⑴ 文艺片好看的电影有哪些
文艺片好看的电影有《山楂树之恋》、《芳华》、《匆匆那年》、《阳光灿烂的日子》等。
《阳光灿烂的日子》是姜文导演的处女作，由小说《动物凶猛》改编。主要演员有夏雨、宁静、陶虹、耿乐等。该片的背景是文革时的北京，讲述一群生活在部队大院里匿的孩子，在耀眼的阳光与遍地的红旗中间，渡过自己的青春。特殊的背景，让影片的孩子们有着不同的生长环境，也走向了不同的未来。
文艺片的魅力总是被导演渲染的淋漓尽致，让人深陷其中，值得观众再三品味。
⑵ 文艺片好看的电影有哪些
文艺片经典电影推荐如下所示：
TOP1：《放牛班的春天》
说这是一部文艺片，倒不如说这是一部洋溢着诗性的电影，电影的情节并不复杂，看下来很简单．只需倾听孩子们的歌声，听动听的法语，只需看着他们的眼睛，神态，和优雅的着装，就能沉浸在无限的愉悦当中。
TOP2：《那些年我们一起追过的女孩》
细腻又煽情的文艺情怀叙事方式向来是简猜台湾电影所擅长的。一个直白的名字已经把主题描述了七八分，大家还观影就已经很清楚自己将要面对的是什么，因此，大家对那些年的期望值和一般电影并不一样。
TOP3：《天使爱美丽腔和》
稚嫩的脸庞，伴随着音乐和几个简单的场景剪影，让人一眼倾心于这个会把树莓套上十指再迅速一口一口吃掉的古灵精怪的小丫头，打小就流露出浓浓的文艺气息色彩，芸芸众生，不同肤色，不同语言，不同境遇，不同身份，可以让我们相通的是孩子的天真和老人的静和。
TOP4：《少年派的奇幻漂流》
文艺气息满满的一部片子，故事拦圆型的结尾更是让整部电影提升到了一个新的境界。
无论是堪比雪与尘的构图，还是具有印度特色的音乐风格，都令人身心愉悦地享受此片，媲美阿凡达特效制作，令人目眩神迷，致幻剂一般效果，空气和水，天与海，满是璀璨之星的夜空和如镜一般深邃的海，色彩更迭，场景转换，感受着仿佛一直在飘浮的漂浮。
我们怀疑所有的美好，又拒绝承认现实的残酷。
TOP5：《怦然心动》
怎么看怎么文艺的一部电影，似乎不夹杂任何商业气息，一切都是那么单纯，那么理所当然。
文艺片：
文艺片，是文学、艺术影片的简称。文学性和艺术性并存，区别于商业电影。有人说最成功的文艺片就是商业电影。
电影是一种艺术，是一种综合建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈这六种艺术的“第七艺术”。
⑶ 有哪些经典的文艺片
在众多的电影当中，文艺片也占了相当大的一部分比重，而文艺片很少的原因并且能拍到出差的原因，其中的一个原因就是因为故事情节很难拍的，让人印象深刻，多数都是枯燥乏味，难以理解。在所有的文艺片中，我认为有三部是非常经典的，它们分别是：第一部是《闻香识女人》，第二部是《布达佩斯大饭店》，第三部是《普罗旺斯的夏天》
一、《闻香识女人》这部剧是一部翻拍电影，刚一上映就获得了一致的好评，并且出演这部电影的男主角还获得了奥斯卡最佳男主角奖。在商业片横行的时代，想要拍出一部好的文艺片是非常困难的。这部剧讲述的是一个正直讲义气的男孩，再受到冤枉，将要被审判的时候，遇到了一个盲人将军，洗刷了他的冤屈。故事虽然很俗套，但是非常的紧凑，并且改变的也合情合理，是一部文艺片的上佳之作。
⑷ 重温经典，迄今为止国产的经典文艺片有哪些
1.《李米的猜想》
它用一生，陪伴你人生的一段
一部感人肺腑的电影，看完我还是哭了
《忠爱无言》中，是在简简单单的叙述一个故事，用质朴的语言和艺术风格，将一种时代下的现象或者情愫表达出来。说实话，他们并不比大制作的商业片抢眼，也不比艺术风格浓郁的艺术片造诣高，但《忠爱无言》这部片子，贵在真实，贵在表达了一种普世的观念
⑸ 人生必看的经典文艺电影有哪些有很高艺术欣赏价值的
1、《这个杀手不太冷》
2、《阿甘正传》
3、《怦然心动》
4、《少年派的奇幻漂流》
5、《海蒂与爷爷》
6、《肖申克的救赎》
7、《海上钢琴师》
8、《风雨哈佛路》
9、《消失的爱人》
10、《恐怖游轮》
⑹ 请推荐10部最佳文艺片
乡村牧师日记Le Journal d'un cure de campagne(1951)：今天是布列松的生日，所以第一部给你推荐他的影片，本片为文学作品改编为电影的方式提供了独特的范例，这是电影与文学从思想到形式平等地表现出独特艺术性的第一部电影。寻找救赎的人，永远挣扎和痛苦。士兵之歌Ballad of a Soldier(1959)：我的最爱，几乎已经看了100遍。一部战后苏联现实主义电影的杰作，简洁而富有诗意。无论是当作爱情故事还是关于战争的暗喻，影片不带任何说教和矫饰，以真情动人，具有浓厚的人道关怀，今天看来依然是感人至深。 自然之子Children of Nature(1991)：冰岛国宝级电影大师弗雷德里克森最经典的作品，1991年获蒙特利尔电影节最佳艺术贡献奖，1992年获奥斯卡最佳外语片奖提名。唯一的遗憾就是此片非常难找，目前只出过录像带。 雨月物语Ugetsu monogatari(1953)：此片导演是日本电影巨匠沟口健二作品，获1953年威尼斯电影节银狮奖，是一部正面提出了战争与性，现实与梦幻的作品，一个只有日本人才能拍出的银幕情感童话。看沟口的电影，就像抚摸一件陈年的古物，布满岁月的痕迹，以及无声感悟的沉淀。 东方西方East-West(1999)：带有浓厚意识形态色彩的电影，导演是《印度支那》的瓦格涅尔，与《肖申克的救赎》有不少相似的地方，气氛的处理则以压抑沉郁为主，与人物心理相符。获得99年的金球奖和奥斯卡最佳外语片提名。 永远的莉莉亚Lilya 4-ever(2002)：瑞典新锐导演鲁卡斯穆迪森转型前最后一部作品，一个悲惨苦难的故事发生在一个落后的国家，全片的生活细节具丰富感情，两位童星演得十分出色。永恒的一天Mia aioniotita kai mia mera(1998)：安哲罗普洛斯荣膺戛纳金棕榈奖的名作，这部影片用回忆、幻想与现实进行三重交织，流畅地表现了关于生命与永恒的命题，不但延续了导演对文化寻根的意念，还细腻地勾画出人物的内心世界，指出人类所欠缺的情感交流和家庭回归的必然。导演惯有的长镜头力度丰厚，使得本片成为他感情最为内敛、但表现力丰富的作品。 初级意大利课程Italiensk for begyndere(2000)：Dogma95的女性作品，拍摄场景基本上就是《黑暗中的舞蹈》所用的地方。与其他DOGMA95影片不同的是，本片骨子里是一部浪漫喜剧，风趣轻松，结局具有童话色彩。 威尔伯想自杀Wilbur Wants to Kill Himself(2002)：丹麦的一部电影，一个求死的和求生的人的故事，一个三人之间无私的爱情交割的故事，我被它戏谑式的生死命题感染，生命原来是可以这样延续的，而感动是可以这样感染的。 母与子Mat i syn(1997)：一部油画般优美的悲歌，一对母子在生命终结前的离别之情，被导演渲染得凄然泪下，动人肝肠。影像风格带有浓厚的导演特质，对白少，摄影唯美，自然风光精彩绝伦，长镜头缓慢凝滞，而贯彻全片的扭曲图象的变形镜头，最令人难忘，诗意昂然，但内中蕴涵的情感却轻缓细腻，如同一幅舒缓而哀伤的家庭画卷。