㈠ 周星驰的电影中有哪些致敬经典的片段
周星驰作为喜剧演员，他的每一部电影都给大家留下了深刻的印象，《大话西游》、《功夫》、《喜剧之王》等多部电影更是被奉为经典之作。在周星驰的电影中，经典的对白或者片段至今都为人津津乐道。
《大话西游》
曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，我没有珍惜，等到失去的时候才追悔莫及，人世间最痛苦的事情莫过于此。
如果上天能够给我一个重新来过的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要给这份爱加上一个期限，我希望是，一万年。
《武状元苏乞儿》
周：爹，我决定去京城考武状元。吴：好，儿子，老爹等你这句话等了30年了。
周：你不要误会，我不是为祖宗而考功名，我是为了一个女人。吴：好，为女死，为女亡，为女去考状元郎，不知是哪家的姑娘?
周：是怡红院的如霜姑娘。吴：妓女!好，敢爱别人之不敢爱，老爹佩服你。
《食神》
“只要用心，人人都是食神。”
周星驰在食神大赛评选里因为对手作弊而输了比赛时说了这句话。做事成功与否的标准，可能结果并不重要，只要用心去做，那就是超越了自己，超越了世俗的偏见，也超越了成功。
“禀夫人，小人本住在苏州的城边， 家中有屋又有田，生活乐无边。 谁知那唐伯虎，他蛮横不留情， 勾结官俯目无天，占我大屋夺我田。我爷爷跟他来翻脸，惨被他一棍来打扁， 我奶奶骂他欺骗善民，反被他捉进了唐府， 强奸了一百遍，一百遍，最后她悬梁自尽遗恨人间。 他还将我父子，逐出了家园，流落到江边。我为求养老爹，只有独自行乞在庙前。谁知那唐伯虎，他实在太阴险 知道此情形，竟派人来暗算，把我父子狂殴在市前，小人身壮健，残命得留存，可怜老父他魂归天!此恨更难填。为求葬老爹，唯有卖身为奴自作贱， 一面勤赚钱，一面读书篇， 发誓把功名显，手刃仇人意志坚! 从此唐寅诗集伴身边，我铭记此仇不共戴天!!!”
㈡ 为什么周星驰在电影中这么讨厌这个戴眼镜的男人
周星驰的经典电影大家应该都非常喜欢吧，而他的电影之所以经典，不仅因为电影本身非常吸引人，而且里面的角色都塑造的生动，很容易就在观众眼中留下深刻的印象。而且不仅是主角，就连里面跑龙套的小角色都非常抓人眼球。今天我们就来聊聊周星驰电影中那个让人讨厌的眼镜那吧。
除了这些招人讨厌的角色除外，冯勉恒也扮演过一些好人形象的。比如在《功夫》中他扮演一位穿西装打领带十分严肃讲究的一位好人。但他却戴着一副眼镜，而正好周星驰十分讨厌戴眼镜的人，所以他与周星驰也有一些打斗场面，甚至他还打赢了周星驰。
可能周星驰是真的对戴眼镜的人存在一些成见吧，所以才频频让戴眼镜的冯勉恒在电影中扮演那么多令人讨厌的角色，但也正是这种有意无意的举动，给我们留下了许多怀念电影的不一样的方式。大家还记得冯勉恒扮演过什么角色吗？欢迎大家在评论区留言讨论，喜欢的话记得给小编点赞加关注哦！
㈢ 长江七号影评(优质5篇）
长江七号影评（1）
在周星驰主演的电影《长江七号》中，他饰演了一位以辛勤劳动供孩子上学的父亲角色，展现了一位父亲对子女的深切关爱与无私奉献。
周星驰饰演的父亲为了能让儿子就读一所贵族学校，白天做民工，晚上“加班”捡破烂，生活清贫却无怨无悔。当儿子因羡慕同学拥有的玩具狗长江一号，想要一个却因家境贫困而难以实现时，一个偶然的机会，周星驰的父亲捡到了一个玩具球，它竟然是一只来自外太空的小狗长江七号。尽管起初长江七号并未如预期般展示出超凡的能力，但最终它却用其特有的魔力，帮助周星驰的父亲修好了烧坏的电风扇，展现了电影中的魔法虽然有限，却充满温情。
电影中，周星驰通过其独特的喜剧风格，将故事中对亲情、友情以及社会现实的探讨融入其中。从角色的塑造到情节的安排，周星驰展现了一位父亲在艰难环境下的坚持与牺牲，以及儿子在成长过程中的迷茫与反思。
长江七号影评（2）
《长江七号》不仅是一部讲述父子情深的电影，更是对现实社会中的贫富差距、教育资源不均等问题的深刻反映。电影中的对比手法，真实展现了出身贫困家庭的孩子与富家子弟之间的巨大差异，通过孩子的视角揭示了社会的不公。
影片中，周星驰饰演的父亲在艰苦的环境中仍坚持为孩子提供最好的教育机会，他的坚韧与爱，深深地打动了观众。同时，电影也通过孩子的天真幻想与现实的碰撞，展现了普通人面对困境时的无奈与坚持。
《长江七号》不仅是一部娱乐作品，更蕴含着对人性的探讨与对社会问题的关注。它通过周星驰的喜剧元素，使得观众在笑声中感受到人性的温暖与社会的不完美，从而引发对个人成长、家庭责任以及社会公平的思考。
长江七号影评（3）
在《长江七号》这部经典电影中，周星驰通过一个家庭的故事，展现了父爱的伟大与无私。电影中，父亲为了孩子能够接受优质教育，不惜牺牲自己的尊严与辛劳，这种深沉的爱令人感动。
电影不仅展现了父爱的力量，也通过小主人公的成长历程，传达了对教育的重视与对自我认知的重要性。在小主人公的成长过程中，父亲的言传身教起到了关键作用，教会他“我们虽然贫穷，但志向高远，不打架，不骂人”的人生哲学。
《长江七号》通过周星驰的幽默与温情并存的演绎，将一个关于爱、责任与成长的故事深深烙印在观众心中。这部电影不仅触动了情感，也引发了对社会问题与个人价值观的深入思考。
长江七号影评（4）
电影《长江七号》通过小狄父子间的深厚情感，展现了一段动人的故事。当小狄得知父亲去世的消息，他的反应表现出了对父亲深深的怀念与不舍。
在小狄的眼泪中，我们看到了对失去父亲的痛苦与后悔。电影通过小狄的情感表达，传递了对亲情的珍惜与对生活挑战的勇气。尽管电影以喜剧元素开场，但最终以父亲的“复活”为高潮，让观众在感动与欣慰中结束。
《长江七号》不仅仅是一部电影，它更是一次对亲情、生命与爱的深刻探讨。在小狄的成长过程中，父亲的爱与牺牲，以及电影结尾的“奇迹”，都成为了触动人心的瞬间，让人反思生命的意义与价值。
长江七号影评（5）
在《长江七号》这部作品中，周星驰通过幽默的表演与深刻的主题，探讨了友情与珍惜的重要性。电影中，小主人公小狄与外星生物长江七号之间的互动，展现了友情的纯真与力量。
小狄最初对长江七号寄予厚望，希望它能够帮助自己解决困境，但长江七号的无能为力让他对友情产生了怀疑。这一过程体现了对友情的误解与珍惜的缺失。在意识到错误后，小狄对长江七号的情感发生了转变，也通过与长江七号的深厚友谊，展现了友情的力量。
《长江七号》通过小狄的成长历程，传达了珍惜友情、珍惜生命的信息。在面对困难与挑战时，友情成为了一股强大的力量，支撑着我们前行。这部电影不仅带来了欢笑与感动，更在情感与价值观上给予了观众深刻的启示。
㈣ 星爷的哪部电影让你感触最深为什么
星爷的导演的《长江七号》
这部影片里有好多感人的镜头
1，小狄的爸爸(周星驰饰演)在工地推着小灰车，中午也不吃饭，却供着孩子上贵族学校，小时候以为那是假的，现在看来却是无比的真实，更能体谅到父亲平时对我们的严厉，背后默默付出的辛苦
2，“我们虽然穷，但是我们不吹牛，不打架。只要有骨气，都会受人尊敬的”
小狄的爸爸虽然穷困潦倒，甚至自己给儿子周小迪的鞋都是从垃圾堆里面捡的，但给予小狄的爱是那么真实，自己再累也不愿意苦了孩子，道出了天下父母的心声
首先很荣幸能够为大家解答这个问题，让我们一起走进这个问题，现在我们一起探讨一下。
下面我为大家分享，我个人对这个问题的看法与意见，希望我的回答能给大家带来帮助，也希望大家能够喜欢我的
《武状元苏乞儿》最能打动我，看了不下三遍，每一遍都有新的感触。
里面的很多情节进行了现代化的解构，却一点不令人反感，不给人脱离古代场景的感觉。
比如，那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字，却仍然欺骗同样不识字的老爷，这司空见惯的一件小事反映那个时候，假的是多么的多。如果光是这样，不足以成经典，经典的是从这个师爷的表现来看，他并不坏，他对老爷家很忠心也有爱心，这样一个小人物如此复杂，为什么？是给时势逼的。
同样被逼的还有丐帮的那个长老，为了丐帮真是死而后已，还有无霜姑娘，一个姑娘家出入烟花之地，为了什么？
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我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
周星驰装疯卖傻逗笑了很多人，可是后来，他不笑了选择了讲故事，但是没有人被感动，大家只是朝他扔鸡蛋，叫这位笑不出来的小丑再卖一次傻。
这一部是周星驰的转型之作，是他静下心来讲的一个故事。
周铁
周铁是一个穷困潦倒的农民工，他是我们现状农民工的代表，他不懂人际交往，只懂埋头苦干，没有大的抱负，只能在工地里备人使唤来使唤去。他和儿子住在破屋子里，家具和日常用品都是捡来的，就连吃的水果都是烂的，一条几乎只剩骨头的鱼都能继续吃，但是这样的家庭，满屋子的蟑螂，他们还能比赛着拍蟑螂 游戏 ，没有电视就一起蹲在马路看广告电视。
这一切乐观都来源于周铁，周铁没有文化，他不懂教育孩子，唯一的教育就是不断嘱咐他，我们虽然穷，但是不能撒谎、不能吹牛，要有骨气，孩子小狄的行为多多少少也受到父亲的影响。父亲生活在艰苦，连老婆的医药费和丧葬费都是工头垫付的，但是他却舍得花钱让孩子上贵族学校，因为他不想孩子想他一样没出息。
当孩子作弊考一百分的时候，他会高兴得去工地炫耀，就算被工头揭穿，他还会维护孩子的尊严和工头吵架，纵使孩子再不优秀，他还是爱他。和孩子吵架后，还是默默到学校送饭盒，怕孩子被贵族同学嘲笑选择默默离开，那瘦小黝黑的背影，像极了我们的父亲。
小狄
小狄是一个异想天开，叛逆的孩子，他是穷人，穿着破破烂烂的衣服生活在衣衫华丽的同学身边，他努力融入集体，但还是受到同学的欺负和鄙视。他努力要像父亲说的那样去做人，却受到曹主任的看不起。他思维单纯，当女同学受到欺负的时候，他明知弱小，也还是要去帮忙。
但是长期生活在这样的环境下，难免会有心理问题，他会被同学的玩具吸引，会吵着和父亲要玩具，但是贫穷让他绝望。他在学校受欺负，回到家父亲只是教导他不要打架，但是受到欺负难道我们不能还手吗？当身边的人被侮辱难道我们连维护尊严的机会都不能有吗？小狄缺乏的是关爱，自幼丧母还有耿直的父亲，让他越来越困惑。他喜欢袁老师，因为袁老师给了他想要的母爱和关怀。
当长江七号出现的时候，他把它想象得神通广大，他渴望在全校面前威风一下，他渴望拿一次一百分，渴望教训一下看不起自己的曹主任和 体育 老师，他幻想自己有如来神掌，能给这个糟糕的现实一击巴掌，但是，那终究是个梦，现实给他的是一泡屎还有嘲笑。
情节高潮
情节的高潮，父子大爆发，小狄向父亲承诺自己会及格，终于，他及格了，但是父亲，却在复工的第一天坠楼身亡。也许当他在医院外面等待就已经知道结果了，只是他一直在等待一个人让他确定这个事实，然而，最后宣布的却是小狄最喜欢的袁老师，由“母亲”来告诉父亲死讯，这无疑让坚强的小狄崩溃。
还好这个故事是个童话，有一个天使来帮助他们，七仔用自己的治愈能力治疗死去的父亲，最终耗尽力气变成了娃娃。父亲活了，生活似乎好转了。
但实际上， 小狄喜欢的女孩依旧被家财万贯的蛋挞头抢走，向追求袁老师的周铁还是被冷落 ，原来，生活还不是一个完整的童话，穷人还是一样没有地位，受尽鄙视，不过还好，他们够乐观。还好，最后还是有一大堆的“七仔”可以陪伴。
这是周星驰的转型之作，其实他讲的都是悲剧，只是大家被周星驰的嬉皮笑脸带走了，现在周星驰笑不动了，故事原原本本展现了出来，大家却不再接受。
星爷的电影《国产凌凌漆》让我感触最深，当时我正在读大学，和室友们一起观看的。看过一遍后，觉得还不过瘾，后来又陆续看了好多遍。几乎隔一段时间，就会重温一下这部经典电影。总结起来，有这么三个原因：
1.经典的台词，金句迭出，包袱不断。比如：“它不是一个普通的剃须刀，其实它是一个吹风机”“你那忧郁的眼神，唏嘘的胡渣子，神乎其技的刀法 ，还有那杯dry martine ，都深深的迷住了我。”“研究什么？被人研究！”“它是箱中之神，简称箱神！”“飞是小李飞刀的飞，刀是小李飞刀的刀”类似于这样的经典台词，简直不要太多，每次想起，都会让人会心一笑，忘记了工作生活中的烦恼。而且他们都来自于生活，都是有一颗幽默的心，都会让生活充满快乐。而且这样的台词安排，也让本来是剑拔弩张，惊心动魄的特工故事，增加了几分幽默的元素，让观众看起来不是很累，反而会更加投入，在开怀大笑的同时，慢慢欣赏特工的传奇故事。
2.穿插其中的爱情故事，感人至深。这里面有两条线索，一条是明线，就是星爷和袁咏仪，从他们最初的相遇，互相充满了猜忌与不信任，到最后的慢慢理解，互相欣赏。尤其是凌凌漆冒着枪林弹雨去摘取那朵白玫瑰的时候，再配上那个钢琴音乐，让人印象尤为深刻。白色的场景，白色的西服，白色的玫瑰，色彩运用的也恰到好处。本来凌凌漆已经可以安全撤离，但是为了给李香琴拿到白玫瑰，又返了回来，结果中了子弹。子弹居然还是他心爱的人射击来的，这种跳动的情节，印象深刻。另外，星爷坐在那里弹奏钢琴的片段，也是非常的经典。叼着香烟，一边唱着，一边弹奏，仿佛把观众带到了那个美好的世界。虽然是短暂的，但是可以暂时的从冲突对抗中抽离出来，欣赏这份安静的音乐。另一条是暗线，就是李香琴的父母。他们的爱 情感 人至深，后来李香琴被金枪客胁迫，利用，都和这条线有关。可以说导演安排的很巧妙，也让观众有想象的空间。而他们的集中点，就是那幅挂在星爷家中的经典油画。包括影片里面，凌凌漆和李香琴抱在一起，正好和那幅油画的内容一样，镜头又切回到油画上面。这个场景，一直让我记忆深刻。
3.凌凌漆和金枪客的斗智斗勇。金枪客拥有强大的装备，金铠甲，金手枪，还有强大的身份背景作为外表的掩护，似乎坚不可摧，而且从一开始也是金枪客一直在嚣张地展示自己的武力。但是凌凌漆也是毫不示弱，整部影片就是充满着他们的斗智斗勇和明里暗里的对抗冲突。凌凌漆的智慧在这个其中也是很充分地展示出来。他没有强大的装备，他的武器就是刀，一个飞刀，一个杀猪刀。看起来好像刀无法和枪对抗，一个是冷兵器， 一个是热武器，仿佛处于两个时代。但是影片赋予凌凌漆很多成功必备的因素，一个是好的战友，达文西提供武器研发，后勤保障，一个是凌凌漆的爱心，在商场用飞刀杀死丧心病狂的歹徒，一个是用智取的方式对付敌人，通过这三个穿插其中的情节，把一个外表看起来狂放不羁，不太靠谱的特工，实际上却是充满爱心，心细如丝，有着人生大智慧的形象给展现出来。这种亦正亦邪的角色，也是让我印象深刻，沉迷其中的原因吧。
欢迎大家发表不同意见，共同交流探讨。
《武状元苏乞儿》最能打动我，看了不下三遍，每一遍都有新的感触。
里面的很多情节进行了现代化的解构，却一点不令人反感，不给人脱离古代场景的感觉。
比如，那个戴墨镜的师爷明明知道苏灿不会写字，却仍然欺骗同样不识字的老爷，这司空见惯的一件小事反映那个时候，假的是多么的多。如果光是这样，不足以成经典，经典的是从这个师爷的表现来看，他并不坏，他对老爷家很忠心也有爱心，这样一个小人物如此复杂，为什么？是给时势逼的。
同样被逼的还有丐帮的那个长老，为了丐帮真是死而后已，还有无霜姑娘，一个姑娘家出入烟花之地，为了什么？
最震憾人心的自然是被抄家后的大笑，本该是应该大哭的事情，吴孟达和周星驰的笑，几人能做到？不要以为是电影，真落在你身上，你肯定笑不出来了。
这部电影里，吴孟达的父亲甚至比苏乞儿本人都令人感动，原是将军的他，不顾脸面的去上街要饭，还无比的快乐，又有几人能做到？
作弊被皇上发现后，父亲勇敢出来替儿子顶罪，让皇上杀自己，这样的父亲到哪里找去？
值得学习的地方太多了。
《破坏之王》——屌丝的逆袭
主角何金银从出场时就自带懦弱的光环，被老板克扣工资，一个月只有一天假。被同事欺负，做最累的工作，送最远的外卖，注定他就是一个平凡屌丝。这也何尝不是我们每天的日常。
可这一切都随着女主的一个吻而改变，癞蛤蟆有了吃天鹅肉的心，可是吃天鹅肉的过程是痛苦的，明知道鬼王达在骗他，哀求他再骗一次，他痛恨自己的懦弱，希望能变得强大，成为女主理想中的男人，后来终于打败了空手道断水流大师兄，抱得美人归，改写了他自己的命运，成功击败高富帅，逆袭白富美，简直是我辈众屌丝的指路明灯和精神楷模。
我们基本上能从何金银身上找到自己的影子，自卑但又痴情，虽然懦弱却又憎恶懦弱，想要变强却又不得其法，幻想哪天就会成为英雄，能够英雄救美，不同的是他成功了，我还在“送外卖”。
周星驰的电影从小就在看，一直反复看到了现在，里面给我印象最深刻的就是《少林足球》和《喜剧之王》《大话西游》！
记得当时看《少林足球》的时候还是在上小学的一个暑假，外面下着大雨，我们一家人坐在凉席上面，我姐他们要看《泰坦尼克号》我要看《少林足球》最后我胜利了，周星驰的电影精髓就在于每一部电影都可以让你在不同的年龄有不同的感受，当时年龄小，就是觉得特别 搞笑 ，现在进去 社会 体验过酸甜苦辣对周星驰有了新的看法，他的电影都是从一个小人物出发，然后通过自己的努力经历磨难膨胀再到成功后的平淡！一块硬币不只是有反正面，虽然立起来的概率很少，但是只要坚持就会有希望！
《喜剧之王》周星驰饰演的尹天仇，一个为了梦想奋斗的青年，在自己身无分文为了盒饭而奋斗的时候勇敢的对自己心爱的女生说我养你，这句话现在有多少人敢说出来呢！
《大话西游》里面的至尊宝戴上了紧箍咒的，在自己心爱的人被牛魔王杀死的时候，在去追紫霞仙子的时候至尊宝动了情紧箍咒的折磨，愤怒之下把牛魔王打飞天，在结束的时候至尊宝动作了法力让在城墙让的两个人相拥！最后一句:你看那个人怎么像条狗，其实是周星驰的自嘲，随后响起了卢冠廷的《一生所爱》一生所爱，在白云外！
星爷的电影，只说参演的，分早期，中期，后期。从霹雳先锋崭露头角开始（获得最佳男配角），其后有不少商业电影，虽然让大家印象深刻，但有些成就不高，姑且排下十大电影。
1：大话西游。说实话，前三真的犹豫很久，还是决定大话西游排第一。理由如下：
影响力太大，粉丝太多，已近成为一种情怀，功夫可能在国外影响力大于大话西游，但在国内还是远远小于大话西游，以至于你提到周星驰，你可以不说功夫，但你不能绕开大话西游。
开创无厘头先河。不是说他第一次使用无厘头，而是在他以后，大家发现并承认无厘头也能表现很深刻的内涵，无厘头也是正经的表演形式，原来大家一直是看不起无厘头的，总觉得闹腾，难登大雅之堂。这个从星爷原来一直是票房冠军，但从来没有得过金像奖，以至于在大内密探时还嘲讽了一下：表演浮夸，但在这以后大家的观念转变了。
内涵深刻，百看不厌。爱情，事业，爱憎，网上很多，就不解读了，反正越到中年看感慨越多。好像一条狗说出多少人的心酸和无奈?
2：功夫。巅峰集大成之作。非凡的想象力，剧情起伏，伏笔很多，有点草蛇灰线的感觉。关键每个配角都很出彩。笑点也很多。为什么说集大成，无厘头，配角，特效，故事，想象力，小人物等等，星爷电影主要元素都有，而且都达到巅峰。
3：喜剧之王。星爷自传。无论如何都要进前三。是星爷的影子，又何尝不是大多数人的影子。奋斗，爱情，专注，不忘初心。多少人听到我养你会和张柏芝一样哭呢。既有爱情的美好，有又现实的无奈。我们总是在无能为力的时候碰到对的人。我们总是在奋斗中迷茫，该不该向现实妥协，成为自己讨厌的那个人。
4：少林足球。排第四的原因在于瑰丽的想象，还有人没有梦想和咸鱼有什么分别，达叔给雄哥擦鞋像不像你一边心里骂领导一边嘴里拍领导马屁?某个夜深人静的时候是不是突然想给她打个电话，一如田鸡守门前给阿珍打电话?当然排第四主要是因为这是星爷电影大特效的开山之作，功夫里特效明显有少林足球的影子。
5：唐伯虎点秋香。再往后排要被打死了，小强太出名了。无厘头的巅峰之作，但仅仅是无厘头的巅峰。里面的桥段完全出乎意料却有合情合理，让你会心一笑。小强就不说了，对联前的亲嘴，吐血，含笑半步癫的广告，教师秒变黑 社会 ，家丁变老大，还有祝在柴房完事后用草剔牙的贱样，唯一缺点就是巩俐太不搭了。
6：赌圣。没什么好说，无厘头开山之作。星爷传奇的开始，排这完全是致敬星爷。
7：鹿鼎记。对星爷演技的肯定。韦小宝不作第二人想。陈小春也行，就是面相苦了点，其他人演韦小宝就呵呵了。
8：食神。后面排前排后都差不多。就不说理由了。黯然销魂饭，十八铜人还是很惊艳的，撒尿牛丸想象力够丰富，而且牛丸从开始到上市经历了多少个合情合理的反转？
9：九品芝麻官。走向 社会 的教科书。跟对老大很重要，还得有才。
10：逃学威龙。总是个系列。其他的就委屈一下了。
为什么星爷电影这么受欢迎?首先是敬业，星爷总想把电影排的最好，所以你发现他一个镜头可以拍几十遍，就是为了找到最好的。你会发现在星爷电影里光芒四射的配角到其他电影就泯然众人，完全不出彩。其次是内涵。 搞笑 只是表面，星爷其实是一本正经和你讲故事，讲人生感悟，讲道理。比王晶（导演），张卫健（演员）这种为 搞笑 而 搞笑 就高明了许多。故事也相当严谨，反派也是正经反派，不是弱智，比如常威改证据，请义父等，不像张艺谋片子注重特效，故事一塌糊涂，比如最近什么饕餮的片子。
望夫成龙吧，和吴君如的望夫成龙，周星驰把一个带女私奔的穷小子的落魄，不争气靠妻子养家的小丈夫，再到事业蒸蒸日上开始嫌弃妻子的所谓上流人士的傲慢，最后浪子回头的那种纠结，演绎的入木三分，虽然不是喜剧，但我觉得却是最能体验他演技的一部作品
《国产凌凌漆》
（1）“猪肉佬”渴望被国家重用的人设；
（2）在这部电影中不止一次的表达凌凌漆这个角色被嘲笑的桥段，认为一个卖猪肉的想要咸鱼翻身就是个笑话，但是凌凌漆这个角色就是凭借着厚脸皮和扎心的幽默活跃着这梦想；场景插入的背景音乐到现在都记忆深刻，一段有一段的对话，无厘头的表现都无时无刻不展现着星爷的才华，尤其是弹唱《李香兰》的那个场景；明明很深情，但是看到星爷嘴上始终不掉的那支烟， 搞笑 的氛围在深情中被提了出来。
（3）才华横溢是我对星爷的标签，尽管现在对于星爷的批判声越来越多，质疑也越来越强烈，但是我对于星爷的喜欢随着星爷电影的播出有增无减。支持星爷；加油、加油、加油！