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爱是唯电影结局

发布时间: 2024-07-16 06:54:15

❶ 电影爱是唯一结局如何

似乎并没有结束

❷ 有哪些忘年恋电影感人至深的

贾樟柯电影《山河故人》中董子健和张艾嘉惊世骇俗的孙奶忘年恋,还有那深情一吻!

电影里在异国他乡的到乐(董子健饰演)和他的老师(张艾嘉饰演),一个母爱缺失,身处异乡,一个婚姻失败,孑然一身。饱受 情感 折磨的痛苦,令二人自然而然的互相吸引了,这不仅是母爱的替代,还是隐喻着对祖国山河故人的热望。两位演员演绎到位,如此年龄跨度的感情戏行云流水,毫不违和,剧情令人信服。电影里有他俩的激吻,还有大尺度“床戏”。董子健还能hold住,由衷佩服,实在是不可多得的新生代演员,具有未来影帝气质!

教室别恋,看过的举手

泰国电影《画中情思》

导演: 彻尔德·松瑞

主演: 卡拉·帕拍茜 / 提拉德·翁坡帕 / Dr. Art-Ong

上映年度: 2001

剧情简介:

女主角吉迪拉是泰国皇室贵族的后代,但平时的生活并不奢侈,母亲去世之后,她嫁给了一个老侯爵。吉迪拉在嫁给侯爵之后两人去日本度假,在那里认识了侯爵的侄子诺鹏。诺鹏陪着吉迪拉到处游玩,她出众的气质深深吸引了年轻的诺鹏,旅行结束后,她回到了泰国。诺鹏忍不住相思之苦给吉迪拉写信,可是吉迪拉只给他回了第一封信。诺鹏非常痛苦,他扔掉了吉迪拉送给他丝巾。老侯爵患上了严重的肺结核医治无效而死,吉迪拉也不幸染上了这种病,她一边治疗一边仍然坚持画画。七年后,诺鹏学成回国,三个月后就结婚了。从此,吉迪拉便拒绝吃药,在临终之前她把画送给了诺鹏,这时诺鹏发现她的手中藏着一个纸条,那是她一生最大的愿望。

韩国电影《我爱上了朋友的姐姐》

演员:

金惠秀 安在旭 姜成振 李斗日

剧情:

大学毕业后同在电台工作的闵俊赫与尹哲,自中学时就是要好的朋友。尹哲有个漂亮的姐姐尹采英,俊赫从第一次见到她时就在心中偷偷喜欢上她。由于她的年龄比俊赫大,俊赫总亲切地叫她大姐。采英女友们一个个都出嫁了。只有采英还在等待真正喜欢她的人出现。担任化妆师的振九是俊赫的好友,他了解俊赫心中所想,他要俊赫抓住现在的时机,与采英大姐当面谈一谈,否则会后悔终生。

日本电影《天使之卵》 ("一部震撼百万人心灵的爱情电影")

年 代 2006

类 别 剧情/爱情

导 演 富坚森

主 演

市原隼人

小西真奈美

泽尻绘里香

户田惠子

铃木一真

内容介绍:

这是改编自一部震撼百万人心灵的爱情小说的电影,描述了19岁的步太和27岁的春妃的爱情。时而迷惘,时而神伤,但是这两个人却彼此深爱着。但是幸福的季节却是那么美丽和短暂……

“无论发生什么,我都会坚定不疑地走下去。虽然失去了最心爱的人,但从来没有改变过想法,我们要更加努力地生活……”

在高中担任国语教师的齐藤夏姬(泽尻绘理香)在从学校回家的路上见到了一个熟悉的身影——原来的高中同学一本枪步太(市原隼人)。多少往事涌上心头……

4年前的秋天。19岁的一本枪步太是一个以美术大学为目标的复读生,他和比他早一年进入大学的齐藤夏姬(泽尻绘理香)在交往,他们俩是大家都认为十分般配的一对。一天,在挤满人的地铁里步太碰见了一个让他一见钟情的美丽的女子。在充满凉意的空气中,这个有着独特气质的女人像一道清晨的阳光牢牢抓住了步太的心,随后的几天他都一直精神恍惚。

几天之后,步太在父亲所住的精神病院里再次邂逅了这名女子,原来她是父亲的新主治医师,名叫五堂春妃(小西真奈美),比步太年长八岁。而更让人吃惊的是春妃还是夏姬的亲姐姐。从此,三个人之间便开始了一段剪不断理还乱的故事......

早在认识步太之前,春妃已经嫁作人妇,可惜她的丈夫选择了以自杀的方式离开了她。步太的出现让春妃不知不觉中重新感到了爱情的甜蜜滋味,虽然她知道这样很对不起自己的妹妹。二人最终都没能欺骗自己的内心而走到了一起。本来这可能是一个最好的结局——虽然妹妹夏姬成为了这段感情的牺牲者。但是幸福的日子永远那么短暂,他们始终没能摆脱命运的捉弄,春妃因病永远地离开了步太。就这样,最后在步太的心中春妃只能留下一颗天使之卵,而不能成为他永远的天使。

日本电影《东京铁塔》

【出品年代】2005

【类 别】剧情 / 爱情

【导 演】源孝志 Takashi Minamoto

【主 演】

冈田准一

黑木瞳

松本润

寺岛忍

【内容简介】

21岁的透爱上了比他年长20岁、已婚的诗史。不能经常与诗史见面的透,每天都会在家中等待诗史的来电。透的朋友耕二,虽然已经有一位年轻女友,可是他仍与家庭主妇喜美子发生不伦的关系。两对情侣就分别代表了精神和肉体两种不同类型的恋爱。在重重的考验之下,他们的恋情又可否开花结果?

《东京铁塔》是部不错的电影

1、《肖申克的救赎》----人活着就为了自由每个人都是自己的上帝。如果你自己都放弃自己了,还有谁会救你,每个人都在忙,有的忙着生,有的忙着死。忙着追名逐利的你,忙着柴米油盐的你,停下来想一秒:你的大脑,是不是已经被体制化了,你的上帝在哪里,懦怯囚禁人的灵魂,希望可以令你感受自由。强者自救,圣者渡人。监狱生活充满了一段又一段的例行公事.

2、《百万金婴》---永远不要放弃梦想弗兰克·杜恩(克林特·伊斯特伍德 饰)是一位退休的职业拳击手,而玛吉·菲茨杰拉德(希拉里·斯万科 饰)只是一个餐馆服务生,看着自己离30岁越来越近却一事无成,于是她下定决心追求多年来的梦想。玛吉找到弗兰克,恳请他把自己训练成为一个拥有坚定意志、蕴藏巨大爆发力的职业拳击手。但弗兰克拒绝了她,因为她是女人,而且30岁是退役的年龄。后来弗兰克答应训练玛吉,拳王比赛终于到来了,弗兰克与玛吉都清楚这是一次大挑战,在拳台上,他们需要更多的努力与勇气来完成比赛;在拳台下,横在他们心灵之间的还有相差近30岁的年龄……

3、《悲惨世界》1958年版---充满希望地追寻光明4、《辛德勒的名单》---犹太人:我们的财宝,就是我们自己《辛德勒的名单》(Schindler'sList)根据澳大利亚小说家托马斯·科内雅雷斯所著的《辛德勒名单》改编而成。史蒂文·斯皮尔伯格导演,真实的再现了德国企业家奥斯卡·辛德勒在第二次世界大战期间保护1100余名犹太人免遭法西斯杀害的真实的 历史 事件。

5、《阿甘正传》天空中,一根羽毛随风飘舞,飘过树梢,飞向青天……最后,它落在福尔斯特·甘的脚下,阿甘把它夹进自己最喜欢的书中,他正坐在 萨凡纳Savannah州的一个长椅上,向同坐等公车的路人滔滔不绝地诉说着自己一生的故事——

6、《勇敢的心》Braveheart 在影片中我们看到苏格兰的山脉、森林和村庄,凄婉的风笛和苏格兰人民在贫困痛苦中发出的反抗的凄厉的呼号,人们感受到了真实的生活和 历史 。同时梅尔·吉卜森除饰演男主角外也自任导演,他在影片的结构上,也没有忽视人们的欣赏心理。在刀光剑影铁血争战中,缠绵着温柔的爱情主题,让人体会到英雄传说的荡气回肠与铁血柔情。这无疑为古装 历史 片取得了更大的市场。

7、《活着》 Lifetimes Living|To live----活着也只不过是为了活,一根头发可以承受三千斤的重量,不会断。《活着》是中国式的黑色幽默片,主人公福贵的遭遇异常凄惨。影片透过一个人的一生遭遇,涵盖着人在 历史 中的命运无法掌控的生命之痛,衍生出了对死亡的苦笑。在福贵的一生当中,最初的纸醉金迷,到五颗枪子的恐惧,到儿子夭亡时的悲痛,再到女儿意外去世时的无奈接受,影片结尾时吃饭时的辛酸苦楚,个人命运随波逐流,被 历史 牵引。《活着》是跨越年代的较长的一部影片, 历史 浓缩为个人的命运。 《活着》具有一定的史诗性,这种史诗性被包装在个人和家庭的命运之下,同时隐隐露出一股的悲悯情怀和伤感的黑色幽默。影片的个人生存状态和苦难,在经过精简的 历史 背景里,体现出小人物的悲欢离合和时代的荒谬感。影片的结尾虽然很温和,但颇引人深思。福贵的一生是一个逐渐演变的过程。片中对大跃进、文革等时期也进行了温和的讽刺。影片中的绝望、无助、无力在黑色幽默里得到转变。

8、《天堂电影院》Cinema Paradise----忘年之交《天堂电影院》在许年以来一直是许多影迷们心中的最爱电影之一,导演借由本片重现了他儿时对电影的记忆,一个电视尚未发明的年代,全镇居民最大的 娱乐 就是去镇上的戏院看场电影。片中描写了一位热爱电影的小男孩和老放映师忘年之交和小男孩在小镇的成长历程,记录了一段逝去的电影黄金时代,以及影迷们的人生记忆和电影之间难分难舍的牵连,感人至深。

9、《杀手里昂|这个杀手不太冷》 Leon----生死之恋,忘年恋《这个杀手不太冷》主题曲:Shape of My Heart(歌词中英对照)《这个杀手不太冷》的导演是法国著名的吕克·贝松,影片当中充满着艺术的气息,甚至杀人的现场也象那艺术品一样的独特和唯美。导演在影片中更多的表达了对现实中的一些丑恶事物的批判,为了利益警察可以成为杀人的匪徒,他们在正义的大旗下肆意屠杀。还有Mathilda那毫无亲情可言的家庭,最终因为他们的贪婪而葬送了性命。 片中有一个比较温情,格外引人眼目的电影镜头,始终贯穿了一整部电影的首尾,那就是长衫吊裤的杀手莱昂总是怀抱着一盆绿色盆景,纵使四处流浪,亡命天涯,也总是不离身子的万年青。表面上看去,莱昂只是一个生猛动物,眼罩黑镜,沉默寡言,拎只旧箱,怀抱万年青,旧裤腿大皮鞋步履匆匆,敬业地完成着属于个人的清道夫任务。我们可以从片中看到的是,一直没有什么太多动作的沉静莱昂,作为一名冷酷职业杀手,也还是有他自己行为准则的。首先,他决不滥杀妇女和儿童。当然啦,不管杀掉什么人,总归是一件不怎么正常的事情。

10、《完美的世界》 A Perfect World---人可以犯错,但不可一错再错;犯错后也同样拥有得到温暖的权利。

影片看点:《完美的世界》是克林特·伊斯特伍德自导自演之作,影片突破了一般劫匪片僵化的传统模式,注重发觉人物身上多侧面的性格内涵,塑造了多个立体化的性格人物。影片以六十年代的德州为背景,充满温情却以悲剧收场。由曾执导过《与狼共舞》、《水世界》等影片并主演过《邮差》、《保镖》等经典影片的好莱坞著名电影人凯文·科斯特纳担任主演。这也是他首次扮演反派角色,但其歹徒形象却相当正派,尤能彰显其明星魅力。而克林特·伊斯特伍德则用比较低调的表演来陪衬科斯特纳,因此全片的文艺性多于火爆动作。《完美的世界》将公路片、西部片以及劫匪片的特点元素复杂交织,因其发人深省的颇具 社会 、道德、教育意义的思想内涵而更具艺术张力。

青涩体验

西西里的美丽传说,算吗?

日剧,山口百惠主演的爱情剧,过目不忘

关于忘年恋的电影就不得不提《本杰明巴顿奇事》了!

虽然按年龄来看,这部电影算不上忘年恋,但是从效果上来看,两人的年龄跨度最多时相差了五六十岁,算是彻彻底底的忘年恋了吧!

本杰明巴顿,一个一出生就是一个老人,被父亲视为怪物,被遗弃在养老院的婴儿!跟那些老人一起生活,但是别人是越活越老,他却是越活越年轻!

一直在养老院生活,但是在他11岁的时候,他碰到了6岁的黛西。亲切而友善的黛西给了他难得的温暖,让他得到了久违的快乐!

当然此时他的模样像是个六七十岁的老人!

20年后,巴顿31岁,看起来已经没有那么老了,而是一个大叔形象。黛西26岁,一个亭亭玉立的美女!

两人心生爱意但是却并未走到一起。

终于在本杰明巴顿49岁,黛西43岁之时,两人终于走到了一起。共同度过了一段美好的时光,但是巴顿的逆生长却成为了两人最大的障碍!

一个女人20多岁时跟40多岁的大叔在一起,看起来没有什么,但是当一个女人自己慢慢变老,而自己的爱人却越来越年轻,终于有一天自己四五十岁的容貌,而爱人却像是十来岁的小伙,黛西接受不了!俩人最终还是分开了。

两人下一次见面之时,本杰明巴顿的外貌俨然是一副十七八岁大男孩的模样,阳光帅气,此时的黛西却已经五六十岁了,和他人组建了家庭,并且黛西的女儿看起来和此时的本杰明年龄差不多大小,实际上却是本杰明和黛西的女儿。

之后本杰明变成了少年,但是此时他已经七十多岁了,得了老年痴呆症。而黛西却真正的成为了七十来岁的老妇人!他已经认不出面前的挚爱了!

最后一幕,本杰明变成了婴儿,迎接了自己的死亡,但是在死亡前的一刻,一直凝视着黛西,仿佛终于记起了面前的人是谁!

一段跨越70多年的爱情,本杰明经历了从老人变成了婴儿最终走向死亡,黛西由少女变成了老妇人!真正的爱情不会因为时间与年龄的界限而消失,本杰明巴顿奇事,这算是忘年之恋了吧!

亲爱的小伙伴大家好,我是文赫先森

今天给大家推荐一部关于忘年恋的影视作品,可能超多人都已经撩过这部电影。

《这个杀手不太冷》:身于黑暗,心处光明;人逢逆境,不改良善
于1994年上映,由法国著名导演吕克 贝松执导,影星让·雷诺和娜塔莉波特曼主演,影片凭借出色的镜头掌控和对人心善恶的深层次挖掘成为了一部经典作品,该片先后获得日本电影学院奖最佳影片提名,和法国恺撒奖包括最佳导演、最佳男演员、最佳摄影、最佳剪辑等在内的七项重量级提名。

一定有小伙伴会觉得为什么推荐这个影视作品,一句话就把电影“最柔情”的含意概括出来了,高人心里住着的小浪漫,嗅起来挺让人感动的。 洛丽塔是萝莉的来源,但要说哪一对最能代言“大叔与萝莉”,“46岁的杀手莱昂”与“14岁的少女玛蒂尔达”当之无愧,这也是吕克贝松所有炫技电影里我觉得最棒的一部。从道具到人物,从角色定位到故事立意,都留有他的个人风格,别出心裁的方式讨巧又不滑腻,毫无卖弄的距离感。是让娜塔莉波特曼高飞的枝桠,亦给了让雷诺、加里奥德曼塑造经典荧幕人物的舞台。 电影里的所有元素都有看点。比如玛蒂尔达一身的配饰装备,轮回来再次流行起来绝不是偶然,这个角色设计得酷毙了。波波头、小红帽、太阳神项圈,热裤,银后万年青,玛丽莲梦露造型等等。最能诱惑人的是一种可以想象的“爱情模式”,类似霸道总裁。

少女们可以怀梦痴想,一个冷酷无敌、打不死的杀手唯独对她情深意切,死都不怕的全球第一杀手,他最怕的是女孩受到伤害。 那还要等什么样的男神呢?生活大爆炸了,”凡人”的日子拜拜吧。阳台是打靶子的场所,目标所在的城市是他们脚下的方向,出租屋是漂移的家,这个世界其实只存在他们俩个人。所以一起亡命天涯都是浪漫的,他们永远不会成为别人的目标,他们只需要收钱解决掉目标。事实上,电影里的杀手人生也“被不幸”了。少女有家没家,她都是不幸的,杀手有爱没爱,他都会死在别人的枪口下。大叔与萝莉,他们是彼此生命的延续,注定相遇,注定相爱,注定分离。

以上感谢小伙伴们的耐心阅读,可以评论留言我们大家一起交流学习!

绿色椅子

❸ 谁知道表达爱情的好电影啊

1、罗马假日--无可奈何的纯情之恋

这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典,多少年来屡映不衰,一代又一代的影迷为之倾倒。同时,这也是一部无法言说的迷人影片,语言在它面前失去了颜色。

影片最成功之处,就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情,就像几十年后的《泰坦尼克》一样。爱情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后,又转回头来成就了一个悲剧结尾(当然,这也是别无选择的),两者结合竟然如此成功,难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的悲剧都无法脱离自身的局限而上升一个档次,这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。

世上的爱情大多是不圆满的,人世间的悲剧莫过于此。在影片中这对男女来说,真正遗憾但又真正欣慰的是,两个人都没有说出“我爱你”这三个字(就像《大话西游》中悟空对紫霞一样),只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的,这正是影片之所以成为经典的关键。

2、卡萨布兰卡--凄美的昔日之恋

伤感的旧日恋情,灰色的乱世迷蒙,成就了这部爱情经典。乱世之中,人们的感情更加珍贵稀有,也更加坚韧深沉。为了爱情,也为了更大的博爱,那个忧郁的男人再一次面临与爱人生离死别,牺牲自己。黑白影调开始时,一直弥漫着惆怅的感觉,而到了最后则演变成彻底凄美绝望的爱情氛围。机场一段诀别场面真是荡气回肠,长留在影迷的记忆之中。

还记得法国雷乃的《广岛之恋》中的咖啡馆就叫“卡萨布兰卡”,这个名字的咖啡馆已经成了世界各国无数恋人们流连的首选场所了。

3、乱世佳人--爱情史诗

这是好莱坞电影黄金时期的巅峰作品,以史诗风格拍摄的爱情影片,已经成了那个时代的爱情象征。战乱纷争的乱世为影片中个人的爱情铺开了宏大壮丽的背景,而真正激动人心的却是爱情,纯粹的爱情,没有原因的爱情,恨爱交织的爱情。与家国兴衰相比,个人性格成了爱情中最大的障碍和动力,这种能在复杂环境中体现出纯粹爱情的控制功力,是影片最大的成功之处。

4、人鬼情未了--生离死别的爱恋

如果说,生离已经是所有在热恋中的人们难以忍受的了,那么这部影片所描述的死别则是所有爱人们的终极痛苦了。肉体虽然阴阳相隔,但精神相通,爱情永恒,相信这是所有经历死别的爱人们的无奈理想。浪漫的情人们虽然不愿意去想这种悲剧的发生,但大概也不得不在爱情的誓言中面对这种超越生死的挑战。所有的恋人这部影片就是帮助所有立誓的男人们,在电影的梦幻世界中使各自的爱情得到短暂的圆满。

5、大话西游--我爱你

《大话西游》近几年被炒得火热,除了作为一部新生代年轻人反叛精神体现的喜剧电影,作为一部爱情电影,大话西游也自有其经典地位。尤其是影片最后悟空在城墙下的一段,多少写不尽的悲哀全都化为浓浓的惆怅之情,为所有不能圆满的人类爱情唱出一阙怨歌。

建议所有的恋人们都去再看一遍“大话”,都能在笑声中珍惜现在拥有的一份真诚的爱情,更祝愿所有在笑声中说出“我爱你”三个字的恋人们幸福永远——起码五百年。

6、情书--青春的纯情

在雪的世界中回味青春的纯情,这是影片最为动人之处。初中少年男女的青涩情感,是一个人最难忘怀的美好回忆,影片就是借女主人公之手帮你寻找曾经失去的纯真记忆。两个藤井树的美好故事似乎就发生在我们记忆深处,在我们刚刚失落的昨天。这是一份寻找回来的旧日爱情,一份将永远失去的纯洁爱情。

7、捆着我绑着我--直到你爱我

影片中的这种一对一的爱、性关系,是阿尔莫多瓦作品中所少有的,于是导演就把感情的纠葛一下子经由男主人公的非常个人化的示爱行动推到极至:我爱你,你不爱我,没关系,我捆住你,绑住你,直到你爱我,你会发现这个世界只有我爱你。

对自己感情的极度自信带来的这种强迫式的爱情当然又为影片招来一片掌声和批评,追求刺激情感的现代观众喜欢看到这种执着方式得到认同,而卫道者也可以很容易一针见血地攻击这种方式的危险性和精神变异。但无论如何,阿尔莫多瓦为我们献上了一部迷人的爱情电影。

8、东京日和--夫妻生活的细腻写真

没有激动人心的曲折情节,没有激情四溢的性感场面,只有淡淡如冬日和暖阳光的夫妻生活。细小的争执、琐碎的温情、波动的情绪、敏感的心灵,激荡的爱情和平凡的日常生活就这样细腻地展示出来,现代人爱情中的不确定性和焦躁无力的感觉不断困扰着这对年轻的夫妻。

影片既像是一篇记叙小夫妻日常生活的散文,又像是一部探究感情细微变化的心理临床报告。

9、7月7日晴--都市爱情童话的浪漫极境

日本偶像剧在我们的都市里横行,日本那些制作者确实能够抓住观众的心理,在不知不觉中征服你的心。我们身边的现实是那样残酷,激烈的竞争、复杂的人际关系、房子、车子、票子、儿子……在这样的环境里,多么需要一些安慰、一些梦幻、一些弥补,偶像剧就是这么一种东西。电影电视具有很高度的写实性,这是小说、漫画所不及的。这样的媒体制造出来的梦幻就更加逼真。本片是一部日本电影,完全是用日本偶像剧的手法泡制出来的一个温馨的爱情小品。

一个普通男孩子与一个超级女明星之间真的能够有圆满的爱情吗?说到底这还是一个现代都市的爱情童话。影片最后的结局已经极度脱离现实,进入浪漫的极境。整个都市被少女纯真的呼唤打动了,让城市人为之骄傲的辉煌灯光暗了下来,这个超现实的浪漫段落表达了所有都市人对真情的期待和盼望。观众已经顾不得情境的真实与否,完全被剧情(编导)近乎固执的浪漫所打动。简单的煽情是恶俗的,幼稚的,但当这种幼稚的煽情达到极至的时候,这种常见的商业手段就升华为一种真诚,是任何人都会为之动容的真诚。

10、新桥恋人--爱情拯救人生

这是法国低产导演卡拉克斯90年代唯一的作品,比起电影手法大创新的前作《卑贱的血统》,这部作品显得比较平实,电影手法的试验性有所降低,由前作延续下来的是影片传达的痛苦情绪。男的是酗酒的流浪汉,女的是眼睛接近失明的女画家,两个病人颓废的生活反而激发出爱情的种子和对生命的热爱。影片的几个华彩片断激情洋溢,纪念法国大革命200年的烟花怒放中两个人驾船遨游塞纳河,为了阻止女人眼睛复明而在地铁中火烧寻人启示的场面等等。现实主义的情节、超现实主义的手法,融合得天衣无缝。两个几乎与社会绝缘的男女,在前途无路的颓靡之中,发现了爱情,拯救了人生。影片最后,两个人一起跌入河中爬上一艘驳船,驶向生命的远方。