㈠ 有哪些经翻拍后比原拍更好看的电视剧
很多人认为经典都不可超越，那也是有原因的。首先，我们第一次接触到的是原剧，潜意识里只认同原剧是不可超越的，虽然有翻拍的，但是前者和后者的演技我们下意识做了对比。
要是这版本不挂着《新白娘子传奇》的名字，当成无聊消遣时看看的剧还是蛮不错的，但它偏要作死买版权乱改剧情，真是赔了夫人又折了兵。
㈡ 海扁王属于哪一类片搞笑不好看吗
风格怪怪的，Kick-Ass or get ass kicked 一部非主流英雄电影
Natalie Portman后继有人啦！
好吧，老实说我就是冲着Chloë Grace Moretz这个小萝莉去看这部电影的，什么？你说为什么不是冲着Nicolas Cage？这位负债累累的大叔最近饥不择食接的烂片还不够多吗？我也差点在未看之前因为这个原因把这部片打入烂片行列。不过之前看预告片的时候，我就已经被这个小萝莉萌到了，所以即使顶着被雷的危险我也要去一睹萌容。上个星期刚好看了Diary of a Wimpy Kid，她在片中出演了一个初中生，但是影片整体并不出彩，所以对她的印象也不怎么深刻。今天看了这部电影后，有一点我可以肯定，她要红了(请记住这句话)。同样是13岁，Portman成功塑造了Leon(这个杀手不太冷)里那个少年老成的Mathilda的经典形象，而Moretz则出演了一个同样少年老成的Hit-Girl。看了一下她接下来的片约，大家还记得08年那部人气非常之高的瑞典吸血鬼电影《血色入侵》吗，她将出演好莱坞改编版哟，哈哈，是不是很期待呢，反正我已经迫不及待了，个人认为那个小吸血鬼由她来出演真是再合适不过了，这部影片正处于后期制作阶段，预计在今年10月1日上映。片中出彩的人还有黑社会老大的儿子，他出演过喜剧片Superbad里面的那个用假身份证McLovin做名字的小P孩，在本片中他的表演也引发笑声不断(有人说他像cgx，本人持保留意见)，还有Clark Duke，看到他胖胖的脸就想笑。至于Cage，他的山寨蝙蝠侠装束一出场就引起满场笑声，虽然出镜率不是很高，但是还是成功饰演了一个一心复仇但又爱女心切的父亲形象。
主要演员讲过了，下面讲讲剧情，有雷，不想被剧透的可以跳过。这部影片可以说是一部各种类型影片的杂烩，无厘头搞笑+英雄+动作+黑帮+枪战+校园青春剧+爱情+友情+亲情，有人可能不喜欢这种类型，但是我发现我对这种类型的电影很受用，回家后才发现这部片制作人之一是Brad Pitt，片中的一些暴力美学镜头是不是借鉴了一些他所出演的《无耻混蛋》中的元素呢，而导演Matthew Vaughn则是Guy Ritchie的好友，俩人曾合作过多部影片包括《两杆大烟枪》和《偷抢拐骗》，所以这部影片所体现的后现代主义风格也就不奇怪了。之前看了影片预告已经大致猜到讲的是什么了，但是看到中途才发现和预想中的有些不同，本来以为是一部无厘头搞笑胡闹荒诞不经加恶搞到底的片子，后来发现虽然本片开头确实很胡闹，但随着剧情的深入逐渐严肃起来，可以看出导演还是想通过本片阐述一些思想。从小到大英雄片看了不少，什么超人蜘蛛侠蝙蝠侠，我相信这里很多人儿时也做过英雄梦，但我估计没人敢或者试过像本片那个雄性荷尔蒙分泌失调的主人公Dave那样去网上买一套要多雷有多雷人见人雷的装束扮英雄去打击罪恶的。在学校没什么朋友，在家里没什么话题，和梦中情人交上朋友还是因为被人误以为是个基男。为什么我不能成为一个超级英雄呢？就因为这一个念头，Dave为了一展心中抱负，改变一成不变的生活，毅然决然走上英雄之路。论做超级英雄的条件他一个也没有，有只是一颗naive和optimistic的心，正如影片宣传语所说，我不会飞，不会读心术，不会隐身，不会透视，但我能踢爆你的屁屁。听上去很脑残，但正是凭着这股脑残劲，虽屡遭挫折却不放弃，偶然之下竟然成了网络风云人物。但表面上的tough却永远无法掩盖他内心的懦弱，能够欺骗得了自己却骗不了真正的大坏蛋，当遇到真正危险的时候，他后悔了，在生命受到威胁时他才终于明白当超级英雄不是玩过家家这么简单，要不是英雄父女Hit-Girl和Big Daddy的及时到来差点就把小命丢了，其实影片从这里起才算真正开始。我觉得他能够面对恶势力勇于站出来，路见不平拔刀相助已经比我们很多人要有勇气的多了，社会上冷漠的眼神实在是见的太多了。他的英雄行为虽令他泡到了梦寐以求的女孩，但是也惹毛了黑社会老大，虽然老大最终发现他只是一个软脚虾，就想利用他引出真正的英雄。没想到这对父女与黑社会老大早有过节，没有童年可言的Hit-Girl从小就被训练成一个杀人机器，他老爸甚至不惜以其女当活靶子来让她体验被枪击的真实感觉，而她要的生日礼物不是芭比不是小狗居然是一把蝴蝶刀，顺带一提，她耍刀的动作真是帅呆了。后来黑社会老大的儿子骗得了Dave的信任来到英雄父女的藏身处，毫无提防之心的Hit-Girl被一枪击中，并从窗户边摔下了楼，随后跟来的手下抓走了Dave和Big Daddy。老大准备在网络上直播行刑画面，他想告诉人们，当超级英雄是没有好下场的。但Hit-Girl及时赶来(我们的小萝莉当然不会死啦)又演出了一场好戏，遗憾的是Big Daddy伤重而去，回到家后看到桌上两杯余温尚存的Hot Chocolate，Hit-Girl决定继承其父的遗志，誓要干掉老大，并请求Dave的帮助。最后两人合力清洗了敌人的老巢，happy ending。。。
片中的几场打戏异常精彩，爽到爆酷到毙，让人热血沸腾肾上腺素急剧分泌。第一场是Dave差点被老大手下的混混干掉的时候，Hit-Girl舞着长柄双刃刀华丽的出场，把几个坏人打的落花流水，一脸稚气的她杀起人来却毫不含糊，就像家常便饭一样。第二场是在网络直播行刑现场，Hit-Girl上演美女救英雄，镜头变为了戴了夜视仪的第一人称射击游戏，爆头稳准狠，基本两枪收拾一个，还有一个比较酷的就是利用枪上的flashlight晃敌人的眼睛从而占据对敌优势。第三场是影片高潮的杀入狼穴，双枪战对手十几人，闪转腾挪间敌人纷纷倒下，其中一幕用链刀锁住敌人的手开枪爆了自己的头以及一个空中换弹夹的帅气动作，引起了全场一片惊呼。最后敌人不得不动用火箭筒来对付我们已经弹尽粮绝的小萝莉，正在这千钧一发之际，Dave驾驶着飞行器赶到，用加特林机关枪将最后几个喽啰打成了蜂窝。这下只剩老大了，照例是留给空手格斗的，小萝莉vs老大，Dave vs老大儿子，小萝莉毕竟年幼力薄，搞不过怪蜀黍，正当怪蜀黍搓着双手步步逼近淫笑着要推倒小萝莉的时候，Dave的一发火箭筒送他上了青天。此外Big Daddy在木工厂放火那一段也很酣畅淋漓，基本上是一气呵成。哦，影片最后还留了一手，黑社会老大的儿子继承了他老爸的衣钵，期待续集吧。
值得一提的是影片的配乐也非常经典，比如说第一场打戏，Hit-Girl挥舞着手中长刀砍向一个个敌人时，这里的配乐却是欢快的儿童歌曲，和画面上残肢横飞，鲜血飞溅的镜头形成了鲜明对比。而最后加特林机关枪横扫敌人老巢时，配乐又是古典交响乐曲，配合着子弹时间敌人中弹倒下大落地玻璃窗纷纷碎裂的慢镜头竟令人感觉十分唯美。作为暴力美学的一部影片，血腥度当然不能少，其中包括“人肉微波炉”，这也是为什么影片在北美列为R级(限制级)，但是我这个对血浆片一项不怎么感冒的人看下来觉得还好，和Kill Bill比算是小巫见大巫了，毕竟这是一部以喜剧为背景的影片，更何况那些看似残酷的事情全是一个小萝莉所为，实在令人难以想象，对于这种黑色到极点的幽默除了笑之外还真想不出应该摆什么样的表情。影片中还包含大量的粗口，包括我们可爱的小萝莉也是如此，F word满口飞，也难怪这部片只能给我们这些怪蜀黍欣赏，不能拿去教坏了小孩子。
在欣赏这部影片时，我已经不记得喊了几次"cool”“awesome”了，像我这种以为自己已经不会再被一些幼稚狗血剧情所感染的老家伙也禁不住大呼过瘾，总之这是我今年看的最好看的一部电影(How To Train Your Dragon也很赞)，虽然影片的评级限制了其受众，导致票房不会太高，但是目前网上的评价还是很高的，imdb的评分是8.4，我给9分，强力推荐。
㈢ 《除暴安良(1977)》免费在线观看完整版高清,求百度网盘资源
《除暴安良(1977)》网络网盘高清资源免费在线观看：
链接: https://pan..com/s/1g5jBZDSnwClTd7rCx0Hp0Q
《除暴安良(1977)》
导演: 大卫·威克斯
编剧: Ranald Graham
主演: John Thaw、Dennis Waterman、Barry Foster
类型: 剧情、动作、惊悚、犯罪
制片国家/地区: 英国
语言: 英语
上映日期: 1977-01-20(英国)
片长: 93分钟
又名: 斯威尼、刑警队
这部电影是迪里根和DS卡特冒险因为他们卷入了一场致命的政治丑闻。一个政府的领导成员，查尔斯贝克（伊恩bannen），即将与欧佩克稳定世界石油市场和推动英国的立场在这安全的一个巨大的交易。贝克是政府的后起之秀，被认为是未来的首相，他是被他的温文尔雅的密切控制，操纵美国的新 闻秘书埃利奥特麦奎因.当里根对妓女的神秘死亡，一个有利于他的一个线人，他意识到，贝克和麦奎因可能参与。一连串的屠杀之后，看到里根采取了罪犯和警察局和英国安全服务层次。电影的结局是相似的，普罗富莫事件，虽然有一个典型的斯威尼苦乐参半的结局。
㈣ 有哪几部片能称为港片的巅峰
大家好我是默默，很高兴能回答这个问题，下面我来推荐几个我认为好看的港片。
《夺帅》这部电影，我相信看过的人都知道，首先演员整容豪华，洪金宝，吴京，任达华三位影帝级人物的演技比拼，影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里，尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。
《杀破狼2》整部电影从头打到尾，可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来，而且故事情节紧凑，毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。
九十年代前后，是香港电影最为辉煌的阶段，此时的香港电影几乎可以与好莱坞相媲美。
起源于美国，却在香港发扬光大的暴力美学，改变了人们对暴力的美学认识，更是对世界电影工业的发展产生了重大的影响。
而以吴宇森《英雄本色》、《喋血双雄》为代表的暴力美学，也理所当然的把香港电影推上了巅峰。
暴力美学奠基作《英雄本色》
这部吴宇森执导，周润发、张国荣主演的枪战片，以3400万的票房打破了1986年之前的香港票房记录。
《英雄本色》的枪战、打斗、飙车，由于独特东方美学的融入，让人们对暴力血腥、灰暗的本质认识产生了改变。
不断的枪声，飞溅的血液，爆炸的冲击，强烈的视觉冲击让人们忽略了暴力的不适感。而风衣、墨镜、白鸽，也让小马哥的潇洒从容成为几代人的回忆。
此后上映的 《喋血双雄》是吴宇森暴力美学的代表作 ，其后许多电影都有《喋血双雄》的影子。
《喋血双雄》的主角小庄(周润发饰)是基督徒，而影片的最终的决战地选在教堂，也成为本片的一大经典。
圣母像下摇动的烛光，枪林弹雨间飞翔的白鸽，把暴力美学的概念发挥的淋漓尽致。
香港电影巅峰已过，而香港电影成就的暴力美学，已经融入到电影世界的很多角落。就像小马哥虽隐退，但江湖上依旧有小马哥的传说。
今天的分享就到这里。我是徐笑橙，有你大不同。
八九十年的香港影视行业，可以说是其最鼎盛的时期，也是陪伴很多人成长的记忆，那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆，或者说是其最巅峰的巨作呢？下面就让我们来盘点一下吧！以下排名不分先后
1 《警察故事》
《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑，也可以说是成龙早期，最巅峰作品之一，就是凭借这部巨作，成龙奠定了自己国际巨星的地位！相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影！
2 《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它不仅是王家卫的成名之作，也是张国荣的起点之作，而《阿飞正传》对于整个香港人而言，也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 ！因此香港对《阿飞正传》无比推崇！
3 《赌神》
《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖，开创了一个时代与热潮，而周润发那堪称完美的表演，更是将《赌神》这一影片给完美的升华了，里面那一个个金典的画面，引后来无数人争相模仿！
4 《无间道》
《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作，从剧本，到技术，到演员的表演，都是香港电影最棒的杰作。
5 《英雄本色》
《英雄本色》在香港上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流，香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远！
6 《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作，也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气，温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸，清冷幽怨的聂小倩！
7 《古惑仔》
《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人，无数人以《古惑仔》为题材，开拍电影，但都无法逾越这座大山！
8《大话西游》
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品，更是港片黄金年华的时代经典，如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局。
我认为九十年代的港片都好看！
香港电影有很多，但我认为可以称做巅峰的有以下四部，下面让我们一起来看下是哪四部吧：
第一部是我比较喜欢的《倩女幽魂》这部电影，聂小倩（王祖贤饰）是这部电影中的经典角色之一。30年前的王祖贤在我的眼中，就像是不食人间烟火的仙子，漂亮温柔有气质。她饰演的聂小倩，一频一笑，一举一动都能颠倒众生，无论是笑，还是哭，她所有的表情，都能摄人心魄，以至于很多韩国人都对她疯狂的迷恋，真可谓是美人中的极美！
剧中另一个经典角色便是书生宁采臣（张国荣饰），帅气阳光的外表，让人有一见倾心的感觉。然而，除了这两张绝世美颜之外，剧中的造型和音乐也是堪称经典，因此，该影片火遍了全球。
第二部影片，我认为应该是《赌神》，此片讲述的是闻名世界的赌神高进（周润发饰）被人陷害而遭遇一系列挫折的故事。影片拍摄的很大胆，虽然是讲述赌博的事，但实际上升华的却是隐忍奋斗的精神，可以说，很多人因为看了这部电影受到了启发，所以才爱上了赌片。周润发大哥大的形象也是深入到了人心。
第三部影片，星爷的《大话西游之大圣娶亲》，至尊宝（周星驰饰）是该片的经典角色。西游可谓是一个经之不衰的题材，但至尊宝的这个版本才是最具魔性的。因为他能让你小时候看着笑，长大了看得哭。至尊宝和紫霞仙子的爱情甚至延伸到了现代电影中，不管在什么时候看，它都是一部巅峰之作。
第四部影片是《英雄本色》，小马哥（周润发饰）是该片的经典角色。这部电影中的侠肝义胆，在当今 社会 很缺乏，三个男人都很帅，阿杰（张国荣饰）好看，豪哥（狄龙饰）阳光，小马哥（周润发饰）神气，虽说已经三十多年过去了，但每次看这部影片都有种热血沸腾的感觉。可谓巅峰之作无疑了。
以上是我个人的观点，希望对您有所帮助，谢谢！
香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,
《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。
《古惑仔》也是港片著作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。
《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。
《尖峰时刻》、《无间道》
1、《无间道》，香港警匪电影的巅峰。
请默念台词。
刘建明：挺利索的。
陈永仁：我也读过警校。
刘建明：你们这些卧底真有意思，老在天台见面。
陈永仁：我不像你，我光明正大。
陈永仁：我要的东西呢？
刘建明：我要的你都未必带来。
陈永仁：哼，什么意思，你上来晒太阳的啊。
刘建明：给我个机会。
陈永仁：怎么给你机会。
刘建明：我以前没得选择，现在我想做一个好人。
陈永仁：好，跟法官说，看他让不让你做好人。
刘建明：那就是要我死。
陈永仁：对不起，我是警察。
刘建明：谁知道
2.《大话西游之大圣娶亲》
请默念台词。
曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！
3.《英雄本色》
请默念台词。
我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。
阿sir，我没有当大哥已经很久了。
4.《倩女幽魂》
请默念台词。
十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。
5.《赌神》
请默念台词。
跟我赌是你的不幸。
你明知道输定了还跟我赌，所以说每个赌徒都有他们的借口。
我聚赌最多罚三千，你杀人，最少坐三十年啦！我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦，别想着给我请帖啦！我没空来的！
6.《黄飞鸿》
请默念台词。
如果真的有金山，为什么外国人的船都驶进了我们的港口，也许我们早已站在金山上了，只是我们不知道。
7.《阿飞正传》
请默念台词。
十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。
请各位继续补充。
很高兴回答这个问题，下面是我的一些见解，
1.警察故事，这是一部用生命拍出的电影。现在 娱乐 圈有这样一个怪象，就是一些靠演技，靠命拼去拍电影的影星片酬有时候还远远不及一些当红小旦，我为这些演员鸣不平。成龙大哥在拍《警察故事》的时候为了给观众带来更好的视觉效果，身上不止一处负伤，让我们为这种敬业精神鼓掌！
2.《黑金》：梁家辉在剧中饰演周朝先，“谁赞成，谁反对”成为了这部影片经典的台词，更是把周朝先身上的“嚣张”二字演绎的淋漓尽致。这部电影已经不简简单单是关于“黑 社会 ”的影片了，更影射了当时的台湾 社会 中的现状。
3.《英雄本色》系列：剧中描绘了出生入死的金兰之谊，有福同享有难同当的义气。这种情义，决不会因为你大势已去被捕入狱而改变，决不会因为你被打残了一条腿往日风采尽失而改变。“小马哥”用美钞点烟的画面已经成为了永恒的经典。
4.《古惑仔》系列：每个人都有那段青春叛逆的岁月，其实《古惑仔》内在的道理是在告诉我们：任何事情风光的背后都有一段刻苦铭心的故事。
5.《大话西游》系列：最后至尊宝的这个背影，也许你永远不会明白，那是一种无处话凄凉的悲伤感。观众心痛，至尊宝也心痛，似乎又影射到了现实中“星爷”。若干年后，成为了人生相互的一种寄托。
6.《无间道》系列：这是香港警匪片的巅峰之作，可以断言未来10到20年之中不会再有超过这部影片的著作了。剧中复杂的人物关系，曲折的故事情节，让你感觉扑朔迷离。
你们认为还有那些一起来探讨一下。
大家好，我是小粤岳。
香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者，特别是八九十年代的香港群星璀璨，电影尤为经典！这里列举九十年代，零零年代，一零年代三个年代的巅峰之作！
九十年代代表作《赌神2[赞]》，本片由周润发，梁家辉，向华强，吴倩莲，邱淑贞等主演，演员阵容强大，讲述了高进（周润发饰）独孤求败后退隐江湖，后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖，掀起一场血雨腥风！
零零年代代表作《功夫[祈祷]》，本片由周星驰，梁小龙，元华主演，讲述了一个街头混混阿星（周星驰饰）得到一本功夫秘籍后混入斧头帮，间接打通了绝世高手的经脉，走向人生巅峰，剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心，该剧也一举斩获多项大奖！
一零年代代表作《寒战2》，本片由郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等主演，讲述了刘杰辉（郭富城饰）虽然工作上升官了，都是同事们竟然暗中挑衅，大玩权利 游戏 ，还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。
以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表！[祈祷][祈祷][祈祷]
㈤ 《烈日灼心》剧情跌宕起伏，牵动人们神经，你觉得这部电影怎么样
影片最吸引人的便是扣人心弦的故事本身了。说它是近些年国内最好的犯罪悬疑电影或许有些夸张，但它的水准的确够得上大批量好口碑。改编自小说《太阳黑子》的本片虽然做了很大的调整，看起来脱离了不少故事的设定，却符合了电影表达所需要的叙事文本。故事的剧情充满张力，剧情引人，节奏得当，末尾的反转给观众带来不少惊艳之感，配得上精彩之评。
内容介绍讲述了三个结拜兄弟共同抚养着一个孤女，多年来一直潜藏在城市的角落。 一名出租车司机，帮助无数人却从来不接受记者采访；一名协警，除暴安良，却从没想过升迁入职；一名渔夫，每天照料着孤儿的生活。
影片最后，辛小丰伏法受死，单身的伊谷春收养了尾巴，实际上是艺术性地让他们构成了一个同性恋家庭，让辛小丰编造的他和杨自道、陈比觉的同性恋家庭现实化了。伊谷春成了辛小春的未亡人。
㈥ 评电影烈日灼心的主题1000字
电影《烈日灼心》的表现非常冒险、大胆、极具张力，三位男主角的演出“密不可分”。
曹保平在剧本创作时巧妙地保留了原著的精华部分，由段奕宏饰演的伊谷春与邓超饰演的辛小丰两人“相爱相杀”，在彼此情感升温的同时又互相提防暗战的情节，充分利用演员的表演，来推动情绪与线索发展，使得整部电影一直处在极大的张力之中，令人喘不过气。
影片利用一波三折的剧情，打造了一个环环相扣的心理空间，甩掉了主旋律戏码的沉疴，转而让观众为片中的每一个人物揪心，使得电影的每一步转折都充满冲击力。该片的主题建立在人性救赎层面，而这个主题也在类型之外，拔高了电影，让观众最终为电影中的人物而唏嘘。
主要剧情
三个结拜兄弟共同抚养着一个孤女，多年来一直潜藏在城市的角落。一名出租车司机（郭涛饰），帮助无数人却从来不接受记者采访；一名协警（邓超饰），除暴安良，却从没想过升迁入职。
一名渔夫（高虎饰），每天照料着孤儿的生活。看似风平浪静，实则内心暗涌，直到种种巧合之下，警察伊谷春（段奕宏饰）以及他的妹妹伊谷夏（王珞丹饰）与他们的生活发生了神秘交织。他们的命运就此改变，曾轰动一时的惊天大案浮出水面，法网和人情究竟谁更无情。
㈦ 有什么好看的特种部队电影
勇者行动
太阳之泪
特种部队（法国）
黑鹰坠落
刺杀本拉登
危机十三小时
㈧ 《除暴》这部电影是讲述什么故事的
除暴这个故事说的是警察与悍匪之间发生的内容。具体的事情是在上世纪90年代，钟诚受命追捕悍匪集团“老鹰帮”，但是这群悍匪在他们首领的带领下训练有素，纪律分明，这使得这群悍匪造成了很多。连环结案。而钟诚带领的刑警队伍为了将这群悍匪缉拿归案，在数年期间与这群匪徒进行了多次的较量。并且在最后关头钟诚带领的刑警队伍，与这群匪徒进行了殊死对决。除暴这部电影是非常值得观看的，并且有着很快的节奏，在情节方面也是十分紧凑的。通过这部电影也可以深刻的反映出我国警察在执法过程中的艰难以及辛苦。
中国人民警察为中国人民做了很多有利的事情，并且一直在为中国人民的生命财产安全而不断努力。所以在日常的生活中，如果遇到警察在进行执法活动，我们要及时配合，并且不要随便干扰警察的执法。
㈨ 电影《除暴》讲述了什么故事
电影《除暴》是根据常德安乡张君的真实事件改编的电影。张君团伙系列抢劫杀人案，被称为新世纪第一案，真实的事件远比故事情节更为凶恶狠毒，他的恶行导致在那个年代我们家乡人到外地打工都被人排斥。电影中对90年代场景的刻画，还原非常逼真，让人仿佛重回那个年代，整体剧情紧凑不拖沓，是一部质量上乘的警匪大片，堪称2020年最好看的电影。
《除暴》深度还原了对那个年代的记忆，老版的人民币、群众、警察和银行工作人员的服装、车辆、澡堂子，甚至连死刑犯上刑场绑的那种绳索，绑的方式，都达到了期待的效果。原型张君在重庆被抓，早已枪决。
影片节奏很快，开始就以抢劫一家金店开始，王千源当的是名人民警察叫钟诚。吴彦祖是反派也就是抢劫犯老鹰叫张隼，他反侦察能力很强，人民警察钟诚抓了他四年，而这四年就是这部电影的叙事线，以张隼为首的悍匪团队，在四年中和钟诚团队斗智斗勇。里面好像有四次枪战，每次枪战都很紧张都有警察牺牲，每一次老鹰的逃跑，都给钟诚很大的压力，他也为此进过医院，但是又怎么呢就像他说的那样的“咬死你不放”四年了，最后终于在张隼的老家将他抓获，里面穿插了整部影片中唯一的打戏，在澡堂中身体碰撞在瓷砖上沉闷的声音，最后张隼被钟诚制服。钟诚对张隼说到：一根绳子就足够了，这根绳子是张隼打开银行保险箱的方法，可后来却成为绑在自己身上的“死刑犯的标志”。能看出这部影片响应了国家扫黑除恶的口号，歌颂了以人民利益为核心的忠诚人民警察形象。
㈩ 有哪几部片能称为港片的巅峰
大家好我是默默，很高兴能回答这个问题，下面我来推荐几个我认为好看的港片。
《夺帅》这部电影，我相信看过的人都知道，首先演员整容豪华，洪金宝，吴京，任达华三位影帝级人物的演技比拼，影片中“忠信义”这个组织的实力在香港黑帮中独领群雄。 在凶险黑 社会 世界里，尔虞我诈 、弱肉强食。江湖恩怨每每以血腥暴力解决。可以说这部电影是港片中的巅峰经典。
《杀破狼2》整部电影从头打到尾，可以说是香港现代武打片的经典之作。“就怕张晋穿西装”的由来，而且故事情节紧凑，毫不拖泥带水。也算是港片巅峰了。
香港巅峰片有《英雄本色》、《古惑仔系列》、《赌神》,
《英雄本色》大哥孤身一人救兄弟,击毙黑帮老大,自己也差点陪上性命,本剧主要体现兄弟情义及除暴安良,也是香港主要的巅峰片。
《古惑仔》也是港片著作,本剧也是把兄弟情义、爱恨情仇等体现得淋漓尽致,浩南哥更是对兄弟重情重义,也是多少人曾经追捧的男人形象。
《赌神》讲述高进失去记忆及恢复记忆并与赌魔之称的陈金城在牌桌上斗智斗勇,最终高进技高一筹,到后面的和反派斗智斗勇。
八九十年的香港影视行业，可以说是其最鼎盛的时期，也是陪伴很多人成长的记忆，那么有哪些港片是我们永远抹不去的记忆，或者说是其最巅峰的巨作呢？下面就让我们来盘点一下吧！以下排名不分先后
1 《警察故事》
《警察故事》被视为成龙的关键代表作，也是香港动作片的里程碑，也可以说是成龙早期，最巅峰作品之一，就是凭借这部巨作，成龙奠定了自己国际巨星的地位！相信八九零后人绝大部分人都看过这部电影！
2 《阿飞正传》
《阿飞正传》被香港影评界视为经典之作。在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，它不仅是王家卫的成名之作，也是张国荣的起点之作，而《阿飞正传》对于整个香港人而言，也有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程 ！因此香港对《阿飞正传》无比推崇！
3 《赌神》
《赌神》可以说的香港赌片的鼻祖，开创了一个时代与热潮，而周润发那堪称完美的表演，更是将《赌神》这一影片给完美的升华了，里面那一个个金典的画面，引后来无数人争相模仿！
4 《无间道》
《无间道》被香港视为卧底类影片的最高作，从剧本，到技术，到演员的表演，都是香港电影最棒的杰作。
5 《英雄本色》
《英雄本色》在香港上映后空前卖座，开创了黑帮英雄片的电影潮流，香港电影由此出现“英雄片”热潮。在香港影评人评选的香港百部佳片内，《英雄本色》排名第一，足见它对港产片的影响深远！
6 《倩女幽魂》
《倩女幽魂》是张国荣与王祖贤的金典之作，也香港最凄美的人鬼恋情。而观众们也永远忘不掉那个单纯傻气，温文儒雅的宁采臣与那个柔美飘逸，清冷幽怨的聂小倩！
7 《古惑仔》
《古惑仔》是香港为数不多具有史诗性质的电影，这种史诗特质，一方面体现为其精彩生动的政治内涵，另一方面体现为其对一代青年人的广阔影响。而后来人，无数人以《古惑仔》为题材，开拍电影，但都无法逾越这座大山！
8《大话西游》
《大话西游》是不可复制的经典，也是周星驰最具代表的作品，更是港片黄金年华的时代经典，如若说《大话西游之月光宝盒》令人仅是忍俊不禁，那么《大话西游之大圣娶亲》则是笑中带泪，周星驰乍看渣作的伊始，猜中了开头，却猜不到这结局。
虽然港片的巅峰时代已经过去了，从《无间道》之后，港片开始走下了神坛，但是这么多年来，杜琪峰、王晶、尔冬升、陈果等等导演，为影坛留下了无数经典港片，我在这边推荐几部。
一、《新不了情》，尔冬升导演，刘青云、袁咏仪主演，豆瓣8.3分。这部电影，绝对是温情治愈的港片佳作，洋溢着亲切动人的平民风味，看完热泪盈眶。26年过去，依旧不可复制，仍然感动着无数人。
怀才不遇的音乐人阿杰，遇到了街头艺人的女儿阿敏。自小患有绝症的阿敏，面对生活依然积极乐观，这种态度感染了阿杰，阿杰重新寻回了信心，并在事业上获得了成功。两人情愫渐生，眼看着一切马上都要好转，阿敏的病情却开始日渐恶化…
生命的乐趣与尊严，都融化在导演准确的细节想象之中。雅俗共赏，毫不做作。情绪渲染的恰到好处，传递出点滴真情。音乐也历久弥新，营造了许多美妙瞬间。在第13届香港金像奖中上，囊括了“最佳电影”在内的6个奖项，成为永恒的经典。
二、《阿郎的故事》，杜琪峰导演，周润发、张艾嘉主演。《阿郎的故事》，火了30年的港片，重刷了好多遍，每次都泪流满面。豆瓣8.5分都嫌低，基本零差评。罗大佑的配乐也恰如其分，成为永恒的经典。
富家千金波波，不惜跟家人决裂，毅然的爱上了放荡不羁的赛车手阿郎，某天，怀有身孕的波波发现阿郎与别人偷腥，愤然离去，波波临盆之际，阿郎参加非法赛车入狱。波波也因被母亲告知婴儿夭折，去了美国。十年后他们再次相遇，阿郎为挽回做着不懈努力。
这部电影没有晦涩苦闷的寓意，只有情深意切的表达。在浪子回头这个催泪主题上，把种种温情刻画入微，力透纸背。这种力量已经让我们忽略了它本身简单俗套的剧情，只顾着随其中人物一并感动。
三、《香港有个荷里活》，陈果导演，周迅、黄又南主演。《香港有个荷里活》，是部获奖无数的冷门港片。在文艺片的包装之下，充斥着赤裸裸的政治寓言。幽默、荒诞，我看了一遍又一遍。这也是陈果「妓女三部曲」之一，周迅、黄又南主演。
在香港荷里活广场的摩天大楼旁，有条穷街陋巷。一名大陆女子（周迅饰演的妓女）突然来到这里，勾起了男性们的情欲，对他们生活造成了影响。因为她，再加上特区的重建计划，原地居民被迫要离开这里…
片子里总共出现了三名大陆女子，她们在对本地人进行“骚扰伤害”时，本地人回应的是彻底的恐慌不安。结合当时世纪之交的环境背景来看，值得反复深思。
01）《监狱风云》
《监狱风云》于1987年在香港上映，由周润发和梁家辉主演。
就是这样一部极具代表性的经典港片，有人批评这样的电影只有癫狂没有深度，但这就是大家喜欢港片的原因：它从不试图帮助你的解决人生遇到的困境，它只用虚构的光影世界让你暂时忘掉眼前的烦恼。
02）《警察故事》
由成龙自导自演的经典警匪片。该片主要讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭但由于证据不足被人陷害嫁祸后寻求洗脱不白之冤道路的故事，获得第5届香港电影金像奖香港电影金像奖 、最佳故事片、最佳导演等大奖。其精彩打斗和穿插的喜剧笑料塑造了成龙的影片风格特色，也是一代经典《警察故事》系列的开山之作！
03）《重庆森林》
《重庆森林》像可乐，喝的时候让人心情愉悦，但剩下的却是孤独。
这就是王家卫，他的执着成就了诸多经典。
而《重庆森林》可能是王家卫所有的电影中最耐看的一部，没有之一。
04）《无间道》
在世纪之初，香港电影慢慢衰落，这时刘伟强麦兆辉拍出了无间道系列，由金牌编剧庄文强编剧。这部堪称黑道史诗的电影成就了很多影帝级别的影视演员，诸如刘德华，梁朝伟...不仅如此，之后剧本由美国翻拍成的《无间行者》一举得到了奥斯卡金像奖。这部港片在全球都有这很高的地位。
05）《功夫》
在《功夫》这部电影里，周星驰不再是博人一笑的喜剧演员，他的表演方式发生了质的变化。
最为重要的是，他终于可以拍自己想要的电影，圆自己当演员时的一个梦想。
耗时3年，删改无数次，周星驰的巅峰之作，港片最后一个票房冠军
成龙大哥今天的成就是用命拼回来的，在上世纪八九十年代拍了很多好看动作电影，其中最出名的是《警察故事》。
梁朝伟天台上用手枪指着刘德华脑门，一句“对不起，我是警察”，成了经典模仿戏。
八九十年代是港片的巅峰时期，也陪伴了一代人的成长，下面这些经典电影你一定看过并且有很深的记忆，你如果你没看过下面介绍的电影，不知里面的梗，赶紧拿回去看一遍吧。
八九十年代这段时期香港发行、制作电影量井喷，如经典的《赌神》《警察故事》《古惑仔》等。这些经典电影也伴随着我们的童年成长、青春岁月，是我们记忆的一部分。下面盘点几个经典系列的巅峰之作、记忆细节。
1：《赌神》系列
现在一说赌神，很多小伙伴就会告诉你一个名字：发哥。这是脑海里深处的记忆，哪怕赌神系列是30年前的作品了，看的出大家都赌神系列的喜爱。也由于赌神系列的走红，后续我们还有周星驰的赌圣、刘德华的赌侠、赌王、千王之王等。其中赌神里很多的经典动作也被参考了进去。如赌神发哥梳的发型、搓牌、吃巧克力、转戒指等，桥段则是失忆。所以说赌神就是香港赌片的巅峰。
2：《警察故事》系列
说起香港电影的味道，一定少不了警匪片，而成龙大哥的《警察故事》就是一个很好的代表。坏人总是占上风、污蔑好人、陷害警察、无确凿证据、保护卧底、警察总在最后时刻才出现等桥段咋们都是耳熟能详，最精彩的就是成龙大哥的动作打斗，场面惊心动魄，在那个没有特技的年代都是实打实的上阵，危险不言而喻，成龙大哥能有今天说是用命拼回来的一点也不为过，时至今日仍有不少网友期待香港警匪片再出新作。
3《古惑仔》系列
“我是洪兴的”，我在读初中的时候别人问是哪里的，身边的伙伴一般都这么回答。那时候的我们青春、热血、冲动。古惑仔系列的出现刚好适合，教会了我们“出黎行，最紧要讲义气”。当然打打杀杀不适合，但新时代我们理解的义气是，做人做事要讲原则、懂遵守承诺、工作伙伴团结一致。
4《无间道》系列
“对不起，我是警察”
这是港片最后的巅峰了，02年发行离2020年最近的一部系列电影，也是金马奖、金像奖得主、梁朝伟封帝。这是一部悬疑、反黑的警匪电影，其中最经典的台词是“对不起，我是警察”，时至今日抖音还有人模仿，确实经典。剧情里梁朝伟的警惕、刘德华的笑面佛、黎明的冷血等个个都让人印象深刻。
港片辉煌陪伴了咋们，近年的《煎饼侠》、《港囧》、《夏洛特的烦恼》等基本都是怀念港片、致敬港片。支撑电影的大腕已老，而新时代年轻人没有熬出头，稍微出名的也来了大陆走流量。时代在变革，但希望香港电影能在新时代下走出一条道路，为喜欢港片的观众和香港市民拼搏。
个人分析，欢迎指教、指正，谢谢各位看官。
有哪几部片能称为港片的巅峰？
香港一直是以拍警匪片出名，上世纪六十年代到八十年代末的将近三十年里，可以称作是香港电影的黄金三十年，出现了一大批红遍亚洲的电影和演员，但是在九十年代的时候，香港电影开始不可避免的走向衰落，当时香港电影的市场很不景气，而《无间道》在当年可以说是一颗重磅炸弹，影片票房口碑双收，所获奖项也很多。
《无间道》无论从演员阵容（刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟、陈慧琳、郑秀文等），还是获奖（金像奖最佳电影奖、金马奖最佳影片，梁朝伟凭借该片获金像奖和金马奖双料影帝），还是到香港的票房两周3000万，最终5505万，是02年香港票房冠军。这些都是无可比拟的。更何况电影被好莱坞翻拍，足以证明这个电影是很优秀的。
它的片名，从一开始的《杀警》，改成了《无间行者》，最后改成《无间道》。无间道，本意是出自佛教中的无间地狱，代表着地狱中最惨的一个，据说被打入无间地狱的人永远没有解脱的希望。而《无间道》开场的时候也引用了《涅槃经》中的这一部分——“八大地狱之最，称为无间地狱。为无间道遭受大苦之意。”这段佛经也算是一个点题了。
其实在电影上映之前，《无间道》依然被很多人不看好。
我就记得当时国内一本很著名的电影杂志，在预介绍本片的时，写下了这样一段话（大意）：刘伟强是个质量不稳定的导演，所以本片虽然有众多大牌，好不好看却还得打个问号。即使是如今看起来的梦幻演员阵容，即使有着四大影帝，但在当时，吸引人的卖点，依然主要靠刘德华和梁朝伟十来年后的再度合作这个噱头。
曾志伟，那时候还没有完全跳脱之前谐星打下的深刻烙印，所以那心狠手辣的韩琛，一开始看还会让人觉得不习惯。黄秋生更实在了，《无间道》后，有一次接受采访时，他说：本来以为演员生涯已到了一个阶段了，但没想到我突然间就（因为《无间道》）红了（大意）。
那时候的余文乐，陈冠希还属新人，而戏份不多的林家栋，离影帝之路还有十多年。
甚至刘伟强这些人，也不抱乐观态度。然而就是在这样的情况下，《无间道》于2002年12月香港上映。
结果，口碑一传十十传百，票房在香港爆了，收5500万港币，成为2002年香港本土电影票房冠军。被它甩在身后的，是《哈利波特：神秘的魔法石》，《哈利波特：消失的秘室》，《蜘蛛侠1》，《千与千寻》，《魔戒1》等。
紧接着，《无间道》效应轰起来了。
除了突然间就红了的黄秋生，还有蔡琴那首老歌《被遗忘的时光》，也再度翻红。
而伍乐城词曲，梁朝伟和刘德华合唱的《无间道》，以及《再见警察》，也传遍大街小巷。关于《无间道》，突然就迎来了一个井喷。正牌字号的，有2003年相继上马的《无间道》二，三集。
而秉承跟风传统的香港电影，也上了一堆卧底电影。
2007年，大西洋彼岸的马丁·斯科塞斯，也凭借翻拍美版《无间道》，获得了他梦寐以求的奥斯卡。
《无间道》不像以往的此类港产片，走枪战及动作路线。
它走的，是角色间的斗智路线。
片中的枪战，打斗场面加起来不过就几分钟。
将这些场面取而代之的，是用紧凑的剧情描述警察和黑 社会 在相互混浊，不明朗的局势下，寻找破局的路。
而且，它一开始就告诉了你，谁是卧底。
它让观众看的，是这两个卧底要如何掩饰自己身份的同时，又跟着各自身后的大佬一起，下一盘不是你死就是我活的棋局。
不管商业片的定义和属性是什么，我们都不可否认，《无间道》将无间地狱所定义的无间断遭受大苦之意，化到了刘健明和陈永仁的内心挣扎上。
谁能改变人生的长度，谁知道永恒有多么恐怖
四人中，活到最后的是想做好人的刘健明，偏偏到了最后还是坏人；
几个三年又三年后，陈永仁依然以黑 社会 身份死去。
他已无法知道：后来，在警察墓地，终于有很多人知道了他是警察。
坏人想做好人却靠不到岸，好人用坏人的身份活着回不到出发点，两人都是无奈。
但从出身来讲，我觉得其实刘健明更惨一些。
假设警察出身的陈永仁，真的如愿恢复警察身份，之前他在黑 社会 做的那些不好的事，将会被一笔勾销。
而黑 社会 出身的刘健明，不管对警界做了多少贡献，只要有一天他被人查出自己是黑 社会 派进来的卧底，一切全部被抹杀。
从年少时，刘健明看着离开的陈永仁，内心说道：我想跟他换。
刘健明：以前我没得选，现在我想做好人，给我一个机会。
陈永仁：去跟法官说吧。
其实命运一直没有给刘健明做好人的机会。
不多说剧情了，大家都很熟。
但有人说，《无间道》之后，再无港片。
这话固然夸张，但《无间道》在千禧年后为港片立下的标杆，其后的港片却也难以逾越。
大家好，很高兴回答这个问题，说到有哪几部片能称为港片的巅峰，我想应该从港片的巅峰年代说起，港片的巅峰期位于上世纪的80、90年代，1998年后港片票房开始断崖式缩水，而在港片的巅峰时期就不得不提到，三位各领风骚的影视大佬“双周一成”，他们各自在这个时期拍摄的电影风格迥异，都可以算作港片的巅峰之作。
1、“双周一成”之周润发
周润发巅峰期为1986-1989年，在此期间拍摄的《英雄本色》不仅斩获3468万港币票房，更是在当年的金像奖上大放异彩。
而后由周润发在《喋血双雄》中饰演的小马哥更是深入人心。发哥戏路很宽不仅可以拍英雄主义电影，拍起喜剧来也不放多让，当年拍摄的《八星报喜》又登上了当年票房冠军的宝座。
到了1989年，周润发与王晶合作，拍摄了火遍东南亚的《赌神》系列电影，让周润发又迎来事业的有一个高峰。
2、“双周一成”之成龙
成龙1978年凭借《醉拳》和《蛇形刁手》发迹，时至今日依然是华语电影的王者，1980年凭借《师弟出马》斩获1102万港币票房，成为当年的票房冠军。
1985年可以称为“成龙年”，他所主演的《福星高照》以3074万港币刷新票房，而这一年票房前四的电影，全部出自成龙之手，而其中最出名的要数《警察故事》。
3、“双周一成”之周星驰
周星驰巅峰期为1990-1995年，从时间上可以看出来，与成龙和周润发相比，周星驰成名要晚许多，算是他们的后背，但在今天的香港影史上，周星驰的成就完全可以和另外两人平起平坐。
1990年一部小成本电影《赌圣》斩获票房4132港币，成功改写香港票房纪录，更重要的是改变了周星驰个人的命运。同年又与刘德华合拍《赌侠》，斩获票房亚军喜剧之王向着他的王座踏步而上！
1992年是周星驰迎来事业巅峰，也是港片迎来最巅峰的一年，在当面票房排名前十的影片中，周星驰一人就主演了五部，而且是前五部！可以说周星驰单凭一人之力，就把1992年的香港推向了最巅峰。他和梅艳芳合拍的《审死官》斩获当年票房冠军，一人独占票房五席的记录至今没有人能打破。
在我看来，如果提到巅峰的港片，是无论如何也绕不过这三个人的，在八九十年代，他们几乎霸占了香港的电影市场，可谓部部卖座、部部都是港片的巅峰！
1、《无间道》，香港警匪电影的巅峰。
请默念台词。
刘建明：挺利索的。
陈永仁：我也读过警校。
刘建明：你们这些卧底真有意思，老在天台见面。
陈永仁：我不像你，我光明正大。
陈永仁：我要的东西呢？
刘建明：我要的你都未必带来。
陈永仁：哼，什么意思，你上来晒太阳的啊。
刘建明：给我个机会。
陈永仁：怎么给你机会。
刘建明：我以前没得选择，现在我想做一个好人。
陈永仁：好，跟法官说，看他让不让你做好人。
刘建明：那就是要我死。
陈永仁：对不起，我是警察。
刘建明：谁知道
2.《大话西游之大圣娶亲》
请默念台词。
曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说“我爱她”。如果非要 把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！
3.《英雄本色》
请默念台词。
我等了三年，就是要等一个机会，我要争一口气，不是想证明我了不起，我只是要告诉人家，我失去的东西一定要拿回来。
阿sir，我没有当大哥已经很久了。
4.《倩女幽魂》
请默念台词。
十里平湖霜满天,寸寸青丝愁华年。 对月形单望相护,只羡鸳鸯不羡仙。
5.《赌神》
请默念台词。
跟我赌是你的不幸。
你明知道输定了还跟我赌，所以说每个赌徒都有他们的借口。
我聚赌最多罚三千，你杀人，最少坐三十年啦！我看你的寿酒恐怕得摆在赤柱啦，别想着给我请帖啦！我没空来的！
6.《黄飞鸿》
请默念台词。
如果真的有金山，为什么外国人的船都驶进了我们的港口，也许我们早已站在金山上了，只是我们不知道。
7.《阿飞正传》
请默念台词。
十六号，四月十六号。一九六零年四月十六号下午三点之前的一分钟你和我在一起，因为你我会记住这一分钟。从现在开始我们就是一分钟的朋友，这是事实，你改变不了，因为已经过去了。我明天会再来。
请各位继续补充。
大家好，我是小粤岳。
香港电影一直以来都是整个亚洲的佼佼者，特别是八九十年代的香港群星璀璨，电影尤为经典！这里列举九十年代，零零年代，一零年代三个年代的巅峰之作！
九十年代代表作《赌神2[赞]》，本片由周润发，梁家辉，向华强，吴倩莲，邱淑贞等主演，演员阵容强大，讲述了高进（周润发饰）独孤求败后退隐江湖，后来因小人暗算其家人导致赌神强势复出重出江湖，掀起一场血雨腥风！
零零年代代表作《功夫[祈祷]》，本片由周星驰，梁小龙，元华主演，讲述了一个街头混混阿星（周星驰饰）得到一本功夫秘籍后混入斧头帮，间接打通了绝世高手的经脉，走向人生巅峰，剧里走马观花的言语和精湛的剧情深得人心，该剧也一举斩获多项大奖！
一零年代代表作《寒战2》，本片由郭富城，周润发，梁家辉，彭于晏等主演，讲述了刘杰辉（郭富城饰）虽然工作上升官了，都是同事们竟然暗中挑衅，大玩权利 游戏 ，还要绑架其妻儿。阐述了官场职场的黑暗潜规则。
以上三部都可以称为各个年代的巅峰代表！[祈祷][祈祷][祈祷]