㈠ 这是苏菲·玛索的哪部电影的剧照
图片上写着mes nuits
《我的夜晚比你的白天更美》(Mes nuits sont plus belles que vos jours)
片 名：Mes nuits sont plus belles que vos jours (1989)
译 名：我的夜晚比你的白天更美
导 演：安德烈·祖拉斯基 Andrzej Zulawski
主 演：索菲·玛索 Sophie Marceau
地 区：法国
对 白：法语
评 分：5.8/10 (144 votes)
时 长：102分钟
类 型：剧情 爱情
分 级：西德：16
字 幕：中文字幕
剧情简介：
在「我的夜晚比你的白天更美」中,苏菲玛索饰演一个能预知未来的美丽女子，她与男主角偶然的邂逅就一见锺头，虽然她已预知男主角即将死亡，却仍毫不保留的付出自己的爱。
第5届上海国际电影节，最令人翘首期盼的明星莫过于法国著名影星苏菲·玛索。这位拥有西方人性感、东方人神秘的法国美人的神秘行踪牵动着所有国内媒体的关注。在沪上她将掀起怎样的明星热浪，在阅读了这份美女档案，再来细细追寻。
中文名：苏菲·玛索
英文名：Sophie Marceau
昵称：Flatfoosie
生日：1966年11月17日
出生地：法国巴黎
身高：173cm
头发：褐色 眼睛：褐色
苏菲·玛索14岁时开始拍电影。在这之前，她是在远离摄影棚的环境下成长起来的。她一直住在巴黎市郊，父亲是一位卡车司机。读高中的时候，因为寻找打工的机会，被一家广告商看中，幸运地从七百名应征者中脱颖而出，成为法国导演Claude Pinoteau执导的影片《初吻》（La Boum）的女主角。
这部描述少女怀春情怀的电影于1980年在法国上映，吸引了上百万观众，在其他地区上映时也是盛况空前。苏菲·玛索的少女魅力一时风靡了全世界。两年之后，苏菲·玛索乘胜追击，又主演了续集《初吻 2》（La Baum 2），依然轰动，并且为她赢得凯撒奖的“最有希望女演员奖”。
16岁时，她与法国影帝杰拉尔·德帕迪约（Gerard Depardieu）以及法国影后凯瑟琳·德纳芙（Catherine Deneuve）合演了影片《沙岗堡》（Fort Saganne），第二年又与德帕迪约再度合作出演影片《警察》（Police）。
1984年，苏菲·玛索和波兰导演安杰伊·祖拉夫斯基（Andrzej Zulawski）合作，拍摄了《冒失的爱》（L'Amour Braque）。这次合作为她的演艺生涯以及个人生活都带来了重大转变。
为了能够拍摄这部影片，她不惜借钱凑齐100万法郎买回了与高蒙（Gaumont）公司的合约，因为“人们为了不让我与祖拉夫斯基拍《冒失的爱》做了各种各样的事。这是暴力的、几乎是种族主义的。”这部影片不仅使她从此摆脱玉女戏路的局限，还使她与祖拉夫斯基成为现实生活中的亲密伴侣。现在，他们已经有了一个三岁多的儿子——文森。
谈到与高蒙公司解约的事，她说：“我是他们的小宠物，我不得不听从他们。但这是无法忍受的。我在香榭丽舍大街上走来走去，不知该做些什么。我决定买回合约的原因是害怕因为违约而进监狱。”不过，从那时起，她成为法国最受欢迎和尊敬的女演员之一。
接下来的几年，苏菲·玛索一直在尝试更多不同类型的角色，其作品包括《朱安党人》（Chouans）、《来自巴黎的女孩》（Pacific Paradis）、《心动的感觉》（L' etudiante）、《情书战场》（Pour Sacha）、《芳芳》（Fan Fan）、《达达尼昂的女儿》（La Fille de D' Artagnan）等。这期间，她又与祖拉夫斯基合作，拍摄了《我的夜晚比你的白天更美》（Mes Nuits Sont Plus Belles Que Vos Jours）和《蓝色乐章》（La Note Bleue）。
1995年，苏菲·玛索开始将演艺事业向美国扩展。应梅尔·吉布森（Mel Gibson）的邀请，她在后者自导自演的影片《勇敢的心》（Brave Heart）中饰演了伊莎贝拉王子妃，美丽痴情的模样叫人心碎。接着，她又在梅尔·吉布森的制片公司拍摄的《安娜·卡列尼娜》（Anna Karenina）中担任女主角。
1999年应该是她在好莱坞最引人注目的一年。她不仅与凯文·克莱恩和米歇尔·费弗合演了由莎士比亚的名著改编的《仲夏夜之梦》，还在当年的邦德片《纵横天下》中扮演了野心勃勃想要掌握全世界的石油大亨之女伊莉翠，向全世界的观众展现了她冶艳成熟的一面。
2000年，她与祖拉夫斯基再度合作，拍摄了影片《忠诚》（La Fedelite）。这部影片改编自法国女作家德·拉法耶特夫人的名著《克莱芙王妃》，成为这部法国最早描写情感分裂、性、爱情及三角恋问题的小说的现代版。
今年苏菲玛索主演的经典影片《卢浮宫的幽灵》4月率先在法国上映。电影《卢浮宫的幽灵》原是法国一部畅销小说，早在1965年，就有人把它拍成了电视剧，当年，它在法国引起了一股电视狂潮，但吸引人们注意的还是该片女主角——艳光四射的苏菲-玛索。
在接受当地媒体采访时，苏菲表示，新片《卢浮宫的幽灵》是她从影20周年的标志，她对这部电影非常满意。那20年的演艺生涯给苏菲留下的最宝贵财富是什么？苏菲笑着作了个比喻：“每一出电影，每一次首映式，我都将他们看做是一条悬挂在剧院里的勋带，每当我回首从前，我总能看见他们在随风飘动--那种感觉实在是太美好了。”
㈡ 《经典英国电影剧照（9部）》叫什么名字
有英国病人 和 冷山。
㈢ 求经典电影剧照（图片），不带字。
《罗马假日》中安妮公主接见宾客时的剧照，经典！
㈣ 作为莱昂纳多的影迷，哪些电影是必看的
5岁时他就参加了电视剧《Romper Room》的拍摄，12岁时在历经了50次面试后，不懈的努力终于有了回报，他得到了第1份职业演员的工作，一部短的小汽车广告。14岁时有家代理商接受了他，并推荐他拍摄了电视剧《Santa Barbara》和[1][2][3]《The New Classic》。1990年，16岁的他参加了著名电视剧《成长的烦恼》的拍摄，在片中扮演一个无家可归的少年----路克。莱昂纳多在这部电视剧中无可挑剔的表演甚至抢去了主角的风头。莱昂纳多在该部电视剧中的成功，标志着他在影坛上的真正崛起，此后，他的片约不断，一步一个脚
日趋成熟
印，逐渐走向成功。1991年，他接连拍摄了《魔精III》、《外星追逐令》，1992年又拍摄了《带毒的常春藤》。
日趋成熟
1993年，莱昂纳多参加了《不如重新开始》的拍摄，在片中饰演一位受继父虐待、内心无比压抑、痛苦的少年形象。他的演技首次受到公众和媒体的关注。同年，他还出演了《不一样的天空》中的一个弱智儿亚尼。片中的他不爱讲话，常常是眉头深锁，一副心事重重的样子。纯朴自然的表演，为初涉影坛的他赢得了1994年奥斯卡最佳男配角奖的提名，而此时，他才19岁。
《不一样的天空》中的弱智儿亚尼，《篮球日记》中的吸毒少年杰米和《心之全蚀》中的忧郁兰波对莱昂纳多的演艺生涯影响甚大，这些角色确立了他影坛“最佳边缘人”的至尊地位。
1995年，莱昂纳多在《边缘日记》中塑造了一个个性鲜明的吸毒作家形象。当时他正处于尴尬的年龄，有时看起来已是一个20岁的成年人，有时仍流露出小男孩的稚气，而这也正符合了角色的需要。他在片中将一位对现实不满而沉湎于毒品的青年刻划得有血有肉、惟妙惟肖，因此而获得电影金像奖提名，并被誉为“瑞凡·菲尼克斯的继承人。
莱昂纳多电影剧照(17张)
同年，他又与大牌明星金·哈克曼和莎朗·斯通合作出演西部片《致命快感》。当时已经红得发紫的好莱坞
莱昂纳多电影剧照(17张)性
感女神莎朗·斯通宁愿减低自己的片酬，指定莱昂纳多在该片中与她演对手戏，出演剧中镇长之子雷米。莎朗斯通对20来岁的莱昂纳评价极高，她曾多次表示：这个年轻演员是我见过的演员中最有天赋的一个。莱昂纳多也没有辜负莎姐姐对他的厚望，他把该人物身上那种少年枪手的狂妄和无畏精神用其与父辈极其冲突的性格表现得浑然一体、淋漓尽致。之后，他又相继拍摄了《心之全蚀》和《亲亲坏姐妹》。在《全蚀狂爱》中他饰演了同性恋诗人兰波，亦广受好评。在《一切从心开始》中，他饰演了一个烧毁自家房子的叛逆小鬼头。虽然片中戏不少，但夹在黛安·基顿和梅丽尔·斯特里普二个演技派大腕之间，他也难有什么抢眼的演出。
出演《罗密欧与朱丽叶》
出演《罗密欧与朱丽叶》1996年，在现代激情版《罗密欧与朱丽叶》中，他又塑造了一个崭新
的“罗密欧”的形象。在这部充满性暗示和暴力的旧瓶装新酒式的莎士比亚名剧中，他的表演被评论界称为具有“毁灭性”，融狂躁不安、反叛精神和多愁伤感于一体的“罗密欧”，使他成为好莱坞“最沉郁、最富伤害性、最深情的男明星”。全世 界的少女都奉这个神经质的现代“罗密欧”为梦中情人。莱昂纳多
《泰坦尼克号》经典剧照
也因此片而荣膺柏林电影节最佳男主角奖。
《泰坦尼克号》经典剧照在与克莱尔·丹妮丝(Claire
Danes)联袂出演现代版爱情故事《罗密欧与朱丽叶》，与好莱坞老牌明星梅丽尔·斯特里普(Meryl Streep)和演Marvin's Room之后，莱昂纳多低票房收入的日子似乎结束。然而真正令莱昂纳多盛名响誉全球，令他身价大增，还是在他担当《泰坦尼克号》男主角之后，此片获11项奥斯卡大奖，打破了美国和世界各地的票房记录。莱昂纳多也因在此片中的完美表演而成了“世纪末的票房炸弹”，象旋风般席卷了全球，年轻英俊、充满朝气的他以一个活泼可爱的大男孩的形象出现在人们面前。其实在拍摄此片时，导演詹姆斯·卡梅隆对莱昂纳多并不是十分满意。他曾对莱昂纳多发出了最后通牒：“我知道你以往的角色大都是过度忧郁，有点神经质，但是在这部片中绝对不行。”莱昂纳多最终听取了卡梅隆的劝告，出色地塑造了他的第一个“正常人”的角色。确实，对一个演员来说，没有比演一个清新、纯朴、简单的人物更难演了。在本片中，莱昂纳多的演出相当投入认真，充满了好奇与热情。一张稚嫩的脸庞下，隐约可见令人着迷的性情。莱昂纳多成了新一代偶像的代言人。
从偶像派到实力派戏骨
跟莱昂纳多·迪卡普里奥
从偶像派到实力派戏骨合作过的女演员也对他评价很高，她们认为他独
具魅力，光芒四射，而又为人善良 。在充满暴力、弱肉强食，社会危机使得个人主义膨胀的时代，莱昂纳多代表了新一代的男演员形象：宽宏大量，乐于与人交往，给社会带来了一些积极的东西。
2000年，莱昂纳多在其新片《海滩》(“Beach”)中饰演一个酷爱畅游网路世界寻找刺激的美国年轻人，并决定到泰国寻找在网路上得知的人间天堂----海滩。影片反映的主题是：自然不是人类想改造就能改造的！影片在泰国第一次公演就激起了当地环境保护人士的众怒，认为影片在拍摄过程中对
《海滩》拍摄
当地菲菲岛造成了环境破坏。莱昂纳多一直声称没
《海滩》拍摄有破坏环境，并刻意投身
做环保先锋，访问美国总统克林顿，大谈环保问题，以推动环保活动。但随着《海滩》一片在世界各地的上映，拍摄地泰国却迎来了数不清的年轻旅游者。他们都象片中的主人公理查德一样，肩背双肩包，跑到泰国来亲眼目睹这里天堂一样 的海水和沙滩，极大地带动了泰国的旅游业。这部文艺片并不适合大众的审美胃口，公映后效果很失败，它带来的一系列麻烦，直把莱昂拖入了困苦的窘境。之后莱昂出演了史蒂文斯皮尔伯格导演的《有种来抓我》和马丁西科塞斯导演的《纽约黑帮》，反响也并不是很好。直到2004的《飞行家》为莱昂迎来一个金球影帝和奥斯卡提名，才使他处在低谷的事业有所回升。2006年的《无间道风云》和《血钻》给他带来了一个金球奖最佳男主角的双提名，他也是历史上首个获得最佳男主角双提名的演员，同时在次年奥斯卡上凭借与詹妮弗·康纳利合作的《血钻》获得最佳男主角提名。从此，公众对莱昂的印象全面改观。2007年上映的记录片《第11小时》是一部莱昂独立制作的电影，除了导演是另请的之外几乎全程包办，此片取
《谎言之躯》变身间谍
得了不
《谎言之躯》变身间谍俗的票房成绩。
值得一提的趣事是，了解leo的影迷都可以发现，自2000年以后，leo以每两年出动一次的频率现身银幕。02年、04年、06年分别有《逍遥法外》、《飞行者》、《无间道风云》，后两部与02年的另一部作品《纽约黑帮》实现了奥斯卡最佳影片的隔年一提（其中《无间道》状元及第），《纽约黑帮》、《飞行者》与06年的另一部主演作品《血钻》构成里奥本人的奥斯卡影帝隔年一提。2008年，莱昂有《谎言之躯》和《革命之路》两部影片上映，在《革命之路》中，他和《泰坦尼克号》里的拍档凯特·温斯莱特再度携手，2010年的《禁闭岛》是莱昂和马丁的第四次合作，2010年他还与名导克里斯托弗·诺兰合作了《盗梦空间》。
㈤ 有哪些风景特别好看的剧照或电影截图
舒淇风景特别好看的电影截图就让我想起了宫崎骏的动漫，因为他的动漫风格都是那种风景特别唯美的地方，然后转换成了动漫的形式呈现给大家，就像是身临其境一样，让人的心情就会特别放松。
㈥ 世界电影中的十大经典长镜头
一、《站台》的二人世界： 就我看来，《站台》是贾樟柯迄今为止最出色的一部电影，影片通过时代的变迁传达出太多复杂的情绪，而贾樟柯的长镜头电影美学也在影片中得以完美的呈现。在那个最让人津津乐道的段落中，长镜头沉稳地记录着一切，城墙上的二人世界也不再是温馨和甜蜜。尹瑞娟和崔明亮一人一句，一对一答，一出一进，呈现出一种情感上的疏离，也预示着两人今后很难聚合在一起！
二、《冬荫功》的打斗： 长镜头并不是现实主义影片或者文艺电影的专利，在泰国商业大片《冬荫功》中，导演巴猜平桥就令人惊讶地创造出一个四分钟的打斗长镜头，让动作巨星托尼贾从楼下一直打到楼上，而且时常采用不同的方式来击倒对手。这的确需要相当深厚的执导功底，各方面的准备工作都要考虑周全，因为稍有不慎就要NG，前面那一系列的拍摄努力都会付诸东流！
三、《大事件》的开头： 从一个匪徒走上楼去同团伙会合，到楼下街道上重案组警员的守株待兔；从匪徒同巡警的小小纠纷，到重案组故意制造纷争来引开巡警......直至最后的警匪街头火拼，《大事件》开头的7分钟长镜头运用了灵活异常的镜头内部场面调度，为我们记录了同一时间段中所发生的一系列事件。没有任何奇观式的动作展示，只有匪徒、警察两大团体的各自活动和最后的动作交汇。抛弃了强制性的画面剪接，长镜头的银幕时空看起来更自然！
四、《爱情万岁》的哭： 哭！又哭！还是哭！一个劲的哭！哭得没完没了！怎么还再哭啊！该哭玩了吧！我想这大概就是观众在毫无心理准备的状况下看《爱情万岁》结尾时的感受。蔡明亮那长达七分多钟的长镜头一动不动，将这个女人的感情宣泄残忍地记录了下来。无尽的泪水引诱我们进入她的世界，跟着她一起心碎，一起伤悲
五、《雨月物语》的超现实主义： 沟口健二的《雨月物语》中有一个震惊世界影坛的长镜头：男主人公源十郎从正门走进家中，发现里面空无一人，于是一边喊着妻子的名字一边从侧门走了出去。镜头从侧门又重新摇回正门，我们可以从窗户的缝隙间看到焦急寻找的源十郎，他转了一圈重新从正门中走了进来。而这个时候，我们惊奇地发现，宫木已经安静地坐在屋子中间围着柴火烧饭了。该长镜头将超现实主义的色彩融入到高超的场面调度技巧中，尽显东方电影之神韵！
六、《德州巴黎》的“独白”： 文德斯的《德州巴黎》展现了时间的绵延，当男主人公塔维斯和曾经的妻子简在那个色情表演小包间中再次相遇时，他背对着简将自己这么多年来的内心感受和苦难经历用一种舒缓的语调娓娓道来。演员哈里·斯坦顿的情感自然流露，完全没有雕琢的痕迹，这也体现了长镜头一大优点，就是给演员的表演带来充分的自由，有助于人物情绪的连贯，使重要的戏剧动作能完整而富有层次地表现出来！
七、《职业：记者》的结尾： 安东尼奥尼的《职业：记者》呈现出现代人身份的迷失和一种无法言说的荒谬感，结尾处那个颠覆传统叙事手法的奇妙长镜头绝对是全片的精华所在。只见洛克躺在一个小旅馆的床上，镜头从装有铁栅栏的窗子缓缓地向外推摄，在扫视整个广场后又从外面的视角向屋内窥探（此间出现了不少看似无逻辑，其实却对事件的发展起到主导作用的元素），而此时的场景则是洛克的死亡，警察的到来和妻子脸上的惊愕之情！
八、《不可撤销》全片： 带有实验性质的《不可撤销》，全片99分钟的时间总共只有10个长镜头，于是每个镜头足足有10分钟那么长。从一开始同性恋俱乐部中晃得令人发晕的阴暗画面到那个长达10分钟的著名强暴镜头再到最后阳光草地的和谐温馨，导演加斯帕诺实在是有点胆大妄为，他让银幕时间的进程完全违背了物理学上的熵变定律！
九、《夺魂索》全片： 《夺魂索》根据著名案件改编，在影像上却成了希区柯克的一次大胆实验。影片中他把长镜头发挥到了极致，看上去几乎不用剪辑，完全打破了蒙太奇的规则，没有切换，没有正反打，一个镜头从头到尾，完整记录了整个事件的发生过程。但实际上希区柯克还是采用了演员身体逐渐占满整个画面然后拉开等小技巧，使得镜头间的衔接在银幕上呈现出天衣无缝的效果，于是整个摄影就感觉像是一气呵成的模样了！
十、《俄罗斯方舟》全片： 这是一部真正只用一个镜头完成拍摄的长片。整部影片在圣.彼得堡美术博物馆中一气呵成不间断拍摄长达96分钟，索科洛夫的摄影机穿过35个展厅及850人组成的空间，走了两公里多的路程。从古装到时装，在一个个精雕细琢的画面中演员所有的演出都依据事先设计做到精确无误，美轮美奂，真正做到了拍摄时间和电影时间的同步。于是，一个长镜头掠过了俄罗斯300年的浩瀚历史，也成就了电影史上的不朽奇迹。
㈦ 在世界电影史上，最经典的电影镜头是哪些
这个太多了吧。。。。
泰坦尼克号 里JACK抱着ROSE在船头的画面
罗马假日 里公主走出平民区惊鸿一瞥的回头的画面
肖申克的救赎 里安迪逃出监狱，在闪电和大雨里撕碎囚衣的画面
真爱至上 里，男人假装唱诗班对好友的妻子表白的画面（强烈推荐圣诞看啊！！超赞）
阿甘正传 里，阿甘坐在长椅上的画面
哎呀，好多好多，太老的片子都没怎么看过，但是肯定有特别多经典，上班呢就随便说这么几个吧，同求高人补充
㈧ 聊一聊你见过的气场最强的电影海报或剧照有哪些
《暮光之城》也算吧，它里面有很多有气场的剧照，此处表白我最喜欢的爱丽丝，不仅有颜还有气场，哈哈哈。
㈨ 世界十大经典电影简介
1. 9.2 The Shawshank Redemption (1994) 肖申 克的救赎 (1994) 609,123 2. 9.2 The Godfather (1972) 教父 (1972) 468,25 7 3. 9.0 The Godfather: Part II (1974) 教父2 (1974 ) 286,922 4. 8.9 Il buono， il brutto， il cattivo. (1966) 黄金三 镖客 (1966) 192,277 5. 8.9 Pulp Fiction (1994) 低俗小说 (1994) 482， 869 6. 8.9 12 Angry Men (1957) 十二怒汉 (1957) 14 5,655 7. 8.9 Schindler's List (1993) 辛德勒的名单 (19 93) 321,031 8. 8.8 One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) 飞越疯人院 (1975) 251,732 9. 8.8 Inception (2010) 盗梦空间 (2010) 371,21 2 10. 8.8 The Dark Knight (2008) 蝙蝠侠前传2: 黑暗骑士 (2008) 544,767 以上是根据IMDB评分最高的十部电影。