❶ 高分回饋！請問這是那部電影的台詞！！！
海上鋼琴師 經典台詞
All that city. You just couldn』t see the end to it. The end? Please? You please just show me where it ends? It was all very fine on that gangway. And I was grand too, in my overcoat. I cut quite a figure. And I was getting off. Guaranteed. There was no problem. It wasn』t what I saw that stopped me, Max. It was what I didn』t see. You understand that? What I didn』t see. In all that sprawling city there was everything except an end. There was no end. What I did not see was where the whole thing came to an end. The end of the world...
Take a piano. The keys begin, the keys end. You know there are eighty-eight of them, nobody can tell you any different. They are not infinite. You are infinite. And on these keys the music that you can make is infinite. I like that. That I can live by.
You get me up on that gangway and you』re rolling out in front of me a keyboard of millions of keys, millions and billions of keys that never end, and that』s the truth, Max. That they never end. That keyboard is infinite. And if that keyboard is infinite, then on that keyboard there is no music you can play. You』re sitting on the wrong bench. That』s God』s piano.
Christ! Did, did you see the streets? Just the streets… There were thousands of them! And how do you do it down there? How do you choose just one? One woman, one house, one piece of land to call your own, one landscape to look at, one way to die...
All that world is weighing down on me, you don』t even know where it comes to an end, and aren』t you ever just scared of breaking apart at the thought of it? The enormity of living it?
I was born on this ship, and the world passed me by, but two thousand people at a time. And there were wishes here, but never more than fit between prow and stern. You played out your happiness, but on a piano that was not infinite. I learned to live that way.
Land? Land is a ship too big for me. It』s a woman too beautiful; it』s a voyage too long, a perfume too strong. It』s a music I don』t know how to make. I could never get off this ship. At best, I can step off my life. After all, I don』t exist for anyone. You』re an exception, Max, you』re the only one who knows I』m here. You』re a minority, and you better get used to it. Forgive me, my friend, but I』m not getting off.
This is the way the world ends
Not with a bang but a whimper
——T·S·Eliot
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所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭？拜託！拜託你給我看它的盡頭在哪？當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心！完全沒問題！可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么？我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裡，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。
拿一部鋼琴來說，從琴鍵開始，又結束。你知道鋼琴只有88個鍵，隨便什麼琴都沒差。它們不是無限的。你才是無限的，在琴鍵上製作出的音樂是無限的。我喜歡這樣，我活的慣。
你把我推到舷梯上然後扔給我一架有百萬琴鍵的鋼琴，百萬千萬的沒有盡頭的琴鍵，那是事實，max，它們沒有盡頭。那鍵盤是無限延伸的。然而如果琴鍵是無限的，那麼在那架琴上就沒有你能彈奏的音樂，你坐錯了地方，那是上帝的鋼琴。</CC>
天啊！你……你看過那些街道嗎？僅僅是街道，就有上千條！你下去該怎麼辦？你怎麼選擇其中一條來走？怎麼選擇「屬於你自己的」一個女人，一棟房子，一塊地，或者選擇一道風景欣賞，選擇一種方法死去。
那個世界好重，壓在我身上。你甚至不知道它在哪裡結束，你難道從來不為自己生活在無窮選擇里而害怕得快崩潰掉嗎？
我是在這艘船上出生的，整個世界跟我並肩而行，但是，行走一次只攜帶兩千人。這里也有慾望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。你用鋼琴表達你的快樂，但音符不是無限的。我已經習慣這么生活。
陸地？陸地對我來說是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，max，你是唯一一個知道我在這里的人。你是唯一一個，而且你最好習慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的。</CC>
(鋼琴聲響起)
Max: I still asked myself if I did the right thing when I abandoned the floating city. I don't mean only for the work. The fact is a friend like that, a real friend… We won't meet one again.
直到今天我仍然在問，離開那座海上浮城，到底對不對。我並不僅僅是指工作……事實上是指那樣的友誼，那樣一個真正的知己……我們沒有再遇到過。
If you decide to hang up your sea legs, if you just want to feel something more solid beneath your feet, and then you no longer hear the music of God's around you.
如果你決定要離開海上的顛簸，如果你想感覺到腳下的東西更加堅實，那麼在你的周圍，你再也聽不到上帝的音樂……
But, like he used to say, "you never really died off , as long as you got good story and someone to tell to."
但是，就像他曾經說過，「只要你有好故事，並且有人傾聽，你就不會真正完蛋。」
Henn, the trouble is nobody believe a single word of my story.
嗯，但是問題是，沒有人會相信我講的故事。
（小號響起，鏡頭轉向甲板上）
Max: It happened every time, someone would look up and see her.It's difficult to understand, maybe more than a thousand of us on that ship, traveling rich folks,immigrants and strange people and us, there's always one, one guy alone, who will see her first.
每一次都會發生，總有一個人會先看見她。這讓人很費解，在那艘船上，也許有成千的旅行的人--富人、移民還有奇怪的人、還有我們（船員），在這些人中總會有一個人最先看到她。
Maybe he was just sitting there eating, or walking on the deck, maybe he was just fixing his pants. He looked up for a second, a quick glance out of the scene, and he'd see her. Then he just stand there,his heart beat raising. Every time ! Every damn time! I swear!
也許他只是坐在那兒吃東西，或者在甲板上漫步，或者他只是整理他的褲子，他漫不經心地看了看遠方，於是他看見了她。他站在那裡，心跳加速。每一次！我發誓每一次都會這樣！
He turned to us. He turns to the ship,turns to everybody and scream ---- "AMERICA!"
他轉向我們 他轉向整艘船，轉向每一個人，然後大聲喊--「美國！」
（人群開始歡呼 ， 字幕出現：The Legend of 1900， 恢弘的音樂響起）
Max: The one who sees America first is the one on every ship. And don't be thinking that's an accident or some optical delusion. It's destiny!
每艘船上，第一個會看到美國的人，你不要認為那隻是一種意外，或者一種視覺上的幻覺。那是命運！
Those people who always have that precise,instant stabed on their life. And they were kids.
那些人會把那一瞬深深地刻進他的生命。他們是一些孩子。
You can look into their eyes. If you look carefully enough,there's a goddess there--America.
(鏡頭滲透年輕人充滿希望與激情的清澈眼底，轉向霧中的麥克斯…)
Max; And I see a few Americas, six years on that ship, five across the year.Europe and America and back. Always on the ocean.
When you stand on the land, you could even pee straight in a jar. It was steady, the jar I mean. But you keep bob like an idiot,or you can get off the ship all right.
But off the ocean… </CC>
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【電影《海上鋼琴師》】
原片名 La Laggenda del pianista sull ' oceano（義大利文）
系列簡介
義大利導演托納托雷的三部作品——《天堂電影院》（又譯星光伴我心），《海上鋼琴師》（又譯聲光伴我飛），《西西里的美麗傳說》（又譯真愛伴我行），我們可以將它們定義為「時空三部曲」或者是「尋找三部曲」。導演運用了一種相同的敘事結構——「回到」。
[編輯本段]1.基本信息
更多中文片名 1900海上鋼琴師 聲光伴我飛 一九零零的傳奇
更多外文片名 The Legend of the Pianist on the Ocean .....(USA) The Legend of 1900
影片類型 奇幻 / 劇情 / 音樂
片長 160分鍾/法國：120分鍾
國家/地區 義大利
對白語言 英語 法語
色彩 彩色 混音杜比數碼環繞聲
評級 Rated R for language.
級別 Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/12 Australia:M UK:15 Finland:S France:U USA:R Italy:T Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Switzerland:7
製作成本 9000000 (estimated)
版權所有 Mesa, 1999 (on print)
製作日期 1997年7月
[編輯本段]2.劇情
一九零零年的第一天。油輪維珍尼亞號載著熙熙攘攘的歡呼人群在紐約港靠岸。在夢想的鼓動下黑壓壓的人流涌下船，迎接充滿可能性的美好未來。喧囂過後，船上除了船員所剩無幾。添煤工人Danny Boodman於是偷偷跑到餐廳搜羅客人遺落下的貴重物品，結果一無所獲。失望之餘，他在鋼琴架上發現一個漂亮的嬰兒。他抱起嬰兒，看見他的目光清澈，皮膚白凈。Danny Boodman對這意外收獲十分驚喜，於是收留了這個孩子，起名叫1900，紀念這孩子在新世紀的第一天被他收養。
善良的Danny Boodman十分疼愛小1900，教他讀書，不讓他受苦。但因為沒有任何出生證明之類的文件，Danny Boodman害怕1900會被別人搶走，不許他離開船艙一步。
在1900八歲時，Danny Boodman死了，在懵懂的1900於生離死別前迷茫時，突然聽見遠處傳來美妙動人的聲音，他回過頭，身邊一個亞洲女人告訴他，這是音樂。
幾日後，1900在夜裡偷偷溜進餐廳，來到白天船屬樂手演奏娛樂上等乘客的鋼琴前，彈起了自己即興發揮的曲子。歌聲吵醒了許多乘客，他們好奇的想去探個究竟，卻都陶醉在這小傢伙如天籟般的音樂中。直到音樂停下來，船長才過去對他說，「1900，你不可以彈琴，這完全不合規矩。」年幼的1900任性的回答說：「讓規矩全都滾蛋。」
幾年後，成人的1900成了維珍尼亞號樂隊的鋼琴師，雖然他從未下過船，但是已經名聲遠揚。在一次暴風雨中，他巧遇了正在暈船的Max，兩個人十分投緣。從此，max成了他一生的知己。
Max十分欣賞他的音樂才華，但也同時對他固執的不肯下船等上陸地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才華，得到世人的承認，名利雙收，過上好的生活。但對1900而言，世人嚮往的生活對他而言太過遙遠，無法理解，也因此根本不具備誘惑力。
即使彈琴勝過爵士樂的始祖Jelly Roll Morto，讓1900名聲大噪，唱片出版商希望為他錄制唱片，並保證他會名利雙收，他的內心依然平靜，安於生活和音樂帶給他的快樂。直到他遇到一個樸素而迷人的女孩。那一天他正在錄制唱片，女孩順著窗子向里看，和他四目相對，他立刻愛上了她。隨興而發彈奏了一曲為愛情的柔情似水的曲子。（那個女子就是手風琴匠的女兒，老人走出了自己的天地，來到了美國。開立了一家魚店。建立了屬於自己新的世界。而1900卻始終不能釋懷。直到最後一刻。）
在女孩下船的幾周後，1900十分的痛苦，他想去找她。Max的勸說和對愛情生活的憧憬打動了他，他最終決定下船，登上陌生的陸地。那天所有的船員都和他揮手告別，他穿著max送給他的大衣，緩慢的走下船梯，走到一邊時，他茫然的看著諾大的紐約市，凝視了一陣，他突然拿起禮帽拋向遠方，然後回頭，返回了船上。他對Max說，我再也不下船了。
直到許多年後，大戰結束，早已離開維珍尼亞號的max偶然發現破舊的維珍尼亞號就要被炸掉，他堅信1900在船上，幾經周折，最終找到了他。但是1900執意不肯下船，世界太廣闊了，讓他陌生得害怕，這個船對他就是一切。Max最終悲傷的離去，在遠處目送維珍尼亞號和1900一同被炸彈粉碎。
那天他告訴曾對之提起過1900的傳奇故事的樂器行老闆1900死了，老闆也感到惋惜，於是把max因為窘迫買掉的小號還給了他，對他說，一個好的故事比一個舊小號值錢。帶著僅值舊小號的1900的故事，Max離開了，從此，很少再有人會記起那一生不會踏上陸地的天才鋼琴師和他傳奇的一生。
❷ 在諾大的陌生的城市是什麼意思
意思是這個城市是一個大都市，非常繁華，可是這卻是讓我陌生的一個城市
❸ 這部電影的名是什麼
是詹姆斯卡梅隆的《深淵》
電影名稱： 深淵
電影導演： 詹姆斯·卡梅隆James Cameron
主要演員： Ed Harris, Mary Elizabeth Mastrantonio, Michael Biehn
深淵劇情簡介：
1989年，卡梅隆自編自導的《深淵》問世。這部作品是在完成了《異形II》的拍攝後第三部重量級作品。一方面，影片運用了大量的電腦製作合成影像，因此，科幻影迷們醉心於這部影片在科學上的准確性，以及片中激動人心的特技效果。在影片中除了多個高科技的手段的首次運用而反映在影片中的時而深邃神秘、時而又斑斕迷人的畫面表現外，另一方面，在人物的感情沖突和轉變的描寫上也傾注了卡導的在感情生活上的寄託。這部科幻影片和卡梅隆的其它同類作品有些不同，卡梅隆在撰寫《深淵》的劇本時，卡梅隆正在經歷和第二任妻子，電影製作人高爾.安妮.赫德的感情危機，自然地把自己的經歷帶入了創作之中，雖然穿插了很多驚險的場景和關於海底神秘生物的描述，但他也情不自禁地把男女主人公的感情糾葛寫得感人至深。
記得男主角巴德最後因為使用液態氧氣時間無多無法返回「科迪」，他用字元傳送給妻子的那段話，「Knew this was one-way ticket／知道這是單程的車票」，「But you know I had to come／但是你知道我不得不來」，原本鬧著離婚的妻子看到後痛哭流涕，一遍遍呼喚著巴德的名字，「你把我從深淵中拉出，可你又走進了深淵」，情感在這生死離別之時才顯得彌足珍貴。那情那景，真是令人感動。其實，這一切都被外星生物所掌握，也是因了這段話，外星生物也在水屏上給巴德重現了這段文字，為著巴德的獻身精神，也為著兩人生死離別時的真摯情感和那份愛，外星生物感動了，認識到人類不光是戰爭和毀滅，他們有著真情和獻身的一面，從而停止了操縱海嘯對人類進行毀滅的計劃。
在影片的最後，美國式的重逢重現，記得嗎？美國影片這種場景俯拾皆是，想一想，阿波羅13號，ID4，奪面雙雄等等影片死而復生後的重逢，悲傷－焦急－吃驚－驚喜－擁抱－接吻。即便是泰坦尼克號的萊昂納多早已成死鬼，但最後也要在萬眾歡迎的掌聲中來一段美國式的重逢。這種美國式的重逢盡管老套，但在特定的人物矛盾沖突中和特定的環境下並沒有感到什麼不適，反而覺得感動。這個深淵的最後重逢，是在外星生物的NTI方舟上進行的，這一幕完全是電腦合成的傑作。在諾大的外星船體上，方舟散射著貝殼般的五彩光暈，在晚霞的輝映下，兩個生死離別的小可憐重逢了！在這種場景的映襯下，渺小的人與博大的自然和未知形成鮮明的對比，何等的壯觀！
❹ 求一部國產影片的片名
這部電影叫《男人上路》
是由剛剛因《吐魯番情歌》而獲得「中國電影百年」最佳劇本獎的新疆著名電影人張冰投資和創作的，由劉小寧導演、主演的一部電視電影，講述了一個離異家庭中父與子關系的故事。
整個影片在南疆拍攝，除了在輪台縣胡楊林公園、塔里木塔中油田、庫車縣天山大峽谷等地選景拍攝外，還在庫爾勒市拍攝了許多鏡頭。全劇採用數字高清晰製作，片長為90分鍾。
劇情介紹
因為父母離異而導致兒子不學無術、吊兒郎當，最後被學校勒令轉學，父親庄大林決定帶著兒子庄嚴回塔里木油田。
庄大林是塔里木油田的一個鑽井隊長，老婆忍受不了這種顛沛流離的日子，有了別的男人，他們離了婚。離婚後庄大林在鑽井隊扎了根，八年裡他只見過兒子四次。一天庄大林接到前妻的電話，讓他回去一趟，說兒子出事了。
庄大林沒想到，十二歲的兒子為了去網吧經常逃課已經被學校開除了，為了搞到繼續上網的錢，還把繼父養的一盆名貴的蘭花給賣了。在幾天接觸中庄大林慢慢地從庄嚴身上看到一些自己不喜歡的東西。為了改變兒子，庄大林有了一個計劃，他決心把庄嚴帶到油田去，在那裡凈化兒子的心靈，使他成為一個真正的男人。
在過去的8年中，大林回家探望老婆孩子每次都走同一條路，哪怕通往塔里木的高速已經建起，他依然沒有改變，因為在這條連接著油田和家的路上，留下了太多自己思念老婆孩子的回憶，每次回家路上必放憶燕子的那首歌，就像是在唱自己思念老婆米燕和兒子的故事一般。在這條路上，他決心要教會兒子做一個真正的男人，兒子臨上路前回到米燕和繼父的家，將繼父蘇克的所有蘭花都毀掉了，解了多年積壓在心中的仇恨。庄大林在半路上得知這件事件，他對庄嚴說，「在背後使壞不是男人所為，你要麼回去道歉，要麼我收拾你」。庄嚴不得已選擇接受父親收拾，徒步行走30公里，而庄大林開車到前面的客棧等他。庄嚴的30公里徒步一直揪著庄大林的每一次心跳，一個十幾歲的哇一個人在山裡走，還經歷了一晚，哪個父母能放心，但庄大林相信兒子能做個磊落的男人，哪怕不求他有什麼本事。在客棧等了一夜的大林一清早看到兒子出現在視野里，懸著的心總算放下了，但他依然表情嚴肅。30公里的徒步也使庄嚴和父親賭起了氣。父子倆帶著要搭車的曉月上了路，曉月不到一個月就要生孩子了，她的男人也在塔里木油田上，上次過年都沒有回家，發誓不打出高產井決不回家，這次曉月沒有通知丈夫就來了這里，她是想給丈夫一個驚喜，讓丈夫看著自己的兒子出生。
路上，庄嚴一直在生父親的氣，庄嚴怪父親，曾經答應自己每年回來看自己一次，可為什麼食言沒有回來！父親食言，父親也應接受「收拾」。庄嚴讓父親也徒步30公里，就像當初父親讓自己走30公里一樣。父親的身體力行，開始打動著兒子，做個負責任的男人。
諾大的塔里木，油田那麼多，曉月連丈夫在哪個具體的井隊都不清楚，大林憑著曉月對丈夫井隊的介紹，認為應該是一五七一井隊。趕到這個井隊的時候，大林打聽到曉月的丈夫在前幾天的沙塵暴中消失了，人和車至今沒有找到，他怎能將這個不幸的消息告訴將要生產的曉月，他瞞著曉月和兒子，借口塔里木太大，先將曉月安頓好了再找。可兒子不明白，說一定要找到曉月姐的丈夫才罷休，答應曉月姐的事就要一定辦到。大林只能開著車漫步目的的找，明知找不到還要做出很努力的樣子。兒子隱約感到了父親的難言之隱，下車後跟隨父親得知了真相，曉月也感覺有不妙的時候欲打聽卻不巧羊水破了，大林開著車急奔醫院。如果不是大林要趕第二天徒弟的婚禮，而且徒弟也等著自己從城裡給他買來的戒指救急，大林父子肯定會等到曉月的兒子出生。
大林剛給失血過多的曉月輸血之後，父子倆繼續上了路。一路的顛簸，一路的事情，大林也忘了檢查汽油。關鍵的時候拋錨了，為了給兒子樹立男人的榜樣，答應徒弟的事情必須做到，大林帶著兒子又一次徒步上路了，一路上，大林因剛輸過血體力難支，父子倆相互支持，就是為了兌現承諾，作個真正的男人。終於看到了徒弟的婚車，兒子拿著戒指，使著渾身的力氣奔跑過去了！
❺ 《餘生請多指教》正式預告，這部劇值得一看嗎
來了來了，它真的來了，《餘生請多指教》預告片正式發布，楊紫肖戰餘生宿命來襲！
伴隨著預告片的強勢播出，不少網友看過紛紛表示真的是太好看了！
由肖戰和楊紫主演的愛情偶像電視劇《餘生請多指教》已經殺青接很長時間了，但是不知道為什麼它卻遲遲沒有上映。這讓廣大粉絲們非常的「飢渴難耐」。要知道無論是楊紫還是肖戰都是粉絲無數的，他們兩個都是當下最為火熱的超流量明星。他們主演的電視劇大火是必然的！
這諾大的城市裡每天兜兜轉轉，上演無數的錯過。茫茫人海中能與你相遇，這是真正的幸運！
總的來說，這部劇還是非常值得我們期待的。雖然一開始很多人是因為是肖戰或者楊紫的粉絲才決定去追的這部劇。但是，只要你深入了解了這部劇，你就一定會喜歡上它。預告片的播出更是讓這部劇再次大火了一把，現在更是有很多人是因為看了電視劇的預告才去決定追劇的。但是不管怎樣，這部劇一定不會讓我們失望。
希望這部劇能夠早日上映，取得圓滿的成功！
❻ 求電影名
第一部沒錯就是深淵。
電影
中文名稱：深淵
英文名稱：The Abyss
別名：無底洞
發行時間：1989年
電影導演：詹姆斯·卡梅隆 James Cameron
電影演員：邁克爾·比恩 Michael Biehn …… Lt. Hiram Coffey
埃德·哈里斯 Ed Harris …… Virgil 'Bud' Brigman
瑪麗·伊麗莎白·馬斯特蘭托尼奧 Mary Elizabeth Mastrantonio …… Lindsey Brigman
邁克爾·比奇 Michael Beach …… Barnes
迪克·沃爾克 Dick Warlock …… Dwight Perry
Chris Anastasio …… Truck Driver
約翰·貝德福德·勞埃德 John Bedford Lloyd …… Jammer Willis
Captain Kidd Brewer Jr. …… Lew Finler
Leo Burmester …… Catfish De Vries
Mike Cameron …… Sailor with the fire extinguisher
(uncredited)
J. Kenneth Campbell …… DeMarco
邁克爾·查普曼 Michael Chapman …… Dr. Berg
Paula Cross …… Young Woman
Phillip Darlington …… USS Montana Crewman
Thomas F. Duffy …… Construction Worker
對 白： 英語
評 分： 7.4/10( 19843票 )
顏 色： 彩色
聲 音： AC3 5.1
時 長： 劇場版146分鍾
類 型： 劇情 科幻 驚秫 冒險 動作
分 級： 加拿大：PG 加拿大：PG 加拿大：G 加拿大:A 加拿大：AA 加拿大:14 葡萄牙：M/12 阿根廷：13 澳大利亞：M 智利：14 芬蘭：K-14 法國：U 冰島：12 挪威：15 秘魯：14 新加坡：PG 西班牙：13 瑞典：15 英國：15 美國：PG-13 西德：12 荷蘭：AL 字 幕： 外掛中/英文
劇情介紹：
美國核潛艇蒙坦娜號航行在加勒比海深水下面時，此時潛艇正在秘密跟蹤一個水下航速極快的不明物體，正當潛艇快要接近那個不明物體的時候潛艇上的所有設備突然失靈，隨後潛艇被捲入一股強大的亂流中，但是沒過多久潛艇上的設備又恢復正常了，潛艇上的士兵和指揮官都很吃驚，這時聲納探測儀居然顯示前方不遠處是一個深不見底的海底斷崖！突然潛艇撞上了斷崖，指揮官最後決定釋放有求救功能的浮球，慢慢的潛艇沉入了萬丈深淵···········海軍軍方收到求救信號，立即派直升飛機來到出事海域附近的石油勘探船探險者號上。在探險者號定位飄浮的海下，高壓潛水鑽台深海之心號上的工長巴德接到電話，海面上的軍方負責人和石油公司負責人命令鑽台上的所有人員立即配合軍方營救核潛艇。接著，軍方派出由科菲中尉率領的搶救組和巴德的妻子、石油公司女工程師琳西一起來到水下鑽台。
巴德近來一直與琳西不和，兩人一見面就不斷發生爭吵，巴德十分不快。琳西與巴德等人分別駕駛幾艘工程潛艇找到失事核潛艇，科菲和巴德帶領各自人員進入失事潛艇，發現裡面已經灌滿海水，艙內到處飄著艇內官兵屍體。這情景讓巴德帶來的潛水員賈默驚慌不安。為了讓賈默鎮定下來，巴德讓賈默在原地等待，自己繼續向前搜索。不料，巴德遊走片刻，水下出現賈默從未見過的奇特物體，賈默被嚇得掉頭撞在艙門上，由於他太過緊張，背上的供氧器的氧氣氣量調節閥已經不知不覺的被調大了。巴德和科菲及時趕到，救出嗆昏過去的賈默。
幾乎與此同時，在核潛艇外駕駛工程艇的琳西也與那個奇特物體遭遇，物體遊走後，艇內的動力才重新恢復。搶險隊回到深海之心鑽台，琳西因為奇特物體的來歷與巴德爭執不下，科菲中尉則認為這是蘇聯人的陰謀。琳賽對科菲的看法不以為然，把情況匯報給海面上的軍官。軍官也認為這不像是蘇聯人所為。這時，科菲帶人擅自前往失事核潛艇，拆下一枚核彈頭秘密運回深海之心。海面上氣候越來越惡劣，狂風巨浪把探索者號雙體船上的起重機颳得倒塌下來，起重機鐵臂墜落入海，筆直向深海之心號砸來。鑽台里的人們眼睜睜看著有管道與鑽台相連的鐵臂向自己頭頂飛速墜落，最後幸而落在鑽台旁邊，卻又差一點把鑽台拖下深淵。
一場大難過去，鑽台被碰撞得四處進水，轉眼間鑽台上已經死傷數人。海面上的探索者號因為風浪太大已經開走，鑽台上的人們只有自己修復鑽台。琳西獨自潛水到鑽台外補修鑽台，隨身的電力又一次無故中斷。她發覺，那個藍色的神秘怪物又一次出現在面前，怪物遊走後又一個明亮物體游來，還伸出觸手與她的手互相撫摸。琳西欣喜地回到鑽台艙內，把自己剛拍下的照片沖洗出來給大家看，並認為這是某種並非人類的智能生物。琳賽看到的情形使科菲中尉萬分驚恐，他和手下人暗暗把核彈頭拆開，准備用這枚核彈頭和他認定的蘇聯特工部隊決一死戰。琳西得知情況去勸阻科菲，但此時的科菲卻似乎已經精神狀態不太正常。這天夜晚，科菲突然把巴德、琳賽等人扣押起來，獨自駕駛裝載了核彈頭的工程艇潛出鑽台。巴德等人沖出房間後追上科菲，同琳賽駕駛另一艘工程艇攔截科菲。雙方在海下展開一場生死搏殺，科菲的潛艇終被撞破，連同核彈頭一起葬身在無底深淵里。琳賽的潛艇也被撞破，幸而巴德身穿潛水服把琳賽救回鑽台。
巴德不顧生命危險，換上深水抗壓潛水服下潛到深淵底下，冒死找到科菲帶下深淵的核彈頭，並拆下了彈頭上的引信。就在巴德隨身攜帶的氧氣耗盡，生命垂危的時候，奇特物體再次出現，拉著巴德來到輝煌的外星人基地，挽救了巴德的性命。海面上風平浪靜，探索者號開回來尋找深海之心。海底浮上一個巨大物體，外星人基地帶著絕處逢生的巴德把深海之心和探索者號一齊托出海面！
為了營造發生在海底的影片背景，卡梅隆在一家廢棄的核工廠用了一千萬加侖的水，並造了一個大的天幕以使光線暗得如同深海。電腦特技在這部影片中所佔比重並不大，效果也只是勉強過得去，較之後來的一部題材近似的《深海圓疑》，它的可看性似乎略遜。而影片的整體效果也只是套路感十足的商業製作，甚至在敘事手法、節奏等方面還不太圓熟。《深淵》作為一部影片並沒有達到預期的效果，但是海底異形這一形象卻為卡梅隆帶來了新的特效：T-1000。這就是他下一部片子《終結者2》中的液體金屬效果。
影片評論:
1989年，卡梅隆自編自導的《深淵》問世。這部作品是在完成了《異形II》的拍攝後第三部重量級作品。一方面，影片運用了大量的電腦製作合成影像，因此，科幻影迷們醉心於這部影片在科學上的准確性，以及片中激動人心的特技效果。
在影片中除了多個高科技的手段的首次運用而反映在影片中的時而深邃神秘、時而又斑斕迷人的畫面表現外，另一方面，在人物的感情沖突和轉變的描寫上也傾注了卡導的在感情生活上的寄託。這部科幻影片和卡梅隆的其它同類作品有些不同，卡梅隆在撰寫《深淵》的劇本時，卡梅隆正在經歷和第二任妻子，電影製作人高爾.安妮.赫德的感情危機，自然地把自己的經歷帶入了創作之中，雖然穿插了很多驚險的場景和關於海底神秘生物的描述，但他也情不自禁地把男女主人公的感情糾葛寫得感人至深。
記得男主角巴德最後因為使用液態氧氣時間無多無法返回「科迪」，他用字元傳送給妻子的那段話，「Knew this was one-way ticket／知道這是單程的車票」，「But you know I had to come／但是你知道我不得不來」，原本鬧著離婚的妻子看到後痛哭流涕，一遍遍呼喚著巴德的名字，「你把我從深淵中拉出，可你又走進了深淵」，情感在這生死離別之時才顯得彌足珍貴。那情那景，真是令人感動。其實，這一切都被外星生物所掌握，也是因了這段話，外星生物也在水屏上給巴德重現了這段文字，為著巴德的獻身精神，也為著兩人生死離別時的真摯情感和那份愛，外星生物感動了，認識到人類不光是戰爭和毀滅，他們有著真情和獻身的一面，從而停止了操縱海嘯對人類進行毀滅的計劃。
在影片的最後，美國式的重逢重現，記得嗎？美國影片這種場景俯拾皆是，想一想，阿波羅13號，ID4，奪面雙雄等等影片死而復生後的重逢，悲傷－焦急－吃驚－驚喜－擁抱－接吻。即便是泰坦尼克號的萊昂納多早已成死鬼，但最後也要在萬眾歡迎的掌聲中來一段美國式的重逢。這種美國式的重逢盡管老套，但在特定的人物矛盾沖突中和特定的環境下並沒有感到什麼不適，反而覺得感動。這個深淵的最後重逢，是在外星生物的NTI方舟上進行的，這一幕完全是電腦合成的傑作。在諾大的外星船體上，方舟散射著貝殼般的五彩光暈，在晚霞的輝映下，兩個生死離別的小可憐重逢了！在這種場景的映襯下，渺小的人與博大的自然和未知形成鮮明的對比，何等的壯觀！
《深淵》為電影特技的發展樹立了兩個里程碑似的方向。首先是他嘗試了前所未有的水下特技效果。卡梅隆在片中創造性地運用了各種方法表現水下奇觀，他的水下特技啟發了一批電影人，之後的《獵殺紅色十月》《紅潮風暴》以至於《U-571》都受到了這部影片的很大影響，卡梅隆本人後來的《泰坦尼克號》也運用了在《深淵》中實踐過的很多特技手段。
《深淵》中開創的另一個特技技術領域更具有革命性的影響，那就是它首次在電影中使用了大量的電腦生成影像。在《深淵》中有兩個技術性的環節被突破，其一是利用計算機做出不規則蠕動的圓柱蛇形狀的液態外星生物體，真實感十足。這種技術不但解決了利用模型難以拍攝在三維空間運動的生物體的困難，創造了令人信服的海底游動智慧生物形象，而且創造了片中最令人難忘的場景——會變形的圓柱蛇形狀的外星生物體，這種電腦生成變形物體的技術為卡梅隆的下一部傑作，《終結者2》打下了雄厚的基礎。其二是嚴絲合縫地合成了計算機動畫與實景片段；因為這個外星生物體是透明的，透過外星生物體身體看到的背景必需有折射效果。所以說這個合成在當時來說已經是一鳴驚人了。
關於影片的畫面比例和畫質，很多DY深惡痛絕的是這個DVD是2.35:1 Widescreen Letterbox的，但在實際播放中並沒有顯出圖像的劣化，反而感覺畫面細膩，層次感非常強，暗部細節表現很好，整體還說得過去。一些可變寬銀幕的畫質表現也不見得就好，除了理論上的原因，心理上對LB的厭惡大概是眾說紛紜的隨波逐流的原因，表現為定勢思維在作祟罷了。其實說到底，我們看的是實際表現。
關於音效，沒說的，THX認證的東西並非浪得虛名，這個《深淵》的DD5.1的音效絕對是示範級的，海嘯一幕，特別是巨浪產生的低頻，震人心房，壓迫感強勁，極具震撼性。細節表現也是令人擊節的，聽聽水中的聲音吧。
❼ 這是什麼電影
無姓之人 Mr. Nobody(2009)
導演:雅克·范·多梅爾
編劇:雅克·范·多梅爾
主演:傑瑞德·萊托/薩拉·波莉/黛安·克魯格/范林丹/瑞斯·伊凡斯/娜塔莎·里特/托比·瑞格波/朱諾·坦普爾/克萊爾·斯通/Thomas Byrne/Audrey Giacomini/Laura Brumagne/阿蘭·柯德勒/丹尼爾·梅斯/邁克爾·萊利/Catherine Demaiffe
類型:劇情/愛情/科幻/奇幻
製片國家/地區:加拿大 / 比利時 / 法國 / 德國
語言:英語 / 法語
上映日期:2009-09-12(威尼斯電影節)
片長:138分鍾(加拿大多倫多電影節)/ 141分鍾(美國) / 156分鍾
又名:小國民尼謨(港) / 倒帶人生(台) / 無主之人 / 無名先生
IMDb鏈接:tt0485947
❽ 這是哪部電影
是《安娜塔西亞》嗎？
一九一七年十月革命後，傳聞沙皇的女兒——安娜斯塔西亞公主將是王朝在英國銀行巨額存款的唯一繼承人。前沙皇的的侍衛官波寧將軍（尤·伯連納）受命到處察訪公主的下落，然而費盡波折不但找不到公主，委託金也即將耗盡，只好先隨便找一個路人代替。
長相酷似失蹤俄國公主安娜斯塔西亞（英格麗·褒曼）的無名女子，被波寧從塞納河畔找到，波寧把皇室禮儀及許多地名人名教給無名女子冒充公主，結果訓練出來的公主幾可亂真，連過去伺候公主的女僕都難辨真偽，卻不料她在言行習慣逐漸適應之後竟真的露出天生的高雅典範。
只有流亡丹麥的皇太後不為所動，任憑無名女子如何努力都不相信她是公主，「我見過太多的公主了」無名女子緊張之下輕輕的咳了幾下，太後大驚，「孩子，你病了嗎？」，「我害怕時總會咳嗽」，太後於是承認公主是真實的，原來公主害怕時咳嗽是只有太後才知道的秘密。
這一段簡直是絕妙的經典，諾大的豪華房間里只有皇太後和無名女子兩個人。當褒曼緊緊抱住皇太後時「我保證不再提任何地名和人名，就讓我這么擁抱你一會好嗎？」 當那個老人抱住孫女時說「如果你是假的，千萬別告訴我，好嗎？」
心底久違的感動象夏日的暴雨一樣襲來，我相信那就是她——安娜斯塔西亞。
太後准備了盛大的記者會和皇家舞會迎接公主的歸來，並准備宣布公主和遺室王子的訂婚典禮。但在最後的時刻公主和將軍卻不知去向，原來他們兩人已發現彼此相愛甚深，榮華富貴怎能比得上兩情相悅？
或者是《真假公主》？
❾ 求一部電影名
[編輯本段]【電影《海上鋼琴師》】
原片名 La Laggenda del pianista sull ' oceano（義大利文）
系列簡介
義大利導演托納托雷的三部作品——《天堂電影院》（又譯星光伴我心），《海上鋼琴師》（又譯聲光伴我飛），《西西里的美麗傳說》（又譯真愛伴我行），我們可以將它們定義為「時空三部曲」或者是「尋找三部曲」。導演運用了一種相同的敘事結構——「回到」。
[編輯本段]1.基本信息
更多中文片名 1900海上鋼琴師 聲光伴我飛 一九零零的傳奇
更多外文片名 The Legend of the Pianist on the Ocean .....(USA) The Legend of 1900
影片類型 奇幻 / 劇情 / 音樂
片長 160分鍾/法國：120分鍾
國家/地區 義大利
對白語言 英語 法語
色彩 彩色 混音杜比數碼環繞聲
評級 Rated R for language.
級別 Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/12 Australia:M UK:15 Finland:S France:U USA:R Italy:T Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Switzerland:7
製作成本 9000000 (estimated)
版權所有 Mesa, 1999 (on print)
製作日期 1997年7月
[編輯本段]2.劇情
一九零零年的第一天。油輪維珍尼亞號載著熙熙攘攘的歡呼人群在紐約港靠岸。在夢想的鼓動下黑壓壓的人流涌下船，迎接充滿可能性的美好未來。喧囂過後，船上除了船員所剩無幾。添煤工人Danny Boodman於是偷偷跑到餐廳搜羅客人遺落下的貴重物品，結果一無所獲。失望之餘，他在鋼琴架上發現一個漂亮的嬰兒。他抱起嬰兒，看見他的目光清澈，皮膚白凈。Danny Boodman對這意外收獲十分驚喜，於是收留了這個孩子，起名叫1900，紀念這孩子在新世紀的第一天被他收養。
善良的Danny Boodman十分疼愛小1900，教他讀書，不讓他受苦。但因為沒有任何出生證明之類的文件，Danny Boodman害怕1900會被別人搶走，不許他離開船艙一步。
在1900八歲時，Danny Boodman死了，在懵懂的1900於生離死別前迷茫時，突然聽見遠處傳來美妙動人的聲音，他回過頭，身邊一個亞洲女人告訴他，這是音樂。
幾日後，1900在夜裡偷偷溜進餐廳，來到白天船屬樂手演奏娛樂上等乘客的鋼琴前，彈起了自己即興發揮的曲子。歌聲吵醒了許多乘客，他們好奇的想去探個究竟，卻都陶醉在這小傢伙如天籟般的音樂中。直到音樂停下來，船長才過去對他說，「1900，你不可以彈琴，這完全不合規矩。」年幼的1900任性的回答說：「讓規矩全都滾蛋。」
幾年後，成人的1900成了維珍尼亞號樂隊的鋼琴師，雖然他從未下過船，但是已經名聲遠揚。在一次暴風雨中，他巧遇了正在暈船的Max，兩個人十分投緣。從此，max成了他一生的知己。
Max十分欣賞他的音樂才華，但也同時對他固執的不肯下船等上陸地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才華，得到世人的承認，名利雙收，過上好的生活。但對1900而言，世人嚮往的生活對他而言太過遙遠，無法理解，也因此根本不具備誘惑力。
即使彈琴勝過爵士樂的始祖Jelly Roll Morto，讓1900名聲大噪，唱片出版商希望為他錄制唱片，並保證他會名利雙收，他的內心依然平靜，安於生活和音樂帶給他的快樂。直到他遇到一個樸素而迷人的女孩。那一天他正在錄制唱片，女孩順著窗子向里看，和他四目相對，他立刻愛上了她。隨興而發彈奏了一曲為愛情的柔情似水的曲子。（那個女子就是手風琴匠的女兒，老人走出了自己的天地，來到了美國。開立了一家魚店。建立了屬於自己新的世界。而1900卻始終不能釋懷。直到最後一刻。）
在女孩下船的幾周後，1900十分的痛苦，他想去找她。Max的勸說和對愛情生活的憧憬打動了他，他最終決定下船，登上陌生的陸地。那天所有的船員都和他揮手告別，他穿著max送給他的大衣，緩慢的走下船梯，走到一邊時，他茫然的看著諾大的紐約市，凝視了一陣，他突然拿起禮帽拋向遠方，然後回頭，返回了船上。他對Max說，我再也不下船了。
直到許多年後，大戰結束，早已離開維珍尼亞號的max偶然發現破舊的維珍尼亞號就要被炸掉，他堅信1900在船上，幾經周折，最終找到了他。但是1900執意不肯下船，世界太廣闊了，讓他陌生得害怕，這個船對他就是一切。Max最終悲傷的離去，在遠處目送維珍尼亞號和1900一同被炸彈粉碎。
那天他告訴曾對之提起過1900的傳奇故事的樂器行老闆1900死了，老闆也感到惋惜，於是把max因為窘迫買掉的小號還給了他，對他說，一個好的故事比一個舊小號值錢。帶著僅值舊小號的1900的故事，Max離開了，從此，很少再有人會記起那一生不會踏上陸地的天才鋼琴師和他傳奇的一生。
[編輯本段]3.影片解析
關於電影
這是一部盪氣回腸的詩意旅程電影，那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成「最好看的爛片」。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。
整部片子隨著Max回憶中的1900，與現實中Max追尋1900的下落這兩條主軸，交互穿插，緊緊牽動著觀眾的心，而當Max從樂器行老闆口中得知，Virginian號即將被拆解時，故事也達到了最高潮。
從戰前離開Virginian號之後便未曾聽說過1900消息的Max堅信，1900必定還在船上，他努力延阻了船隻拆解的時間，來到這艘已殘破不堪的廢船上欲尋找1900最後的蹤影。1900還會在船上嗎？還是如Max的期望，已經找了個地方，娶了老婆、生了小孩，並在茶餘飯後之際同她們提起Max這個好友……
除了曲折的情節，幾個精彩的橋段更是令人吟詠不已，包括Max初識1900時，兩人在海上狂風暴雨之際松開了鋼琴的固定栓，坐在鋼琴前隨船擺動著，一邊彈琴一邊在大廳里四處滑動，像極了跳著華爾滋或探戈的舞者；而面對傲慢的Jelly來勢洶洶的挑戰，1900如何展現出他過人的鋼琴天賦，讓與會者由輕蔑轉為震驚；以及那個不知名的女孩（曾與1900用手風琴合奏的老人的女兒。），如彗星般的散發出耀人光芒卻又快速離去，使得1900淡淡的憂愁，回憶的感傷，在片里充斥的偏黃色系影像中，益發顯得鮮明。至於移民懷著夢想乘船來到新大陸，在看到自由女神像之際驚叫「America！」的喜悅，卻也與孤寂的1900看著旅客上上下下的冷漠相映……
1900這個角色，因為孤寂落寞的經歷，使其更能敏銳的看透人心，並藉此彈奏、創作出感動人心的樂曲。但一生面對海洋、面對鋼琴，陸地上的一切，對他來說有著太多的不確定性，使他一直對陸地躑躇不前。正如他所說：「我看不到陸地的盡頭」，或許對1900而言，海天一色的景緻看得到地平線，往返多地的郵輪也有靠港停泊的時候，88個琴鍵是有限的，他可以據以創作無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市，是他所看不清也無法掌握的。
【海上鋼琴師】：感傷的海上傳奇
生於船，
長於船，
死於船，
這是一個虛幻的奇跡，一個傷感的故事，也是一個關於他的傳奇。
大海、輪船、鋼琴、陸地、孤獨、友情與天才交織的故事。
孤獨，自從他被拋棄在維珍尼亞號開始就註定了他一生的悲劇，
樂者，自從在丹尼的海葬聽到音樂時就註定與音樂的一生糾纏，
傳奇，自從他無師自通流出的第一首曲就註定了他一生的傳奇，
他有個好長的名字叫【丹尼·伯特曼·T·D·林蒙·1900】。
音樂是他對人生的感悟
他的一生是無根的，終生都在飄泊的維珍尼亞號上，至死也沒有踏足陸地，他的一生就是一艘船與音符所組成。與他最不可分隔的就是音樂，他用率性而為的靈感，譜出最有情的音樂去解讀人生。
他有驚人的音樂天賦，那是一種超忽常規的能量，是一種超敏銳的洞察力，與靈歌之王雷·查爾斯不同，雷·查爾斯是用音樂來完成對生命的依託，而他卻是用音樂去解讀生活，感悟人生，雖然他們對音樂都有異乎常人的感悟力，但卻有著不一樣的執著，雷·查爾斯將一生都放在了音樂這個精神生活上，而對於1900來說，音樂就是他的語言。他用心靈演繹融入了世間百態的樂曲。
他是音樂演繹的天才，輕巧的手指流水般的滑過琴鍵，在他的指尖下所流淌著的就不僅僅是音符，而是對生活的真誠。深情飄逸的曲風，唯美、優雅的飛揚，他的音樂時而精巧，時而大氣，時而細膩，時而磅礴，時而小心，時而大膽，時而激情，時而委婉。他以音樂來體現人物，用音樂來表達情感，用音樂來講述人生，他用音符來代替語言來觸及人們的心靈，聽著他的音樂，就像是聽著人生的經歷，聽著人生總總，他的手在鍵上，但是心如痴迷的樂者一樣隨著自己的音樂一起翱翔。我第一次強烈地感覺到音樂的世界是這么廣闊，原來音樂講述的世界是這么的迷人，這種音樂與人生的立體結合真的是讓人大開眼界，對於音樂也有了另一番的認識。
孤獨的寂寞與他的海上宿命
他一生都在海上，那艘客輪就是他的家，他的執著就是對海的依戀，海是他的宿命。
周而復始的人來人往、悲歡離合、人間萬象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看盡了人間的繁華、冷漠、凄涼與虛偽，也看盡了人生。
「我寧可舍棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不見……」。
在陸地上，他掌握不了自己的命運，他也無法操縱那幺多的選擇，他的能力僅限於用88個鍵子所創造出來的世界，所以他選擇了不變。船就是他保護自己，囚禁自己的地方，同時也是他與紅塵隔離的地方。沒有身份證，沒有出生證明，這些都不是阻止他去陸地的牢籠，真正是牢寵卻是他的心，是一個在他的心中永遠的家。對於外界的不可知與不確定，他只有幻想、好奇與極大的恐懼。而維珍尼亞號才是他唯一的方向，在這里，他有時像個頑皮自在的孩子，有時卻又孤獨的叫人心酸，孤獨的藝術人生與無盡的大海也就是他的宿命。
我本不信宿命，命由人改，但深思後醒悟，性格豈非宿命，決定人一生，性格就是宿命，而對於1900，他宿命的一生豈非正是他的性格所定。
他是純粹的天才，他的個性是天才與幻想交融，他沒有下船，他選擇了他的幻想世界，他的懦弱似乎有些不正常，有些不可思議，但什幺是正常的？最起碼，他選擇了自己的路，為自己而活，而我們是不是還在為了一些遙不可及的所謂理想而奮斗，是不是還在為了壓力、為了別人而活，對一些唾手可得的卻沒有珍惜，對這些身邊的美好都沒有觸摸過。這豈非也同樣不正常。
友情是世間賜予他的唯一的溫暖
自從出現了光影的留念後，影片里就從來就不缺愛情，但偏偏這個海上鋼琴師卻沒有這樣的好運，對海的依戀，對選擇的恐懼，使他錯過唯一一次去愛的機會，他掰碎了那張記錄了初戀的唱片，他也掰碎了那段沒有結果的回憶。
還好，宿命在剝奪了他愛情的權力後，又給了他一段難得的友情。
這也是一個沒有女主角的電影，影片就是隨著胖子麥克斯的旁白開始，麥克斯也成了他主動與社會相關聯的唯一鈕帶，而與胖子麥克斯的友情也是1900在影片中除了大海與音樂外的最重要的感情寄託，也正是由於這個老友的存在，我們才會覺得他這孤獨的一生有了些許的溫暖。
當胖子抱著唱機，播放著柔情似水的無名樂曲在即將炸毀的維珍尼亞號上尋找他時，隨著影片的剪輯，胖子與柔情的音樂出現在了船上的一些舊地，這時與其說他的行為是尋找，倒不如說是緬懷，緬懷與1900一起走過的日子，緬懷對過去光影的留念。
你為什麼暈船浪？這是兩人多年後再次重逢的第一句話，這也是他們友情最開始的記憶。
胖子最終沒有勸阻1900的最後決定，理解的面對他不歸之路的選擇，這是一種什幺深度的感情，換了是你，你會怎幺做，是自私的拉他下船還是放手讓他達到靈魂的升化。當麥克斯默默地含淚離開即將炸毀的維珍尼亞號時，1900叫住了他，給他講了一個不好笑、但動人的笑話，我也發覺男人與男人之間的傾訴竟也感性、如此動人，也如此傷感，這時我有了一種莫名的悲傷，是一種孤獨的傷感。
吸引你眼球的影片靈魂
整部影片的氣氛都是由這個男人來營造的，從來沒有看過蒂姆·羅思這樣的儒雅，從來沒有見過他這樣的朴實，他的表演是那幺的不著痕跡，洗盡鉛華、渾若天成，驕而不躁。
他賦予了1900最大的生命力，並不年輕帥氣的他，用了富有童稚化的表演，將與紅塵疏遠的海上鋼琴師的無世俗、輕松、自然、雍容的性格進行了最有力的詮釋。他的眼神，親密而疏遠，清轍且憂傷。他將人物進行細節的刻畫，用點托起了人物，「隱」而不發的霸氣，悠然自得的優雅氣質，卻又略帶童稚純真。
在他的演繹下，這個海之子，就像是一個惹人憐愛、頑皮反叛、隨性而為的孩童，卻又有著叫人傷感的孤獨宿命。這會是一個不朽的角色，這會是一個真正的演者，至少是在我的心中。
影片透露出沉靜的歐州風格，非現在一些狂轟爛炸的好萊塢影片可比，雖然有幾段因要帶出劇情的而設置的回憶也稍嫌突兀與冗長，但這些並沒有影響我對影片的喜愛。它雖有看似稍有荒誕的劇情，但演員出色的表演賦予了影片太多，將你帶入了故事，讓人完全忘了這是一出戲，只是一個關於奇跡的傳說。 當他平靜的抬頭望向天空，那清轍直透入人心靈的眼神至今叫我難忘，看著他隨著爆炸的像涅盤一樣的維珍尼亞號號沉入了海底，留下的唯有心酸與感嘆。
從來沒有一部片子能帶給我這樣的感傷，我想把文字寫的傷感，細膩一些，奈何我生硬的文筆無法達到。這部影片的原聲音樂應該是最有價值，因為每一段流水般的音樂都記錄著他一生中的故事，精彩卻不矯情，平淡卻又不失回味，而他的故事就像是這部片子的直譯名《1900的傳奇》一樣，這是一個奇跡，是一個海上傳奇，傷感的。
此曲只應天上有——觀《海上鋼琴師》
1900是一個被人遺棄在維吉尼亞號蒸氣船上的孤兒，一位善良的黑人燒爐工收養了他。那天，正好是1900年元旦，於是燒爐工給孩子取名為1900。然而燒爐工在一次海上意外事件中喪生，只有8歲大的1900再度成為了孤兒。
1900無意間鬼使神差地來到一等艙舞廳的落地窗外，他第一次見到了與他一生命運交織在一起的樂器——鋼琴。從此，維吉尼亞號載著他用心靈演繹出的樂曲在歐美大陸間往返航行。
從未上過陸地的1900對紅塵俗世深懷戒意。他說，陸地是一艘太大的船，太漂亮的女人，太長的旅程，太濃烈的香水，無從著手的音樂。他看不到陸地的盡頭。縱使後來遇上了一位一見鍾情的少女，他仍然不能邁下舷梯。直到最後，唯一的好友邁克斯告訴他廢船將要被炸毀，他也不願離開，最後，從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船於海底。
看過《海上鋼琴師》後，我有一種想要理解1900的沖動，那怕只是一點點。雖然隔著電視屏幕，隔著遙遠的年代，隔著汪洋大海，所幸的是現代電子技術的發展使我們清晰的看到1900純凈得如同嬰兒般的藍眼睛。演員蒂姆·羅斯的精湛演繹使我確信，真的有那樣一個沒有親人、沒有戶籍和國籍的天才鋼琴師曾在海上飄泊過。人世間的誘惑，功名利碌，他都視若無睹。即使是愛情，或可曾讓他魂牽夢縈，但就算那樣，他也只讓畢生之愛凝聚在瞬息：舷窗外移動的少女的倩影，破碎的唱片上夢幻般輕柔舒緩的樂曲，三等艙里膽怯忐忑的一個輕吻。此外，便是鋼琴、遊船和大海，還有浪濤中的平穩與寧靜。八十八個琴鍵上創造的無限的、美妙的、自由自在的音樂，充實了他有限而單純的生命。
1900是優雅的男人。絲紋不亂的深金頭發，纖塵不染的衣帽領結，風度翩翩的舉手投足，才華出眾的自信風采，純凈脫俗的天使面容。他的鋼琴前曾有多少美女為他傾情？他一定是沉浸於自己的音樂而無暇為琴音外的事物分心。
1900的生活單純但不乏人性之美。與養父間短暫的親情，與偶遇的少女瞬息即逝的愛情，以及陪伴他最長時間的邁克斯的友情，都曾滋潤過1900孤寂落寞的心。1900是感情細致而深邃的男人，他的精神和才情都傾注在鋼琴的八十八個琴鍵上。誰能理解他的心聲，誰能讀懂他憂郁而溫柔的眼神，誰是他不離不棄的愛人？惟有流淌於他指間的動人樂符。
若與俗世的生活來對照，影片中1900的言行似乎有不真實的地方。比如，他從未接觸過鋼琴和音樂，但當他的手第一次放在琴鍵上的時候，那些動人的旋律竟能天然一般流瀉而出；他從未受過正統的教育，卻能說出那麼詩意而蘊涵豐富的語言；甚至最後，當朋友邁克斯在那條殘破不堪的，顯然已廢棄很久的遊船上找到他時，1900哪來的食物維持生命？
我想，也只能以一顆詩意而浪漫的心去理解這部影片和1900。影片有意撇開物質的喧嚷，而突出了1900靈魂與音樂的交融，同時引導觀眾與片中或精彩絕倫，或妙趣橫生的音樂達到共鳴。
最後，當天上的一縷光線投射下來。1900仰起平靜的臉，似乎在問上帝，天堂里有鋼琴嗎？
1900舉起雙手在空中虔誠的彈奏，輕盈悠揚的旋律流水般在寂靜的空氣里迴旋。頃刻間，一聲轟響，巨大的火花在海上開放——1900帶著他尚未湊完的樂曲飛升至天堂。
❿ 如何評價《孟買酒店》這部電影的原型是什麼
《孟買酒店》是一部富有內涵、飽含敬意的電影，同時也充滿力量、令人心痛。
導演花了不少時間敘述了恐怖事件發生當天的活動，比如當第一次見到恐怖分子時，他們正在為這項任務做准備，聽著他們的領導人在錄音中給出的指示，讓觀眾真正進入這些年輕人的大腦，然後我們看到他們犯下最可怕的罪行。
《孟買酒店》雖然以印度泰姬陵酒店為故事背景，但不少內部場景實際上是在澳洲拍攝的。拍攝中，導演會播放真實的槍響與爆破音效，以追求真實度。