⑴ 中國電影的民族風格表現在那些方面
籠統點就是文化，文化就是一個民族與另一個民族之間的差異所在，至於具體表現在哪些方面，那就看看，哪些方面可以蘊含豐富的民族文化，語言，服裝，飲食，建築等等等等
⑵ 真正好的電影之所以能引起一個民族共鳴是什麼原因
真正好的電影之所以能引起一個民族共鳴是因為他具有史詩性的特點。
填補了大部分人對內心深處的一種美好的嚮往，或是在某一個瞬間引起人們的共鳴。當大多數人不由自主落淚或者振奮時，那這部電影就成功了。
一部好電影必須引起觀眾的共鳴，電影中必須有一種人生哲理。事實上，這不僅僅是電影，而是任何藝術形式。好詩還必須包含值得我們學習的人生哲理。
電影的好在哪兒
攝影術同樣產生於19世紀的歐洲。1839年，法國人達蓋爾根據文藝復興以後在繪畫上的小孔成像的原理，並使用化學方法，將形象永久地固定下來，「達蓋爾照相法」產生。1872年，最先將「照相法」運用於連續拍攝的，是攝影師愛德華·幕布里奇。
他曾在5年的時間里，多次運用多架照相機給一匹正在奔跑的馬進行連續拍攝的實驗，並於1878年獲得成功。1882年，法國人馬萊利用左輪手槍的間歇原理，研製了一種可以進行連續拍攝的「攝影槍」。
此後他又發明了「軟片式連續攝影機」。終於以一架攝影機開始取代了幕布里奇用一組照相機拍攝活動物體的方法。
在歐洲，許多國家中的科學家、發明家們也都研製了不同類型的攝影機。其中，美國的托馬斯·愛迪生和他的機械師狄克為了使膠片在攝影機中以同樣間隔進行移動，而發明了在膠片兩邊打上孔洞的牽引方法，解決了機械傳動的技術問題。「活動照相」的「攝影術」得以完成。
⑶ 你怎麼看待電影《戰斗民族養成記》
我覺得電影《戰斗民族養成記》這部劇非常棒。
浪漫喜劇電影《戰斗民族養成記》自昨日上映以來，一直受到各年齡段觀眾的高度評價，如「瘋狂」、「歡樂」、「幽默」、「堅韌」、「溫馨」等。觀眾不僅稱贊這部電影的實用性：「我學會了一些參觀岳父家的絕妙方法，今年我可以自信地走進岳父家。」。許多觀眾被影片中的各種「俄羅斯測試」深深吸引，如「冰穹」、「桑拿」、「雪地摩托」等元素，並評論道：「作戰民族的運作太風騷了」，「開眼了，戰爭」打起來多好玩！
就更別提劇中各種刻意的「玩梗」，和不僅不好笑而且顯得十分低俗，充斥著對女性物化的各類暗示。至於所謂的「想成為俄羅斯人必須經歷的幾種挑戰」，無一不是蜻蜓點水般一帶而過，對斯拉夫文化完全沒有了解的人一定會看得一頭霧水。
⑷ 鑒賞一部國產電影，主要寫它體現出來的民族文化特徵
從《墨攻》看戰無不勝的毛澤東思想
"現在我們偉大的祖國，正在出現一個工農兵掌握馬克思列寧主義、毛澤東思想的新時代。毛澤東思想為廣大群眾所掌握，就會變成無窮無盡的力量，變成威力無比的精神原子彈。"
張之亮同志活學活用毛澤東思想，運用毛澤東同志的立場、觀點和方法來具體地分析、研究和處理實際問題，用毛澤東思想來統帥整個電影的拍攝。終於完成《墨攻》這樣一部不可多得的優秀文藝作品。
《墨攻》的故事背景是民族矛盾和階級矛盾相互交織，廣大人民群眾遭受封建主義和帝國主義雙重壓迫的的戰國時代，主要的情節很簡單，梁是燕趙兩大帝國主義之間的一個小國，趙帝國主義為了取得進攻燕國的跳板，對梁這樣的一個小國進行了橫蠻侵略。而梁國廣大的革命群眾在偉大的無產階級革命家革離的領導之下，經過一系列艱苦卓絕的斗爭，最終打敗了趙帝國主義入侵和國內的反動階級的反撲，取得了革命的勝利。
戰爭之初，趙帝國主義的十萬侵略軍來勢洶洶，然而，偉大領袖毛主席教導我們：「優勢而無准備，不是真正的優勢，也沒有主動。懂得這一點，劣勢而有準備之軍，常可對敵舉行不意的攻勢，把優勢者打敗。」揭露了趙帝國主義「紙老虎」的本質。但梁國的上層統治階級沒有看到這一點，張皇失措。表面上，這些階級分化為梁王和司徒為首的大地主大資產階級投降派和為以公子梁適為首的大地主大資產階級抗戰派，實際上公子梁適等人是暗藏在抗趙陣線內部的投降派的主要頭目，和梁王里應外合地演出，有些唱雙簧，有些裝紅白臉，其目的是限制和引導擁有強烈抗戰要求的廣大的革命群眾，以維護其反動透頂的階級統治。
在這樣極其困難的時候，偉大的無產階級革命家革離，不遠千里，來到了梁國。這樣一個外國人，毫無利己的動機，把梁國人民的解放事業當作他自己的事業，得到了包括梁國上層份子在內的最廣大的人民群眾的擁護和愛戴。在與趙軍的第一次交鋒中他就以「首戰用我，用我必勝！」的革命英雄主義氣概戰勝了趙帝國主義的侵略軍，大大增強了梁國人民抗戰的決心和信心。同時革離也深刻的領悟到「革命戰爭是群眾的戰爭，只有動員群眾才能進行戰爭，只有依靠群眾才能進行戰爭。」這個硬道理，最廣泛的發動了梁國的人民群眾，參加到保家衛國的偉大事業中來。
然而，但梁國上層的統治階級並沒有停止他們的陰險勾當，以梁王為首的大地主大資產階級中的一小撮投降份子，非但不敢發動群眾，反而不斷鼓吹他們的亡國論調。對此革離團結了廣大的愛國群眾，對這種傾向進行了堅決的斗爭，建立了廣泛的愛國民族統一戰線，如城市小資產階級出身的子團，民族資產階級出身的逸悅和牛子張，甚至是大地主大資產階級出身的公子梁適也在革離的感召下毅然的投入到偉大民族解放事業的浩浩洪流之中。
偉大領袖毛主席曾經無比正確的指出「我們是戰爭消滅論者，我們是不要戰爭的；但是只能經過戰爭去消滅戰爭，不要槍桿子必須拿起槍桿子。」戰爭不是下棋，不是請客吃飯，不是做文章，不是繪畫綉花，不能那樣雅緻，那樣從容不迫，文質彬彬，那樣溫良恭儉讓，要制止趙帝國主義的橫蠻侵略，只有在戰爭中戰勝敵人。正如毛主席說所：「如果他們要打，就把他們徹底消滅。事情就是這樣，他來進攻，我們把他消滅了，他就舒服了。消滅一點，舒服一點；消滅得多，舒服得多；徹底消滅，徹底舒服。」在與趙帝國主義侵略軍主力的交戰中，革離領導梁國廣大的抗戰軍民靈活的運用了毛澤東的軍事戰略思想，多次讓趙帝國主義侵略軍及其走狗遭受了可恥的失敗，數千侵略軍葬身於火海之中。但在戰爭中，部分剝削階級利用廣大人民對趙國侵略軍的仇恨，煽動群眾肆意屠殺投降的趙軍戰俘的事件，既反映了剝削階級的殘暴本質，也反映了統一戰線內部斗爭的復雜性，為以後的情節埋下了伏筆。
在趙軍主力撤退，形式大好的情況下，梁國國內的反動階級並不甘心失去領導權，蠢蠢欲動，大造輿論。統一戰線中的中間份子也不斷發生動搖，（如將軍牛子張在梁王的利誘下無恥的投靠了反動階級，子團也表現出了小資產階級一貫的妥協性）。廣大群眾在戰爭暫時結束，而階級矛盾還未激化到無可容忍的地步時，習慣於對殘酷的壓迫隱忍不發。而革離自身也處在和逸悅的小資產階級情調中不能自拔，不自覺的放棄了民族統一戰線的領導權。因此，很快反動階級輕易的篡奪了來之不易的勝利果實。關鍵時刻公子梁適毅然背棄了自己的剝削階級的出身，脫離了統治階級營壘，站到了無產階級的一邊，為自己的革命理想獻出寶貴的生命。（同時將軍牛子張也在統治階級的內部傾扎中丟了性命，成了不恥於人類的臭狗屎，被扔進了歷史的垃圾堆）
而殘留的趙軍在其頭目巷淹中的率領下，對此時的梁城發動了突然的襲擊。梁王為首的大地主大資產階級勢力不得人心，根本無力抵抗，梁城很快陷落。殘酷的現實教育了人民，廣大的工農群眾認識到只有在革離的領導下，依靠戰無不勝的毛澤東思想徹底戰勝國外帝國主義和國內的反動階級，才能最終解放自己，贏得永久的和平。
影片的最後是進步勢力和反動勢力的大決戰，雖然一小撮反動勢力仍舊負隅頑抗，但終究淹沒於人民戰爭的汪洋大海之中。這是毛澤東思想的偉大勝利！
當然影片也出現了這樣或那樣的問題，比如沒有描寫毛主席的游擊戰的戰略戰術原則。單純地搞驚險神奇動作，宣揚個人英雄主義。美化了資產階級小姐逸悅，最後叫小姐愛上了無產階級革命家革離，宣傳了階級調和，合二為一。 竭力美化和贊揚小資產階級知識分子子團和他的弓箭營，把他們捧為革命的主力軍，和毛主席提出的知識分子必須與工農相結合的指示唱反調。此外影片的歌曲也很不健康。
但是暇不掩玉，《墨攻》的確是近來一部不可多得的學習毛主席思想的活教材。
⑸ 如何看待好萊塢電影中的民族成見
電影是生活的反應，美國現實世界中就有種族和民族成見，所以反映到電影里不算稀奇。
⑹ 電影中的國際性和民族性可以從哪些地方體現出來謝謝了 急用！！！
一是 看國際之間的 交往 ， 國際交往中才能看到 國與國之間的 國際性
二是 民族之間的團結 一個偉大的民族 要有 一個共同的信仰！
⑺ 想想國產電影相對於西方大片有什麼民族特色，寫一篇影評。高二水平、800字左右。
我覺得這個雖然不能完全算、、、不過也算是對於寫這個有挺多幫助的、、起碼可以把條條框框的列出來就比較好分析、、
從電影著手，淺析東西方文化的差異 很多人都說，東西方的文化一直存在著很大的差異，這種差異不止局限於語言上，更多的表現在一些細節上。
就像中國人的影片，在外國人眼中，一直以來所被他們看好的還僅止局限於中國功夫，除此之外，對中國的文藝片，他們好像一直不怎麼買帳；
而外國人的影片，似乎在中國人的眼中除了特技以外，一些外國人特有的表達方式也都在翻譯中被消減了。
其實最直接的對比，就是拿中國人拍的武俠片與外國人拍的科幻片來看：中國人的武俠片講究的多半是動作的華麗、大氣，語言上比較蒼白，講究的往往是神態以及一些內心戲的表白，從而體現英雄氣短、兒女情長的那種中華民族精神。並且把很大一部分的力氣用在了選景上，卻乎略了一些人物本身的魅力；
而外國人的科幻片，也許人物本身沒有什麼特別的演技要求，但他們的語言方面相當幽默，而且往往從大處著手，把特技放在一個很高的位置上。無論是場景的特技還是人物打鬥的特技都顯的相當炫目耀眼。人物的個人魅力往往通過外在的更直接的視覺系效果來體現，通過視聽的方式 來加深觀眾對人物的個性魅力的理解，而不是從其內心深處的東西來挖掘一個人。可以說西方人表達的一些東西更直接。
從電影本身也可以看出東西方人在個人的人生觀以及價值觀上的差距。因為外國人他們不論從科幻還是魔幻題材的影視作品中，往往所反映的都是一些與明天、與未來有關的東西；而中國人則更多的喜歡拍古裝戲，或者就是拍一些五六十年代的農家題材的片子，顯得相當的懷舊。就如同外國人喜歡提前消費，而中國人喜歡把錢存銀行一樣。
這就是中西方人的文化差異。
⑻ 真正的好電影之所以能引起一個民族是因為
真正好的電影，之所以能引起一個民族共鳴是因為它具備「史詩性」這一特點。
⑼ 如何看待電影《波拉特》中對哈薩克的調侃
或者可以認為，該片是以兩個視角向不同的人表達歧視。即美國人沒那麼友好，和哈薩克沒那麼落後。
然而事實上，哈薩克的一些人對其他國家和民族有著很深的成見，反而是美國一些地區落後的如同哈薩克。還記得片頭介紹自己家鄉的幼兒園時，孩子們身旁的AK嗎？可波拉特前往的美國，卻是全球校園槍擊案件最為高發的地區。甚至於在2005年，美國發生了六年以來最嚴重的一起校園槍擊案，和芝加哥60小時內33起槍擊案這樣可怕的數字。
再看抵達美國後遭遇的冷漠，這其實在哈薩克也一度，不，是尚未息止的事情。雖然並非全部，但終歸是存在的。眾所周知，哈薩克是一個多民族國家，對其他民族的寬容、善良和熱枕理應是該國多元文化中必然的組成部分，就像他們國歌中歌詞中「我有人民獨立自主團結如一家」說的那樣。可在哈薩克，像阿拉木圖那種老牌大城市的排外情緒相對是比較嚴重的。甚至在對外表現上，比如中國，也有2010年的反對黨製造排外情緒說，和2015年的中哈工人互毆事件。
所以最簡單的視角，就是對兩國的反諷。不過從某人的回答看，片中提到的「聯合國的調查報告說，哈薩克斯坦的幽默感位於倒數第98名」或許是對的。PS：我突兀地想到了一個笑話，某村婦大鬧地方政府部門時，在門口潑糞。被警察控制住後原因回答說「我就是要搞臭他們」。
⑽ 就一部電影談談你對中國30年代民族電影的看法
對於中國電影來說，20世紀30年代日本法西斯的入侵以及中華民族展開的自衛戰爭，也是自抗戰爆發以來中國電影的重要表現題材。由於中國半個多世紀以來經歷了政治經濟制度的巨大變革，不同歷史時期抗戰題材電影的創作者對這場民族戰爭的關注點和表現力都是不同的，因而在不同的歷史時期，抗戰題材電影所呈現出來的意識形態、審美風格、影像語言也都是各異的。這其中，雖然貫穿著創作者較為自覺的藝術個性的追求，但幾乎無一例外地打上了鮮明的時代烙印，清晰地折射出幾十年來中國社會歷史、政治經濟以及文化風尚的變遷。 1930年代對於中國電影來說，是一個電影藝術觀念、社會觀念和電影技術條件逐步走向成熟的時期，在這一歷史進程中，中國民族電影內容與形式的復雜關系，電影藝術的基本原則和創作方法以及電影的具體形態和形制中都包含了相當多的好萊塢因素。在「類似性」和「差異性」多重變奏的共同塑造下，中國民族電影具有了自身的藝術品格和基本觀念，由此也產生了富於中國色彩的民族電影的具體形態、風格和特徵。中國電影商業類型建設受到了好萊塢的直接影響。雖然在總量上國片落後於好萊塢影片，但是能夠在30年代與美國電影在首輪院線同步放映的國產大片，它們的放映時間、總場次和受觀眾歡迎的程度並不比外國電影遜色。民族電影商業類型意識和類型電影的創作實踐成為民族電影的寶貴財富和歷史經驗。與此同時，在借鑒好萊塢的直接影響之下，民族電影通過借鑒和學習，培育了自身的優勢類型，喜劇、歌唱、愛情倫理、偵探、恐怖等類型逐步發展。好萊塢電影進入中國的強勢姿態，必然在文化上引起中國知識界的重視和反思，好萊塢電影對於中國電影文化的影響通過更加具體的電影形式和更加復雜的機制產生作用，在民族電影文化活動的具象場所和抽象空間兩個領域中對中國電影文化發展進步產生了積極的影響。1930年代，中國民族電影管理者「國家電影」意識的逐步成熟不僅為中國民族電影制定了一系列接受西方電影和美國好萊塢電影進入中國放映市場的規章制度，中國電影也開始逐步形成面對好萊塢電影影響時的明確政治主體意識。國家意識（State Awareness）、政治意識（Political Awareness）和民族意識（National Awareness）是1930年代中國社會的歷史政治語境賦予中國民族電影的基本要求，也成為審視和接受好萊塢電影過程中的基本立場。隨著國民黨「官營電影」體制的建立和成熟，左翼思潮引發的「新興電影運動」的不斷發展，中國社會民族危機中始終占據著市場絕對主體地位的好萊塢電影和中國民族電影之間發生著深刻而復雜的交互影響。