全心爱上帝，未能全副精神爱上帝，未能全人之心灵爱上帝”－具体来说包括懒惰、怯懦、缺乏想像力、满足及无责任心）
五）愤怒－源自憎恨而起的不适当（邪恶的）感觉，复仇或否定他人，在律法所赋予的权力以外，行使惩罚他人的意欲亦被归作愤怒。
六）嫉妒－因对方所拥有的资产比自己丰富而心怀怨怒（对自己资产的喜爱变质成了忌恨其他更美好事物的拥有者的欲望）
七）傲慢－期望他人注视自己或过度爱好自己。因拥有而感到比其他人优越、把自己定位成比上帝或他人更优秀的存在。
四世纪当时的埃及僧侣伊瓦格里厄斯·泊恩太格司（Evagrius Ponticus），把这些罪行定为八种“致命的激情”（8 deadly passions），而在东正教方面，这些冲动仍然被描述为“致命的激情”，而不是深藏在他们体内的罪孽。而主动迎接这些“激情”或拒绝与这些“激情”对抗的人在正统基督徒道德神学（Orthodox Christian moral theology）方面是被定位成有罪的。
⑼ 求一部外国电影,一个男生数学很好,解开了一道谁也解不开的难题,具体忘了
《心灵捕手》
剧情介绍：
成长于波士顿南区贫民窟的威尔·杭汀(WillHunting)，是位绝顶聪明却叛逆不羁的年轻人。平日除了在麻省理工学院担任大楼的清洁工作之外，便是与三五好友在酒吧喝酒、泡妞、整整哈佛的「聪明小孩」；一人独处之时，就「一目十行」各式人文与科学的新知。某天「随意解答」数学系蓝勃教授所留下的数学难题，随即引起学校师生们的惊异；在与他人打架滋事，并宣判送进少年观护所之后，蓝勃教授便费心地将他保释出来，要求他参与数学研讨与接受心理辅导。蓝勃教授期望威尔能重视并发挥自己的天赋异禀，不再恶作剧、耍蠢、吹擂而耗费生命；不过，威尔却毫无不在意，经常耍弄前来为他辅导治疗的心理专家。
蓝勃教授在无计可施的情况下，只好求助与他有「爱恨交织心结」的大学好友尚恩出马，开导并救助前途岌岌可危的威尔。尚恩一本「信任是突破心防的重要关键，不彼此信任就无法坦诚相待」的信念，「不以作之师而以作之友」的心态倾听威尔对知识求问、人际互动、爱情探索、人生信念以及亲情伤害等知性问难与情绪宣泄；日渐抚慰他受创的心灵，帮助他重新拾回对人的信任，并鼓起勇气向女友表达爱意。在此同时，难忘丧妻之痛的尚恩在与威尔彼此「角力互动」的过程中，受到来自威尔莽撞的生命力冲击，亦逐渐开启因丧妻而封闭的心房，重新追寻情感的归宿。
幕后制作：
本片是当时还是好莱坞新秀的马特·戴蒙和本·阿弗莱克自编自演的成名作，重心是放在男主角威尔心灵受创的自我揭露与重建过程，获奥斯卡最佳原创剧本奖。罗宾·威廉斯凭此片获奥斯卡最佳男配角。这不但是部关于投入生命的生长故事，亦是马特与本多年以来在攀登演艺生涯高峰彼此激励扶持的友情结晶。由于二人皆是演员出身，便以演员的观点切入剧本的写作；采用古典好莱坞电影叙事手法，流畅且煽情得宜，以人物作为因果关系的中心，以生活化演技和励志感人的剧本作为影片主导，但缺乏对社会僵化价值的批判，隐隐流露出“天才崇拜”的情结。
影片评析：
《心灵捕手》的剧本是出自剧中主要演员麦特·戴蒙（饰演威尔）与班·艾佛列克（饰演查克）二人之手。《心灵捕手》主要情节是描绘一位愤世嫉俗的青年威尔，透过与心理医生尚恩的情感互动，逐渐自我揭露对知识求问、人际互动、爱情探索、人生信念、以及亲情伤害等心理过程，走出童年受虐的阴影，并尝试与他人建立亲密及信任的关系。此部以人物主导的影片重心是放在男主角威尔心灵受创的自我揭露与重建过程，细腻地开展了一场「心灵角力的战争」。
先是透过破解蓝勃教授所提出的傅立叶方程式难题、嘲弄哈佛的「聪明小孩」、以及戏耍自以为是的心理专家等叙事铺陈，威尔生动地展露才华横溢的天才形象，一直到遇见遍尝人生甘苦而拥有丰富情感经验的心理医生尚恩，才使博览群书的威尔逼视自己真实人生体验的贫乏：如数家珍地评论米开朗基罗的作品，却没有闻过西斯汀教堂的气味；轻慢地提出有关女人的偏好谬论，却说不出在女人身旁醒来的幸福心情；随意地引用莎士比亚的诗文来谈论战争，却从未参加过战役，未曾眼见好友躺在自己怀中咽下最后的一口气；浪漫地引述十四行诗来称诵爱情，却未见过女人的脆弱与坚强；更不了解真正的情感失落，因为从未爱别人胜过自己。
尚恩用刻骨铭心的生命体验向威尔发出邀约，并真心说道：「除非你谈自己，说你是谁；那我就著迷，我愿意加入。」但是，威尔却因童年创伤而啃噬他对人的信任与情感的投入，以防卫的心理来隔绝自己真实情感的表达。除了在与同住南区的好友查克等伙伴相处时，会不时流露出不待言传的兄弟般情谊之外，他都是以防御和攻击的心态对待他人，从而抹杀自己生命中的真实情感表露，生活在自负与自卑交缠冲突的矛盾世界：一方面以自负嘲弄的心态修理哈佛小子，戏弄心理专家，破解数学难题，洞悉国家情报工作的冷血无人性，甚至难耐「数学之神」的无能解题；但是，另一方却以自卑害怕心理拒绝女友史凯兰的真情付出，害怕别人离弃自己之前便先行抛弃别人，不敢尝试与人建立亲密及信任的关系。电影多次出现威尔落寞孤独地坐在疾行的火车车厢里，任凭万籁俱寂的夜景与曙光微露的晨曦自窗外飞逝；淡淡的乐声陪衬著他一人静默的画面，勾勒出威尔既自负又无助的复杂心情。
在这二人「心灵角力」的过程中，尚恩以自己与妻子相知相守的情感经验，鼓励威尔建立亲密关系的第一步便是尝试，甚至直言逼问威尔最基本的生命问题：为何而活？该做何事？并且，不再接受他胡扯一通的「狗屁答案」。威尔在面对女友离去，老友好言相勤，以及尚恩真情相待的冲击下，心防溃决，与尚恩相拥而泣，走出童年受虐的阴影；并且「跟著心走」，放弃蓝勃教授所推荐的高薪工作，直奔加州与女友复合。
《心灵捕手》整部影片基本上是由生活化演技和励志感人的剧本所主导的好莱坞优质电影，导演手法流畅，煽情得宜，深深掳获一般观众的心灵；却缺乏对社会僵化价值的批判。首先，在麦特和班这二位洋溢人情味的剧本里，隐隐流泄出「天才崇拜」的情结。剧中人物的思绪随著天才威尔情绪起伏在摆汤，因为他拥有我们一般凡人所没有的「天赋」，背负所有人的人生期待，必须去实现而不应被埋没。诚如他的好友查克所言：「我每天都开车来接你，然后我们一起上工，一起嬉闹。但是，你知道我一天最快乐时候是什么嘛？是我敲你大门的前十秒钟，因为我会告诉自己，也许你已经不在了，就这么走了。」果然，威尔走了，另创新的天地。但是，却留下像摩根这样的「智障」，经常面临「管理阶层重组」而失业；亦留下像查克这样重感情但学历不高，只能认命地从事体力劳动工作；更重要的是，留下大多数像汤姆这样「无从得知自己的天赋，因为找不到相信他们的老师，于是他们深信自己很笨」的平凡人，只能静默地为大师工作，并带有一丝欣羡与嫉妒的心情看著天才威尔尽情发挥。如此一来，每个人还是会从「镜中之我」(looking-glassself)看到别人屈尊难堪的眼神，即使是菲尔德奖牌的得主。因为，尚恩遗留二个问题未问威尔，这却是值得我们深切省思的问题：我是谁？人生归宿为何？光只是「跟著心走」是不够的。此外，在这充满「达尔文气味」的竞争社会里，「ItisnotenoughforuslikeLambeau（蓝勃）（威尔），WeneedpeoplelikeSean（尚恩）（摩根）andChuckie（查克）。」那才是真正励志感人的「心灵捕手(GoodWillHunting)」。
精彩花絮：
导演格斯·范·桑特曾经要求马特·戴蒙和本·阿弗莱克重写剧本，让本饰演的查基死于一次建筑事故。达蒙和阿弗莱克很不情愿，但还是重写了剧本。结果范·桑特读了以后承认这是一个很糟的主意。
·前哈佛学生马特·戴蒙本来想把主角设置成物理天才，并为此跟一名哈佛大学获过诺贝尔物理奖的教授SheldonL.Glashow进行讨论，结果教授建议他主角是数学天才比较合适，并把自己的连襟，麻省理工的数学教DanielKleitman介绍给达蒙。后来这两位教授都在字幕中被感谢。
·当马特·戴蒙饰演的威尔和罗宾·威廉斯饰演的教授西恩在办公室中第一次见面时，威尔推荐西恩美国历史学家霍华德·齐恩的书《美国人民的历史》。马特·戴蒙小时候是齐恩的邻居，还曾为这本书的有声版CD献声。
·在西恩教授的办公室里挂着的那张画是导演格斯·范·桑特画的。
·西恩和威尔在办公室中，西恩谈到自己死去的老婆的一些趣事时，那些台词是罗宾·威廉斯自由发挥的，这也许是马特·戴蒙为什么笑得那么的厉害的原因。如果你仔细观察，会发现镜头也在晃动，或许也是出于这个原因。
·片中明妮·德里弗所饰Skylar的现实中的原型也叫Skylar，跟马特·戴蒙约会过，后来嫁给了Metallica乐队的鼓手和创始人LarsUlrich，并成了一名急诊室医生。
·影片结尾字幕的最后一行写着“纪念金斯伯格(AllanGinsburg)和伯拉斯(WilliamS.Burroughs)。”他们都是“垮掉的一代”作家的代表人物。
·据说本·阿弗莱和马特·戴蒙是用掷骰子来决定由谁担任此部电影男主角。
·剧中出现威尔与西恩一起谈论著名棒球队波士顿红袜队(BostonRedSox)的场景。其实男主角马特达蒙与他的好友本阿弗莱克都是死忠的波士顿红袜队(BostonRedSox，棒球队)球迷。而在影片最后西恩在家整理物品，下楼看信时，身上穿的也是波士顿红袜队的棒球衫。
奔走在这个世界上的每个人都象一棵树独自站立，又和许多树心手相连构成一片片森林，不管多么强大和乐观的人，面对着吃喝拉撒、爱与信任、理想与现实、坚持与放弃这些问题时都会有不同程度上的困惑，心灵的城池上飘着阴影。有些人走过这段旅程，清风淡月，一步步走进了人生的佳境，有些人没能趟过这条河流，搁浅在了青春的中途。1997年米拉麦克斯公司出品，囊括奥斯卡多项大奖，由加斯.范.桑特（GusVanSant）执导，马特.戴蒙(MattDamon)主演的《心灵捕手》(GoodWillHunting)就是一部描写青年人走过青春阴霾，解除封闭自守，释放心灵的感人片子。
20岁的威尔是美国麻省理工学院的一名普通清洁工，每天的任务是在与他同龄的大学生们放学，潮水一般离开后，打扫教室、楼道、卫生间。他出生在贫民区，在污水横流，治安混乱，肮脏杂乱的街区成长，过早目睹了穷人生活的拮据，人生的冷暖无常，出人头地的遥遥无期，不安的环境里度过了不安的童年，幸好有一帮穷哥们和他在一起，彼此信任，抽烟，喝酒，行乐。每当独自一人，寂寞无聊，他就以阅读来消磨时光，培养了很强的自学领悟能力，特别是数学方面有超人的天分。一个人打扫完狭长的走廊，站在空荡荡的校园里，他会对着这个不属于自己的地方发呆。日子一天天重复，要是一直这么过下去的话，威尔的生命也就不会出现转机了。
有一天，学院的数学教授在黑板栏上写下一道自认为十分困难的题目，希望那些杰出的学生能给出答案，可是却无人能解。他失望地把题目重新誊写在了走廊的黑板上，悬赏同学们来作。威尔打扫卫生时，发现了这道数学题并轻易地解开了，教授发现了这个天才，欣喜万分，希望把他培养成自己心目中的人才。然而他的心扉似乎是上锁的，教授无法走进他的世界。出身贫寒，身份低微，威尔心底潜伏着强烈的自卑和被人关心爱护的渴望，性情暴烈得象一匹奔腾野马，只要外面世界企图侵犯他的世界，每当他意识的伤害降临前，他会缩回自己信任的触角，干脆不惜以拳头全力拼争。在教授面前，把他十几年都无法解答的数学难题，在三分钟内轻松圆满的破解，然后在他瞠目结舌和扼腕叹息中把答卷点燃焚毁，打击他的自信，是威尔树立自信的一种方式。在一次酒吧滋事斗殴之后，威尔被法庭宣判送进青少年看护所，教授把他保释了出来，并答应法庭把他教化为一名健康合格的有为青年，重新找回人生目标。
教授用了很多方法希望他能打开心结，走进他的心，但是许多被教授请来为威尔做心理咨询的心理学家，却都被这个有着惊人的高智商的小子洞悉心理而反遭羞辱，纷纷宣告威尔已“无药可救”。教授在无计可施的情况下，只好求助他的大学同学及好友西恩·麦克奎尔（罗宾.威廉斯饰），希望他来开导这个异常聪明而又固执倔强的年轻人。西恩·麦克奎尔同样是为“性情古怪”深居简出的教授，和威尔一样饱受心底深处黑色阴影的困扰，在一番斗志斗勇之后，两人终于惺惺相惜，慢慢融化了冰封的心，成了忘年之交。
诗人于坚的早期作品里，我非常喜欢一首叫《20岁》的小诗，每个从20岁走过来的男人都可以在里面找到自己，看到当时的蓝天、草地、飞动的足球，美丽但不属于你的少女，回首躁动、狂妄、孤独、绝望、无聊、忧郁这些情绪里枯瘦的影子。电影里威尔也正处这个迷茫时期，对爱情和未来是迷茫和没有把握的，巨大的落差无时无刻拍打着他，只有坐在午夜返程的电车上点一根寂寞的香烟，才感到自己的真实存在，踏实安全。很多次他都想回到贫民区，和兄弟们一起做苦力过上一辈子，简单充实地生活。这里粗茶淡饭，身份平等，没有冷嘲热讽，可以自由自在地浑汗如雨，不想那么多。但是兄弟们都看到他身上闪闪发光的东西，知道和他们不是一类人，不能耽误他，为此很焦急。
那个早晨，当回到住地，屋子里空阔凄清，冷火熄烟，兄弟们都不知道到哪里去了。当他转过身，失落地抬起头，才发现他们已经把集体公用的从垃圾堆里找来二手车打扮一新，决定送给他去开创新的生活，希望他用知识与智慧改变命运。站在晨光里他的鼻子有些酸楚，一种巨大的责任感伴随着自信的力量在身体里发酵。走出这破烂的巷子，他充满激情与挑战的人生正在开始。眼下的第一个问题是他深爱的女友密妮·达伊尔，一位中产阶级家庭出身，年轻美丽的哈佛女生，因为在其优越的家庭条件、良好的教育背景下让他感到自卑失落，为维持可怜的自尊故意伤害了她，令她大哭着绝望地离开了这个城市。他是要找回来？还是就此罢休永不联系呢？
面对难题，威尔又一次忧郁地站在西恩教授的门口，在教授信箱里塞了离别信。原地踟躇了一番，咬咬牙，他驾驶着破烂的汽车奔上公路，朝着女孩城市的方向扬长而去，前方蓝天明媚。躲在窗自后面的西恩教授，望着这个断乳期青年的背影，舒心地笑了。
威尔的20岁，当他紧闭自己的世界时，什么都进不来却什么都容纳不了，当他敞开自己心扉正视自己的过往时，阳光便进来了（难怪港译名叫《骄阳如我》），所以想要表达就有很多观众，想要倾诉有知己倾听，想得到爱就女孩倾心。每一位帮助威尔的人都是心灵的捕手。可是，当他第一次独自上路时，才深刻体会到一种作为男人的沉稳果断。生活不是电影，但电影想要告诉我们的肯定不仅仅是这些！
很喜欢的一部电影，只要你敞开你的心扉，你的生活就会有变化！
⑽ “看不下去滚”，张雪迎姐姐大骂后援会粉丝，脏话连篇素质低下，你怎么看
经纪公司可以帮助或阻碍艺术家。因此有许多艺术家选择在成名初期或与前一个机构发生冲突后独自站立。这些艺术家的管理团队通常不成熟，没有经历过战斗的艺术家以及陪伴他多年的团队那样完整。娱乐界有许多新一代艺术家选择建立自己的工作室并将作品移交给家人或朋友，例如张子枫与吴磊跟张雪迎等等。大多数都是初次登台的儿童明星。家庭成员相对熟悉娱乐行业的工作内容，还将帮助艺术家选择合适的角色和机会。
随着圈子中95朵花的逐渐发展尤其是赵璐丝受到鹅厂的青睐。甚至与互联网上四大顶级现代花艺之一杨扬在互联网上展开了合作。也许是两三年前张雪迎仍然有机会入选，但现在赵璐丝已经是当之无愧了。榜单上格格关晓彤具有很强的背景。李冰冰的周烨陈坤和周迅的张经义都是杰作。张雪迎严重落后了。张雪迎不是她没有美貌，没有资源也没有演技。她已经流行了一段时间甚至曾经和同龄的关晓彤都被称为尽管关晓彤还与家人一起管理工作室，但他在北京对资源没有任何担心。没有背景的张雪迎只有24岁，他的前途光明。但是至少还有很长的路要走，更换团队或与一家严肃的经纪公司签约可能比现在更平滑。