❶ 求 电影《鸟人》影评 字数八百
谁疯了：《Birdy》
烦一个人是有原因的。我一直烦尼古拉斯•凯奇。不管他演什么，我都看不下去。所以这部《Birdy》，迟迟才看。
在《Birdy》里，尼古拉斯•凯奇出演Birdy唯一的朋友艾尔。艾尔在电影里有两个基本造型：一个是在越战前，他是一个快乐荒唐的小青年；第二是在越战中，他的脸被炸碎了，出境时始终包着大半边脸。这结果有二：一我看完了片子，二我终于发现他的讨厌之处了：一是他的脸，二是忧伤的眼神，他那闻名于世的忧伤眼神只堪“如丧考妣”四个字来形容，看一眼，就他妈想上去跺几脚才过瘾——敢跟我家艾尔•帕西诺比电眼，靠，也配。
好在他即不忧伤，也不常露脸，所以我认为《Birdy》是尼古拉斯•凯奇演的最好的电影。演Birdy的演员身材很好，身体语言也很丰富，好看。导演也很好，特别是那几个飞鸟视角的镜头，特别漂亮。当然，最好的是剧本。
剧本的好，好在改编自同名小说。改编自小说的电影剧本，很少会出大问题。说到底，电影是艺术，需要文学基础。所以张艺谋的电影，只要好好的改编小说，问题都不很大，一旦没了好剧本，他就等同于一个MTV导演了。当然，《生命中不能承受之轻》改编坏了，但《布拉格之恋》的坏和《十面埋伏》的坏，还不在一个档次上。
剧本的好，好的很玄乎，最后一个镜头才呈现出来的。影片结束前5秒，Birdy从屋顶飞身而下，我以为就这样结束了，心想这他妈的算什么破电影？！但结果是还有一个镜头：Birdy安稳的站在下一阶屋顶，抬头问赶来的艾尔：what？让我评选电影十佳结尾，《Birdy》绝对算一个。试想这样一个结局：Birdy飞身而下，艾尔大叫一声奔过去往楼下看，发现Birdy血肉模糊的摔烂在地面上——这他妈算是一个什么电影呢？
就是这个结尾的好。它指出Birdy没疯，也没偏执狂，他始终很清醒。人人都以为他疯了，艾尔也差不多认为，连我都差不多认为他疯了。但导演在最后一个镜头交待清楚，他很正常。但如果他很清醒，那他一直神叨叨的做鸟状，算是怎么回事呢？再明显不过了，就是一个本能的反抗。
艾尔和Birdy曾是一对快乐年轻人。艾尔乐天，荒唐，冒失，而Birdy更温和，腼腆，内向。Birdy爱鸟，很正常，他只是个大孩子而已。他最爱的鸟，并非老鹰夜枭之类的，而是一只柔软的小黄鸟。这是人物性格的外化，体现他的温柔，敏感，内向的性格，和这小鸟一样。
接下来有两场戏，至关重要，一场是他们在街头追狗，一场是小黄鸟差点被猫吃了。
追狗这一场，是艾尔和Birdy为了弄点钱，帮着一个混混追街上的狗，街上晃悠着的狗们被围捕后，全都被送到一个屠场电死，血淋淋的剥下皮，然后被砍碎卖掉。镜头很血腥。两个孩子又怕又惊又怒。初看之下觉得很怪，干嘛写这么一场十三不靠的戏，跟鸟也没关系，跟什么都没关系。紧接着这一个场，就是一只猫溜进屋子，差点把小鸟咬死了。
等看完了翻过头再看，就看出来了这两场的用途了。当时整个社会气氛，就像个一个大屠场，街上的孩子们像狗一样被围猎、被追逐、最后被送去一批批的死掉，Birdy最早本能的感受到这隐约的恐怖，因为他最柔弱，也最敏感。整个影片里，Birdy在越南战场只有一场戏，是以一个鸟的视角来的，先是低空飞行，越过尸体和战火，最后高高的飞起来，把极端恐惧的Birdy扔在满是战火和尸体的人间地狱里。回忆到这里，Birdy哭了。
而艾尔，在战争中毁了脸，他愤怒，打架，怒骂，他知道自己被毁了，但不确信是被谁或者被什么。他不断的和Birdy谈话，Birdy始终不开口。直到艾尔说出以下这些话：“birdy，我俩都完了。我们从未掌握过我们自己的生命……我觉得我们像没人要的狗，记得吗？……当炮弹打倒我脸上，我能闻到肉烧焦的味道，我不能触摸伤口，什么不知道自己的长相了，这些绷带下还是不是我，或者变成军队屠夫的长相……Shit！他们的世界有什么好！我们就呆在这不走了，你是对的，我们就藏在这不跟任何人说话，常常发疯，爬上墙！吐口水！拿屎丢他们！”
这番话后，Birdy突然开口说话了。艾尔之前说了那么多，Birdy都不理他，因为他觉得艾尔说的都是废话，自己没话跟他说。这段话一出，说出了核心，所以Birdy说话了。Birdy在大多数时候，没有台词，只靠肢体语言表达内心。他内心深处的创伤和他真实的想法，是由艾尔的口一步步说出来。
Birdy在医院里的种种行为，并不是发疯，而是无声的抗议，是谴责：人的世界太他妈荒谬了，老子没话跟你们说，不但不说话，人我也不当了。所以他日夜看着那扇窗，日日夜夜想飞离这荒唐的人世。
Birdy想当一只鸟，这希望越是无望，也就越是反衬出这个世界的癫狂。两个孩子的少年时光，全都在血光里、在死亡里、在战争里被毁掉了。所以当艾尔出发去越南时，Birdy的小黄鸟一头撞在玻璃上自杀了。孩子们的好时光死了，一去不复返了，希望破灭了，一切都被毁掉了。
所以，最后的结尾，当然必须是那样的，否则，Birdy就真成了疯子。但事实是，疯掉的是这个世界，而不是这两个孩子。
《Birdy》和其它反越战电影有很大不同，比如《生于7月4日》。要我说，更深刻。它不是依靠展现战争的残酷场面，或者战后归来的失落，来谴责越战的，在《Birdy》里战争场面就那么三四个镜头。它的立足点在战争对人精神层面的摧毁。它不是理智的、思辨的，而是强烈的、本能的。这就是《Birdy》的深刻之处。它摧毁的不是人的信仰，不是国家荣誉，不是民主，不是理智，不是这些行而上的东西，而是直指人的心灵，这心灵创伤一点愈合的可能性都没有。所以《Birdy》的主角birdy不是一个侃侃而谈的社会批判者，而只是一个敏感柔软如一只小鸟的大男孩。他没有说什么大道理，甚至很少讲话，但他的情感曾是完整的，饱满的。他爱风，爱大海，爱过山车，爱刚出壳的雏鸟，爱自由。但战争毁了一切。
比较《生于7月四日》，同样是讲一个青年的越战噩梦，《Birdy》这种抛离了理智的思考，直接入手展现心灵创伤的手法，明显更胜一筹。另外，看了太多战争里的人和事，我成了一个无条件反战者。战争的结果永远是负数，还没处补偿，是纯损失。
❷ 鸟人讲的是什么
男主角年轻的时候因为饰演birdman而红遍大江南北，成名以后接连拍摄鸟人系列电影，鸟人这个角色形象在自己身上刻下了深深烙印。一方面男主角想要、却难以突破鸟人形象进一步发展， 加上男主角生活方面的一团糟：妻子离婚、女儿典型问题少年、与情人感情出现裂痕…男主角身心俱疲；另一方面，他又沉溺于鸟人带给自己的梦幻泡沫而无法自拔。
在这种矛盾心理的双重折磨下，男主角渐渐精神分裂。自己幻想出一个完美的自己——飞鸟侠来与自己对话。片头的一段话：审美低下的观众，操蛋的生活，完全就是男主角自己的心声，他把这个心声内化为飞鸟侠对自己的“训教”，其实就是自己在和自己互相安慰。对现实的不满催生出一个个“特异功能”，比如片头的凌空“修行”，和后面的手指一点定点爆破、闭上眼睛自由翱翔等等，其实都是幻觉。
所以这个故事应该是这样的：男主角已经年过半百，自己心知肚明，如果再不抓紧最后有限的演员生涯做出一番惊天地泣鬼神的表演，哪怕自己是当年红透大江南北的飞鸟侠，也迟早淹没在纽约的娱乐泡沫中。而男主角在纽约娱乐圈摸爬滚打大半辈子，自然知道观众到底喜欢什么。他知道只有自己表演得越出格越大胆，才能博得网络时代观众的暂时驻足。也就是说，男主角一开始就做好了牺牲自己的准备，并且把这套说辞内化成了鸟人的“说辞”——那个与自己朝夕相处、外貌嗓音都堪称完美的自己的化身。而男主角自己则扮演了一个人到中年、内心惶恐不安的、在纽约讨生存的、被生活折腾出了赘肉和眼袋的最最普通的过气男演员。
男主角面对这个极端但正确的计划，其实又刺激又紧张，觉得自己应该听从鸟人的劝告，却一直喏喏害怕。每次正常的自己怀疑鸟人是否太极端太疯狂的时候，要么生活给他当头一棒让他无路可走，要么鸟人跟在身后嘲讽自己胆怯。整个电影其实就是精神正常的那一半男主角和已经癫狂的另一半自己——鸟人在斗争的过程。开始男主角还发脾气“赶走”鸟人，试图做最后一点挣扎；最后男主角走上顶楼，沉浸在英雄乐章和美好幻想之中的时候，就已经被鸟人彻底洗脑，这个时候英雄鸟人和男主角完全合二为一。
所以，男主角一开始就是精神分裂的，120多分钟是他从分裂走向癫狂的实录。
关于女儿，一个处在青春期的问题少年，自以为经历过苦痛，也看到了父亲的苦痛，觉得人生而皆苦。最后发笑是在庆幸父亲得以解脱。
❸ 尼古拉斯凯奇演的<鸟人>和<战争之王>和<国家宝藏>以及<绝地任务>,好看吗
《鸟人》影评
内容摘要：究竟什么是理性世界？什么是非理性世界？看完《鸟人》也许每个人的答案都会不同。在这个世界上，只有梦想才是真正的天堂。
关键词：理性，自由，疯癫
剧情简述：
艾尔是一名在战争中脸被炸伤的军士，他到医院看望自己年少时的玩伴鸟人。鸟人精神上出了问题，整天蹲在角落里，目光呆滞，没有言语。他已不认识这位最好的朋友。
医生威斯告诉艾尔，如果鸟人继续这样，三天后会将他送去精神病院。艾尔为了挽救最好的朋友，开始了一段回忆的旅途——在家乡的小镇，鸟人和其他孩子都不一样，他不和别人玩乐，只会摆弄他饲养的鸽子。因为鸽子，他和艾尔成为了好友。他们全身心地投入鸽子的养育工作。鸟人一直幻想自己可以飞翔，并不停地做着努力。
鸟人有一位专制的母亲和一位体贴的父亲。家庭的贫困成为了他养鸟的阻碍，父亲却为了儿子干了几份工作，成全儿子的爱好。鸟人开始饲养金丝雀。他对女孩的投怀送抱完全没有反应，却脱光了自己的衣服和金丝雀躺在一起。
艾尔离开去充军，同一时刻，鸟人最心爱的金丝雀撞死在玻璃上，他几近崩溃。鸟人在战争中目睹一枚炸弹炸死了大量的鸟，他歇斯底里地大叫，从此陷入了一种病态。
艾尔竭尽全力地唤起鸟人的记忆。一切似乎都是徒劳。在限期的最后时刻，艾尔仍不放弃。终于，鸟人和他说话了，但却不和其他人说话，所以他依然被视为精神病人。艾尔带着他逃离医院，鸟人张开双手跳下了窗台，艾尔绝望地大叫，而意外的是，鸟人跳下的地方居然是一方平台。①
在影片中，导演艾伦•帕克似乎在为我们展示一个几近疯癫和非理性的世界。鸟人怪异的举动让人觉得不可理解，但这正是最真实的世界。理性与非理性其实并没有真正意义上的界定，在影片中，人们对待鸟人的怪异行为有着截然不同的两种态度，这两种态度的代表分别是艾尔和威斯。
威斯是理性世界的代言人，他以医生的身份出现，力图将癫疯的世界按照文明世界的规则来规范。艾尔是界于理性和非理性之间的过渡，起初他代表理性的文明世界对非理性的癫疯的鸟人实施拯救行动。威斯和艾尔之间的差别仅仅从他们对鸟人不同的形容词中就能看出来，威斯说鸟人是“快疯的”，而艾尔则认为鸟人只是“很特别”。反复努力之后，艾尔发现他自己正在被鸟人所同化——变成一名说服者。①
当艾尔日益受着战争残酷记忆的折磨时，他也开始像一直受伤的小鸟一样卷曲着手脚，蜷缩着身体。直到最后，他意识到自己已经有了和鸟人一样“非常人”的想法和举动后，他对鸟人说：“如果威斯知道我在想什么，他也会把我关起来的。”这个时候他已经陷入非理性而癫疯的世界之中而无法自拔。他甚至在向鸟人道歉说“我不应该留下你”。而正是从这个时候开始，威斯医生认为他已经没有作用了，因为他已经站到了理性世界的对立面，也成为了常人眼中的疯子。
然而艾尔并没有疯，他只是在用不同于鸟人的方式来对抗这个残酷的世界。他嘶吼、咆哮，甚至拒绝所谓的帮助。当护士和颜悦色的要求与他谈话的时候，他说：“从我进来之后就一直在谈，但是没有人会听，即使他们没疯。”从某种程度上来讲，这是一种更为“理性”的拒绝，是一种人性最本能的选择，更是对抗现实世界最有力的工具。
这个社会，是以扼杀理想和真正的自由为代价来存在的，所谓理性只是人类掩饰自己欲望的遮羞布，追求自由更是会被看成是不可饶恕的叛逆。人们用自己创造的文明束缚自己，似乎非理性的东西都是对人类的亵渎，只有经过岁月沉积下来的可以被接受的所谓“理性”选择才是最最正确的真理。
面对残酷的现实世界，鸟人选择沉默，他“不知道同他们说什么”。而当艾尔从战争的轰炸中醒悟过来，面对自己残破的脸，他说“我还是想要他是原来的艾尔，而不是什么怪物，他们的世界有什么好，我们还是呆在这里别出去，我们不要跟任何人说话。”这种无语的沉默令人悲哀，他们只是向往自由，向往真实而又快乐的生活。②
影片中鸟人有三次飞翔，第一次是意料之外的飞翔，鸟人和艾尔爬到建筑工地的高架上，鸟人不小心滑落下来，可是在危险的一瞬，鸟人却以一种极为优雅的姿态“飞”降下来，他第一次飞，却因此摔断了双腿。
第二次飞是经过精心策划的。鸟人为自己做了大翅膀，并每天锻炼臂力，计算每分钟扇动的次数，但当他们真的从垃圾场的小山坡上飞下来的时候，结果却是一段距离之后鸟人落入一个污水坑中。这是第二次关于飞行的悲剧结局。
第三次，鸟人终于飞起来了，但是这次飞行不是在现实中飞，而是在幻想中飞，是精神的飞翔，是象征着自由的飞翔。他说：“我飞了，好象是在梦里，不过不是梦。你没法形容，只能去感觉。”鸟人的这种状态，是一种回归自然的状态，是一种更为原始的状态：我宁愿死去，重生时，做一只鸟…
囚禁，使鸟人失去了自由，同时也禁锢了人们对于自由的追求。影片中鸟人所在的医院其实就是一个大牢笼，他所居住的小屋只有一扇天窗，这个窗户是如此的小，并且也布满了否定自由的铁丝网。由天窗中射进来的一缕蓝光笼罩着蜷缩着的鸟人，这是他的希望之光，而也就只有这一束光守候着鸟人。
片头蓝天中滚滚的云朵和稠密的铁丝网的叠画形成强烈的对比，也给影片在一开场就蒙上了一层悲剧的色彩。鸟人以其经典姿态：像鸟爪一样勾起的脚趾，紧紧蜷缩的双手，赤身裸体的蹲在床栏杆上，扬头向上，望向窗外，好象一只始终作好了准备，时刻梦想着展翅高飞的鸟。②
鸟人的癫疯其实是对现实世界的一种对抗，是对自由的一种追求和渴望。他用自己的身体向理性世界发出挑战，因为他对禁锢的环境充满了敌意，而对精神世界充满了爱。
艾伦•帕克是以一种赞赏的态度和唯美的眼光来拍摄鸟人的现实生活和他的内心世界，鸟人的行为，在世俗和常态的眼光看，无疑是病态、癫狂和非理性的，然而当战争被指认为是一场疯狂而惨无人道，违背自然意愿的行动时，癫疯便是一种恢复了的常态，更是一种控诉现实的无声的吼叫。
整部影片虽然有很大的启发性，但还是存在一些瑕疵。影片结尾处鸟人的一跳似乎出人意料，但细想却让人觉得虎头蛇尾，好像导演在刻意制造一种莫须有的悬念，但结果却并不理想，这与整部影片的基调大相径庭。
另外，影片的结构设置显得有些松散，总让人在欣赏过程中有睡觉的冲动，不知道这是否是导演刻意制造的“慢”效果。而且相比较一些出奇的结构设置来说，《鸟人》的叙事手法和表现方法都显得过于简单。但总的来说，《鸟人》还是一部不可多得的好片子。
战争之王
看商人如何导演一场战争
跟以往战争题材的电影不同，战争之王没有从士兵的角度去刻画一位英雄，也没从失去亲人的士兵家属的角度来谱写出一场悲剧。本片或许是第一个从军火商的角度来描写战争的电影（至少是我看过的第一个）。
军火商，这个制造战争的工作！
本片开篇就对主人公（凯奇饰）的野心一目了然：全世界一共有一千零五万只军火，那就是说每十二个人就有一把枪，唯一的问题是，我们如何让其他十一个人也有枪。精辟的一句话就这么道破了军火商们的阴谋。没错，他们把武器倾销给其他国家，有了武器就有了发言权，所以他们就可以开始欺负周围的国家和人民。那周围的人民也不会坐以待毙，他们买枪或许是出自保卫自己，但这足以上演一场有点规模的战争了。是不是很无奈？在这个问题上竟然没有谁对谁错，竟然在“战争”这个问题上没有对错！但在军火商的眼中，战争不是他们关注的，对错更不是他们关注的，他们关注的，是为什么不让他们用我卖给他们的枪！
唯一和他们有一拼称之为战争之王的就是各国的国家领导人或者是想成为国家领导人的人。他们可以利用“爱国”为名怂恿身边的人一股脑的人去冲锋陷阵，为国捐躯。不过这些人相对于军火商来说，或许你可以杀死领导人，但你不能结束战争。但如果你即使囚禁军火商24小时，那么至少在这24小时他们没有武器去打仗。
说了这么多，军火商人到底是什么？是商人！
商人会在被人用MP4指着自己的头时问对方是不是需要消音器！商人会在对方用自己卖的枪射杀一无辜的人时只考虑产品已经被使用，你必须得买！商人可以把AK-47说的像件艺术品，把它说得老少皆宜！商人把武器同时卖给战争双方，不是没立场，而是立场是双方都输！商人把共产主义制造的子弹卖给法西斯，也把武器卖给其他国家用来攻击自己祖国！多么典型的商人形象啊，战场被这么变成了商场，不过军火商之间的战斗可是不同寻常，因为双方都有用之不尽的弹药。
剧中有个让我印象非常深刻的地方。凯奇在用飞机运输军火的途中被国际警察拦截。但他们强行降落在非洲一跑道上后，面对整飞机的军火，机上人员全跑了。但凯奇没有！他像免费发放试用品的商人一样把武器分发给路上的难民，男女老少通通有份。就这样，两小时才能搬运完的军火在10分钟内被清理一空，顺利逃脱了法律的制裁。虽然看似价值几亿的军火就这么被别人拿走，但凯奇早已算计好了：这些拿到武器的人会发现武器给他们带来的方便，从而成为未来的顾客。所以，这些试用品派发的正是时候，一举两得！想想那些拿到武器的人们，当他们体会到武器才能解决问题的时候，相信也是战争爆发的时候了吧。战争有时就是这样而来。
(while private gunrlinners continue to thrive.the world's biggerst arms suppliers are the U.S,U.K,RUSSIA,FRANCE and CHINA.
世界上最大的军火供应商是美国，英国，俄罗斯，法国和中国)
其他的发不下了 `他的电影我全部都看过 `以上4部都不错 但最经典的是空中监狱