① 哪部电影里面的转场令你感到惊艳
电影《最佳出价》是一场设计与被设计的骗局,更是一场拯救与被拯救的救赎。觉得有两幕不错.1.Oldman躲在雕像后偷窥被发现,仓惶而逃后又接到求助电话,关键时刻被需要的受宠若惊、狂奔救助的急迫、爬楼浑身的颤抖,仿佛女主正站在窗边欣赏并科科!女主太!会!玩!了!男主只有被花式调戏的份!不怪对手攻击力强,只怪自己经验值是零!

救赎的始末源于Clair是Oldman的放大版,他拯救了她即拯救了自己,代价即出价,把多年骗来的一下子吐出去,多年未得到的一下子得到了再一下失去。得与失,细枝末节,滋味复杂,不知不觉,后知后觉。末了,Oldman来到布拉格Day and night,这是他的选择性期待。虽仍是独自用餐,但已没有了手套,在满目的时间里等待,等待下一个Clair,这是我的选择性期待.他们有没有惊艳到你呢?
② 求:有翻页转场效果的电影或动画
迪士尼电影开头。比如
ENCHANTED(?)什么的,艾米亚当斯演的那个
③ 在电影转场技巧中应用地点转场的影片有具体是哪个片段
很多都有的,比如新片苏乞儿里面有一段是小英死后的那个转场~
④ 电影中有哪些经典转场
你说的我感觉好专业,不懂 意思是不是说故事东一榔头,西一棒槌的 嘿嘿,不知道理解的对不对 是的话《记忆碎片》、《禁闭岛》、《穆赫兰道》、《上帝之城》我觉得差不多都多少有点这个意思
⑤ 电影视频编辑中技巧转场的方法
电影视频编辑中技巧转场的方法
一部完整的微电影是由多个情节的段落所组成,而每一个情节的段落则由若干个蒙太奇镜头段落组成,每一个蒙太奇镜头段落又由一个或若干个镜头组成。场面的转换首先是镜头之间的转换,同时也包括蒙太奇镜头段落之间的转换和情节段落之间的转换。为了使影片内容的条理性更强、层次的发展更清晰,在场面与场面之间的转换中,需要一定的手法。
转场的方法多种多样,但通常可以分为两类:一种是用特技的手段作转场,另一种是用镜头的自然过渡作转场,前者也叫技巧转场,后者又叫无技巧转场。
技巧转场的方法
技巧转场的方法一般用于电视片情节段落之间的转换,它强调的是心理的隔断性,目的'是使观众有较明确的段落感觉。由于电子特技机、非线性编辑系统的发展,特技转换的手法有数百种之多,但归纳起来不外乎以下几种形式:
1.淡出与淡入
淡出是指上一段落最后一个镜头的画面逐渐隐去直至黑场,淡入是指下一段落第一个镜头的画面逐渐显现直至正常的亮度,淡出与淡入画面的长度,一般各为2秒,但实际编辑时,应根据电视片的情节、情绪、节奏的要求来决定。有些影片中淡出与淡入之间还有一段黑场,给人一种间歇感,适用于自然段落的转换。
2.扫换
扫换也称划像,可分为划出与划入。前一画面从某一方向退出荧屏称为划出,下一个画面从某一方向进入荧屏称为划入。划出与划入的形式多种多样,根据画面进、出荧屏的方向不同,可分为横划、竖划、对角线划等。划像一般用于两个内容意义差别较大的段落转换时。
3.叠化
叠化指前一个镜头的画面与后一个镜头的画面相叠加,前一个镜头的画面逐渐隐去,后一个镜头的画面逐渐显现的过程。在电视编辑中,叠化主要有以下几种功能:一是用于时间的转换,表示时间的消逝;二是用于空间的转换,表示空间已发生变化;三是用叠化表现梦境、想像、回忆等插叙、回叙场合;四是表现景物变幻莫测、琳琅满目、目不暇接。
4.翻页
翻页是指第一个画面像翻书一样翻过去,第二个画面随之显露出来。现在由于三维特技效果的发展,翻页已不再是某一单纯的模式。
5.停帧
前一段落结尾画面的最后一帧作停帧处理,使人产生视觉的停顿,接着出现下一个画面,这比较适合于不同主题段落间的转换。
6.运用空镜头
运用空镜头转场的方式在影视作品中经常看到,特别是早一些的电影中,当某一位英雄人物壮烈牺牲之后,经常接转苍松翠柏、高山大海等空镜头,主要是为了让观众在情绪发展到高潮之后能够回味作品的情节和意境。空镜头画面转场可以增加作品的艺术感染力。
除以上常见的转场方法,技巧转场还有正负像互换、焦点虚实变化等其它一些方式。
;⑥ 电影中有哪些经典转场
一个是《夜行动物》,书中和现实中的故事二重嵌套,两个故事之间利用人物走入光影里的淡出方式以及相似性物件进行转场,处理的和电影本身一样非常细腻。还有一个我非常喜欢的导演,Wes Anderson,喜欢利用给物品特写转场,非常具有个人风格。

⑦ 剪辑中常用的转场特效有哪些
1、淡入淡出
淡入淡出转场特效,指的是上一个镜头画面由明变暗,直到黑场,然后下一个镜头的画面由暗转明,渐渐显现直至正常的亮度。
淡出与淡入画面的长度,通常各为2秒钟,但实际情况在编辑时,应当根据视频的情绪、情节、节奏的要求来决定。在有的影片中,淡出与淡入中间还会穿插一段黑场,给人一种间歇感,起到中断观看者思路,让观看者陷入思考的作用。
2、叠化转场
叠化转场,指的是前一个镜头的画面与后一个镜头的画面叠加在一起,前一个镜头的画面逐渐暗淡隐去,后一个镜头的画面逐渐显现并清晰的过程。
3、声音转场
声音转场是用音乐,音响,解说词,对白等和画面的配合实现转场,是转场的惯用方式。
声音转场的主要作用是利用声音过渡的和谐性自然转换到下一画面,其中,主要方式是声音的延续、声音的提前进入、前后画面声音相似部分的叠化。
4、遮挡镜头转场
遮挡镜头转场是指在上一个镜头接近结束时,被摄主体挪近以至挡黑摄像机的镜头,下一个画面主体又从摄像机镜头前走开,以实现场合的转换。上下两个相接镜头的主体可以相同,也可以不同。
5、主观镜头转场
主观镜头转场是指上一个镜头拍摄主体在观看的画面,下一个镜头接转主体观看的对象,这就是主观镜头转场 。主观镜头转场是按照前、后两镜头之间的逻辑关系来处理转场的手法,主观镜头转场既显得自然,同时也可以引起观众的探究心理。
⑧ 有哪些动画的场景切换让人印象深刻
本人印象深刻的是押井守监制的1995剧场版《攻壳机动队》。
大概三十分钟处,开始大量的对话探讨和意象切换,尤其是“傀儡师”侵入系统打断对话之后。
上面镜头之后,草雉素子的自我思考,配合着冷色调现代大厦的逐渐靠近,有着一种思辨的理性。上面镜头之后,草雉素子的自我思考,配合着冷色调现代大厦的逐渐靠近,有着一种思辨的理性。
巴托对素子的自我定义不以为意,这时却回响起非他们二人的插话。巴托对素子的自我定义不以为意,这时却回响起非他们二人的插话。
素子一惊,站起,镜头给了素子后脑特写--数据线插孔。在高科技下,躯体与意识之间的关系已经模糊。素子一惊,站起,镜头给了素子后脑特写--数据线插孔。在高科技下,躯体与意识之间的关系已经模糊。
特写镜头之后,便是一系列的意象。
其中,出现两处与草雉素子模样相似的人或模型,草子在前一处回望,并带着惊讶。相似的躯体下,却由不同的意识驱动。其中,出现两处与草雉素子模样相似的人或模型,草子在前一处回望,并带着惊讶。相似的躯体下,却由不同的意识驱动。
一段赛博朋克风格的景象切换,附和着《傀儡谣》的吟唱,理不清的主题疑问,十分具有冲击力,无论当时感官还是后来回忆。
附此处插曲《谣Ⅱ-Ghost City》歌词:
若吾起舞时 丽人亦沉醉 若吾起舞时 皓月亦鸣响 神降合婚夜 破晓虎鸫啼 远神惠赐
并不是每部电影都需要用到类似蒙太奇的场景切换技巧,按题主所说的切换的电影,印象较深的有很多,比如《2001太空漫游》里著名的扔骨头切换,2012版《安娜卡列尼娜》全剧戏幕切换,《天空之城》Pasu讲述父亲照片来历的转场…
但很少有像《攻壳机动队》切换一样令本人深刻印象,这个或许更多的是个人观影感受的层面——前几秒还在探讨自我意识的意义,后面突然有第三者的插话,惊愕表情十分到位,还报上叔本华的名句!在深思间又响起《傀儡谣》BGM,镜头切换到各种景象,简直一卷浮世绘。切换技巧十分简单,但切换内容一点也不轻浮,一直是在探讨主题。
要说该电影使用蒙太奇的地方也不少,例如素子在透过镀膜玻璃观看嫌疑犯审查时,玻璃化为一汩气泡,镜头切换到海底。但个人认为,这里的切换就是普通过渡,并没多大意义。
⑨ 下面哪个转场可以实现将画面a卷走路出影片币的效果
实现将画面a卷走路出影片币的效果:转场处理是每个剪辑师的基本功之一,完成一个镜头的拍摄后,如何让镜头与镜头衔接流畅呢?这是考验技术的时候了。在多数的人的眼里,转场可能是抖音的某个特效,也可能是镜头与镜头之间的动画效果转换。那么什么是转场呢?
转场比较通俗的解释就是:影片中的场景与场景之间的过渡。例如:在一段视频中,第一个镜头为北京,第二个镜头为上海,那这两个镜头就存在转换场景。
我们看下面4张图,这四张图片,第一个镜头和第四个镜头是一组场景,第二个镜头和第三个镜头是一组场景,所以只有场景变换的时候其实是属于转场。
镜头一:场景一第一个镜头
镜头二:场景二第一个镜头
镜头三:场景二第二个镜头
镜头四:场景一第一个镜头
转场实际上存在多种方法来实现,也相应对前后的两个镜头有一定的要求,下面给大家介绍一些提高自己视频质量的转场方法。
一、无技巧转场:两级镜头转场
两级镜头转场实际上是对两个场景的景别有很大的要求,我们镜头的景别可以分为:远、全、中、近、特。
两级镜头转场:远景和特写就是两个极端。
利用前后镜头在景别、动静变化等方面的巨大反差和对比,来形成明显的段落间隔,这种方法适合于大段落的转换。其常见方式是两极景别的运用,由于前后镜头在景别上的悬殊对比,能制造明显的间隔效果,段落感强,它属于镜头跳切的一种,有助于加强节奏。
二、无技巧转场:空镜头转场
空镜头转场在以刻画人物情绪,心态为目的,只有景物,没有人物的镜头时,具有一种明显的间隔效果,可以增加作品的感染力。我们在这里更建议,空镜头转场可以多用于以下几个方面:
1.影视剧情中切换新的城市
2.在自然环境中切换镜头
例如,天空和沙漠之间
或者丛林和大海之间
三、无技巧转场:相似体转场
下面介绍一下相似体转场,它也是属于无技巧的一种转场方式。
我们用这个片段来举例,其实相似体的转场,就是利用了两个场景中,物体或者人物相似的镜头结合在一起。上图的片段,实际上月饼和月亮进行了切换,那这个切换有什么技巧在里面呢?
形状: 月饼 - 圆形;月亮 - 圆形
位置:都是在画幅的中间部分
地点: 月饼:室内场景;月亮:室外场景
首先要满足这些条件之外,最好还要满足两个场景之间的内在连接,比如中秋节吃月饼。而且又用到了叠化的形式,让两个画面可以更好的融合在一起。叠化,在很多剪辑软件里的转场特效里,就可以找到。
这种方法更适合有创意的广告、短片、vlog形式转场,可以适用于叙事类的剪辑类型片,但是不要强行的去找两个场景相关的相似体,有一定的满足条件下,我们可以这么做,比如:甲壳虫和甲壳虫汽车。
四、技巧的转场方法:淡入淡出
淡入淡出就是改变视频的透明度,淡入淡出的转场方法,实际上,它是有很大的要求限制的,如果用错了,你就会给观众一种很错误的引导。
两个镜头组接,实际上,淡入是第二个镜头的开始,淡出是第一个镜头的结束。那这种形式该怎么用呢?
第一种用法:淡入
通常用在一部影片的第一个镜头,作为开篇代入感使用。实际上就是从黑到画面亮度变化的过程。例如这个影片的作用。
第二种用法:淡入+淡出
例如这个片段两个镜头之间的用法,可以用在省略掉中间的时间,这种用法主要可以代表一个影片中的两幕故事的转场或者时间上的省略。这里打个比方,夜晚用淡出,白天用淡入,那中间省略掉的就可以为夜晚到白天的现实时间流逝。
第三种用法:淡出
实际上就是从画面亮度到全黑的一变化的过程 。这种用法可以放在故事的结束或者影片的结束 。 例如这个片段,这个片段主要是用在结尾的最后一个镜头,进行透明度关键帧的变化,产生淡出效果。
如何操作呢,其实很简单,但是效果很好,我们用fpcx来举例:
第一步我们先导入两个镜头的素材
然后把透明度选项调试出来,在fcpx选中你的视频素材,按快捷键control+V, 最后调试透明度就可以了。
转场在影视中的用法,有着很多的思维和叙事,希望大家可以自己剪辑一部影片时,可以更好的利用转场效果。
⑩ 电影中有哪些经典转场
很多电影为了烘托出故事的跌宕起伏, 都会添加一些车祸或者是意外, 其实这种情节已经算比较老套的情节, 基本上没有什么新意可言了。
