Ⅰ 八九十年代都有什么经典好看的香港电影电视剧
太多了吧,那可是香港电影的黄金时期,徐克掀起的英雄片和鬼片浪潮《英雄本色》、《倩女幽魂》直至后来的《黄飞鸿》、《新龙门客栈》,王家卫导演的《阿飞正传》《东邪西毒》及后来的《花样年华》,王晶导演的一系列赌片,星爷最辉煌的喜剧片也都是出自那个时代吧《食神》《九品芝麻官》《行运一条龙》《大话西游》系列,都很经典。说到电视剧也是tvb经典的时期《创世纪》《大时代》《壹号皇庭》系列《刑事侦缉档案》系列《笑看风云》《天地男儿》,还有第一部看的穿越剧《寻秦记》都是现在也会回看的好剧集。

Ⅱ 香港七八十年代好看的电影有哪些
在我看来七八十年代有很多优秀的电影,《赤橙黄绿青蓝紫》是长影厂1982年摄制的,根据蒋子龙小说改编,编剧李玲修,导演姜树森,作曲雷振邦,制片主任张冲霄,演员方舒、张甲田、姜黎黎、朱德承。我很喜欢蒋子龙的小说,大气,有深度,情节也挺吸引人。蒋子龙小说的特点是紧密联系时政,而当年中国人都比较关心政治,所以喜欢看他的小说。演员出身的作家李玲修改编的也不错,先是在前面描写了车队、厂里的很多乱像,也有很多悬念,比如刘思佳是个什么样的人。后面的情节发展都比较圆满的解决了前面提出的问题。
电影《牧马人》影片获得了金鸡奖、百花奖等数个奖项,广受赞誉。《牧马人》的故事取自伤痕文学代表人物张贤亮先生的小说《灵与肉》。讲述的是主人公许灵均的坎坷经历:童年遭遇父亲离去,母亲亡故,孤苦无依;57年又被打成“右派”,来到了西北牧场劳动。李秀芝是从四川逃荒到敕勒川牧场的农村姑娘,两人先结婚后恋爱并有了孩子,许灵均最后选择了放弃去国外生活而留在国内和妻儿乡亲生活在一起的故事。《牧马人》的主演是朱时茂、丛珊以及大配角刘琼、牛犇。

这些七八十年代看过的老电影,仿佛又回到了那个年代。
Ⅲ 以前香港电影推荐
推荐一部比较老的香港电影《天若有情》,这部电影本身也是非常经典的一部电影。因为主演到如今也还是非常有名气的,电影的质量也是过硬。

距离这部电影上映已经过去了30多年,但是这部电影仍然比较经典,而且在前段时间还重映过。电影讲述了刘德华饰演的男主角认识了吴倩莲饰演的女主角,他们不顾身份地位的相爱了。所以这也是一个爱情故事。
男主角是一个小混混,他做了一桩抢劫案,于是警方怀疑他就去抓了他。男主角在这种情况下就挟持了家里很有钱的女主角出走,以此要求警方,让警方给他一条生路。
但是这两个人偏偏就是这么的相爱了。所以这个故事也是非常有戏剧性的。而故事本身的结局其实不是很常见,可能也是因为这样的结局,让人觉得这部电影比较经典吧。总的来说看点还是很足的。
Ⅳ 香港经典好看的电影
香港经典好看的电影:
1、大话西游

《喜剧之王》是星辉海外有限公司出品的一部喜剧电影,由李力持、周星驰执导,周星驰、莫文蔚、张柏芝等主演。该片于1999年2月13日在香港上映。影片讲述对喜剧情有独钟的尹天仇与舞女柳飘飘逐渐产生感情,之后在杜娟儿的帮助下,尹天仇终于获得机会演主角,但又陷入与柳飘飘、杜娟儿的三角恋漩涡之中。
Ⅳ 好看的香港电影推荐 这七部很经典
1、《甜蜜蜜》:
像一部童话,公主嫁给王子便结尾了,预示着从此两人美美满满幸福一生,决计不会再细数接下来的柴米油盐。但如果电影如人生一般不能停留在某个时刻,我们接着看下去,说不好,剧情便如报纸头条,出现他们在家争吵的画面,或者八卦两人是否性格不合,或者传出有第三者的绯闻等等等等,变成十足肥皂剧。即使他们再遇见,谁又能保证,不会再分开呢。
2、《英雄本色》:
多年的经典,耐人寻味,喜欢张国荣的演技,精湛自然,喜欢发哥,那么多经典的人物曾经出现在那个时代,真的是百花齐放的大时代。电影告诉了什么是江湖豪情,一切江湖恩怨情仇,人在江湖身不由己。将江湖,兄弟情,爱情,生活,成了一些恩恩怨怨的江湖情!配乐也极致体现恩怨,无奈,潇洒,大起大落感。用现在的眼光再看本片,可能会觉得有些俗套,但是在当时的确树立了以后警匪片很多的标杆。整个故事很好的诠释了“人在江湖身不由己”当然,最经典的莫过于那一句“我不做大哥很久了。”
3、《纵横四海》:
在片中,周润发一改往日的英雄浪子形象,极尽搞笑之能事,出演了一个放浪不羁但闲话特多的“纤神氏八婆”形象。本片中他饰演的阿祖在搞笑之余也让人看到了其身上的义胆豪情,每当阿占有难他总是会立即挺身而出,这样的人怎能叫人不爱呢?他在片中的经典台词很多,但最令人印象深刻的应该是这两处:一是那个谜语,“馒头泡在稀饭里”,谜底是“周润发”;二就是他那段自我独白了:“其实爱一个人并不是要跟她一辈子的。我喜欢花,难道你摘下来让我闻闻;我喜欢风,难道你让风停下来;我喜欢云,难道你就让云罩着我;我喜欢海,难道我就去跳海?”
4、《岁月神偷》:
用一个小街区就营造出一个时代老去的印记,老婆婆说有两个儿子,一个巷头,一个巷尾,占据着街区最好的位置。缩影在一个狭小的街区,在那些纯手工的年代,这是好的位置,也有好的象征,在她的年轻时代,以为这样就够了,只是时代变化的太快,他们根本就没有跟上,然后就被狠狠的摔在后面。
5、《重庆森林》:
失恋的人不要看重庆森林,但不是失恋的人又怎么能看得懂重庆森林。我们也许没有在一个晚上吃过三十罐的凤梨或者榴莲,但我们的胃都曾经在某个夜晚抽搐过,好像装下了不止三十罐罐头。我们也许没有对着毛巾或者肥皂自言自语过,但如果那个夜晚肥皂和毛巾也能明白我们的言语,我想我会和它促膝长谈的。孤独到了深处,孤独就成了盔甲。
6、《东邪西毒》:
一个用人心来解释的世界,是王家卫眼中的一部“射瞎型雕英雄前传”,金庸小说中那些萧萧然的名字,毁散给予他的只是一个无限宽广的想象与创作空间,王家卫在这个框架内排演了一幕他眼中的人间戏剧——一幕虽然是武侠人物,也仍摆脱不掉爱恨情仇,执着之苦,也承受不了生命的虚无的戏剧。这幕剧里所有出场的人物,几乎都是如此。
7、《倩女幽魂》:
港片中最经典的人鬼恋。张叔平为王祖贤设计的女鬼造型使其成为香港电影中最惊艳的女性形象之一,张国荣、午马等人的表演也都神采飞扬,还有徐克机智感人的故事,程小东天马行空的武打设计,黄沾变幻多端的电子配乐,共同构成了这一部经典。
Ⅵ 经典好看的港片
经典好看的港庆改片如下:
1.甜蜜蜜:
1997年,这一年的开头,香港电影金像奖将9个奖项颁给了《甜蜜蜜》。这部电影回顾了回归前十年,香港新移民的艰辛岁月。导演陈可辛就是想借助一个移民背景下的故事来反映香港人“无根的状态”。他认为一个人那么爱一片土地,有时反而是因为不在这片土地。
而故事里,人群穿梭,李翘终究没有追到黎小军疾驰的单车,却在邓丽君的死讯中在异国重逢。当四目相对,耳畔传来的又是那首他们在香港一同唱过的《甜蜜蜜》。
有些爱,只能止于唇齿,掩于岁月。
我喜欢来日方长的男人和不堪回首的女人,是他们把生活搞得意味深长。
漫步人生路上,你我最后的相遇,只不过是各自向左走、向右走了半圈。

2.古惑仔:
古惑仔系列的繁殖能力让人惊叹。正传系列有7部,外传系列有4部,涉及了兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情,诠释了一代人无处安放的青春。而且里面的人物各个鲜活,令人难忘。
也许当初香港电影人压根想不到,这个技术上粗制滥造的系列电影,席卷了整个内地的录像厅,也席卷了一代少年的心。友情岁月这个文法不通的词汇,也成为了许多人固定的青春记忆。
我们出来混的,就凭三点。有义气,够勇,兄弟多。
出来混,错了要认,被打也要站稳。
世间哪有真情信察在,只要是妞我都爱。
3.无间道:
《无间道》可能是香港回归以来警匪片的巅峰之作。在此之前,香港只有卧底、内鬼、二五仔这些说滑差茄法,但是《无间道》之后,所有的卧底都被直接称作“无间道”了。
表面上,《无间道》是一场黑社会和警队之间,横跨于政权移交这大时代洪流的斗智角力,而实际上,它对照了回归后香港人对警察——管治者核心价值有所动摇的忧虑。未来何去何从,当一个好警察还是一个黑社会,谁也没有答案。
杀人放火金腰带,修桥补路无尸骸。正与恶之间的较量或许永远都不会随着权力的交接而改变。
往往都是事情改变人,人却改变不了事情。
给我一个机会,我想做好人。
谁了解生存往往比命运还残酷,只是没有人愿意认输,我们都在不断赶路,忘记了出路。
4.大话西游:
九十年代香港最炙手可热的男演员大概就是周星驰了,时至今日,也仍有人喊着“欠周星驰一张电影票”。可见,20年了,他依旧活在每个人的心里。据说在《大话西游》的创作中,周星驰提供了大量意见,甚至很多脍炙人口的对白也出自他手。
《大话西游》可以说已成为一种文化上的图腾,至今都没有失去其先锋位置。故事里,至尊宝最终选择辅佐唐僧去西天取经,而那份感情则只有在追忆或轮回中再度品味,或许他已经忘记,或许他将铭记,但是他只有遗忘了自我才能去看那种感情。
如今,银幕前陪你长大让你流泪的那个人也少拍电影了;终于有一天,银幕前逗你开怀让你傻笑的那个人也头发花白了。在你的青春里,谁的大话曾骗了你的感情,谁的回眸曾让你的心在西游?
留下点回忆行不行?不要,要留,就留下你的人。
骗就骗吧,就像飞蛾一样,明知道会受伤,还是要扑到火上,飞蛾就这么傻。
原来那个女孩子在我心里留下了一滴眼泪,我完全可以感受到当时她是多么的伤心。
Ⅶ 经典港片推荐 港片高分经典电影 不能错过的香港好电影推荐
“154年了,香港回归中国,我们不想也不能再多等一秒了”《我和我的祖国》“回归篇”中的这句铿锵有力的台词道出了多少炎黄子孙的心声。
廿五载香江奔涌,我们一路见证了香港发展的沧桑巨变。而香港电影,作为东方之珠最绚烂的那一抹光晕,也在不断合作、交流、创新中焕发出崭新生机。
明珠新彩,光影作证,让我们用25部电影回顾香港回归祖国25周年的光影瞬间。
1997年
《97家有喜事》
《97家有喜事》是1992年《家有喜事》的“姊妹篇”,继续讲述一家三兄弟的爆笑故事。
黄百鸣和周星驰回归主演,另有吴镇宇、吴倩莲、钟丽缇全新加盟,在贺岁档拿下逾四千万票房。
很多桥段在欢笑之余也结合时事,意味深长,一对崇洋媚外的夫妇遭到了全家上下的犀利回怼。
吴倩莲饰演的小倩那句台词相当解气:我替你们害臊,中国人不做,做假洋鬼子!
1998年
《我是谁》
这部由陈木胜和成龙联手打造的跨国大制作,是成龙动作电影的代表作之一。
影片主要在非洲取景,充满了猎奇惊险的异域风情,诸多动作戏如壁虎功攀岩,高厦天台格斗,玻璃幕墙速降等都成为难以复制的经典。
1999年
《喜剧之王》
《喜剧之王》于1999年贺岁档登场,毫不意外地收获当年的票房冠军。
片中很多灵感都来自周星驰的真实经历,也是他由演员向导演的转型之作。
“我是一个演员”“我养你吧”这些台词小时只当笑话,长大方知背后的辛酸与意涵。
2000年
《花样年华》
在万象更新的世纪之交,王家卫偏偏选择掉进怀旧里去。
看似在写60年代的香港,内里装的却是30年代“旧上海”的绮梦。
“如果,我多⼀张船票,你会不会跟我⼀起⾛?”
说的是最美好的年华与最糟糕的爱情。
2001年
《少林足球》
又一部周氏喜剧,又一部破纪录的年度票房冠军。
这也是周星驰与吴孟达合作的最后一部电影。
“做人如果没有梦想,那跟咸鱼有什么区别?”
戏里戏外,《少林足球》都为当时陷入低谷的香港电影市场注入了一剂强心针。
2002年
《无间道》
香港电影救市之作,港片难以逾越的高峰,影响力远播海内外…
似乎怎样形容《无间道》的地位都算不得夸张。
“我以前没得选,现在想做个好人”
警中有匪,匪中有警,正邪莫辨,善恶交缠,《无间道》的意义不仅在票房,更在于为套路化的港产警匪片重新注入活力。
2003年
《PTU》
“穿上这身衣服,就是自己兄弟”
警与匪、情与理的冲突借由一支枪,在一夜之间爆发。
幽暗、冷峻、暴力,都让《PTU》极具银河映像的风格烙印。
2004年
《新警察故事》
2003年《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》(CEPA)签署,香港电影人与内地市场的关系愈加紧密。
陈木胜和成龙合作的《新警察故事》也是合拍片的代表之作,内地票房突破4000万元。
严肃起来的成龙依然拼命,在大巴之间闪转腾挪,从会展中心跳下,贡献了诸多叹为观止的动作场面。
“收手吧,阿祖!”也成就了吴彦祖最经典的反派形象。
2005年
《头文字D》
2005年的香港票房冠军,也是周杰伦主演的第一部电影。
最擅长“拍漫画”的刘伟强再度贡献了一部叫好又叫座的漫改经典。
“这世上只有一种成功,就是能够用自己喜欢的方式度过自己的一生。“
2006年
《霍元甲》
《英雄》之后,李连杰时隔四年再演华语片,也是他认证的最后一部功夫片。
霍元甲对打世界高手,不仅是武艺的巅峰对决,传递的更是中华武术的精神:
“暴力不是解决问题的办法”
2007年
《投名状》
“纳投名状,结兄弟谊;死生相托,吉凶相救;福祸相依,,患难相扶。”
《投名状》是百变导演陈可辛的自我突破之作,大胆颠覆了古装武侠片的套路,更被不少人视作李连杰的演技巅峰。
影片网罗了李连杰、刘德华、金城武三位巨星,投资号称3亿,票房却并不尽如人意。
然而,来年丰厚的奖项认可,让这部经典最终未被埋没。
2008年
《叶问》
好莱坞有个“Iron Man”,中国有个“IP Man”。
从2008年《叶问》横空出世到2019年《叶问4》传奇落幕,甄子丹与叶问的十年,是互相成就的十年,也缔造了功夫片最后的辉煌。
“武术虽然是一种武装力量,但是我们中国武术,是包含儒家的哲理,武德,也就是仁,推已及人。”
2009年
《十月围城》
“革命之火快要成燎原之势,一个崭新的世界就快要来了!”
监制陈可辛与导演陈德森将几十位明星调配有度,编织出了一部小人物为国捐躯的动人群像。
《十月围城》书写了一段属于香港的革命历史,也开辟了香港电影人主旋律创作的先河。
2010年
《岁月神偷》
香港往事不只有九龙城寨、黑帮警匪,也有市井小人物的悲欢浮沉。
《岁月神偷》以导演罗启锐本人经历为蓝本,展现的正是香港普通市民家庭面对困境时的乐观与坚韧。
岁月是真正的“神偷”,人生总是“一步难,一步佳;难一步,佳一步”
2011年
《龙门飞甲》
作为《新龙门客栈》的续集,《龙门飞甲》是徐克的一次自我创新。
醉心于技术的“徐老怪”再次以3D实现突破,用大漠的雄奇苍凉、武打的灵动飘逸,侠客的恣意豪情书写了武侠片的新篇章。
“相濡以沫,不如相忘于江湖”
2012年
《寒战》
“《无间道》后,最好的香港警匪片”这曾是许多人对《寒战》的评价。
《无间道》注重人文内核,《寒战》则崇尚理性精神。
香港警察和司法体系内部的各方角力,斗智斗勇将港产警匪片拍出了新味道。
2013年
《一代宗师》
王家卫十年磨一剑,“熬”出了这部《一代宗师》,也用12项大奖创造了香港电影金像奖纪录。
影片看似是武林间的争斗,实则仍是关于时间的怅惘,对已逝时代的眷恋与怀念。
“世间所有的相遇,都是久别重逢。”
2014年
《黄金时代》
“那些我将要去的地方,都是我从未谋面的故乡。”
这是一部民国文人画卷,也是一部散文诗一般的电影。
许鞍华对创作的坚持让世人看到香港电影在商业之外的另一种色彩。
2015年
《捉妖记》
《捉妖记》以24.3亿夺得当年的影史票房第一,也成为年度最大黑马。
影片的成功离不开奇幻志怪题材与好莱坞合家欢模式的巧妙融合,更源自导演许诚毅的多年沉淀和对国产CG技术的不断探索。
2016年
《美人鱼》
33.9亿!中国电影票房纪录继续由香港电影人刷新。
虽然口碑褒贬不一,但周星驰依旧留下了无数名台词和名场面,也借由这段人鱼童话也传递出对环境议题的关切思考。
“假如你的生命只剩下最后一分钟,假如地球上连一滴干净的水,一口干净的空气都没有,你最想干嘛?”
2017年
《追龙》
王晶的回勇之作,将跛豪与雷洛的故事讲出了新味道。
“生死有命,富贵在天”甄子丹与刘德华的双雄对弈是兄弟情义,也是时代浮沉。
《追龙》是王晶的情怀,更是观众的情怀。
2018年
《无双》
“这个世界上100万人只有一个主角。”
“只看到黑跟白的人,永远是失败者。”
既有烧脑的悬疑和反转,又有震撼的动作和大场面,同时不缺乏对人性复杂的描摹。
《无双》堪称真正的港片复兴之作。
2019年
《扫毒2》
13.12亿票房,市场再度见证了港片的吸金实力。
邱礼涛熟谙警匪动作片的类型之道,刘德华与古天乐的对手戏也炉火纯青。
“跟毒贩讲人权,会不会太迂腐了?”
2020年
《拆弹专家2》
从炸弹到核弹,从青马大桥到赤鱲角机场...
邱礼涛将爆炸进行到底,也让《拆弹专家2》从特效到动作全面升级。
“你们个个都说我有病,是这个世界有病。”
借由潘乘风的执念、挣扎与救赎,刘德华也完成了“百尺竿头”的自我突破。
2021年
《怒火·重案》
“对于任何目无法纪,公然冲击法治的人,警方绝对不会容忍。”
陈木胜导演遗作,对他个人和港式警匪片都是一次华丽的总结。
甄子丹与谢霆锋一正一邪,拳拳到肉,都让警匪片回归最经典的双雄叙事和硬核动作。
2022年
2022年刚刚过半,在港片亦未缺席...
《边缘行者》逆风上映,拿下1.49亿票房,再度展现出港片的实力与韧劲。
接下来,更有《神探大战》《断网》《风再起时》《金手指》《扫毒3》《临时劫案》等一批力作等待与观众见面。
“人生不免崎岖,难以绝无挂虑,既是同舟,在狮子山下且共济”
这种拼搏进取、同舟共济的狮子山精神也是香港电影人的特质。
让香港电影历经潮起潮落,依然生生不息!
传奇待续...
香港电影,永不褪色!
Ⅷ 必看的香港经典电影
香港电影黄金期有很多好看的电影,下面就推荐几部香港必看的经典电影。《92家有喜事》导演高志森,由周星驰、黄百鸣、吴君如、张国荣、张曼玉等主演,大牌云集,非常有意思的一部电影。
《英雄本色》是由吴宇森执导,狄龙、张国荣、周润发主演的动作电影。想搞早期的警匪电影,经典中的经典。《赌神》由王晶指导,周润发、刘德华等主演,喜欢看赌片的必备电影。
还有周星驰必看的电影《百变金刚》、《逃学威龙》、《喜剧之王》、《少林足球》、《九品芝麻官》等等。
成龙的必看的经典《警察故事》、《红番区》、《一个好人》、《A计划》等。
《倩女幽魂》、《开心鬼》系列、《僵尸家族》、《无间道》三部曲、《黑社会》、《窃听风云》系列等等这些都是必看的型钢经典。

Ⅸ 上个世纪香港有很多优秀的电影,可以说几个吗
上个世纪香港是电影黄金期,这时有许多优秀人才,他们拍摄了许多优秀的作品,今天让我们来介绍几部香港优秀的电影。

