㈠ 作为张国荣的代表作品，《霸王别姬》中让你印象最深刻的片段是什么
《霸王别姬》中让我印象最深刻的片段是程蝶衣在给日军唱堂会时候跳的一曲《贵妃醉酒》。
最后的重逢，终究以一剑封尘，那个时候的段小楼不知作何心思，那一声“小豆子”或许使他忆起了少年时光。那时如身在地狱，心却是清水般纯洁清澈；而今才是真正的身在无间心在无间。程蝶衣的命运令人悲叹，感情也令人惋惜，那一曲《贵妃醉酒》终究是错付，台上那抹倩影再难相见。
㈡ 什么药在做爱前或做爱后服用一片就能避孕的
事后紧急避孕药，毓婷，事后72小时内服用可以避孕
㈢ 冰心写的斗牛读后感
《斗牛读后感》
此时此刻，我还有着清醒的记忆。那一幅一幅画面和场景是不能忘怀的。
从一开场，悬疑的剧情，凝重的音乐便吊起了我的胃口，我期待着，等待着，渴望着想知道，黄渤所饰演的牛二的一举一动想要干什么，随着他的表情，他的举止，周围的环境。一点一点的线索涌现出来……
这是一个老百姓的村庄，
这是一个除了牛二没有一个老百姓的村庄，
这是一个被战火洗礼，被日本人血洗过，只留下牛二一个人的村庄。
那为什么牛二还活着？这里到底发生了什么？九儿是牛二什么人？远处传来的声音是否是九儿的声音？
然后在这些问题都没有答案的情况下，观众渴望知道那个声音是否能带来更多的讯息让我了解这一切。
然而，给观众的答案却大大意外了，来的是一头牛！
然而这个牛的出现确实意料之外，情理之中。导演讲过去和现在两个时间段进行反复交叉，让整个故事从两端展开。
在没有战火的时候的牛二是怎样的人，过着怎样的生活，有着怎样的故事。给我们展现开来。奶牛的经历也慢慢浮出水面。
在对过去的描述完了之后，现在的牛二和奶牛又与日本鬼子相遇了。鬼子和牛二形成了新的敌对矛盾，在开场用悬疑吊起观众胃口后，慢慢给观众解惑。使观众不会产生无趣的感受，同时经接着又以产生矛盾的形式让观众对牛二的下一步担心起来。使得整个情节不空洞，不虚伪，不乏味。给人很连续的感觉。
在一阵子担心之后，鬼子大部队的离开，和两个八路的出现，使观众心中的压迫感释放出来，但看到突然被地雷炸死在两个八路以及，目睹这一切的牛二的表现。使得观众再一次紧张起来，情绪也发生了变化。
然而此时又穿插了牛二杀鬼子的片段。搞笑再次使得人们发送了警惕。但突然就要被砍头，一直到八路和鬼子的战斗，飞速的情节使观众的心脏产生了一个巨大的愉悦。这个剧情显得十分生动。
鬼子的死亡，穷人的讨要，与算命郎中的争斗，发现为奶牛治病的鬼子，一直到在山上遇到国军，整个的情节都是此起彼伏，环环紧扣。说真的，感觉很爽。
说实在。这次的观后感真不好写。因为这部片子比起之前所说的建国大业要好的多。没有什么可以挑剔的地方。当然不是说完美，有些地方的剧情不是很明白，比如牛二为什么没在战争中死去。是因为上山放牛了吗？可是牛却出现在村子里。如果是逃难去了，为什么不带上九儿。他肯定是无意中离开了战场，但是他去哪了呢？没有明确的交代。而且感觉后面关于土匪的部分镜头有些少，很多地方需要观众自己在脑内补完~
但是电影讲究整体感。所以我觉得整体来看~这是一部十分成功的作品。唯一的美中不足应该算是被建国大业强了场次。使得票房不够理想。所以制作方也早早的收手，直接发行了DVD。
如果没有建国大业和风声的话。我觉得票房应该在3亿。
关于整体的感觉就谈到这里，下面则要写写对个别部分的感受。
首先是黄渤。一句话，服了！真的，这部戏基本上可以说是黄渤的独角戏。不论是一个农民应该有的行为举止，谈吐，甚至表情和让人感受到的他的内心都是一个实实在在曾经存在过的牛二。能将一个角色塑造成如此，我觉得已经到达极致了，有外国媒体称他为中国的卓别林，我觉得一点也不为过。
再有就是闫妮，我感觉闫妮塑造的九儿，应该算九儿的人类形态，而奶牛则演绎成了九儿的后半部分。如果说九儿死了附在了牛的身体上。我也可以表示理解。
闫妮，佟掌柜的象形实在是让人们内心里有了一个无法磨灭的地位，这部片子里随着闫妮的声音，我们又看到了那个影子。但是这并不妨碍她的演出，反而让我觉得很合适，她佟掌柜的那份泼辣（？姑且这么说）在这里面去表现一个刚刚收到一点思想的农村寡妇十分合适，应该有这份强气~而且由于她身穿红色棉袄状态的出现，给灰色的画面增添了一份喜色。然而其中多是搞笑的情节也让我们的佟掌柜大显身手了一番~
黄渤和闫妮的部分记忆有很多，比如抢红豆，比如模奶牛奶子一直到批斗，要镯子。这些部分十分好看，又能让人嘴角一扬。真的值得多多品味。然而这些搞笑的环节中两人的感情也浮现了许多美丽的幻影~
整个剧情里又集中刻画了三部分，鬼子，土匪，灾民。
鬼子再中国电影里已经不少见了，每次他们的失败都是一种可以让国人振奋的事。就像《举起手来》一样。这里面智斗鬼子的地方不多，但是却不乏搞笑的地方，比如射杀鬼子的部分。仅仅就是断弓，不会使枪，救牛不成被牛踩，治牛哑巴反引鬼子等等。
给鬼子的镜头我总结了三部分，从一开始进入到大部队撤离这部分只是个前戏，不算。要从鬼子逗蛐蛐开始。这一部分虽然是以鬼子的身份来演，却更能增加人们的反思，一个在战火中的老百姓的农村，还饲养着蛐蛐……玩物丧志。小农劣根性。这些都是一个集中表现，日本人尚且知道，我们呢。
再有的部分要说鬼子杀牛二，明明只需要一枪解决的事，但是鬼子队长却没有，他需要自己的手下学会杀人，明白在战场上，不是你死就是我亡的道理。在这里又是一次反思，这里虽然表现的是鬼子的武士道精神，但是也说明一个问题，南京大屠杀，30万人如果反抗，也许也会死，但是至少能带走一半日本人的命。但是没有，因为他们想着投降了就可能活下去。只要和日本人说，也许他们还是仁慈的……这又使我联想到《新宿事件》里那个部分，在东北的人竟然渴望自己是日本遗孤……去日本生活……所以说国人的耻辱比起去在日本人身上找，不如在自己的身上找……
第三部分就是治牛鬼子和牛二的部分，治牛的鬼子只是个学生，只是个日本帝国下被蒙蔽的人，他希望生存，渴望和平的生活。他根也许本没杀过人。但是因为他是日本人就该死？这是不是也是让当代愤青们有个反思。日本人当年所作所为，或者说现在的日本政府也不怎么样~但是在日本也有和我们一样是老百姓的人。只是个渴望和平，安安稳稳过日子的人。在哪里都有好人和坏人……在片子里，国军和鬼子杀死了对方。这就是战争，战争让人们失去了理智……明明可以生存下去的。
土匪部分是我看的最不太懂的部分，土匪们为什么那么高的兴趣想要小牛犊子。还有他们怎么下手那么轻。当然是剧情需要。这个地方要说可以想的也很多，但是等我再看一遍再详谈吧~
喝完牛奶就杀牛这部分出现的灾民，算命郎中等人……算是让人十分气愤的。中国人讲究滴水之恩……然而奶牛如此的仁至义尽，牛二的仁至义尽……却比不过对生存的渴望……人在饿着肚子的情况下什么都敢做，我觉得这事一个十分现实的问题。然而影片中却让这些起了杀心的人死的十分惨烈，这是否是导演想借此告诉我们人的理智，人的精神与道德应该在任何时刻都保持呢~我们也不得而知。但是这样的结果是让观众可以接受的。因为我们不想看着奶牛的死亡……看着让人心碎的施恩反遭不义的画面。
在诸多镜头中有着死去的遗体，这些惨烈告诉我们那些不可以忘却的东西，然而导演并没有在这些死尸上做太多的停留，只是让他们当当陪衬。我想这是在说：死去的我们要铭记，但是我们更要珍惜自己还活着……
㈣ 电影《霸王别姬》中，你最难忘的镜头是什么
《霸王别姬》中让我印象最深刻的片段是程蝶衣在给日军唱堂会时候跳的一曲《贵妃醉酒》。那个时候的程蝶衣是众叛亲离，虽然这众叛亲离中只有一个他在乎的人，但就是这一个人也已经离他而去。
结语
视频丰富的文化内蕴：暴力、迷恋与背叛，与霸王别姬一语相连，无疑就成了视频的主题构成。电影《霸王别姬》在深刻的文化内蕴之上，凭借流畅的叙事表达、独特的图像风格、立体化的人物塑造…将中国近代五十年的历史画卷民生百态展现在观影者面前，迫使观影者思考在社会大变革的历史背景之下，传统文化、人的生存状态及人性的何去何从。
㈤ 《饥饿游戏-嘲笑鸟（下）》是一部怎样的影片
一部青春偶像反乌托邦偶像真人秀的科幻片，随着《饥饿游戏-嘲笑鸟（下）》上演，伴随拖沓、冗长和无病呻吟的中国观众的抱怨，终于落下帷幕，很多专业影评人给了这部铺垫过长的结尾以最低的分数，认为假如没有看前几集这集也完全没有必要看，这样的结论，我作为一个认真看完三部原著又仔细追着电影认真观看的电影粉丝来说，还真的有点委屈。
如果你以前看过《饥饿游戏》的电影，又是一个喜欢思考钻研的电影粉丝，这部三部曲实际拍了四部电影的大结局，还真的值得我们好好看一下，如果还能仔细想想，电影并没有大家说得那么糟，甚至有些打动人心的片段会成为这类青春科幻系列的片的经典，让我们久久都难以忘怀，下面简单和大家聊聊这个电影，也大言不惭的给大家解读下这个电影。
非常幸运的是，我在广州的书店买到《饥饿游戏》的书，当时只有第一部，认真看完，书里精简而富有想象力的文字让我几乎一口气通宵看完，当是并不知道会拍成电影，但电影里对末日未来独裁统治下的这类真人秀大逃杀游戏的描写却让人刻骨铭心，随后的半年看到“大表姐”詹妮弗·劳伦斯《饥饿游戏》，刚看电影，也觉得大表姐稍微成熟丰满了些，又认真把三部曲的书买来看完，再追完这四场电影。回头想，电影最成功的地方，就是启用了詹妮弗·劳伦斯为首的这一批年轻演员，他们用精湛的演技，把原著到电影很多难以企及的心理描写表演的入木三分，尤以“大表姐”表演突出，后面她饰演其他电影获得奥斯卡最佳女主演，名至实归。
电影的后两集，詹妮弗·劳伦斯的特写镜头特别多，整个硕大的屏幕都是表姐生动表情包，她传递出的感情成为电影最吸引人的地方，而我们之比看电影和看书的更多的乐趣，就是这种直接的视觉的交流，从这个角度来说，《饥饿游戏-嘲笑鸟（下）》成为四部电影中最优秀的一部，因为，我们对凯特·尼斯整个悲剧女主角才会有更深的了解和同情。
其实电影里这个勇敢，善良，青春、美貌和反叛精神于一体的人物是很难饰演的。因为从原著第二集开始，凯特·尼斯已经死了，她经过第一集残酷的杀戮，（书里她只有十四五岁），她已经完全崩溃，而支撑她活下去的只有她的亲人，或者说只有她的妹妹。她的妈妈是个病人，而她对爱情则还是懵懂，她对皮塔的依恋是只有她躺在皮塔身边才能睡着，所以这部电影的感情主线索是凯特·尼斯对妹妹的浓浓的保护之情，从第一集的自愿顶替，到第三集大轰炸的寻找，一直到最后这集的两人的相拥跳舞。导演牢牢把握了这条感情主线，在跳舞的镜头里，旋转的摄像机把其他人物虚化，而把两个人突出定格，也为最后戛然而止的生离死别画上了一个巨大的惊叹号，凯特·尼斯的最后一箭才会变得顺理成章。
凯特·尼斯从一个普通女孩，最终成为被利用推上神坛的精神领袖，她承受了同龄的年轻人无法承受的痛苦，她面对无辜者的死伤，组织的背叛，别人的误解，大众的支持，爱情的选择，她一直能保持一颗善良的本心，尤其不易。所以电影里极具仪式感的细节营造的氛围，她拇指小指并握，举起三根手指，并伴随嘲笑鸟抑扬的四拍音乐，成为好莱坞电影里刻画最成功的少女贞德般的英雄。没有之一。
电影里有几次她演唱的歌曲，，都是詹妮弗·劳伦斯本人演唱，前面一次吹响了反抗牺牲的号角，最后一次是电影结尾字幕是她面对自己孩子的摇篮曲，导演把握了原著对女主角命运性格典型的释放，所以《饥饿游戏》这部系列成为《分歧者》《移动迷宫》这一系列青春偶像科幻系列中，改编最好的一部，而且票房23亿美元，哪也不是浪得虚名。
电影后面的视觉效果没有大家期望的精致，故事高潮既没有迭起还稍显拖沓，这并不是电影本身的问题，这还是原著书的问题。原著从一到三，随着前面的坑太多，后面补起来，就越来越麻烦，节奏也就越来越慢。导演面临着选择，或者选择特效真刀实枪血雨腥风的“升级”，像《移动迷宫》一般改编原著，或者像《分歧者》一样做大量删减，还是忠于原著，照顾一直追看的《饥饿游戏》的年轻粉丝感情，导演还是选择了后者，电影本身从营销到公映就是未映先火，大批的电影粉丝从社交网络推广宣传，买票观看，而电影选择了忠于原著事无巨细的照搬原拍，虽然得罪了不少人，但对一直支持追看电影的粉丝来说，是最好的交代，善始善终，善莫大焉。
相比较国内电影题材被局限，国外电影的剧本选择就宽泛很多，比如他们有非常成熟发达的文学市场，而文学作者面对浩如烟海的文学作品，一下把读者吸引，就需要作者及其丰富天马行空的想象力和一针见血的开门见山，所以《饥饿游戏》就是这种典型的文学作品改编电影，这部“青春史诗”，主打少男少女生死闯关的真人秀故事，也逃不了抄袭的嫌疑（现在这个词好敏感啊！）但故事后面怎么编，怎么圆，怎么改编成电影，就是电影制作人的功力，原著用文字和野心构建了一个反乌托邦的主题，未来虚无科幻专制的社会，各式各样的政治隐喻与反思充斥其间，但电影却要考虑的是观众的接受能力和画面表达以及票房，要投影到年轻人为主力的观众心里，这其实还是很难的。但电影整体的表现是可以打9分，算优秀的。
电影视觉营造上，还原了一个真实未来场景，从游戏布景到街道宫殿，从服饰道具到特效场面，都能看出电影的认真之处。节奏把握中规中矩，哪怕是被大家诟病的《饥饿游戏三（上）》，也让人一部看得比较紧张，之于最后一集最后的啰嗦，也完全像《指环王》一样，是一个系列的感情集中宣泄后的尾声，前戏做足，后戏也要圆满，一部系列电影这样做完全可以理解。
而作为《饥饿游戏》最后一部电影，美国电影人超越了原著纷菀复杂的叙述，把这部电影的主题剥离展现出来，我们为什么反抗？还是一味的以暴制暴？最后谁摧毁了凯特·尼斯的世界？三部曲导演从始至终牢牢把握住了这个电影这部书最残酷的一个主题：谁会摧毁我们？是我们最爱的东西。而这部电影，不是喜剧，它的黑暗浸入骨髓，不忍细读。
而这部电影的优点，我感觉是有几个方面：
1：这是一部黑暗片，情感压抑，结局残忍，内容不能细想，让人窒息，期望好莱坞圆满大结局的观众会不认可。
2：这是一部政治权力挣扎片，这个系列开始的基调还是科幻动作冒险，到大结局反转到现实影射甚至反叛，让人思考，也让现在世界动荡的局势下很多以革命的民意实施的恐怖主义大行其道被年轻人追捧，才更让人揪心。不动脑筋进电影院图个乐的人也不会认可。
3：结尾改变忠于原著而且没有被特效节奏所累，文戏刻画入木三分，一堆戏骨表演才华惊现，塑造了很多让人难以忘怀的荧幕形象。看特效的观众也估计不认可。
4：为这个才华无边的詹妮弗·劳伦斯塑造的悲剧女性英雄角色，为她燃烧的内心，张弓射箭坚毅的表情点赞。估计男权观众也不认可。
算了，管其他人认可不认可，我个人就认为，《嘲笑鸟(下)》为这个系列电影完美收官，是我最令人满意、扣人心弦、令人感动的一部。
电影9分，四颗半星，值得一看。