Ⅰ 现有的作品中,有什么经典的讲述女性自我成长的女性电影
其实随着电视剧市场,还有电影市场的发达,现在很多的导演,都将目光锁定了女性自我成长的这个题材,而且这种类型中很多部电影都是比较经典的,我讲我喜欢的推荐给大家。
当然现在还有很多比较好的女性自我成长的电影,譬如《茜茜公主》、《罗马假日》、《爱乐之城》等。
Ⅱ 女性电影扛鼎之作《世间有她》中秋档强势来袭,关于女性的影片还有哪些
女性情感题材电影《世间有她》将在中秋节和大家见面,这部电影目前已经发布预告,由周迅,郑秀文主演,易烊千玺客串出演,讲述了几位主演面对生活中挫折时的心酸但仍然不放弃希望的故事。
这部题材把目光都聚焦在普通女性,每一个故事都描绘了女性生活中可能遇见的心酸故事,周迅和许娣饰演的婆媳,郑秀文和冯德伦饰演的夫妻,黄米依和易烊千玺饰演的情侣,当突如其来的变故横插在他们面前,婆媳,夫妻,情侣,又讲面临怎样的选择。

电影《季春奶奶》讲述了孙女失踪十年后与奶奶再次相遇的故事,但是孙女一开始就报着欺骗的想法接近奶奶,在一切都揭发之后,原来奶奶一开始就知道了。
电影《莫娣》,一位患有关节炎的民间艺术家莫娣·刘易斯,对艺术不懈的追求,与她的丈夫相识,并以艺术、贩卖作品为生的励志生活。男女主角都演的非常好。其貌不扬的女主遇上了虽然直男但也深情的丈夫,竟也变成了玛丽苏故事。
Ⅲ 优秀的女生更有眼界和包容力,分享5部帮助提升格局的电影
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前段时间看 BoF,里面讲到一个 一位黑人 时尚 总监穿着一身时髦的衣服 ——Phillip Lim 的上衣、Ellery 的裙子、Jimmy Choo 的鞋,去巴黎的一个地方送还包包给品牌,却被一个法国女人从电梯里推了出去。
那位白人认为像她这样的黑人就不该出现在这个社区,因为像她那样的人会偷东西。
时尚 总监向她解释自己的工作,穿着,结果那个法国女人依然坚持“不管你穿什么,不管你穿什么,像你这样的人就偷东西,你必须马上离开。”
对于普通人来说,我们努力工作,学习打扮,提升自己的形象,就是为了获得自信和尊重,而仅仅因为肤色或种族就要被抹杀努力,遭受歧视是非常不公平的。
我们总说法国女人随性有品位,但也并不是所有人都有涵养。 任何群体里都有精英和庸人。 对于女性来说,有眼界有格局的人也更容易获得内心的富足。
今天丁丁整理了5部能帮助我们提升格局的电影,都可以帮助我们培养更包容更成熟的心态,年轻女生们都可以由此获得成长的力量。
1.《相助》
这部电影的主题是关于种族歧视的,剧情紧凑,也充满光明与希望。在我心里,这部电影 不逊于得了奥斯卡最佳影片奖的《绿皮书》。
电影主要讲的是上世纪60年代,民权运动前夕的密西西比州,富裕阶层的白人女大学生斯基特不顾种族隔离政策,写下黑人的故事出版成书,为黑人发声。
那个时候,光鲜亮丽的上流阶级都把自己的孩子交给黑人女佣照顾长大,女佣们看似卑微,却承担着照顾下一代的责任。
她们告诉孩子,你很善良,你很漂亮,你很重要,而可爱的白人小孩也用温暖回报女佣说, “你是我真正的妈妈”。
白人女性们对待黑人女佣一直趾高气昂,只把她们当作成工具。但没想到的是,她们的下一代却在成长过程中和这群可爱的女佣建立了亲密的关系。
斯基特也是,她不断鼓励黑人女性,克服各种困难,收集了女佣们的故事并出版成书。
整个故事有很多感人和值得深思的细节,非常触动人心。每个独立个体都是有血有肉有灵魂的,没有人生来就该被歧视。
这是那个时代发生在美国的错误,纠正一个错误,需要 人的觉醒、发声, 需要 人们互助。
“When you see something that is not right, you must say something. You must do something. ”
不论是当下还是未来,我们都应该勇敢地站出来反对不公,不做颐指气使的那一方,也不做逆来顺受的弱者。
2.《自梳》
自梳的意思,就是 把头发像已婚妇女一样盘起,以示终身不嫁。 一些女性不想成婚受虐待,便甘愿自梳女,和其他自梳姐妹一起生活在姑婆屋,相互扶持依赖。
这部电影很老了,是1997年上映的,讲述了在动荡年代, 自梳女意欢和青楼女玉环 相互交织牵绊的人生。
意欢年轻的时候为了逃避买卖婚姻,选择自梳终身不嫁。就在父母要抓她回去嫁人抵债的时候,玉环出钱帮忙解了困。
玉环作为八姨太,长期被其他姨太太欺负,丈夫还把她出卖给军阀当玩物,当玉环带着一身伤痕离开丈夫时,意欢也不离不弃,悉心照顾。
后来意欢被青梅竹马的恋人抛弃后危在旦夕,也是玉环散尽所有积蓄救了意欢的性命。战乱之后,两个人经过几十年的分离, 依然坚守着对彼此的爱。
人的感情从来都是非常复杂的,亲密关系中的患得患失,自欺欺人,当面临选择时,你才看得清自己在对方心中有多重要。
旧 社会 的女性本就如履薄冰,渺小个体在宏大的时代背景中越显无助,就越凸显出这份真情的可贵。
《自梳》这部电影没有浓烈夺目的色彩,不论是拍摄还是故事都 非常真诚、质朴。 看完之后,你可能会重新思考爱情的定义。
3.《面纱》
这也是一部让人沉静的电影。改编自毛姆同名小说,画面清新而优雅,讲述了一个女人的 成长、醒悟和自我救赎。
女主吉蒂出生在一个经济条件不错的律师家庭,被母亲养成一只金丝雀,希望靠嫁人跨越阶层。
但吉蒂眼光挑剔,25岁还没嫁人。后来迫于家庭压力,匆匆答应了细菌学家瓦尔特的求婚。
瓦尔特虽然很爱吉蒂,但他很沉默寡言,一直把心思扑在细菌研究上。草率的婚姻终究会埋下隐患,依然爱慕虚荣的吉蒂很快爱上了风流倜傥的已婚男人查理。
丈夫发现她的出轨行为后,就把她带到了霍乱肆虐的湄潭府。
但在湄潭府这样恶劣的生存环境中, 一切奢侈的念头和荒淫的欲望都显得罪恶, 人与人的关系也变得纯粹。
吉蒂才开始审视自己从前的浅薄、虚荣和无知,在修道院奉献自己,帮忙照顾孤儿,在付出中找到了内心的富足和安宁。
电影还有很多情节就不剧透了,层次比我介绍的丰富很多。 人性和 情感 都是复杂的,你无法只从一个角度衡量。
瓦尔特爱吉蒂,却想要报复又或者同归于尽;吉蒂不爱瓦尔特,即便看到丈夫无私善良伟大的一面,她也只是钦佩,无关于爱情。
但重要的是,爱情也只是人生的一部分。除了浮华和情欲,还有更多有意义的道路等着你去 探索 。伪装的面纱也不一定是为了爱情而揭下,对自己坦诚才是真正的救赎。
4.《成长教育》
最近正好是毕业季,我们马丁靴的读者群体里面也有很多年轻女孩子,可能你正好高考结束或者大学毕业。
这部电影是我刚上大学的时候看的,剧情比较简单, 但对年轻女孩确实会很有帮助, 现在回想起来,我也会感激当年在还小的时候看过这部电影。
女主珍妮才16岁,正上高中,人长得美功课又好,会弹大提琴,梦想上牛津。
这样的女孩子美好得就像一颗珍珠, 但父母对她的栽培都太过功利, 一直希望她嫁个有钱人。
所以当珍妮遇见大卫时,也轻易地陷了进去。大卫虽然比珍妮大很多,但他儒雅绅士,风度翩翩,又开着限量版的车。
他们一起去看音乐会,去高级餐厅,参加拍卖会,去巴黎旅行。
上流 社会 的慵懒与惬意就是容易让人恍若梦中,既然已经有了想要的生活,为什么还要脚踏实地地努力?
剧情当然不出所料,大卫对她也只是一时兴起,受伤醒悟的还是珍妮。
这部电影可以让小女生学习的是,成熟男性的魅力确实很难阻挡,他们能带你开拓眼界,轻松地实现你的小愿望,同时还温柔体贴,完全尊重你的意愿。
——看似是完美伴侣,但很多时候都暗藏陷阱。 他们要的只是你的崇拜和爱慕,哄骗你一直在他们身边,来满足他们浅薄的“主导者”的欲望。
作家廖一梅说:
如果你也有大叔控,首先认清对方是不是骗子,其次认真思考一下,此时的你是否已经有了 健康 的“爱”的能力。
5.《喜福会》
这是一部很老的电影,有人把它比喻成 “一群女人串成的珍珠项链”。 从某种程度上说,这也是我看过最好的女性电影。
——“这根羽毛看似一文不值,却来自遥远的故土,承载着我的一片美意。”
影片的内容非常丰富, 把四组家庭祖孙三代的不同际遇都贯穿起来, 既有宏大的时代变迁带给人的思考,也有现代女性意识觉醒的启示。
四个家庭的母亲都是中国人,她们发起喜福会,是为了 分享幸福,忘却伤痛, 也是对故国的思念。
四位母亲在年轻时都经历过不同的坎坷和创伤,她们都深爱着自己的女儿, 但传统的东方教育往往深沉而不善交流, 有时这种爱也会伤害对方。
母亲们有自己的无奈,但也尊重并深爱自己的孩子,她们也希望女儿们可以自由勇敢地为自己活,拥有一份不依附他人的平等的爱。
母女关系是每一个女人一生都必须面对的难题。母亲一辈因为背负了太多创伤,而越是希望女儿摆脱,越容易扭曲了爱,这一份压抑又重新影响了下一代人,使她们敏感而自卑。
隐忍付出的贤妻良母式的爱,并不能换来尊重,如果遇到不珍惜你的人, 不要妥协不要挽留, 你完全可以过得更幸福。
这部电影有我们三代人的影子,非常值得一看。
很多女孩子都说自己总是没有自信怎么办, 其实不自信的原因还是因为把“美”看得太重了。
对女孩子来说,美貌并不算最大的优势,多阅读,多体验,可能某一天就会突然意识到,外表的美只能增色一小部分,这一生中还有更多美好的品质值得我们去追求和培养。
即便年轻,无法体悟丰富有层次的人生,书籍和电影一样可以当作生活的一面镜子。眼界打开之后,再看自我,看生活,角度和感受也会不一样了。
今天周五,大家正好趁着周末一起看电影吧,那我们周日晚见,到时候来聊明艳港风~
Ⅳ 10部画面奢华高级感十足的珠宝电影:提升品味气质必备建议收藏
珠宝与女人有着一种神奇的关系,好像任何一个女人都拒绝不了珠宝,珠宝就像是女人们的容貌一样受到女人们的重视。
选择对了珠宝能够给你的整体形象加上不少的分数,珠宝象征着一个人的名气、贵气,所以一颗颗看似简单的珠宝实际上蕴藏着无限的魅力。
你的种种行为可能能从你所佩戴的珠宝饰品中一眼看出来,听起来是不是有一点点的费解呢?
没关系,看完这些电影你就知道:为什么女人与珠宝的关系那么的微妙呢。
《瞒天过海:美人计》#卡地亚 Cartier
虽然电影的确情节上有不少不完美之处,主打全女子阵容,靓丽的女明星、贵气的品牌珠宝、眼花缭乱的高级成衣,数不清的大牌明星助阵客串,还有无处不在的百合魅力,可以说是《瞒天过海》最迷人的部分。
桑德拉·布洛克饰演的Debbie Ocean是《十一罗汉》集团头目乔治·克鲁尼饰演的Danny Ocean的妹妹,曾因盗窃入狱服刑。
而黛比刚一出狱就策划惊天大案,与凯特·布兰切特饰演的好友一起网罗顶尖高手,准备在一年一度的 时尚 盛会Met Gala(纽约大都会艺术博物馆慈善舞会上盗取由安妮·海瑟薇饰演的大明星所佩戴,价值一亿五千万美金的卡地亚钻石项链。
该片的造型师在接受访问的时候就表示,电影一开拍就有品牌凑上来表示想要合作,但最夸张的还当属卡地亚。
借出一条又一条超级名贵的珠宝项链给安妮试戴,只为了能找到电影最核心的“猎物”——杜桑项链。
这条杜桑项链其实也非常有来头,它是品牌为了电影按照1931年品牌,为印度邦主设计的项链复刻而来的。
除了珠宝以外,电影中的造型也非常有来头,在电影高潮的Met Gala中,八位主演每人身着的都是大牌礼服。
甚至剧组还在电影上映的同时,在洛杉矶举办了特别展览,展示了电影中众主演身着的这些华服美照。
在电影拍摄中造型最多的当属两位主演桑姐和大魔王。
女主角桑姐的造型大约有65套之多,不过由于性格设定大多都是黑白色调,沉稳之中不乏大气的成分;
大魔王的造型则有近40套,偏中性帅气风的一套套造型几乎都出自Burberry,而且煞费苦心的设计师,还特别挑选了很多平价配饰,凸显出人物的“真实性”。
很多人都评价这部电影,最出彩的部分就是安妮·海瑟薇,由她扮演的女明星达芙妮·克鲁格,虽然看上去妥妥是蠢蠢的大头症女明星,但其实不然。电影最后的精彩反转能让人大呼过瘾,很大一部分就是因为她的出彩演技。
总之影后们一起飙戏偷珠宝,一个字:过瘾!
《蒂芙尼的早餐》#蒂芙尼 Tiffany&Co.
《蒂凡尼的早餐》是一部著名的美国电影,被影评界誉为上世纪“60年代美国最佳喜剧片”。
它改编自卡波特1950年出版的同名小说,小说展现了二战时期人们的焦虑与不安,同时对那些不择手段向上流 社会 靠拢的人进行讽刺,也对 社会 的体制和阴暗面进行反省。
但导演布雷克·艾德瓦兹将这部讲述一个19岁的女孩不断跟富有男人调情并寻找真爱的故事,诠释成了温柔的爱情故事,并赋予它一个融合了悲剧和喜剧的结局。
事实证明,这样的诠释是极其成功的,《蒂凡尼早餐》共获奥斯卡等重要奖项3次,提名6次,并使奥黛丽·赫本第四度提名奥斯卡最佳女主角。
《蒂凡尼的早餐》为我们呈现了一个一心想要步入上层 社会 的拜金女郎, 在追求浮华梦的过程中, 面对金钱、爱情、名利等各方面的诱惑,在经历亲人逝去、爱人抛弃等挫折之后, 看透人世间所谓的富贵繁华、最终找回了记忆中的纯洁的自己以及内心深处的天真。
美梦易碎,浮华迷眼,还希望读者们都能保持自己的天真,找到自己的平凡幸福。
故事中的隐喻:蒂凡尼的早餐作为标题本身就是一种象征。它象征着霍莉向往上流 社会 的梦想,是一个贫穷女孩的浮华白日梦。
当然, 霍莉所追逐的浮华, 并非仅仅为了寻找可以与之结婚的有钱人,事实上,她更像在追求一种安宁、温馨的梦想, 这是基于她童年时代漂泊流浪产生的不安全感。而金钱和财富堆砌的浮华对她而言便是安全。
猫在剧中是实体也是一个象征符号,猫象征着霍莉性格中高傲而现实的一面,然而没有名字,没有归属也正是对她心理处境的真实写照。
被人抛弃的猫被同样漂泊无依的霍莉捡了回去,但没有找到安心归宿的霍莉没有给猫姓名,因为在白日梦成真之前,她不愿意与任何事物建立亲密的关系。
奥黛丽赫本优雅的站在Tiffany & Co橱柜前吃早餐,这么优雅经典的瞬间,看一眼这辈子都忘不掉了。
《泰坦尼克号》-海洋之心
浪漫永恒的爱情自然搭配价值连城的宝石。剧中海洋之心的原型是世界名钻“希望钻石”。
艺术源于生活,但高于生活。卡梅伦导演巧用“世纪海难”泰坦尼克号沉船事件做牵引,现实主义和浪漫情怀相得益彰,巧妙植入富有浪漫气息和人文情怀的爱情悲剧,缔造出一部旷世恢弘的影片《泰坦尼克号》。
在最大海难背景下,凄美爱情故事是电影的主线,煽情至极催人泪下。
故事以找寻“海洋之心”为切入,用一位海难幸存老者露丝的旁白做引子,用倒叙将观众引入一个不由自主的角色置换的意境中。
追随故事人物宛若身临其境,妙不可言。影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女启航时触礁冰山而沉没的事件为背景,讲述了处于不同阶层的两个人穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河,最终杰克把生命的机会让给了露丝的感人故事。
《了不起的盖茨比》
1922年的春天,作家尼克(托比•马奎尔 Tobey Maguire 饰)满怀希望离开家乡,随淘金热潮来到纽约这个新兴的城市,虽然这里爵士乐流行,股票飞涨,但是贫富两极分化,人们沉沦在纸醉金迷中。
尼克为了追寻美国梦,放弃写作而进入证券市场,并搬入纽约附近的海湾居住,成为了神秘富豪盖茨比(莱昂纳多•迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio 饰)的邻居。
而海湾的对岸住着尼克的表妹黛西(凯瑞•穆里根 Carey Mulligan 饰)和她的贵族丈夫汤姆(乔尔•埃哲顿 Joel Edgerton 饰),尼克不仅被邀请去赴宴,之后汤姆还带着他去找情妇寻欢,尼克渐渐迷失在这个充满魅力,以及富豪编制的假象、爱与谎言的世界中。
但是只有盖茨比最特别,他是唯一让尼克感到在这个迷失城市里充满希望的人。尼克被邀请参加了盖茨比豪宅中的盛宴,还发现盖茨比心中的秘密,原来他一直深爱着黛西,即使她没等到他战后归来,转而嫁给富豪汤姆,盖茨比一直深信他们的爱情矢志不渝。
尼克作为盖茨比与黛西爱情的见证者,终于在盖茨比被谋杀之后,看清了这个上流 社会 的虚情寡义,决心远离喧嚣、冷漠、虚假的大都市,黯然回到故乡…
纸醉金迷、歌舞升平,用电影《了不起的盖茨比》为你展示Art Deco再合适不过了。1920年代,人们拥有短暂的和平,迷惘之中追求着装饰艺术的极致。
电影中,不论是女主角Daisy清新复古的假日约会Look,还是奢华闪耀的舞会穿搭,都少不了Art Deco风格的珠宝点睛,Daisy头戴钻石羽毛发带的剧照更被奉为经典。
值得一提的是,这部剧里的全部珠宝来自于Tiffany & Co.蒂芙尼的定制,难怪满眼都是要溢出荧幕的美!
风行的Art Deco大量使用线条、对称和几何图形,拥有对比鲜明的色彩,火力全开占领人们的生活。
彼时服装设计也显露出一派生机,不再束腰的Prada定制戏服上,装饰着大量的亮片、钻石、水晶等,甚至连20年代标志性的淑女帽都没有放过。
上流 社会 社交货币之皮手套,也总会在细节之处镶嵌钻石或黄金,可谓将装饰艺术推到了新高度。纸醉金迷,歌舞升平为你展示Art Deco的魅力,钻石羽毛发带,奢华到极致的美。
悲愤的所罗门答应和阿彻合作,在叛军的控制范围内寻找钻石,并寻找儿子。两个截然不同的人,因为一颗血钻将命运联系在了一起。莱昂纳多直面非洲钻石交易市场内幕,引起 社会 各界关注,制定《金伯利条约》遏制血腥钻石流通
《英王加冕》
伊丽莎白二世加冕时佩戴的圣爱德华王冠、帝国王冠盛名在外,却少有人理解这些国之重器的重要意义。
今年上线的BBC纪录片《The Coronation》中,伊丽莎白二世倾情出镜,成为首位面向镜头谈起加冕仪式的君主。
这也是一次与王室收藏史史无前例的近距离接触,以4K高清摄像解锁那些令人惊叹的王权圣物的秘密。
镶满宝石的英王王冠、权杖、圣球从不会轻易亮相,连女王也是首次重新熟悉只在加冕仪式上戴过一次的圣爱德华王冠。
当65年前加冕典礼再现,我们终于能明白这些珠宝作为王权圣物,承载着整个国家的希望,在战乱年代尤甚。
65年后当女王在镜头前和圣物再谋面时,却发出了可爱的官方吐槽:“它还是那么重吗……简直千斤重!”
关于这些珠宝的来历,想必再没有比女王亲述更权威、更详尽、更有料、更有趣的解说了!错过悔终生!
《 年轻的维多利亚 》
“这下维多利亚的秘密你总该知道了吧?”
维多利亚女王一生都对珠宝情有独钟,她对珠宝设计的影响也极为深远,这正是电影《年轻的维多利亚》里的珠宝往往会带给人一种似曾相识的感觉的原因。
彼时人们不仅将柔美的花朵别在发间,花卉元素的珠宝也大量出现,它们的流行得益于女王的钟爱。
领口开大,饰以无比华丽的项链,与裸露的颈部曲线相得益彰。反复出现的黄金首饰虽设计繁妙却有轻盈之感,大克拉的璀璨宝石胸针、垂坠式耳环、立体浮雕流行……
电影《年轻的维多利亚》淋漓尽致得展示了维多利亚早中期的浪漫主义珠宝风格。
女王的教堂婚礼上,那顶镶嵌有钻石和珍珠的皇冠和那夺目的钻石项链更是让人们梦回维多利亚时代。
《 奢华珠宝 》
“揭开巴黎珠宝箱的真面目 ”
巴黎凡登广场上珠宝大牌比邻而居,如果不是纪录片《Joyaux De Luxe》,我们不会有机会知道这个巴黎珠宝箱的秘密。
历史 最短的Lorenz Baumer、最悠久的Mellerio De Meller和最具标志的Chaumet尚美巴黎,都将设计和工艺室向我们敞开。珠宝创作过程全曝光,设计时到底是创意还是宝石先行,珍稀宝石如何从毛坯蜕变闪耀着熠熠星光,猎奇的人对纪录片心满意足。
圈内人士则会为发现的大牌 历史 渊源心生欢喜,Chaumet 尚美巴黎品牌DNA之蜜蜂是拿破仑送的礼物,Mellerio家族遍及欧洲的王公贵族Fans则得益于路易十六之妻Marie Antoinette的安利。
历史 悠久的品牌自有特色,而年轻的则在努力创造标志,法国巴黎珠宝箱囊入的珠宝商们,始终以源源不断的创造活力,行走在将创意与材料融合的艺术之路上。
《 凯瑟琳大帝 》
“那个有10000件珠宝收藏的女人”
凯瑟琳的一生无疑是一个传奇,她以篡位的方式获取王位后,迅速建立了人类 历史 上空前绝后的横跨欧亚美三海的庞大帝国。
而她在政治和军事上的绝世征服魄力,同样体现她面对世间珍宝之时。事实上她对收藏珠宝的疯狂,大抵与她的丰功伟绩一样有名。
在电影《凯瑟琳大帝》中,思想开明的女沙皇熟悉欧洲艺术的最新动向,佩戴极尽华丽和细腻柔美的洛可可珠宝,尽情演绎该艺术时期深入女性骨髓的浪漫与精致潮流,成为艺术史上的闪耀明珠。
加冕王冠闪闪发光,铺镶的钻石和宝石不会让你看到一丁点儿的金属缝隙。金银化作纤巧蕾丝,尽显曲线之美。动物和花卉成为了珠宝的主要装饰语言,雕琢华丽,纤巧繁琐下尽显自然之美。
《 格蕾丝王妃 》
Cartier卡地亚等比例复刻五件珍藏珠宝
由法国天才导演奥利维•达昂执导、著名国际影星妮可•基德曼主演的影片《Grace Of Monaco》尚未开拍就备受瞩目,它讲述了王室传奇女性格蕾丝•凯莉(Grace Kelly)的瑰丽人生。
这简直是珠宝迷们的福音,以王室女性为主角的电影从来没有一部少得了大量的瑰丽珠宝。
果然,Cartier卡地亚不遗余力为电影锦上添花,要知道王妃最钟爱的珠宝大多就来自这个品牌。
Cartier卡地亚等比例复刻了五件珍藏于摩纳哥王室的珠宝,其中就有赠予王妃的婚礼礼物——镶红宝石和钻石的皇冠和钻石项链,佳人的容光得以最大程度还原。
王妃灿烂又跌宕的人生总与卡地亚紧密关联,影片中她正是站在巴黎和平街13号Cartier 卡地亚精品店前,宣布她将放弃好莱坞演艺生涯,投身家庭与王室义务。
此时她所佩戴的也是Cartier卡地亚为她定制的贵妃犬胸针,那是她最为钟爱的首饰之一。
《 安娜·卡列尼娜 》
“19世纪的奢华风情大饱眼福“
影片《安娜•卡列尼娜》拥有绝对奢华炫目的宫廷风,Chanel Joaillerie系列珠宝时而高贵优与大量刺绣、蕾丝、拜占庭风格的丝绒绢花装饰等等一道完美再现了原著中19世纪的奢华风情。
Chanel香奈儿选择诠释世界文学中最著名、最复杂的女性角色之一安娜并不出人意料, 历史 上俄国的狄米拉.帕夫洛维奇大公爵就为Chanel香奈儿带去了斯拉夫情调和拜占庭的异域风情,那一时期Coco就已Get了奢华宫廷造型的精髓,设计出了很多华丽的珠宝和服装。
值得一提的是,出演安娜的正是Chanel香奈儿多年的代言人凯拉•奈特莉。她演绎的安娜白皙的皮肤与光洁的珍珠唯美相应,坚毅的明眸与炫目的钻石熠熠生辉,让我们不禁感叹Chanel香奈儿眼光的独到。
《 人人都说我爱你 》
“伍迪艾伦镜头下的求爱圣地”
著名导演伍迪艾伦Woody Allen1996年的影片《人人都说我爱你》(Everyone Says I Love You)可谓大咖云集。
年轻的爱德华·诺顿Edward Norton曾经在这个极具装饰艺术风格的店铺里环绕着珠宝宝气又唱又跳。
剧中他饰演的.Holden Spence一直想找机会向生性浪漫的表姐Skylar Dandridge求婚,而婚戒和求婚地点正是选在了Harry Winston,这段歌舞极具伍迪艾伦的歌舞片风格,店员与主演们在这里上演了一场激情澎湃的表演。
非常温情的一部影片,不仅可以360度看遍Harry Winston旗舰店,更可以让你的心里暖暖的。
以上几部作品大家可以慢慢观看细细品尝,除了奢华的珠宝以外,每个女孩对于爱情和事业的选择才是最耐人寻味的,珠宝总能很轻易的可以拉近女人和女人之间的距离,连英国皇室也不列外。
Ⅳ 体现女性魅力的电影
1、《乱世佳人》(Go With the Wind 1939)又译:《飘》—— 坚强
文学名著改编,得到很多女性读者的喜爱。而影片则同该书一样出色,曾荣获第12届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳剪接等七项大奖,这些奖项得任何一个都足以引起人们观看得欲望。克拉克.盖博和费雯.丽在片中演对手戏,就算你不在乎这些导演技巧,艺术指导什么的,光是这两个大明星的表演和耳熟能祥的经典配乐就能够使这近4个小时的影片变的不那么冗长。片中突出的郝思嘉的坚强永远留在观众的心中。
2、《钢琴课》(the piano 1993) —— 沟通
获第46届戛纳电影节金棕榈大奖,第六十六届奥斯卡最佳最佳女主角、女配角,最佳剧本奖。影片导演简.坎皮恩(campion jane)也是女性,用女性思维和感受去拍一部女性题材影片,应该更符合女性观众口味。影片给人印象最深刻的就是主演霍利.亨特(hunter holly)饰演的哑女,只靠动作和表情就能获得奥斯卡女主角奖。最后艾达在船上把钢琴推入海中,她也由于绳子缠绕被拉入海中,在深蓝的海水中下沉,下沉……把她的沉寂带入海底,也把痛苦的记忆沉入海中,给人以很强的震撼。
3、《蒂凡尼的早餐》(Breakfast At Tiffany‘s 1961) —— 虚荣
最初知道这部片子还是源于片中广为流传,经久不衰的插曲《moon river》(<<月亮河>>)这首歌前不久还入选为“二十世纪最经典歌曲”。奥黛丽.赫本塑造的霍莉性格饱满可信,鲁莽,稚气而又脆弱,开创了60年代电影中女性解放角色的先河。男人没有不喜欢奥黛丽.赫本的,而该片的摄影师是弗兰茨.普兰纳——这是奥黛丽最喜欢的摄影师,他把奥黛丽拍得十分漂亮。奥黛丽.赫本在片中边弹边唱《moon river》的形象被评为是她最令人心动的形象。作为女性观众,是不是更应该看看,以便使自己更动人呢?而把本片作为必看的影片还并不只因为此,虽然该片不是一部女性题材影片,但片中突出的主题--反对“虚荣”和“金钱至上”使其绝对应该被列入女人必看的影片之中,从1961年至今以及日后相当长的一段时间里,该片都有着广泛而深远的现实意义。
4、《简爱》(Jane Eyre 1944)琼.芳登主演 —— 尊严
她说:“你以为,我因为穷,低微,矮小,不美,我就没有灵魂没有心吗?你想错了——我的灵魂和你一样,我的心也和你完全一样,……我们站在上帝脚跟前,是平等的——因为我们是平等的!”我们听到这个声音,并且看到时光流逝当中它在如此众多的心灵中泛起的回响的波纹。虽然这是一部很老的片子了,但经典名著并不会因岁月流逝而变的黯淡,当初该片影响了一大批知识女性,如今,它还是拥有大量喜欢简爱的观众(其中大部分是女性)。不美的人也可以有很美的爱情,如果她象简.爱一样,爱情会使她变美。
5、《白领丽人》)(Working Girl 1988)又名《上班女郎》 —— 才华
上世纪八十年代,随着美国又一个女性就业热潮的出现,好莱坞表现职业女性遭遇和经历的影片也进入了多产期,由迈克.尼科尔斯导演的《打工女郎》就诞生在这一时期,该片以喜剧的方式为职业女性制造了一个美妙的梦幻。这是典型的上班题材影片,现在越来越多的女性成为上班一族,而该片正是一部反映职业女性工作生活的影片。有才华的人是不会被埋没的,借以此片激励众多有才华的白领丽人,通过努力,必将获得成功。
6、《母女情深》(terms of endearment 1983) —— 亲情
孀居的中年妇女奥罗拉.格林威溺爱女儿艾玛,但又有些主观、专横,对女儿的事干涉过多。女儿渴望过独立生活,与英语教师汤姆斯.霍顿结婚后,搬到另一个城市居住。后来,奥罗拉与住在隔壁的退休宇航员加勒特.布列德洛弗产生了感情,身心变得年轻起来,可以和女儿象姐妹一样互相沟通,但不久女儿被癌症夺去了生命。本片获第56届(1983年)奥斯卡最佳导演,最佳女主演,最佳男配角奖,并被认为是80年代最感人肺腑的影片之一,看时自备手绢……
7、《紫色》(the color purple 1985) —— 苦难
史蒂文.斯皮尔伯格导演,胡比.戈德堡(whoopi goldberg)在片中饰西莉,恐怕当初所有看过该片的人谁也不会想到饰演如此悲剧性人物的胡比.戈德堡日后会出演搞笑的喜剧电影《修女也疯狂》系列,并以搞笑风格主持奥斯卡颁奖典礼!不过可惜的是该片获11项奖的提名,最终却一无所获,有评论说该片过于情。不过由此也可以吸取一些教训,那就是--不要试图包揽奥斯卡所有奖项而兼顾影片的方方面面,还不如只搞几样突出的,这样更容易获奖。
8、《末路狂花》(thelma &louise 1991) —— 女权
美国1991年夏季10大卖座片之一,这部影片被认为是一部典型的女权主义电影,成功地描写了女主角作为普通妇女,在男性的压迫下,被迫走向极端……女权主义者和准备成为女权主义者的女性观众必看!先看这部影片苏珊.萨兰登(susan sarandon)的表演,再看她在《漫步死亡线》中饰演的修女,怎么也看不出是一个人。
9、《漂亮女人》(pretty woman 1990)又名:《风月俏佳人》 —— 浪漫
朱丽娅.罗伯茨的成名作,90年美国最卖座的影片之一。她成功地饰演了这位热情,聪明,漂亮,诚实富有个性的妓女形象而更多受到美国影评界赞扬。甚至认为这是继赫本《罗马假日》的表演以来最令人鼓舞的演出,这无疑奠定了她明星的地位,同时也为该片大增光彩。反映爱情浪漫史的电影为数众多,其中就必然形成了一定套路。我们所熟知的有:古老的白马王子与灰姑娘的爱情传奇。《风月俏佳人》就是一部这种类型的成功之作,也许很多男人会嫌它“俗”,不过女人说了:“俗,但是我喜欢!”麻雀变凤凰是无数女人的梦想,不管什么时候这种影片都会受到欢迎,这就是市场。
10、《女人那话儿》(Women's Private parts ) —— 性爱
黄真真执导,该片以纪录片形式拍摄,更找来“性女”钟爱宝、导演许鞍华、过气艳星、名模及港姐各不同范畴女性讲述对性爱、爱情观等。完完全全的女性题材电影,如果说这个片子都不被列入“女人必看”,难道该片算是“男人必看”?不过男人也需要看看,以加深对女人思想的了解。
Ⅵ 电视剧、电影中有哪些令你惊艳的女性角色
说起那些曾经让我们惊艳到的女性角色,我想我们说上一天也说不完。我想大家小的时候都应该看过一部叫《古惑仔》的电影吧,而今天小编要说的里面扮演小结巴角色的黎姿。

我相信大家认识张曼玉基本都因为《甜蜜蜜》这部电影吧,张曼玉当时的颜值和演技都是让人无可可挑剔的,尤其是豹哥遭遇意外的那场戏,张曼玉看着他后背的纹身,先是笑再是哭,简直把人物当时的心境表现的淋漓尽致,到现在为止我们也能从网络上找到这个片段!而张曼玉当时的真情流露也成就了这部电影,这个片段也成为了这部电影的点睛之笔!还有很多角色小编在这里就不一一像大家介绍了,这只能靠我们自己细细品味了!
Ⅶ 哪些电影对女性之美展现得淋漓尽致
《西西里的美丽传说》(Malena)是一部2000年发行上映的意大利浪漫电影,改编自Luciano Vincenzoni的小说。由朱赛贝•托纳多雷担任电影导演和编剧,意大利名模莫尼卡•贝鲁奇(Monica Bellucci)主演。电影主要讲述的是一位13岁的孩子对一位失去丈夫的美丽女性的青春躁动。
《乱世佳人》(Gone with the Wind),是根据小说家玛格丽特·米切尔的小说《飘》改编的一部美国电影,由费雯·丽、克拉克·盖博主演,于1939年上映。女主角费雯·丽凭借其精湛的演技成功塑造了郝思嘉这一经典的人
《黑天鹅》讲述了一个有关芭蕾舞的超自然惊悚故事。女主角是一个资深芭蕾舞演员(娜塔丽·波特曼饰),她发现自己被困在了与另一个舞者的竞争状态中。随着一场重大演出的日渐临近,许多的麻烦也随之加剧。并且她不确定竞争对手是一个超自然的幻象,亦或只是她自己出现了错觉。物形象,获得了当年的奥斯卡最佳女主角奖。
《美国往事》,导演为瑟吉欧·莱昂,1984年2月上映,他所讲述的并非是一个逻辑完整的传统故事,而是他本人对他一生所钟爱的美国历史、文化与精神的一次纯粹自我的表达。影片以纽约的犹太社区为背景,叙述四个从小一起长大的童年玩伴之间纠葛的恩怨情仇。
《闻香识女人》是一部于1992年公映的美国电影,由马丁·布莱斯特导演,艾尔·帕西诺、克里斯·欧唐纳等主演。影片讲述了一名预备学校的学生,为一位脾气暴躁的眼盲退休军官担任助手。
《青蛇》故事取材自民间传说《白蛇传》,但与传统讲述方式不同,而是从青蛇的角度去探讨青蛇、白蛇、许仙及法海之间的情感纠葛,对人间是否有情及情为何物提出质疑。
《面纱》,讲述了20年代一对年轻的英国夫妇来到中国乡村生活的故事,在这美丽却凶险的环境中,他们经历了在其英国家乡舒适生活中绝对无法想象和体验的情感波澜,并领悟到了爱与奉献的真谛。
《午夜巴塞罗那》影片讲述了美国女孩维姬和克里斯蒂娜结伴来西班牙旅游,这两个性格相异的主人公,来到西班牙后,邂逅了一位非常有魅力的艺术家和他美丽但很爱吃醋的前妻。随后四个人之间发生了一系列有趣的爱情故事。
《洛丽塔》故事讲述了一个中年男子与未成年少女洛丽塔之间的不伦之恋。在大学里靠教授法洛丽塔文为生的亨勃特年过中年 ,自从年幼时的初恋女孩死去后,心中总藏着一个温柔而猥亵的梦魇。那些十几岁的青春少女们对他有着不可抗拒魔法般的吸引力。他包藏着这个隐秘的欲望,只是用颤抖的灵魂呼唤着那些肤浅狂燥的精灵们。
Ⅷ 你心目中的高分女性主义电影有哪些
水果硬糖 Hard Candy(2005)

电影导演莎莉(莎莉·波特 Sally Potter 饰)在创作新剧本时遇到了灵感堵塞,她烦恼不已,却又无济于事。在观看一场激情肆意的探戈舞演出后,莎莉被深深感染,仿佛找到了一些灵感。她决心暂时抛下工作,开始学习探戈舞。她去巴黎旅行遇上了有名的探戈舞者帕布罗,被他的舞蹈所吸引。于是提出让他在自己的下部电影里演出,以帕布罗教她跳舞作为交换条件。莎莉越来越沉迷于探戈舞,在与帕布罗学习探戈的过程中,他们彼此爱上了对方。但来自不同文化背景的两人,性格有着极大的反差:来自南美的帕布罗有着强烈的控制欲,他习惯掌控选舞、音乐等一切细节,甚至包括与莎莉的爱情;而作为女性主义者的莎莉却是决定帕布罗参与她的影片的关键人。两人之间的关系时而紧张,时而悠然,一场爱情之战悄悄开始。
Ⅸ 《爱情神话》被称为“高级感”国产爱情片,这种高级感具体体现在哪里
《爱情神话》这部影片自上映后受到了观众的一致好评。剧情精彩,演员演技精湛,台词功底深厚,圈粉无数。但更多的人是被剧中的剧情所吸引,人物的情感也是十分真实、自然。
《爱情神话》被称为“高级感”国产爱情片,这种高级感具体体现在哪里?
演员演技精湛,台词功底深厚,与观众产生强烈的情感共鸣
青年群体喜欢的每一点似乎都成为了下沉市场中观众的排斥点。因此,这种薄膜的性能是非常两极的。事实上,对于这部电影来说,它可能只是少数几部好电影,因为它不能打破两极声誉的循环。

在某种程度上,这部电影的所有亮点都成了其他人的看点。对电影的评价不仅仅是两极,甚至是“折叠”。焦点小组中电影的“圈”造成了沉陷中的“断层”,即使电影的高声誉也无法弥补这一断层。
Ⅹ 请列举女性主义的电影
女人必看的10部电影
女人内心的十个方面对应的十部经典电影
1、Gone with the Wind / 乱世佳人 / 飘
1949-06-16 / vivien leigh / Clark Gable / 美国 / 维克托 弗莱明 (Victor Fleming) / 乱世佳人 / 本 赫特 (Ben Hecht) / 大卫 塞尔兹尼克 (David O. Selznick) / 乔 斯沃林 (Jo Swerling) / 英语
坚强-文学名著改编,得到很多女性读者的喜爱。而影片则同该书一样出色,曾荣获第12届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳女主角、最佳女配角、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳剪接等七项大奖,这些奖项得任何一个都足以引起人们观看得欲望。克拉克.盖博和费雯.丽在片中演对手戏,就算你不在乎这些导演技巧,艺术指导什么的,光是这两个大明星的表演和耳熟能祥的经典配乐就能够使这近4个小时的影片变的不那么冗长。片中突出的郝思嘉的坚强永远留在观众的心中。
2、The Piano / 钢琴师和她的情人 / 钢琴别恋
1993-05-19 / Holly Hunter / Harvey Keitel / Sam Neill / Anna Paquin / Cliff Curtis / Kerry Walker / Michael Nyman / 澳大利亚 / 法国 / 新西兰 / 简 坎皮恩 (Jane Campion) / 钢琴课 / 简 坎皮恩 (Jane Campion)
沟通-获第46届戛纳电影节金棕榈大奖,第六十六届奥斯卡最佳。最佳女主角、女配角,最佳剧本奖。影片导演简.坎皮恩(campion jane)也是女性,用女性思维和感受去拍一部女性题材影片,应该更符合女性观众口味。影片给人印象最深刻的就是主演霍利.亨特(hunter holly)饰演的哑女,只靠动作和表情就能获得奥斯卡女主角奖。最后艾达在船上把钢琴推入海中,她也由于绳子缠绕被拉入海中,在深蓝的海水中下沉,下沉……把她的沉寂带入海底,也把痛苦的记忆沉入海中,给人以很强的震撼。
3、 Breakfast at Tiffany's / Breakfast at Tiffany's / 珠光宝气
Audrey Hepburn / George Peppard / Patricia Neal / USA / Blake Edwards / 蒂凡尼早餐 / English / Portuguese
虚荣-最初知道这部片子还是源于片中广为流传,经久不衰的插曲《moon river》(<<月亮河>>)这首歌前不久还入选为“二十世纪最经典歌曲”。奥黛丽.赫本塑造的霍莉性格饱满可信,鲁莽,稚气而又脆弱,开创了60年代电影中女性解放角色的先河。男人没有不喜欢奥黛丽.赫本的,而该片的摄影师是弗兰茨.普兰纳——这是奥黛丽最喜欢的摄影师,他把奥黛丽拍得十分漂亮。奥黛丽.赫本在片中边弹边唱《moon river》的形象被评为是她最令人心动的形象。作为女性观众,是不是更应该看看,以便使自己更动人呢?
4、Jane Eyre / 简爱 / 简.爱
1944-04-07 / Orson Welles / Joan Fontaine / 美国 / 罗伯特 史蒂文森 (Robert Stevenson (I)) / 简爱 / 赫克斯利 奥尔德斯 (Aldous Huxley) / Charlotte Bront? / 亨利 科斯特 (Henry Koster) / 英语
尊严-她说:“你以为,我因为穷,低微,矮小,不美,我就没有灵魂没有心吗?你想错了——我的灵魂和你一样,我的心也和你完全一样,……我们站在上帝脚跟前,是平等的——因为我们是平等的!”我们听到这个声音,并且看到时光流逝当中它在如此众多的心灵中泛起的回响的波纹。虽然这是一部很老的片子了,但经典名著并不会因岁月流逝而变的黯淡,当初该片影响了一大批知识女性,如今,它还是拥有大量喜欢简爱的观众(其中大部分是女性)。不美的人也可以有很美的爱情,如果她象简.爱一样,爱情会使她变美。
5、 Working Girl / 上班女郎 / 打工女郎
Harrison Ford / Sigourney Weaver / Melanie Griffith / 美国 / 迈克 尼科尔斯 (Mike Nichols) / 上班女郎 / Kevin Wade (I)
才华-上世纪八十年代,随着美国又一个女性就业热潮的出现,好莱坞表现职业女性遭遇和经历的影片也进入了多产期,由迈克.尼科尔斯导演的《打工女郎》就诞生在这一时期,该片以喜剧的方式为职业女性制造了一个美妙的梦幻。这是典型的上班题材影片,现在越来越多的女性成为上班一族,而该片正是一部反映职业女性工作生活的影片。有才华的人是不会被埋没的,借以此片激励众多有才华的白领丽人,通过努力,必将获得成功。
6、 Terms of Endearment / 母女情深 / 亲密关系
杰克·尼科尔森 / 丹尼·迪维图 / 雪莉·麦克雷恩 / 美国 / 詹姆斯 L. 布鲁克斯 (James L. Brooks) / 母女情深 / 詹姆斯 L. 布鲁克斯 (James L. Brooks) / 拉里 麦克默特里 (Larry McMurtry)
亲情-孀居的中年妇女奥罗拉.格林威溺爱女儿艾玛,但又有些主观、专横,对女儿的事干涉过多。女儿渴望过独立生活,与英语教师汤姆斯.霍顿结婚后,搬到另一个城市居住。后来,奥罗拉与住在隔壁的退休宇航员加勒特.布列德洛弗产生了感情,身心变得年轻起来,可以和女儿象姐妹一样互相沟通,但不久女儿被癌症夺去了生命。本片获第56届(1983年)奥斯卡最佳导演,最佳女主演,最佳男配角奖,并被认为是80年代最感人肺腑的影片之一,看时自备手绢…
7、 The Color Purple / 紫色 / 紫色姊妹花
1986-07-26 / Whoopi Goldberg / 美国 / Steven Spielberg / 紫色 / Alice Walker / 门诺 迈依杰斯 (Menno Meyjes)
苦难-史蒂文.斯皮尔伯格导演,胡比.戈德堡(whoopi goldberg)在片中饰西莉,恐怕当初所有看过该片的人谁也不会想到饰演如此悲剧性人物的胡比.戈德堡日后会出演搞笑的喜剧电影《修女也疯狂》系列,并以搞笑风格主持奥斯卡颁奖典礼!不过可惜的是该片获11项奖的提名,最终却一无所获,有评论说该片过于情。不过由此也可以吸取一些教训,那就是--不要试图包揽奥斯卡所有奖项而兼顾影片的方方面面,还不如只搞几样突出的,这样更容易获奖。
8、Thelma & Louise / 末路狂花
1991-09-19 / Susan Sarandon / Geena Davis / 美国 / Ridley Scott (雷德利·斯科特) / 末路狂花 / Callie Khouri / 英语
女权-美国1991年夏季10大卖座片之一,这部影片被认为是一部典型的女权主义电影,成功地描写了女主角作为普通妇女,在男性的压迫下,被迫走向极端……女权主义者和准备成为女权主义者的女性观众必看!先看这部影片苏珊.萨兰登(susan sarandon)的表演,再看她在《漫步死亡线》中饰演的修女,怎么也看不出是一个人。
9、 Pretty Woman / 麻雀变凤凰 / 风月俏佳人
1990-10-18 / Richard Gere / Julia Roberts / 美国 / Garry Marshall / 风月俏佳人 / J.F. Lawton
浪漫-朱丽娅.罗伯茨的成名作,90年美国最卖座的影片之一。她成功地饰演了这位热情,聪明,漂亮,诚实富有个性的妓女形象而更多受到美国影评界赞扬。甚至认为这是继赫本《罗马假日》的表演以来最令人鼓舞的演出,这无疑奠定了她明星的地位,同时也为该片大增光彩。反映爱情浪漫史的电影为数众多,其中就必然形成了一定套路。我们所熟知的有:古老的白马王子与灰姑娘的爱情传奇。《风月俏佳人》就是一部这种类型的成功之作,也许很多男人会嫌它“俗”,不过女人说了: “俗,但是我喜欢!”麻雀变凤凰是无数女人的梦想,不管什么时候这种影片……
10、 女人那话儿 / Women's Private Parts
2003-05-01 / 许鞍华 / 邵音音 / 周美凤 / 唐丽球 / 香港 / 黄真真 / 粤语
性爱-黄真真执导,该片以纪录片形式拍摄,更找来“性女”钟爱宝、导演许鞍华、过气艳星、名模及港姐各不同范畴女性讲述对性爱、爱情观等。完完全全的女性题材电影,如果说这个片子都不被列入“女人必看”,难道该片算是“男人必看”?不过男人也需要看看,以加深对女人思想的了解。
