㈠ 大都会谁看过一部老的无声电影
http://www.vv11.com/down/6520.shtml
驴？http://lib.verycd.com/2004/11/25/0000027608.html
德国著名导演弗里茨．朗1927年的电影《大都会》，是默片时代的科幻经典。影片虚构了一个未来时代的城市，等级分明，上层阶级居住在半空中的豪华住宅，工人们则住在深深的地底，终年不见天日，操纵维持整个城市正常运转的机器。统治者的儿子则天真单纯，整天无忧无虑地在顶楼的花园中玩耍。一个偶然的机会，这个少年遇到了工人的女儿马利娅并爱上了她。这带他进入了工人的世界，看到了危险的工作环境和繁重的劳动，心中十分震惊。与此同时，统治者发现工人在秘密集会，而马利娅正是集会的召集者，她号召工人忍耐、等待。尽管如此，统治者仍然感到危险，她让发明家制造了一个和马利娅一模一样的机器人，代替后者在工人中散播仇恨。假马利娅煽动工人们毁坏了中央控制机，导致大水淹没工人住宅区。危急时刻，真马利娅逃出囚笼，和赶来的统治者的儿子一起，拯救了濒临灭顶之灾的工人们的孩子。最后，认清真相的工人们将假马利娅像女巫一样架上火刑台烧死，而统治者和工头的手也握在一起，象征和解的终于来临。
每个世代的人都有他们对未来的想象，不论是基于对现实的恐惧，或是对明天的期待，不同时代的人们总会以其当代的思考基准绘制各自的未来蓝图。佛列兹朗的电影《大都会》，则更进一步将工业革命、启蒙运动以来人们对科学、机械的崇拜加以检视、质疑与批判。
影片以具象的场景设计与空间建构创造出机械化未来世界的虚拟时空，运用视觉艺术的立即效果，引领观众走入佛列兹朗的未来观，在那样一个奠基于机械美学而创造的冰冷空间里，佛列兹朗让我们看到了：大量生产的结果并非人人平等，反而是贫富差距的扩大与阶级对立的日趋恶化，甚至导致如片中发生的劳资对立与工人革命；机械文明的过度发展所带来的也并非更美好的明天，而可能是人性的泯灭，一如片中邪恶的科学家及其所创造的机械人玛丽亚。因此，对科学文明的质疑与检视，也就成为贯穿《大都会》全剧的主题思想。
就影片的叙事结构观之，《大都会》巧妙地运用资本家之子与工人领袖玛丽亚交往的主线，将大都会中具有不同象征意义的、不同层级的人、事编织纳入主题，高高在上、不知民间疾苦的资本家，代表了上层阶级的剥削与冷漠，行事极端的科学家则讽喻当代科学主义的偏执发展，象征救赎力量的玛丽亚则被冠以圣母之名，片尾洪水冲毁都会城、众人获救一事，更是运用了水的意象与圣经诺亚方舟的隐喻相互辉映，深入阐述本片的主题意旨。
未来派建筑大师圣爱利亚〈St.Elia〉曾说：「建筑是居住的机械〈Machine for Living〉」，佛列兹朗于《大都会》中的空间调度即奠基于此，但影片中一幢幢巨大、钢铁、冰冷的机械式建筑，反而成为佛列兹朗藉以批判科技文明压制人性的最佳利器，透过视觉构图与明暗光影的对比处理，所有的机械产物成为人类生存挥之不去的阴影，占据极大比例的生存空间而威胁、压迫人类的生存。影片中心性扭曲的上层阶级与遭受生活迫害的下层阶级，在佛列兹朗的眼中，或许都是机械文明的受害者！
人的未来究竟会如何？面对未知的明天，佛列兹朗以视觉影像的论证，提出了他对机械文明、资本主义过度发展的恐惧，但不论时代如何演变，人们对不可知的未来再如何恐惧，或许就如同佛列兹朗藉玛丽亚一角一再强调的，只有怀抱爱与希望，人类才有更光明的未来！
还有一部手冢的大都会，卡通片，在电驴上下载，我做的源。
㈡ 未来世界一博士造了一女孩，那女孩和一男孩成了好朋友，最后女的死了，请问是什么动画（动漫电影）
《大都会》
机器人和人类共度岁月，一个令人想象无限的未来世界。
在后现代的巨大都市梅陀宝丽斯，被称之为本时代进步象征的超级摩天大厦正在举行落成典礼。手握本市实权的RED先生台上演讲正酣，台下一名黑衣青年男子（RED的养子ROCK）却在警备重重下公然拔枪杀人，群众一阵哗然腊埋岁骚乱。目睹此事的日本侦探伴俊作，携外甥剑一，开始进行全市的追凶调查。但是ROCK被判明只是射杀了机器人，凶手若无其事的离去了。
这个国度满是严重的社会矛盾。梅陀宝丽斯由先进的地上部分和颓败的地下部分构成二重结构的都市体系，在这个城市生存的人类中间，有从高度发达的机器人世界中受益，享受文明技术优越性的人，也有反之被机器人夺走工作无以糊口的人，还有要求让机器人同样享有人权自由的群众团体，种种争执，意见纷纷。特别是一个叫做MARUDOKU的恐怖组织，要求从机器人社会找回人类应有的权利，实现人权的复归，他们甚至开始了破坏毁灭每一个机器人的行动。——这个混沌混乱的国家，局势被说成一触即发，危如累卵也不为过。
伴俊作侦探和机器人刑警BERO共同展开搜索工作，终于找到了ROTON博士的藏身之处。博士因为使用人的躯体进行人造人类的研究制造，变成了国际通缉犯。但ROTON实际上被RED秘密保护起来，根据RED的指令继续开发制作全新的人造人，这第一个新“人类”的面貌，和RED那死去的女儿TEIMA拥有着一样的面貌……
大都会 幕后制作花絮 《大都会》Metropolis原作：手冢治虫导演：铃太郎脚本：大友克洋发行：东宝首映：2001年5月液配26日物语：
《大都市》是根据日本漫画大师手冢治虫（OSAMU TEZUKA）的同名系列漫画改编而成的。如果说宫崎峻是日式动画片的天皇巨星的话，手冢治虫就是日式动画界的精神领袖。日本许多当代的漫画家都是在其作品的激励下踏上漫画创作的道路的。中国观众最为熟悉的当然是他的《铁臂阿童木》了，还有《森林大帝》也曾风靡一时。《大都市》系列漫画没有引进过国内，但在日本却有深远的影响，她对未来世界的奇妙构想，影响了许多动画人，包括本片的编剧，另一位动画大师，《AKIRA》的原作者和导演，大友克洋（KATSUHIRO OTOMO）。《AKIRA》中未来城市的设计，很多地方可以看到《大都市》的影子。正因为非常喜欢手冢治虫这部50年前的旧作，大友克洋才答应本片导演林太郎（RINTARO，其实笔者更想翻译成“乱太郎”，嘻嘻）动手改编原作并将其搬上银幕。
比较有趣的是，手冢治虫生前一直反对将这部作品拍成动画片，主要是担心制作效果不能完美得表达其构思，另外，作品中对未来城市天马行空而有极为精细的构想，也需要一定的技术手段才能真实地体现出来。5年前，和手冢治虫合作过多部动轮睁画作品的林太郎认为时机已经成熟，力邀大友克洋加盟，历时5年，制作了150000幅画面，运用最新的CG合成技术，终于诞生了这部日式动画片的又一巨著。
㈢ 描写一个电影的精彩片段作文500字以上
《流星语》并不是张国荣最出色的影片，但却是相当有特色的一部。这是张国荣电影中唯一的一个父亲形象，看多了他在众多影片中风情万种的“堕落天使”形象，这个平凡善良的单亲爸爸确实能让人耳目一新。
故事开始时，他是一个事业有成，甚至自信过度的金融界骄子。在尔虞我诈的证券交易场中，他习惯了带着虚伪冷漠的面具做人，习惯了对金钱与欲望的掌控。然而在金融风暴中他变得一无所有，也输掉了骄傲与自信。在这时他遇见了明仔，孩子的出现，如同天使的到来，唤醒了他人性中的善良与真诚，让他找到了新的生活方向，并以真实的自我面对生活中的人和事。
阿荣从来没有把明仔当小孩子看，对他关心却不溺爱。他们的关系是平等的，他没有让孩子叫他爸爸，而是唤他阿荣，俩人的相处就如同认识多年的老朋友。但在明仔需要保护时，他会变成一位奋不顾身保护孩子的父亲。他完全有能力找到一份好工作，但他没有给过明仔任何物质上的享受，他们分享着一种苦中作乐的生活方式。也许阿荣心里明白，这样的生活只是暂时的，总有一天他要放开孩子的手，与其将来让孩子觉得亏欠自己什么，不如选择一种恬淡自在的生活，只为求相依相伴的温馨幸福。
对于明仔，阿荣就象是他的守护神，抚养他成长，也守护着他的一颗纯真的童心。但明仔渴望地看着高级橱窗柜中价值不菲的帆船模型时，却故做成熟的对身边的阿荣说：“好贵的，你有钱吗？没钱就别再看了，走吧！”听到明仔用童言童语说出这样的话，阿荣俯身对他说：“小孩子就要像小孩子那样讲话，这么小就在学大人，将来等你真的长大时，你就痛苦了。”曾经沧海难为水，如果不是经历过事业的成败，阿荣怎会有这样的人生观？金钱早已对他没有了诱惑，他并非不能，只是不愿而已。阿荣亲手为明仔做的那个帆船模型，虽然比不上少君为他买回的那个精致漂亮，却包含了一份金钱买不到的心意。
在阿荣身上体现的是一种男人的父爱，一种当今浮躁的社会中少有的温情， 在剥去了金钱与世俗的面具之后，我们终于看到人与人之间还有另一种真正的爱。由此，那种不经意之间，在阿荣哼着儿歌让明仔入睡，在二人一起嬉戏中所表现的淡淡温情，使观众不由得为之心悸，也看到了市民生活的可爱一面。
也许这正是导演所追求的意境：无论是香港这座繁华大都市，还是那些星光万仗的巨星，在剥离了那一层华丽的外衣后，一样有着平凡的喜怒哀乐。人与人的缘分就像那滑过天际的流星，在相遇的瞬间，在相伴的时刻，以一颗诚挚的心面对彼此，就算到了分别时会有不舍，也能做到潇洒的转身而毫无遗憾。