1. 电影《青魇》的详细剧情
说到《青魇》这部电影，被认为是一部国产恐怖片，对于此类作品的题材，将观众完全牢牢的挨在座位上了，这部影片当时收获了非常不错的评价，也不断的吸引着观众们持续往下看。虽然这部作品已经过去多年了，但是对于男主角的形象一直在我的脑海里。那么这部电影《青魇》讲述了怎样的故事？其实这个故事的情节并不复杂，虽然故事波澜起伏，但是紧跟节奏。
对于电影《青魇》讲述了怎样的故事？其实最终的一个结果，他并不想看到的，面对这样一个残忍的结果，他也不知道是否继续将这个真相公布于众呢？就是在这样一个纠结的情况下，影片也随之迎来了一个结束。可以说也留下了一个悬念，对于这部影片最终讲出了一个怎样的故事，其实留下未解的结局。
2. 中国悬疑电影推荐
1、《无间道》
国产悬疑电影排行榜前十名，国产十大经典悬疑电影推荐
陈永仁和刘建明在天台上的那段对话早已深入人心，也开启了卧底喜欢在天台与人会面的先河。影片中两人分别为警方和黑社会的卧底，打入敌人内部，两人都不负众望，达到了当初他们目标里的地位，同时他们也都不负重压。无间道里两人展开的斗智斗勇让人大呼过瘾，一个小小的细节，就能为后续的剧情埋下伏笔，可能是你露出的马脚，亦或是他发现新的线索。加之影片中一众影帝级别演员的精彩表演，影片没理由不出色。
无间道于2002年底上映，而2005美国翻拍的《无间行者》上映，直接斩获最佳影片等4项奥斯卡大奖。国产悬疑电影排行榜前十名第一位，当之无愧，而在全球经典悬疑电影排行榜前十名中，无间道也排名第五。
2、《十二公民》
国产悬疑电影排行榜前十名，国产十大经典悬疑电影推荐
十二公民翻拍自十二怒汉，原版讲述一个在贫民窟中长大的男孩被指控谋杀生父，案件的旁观者和凶器均以呈堂铁证如山，而担任此案陪审团的12个人要于案件结案前在陪审团休息室里讨论案情，而讨论结果必须要一致通过才能正式结案的故事。
中国的翻拍则将剧情改成了一群学生家长为了孩子，虽说这样的改编略让人惋惜，不过影片中一群话剧大师的演技无可挑剔，驾驭角色绰绰有余。豆瓣评分8.2，也说明观众对于影片的认可，位列国产悬疑电影排行榜前十名第二。
3、《烈日灼心》
国产悬疑电影排行榜前十名，国产十大经典悬疑电影推荐
七年前福建陇西发生了一起灭门惨案，一家五口在一天内惨遭杀害，案件始终没有进展，三个嫌疑人依然逍遥法外。而且其中一人还加入了协警，而办案经验丰富的警长却发觉了这个男人或许与当年的案件有关，决心重新做人的三个嫌疑人被命运推向了注定的结局。
3. 姜文的电影很多人看不懂，为什么还有那么多人说他牛
姜文作为导演目前拍过的影片只有六部，其中《阳光灿烂的日子》，《鬼子来了》以及《让子弹飞》都是公认的经典之作，只要有点近代史的知识看起来都不怎么费劲（当然有些隐喻确实不太容易看懂）。2018年的《邪不压正》就更加不难看懂了，姜文都说了这是一个拍给他儿子看的电影。
剩下两部，《太阳照常升起》以及《一步之遥》。首先说《一步之遥》，这部片子其实大部分都是在讲梦境，所以不少场面都是夸张癫狂的。主要人物就是海报上的四个，故事结构也很简单，完颜英在马走日手中死了，项飞田反目追杀好友马走日，武六相信马走日舍命搭救。从叙事学角度来讲，这个结构也很有张力。根据格雷马斯矩阵，姜文是X（主角），葛优是反X，因为两人一个追一个跑，形成了故事的根本冲突。舒淇是非X，与X是矛盾但不对立，因为一个想结婚一个不想结婚，但又没有本质上的对立。周韵是非反X，与反X葛优对立，一个想杀马一个想救马，从而非反X周韵和X姜文形成了一种联合。
其次，这是一个奥赛罗式的悲剧，有一点罗生门的意味，是对“真实”的一种质问，这是进入后现代以来意义的确定性丧失而普遍产生的文化症候。但对于广大普通电影消费者来说，这种对类型的解构和拼贴是毫无意义的，只能让人产生不知所云之感。总体而言，姜文导演在《一步之遥》中并没有妥协于商业化的市场逻辑，而是有自己锐利而独到的坚持和 探索 。
《太阳照常升起》确实不太好懂，里面三段故事交融而又充满了大量的政治隐喻，尤其是该片是姜文在禁止拍片之后的七年再次执导筒，自然少不了个人的强烈表达。
《太阳照常升起》中其实整部影片的故事跟太阳都没有关系。所以，太阳不过是最后，也是最大的隐喻。相比于用性压抑来暗示压抑的年代，太阳在最后的点睛。太阳不过是乌托邦的革命理想，或者这片禁锢了他7年不能拍片的红色帝国。通篇都像在叙述一个魔幻现实主义色彩的故事，但最后终于把这个故事放置在“太阳”下面。这是姜文最大的野心，他仍然没有放弃表达他最渴望的主题。司空图曾说，不着一字，尽将风流。他能把整部电影没有一处笔墨来批判敏感的内容，但最后一个回旋，整篇故事都是在表达他的批判。
所以，看姜文的电影确实要花一些心思，他的电影并不是那种一眼就能望到底的浅水滩，而是无法预测的深海，得要去遨游、 探索 。
姜文之所以今天还能让人觉得他很牛是因为：第一，姜文创作态度认真，从1994年导演处女作至今也就只上映了六部影片，基本上每部电影都精雕细琢；第二，姜文始终没有向商业化的潮流妥协，一直在保留并 探索 自己的创作特色，正如子弹里面的那句台词“站着，就把钱给挣了。”；第三，姜文本人的经历让他成为一个很复杂的个体，在创作层面反映出来就是“有才华”，所以他的电影中充斥着对时代、对民族的深刻思考，这一点在如今的国产电影中很难见到。
这个问题我们需要从以下几个方面来看：
1、从文化艺术的 社会 会功能角度来理解，一般来说，文艺作品的 社会 功能主要体现在四个方面：教育、审美、 娱乐 、认知。绝大多数的商业片是倾向于 娱乐 功能的，大家看着好玩，不用动脑子，只是被动的接受信息就行了，但是姜文的电影作品是集审美、 娱乐 、认知于一体的，很多人看不懂是因为按照常规的商业片思维去理解，姜文的电影中有太多打破常规思维的东西，比如《太阳照常升起》叙事结构的时空跳跃，让人在脑子里面去拼凑故事线，比如一些似是而非的又值得让人琢磨的台词，“阿廖沙，别害怕，火车在上面停下了，天一亮他就笑了……”等等。这些信息看起来都是碎片化的，是需要我们观众再加工，才能理解的。
2、从姜文电影的特点出发来理解。姜文是我们国产电影导演中非常有个性的一位，他不愿意按照常规的方式去讲故事，小铭哥总结，他的作品最主要的特点其实体现在三个方面：一是“主观性”，二是“多义性”，三是“隐喻性”。
A、主观性：比如《阳光灿烂的日子》里面出现了一些回忆过程中的幻觉，跟事实搅和到一起，让人分不出真假……但是，其实姜文要表达的是“感觉的真实”，逻辑的真实已经不重要了，真实的事情到底是什么样的也已经不重要了，而主观上的“感觉的真实”才是重要的，主观性是他作品里面非常重要的一个特点。
B、“多义性”主要表现在，对一些情节、一些人物的解读，每个人可能会得出不同的结论，其实在姜文的心里，很多东西也是没有绝对正确的答案的，他要的就是一种模糊的、似是而非的表意，比如《一步之遥》中葛优饰演的项飞田在电影结尾处竟然穿着婚纱出现，对这个场景的解读就有很多种，有的说这是一种非理性的梦境，有的说这是一种超现实主义的戏剧手法，有的说这是另有隐喻……
C、隐喻性，这是很多觉得姜文比较牛的人最津津乐道的了，隐喻性跟多义性相关，每个人对他电影中的隐喻解读也都是不一样的，也是没有绝对正确答案的。比如《让子弹飞》《一步之遥》《邪不压正》等作品，都有人说这其中有一些政治隐喻和对近代 历史 的影射……但是又没法完全的自圆其说或者跟近代 历史 完全对应，解读这样的隐喻是需要观众掌握大量 历史 知识的，有一些对中国近代史不甚了解的人可能就看不出更多的信息，甚至可能就看不懂了。
3、从观众接受的角度来说，一般的商业电影会直接告诉我们剧情信息、人物 情感 /人物关系的信息，我们看电影的过程是一个放松的过程，但是姜文的电影是需要观众参与“再创作”的，从这个意义上说，他的电影确实是更高级的艺术作品，但是有些人可能觉得费脑力，所以就不太喜欢。
所以，姜文的电影确实有很多人看不懂，但是这并不妨碍他成为电影大师，电影不仅仅是“ 娱乐 ”的商品，电影同时还是艺术品，观众不仅仅是被动的看电影，观众也可以参与创作，在头脑中对作品进行二次加工的！
一家之言，仅做参考！大家有什么看法，说出来听听……
在电影界里，很多的国产电影正在慢慢的崛起，像是我不是药神这部电影就让很多人感同身受发，纷纷想起了自己亲人患病时候的样子。而之后又有了新的高分电影，比如说是姜文导演的邪不压正，虽然很多姜文的粉丝迷都表示这部电影没能打破之前电影的好看程度，在豆瓣上面也没有能够超过我不是药神这部电影，但是也算是国内很优秀的作品了。
在戏里，姜文的妻子也有参与进来，在姜文的镜头底下显得十分的好看，可能是由于周韵是自己老婆的原因，他对于每一个镜头都非常的细心，可见他对妻子满满的爱意以及小小的偏心。她就像是一匹纯洁的黑马，充满了青春活力的气息与电影里的许晴形成了强烈的对比。
当然不得不说的是整部影片的剧情很吸引人，但是很多人却被许晴和彭于晏的大尺度吸引了过去。众所周知，彭于晏长相精致，身材诱人，许晴风韵犹存，身材出挑，让人十分的吸睛。在某一方面来说他们也算是非常的有职业的献身精神了，愿意如此大尺度的演出。
由于风格的强烈反差，所以也出现了很多有歧义的事情。在走红毯的时候，许晴和周韵都保持着戏里的风格，一个阳光青春如沐春风，一个耀眼诱人惹人痴迷。周韵凭借自己十分好的立体的五官和气质，上台的时候甚至没有带上任何的金银珠宝，更是添加了一份纯真。
她站在姜文的旁边不像是背后的女人，倒像是女强人。虽然气质清纯却能镇压住全场。可能是因为从小就是行为上保守，所以精神上有点叛逆吧，她15岁的时候自己就跑去参加了温州小姐选美，结果获冠军后，爸妈才知道，也是特别的独立与强势了。而许晴呢？一直被大家称为不老小公主，但是很多人明显看出来，周韵显然碾压一筹，胜在五官气质。
网络上很多人都说姜文很牛，那么为什么牛呢？其实从他选择演员上面就可以看出了吧，所有选择的演员都非常的优秀合适，该妖艳就妖艳，该清纯就清纯，可见他的眼光是真的快准狠，就连选老婆也是，虽然老婆平常演的戏戏份都不是很多，但是每一个角色都非常的吸引观众的眼球，可能这就是观众缘吧！
以前看过姜文很多作品，第一部看的印象最深就是姜文演的《让子弹飞》，尴尬的是那时候竟然不知道这个演员的名字，更不知道导演就是他，只是特别喜欢他在里面的角色，里面的张麻子，身材魁梧，彪悍、足智多谋，把张牧之这个角色可以说是演绎的淋漓尽致了！
从那以后，我就特意去网上搜索了许多姜文的资料，看了很多很多他主演的电影，不管是什么年代的，几乎都看了一遍。也看到了许多人给他贴了不同的标签，有好有坏！大多数人觉得他很霸气，荷尔蒙爆表，有流氓气质，还有人说他脾气太火爆了，但是他的演技我觉得是一种艺术，也是他的天赋！很多人说姜文的电影看不懂，我也很是猜不透呀、有什么看不懂的，看不懂就多看两遍呗，看不懂的可能是剧情、但是看一部作品除了看剧情、重点还是要看演员的演技、演技不好，再好的剧情又有何用？呵呵，可能大家对姜文的印象还是停留在90年代的那些作品中吧！
虽然说很多人看不懂，但是为什么又又那么多人说他牛呢？我觉得看姜文的作品不光是看剧情、更应该注重的是姜文的演技、和作为一个演员的修养！姜文拍戏很放得开、肯吃苦，敢爱敢恨、而且在生活中也从来没有什么负面新闻，而且特别有才，虽然拍的电影屈指可数，但是每一部也都可以说是经典了！无论是他的作品还是他的演技，都揭露了人性的丑陋，去引导人们要善良！
即便是看不懂他的电影、但是只要看过他的电影、了解他的为人、必定会觉得他很牛！
很多人说姜文牛是有道理的，姜文的电影，你有时间可以看看从剧本到最后的成片，一般最少都是好几年的时间，姜文对电影要求还是非常高的，细节也是非常到位，这就需要时间、金钱的投入了，当然现在是大导演了，人家不缺钱，但是为什么产量非常低呢？这就是局限性了，很多因素导致了不可能年年都有新作品了，不像小视频，不是论年算，一天都可以好多个，这就是差距。
姜文的电影很多人就是看不懂，一听说看不懂很多人就不再去影院看了。姜文在一个访谈节目自己说，他拍的电影，就像梵高的作品一样，现在可能看懂的人不太多，但是以后一定会有很多人看得懂，姜文说的是以后，这个网友就有自己的看法了，说现在好多人还是看不懂梵高的画作，只是梵高的作品被全世界的人给炒作的非常高了，可能这就是姜文需要的效果。
就是因为看不懂，才觉得他拍的电影很深奥，很牛啊。大众化都看得懂，那这类电影也只是简单的表面电影了。
很多导演拍电影，为了吸引人的目光，为了捞金，不注重剧的质量和深度。只是简单用服装，美色，夸张的剧情来吸引观众看。简单明了，以大众所爱，拍大众所需。
姜文导演的电影，算得上国内数一数二的用心了。很有才华的一位导演，有深度的电影，你看了一遍看不懂，可是还想看，看第二遍似乎懂了一点点，却又不完全懂，看第三遍的时候，又会增加你对这部电影的认知和表达的意义。这才叫有深度的电影。
相比，一些低质量的电影，看完了，就看完了，有可能还是快进看完的。你从中获取不到任何值得深思的问题。
信不信，一部优秀的电影，让我们写观后感，每个人都能写出不一样的观点。
建议大家看看姜文的《让子弹飞》
《阳光灿烂的日子》
影评的话我就不总结了，有兴趣的朋友可以看看。我的问答有一栏是专门解说阳光灿烂的日子这部电影的，可以算得上神作。
以前看过姜文很多作品，第一部看的印象最深就是姜文演的《让子弹飞》，尴尬的是那时候竟然不知道这个演员的名字，更不知道导演就是他，只是特别喜欢他在里面的角色，里面的张麻子，身材魁梧，彪悍、足智多谋，把张牧之这个角色可以说是演绎的淋漓尽致了！
从那以后，我就特意去网上搜索了许多姜文的资料，看了很多很多他主演的电影，不管是什么年代的，几乎都看了一遍。也看到了许多人给他贴了不同的标签，有好有坏！大多数人觉得他很霸气，荷尔蒙爆表，有流氓气质，还有人说他脾气太火爆了，但是他的演技我觉得是一种艺术，也是他的天赋！很多人说姜文的电影看不懂，我也很是猜不透呀、有什么看不懂的，看不懂就多看两遍呗，看不懂的可能是剧情、但是看一部作品除了看剧情、重点还是要看演员的演技、演技不好，再好的剧情又有何用？呵呵，可能大家对姜文的印象还是停留在90年代的那些作品中吧！
虽然说很多人看不懂，但是为什么又又那么多人说他牛呢？我觉得看姜文的作品不光是看剧情、更应该注重的是姜文的演技、和作为一个演员的修养！姜文拍戏很放得开、肯吃苦，敢爱敢恨、而且在生活中也从来没有什么负面新闻，而且特别有才，虽然拍的电影屈指可数，但是每一部也都可以说是经典了！无论是他的作品还是他的演技，都揭露了人性的丑陋，去引导人们要善良！
姜文之所以今天还能让人觉得他很牛是因为：第一，姜文创作态度认真，从1994年导演处女作至今也就只上映了六部影片，基本上每部电影都精雕细琢；第二，姜文始终没有向商业化的潮流妥协，一直在保留并 探索 自己的创作特色，正如子弹里面的那句台词“站着，就把钱给挣了。”；第三，姜文本人的经历让他成为一个很复杂的个体，在创作层面反映出来就是“有才华”，所以他的电影中充斥着对时代、对民族的深刻思考，这一点在如今的国产电影中很难见到。
谢谢你的阅读和支持
在我个人看来，他的电影的景别带有极强的主观性，集中地体现了创作者与欣赏者之间的关系，即创作者是在“叫你看什么”，还是在“随你看什么”。景别元素的运用，直接决定了影片的风格特征。姜文电影大量运用近景、特写等小景别，强调、夸张、放大地表现对象，来突出其戏剧化的特征。
《阳光灿烂的日子》中有大量特写，米兰的笑脸、小腿和脚，马小军翻动抽屉的手等，体现了少年视角。《鬼子来了》开头日本军官的军鞋、青天白日旗的特写简明地交代了人物身份，多场室内对话采用小景别起到了淡化背景、淡化镜头存在感的作用，镜头随着不同人物的说话而运动，没有正反打，通过不同的拍摄角度和用光区分主次。《太阳照常升起》小景别占多数，疯妈的脚、林大夫被摸的屁股、食堂女工捏面的手等镜头强化了气氛，多场室内交流也淡化了背景。《让子弹飞》中很少全景，所有叙事几乎在近景下完成，特写闹钟、惊堂木和枪等能迅速让观众抓住要点事物，这些特写镜头构成的节奏感，在影片中营造了有力的视觉节奏基调。
望远镜作为拉近与被观察者距离的工具多次出现。《阳光灿烂的日子》中马小军用望远镜观察胡老师，发现米兰的照片后又用望远镜仔细观察；《让子弹飞》里黄四郎很喜欢用望远镜观察张牧之一行人，张牧之斩杀假黄四郎的重要一幕也是通过黄四郎的望远镜近距离展现的。
姜文，多有才的导演、演员，我一直在找他的作品，我太喜欢看了，为什么会有人看不懂呢？他的代表作有《让子弹飞》、《邪不压正》、还有《红高粱》，都是高质量、高票房的影视作品，你看过姜文拍过差的作品吗？答案是没有。
姜文的电影不多，但是都是精品，百看不厌烦的那种，有些人觉得看不懂，其实是拍的挺深奥的，他的作品都有种幽默感在里面，并且还挺有内涵。
《让子弹飞》这部电影就是部很好看的作品，他用自有的那种幽默元素演绎了 社会 的残酷，给我一种感觉就是姜文属于本色出演的角色，他在现实生活中应该也是那种幽默风趣的人，所以我很喜欢他的作品，不是看不懂，而是你没有用心去看。
大家好，我是小窝，非常高兴回答这个问题。
1、最初看姜文的电影，是带着好奇的态度去看，姜文的第一部电影《阳光灿烂的日子》，影片描述的是文革时期青少年的生活状态和青春期的困惑。反映了那个年代青少年的暴力和朦胧的爱情，其中使用了当时在中国较为新鲜的一些超现实手法。当然这是后话，第一次看的时候没有看出这么多东西，因为时代不同体会不到那个年代的感情，可能这就是代沟，但是随着年龄的增长，理解越来越深刻。
2、《鬼子来了》姜文执导的第二电影，采用他一贯的作风，荒诞无厘头和周星驰的电影风格颇为相似，表达了他对那个时代的感叹和对人性的嘲讽无奈，影片中对农民的生活表达的非常真实，对日本军人的刻画会给村民发糖，发粮（目的纯不纯不知道），也非常的残暴，前一刻还吃着火锅唱着歌，后一刻就变脸杀人，烧杀抢掠。
3、《让子弹飞》，个人感觉这是姜文的几部巅峰作品之一，影响充斥大量黑色幽默式 搞笑 ，笑点密集，同时也有很多隐藏的彩蛋，演员的表演也非常出色，其中葛大爷承包了大部分的笑点，坐着车，唱着歌，吃着火锅，居然就让劫匪抢劫了，当然其他的演员也表现的非常出色，剧本和台词都反映了现实，对话大部分都是吼出来的，遮不住导演的野心与自嘲，看完特别的震撼。
总结一下，姜文的给人的感觉就是：很江湖，有江湖气质，说白了就很 社会 。姜文硬朗，粗糙的造型，透露着一股野性，似乎告诉着人们这家伙不简单。如果你了解他的电影，可以先去了解这个人，敢说真话，他把自己的耿直运用到了电影，他的电影会给人一种高高在上的感觉，优越感穿插在电影的每一帧，慢慢地渗透在你的意识当中。
以上仅代表个人看法，大家有什么不同的意见，欢迎下方评论说出来
4. 《霸王别姬》电影讲的是什么
段小楼（张丰毅）与程蝶衣（张国荣）是一对打小一起长大的师兄弟，两人一个演生，一个饰旦，一向配合天衣无缝，尤其一出《霸王别姬》，更是誉满京城，为此，两人约定合演一辈子《霸王别姬》。但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同，段小楼深知戏非人生，程蝶衣则是人戏不分。
段小楼在认为该成家立业之时迎娶了名妓菊仙（巩俐），致使程蝶衣认定菊仙是可耻的第三者，使段小楼做了叛徒，自此，三人围绕一出《霸王别姬》生出的爱恨情仇战开始随着时代风云的变迁不断升级，终酿成悲剧。
幕后花絮
片场上张国荣没有任何生活上的额外要求，偶尔为之的是如果收工较早，他就邀请剧组人员和演员一起去喝咖啡。
陈凯歌表示张国荣是极端用功之人，《霸王别姬》开拍前他到北京生活了六个月，专心学戏。
片中张国荣饰演一位男扮女装的京剧旦角。张国荣如此入戏，以至于陈凯歌准备的一个京剧演员替身到最后也没派上用场。
从《霸王别姬》小说来看，只需要两拨演员——少年和成年，但陈凯歌觉得还不够，所以他又选了一拨幼年的小演员，而且那些小孩们都是戏校的。
5. 电影《卧虎藏龙》讲的是什么意思呢
一代大侠李慕白有退出江湖之意，托付红颜知己俞秀莲将青冥剑转交给贝勒爷收藏，不料当夜遭玉娇龙窃取。俞秀莲暗中查访也大约知道是玉府小姐玉蛟龙所为，她想办法迫使玉蛟龙归还宝剑，免伤和气。但李慕白发现了害死师傅的碧眼狐狸的踪迹，她隐匿于玉府并收玉蛟龙为弟子。
而玉蛟龙欲以青冥剑来斩断阻碍罗小虎的枷锁，他们私定终身。关系变得错综复杂。任性傲气的玉娇龙心中凄苦无处发泄，在江湖上使性任气，俨然是个小魔星。俞秀莲和李慕白爱惜玉娇龙人才难得，苦心引导，总是无效。
在最后和碧眼狐狸的交手之中，李慕白为救玉娇龙身中毒针而死。玉娇龙在俞秀莲的指点下来到武当山，却无法面对罗小虎，在和罗小虎一夕缠绵之后，投身万丈绝壑。
(5)电影解说国产剧情扩展阅读：
作为华语电影的第一个也是目前唯一一个奥斯卡最佳外语片小金人，落在武侠类型片的头上实在是再适合不过。《卧虎藏龙》或许可以算是华语影坛最顶尖的一群高手，联袂奉献的武侠巅峰之作。
李安导演，鲍德熹摄影，袁和平武指，叶锦添服设，谭盾配乐，加上马友友的演奏和一众演员的出色发挥，将儒家的淡雅冲和与道家的抱元守一在如诗般的画面中淋漓展示。
作为王度庐“铁—鹤五部曲”之四，《卧虎藏龙》之所以被导演选作原著文本，吸引之处，正在于那一份悲剧的艺术张力和角色的人格魅力。李慕白和俞秀莲，其实原本是前作《宝剑金钗》和《剑气珠光》中的主角，在《卧虎藏龙》原著小说中戏份不算太大。
李安加重二人戏份，而将罗小虎的戏份大为删减，要的正是借助他们江湖儿女江湖老的阅尽沧桑，讲述李安心中的那一把青冥剑的故事。
6. 电影《孔雀》究竟讲了一个什么样的道理，导演想说明什么问题呢
雄孔雀求偶时，会竭力展示自己美丽的尾羽，但是当他展示自己尾羽的时候，也会露出丑陋的屁股来。人生，也是如此，即使万丈光芒笼罩着你，你仍然无法掩饰自己曾经的不堪。
《孔雀》是一部由顾长卫执导，张静初、吕聿来、冯瓅主演的剧情片，影片讲述了生活在上个世纪七八十年代北方小城市安阳的一个五口之家的故事。
(6)电影解说国产剧情扩展阅读：
角色介绍
高卫红
面孔清秀，也可以说是清淡，人淡如菊。她有一种清教徒式的气质，外表安静，内心强烈执拗。她笑起来很单纯，不笑的时候很冷清。
性格倔犟，因为理想迟迟找不到满意的工作，一个过于唯美或理想化的人，她一生都活在她的梦想里。外人看起来以为她不是最被生活吸引的人，对她自己的生活充满热望，这样的女孩子在封闭的小城市里肯定是个异类。
高卫国
外号“胖子”，患有脑疾，傻乎乎的，总遭人欺负，看上去很憨厚，实际上也很宽厚，以至于有些愚钝。但他的眼睛又大又明亮，与他愚钝的身体很不协调，看着让人替他着急。
他的笑容很灿烂，随便的笑都会格外开心似的。他胖胖的脸上有一种儿童气还没有脱去，很善良，纯真。你看他笨头笨脑的，可心里很明白。
高卫强
沉默得像一个影子，却是这家唯一的希望，内心过于丰富，以至于人累得有些慵懒。眼睛很灵动，像随时会逃跑的鹿，气质很复杂，很难一句话说清，因为他还处在青春期，人还没定型。
看上去又清纯又阴郁。这孩子的未来不好说，把握不准，或许是个好孩子，也可能会去杀人。但外表还是文秀的，就像在风雨中摇摆不定的一株纤弱的树。
7. 影视解之选国产剧还是国外剧
影视解说可以选国内也可以选国外的剧。
影视解说的类型有很多，可以只做国内的，也可以是国外的，可以只做动作片，爱情片，惊悚片，犯罪片，解说的类型也可以不一样，总会找到适合自己的。
电影解说的类型方向：
1、电影内容：
也就是剧情方向，可以解说电影的走向，剧情的发展，也就是讲故事，故事有哪些亮点，发现了什么让人细思极恐的细节。
2、情感方向：
可以说说看完这部电影有什么感想，相当于影评。情节、人物、情感哪个点最戳中自己。
3、演员角色：
电影中有没有特别喜欢的演员，或者是有没有影帝大咖，有没有新生代演员，有哪些感人的细节。聊一聊他们在电影里的精彩表现。他们此次饰演的角色有哪些新惊喜，带给自己什么感受。
4、电影产业向
可以谈谈电影的制作规模、投资规模、拍摄时间跨度，拍摄地点等等。看看电影的幕后花絮，可以谈谈导演组的幕后。
5、导演影迷向
有些观众可能会追同一个导演的电影，或者是某一个导演的电影非常出色。可以讲一下这部电影的导演，他的作品中，印象最深的有哪些。这部电影，与导演之前的作品相比，又带给自己哪些惊喜。
前期需要准备的东西和学习步骤：
一：首先要准备一台电脑，这里建议大家入手台式组装机，价位大概在3000—5000就可以了。
二：“文案”——要有一定的写作水平。
三：“配音”——AU，如果觉得自己的声音还可以的话，可以自己单独配音，买个麦克风就行，不同的需求有不同的价位，如果觉得自己的声音不行，可以在网上找找配音软件。（基本都是收费的）
四：“修音”——AU，不管是自己配的声音还是AI合成的声音，都需要AU来修音（录制音频一般也会用到AU软件）软件配的音更需要AU来调试，否则会有很强的机械感。
五：“剪辑”——PR，这里的剪辑一般都用PR，PR是一款很强大的剪辑软件，但对于电影解说创作者来说，新手很好入手，毕竟涉及到的东西不多。
六：“封面”——PS，我相信大家都看到过电影解说博主主页的那种三联封面，三连封面都是用PS制作的，当然手机也可以制作，相对来说没有那么方便。
8. 无人区电影深度解析
正如《无人区》的名字一样，这个故事发生在西北戈壁的“无人区”，而剧情中角色为了利益的所作所为，更是能够凸显“无人区”的无情以及人作为动物本身的兽性。
或许在生活中，隼对于普通人来说是一个非常遥远的物种，然而又有谁能够保证自己的内心没有一只“隼”，当欲望在内心深处暗暗作祟的时候，又有多少人能够将它克制甚至于制服呢？隼不单单是隼，它就是人们心中的欲望以及欲望背后残酷的人性。 《无人区》可怕的不是没有人，而是没有人性！
9. 小M恐怖片解说‖国产恐怖片《双瞳》
在一栋现代办公楼，女秘书敲了敲房门，见无人回应，进入了办公室，只见老板脸色苍白，身上裹着一层毛毯，似乎已经死去多时。
警方接到报案后感到案发现场，据秘书口供:老板临死前觉得周身寒冷，便让秘书关掉了办公室的空调。 可台北夏天四十多度的高温天气，尸检时却从死者鼻腔里发现冰晶。初步检查得到的结论:死者在冰水中溺亡。
炎热的夏季，老板坐在办公室溺亡？
这显然不符合常理。
黄警官本来是一名出色的探员，但因举报自己上司贪腐，遭到了报复，被调离到外事组。被同事们排挤的黄警官因为工作的遭遇和女儿受的伤害而自责，有家不归，整日呆在破旧的办公室，不敢面对自己的家人。
尸检进一步结果出来，在死者的大脑组织内和以及鼻腔发现一种霉菌，但以台湾现有的技术手段，当地没法检测出该霉菌的毒性。只能送到美国，等待检测报告。
不久，当地消防接到火警电话，赶到现场时，并未发现火情。但却在报警现场发现一具女尸，尸体肌肉组织严重脱水，法医陈述只有被大火烧死的尸体才会出现这样的状况。
两起离奇的案件接连发生，让法医怀疑这两起案件一定存在联系。两个死者，一个是大公司的老板，一个是立委的情妇。两位死者身份特殊，局里领导不想把动静闹大，嘱托法医就按心脏病复发做一份报告来应付。
没过多久，熟睡中的黄警官被一阵电话铃吵醒。原来当地一间教堂发生了第三起命案，死者是该教堂的牧师，因为该死者是一名美国人，且死法离奇，腹部被人剖开，肠道被取出，腹部的伤口缝合后被人画上了奇怪的符箓。
这已经不是局里能控制的局面了，不得已只能召开发布会，邀请美国FBI的探员协助破案。
名叫凯文的美国探员受命赶到台北市，在当地记者的围追堵截中只说要找黄警官。
黄警官虽然是外事组的干事，但警局里唯独他英语最好。凯文指名道姓要找黄警官协助他，也是因为调查过黄警官的底细，这就包括了黄警官当年举报上司贪腐的事情。
在警局里，凯文要求亲自去案发现场看看。一众人都不大卖他的账，但迫于凯文的身份也只能顺从。
凯文和黄警官在牧师的案发现场仔细搜寻，在冷气通风口里发现一颗空心钢珠，顺着前面两名死者家中搜寻，也都搜出了同样的钢珠。送到检测站，检测人员很是震惊，因为在钢珠中发现了死者体内一样的霉菌。就是说作案者用精密的仪器给钢珠钻孔，在钢珠内部置入霉菌后用射击器将钢珠打入冷气机通风口，让霉菌通过空气传播进入受害者体内。
如此缜密的作案手法，可见作案者不是一般人。
但是作案凶手是谁？作案动机是为何？这三个死者生前没有任何关联，中方的警探打算从第三名死者（牧师）腹部上撰画的符箓上下手调查，凯文给出他的观点:要调查符箓的来历不要从道观入手，这样只会引入误区， 而是找做过相关研究的学者。而且要根据三名死者的被挑选顺序开始入手调查。
凯文和黄警官找到一个研究人类学的院士，老院士一眼便认出了符箓的来历:
原来，前几年在越南北部红河流域挖掘出一座道观，名为真仙观。 从中发掘出了一些法器、符箓和碑文。老院士找出当年存档的照片，将符箓的照片一对比，道出了符箓的作用: 第三名死者腹部上的符箓名为“勾碟”，这就好比阎王爷的催命符。 院士解释说碑文中记录着古代道士炼丹修道的过程，但碑文的密语他也没研究清楚。碑文上的图正是 来自上古奇书《河图洛书》。
晚上，黄警官根据老院士的提示，拿着碑文的照片在案桌苦思冥想，将照片拿到打印机拓印后，在幻灯片下重叠，竟然发现了玄机。刻满文字的碑文圈出了“富、妙、景、旺”四字。“富”对应第一名死者:廖振富，“妙”对应第二名死者:邱妙芳。而第三名死者牧师是外国人，那这“景”字缘由哪里呢？ 黄警官跟凯文解释说:基督教在刚刚传入中国时，被称为景教。 这就解释通了，那么这第四名受害者将跟“旺”字有关。但是黄警官在幻灯片下得到的另外两条线索无从下手:“不信鬼神者”和“少阳太阴”。
而关于霉菌，美国联邦那边也得到了化验报告。在第一名死者脑内发现的霉菌，其实是一种虫生真菌，借由 类似于螨虫一样的生物携带进入人体大脑。通过对死者血液检查发现，死者体内多巴胺浓度异常，美方研究人员分析死者临死前大脑产生强烈幻觉， 其兴奋程度相当于吸食了超量的可卡因。
但化验结果无法解释三名死者不同的死状，研究人员无法解释为何死者会产生不同的幻觉。
很快，凯文和黄警官接到报警找到了第四名死者，死者名叫陈两旺，尸体在一辆面包车内被人发现，死者被人从背后剜掉了心脏，据目击者称面包车驾驶员在路上与前车发生口角，冲突升级，两车人发生了火拼，最后驾驶员逃逸。凯文在死者身上搜出了同样的符箓。
黄警官在报纸上看到该名死者的有关报道，原来，陈两旺父母已经过世， 有人听说他想从死去的父母口中得知遗产的下落，便去找了观落阴。所谓观落阴，是当地民间流传的一门诡异法术。既将活人带到阴间，与死去的亲人相见。至此，黄警官已经察觉出此案的非同寻常。
晚上，黄警官就案件的属性和凯文发生争执。黄警官认为还案件已经超出了他们的能力范畴，牵扯到了神鬼灵异。而凯文作为联邦调查组成员，是一名坚定的唯物主义者，坚持以科学的手段来破案。黄警官向凯文道出了困扰他两年的心结:
原来，当年他举报领导贪腐，其中之一正是他的小舅子，面对十五年的牢狱之灾，小舅子竟然持枪挟持了黄警官的女儿，打算玉石俱焚。没想到射出的子弹拐弯，小舅子顿时血溅当场。而黄警官的女儿送到医院只是受了点皮外伤。至那之后，他的女儿一直不肯开口说话。黄警官目睹了整个过程，认为女儿那天一定遇到了他们看不见的东西。
再次遇上无法用科学解释的事情，黄警官为了解开心中的疑虑，带着四名死者的照片再次拜访老院士。看完照片，老院士惊叹，推测出了凶手的作案动机:原来， 古代道家的某个派别中有一种得道修仙的法门，凶手想要效仿传闻中宋朝一位名叫黄裳的道士，杀死五个人魈，借由除恶扬善之道，分别打入“寒冰狱、火坑狱、抽肠狱、剜心狱、拔舌狱”，以此来渡五劫，助自己飞升第六道而成仙。 据说这个叫黄裳的道士目带双瞳，能日观千里、夜窥鬼神。老院士解释所谓人魈，可以理解成在道德上有欠缺的人。在得道修仙的过程中还有一个必不可少的条件——得一场大病。在某些道家派别看来，人在大病之后才能大彻大悟，因此得一场大病这也成了修仙的条件之一。而让黄警官疑惑的“少阳太阴”，代表了天干地支中的火和土。而黄警官本名黄火土，这让黄警官更加疑惑。难道此案和自己也有关？拔舌狱对应的受害者又会是谁？
这边，凯文也有了新的发现。原来，他在抛尸的面包车内饰中发现一种防静电的泡棉，而装备这种特殊材料的汽车，通常用来运输积体电路。也就是凶手很可能从事高科技行业。根据线索，警方很快找到一家名叫“第一先进”的IC设计公司。奇怪的是，这家公司在行情最好的时候，两位留学背景的海归博士老板信了教，走火入魔，竟抛售了赚钱的公司，将一座几年前挖掘出的道观复原进了一座现代化的办公大楼内。而这个道观正是“真仙观。”
案件直指两位科技公司的大老板，一个叫林道生，一个叫黄一峰。得知线索后，警方率人来到现场，准备捉拿嫌犯。进入大楼内，警方打开一间密室大门，“真仙观”的尊容顿时引入眼帘， 古老阴郁的道观透着一股肃杀之气，给人一种压迫感。而道观中，一群道童打扮的信徒们正在虔诚的朝拜，面对突入而来的闯入者不为所动。两个老板身着道袍，站在众人面前，面色铁青，面对质问的警察竟然率先发难，露出藏在袖口的利器挥刀砍向对方。 自此，华语电影界最血腥的火拼场面被拍摄出来。“真仙观”成了修罗场。
待支援赶到时，现场早已尸横遍野，只幸存下林道生和受伤动弹不得的李警官。更骇人的是，林道生端坐在地上，一副视死如归的模样。
事后搜寻现场，凯文在一处角落发现有透气孔，随行人员合力打开地板暗门，竟发现里面躺着一名奄奄一息的女子。
林道生交待了杀人原因，案件得以告破。凯文到黄警官家，与黄警官一家共进晚餐。案情得以告破，一切本来成定局，如凯文在媒体面前所说的，最难对付的不是怪力乱神，而是人心。
次日早晨，黄警官一觉睡来，发现凯文侧身背对着自己躺在家里沙发上，这个时间凯文应该已经坐上了回国的飞机。黄警官试图叫醒凯文，却惊骇的发现，凯文已经暴毙，嘴里淌着血，而他的手上，拽着一节舌头！
“不信鬼神者”，原来指的是凯文，凯文受到虫生真菌感染，竟然在幻觉中拔掉了自己舌头，也对应上了五狱中的“拔舌狱”。而黄警官也没能幸免，同样被感染后晕倒送到医院急救。
在昏睡中，所有的画面由如走马灯一样在他脑海中浮现，惊醒后，黄警官冒死孤身潜入“真仙观”。
而等待他的，正是“真仙观”真正的主人之一——谢亚理。正是那个被发现时已经奄奄一息的女子。女子目带双瞳，施法将黄火土带入幻觉，而黄火土在幻觉中开枪击中了谢。
谢倒在血泊中，告诉黄，她死后就能得道成仙，而黄火土也会跟她一起走。
弥留之际，黄警官的女儿扑倒在黄的胸前，终于开口喊出了爸爸。
故事非常的离奇曲折，而后来的《唐探2》的剧情，便是借鉴了这部2002年的电影《双瞳》。
让我们来梳理一下这部电影案件的缘由:
其实，谢亚理和她的姐姐前世就在“真仙观”中修炼，因为修为不够，需要再轮回一世才能得道成仙，而谢亚理的姐姐可能是因为道行更高，在出世后便得道成仙，妹妹谢亚理还得活到成年。而林道生和黄一峰前世是“真仙观”的弟子，转世后被妹妹谢亚理唤醒了前世的记忆。妹妹想要得道成仙，必须要按照前世石碑中的提示杀死五个人魈，并分别送入五狱，这五个人中，分别就是非法排放的公司老板廖振富、破坏别人家庭的第三者邱妙芳、表面是牧师背地里走私军火的罗伦佐、第四个是不守孝道的陈两旺、第五个是不信鬼神的凯文。想要成仙，还得生一场大病，而谢亚理患有脑部肿瘤。这所有条件的具备了，成仙最后一步就是让黄火土杀掉自己，亦所谓的兵解。这也就是为何电影情节中，谢亚理要设下幻术让黄火土开枪射杀自己，因为黄警官本意是去抓捕谢亚礼伏法的。
当年黄警官举报上司腐败，女儿被小舅子持枪挟持时，子弹90°偏离轨迹打死了小舅子，也是谢亚理那成仙的姐姐暗中帮助。谢亚理的姐姐成仙后，一直也在暗中帮助妹妹成仙，而黄火土就是石碑中被预言的人，必须让黄火土助期成仙，如果放任小舅子开枪打死了黄警官女儿，黄警官很可能会寻死，这不是谢亚理所期望的。也正是当天谢亚理的姐姐暗中帮助了黄警官和他的女儿，黄警官的女儿看到了真相，所以谢亚理的姐姐施法让她无法开口说话，目的就是替她守住秘密。
廖振富和邱妙芳为何死前产生不同的幻觉，这也是他们在感染真菌后，谢亚理暗中控制的结果。但在幻觉中死去的两人，为何分别呈现出溺亡和烧死的死状？
电影很多情节设置处理非常精妙，中西方文化的冲突、黄警官和同事们生疏的距离、和妻子貌离神和的复杂情感、以及宗教传说与现代文明的冲撞。要把各种复杂的冲突局面展开，铺以紧凑的故事线，这非常考验剧组的功力。
电影中借鉴了很多民间传说，但毕竟是电影，里面的世界观不能照搬进现实中，所以很多不合理的地方也不能当真。但作为2002年上映的电影，其质量依然吊打现在很多国产恐怖片。
《双瞳》的惊艳之处在于，它所有的恐怖元素都用的是中国土生土长的道教文化。只是这修仙之法采用了旁门左道，不符合现代社会的道德伦理。可能站在谢的角度，所谓道德伦理只是约束普罗大众的秩序罢。
影片的结尾，黄火土在女儿的呼唤中眼角留下眼泪，按照谢亚理的意思，黄助其飞升也是功德天成，可以同谢一起飞升。可眼角的泪水证明他依然对尘世留恋，因为他放不下女儿和他的妻子。
影片的最后，画面定格在碑文上的一段话:
因爱生忧，因爱生惧，若离于爱者，无忧亦无惧 。