㈠ 十大无法超越的经典电影
十大无法超越的经典电影如下：
1、《三傻大闹宝莱坞》
电影表达的意义真的不错，有哭有笑，主角们的行为也有好有坏，就是这个影片名字，看完了我也没理解有啥关系，这名字太有误导性了。被电影名耽误的经典好片，阿米尔汗主演都不容错过。
㈡ 《超脱》一部致郁而又治愈的电影
影片的开头以一棵树的枯寂凋零，终化成片片萧索的落叶，动态的落叶不断变幻出阿尔伯特加缪的这句名言。
而这句名言也就奠定了本部电影灰色抑郁，压力无力，痛苦挣扎的基调。
Detachment在词典中，意为脱离、分离。中文片名译为"超脱"一词，指一个人不受传统的约束，敢于追求自我价值。
而对于电影《超脱》中的人们，他们所面对和承受的仅仅只是传统的约束吗？电影所要表达的仅仅只是，自我救赎，自我追求吗？
《超脱》是2011年4月于美国上映的剧情类电影，由托尼·凯耶执导，艾德里安·布洛迪、克里斯蒂娜·亨德里克斯主演。
该片讲述孤独的代课老师亨利·巴赫特来到一所散漫的高中任教，在和学生相处中看到了世界美丽的生活和人性的故事。
我想坦言:对于这样一部关于揭示人性社会复杂性，拥有致郁与治愈双重性的现象级电影，文笔匮乏的我，酝酿了好长时间才敢落笔抒发我的一些感想。
一部经典的电影，是有鲜活生命力的。 它不仅仅只再是一部能售出多少电影票，收益多少亿元的电影了。
电影的正式叙述是由男主的独白开始，亨利在一间色调阴沉而又灰暗的屋子里，面部特写对准镜头，不紧不慢的做着陈述。
他介于旁白与独白之间的陈述贯穿整部影片，也是我在极其复杂混乱的影片中寻到的唯一的一丝线索。
但讽刺的是，本以为他在做采访但最后才知道他的陈述只是自己孤独的呓语，其实并没有一个人在对面聆听。
整部影片弥漫着失落，伤感的情绪，让人感到莫名的无助与惆怅。故事的叙述能让观众从头到尾欲哭却无泪，这都归功于导演大胆而又精妙的影片设计:
穿插自如的焦躁爆点，回忆模糊的胶片絮段
色彩鲜艳而又昏暗的镜头，写意而又诗意的台词
乐器悲鸣混奏的背景音乐以及，无力改变的残忍事实。
有人说经典的作品一般分两种:一种是发现世界的极美，另一种是挖掘人间的极苦，这部电影则属于后者。
电影的视角最多的聚焦在了最令人心痛的教育方面。
我是一名师范生，将来也会走上教书育人的这条路。因为所学教育专业的原因，但凡事触及教育，我都会本能的比常人更加敏感，对这部电影也就有着一种难以言说的特殊情感。
教育本就不是一个简单的问题，甚至不是一部电影就可以说明和解决的问题。然而《超脱》则或多或少的正视和揭露了许多现实生活中本就存在的教育问题。
我想问你，在这里，在此刻，当你在读完"教育问题"这四个字后，你的第一反应，最先想到的是"学校"? "社会"？"家庭"? 还是"父母"？
我真的不知道为什么？现在只要提到"教育问题"，大多数人最先想到的一个词是——学校!
认为只有学校才有教育孩子的职责和功能!为什么？为什么会这么理所当然!一语中的!
所有的"教育问题"，"社会教育"、"家庭教育"、"父母教育"，在"学校教育"面前一律削弱和淡忘了它们与其同样拥有的职责和功能。
这部影片揭示和批露的就是造成整部影片抑郁无助基调最重要的悲剧根源——"父母教育"。
我最爱的天使迈克尔·杰克逊曾说过: 孩子是上帝赐予人间最纯洁的天使，最美好的礼物。
父母把他们带到这个世界，是帮助他们成长为更美好的人，他们有责任和义务去爱护他们的身体，孕育他们的灵魂。
对于父母而言，"生育"，"生育"， "生"和"育"本就是一体的，不可割裂的。而在许多问题孩子的家庭中，父母的职责和义务只有，甚至仅有:生!
也就是说只负责把他们生下来，"育"，是什么？怎么样去做?怎么做才是正确的? 很模糊，很麻木。
我只想问这些被孩子称为"爸爸妈妈"的父母:你们只负责把幼小而脆弱孩子带到这个世界上，而不负责教育他们长大，你们为什么还要将他们生下来呢? 为什么? 让他们孤独而又痛苦的去面对这个纷繁复杂的世界?
影片中亨利说过这样一句话引人深省:
这让我想到了我们家庭教育的老师曾提到过的一个疯狂设想:家长在成为父母之前，应先去专业的父母学校接受正规教育，倘若领到了"合格证书"，毕业了再回去做父母吧!
现在看来这一设想并不疯狂，因为做父母的人，必须得担起"父母"一词的重量。
我本以为，而且揪心期待着，影片中的角色都能如这部电影的名字《超脱》一般，最终都得到超脱，但是直到影片结束，电影中的任何人都没能获得自身的超脱。
正如亨利说的：
影片中人们都是孤独无助的隐形人，他们没法在现实世界的接触和交流中找到自己的定位，即使尝试着去和世界相容，也只不过是茫然无措的心理活动，和未知的恐惧。
影片的最后，亨利在最后的一次的课堂上，面对着一片事实上和精神上的荒芜狼藉，用低沉忧郁的嗓音诵读了艾伦坡灰暗惨淡的《厄舍府的倒塌》，雾霭沉沉的结束了影片。
但影片同时也是治愈的，艾瑞卡和亨利在温暖夕阳下的拥抱，即便只有一分钟的时长，也足以使一部极度致郁失衡的电影在爱的怀抱里找到了治愈的平衡。
《超脱》既冷漠又温暖，既致郁又治愈，是一部不可多得经典之作，毋庸置疑。
㈢ 经典电影伤感台词语录：今夕何夕，君已陌路，其实真的有命运
经典电影伤感台词语录精选
1.有些人一辈子都在骗人，而有些人用一辈子去骗一个人。-《开往春天的地铁》
2.我和你在一起，是因为我选择和你在一起。我不想按别人的方式去生活。 - 《走出非洲》
3.没有法律。没有限制。只有一条规则：永远也别坠入爱河。 -《红磨坊》
4.往往都是事情改变人,人却改变不了事情。-《无间道》
5.今夕何夕。君已陌路。其实真的有命运
6.爱情这东西，时间很关键。认识得太早或太晚，都不行。
7.一个受伤的人，不知道如何接受和给予爱。 -《菊花香》
8.如果有一天我忍不住问你，你一定要骗我。就算你心里多不情愿，也不要告诉我你最爱的人不是我。 -《东邪西毒》
9.人生下来的时候都只有一半,为了找到另一半而在人世间行走。有巧陪的人幸运,很快就找到了。而有人却要找一辈子。-《玻璃樽》
10.心里有就有,心里没有就没有。-《周渔的火车》
11.雨快停了,你要找的人就在彩虹的尽头--《仙剑奇侠传三》
12.从前有个人突然的闯入你的生活,教会你什么是爱了,然后他就离开了，我一生中最幸运的两件事情,一件是时间终于将我对你的爱消耗殆尽。另一件事,是很久很久前,我遇到你--《青春期》
13.只要能再见到你,就算跟死神走我也愿意--《老太与死神》
14.当你年轻时,以为什么都有答案,当你老了的时候,可能又觉得其实人生并没有所谓的答案--《堕落天使》
15.我在等一个人回来,我会希望她在看到我的时候,我会是一个很值得欣赏的人--《肩上蝶》
16.没办法,我就是喜欢你,不管世俗的人怎么看,我还是想跟你在一起。谢谢你敢和我相爱--《yesorno》
17.只要你能幸福,我宁愿化为最卑微的尘埃,即使经历了最邪恶的背叛,死亡仍没有夺走她的甜美天真--《僵尸新娘》
18.最想做的事情,就是和你一起旅行--《亲爱的伽利略》
19.决定我们能成为什么样人的,不是我们的能力,而是我们的选择--《哈利波特》
20.在放手之前,想要抓多紧,就抓多紧，我们等待了青春,却错过了彼此。但我永远记得,那年夏天,最灿烂最寂寞的星空。我总是偷偷的瞄着你,你总是害羞的低下头,就这样我们一路走--《星空》
20条凄美古风句子:明夕何夕,君已陌路
20条凄美古风句子
1.心微动奈何情己远，物也非，人也非，事事非，往日不可追。
2.不恋尘世浮华，不写红尘纷扰，不叹世道苍凉，不惹情思哀怨。闲看花开，静待花落，冷暖自知，干净如始。
3.我宁可我们不曾相濡以沫，我但愿我们从来就相忘于江湖。
4.灯火星星，人声杳杳，歌不尽乱世烽火。乌云蔽月，人迹踪绝，说不出如斯寂寞。
5.我拼了命不负这流年，只想和你看一场雪月风花，不错过你生如夏花之姿，你倾我国城，覆我年华，做我之王，如此，便足以。
6.那弥漫一千里的迷雾，有你在其间且行且住。于是我付尽一生行走你的路。
7.我已不是当初的如画眉眼，你也不是曾经的白衣少年。
8.纵使君临天下山河坐拥，纵使帝王霸业枯骨峥嵘，此后物饥无你共享，我又要之何用。
9.一花一世界，一叶一追寻。一曲一场叹，一生为一人。
10.纸张有些破旧，有些模糊。可每一笔勾勒，每一抹痕迹，似乎都记载着跨越千年万载的思念。
11.终于为那一身江南烟雨覆了天下，容华谢后，不过一场，山河永寂。一寒呵《南唐旧梦：山河永寂》
12.你遮我半世离殇，我为你倾尽一生又有何妨。
13.他们之间的相遇终究不过是笑话一场，其中最可笑的，莫过于你以为我刀枪不入，我以为你百毒不侵。
14.既不回头，何必不忘。既然无缘，何须誓言。今日种种，似水无痕。明夕何夕，君已陌路。
15.一念繁华一念灰，一念成悦，处处繁华处处锦。一念成执，寸寸相思寸寸灰。
16.八千米深海，七厘米蔚蓝，你是我永生不遇的海。
17.天不老，情难绝。心似双丝罩宽返网，中有千千结。
18.我最轻最浅的念想，不过是跟你一起仰望天堂。籽月
19.红尘有你，红尘有我。在心中辗转了千遍万遍的那一个字，此岸有梦，彼岸无忧。一朵花开，一梦今生。一朵花谢，一念随风。云在天上，你在心上。
20.人永远看不破的镜花水月，不过我指间烟云世间千年，如我一瞬。
叹息，今夕何夕的说说心情短语
男人对女人的伤害，不一定是他爱上了别人，而是在她有所期待的时候让她失望，在她脆弱的时候没有给她应有的安慰....
人生就像饺子，岁月是皮，经历是馅。酸甜苦辣皆为滋味，毅力和信心正是饺子皮上的褶皱，人生中难免被狠狠挤一下，被开水煮一下，被人咬一下，倘若没有经历，硬装成熟，总会有露馅的时候。
那些已经犯过的错误，有一些是因为来不及，有一些是因为刻意躲避，更多的时候是茫然地站到了一边。我们就这样错了一次又一次，却从不晓得从中汲取教训，做一些反省。
There are only te days I can’t stop talking. Some days I just don’t want to talk at all. 有些时候，我说得停不了嘴。有些时候，我就是什么都不想说。
Don't ever think we can evade，our every move determines the final outcome，our feet are to the end of our own selected．---- 永远不要认为我们可以逃避，我们的每一步都决定着最后的结局，我们的脚正在走向我们自己选定的终点.....
人生苦短，我们只是世界的一个匆匆过客，其实在这个看似短暂的人生之旅中，得点儿，失点儿，有何妨呢？得不到和已经失去固然珍贵，但这并不是最珍贵的，人间最珍贵的应该是把握好现在你手中的幸福，好好珍惜你所拥有的！
作为女孩子，首先要争取经济独立，然后才有资格谈争取什么，15到25岁，争取读书以及旅游机会，25到35岁，努力工作，积极进修，组织家庭，开始储蓄，必需活泼乐观，不厌其烦地工作……这双手虽小，但属于我，作出成绩来，享受成果，不知多开心。
1、最难改变的是习惯；2、最难提高的是素质；3、最难把握的是机遇；4最难控制的是情绪；5最难处理的是关系；6最难平衡的是心态；7最难实现的是梦想；8最难遇到的是知己；9最难积累的是财富；10、最难超越的是自己。面对10难，成功者不断跨越，失败者畏缩不前。
让爱留在心底吧.两个人从相识、相知到相爱，在交往一段时间后，由于种种的原因，最后不欢而散，在分手时，总有一方会说出那句最真实的谎言——希望我们还能是朋友。
我喜欢你，没有任何附加条件，我喜欢你，就是如此简单。我要的是可以帮我捂手，帮我拨头发，难过时让我靠在他身上的人。猜测总能够相伴，这些，慢慢去实现并不难，彼此心安是个过程。现在我的心里充满了温暖。每天的心事，袒露在脸上，那么赤裸裸。所有的人看到了，都会微笑。
惆怅体经典电影台词语录
20xx年4月22日，著名作家倪匡因自己电脑慢了一分钟而发布一条发现自己电脑时间显示不对的微博，发出“甚惆怅”的感慨，而引发众多网友的跟贴，被称为“惆怅体”。文体形式为“______，甚惆怅”。倪匡在20xx年4月15日举行的香港金像奖颁奖礼上获得了终身成就奖。
惆怅体人物简介
倪匡，著名小说家。原名倪聪，字亦明。曾用倪匡、卫斯理、沙翁等笔名。武侠小说以《六指琴魔》为代表， 想象奇特;也曾在金庸出国期间代金庸写《天龙八部》连载。倪匡先生的作品范围极广，包括武侠、科幻、奇情、侦探、神怪、推理、文艺等各类型的小说及杂文、散文评论、剧本等。在20xx年4月15日举行的香港金像奖颁奖礼上倪匡获得了终身成就奖。
惆 人生大全怅体来源
倪匡“惆怅体”
20xx年4月22日，刚刚开通微博的著名作家倪匡，发布一条发现自己电脑时间显示不对的微博，并发出“甚惆怅”的感慨：“发觉计算机显示的时间不对，现在是10时19分。甚惆怅。”引发众多网友的跟贴，并也纷纷效仿发布各种“甚惆怅”的感慨。
文体形式：“___________，甚惆怅”。
网友模仿
@村口叼烟枪的林大爷：要吃饭发现没钱， 甚惆怅
@江暮月：要炒蛋发现没蛋 甚惆怅
@十年熬成肥婆：昨夜梦见您，还有蔡先生，还有“七公”，对一桌酒菜，还没吃就醒了.....甚惆怅
@滴滴嗒嗒166：午餐时间到～～减肥期间不晓得吃啥。甚惆怅。
@_赵小明：今儿个周一，而且这礼拜要上六天。甚惆怅。
@沈旦临 ：发觉台历没翻页显示的时间不对，现在是周一。甚惆怅。
@三千77 ：想结婚发现木有男朋友，甚惆怅
@余雨煜其实就是一串串：不知从什么时候起我有了“阿富汗”这个绰号，甚惆怅
㈣ 有什么好看的电影值得推荐
以下是我推荐的一些好看的电影：
1.《肖申克的救赎》：这部电影讲述了一个囚犯如何在监狱中找到生命的意义和希望的故事。是一部感人至深的电影。
2.《阿甘正传》：这是一部充满温情、励孙袜志和感动的电影，讲述了主人公阿甘从一个智力低下的孩子成长为一名成功的运动员和商人的故事。
3.《盗梦空乱锋间》：这是一部讲述人类梦境探索的科哗凯晌幻电影，充满了智慧和想象力。
4.《霸王别姬》：这是一部中国电影经典之作，讲述了两个京剧演员的爱恨情仇，具有深厚的文化底蕴和艺术价值。
5.《流浪地球》：这是一部充满创意和视觉震撼的科幻电影，讲述了人类为了拯救地球而进行的壮烈抗争。
以上是我的部分电影推荐，希望您会喜欢。
㈤ 看完哪些影视剧后，让你心里难受惆怅不止
看影视剧会给人带来各种各样的情绪，有时高兴，有时流泪，有时候惆怅。难受惆怅的原因也有很多，今天就来说两种情况。
1、看完甜甜的爱情剧后会难受惆怅
之前看《恶作剧之吻》，天呐，简直甜的要死，直树和湘琴的感情让我羡慕，恨不得自己变成湘琴。羡慕的背后就是惆怅，为啥自己没有这么甜的爱情，为啥优秀的对象都是别人的，为什么白马王子还没来。
影视剧让我们的人生得以拓宽和变长，这些难受和惆怅虽然让人的情绪波荡，但很多时候也给了我们警醒，即珍惜自己现在的生活，勇敢追求自己的爱情。生活的主人不实别人，是你自己。我们可以浪费时间，但不要浪费生活。因为有些人想浪费都没机会了。
㈥ 有没有好看的电影，一个小时左右的，看完让人很惆怅的
东邪西毒，蓝莓之夜，夜深人静，心境平和时王家卫的电影是不错的选择，李察.基尔的忠犬八公的故事，金喜善的飞天舞，安妮.海瑟薇的一天都很感人。
㈦ 你心目中的十佳电影是哪十部
以下内容按排名顺序
1.《肖申克的救赎》一部自由与希望完美结合的电影。不自由，毋宁死也是当今 社会 的主流思想。本人也是典型的自由主义者。本片由斯蒂芬.金的同名小说改变。监狱，本是一个充满绝望与暴力的地方，却被主人公安迪对自由的向往而带来一缕阳光。
2.《阿甘正传》一部充满正能量的电影。由汤姆斯.汉克斯主演。影片剧情紧凑，完全没有拖泥带水，通过主人公的人生经历把美国几十年的 历史 也囊入其中。影片带给观影者强烈的反思和正能量：人生变幻无常，没有真正的弱者，只有屈服现实的人，那些打不死你的终究会使你变得更强。人生就像一盒各式各样的巧克力，你永远不知道下一颗是什么......
3.《美丽人生》父爱最好的诠释。父爱是什么？如同麦田里的守望者，就那样远远地看着你，守护者麦田里自由奔跑的你。父爱是一句话，也是一个微笑，甚至，它只是一个谎言。这是一部二战时期的电影，然后与大多数战争电影不同的是，观影者更多的是体会到了父爱的温情。主人公用一个最美丽的谎言编制了孩子未来的希望，用自己的生命为孩子的谎言进行最后一次演出。父爱如山，无需多言！
4《泰坦尼克号》爱是伟大的，也是无足轻重的，对于两个人而言就是最大的事。一个偶然的相遇却牵挂一生，正如同影片中的男女主人公。生死面前，在各种人性的丑陋暴露的同时，男女主人公依然将爱体现得淋漓尽致。也正是杰克的死亡以及露丝终生牵挂杰克让我们感受到，原来真正爱是不会随时间的长河流逝的，它只会随着"我"生命的消失而变得永恒。
5.《机器人总动员》--为了等你，我竟用尽了所有的运气。这是本人最爱的一部动画电影，本片再一次将爱的主题表达得淋漓尽致。通过人类世界的环境恶化入手，也警醒了人类要爱护自然爱护地球，不然就要变成大肥猪（哈哈哈哈）。
6.《霸王别姬》围绕两名京剧戏子的一生以及京剧的兴衰展现了近半个世纪中国的状况和 社会 人文变化。通过程蝶衣对段小楼的微妙 情感 体现了旧时代 社会 对人的摧残。人生如梦，"我本是假霸王，而你确是真虞姬"。程蝶衣最后自刎而死是时代造就的必然结局。
7.《这个杀手不太冷》一个大叔和萝莉的故事。冷酷杀手，最终遇到那个能使他笑的人。萝莉的复仇计划天真玩命，而杀手的爱却是她坚实的护盾。故事的最后，男主为女主复仇，自己也带着被女主温暖过的心而死去，而女主最后也变成了一个"杀手"般坚强的人。
8.《星际穿越》一部集时间和空间，三维和多维科幻大片。视觉上的体验已经让人耳目一新，而逻辑上的表达也让更多科学爱好者们爱不释手。在这里不得不感叹，人类真的太渺小，而宇宙难道真的就是最大的吗？
9.《大鱼》一个看似只会编造奇幻经历故事的父亲，谁知道他的用心良苦。人总是要学会长大，然后，我们又是什么时候失去了自己的童心和想象力了呢？影片中的父亲总是将自己的人生故事夸张成各种奇幻故事，而逐渐长大的儿子变得越来越不理解，父子二人最后不相来往，直到父亲临死前儿子才理解父亲并讲父亲的死改成了一个奇幻故事并讲给了病床上的父亲。正如影片最后所说的：讲故事的人最后成为了故事的一部分。
10.《假如爱有天意》一部韩国电影。一部电影的好坏有一半取决于BGM。在我看来，这一部电影换取我眼泪的不单单是感人的剧情，更多的是背景音乐和影片完美结合的一瞬间。正如李健老师为这首曲填写的歌词那样"用尽一生的时间，竟学不会遗忘"。即使爱没有天意，我也不会将你遗忘......
我心目中的十佳中国电影：
1.《神女》
默片时期的经典作品，一代影星阮玲玉的代表作。即使今天来看，这部影片还是具有极强的观赏性，镜头语言的运用非常有创意，阮玲玉的表演令人震撼，堪称中国电影表演领域的一座高峰；
2.《马路天使》
3.《一江春水向东流》
中国电影的史诗性作品，以抗战为叙事背景，反映了抗战前后，一个家庭的苦难经历，从而反映出那个时代的悲歌。陶金、白杨、苏秀文、上官云珠、吴茵等人的出色表演，让本片具有较强的观赏性；
4.越剧电影《红楼梦》
这是至今为止改编最成功的电影版《红楼梦》，该片的台前幕后集合了当时中国最顶级的创作班底，营造出令人难以忘却的红楼映像。越剧优美的唱腔和影片高超的舞美设计，以及徐玉兰王文娟的出色表演，造就了中国影坛永恒的经典；
5.《城南旧事》
该片根据台湾女作家林海音的同名文学作品改编，通过主人公英子一双清澈的双眼，串起了她生活里所接触到的几个不同人物，反映出他们各自悲惨的命运，也勾勒出那个时代的无奈和不安。影片的风格抒情怀旧，充满了回忆的色彩，有着无限的惆怅和淡淡的失落。小演员沈洁出色地扮演了英子这一角色，让人印象深刻。
6.《边城》
又是一部散文诗式的中国电影，地方色彩浓郁，全片清新婉约，令人过目难忘。导演凌子风一直注重对名著的改变，《边城》本是最难改变的一部作品，却完成的最为出色。
7.《芙蓉镇》
荣获茅盾文学奖的原著，导演谢晋、主演刘晓庆、姜文，都注定了这部影片的不凡。该片成为刘晓庆最成功的代表作，也是导演谢晋最成功的电影作品。非常岁月对人性的折磨和撕裂，虽已成为 历史 ，但也该有所思考和警醒。
8.《霸王别姬》
中国唯一的戛纳电影节金棕榈大奖获奖影片，陈凯歌迄今最成功的大制作，张国荣的倾情演绎，让这部影片几乎成为绝响。
9.《活着》
张艺谋最具水准的代表作，葛优奉献了最高水平的表演艺术。全片的故事虽压抑，但观赏性较强，对各个 历史 时期的真实再现达到了较高的水准，很容易把人带入故事中来，让人思考，对人生有了别样感悟；
10.《小武》
一部没有上院线的小成本电影，一个以小偷作为主角的不入流故事，一种没有专职演员出演的纪录片式的创作风格，一次叙事背景为小镇的创作角度，让《小武》并不被国内大众所熟知，却意外在国际影坛受到欢迎，开启了中国第六代电影导演贾樟柯的光荣与梦想。
一.流浪地球
《流浪地球》根据刘慈欣同名小说改编，故事设定在2075年，讲述了太阳即将毁灭，已经不适合人类生存，而面对绝境，人类将开启“流浪地球”计划，试图带着地球一起逃离太阳系，寻找人类新家园的故事
二.我不是药神
影片讲述了神油店老板程勇从一个交不起房租的男性保健品商贩，一跃成为印度仿制药“格列宁”独家代理商的故事
三.霸王别姬
影片讲述一对从小一起长大的师兄弟，段小楼演生，程蝶衣演旦，两人一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》誉满京城。师弟倾慕师兄，然而段小楼在认为该成家之时迎娶了名妓菊仙，自此三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。
四.让子弹飞
该片讲述了悍匪张牧之摇身一变化名清官“马邦德”上任鹅城县长，并与镇守鹅城的恶霸黄四郎展开一场激烈争斗的故事
五.红海行动
该片讲述了中国海军“蛟龙突击队”8人小组奉命执行撤侨任务，突击队兵分两路进行救援，但不幸遭到伏击，人员伤亡；同时在粉碎叛军武装首领的惊天阴谋中惨胜的故事
六.无名之辈
该片围绕一把丢失的老枪，讲述了一对低配版的劫匪，一个落魄的保安，一个身体残疾却性格彪悍的毒舌女，这些“无名之辈”身上发生的一系列荒诞故事
七.战狼2
该片讲述了脱下军装的冷锋被卷入了一场非洲国家的叛乱，本来能够安全撤离的他无法忘记军人的职责，重回战场展开救援的故事
八.西游记之大圣归来
影片讲述了已于五行山下寂寞沉潜五百年的孙悟空被儿时的唐僧——俗名江流儿的小和尚误打误撞地解除封印后，在相互陪伴的冒险之旅中找回初心，完成自我救赎的故事。
九.金陵十三钗
电影的故事以抗日战争时期的南京大屠杀为背景，讲述了1937年被日军侵占的中国南京，在一个教堂里互不相识的人们之间发生的感人故事。一个为救人而冒充神父的美国人、一群躲在教堂里的女学生、14个逃避战火的风尘女子以及殊死抵抗的军人和伤兵，他们在危难的时刻放下个人的生与死，去赴一场悲壮的死亡之约
十.活着
影片以中国内战和新中国成立后历次政治运动为背景，通过男主人公福贵一生的坎坷经历，反映了一代中国人的命运。
一 《霸王别姬》
段小楼与程蝶衣这一对打小一起长大的师兄弟，一出《霸王别姬》，誉满京城，两人约定合演一辈子《霸王别姬》。程蝶衣是戏痴，人戏不分，他所有的感情都寄托在师兄段小楼身上，很难说他爱的是段小楼本身还是段小楼扮演的西楚霸王，而段小楼深知戏非人生。 他迎娶了菊仙，自此三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。
一部电影，故事、角色、演员、感情、内涵、光影、剪辑如若一方面做的特别好已经属难的，而它居然全部作到了。而《霸王别姬》不是电影而是人生，真实深刻的反应了从抗战前夕至特殊年的 历史 时期下命运多舛的人们，把特殊 历史 时期的人性百态展现的淋漓尽致。
二《肖生克的救赎》
青年银行家安迪因涉嫌杀害妻子及她的情人而锒铛入狱。在这座名为肖申克的监狱，终身监禁的判刑给安迪的人生带来无限的绝望。安迪请求囚犯中颇有声望的瑞德帮自己搞来小锤子。以此为契机，二人逐渐熟稔，逐渐的安迪在鱼龙混杂、罪恶横生、黑白混淆的牢狱中找打立足之道。表面看来，他似乎已经死心塌地的准备将自己的余生交由这座监狱，似乎他也别无选择，但是内心对自由的渴望使他从未放弃对真凶探究，以及对逃出这座监狱的计划实施，他一直朝着心中的希望和目标前进，直至他逃出升天，追寻带到身体到心理的自由
当年的奥斯卡颁奖礼上，被如日中天的《阿甘正传》掩盖了它的光彩，而随着时间的推移，这部电影在越来越多的人们心中的地位已超越了《阿甘正传》。“有的人的羽翼是如此光辉，即使世界上最黑暗的牢狱，也无法长久地将他围困！”
三、《阿甘正传》
阿甘先天弱智，智商只有75，但在妈妈的鼓励下，他不仅像一个普通孩子一样上学，而且在妈妈的影响下性格坚韧，自强不息，他自小结实的小女孩珍妮成为他牵绊一生的致爱，在珍妮和妈妈的爱护和鼓励下，阿甘凭着上帝赐予的“飞毛腿”开始他奔跑的一生。 阿甘成为橄榄球巨星、越战英雄、乒乓球外交使者、亿万富翁，他的人生充满了传奇和无限的魅力，不管经历了任何的磨难，阿甘给大家传递的永远是坚强，乐观，勇往直前精神，这也是这部电影经久不衰的魅力所在。
四《忠犬八公》
本片根据上个世纪30年代发生在日本的真实故事改编，教授帕克在火车站拣到一只走失的小狗，这一次美丽的邂逅开启了帕克与小狗长达多年的真挚 情感 。八公在帕克的呵护下慢慢长大，帕克上班时八公会一直把他送到车站，下班时八公也会早早便爬在车站等候。有一天，八公似乎预感带到什么，居然和帕克玩起了以往从来不会的捡球 游戏 ，帕克惊讶于八公的表现，异常高兴的上班去了，可这一天帕克骤然离去，此后八公却依然每天准时守候在小站的门前，等待着主人归来，直至生命的终结。看这部电影的时候真的哭了好久，真挚的 情感 永远是触动心弦的妙手。
五《三傻大闹宝莱坞》
千万不要因为这部电影的名字而忽略了他，他是我看过的最好的对教育深刻反思的电影，学习到底是痛苦的还是快乐的，学习的真谛是什么，希望你能在这部电影有所领悟。
本片获孟买电影博览奖最佳影片、最佳导演、最佳配角，最佳剧本等六项大奖，并获国际印度电影协会最佳影片、最佳导演、最佳剧情、最佳摄影等十六项大奖。
六《怦然心动》
这部电影是每当想起都会让我怦然心动的片子，让我心动的不是少年的爱情，让我惊艳的是世间怎会有如此让人心动的女孩子，自从看了她，我心中有了培养女儿的样板。男孩的外公说：有些人浅薄，有些人金玉其外败絮其中，但是总有一天，你会遇到一个绚丽的人，她让你觉得你以前遇到过的所有人都只是浮云。
七《窃听风暴》
电影的一大主题就是关于背叛，男主魏斯曼作为安全局的特工，高压统治者的“鹰犬”对于他所尊崇的秘密警察局的背叛，而朝向了真理，选择了善良。艺术家，剧作家得莱曼背叛了他曾经信仰的推崇的体制和国家，而朝向认同他自己所属的国家的敌人。而美丽的女演员克莉丝汀则是背叛了他情爱的恋人，而朝向了自责内疚死亡。
影片的另一个主题关于欲望，包裹在以国家利益和民族利益作为冠冕堂皇的名义下野蛮无耻的行径中，充斥着对于权利的无限欲望，这种欲望的膨胀，导致对于公民权利的任意践踏。肥硕的文化部长对于克莉丝汀的情欲欲望，肮脏的，堕落的欲望因为有着强大的权力支撑导致女主的悲惨命运。但在权利、贪婪、情欲、自私自利等等的欲望之外，人性中还具备着对美好事物的保护欲望，对真善美的追求，对自由的渴望，正因为这样，在权力的巨轮下，在暗黑的时代，依旧存在魏斯曼这样的人，不顾自己的前途、安危捍卫真理的人。即使在最黑暗的时刻，人性中的光芒也未曾泯灭，这正是人类的继续前行的希望。
八《狩猎》
引用我喜爱的一位影评人的一段论述“这部电影，最令人心痛的和难以言说的并不只是蒙冤，更是涉及一个道德和人心的困境，当一个不谙世事的三四岁小孩子说出了一件令人震惊的事，一桩骇人的指控，你若相信她，足以摧毁一个成年人的一生，如果你不去严肃地查证孩子的指控，只当作孩子的玩笑，假如其所言非虚，又将摧毁这个孩子，甚至更多的孩子的一生，更致命的是你无法对她所说的一切进行有效的取证。”
九《风之谷》
看完《风之谷》真的好喜欢，个人评判来说，是看过的宫崎骏的电影里最喜欢的一部了。久石让的配乐、腐海森林、王虫、巨神兵以及完美到如梦似幻的娜乌西卡公主，都让人印象深刻，心生喜欢。看的这个版本的配音也给这份喜欢加了不少筹码，配音勾起我记忆里动画之音，《花仙子》《圣斗士星矢》等等，这样的配音陪伴了我的整个童年，带给无限的欢愉。
宫崎骏后期的动画，女主角的颜值都太平淡了，而男主的颜值相较于女主的又过于惊艳，《哈尔的移动城堡》《千与千寻》都是如此，这样的人设固然让普通的小女生很有代入感，但是我更喜欢漂亮的，聪颖的女主配帅气的男主哦，所以《风之谷》的娜乌西卡就特别让我喜欢。出身高贵，俏丽可爱，善良，智慧，有着强大的悲悯之心。在一个宏大的叙事架构之下，人类与自然是斗争还是共存大议题之下，只有娜乌西卡这样的大女主设定才能震慑住这宏大的场面。
十《爱》
衰老、病痛、孤独这些我们必然逃不掉的宿命，是我们心知肚明却又噤口不提的隐痛，当这些被导演哈内克搬上银幕时，而且演绎的变本加厉，那些痛苦、恐惧从荧幕边满溢开来，撕扯着你的耳廓，告诉你现实远比电影来的残酷...
这是我看过的一部讲述衰老，病痛，死亡的电影，节奏缓慢却触及人心，丈夫带着最浓郁的爱决绝的杀死被病魔折磨的妻子，这犹如歌剧中的咏叹调段落，裹挟着军机惊悸和战栗，又有着无法摆脱的冰冷。
第一，人体雕像
2006年匈牙利电影节的最佳影片《Taxidermia》（中译《人体雕像》、《百年癫狂》、《追求不朽的人》）是一部很奇特并且很耐人寻味的影片。影片采用三段叙事的情节结构，配以略带超现实风格的影像，向我们讲述了历经匈牙利不同 历史 时代的祖孙三代之间的故事。
在我心中神一般的电影，无需解释
第二 致命魔术
精钢狼，和蝙蝠侠谁厉害，诺兰神作。
你永远也不会明白，为什么我们做这些，当观众知道真相以后，这个世界其实很简单，很可怜，很真实，从头到尾都是真实的，但是如果可以愚弄他们，即使只有一秒钟，那么，你就可以让他们对你感兴趣，然后，你就可以看到一些东西，那就是他们，脸上上的表情......
只有伟大的电影，才能写出如此经典的对面。
第三名 沉迷的羔羊
你的表演只有20分钟，但是却是永恒的经典
你能分析出很多，不是吗，博士？为什么不把你深邃的洞察力用在你自己身上，告诉我们你看到了什么，或许你害怕这样做。 曾经有人想调查我。我就着蚕豆和酒，把他的肝脏吃掉了。
自由是人类最宝贵的财富，有诗人把人生最宝贵的生命、爱情与自由去比较，结论是自由在先。而对于患上斯德哥尔摩综合症的人来说，他/她已经丧失了享有自由权利的思想和行为能力。他/她在遭受恐怖威胁乃至严重虐待而导致人格改变后，非但不仇恨犯罪者，竟然对犯罪者感恩戴德，表现出同情、帮助甚至爱上犯罪者的异常行为特征。
第四名 黑鹰坠落
亲爱的，你会坚持的活下去。我爱你和孩子们。每一天都茁壮成长。保持微笑。什么都不能将你击倒。最后，亲爱的。今夜替我哄孩子们入睡。告诉他们我爱他们。替我拥抱他们，向他们道晚安。
愿世界，永远和平，没人愿意当英雄。还记得那个地方吗，它叫黑鹰坠落的地方
第五名 异次元骇客
这个世界是虚拟的，而你只是存在一块小小的晶片微不足道，只要别人拔掉一头电源插头，你就没命了。
向一个方向走，一直走，不停的走，你会发现这个世界的尽头。
第六名 龙猫
什么时候开始我们无法像孩子一样肆意的大呼小叫了，心里的小情绪堆积的像山一样高，直到溢出来，与其如此，不如永远像个孩子一样。
如果把童年放映一遍，我们一定会先大笑，然后放声痛哭，最后挂着泪，微笑睡去。
当我们拿去，已经泛黄的老照片，是否还记得当时发生的故事。
第七名 星际穿越
还记得火箭升空的那一刻吗
1、美国往事
这是一部给男孩看的电影，因为看完之后他会成长为男人。
2、大开眼界
库布里克遗作，也是他最神秘最难以解读的电影，男女主角之后的婚姻情况与电影情节惊人的吻合，让这部电影的神秘主义色彩和宗教意味更加浓重。
3、这个杀手不太冷
第一次，商业和 娱乐 这么兼容并蓄，爱情和友情界限这么模糊，善与恶这么颠倒，美好与悲伤这么令人唏嘘。
4、霸王别姬
把一段中国京剧演员的从艺经历描绘得如此惊心动魄，气势恢宏，这不但是陈凯歌的巅峰，也是中国电影的巅峰。
5、西部往事
每一帧画面都是教科室级别的存在
6、低俗小说
约翰·特拉沃尔塔和乌玛·瑟曼的双人舞让人无法移开目光，那些舞蹈动作就是他们的内心投射，也隐喻着他们今后的境遇
7、现代启示录
越战给美国人的启示是全世界已经发生过的战争都无法比拟的，只有在越战中，美国才遭受过从没有过的挫折，而且所有战争电影中，只有越战电影中对战争的反思才最强烈、最准确。
8、肖申克的救赎
传统手法电影的最高峰，没有任何特殊的技法和手段，这部朴实的电影依靠扎实的剧本、精彩的表演征服了亿万观众。
9、天国王朝无删减版
无删减版本的《天国王朝》完整的体现了导演的意图，这是一部无以伦比的宗教题材电影，除了主演奥兰多·布鲁姆的表演稍弱，整部电影把个人、国家、宗教、民族的冲突讲述得清晰、大气，看完电影有种如释重负的感觉。
10、阳光灿烂的日子
中国最好的青春电影，没有之一。
第一，个人心目中十佳电影分别为（红海行动）（战狼）（战狼2）（流浪地球）（喜剧之王）（功夫）（大话西游）（一出好戏）（大黄蜂）（神话。）
第二点，其中个人认为特别突出的作品是（功夫）在当时那个年代，这部作品可是陪了我们这个童年。特别是星爷从天上掉下来那场景，在当时特效不泛滥的年代，这是非常难得的。
以上仅仅为个人观点，欢迎大家一起讨论
1、泰坦尼克号
在我心中，泰坦尼克号一直是我心目中最佳爱情片之一，它不仅让我在电影院里模糊了双眼，也让我的泪在电脑前一流再流。像泰坦尼克号这样获得一致好评的电影少之又少。
2、喜剧之王
周星驰的经典之作，感动的喜剧片，以前只记住他的无厘头，长大一点再回头看却看到了很多不一样的东西，理解了一些小人物卑微的挣扎，还有年轻时的张柏芝真的是很美。
3、肖申克的救赎
这部拍摄在十几年前的美国电影，给我的感受远远的超过了我的预期，在影片外，我感受的更丰富，也更能明白许多非直观性的电影内容。一次冤案，需要花费一生的代价。
4、活着
生活不易，还是得这么活着。笑中带泪，死人堆里暗暗许下活着的誓约。有些人活过来了，有些人死去了，命运往往不肯将幸福给予善良而又卑微的人们。
5、拯救大兵瑞恩
有些电影只配充当茶余饭后的消遣，有些则注定成为记忆的里程碑。
战争乃是人的战争，战争电影也是人的电影，大师读懂了这一点，所以他的电影是活的史诗，庸才没明白过来，于是只能摇晃机位和武器装备上瞎打转。
6、终结者
骇人的魔鬼终结者形象，惊人的创意，紧凑的情节，致命的窒息感，对 科技 发展的恐惧注定成为那个时代里最难忘的电影之一。
7、星球大战系列
一个传奇的开端，一个不灭的神话，这不仅仅是一部电影，而是作为一个走进新时代的标签。
8、阿甘正传
这部影片描绘了先天智障的男孩自强不息，最终傻人有傻福得到上天眷顾，在多个领域创造奇迹的励志故事。
9、倩女幽魂
中国鬼电影的里程碑，多年前的一部电影，之前看了很多遍，但看的时候还是经不住被牵着走，被倾倒，被打动，这才是经典吧。
10、第六感
之前认为是一部恐怖片，看完后发觉它的节奏不似一般的恐怖或者悬疑片那样紧张和压抑，充满了挥之不去的温情和忧伤。
最佳十部电影，排名不分先后。
1.李连杰：少林寺、霍元甲
2.吴京：战狼一、战狼二、流浪地球、（他的反派角色很经典）
3.朱德元帅
4、《毛泽东》
5.邓小平
6.百色起义
7.百团大战
8.建国大业
9.太行山上
10.淮海战役。
首先来说我为什么选这十部呢，因为我比较喜欢李连杰、吴京这两位功夫演员，其二、我比较喜欢近代和 历史 ，尤其是先辈 历史 电影好的，适合实际我喜欢，但是如很多电视剧 历史 的关于女人爱情的最反感。
像周星驰的电影在我很小的时候比较喜欢他的电影，但是现在我个人感觉在看这些喜剧电影好幼稚。
像成龙的电影我感觉像是在耍杂技。
像赵丽颖之类的黄晓明之类流量明星电视剧、电影跟本就不看，
像鹿晗等小鲜肉的直接不去理会
1、《三个白痴》
我很喜欢阿米尔·汗，这部电影看过很多遍，笑中带泪
2.《克里斯托弗.罗宾》
成年人应该看的童话，我们一路成长，一路迷失，但或许最应该保留的，就是一份童真与初心
3.《大鱼》
由小说改编的电影，相比于小说来说，电影更具有奇幻色彩，而且更美好。“不要相信所谓真的，相信你所爱的。”
4.《叫我第一名》
真实事件改编，患有罕见疾病的主角会无法控制的发出怪声，他的梦想是当一名教师，因为曾经有位老师给了他鼓励和信心，看下去你会发现世界很现实，但也很美好
5.《何必有我》
比较早期的一部香港电影，讲述了“肥猫”饰演的残障青年是如何在 社会 体系和氛围下走向毁灭的，就像片名一样，“如果要这样生活，那这个世界何必有我？”
6.《楚门的世界》
喜剧大师金.凯瑞的代表作之一，片子贯彻了他一贯的 搞笑 风格，但是却更有意义
“如果你的人生只是一部被安排好的现场直播，你会不会打破所有的规则回归未知的现实？”
7.《告白》日版
真正的复仇不是杀戮，而是心灵的折磨，浓浓的日式悬疑，娓娓道来，细思极恐。
8.《怦然心动》
不论男孩和女孩思维方式有多不同，但那份纯真的爱与感动却总是相似
9.《前目的地》
脑洞极大，讲了一个自己和自己生了自己的死循环故事…
10.《千与千寻》
经典日漫，就不介绍了…反正一个字：好看
㈧ 侯孝贤《童年往事》：一位世界级导演镜头下的成长与乡愁
星期五言：侯孝贤导演的电影有一种诗意情怀，你总能在里面找到触及心灵的那一个镜头：就像我第一次看《恋恋风尘》一周没有走出来，它像田园牧歌，像是久远的记忆中的童话让人沉浸其中，无法自拔。第一次看《海上花》睡着了，可是睡梦中醒来，猛然发现这部电影美得无与伦比。第一次看《最好的时光》，里面那首《rain and tears》单曲循环了一周，一个男人大老远去看爱人，两个人在一起吃碗面，然后挥手告别。这种 情感 中的诗意，让人想哭。第一次看《悲情城市》……第一次看《好男好女》……第一次看《童年往事》……这些都是他的电影，每一部都让我刻骨铭心。这是一个真正艺术家的写照，他不夸张不做作，就是认认真真拍电影。
他的电影像是古老胶卷播放机放出来的一样，有一种怀旧感，有一种年代感。你能在里面找到一代人的故事，也能找到自己久远的故事。
台湾作家吴念真在纪录片《侯孝贤画像》中评价: 《童年往事》是迄今为止最好的“国片”之一。 我的理解是吴念真在说这部电影有着“中国式 情感 表达的元素”，将中国意蕴发挥得淋漓尽致，也将“乡愁”与“成长”的主题推向了一个更高的艺术层面。
下面我们来分析这部弥漫着浓浓乡愁的《童年往事》——
朱天文作为侯孝贤导演的御用编剧，谈到《童年往事》的时候，提及了电影中小男孩阿孝陪着祖母回大陆的场景。这个场景是电影前半场最感人的部分，对话不多，大量的空镜头穿插其间，却描写出了一个远离故土的老人对故乡的无限怀念。她总是喊着回大陆，几乎每天都要朝着广东的方向走，却永远找不到回大陆的路，可是没有人愿意拆穿她的梦……
为什么这个场景如此让人记忆深刻？就像是电影史上无数经典的场景一样，侯孝贤将老人的思乡、孤独与飘零之感全部用尽了在那个下午。 而那个下午，那个老祖母和她最爱的孙子几乎没有对话。这就是侯孝贤空镜头的厉害之处。
在《童年往事》中短短两个小时的电影，穿插着大量的空镜头。其实所谓的空镜头并不是毫无意义的镜头，而是一种叙事方式的表达，它将安静的景物也用在了叙事之中。
比如电影开场，便出现了三个空镜头的画面。高雄县政府宿舍的牌子，榻榻米式的简朴客厅，父亲的小书房。这一些列的空镜头就像是一个老人在回忆之前的前奏一般，缓缓的长镜头中，我们能看到破旧的标牌，有岁月痕迹的椅子，还有散发着年代感的藤椅，这里没有一个人物，仅仅是景物之间的剪辑，就足以让人感受到了这是一部关于“过去”的故事。
在导演讲述故事的时候， 你也会发现“空镜头”是一种叙事的气孔，将琐碎的童年记忆一个个联系起来。
在电影的29分20秒的地方 ，有一场暴雨来袭，镜头一直对着那棵大树，大树在风雨中摇曳。大约3秒钟，镜头转向阿孝的家里。
在这个镜头之前，讲述的是阿孝在学校调皮捣蛋的事情以及阿孝顽皮之后回到家里看到父亲咳血在看医生的场景。
而空镜头之后，叙事又向前迈进了一步，是阿孝的母亲对哥哥姐姐说，父亲的工资养活这一大家子太吃力了，希望哥哥不要读大学去读一个师范。而姐姐说家里已经有一个师范生了，阿忠就不用去读师范了。其实这句话也暗示着后来的情节，姐姐放弃了读大学的机会，因为这件事姐姐一直抱憾。
在电影的79分15秒左右 ，外面大雨磅礴，内物里阿孝在唱歌发泄苦闷，姐姐马上要出嫁了，母亲将首饰传给姐姐，并讲述自己婚后的生活。镜头一转，餐厅空无一人，只有台风在呼啸，大树也摇曳，这是离别的惆怅，又是人间的悲喜。
在电影的124分33秒 ，阿孝的母亲去世，兄妹几个都压抑着悲伤的情绪，阿孝忍不住痛哭流涕。悲伤的氛围凝重之时，镜头缓缓转移到外面，暴雨之下，那棵大树依然在风雨中摇曳。而此时这个镜头已经不是当初的全景出现，导演仅仅展示了大树的上半部分，可能在暗示虽然大树枝繁叶茂，可是跟脉（父母）已经不在。这个空镜头又展现了无限的悲凉。
为什么说侯孝贤的这部片子，有一种浓浓的“中国味”？可能就是这些空镜头有一种朦胧的诗意，仿佛中国唐诗般的气象，就如王维的诗一般，虽不见人影，但道尽人世。中国文化中常常就有“空”的意境，王国维曾说宋词中也有“无我之境”，而侯孝贤则将这种意蕴展现在了他的电影之中，用视觉语言进行了另外一种形式的解说。
我们知道对于电影来说，内容和情节固然重要，但是形式同样重要。所谓电影的形式包括剪辑、镜头运用以及节奏、色彩和配乐等等外在形式。
侯孝贤导演的电影特色，最突出的形式特点就是固定长镜头。用这种方式讲故事，让他的电影有着深深的怀旧情绪，安静的镜头之下是对时间的追忆和缅怀。
固定镜头的运用也是日本著名导演小津安二郎的标志性镜头。侯孝贤导演和他风格有些类似，常常将摄像机的机位固定不动，持续拍摄一个场景，类似于生活的纪录片。这样的固定镜头就像是生活的重视记录者一般，更加有真实性。
在《童年往事》中大约有157个镜头，固定镜头有133个。 可见这部电影其实主要由一组组固定镜头组成。在电影的开头，我们看到镜头固定在阿孝的家里，由客厅到书房，没有镜头的移动，而是一个个场景的切换。
在电影的20分12秒左右，出现了整部电影中难得的温馨安闲的场景。一家人整整齐齐，父亲和四个孩子在吃甘蔗，母亲在缝纫机边上做衣服，祖母在做纸钱。每一个镜头的转换都是固定镜头的剪辑，而镜头最后落在父亲和孩子们的身上一动不动，默默注视着，记录着这温馨的一刻。而这个场景就像是刻在了侯孝贤导演的脑海里一般，它是导演童年的温暖记忆。
电影的29分52秒处，阿孝的父亲咳血，医生来家里诊治。哥哥和弟弟们在一旁恐惧而担忧地望着，姐姐和母亲围着医生和父亲帮忙，而镜头掠过这些之后，就静静地盯着在洗漱间冲凉的阿孝。阿孝不动声色，一瓢一瓢往自己身上倒着凉水。镜头也不动声色，固定在那里静静地看着一个孩子对于父亲病情的隐忧。或许当时的阿孝没有想这么多，可是作为长大后的导演，侯孝贤在回忆这段往事的时候，他或许镜头之中表达的就是一种忧伤吧。
像这样的固定镜头有太多太多，它以一种静止的方式对观众的视觉和心灵进行双重的冲击，让观众在固定镜头之中，察觉时间的流逝以及那难以追回的如烟往事。
电影开场白就是侯孝贤一段自白式的讲解，让观众知道这部电影是他童年的记忆，是关于父亲的，关于祖母的，关于这个家庭十几年的悲欢离合。这些往事便在娓娓道来的旁白中展开了。
电影中，全家从广东梅县到台北再到台南，一家人的不断迁徙，最后落脚在凤山这个小城。从小学一年级到高中毕业，里面的阿孝从一个贪玩的少年到满怀心事的青年。家人从父亲、母亲、祖母的相继去世来讲述了一家子的悲欢。我们能从这部电影里看到阿孝的成长，看到一个孩子经历亲人相继离世，姐姐出嫁，最后兄弟四人相依为命的整个历程。当然我们也能看到导演对自己的个人 历史 的回顾，那怀旧的情怀，浓浓的乡愁，传统与现代的碰撞，过去与当下的交融，他通过讲述自己个体的体验，带着我们将目光对准生活进行深情的凝视。
这部电影就像是一个精心设计的“圆”，电影在祖母喊着“阿哈咕”中开始，在祖母去世时戛然而止。侯孝贤将祖母的去世来界定自己童年的结束。家中三位长辈的相继离开，让他过早思考了死亡和时间，个体与永恒的关系。
其实，这是一部悲剧，因为电影结尾阿孝落榜，前途暗淡；家中的长辈们都去世，大姐远嫁，只有四个兄弟相依为命；阿孝喜欢的女孩全家搬去高雄，失去了联系……这所有的一切似乎都是哀愁。
而作为观众我们知道电影未讲完的故事，就是导演后来学了电影，进入影视界。1983年他独立执导的电影《风柜来的人》荣获法国南特三大洲电影节最佳影片奖，让他国际上获得了声誉。几年后，他的《悲情城市》获得威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖，成为获此殊荣的第一位中国人。后来的侯孝贤获得过戛纳电影节金棕榈大奖，成为世界级的大导演。
为什么导演在祖母去世的那一刻将电影戛然而止，而后面那些光鲜的履历并不提及呢？笔者认为他不仅仅是在拍个人的自传，而是在记录一代人的故事。阿孝只是一个他的缩影，更是那个年代无数个“少年”的缩影。
侯孝贤导演是一个风格化极浓的导演，他那充满诗意的长镜头里记录的不仅仅是个人的故事，更是一代人的故事。在这部《童年往事》中，他的表达方式极具空灵的唐诗意蕴，我们看到了那田园牧歌式的乡村风景，看到了个人与家庭，乡愁与离愁的生命悲歌。
㈨ 《海上钢琴师》一部经典的值得看的好电影，结局是什么样的
《海上钢琴师》是一部经典的音乐电影，和其他讲述故事的电影不同，音乐电影在众多电影种类中都有其独树一帜，又别具一格的特殊气质。
总体来说，这是一部寓意深刻却又面向大众的艺术电影，随着剧情的深入，带领观众对生命该如何存在，提出了直击灵魂的拷问，生与死，有限与无限，如何生活，如何选择，两种不同的人生结局，却也有些截然不同的生命体验。