⑴ 電影叫什麼名字
後天
中文片名：《後天》
英文片名：《The Day After Tomorrow》
導 演：羅蘭德-艾默里克 Roland Emmerich
領銜主演： 丹尼斯-奎德 傑克-吉倫荷
發行公司：二十世紀福斯影片公司
中影發行集團公司 華夏電影發行公司
上映日期：2004年5月28日(全球同步上映)
背景
冰河世紀的威脅 嚴重的溫室效應
六千五百萬年前的冰河世紀，讓恐龍全面滅絕；如果新冰河世紀來臨，人類會在哪裡？電影《後天》為喚起世界對日益嚴重的溫室效應，及理論上可能引起的新冰河世紀威脅，針對全球著名地標設計了一系列相關冰凍圖像，顯示氣候對人類的威脅的急迫性與全面性。由於影片中氣候異變是先由海水淹沒後因氣溫急速下降而驟然冰凍，因此包括自由女神、艾非爾鐵塔、倫敦大笨鍾都將被凍成冰柱，橫向的冰柱突顯地球的急速降溫與急凍。選擇自由女神「濕身」和自由女神「雪糕」兩款圖像做為官方海報！
注意到溫室效應所帶來的恐怖後果，《後天》導演羅蘭-艾默里奇決心讓《後天》成為全球首部完全「碳中和」(carbon-neutral)的A級製作： 「拍片時大量使用的燈光、發電機和燃料，都讓溫室效應更加嚴重，我們努力讓排放出來的二氧化碳被中和吸收掉來彌補地球?鋇纈啊逗筇臁泛吐錐氐摹拔蠢瓷�幀弊櫓?Future Forests)合作，由未來森林計算拍攝這部電影將會製造的二氧化碳總量，然後在加州跟不丹種植森林！不僅如此，導演還出資購買省電燈泡到牙買加以及協助美國低收入戶家庭省電計劃！真正做到不惡化溫室效應，證實賣座電影也能愛護地球。
最近這幾年，不管你在世界的哪個角落，都可以清楚感覺到地球氣候異變。大陸冰雹，歐洲水災、印度熱浪、美國一天16次龍卷風，去年八月九日也創下百年最高溫38.7°C。這一切讓人不禁要問，地球究竟怎麼了？世界衛生組織研究指出，溫室效應是地球氣候異變的元兇。氣候暖化使得兩極融冰、海水增溫、洋流改變，世衛組織表示每年將有16萬人因溫室效應外圍影響喪生，2020年死亡人數更會加倍。海平面上升更造成2500萬人遠離家園，第三世界將因洪水、飢荒、乾旱和農作物歉收大舉移民，歐洲老年人將死於熱浪。
劇情簡介
《後天》為20世紀福克斯公司的年度科幻巨片，投資1.25億美元，由曾經執導《獨立日》、《愛國者》等片的導演羅蘭-艾默里奇執導，新生代偶像丹尼斯-奎德、傑克-吉倫哈爾、艾米-羅森、莎拉-沃德等主演。
影片講述溫室效應造成地球氣候異變，全球即將陷入第二次冰河紀的故事。全片匯集了大量頂尖特效，由於影片中氣候異變是先由海水因氣溫急速下降而驟然冰凍，因此包括自由女神、艾菲爾鐵塔、倫敦大笨鍾都將被凍成冰柱，場面極為壯觀。當然除了鋪天蓋地的自然威脅之外，也將細密交織父子及男女之間刻骨銘心的動人情感。
看點
自然災難的大集合 超逼真特效
一、空前自然災難的大集合
《後天》最大的看點就是那些精彩的自然災難畫面，它力圖展現和說明的是：如果溫室效應和全球變暖的趨勢繼續發展下去，勢必會引發全球范圍內的重大災難，這無疑是一個有著十分現實危機感的大背景。
狡猾的羅蘭·艾默里奇幾乎把所有關於水的災難片里的元素都調動起來了，《天地大沖撞》中的洪水，在這次變成了冰川溶化後的滔天巨浪，狂湧入紐約市，《龍卷風》中的颶風，此次變得更加強大，掀起汽車和房屋已如家常便飯，它甚至把整個洛杉磯都撕裂殆?；褂性凇逗筇臁分興�賾械娜玷腫影憒笮〉謀�⑾�鞫���蟊 ┓繆└哺橇誦碌呂錚�肺耷襖�拇蟊┯甓冀吁嘍�礎W詈蠡褂杏捎謔鼙�ㄆ謨跋於�緯傻耐蚶銼�猓�桓齟游叢諞�簧先緔吮普娉魷止�謀�蛹駝瓜衷諼頤敲媲啊5苯裼疤澄ㄓ小逗筇臁吩諭�皇奔洌�鹽奘�跏澇幟淹懲吃蟻蛉思洹?
二、精彩絕倫超逼真特效
「現在已經沒有人想看大樓被炸飛的的鏡頭了(他指的是《獨立日》中轟炸白宮的場面)，但《後天》是一部非常不同的影片，有一點像《海神號歷險記》或者《火燒摩天樓》的味道。它更像一部經典的災難片，只不過如果這些災難結束，世界已經改變。」導演艾默里奇說。
在這部影片中，給人最震撼之感的就是極其驚人和逼真的特效。歷史上罕見或從未有過的驚心動魄的曠世災難這次真實地展現在我們眼前。影片中，最經典的畫面就是紐約市"速凍"前後的畫面，沖天巨浪狂涌進紐約市，自由女神被淹沒，萬巷瞬息沉沒在汪洋之中，萬噸巨輪竟被沖進樓宇之間。而轉瞬間，氣溫驟降，浩瀚汪洋中的紐約城又變成冰封世界，茫茫冰原上，只留下自由女神的頭像，象徵著人類文明城市大半也永埋入冰雪中。人類和人類所創造的世界在大自然面前顯得如此渺? T詿舜危?0世紀福斯公司花足了心血，融合了《鳥》、《龍卷風》、《天地大沖撞》等災難的視覺奇觀。
《後天》雖只拍攝了380個特效鏡頭，但它們卻是導演艾默里奇職業生涯中最復雜的鏡頭，艾默里奇談到在一個活動拖車里虛擬出紐約城被冰凍起來的效果時說， 「這是我首先想像出的一個場景，所有的道具都是為影片而特殊製作的，但他們看起來必須能夠以假亂真，無論是洶涌的洪水，還是呼嘯而來的暴風雪，所有的特效必須沒有任何破綻。所以我們在六個特殊製作的布景房間里像變戲法一樣輪換著進行拍攝，海嘯、地震……這樣，看起來所有的災難就彷彿真真切切地發生在地球上一樣。」
負責本片製作的是馬克-戈登製作公司，這家公司最著名的作品是《拯救大兵瑞恩》和《紳士大聯盟》。
三、1.25億美元巨制 全球同步上映
2002年7月，二十世紀福斯公司打敗了派拉蒙、夢工?⒒非蚝突�尚值艿惹康校�沼誶賴謾逗筇臁返牡纈芭納閎ǎ�⒀�冒��鍥?《獨立日》、《酷斯拉》) 這位擅長科幻災難題材的導演，而製作成本高達1億2500萬美元，將近90%的預算都用來製作特技效果。而且由於某些特效場面的製作難度過大，福斯公司決定將部分片段重新製作，所以該片的公映日期推遲了一年。本片原定2003年夏天上映，最終成為今年暑期的鳴鑼大片。奎德扮演名為霍爾的古氣候學教授，而他所要解決的難題比他以往面臨的問題要困難得多：解救冰凍的地球。
警世災難巨片《後天》最終確定於5月28日全球首映，影片用超眩的特效強力打造出有史以來電影中最驚心動魄的災難，最震撼人心的特效。《後天》在全球熱映風暴的就如同影片中的颶風、洪水狂卷而來。這次最值得慶幸的是國內觀眾也能在第一時間與世界各地的觀眾一起感受《後天》所帶來無與倫比的震撼。
四、人類面臨未來災難的真實預警
從艾默里奇導演過的影片來看，他十分喜歡災難片。「我最喜歡《海神號歷險記》。不過我喜歡災難片是因為它講述了普通人在非常情況下必須做出一些他們平常不會做的事情。」從另一個角度來說，拍攝《後天》卻不僅僅是喜歡這么簡單，還包括對地球環境問題的關注和憂慮。比起其他威脅人類生命安全、能夠引起世界范圍恐慌的天災人禍來，全球氣候變化的威脅是唯一一個大得能夠迫使世界上所有國家的人停止戰爭，聯合起來一起拯救星球的問題。
「它是一部跟《獨立日》和《世界末日》一樣的商業電影。」丹尼斯-奎德也同意他的觀點，「但影片講述的內容是會發生的--只不過是時間的早晚而已。」
綜合各種氣候變化的趨勢，他們在影片的官方網站上，做了一個嚇人的統計和預測：2003年，在歐洲有2萬多人因氣溫過高死亡；美國創下龍卷風最高紀錄，一個月中平均每天6次，而且據分析該數字還有可能被很快刷新；在過去30年裡，熱帶氣旋帶來的死亡半數與洪水有關……到2050年125萬種生物將會滅絕；美麗的自然景觀將由於氣溫變暖而消失；由於氣候變暖，各種疾病將在這個星球上大肆傳播……
因此在這部影片的製作過程中，意識到自己也正在製造二氧化碳的艾默里奇和他的創作隊伍還發起了節約能源以及植樹造林活動，並希望能夠號召更多人為創造未來的森林盡自己的微薄之力。如他所說，「你必須讓這部電影盡可能有娛樂性，但我還是想要豎起一面警告的旗幟。」
⑵ 有一部電影類似小鬼當家，有一個片段就是他打棒球把被人玻璃打破了問賠一億夠不夠這電影叫什麼名字
應該是麥克利.克金演的 我也看過 是不是博士總喜歡研究奇怪的東西
大概是 下面這兩個之一 你看看吧
財神當家》
劇情介紹：
改編自美國的流行漫畫《哈威》，描寫一個全世界最富有的小孩，年僅十歲，因父母乘飛機意外失蹤，繼承了大筆家產和事業。為了排解寂寞生活，他在街頭找來一群小搗鬼回家作客，共亨家中各種豪華的玩樂設備。壞舅舅一心謀奪家產，小財神運用各種稀奇古怪的武器和神通的電腦科技來對付舅舅，危急關頭，父母親回來了。本片導演唐納德用製作上的優勢，搭建了多種令人匪夷所思的室內游樂設備，足以令人大開眼界。影片的整體風格與監制約翰．休斯一向所拍的小鬼系列電影相若，因此已不及前作那麼容易討好。
《財神當家2:聖誕願望》-影片簡介
當理奇發聖誕禮物給孤兒院，院童出了意外後、他難過的希望自己未出生過，金賓博士的許願機實現了這個願望！現在理奇身處的小鎮卻不再是他熟悉的樣子，更糟的是沒人認識他。 他必須在期限內回到原來的世界，才能重過以前的快樂生活，並阻止他脾氣暴躁的表哥，破壞普世歡騰的聖誕節。
⑶ 如果你是一部電影，你想叫什麼
我想叫《彩虹一般的女子》，彩虹非常的美麗絢爛，它有豐富多彩的顏色，我想用它來比喻自己的人生，是多姿多彩的，性格也是豐富的。
⑷ 那個電影叫什麼名字
你找的應該是《人皮客棧》2
三個美國女孩為了減輕學業壓力所帶來的煩惱，決定在周末來一次自助游，地點就定在了旅遊勝地布拉格。在這個異域風光怡人的美麗城市中，她們玩得並不盡興，似乎總覺得這次旅行缺少點什麼。這時候，三個女孩遇到了一位美麗的歐洲模特，並受到了熱情的邀請，模特希望她們可以和自己一起到布拉格附近的小鎮來一次天然溫泉之旅，她添油加醋地將那裡描述得美不勝收，許諾三個女孩可以充分享受到放鬆、恢復活力，當然，這個過程如果沒有歐洲帥哥為伴，豈不可惜？
三個在這方面沒什麼歷練的女孩，幾乎是想都沒想，馬上就點頭同意了對方的建議，收拾行囊，一起向小鎮進發……她們到那裡一看，發現自己還真是沒有白來，小鎮充滿著濃郁的歐洲風情，熱情開放的自由作風更是讓三個女孩大呼受不了，在模特的帶領下，她們找到了下榻的客棧，卻發現自己還未來得及享受，就已經進入了噩夢般的開始：模特將三個女孩賣了，使她們成了供人獵殺的獵物。這是一個病態的世界，如果她們最終能夠幸運地生存下來的話，肯定也會真正體會到，什麼叫 「往事不堪回首」吧。
⑸ 求一部電影的名字
片名：Night at the Museum
譯名：博物館奇妙夜/博物館之夜
導演：肖恩·利維 Shawn Levy
主演：本·斯蒂勒 Ben Stiller
羅賓·威廉姆斯 Robin Williams
卡拉·古奇諾 Carla Gugino
金姆·瑞維 Kim Raver
類型：喜劇/奇幻/家庭/動作
片長：105分鍾
自然歷史博物館絕不是枯燥乏味的，它的珍藏是驚人的：有眼神猙獰的史前生物、兇猛的古戰士，有早已消失的族裔、非洲叢林的動物，還有歷史上傳奇的英雄人物。這些都被凍結在一個時刻，無論時間怎樣流轉，它們都不會改變。
賴瑞(本·斯蒂勒 飾)，一名時運不濟的夢想家，他有很多夢想卻都無法實現。賴瑞相信總有一天他能成就一番驚人事業。當然，這一切只是夢想，現在擺在眼前的是他必須在聖誕節之前找到工作。否則，他的小兒子就將判由前妻撫養。賴瑞不願讓兒子失望，於是在他的努力之下找到了一份工作——紐約自然歷史博物館的夜間警衛。
工作的第一個晚上，他拿著一個超大手電筒和一本詳盡的指示手冊，被孤單地留在安靜得詭異、龐大的博物館里。博物館的老守夜人告訴賴瑞，他的任務就是「確保在晚上沒有任何東西能進出博物館」。賴瑞覺得這個守夜人是老糊塗了，整個博物館除了他一人之外，還有什麼活物呢？
等等！那是什麼聲音？讓賴瑞難以置信的是，那些史前生物和只有故事書里才活蹦亂跳的人物，竟一個一個活起來了！他們包圍著他，而所到之處盡是混亂：暴龍和匈奴人把博物館的大理石牆面搗壞了；獅子和猴子四處覓食，看上了珍貴易碎的展覽物；三寸高的西部牛仔綁架了賴瑞，把他放在模型鐵軌上；印第安勇士朝賴瑞投長矛……賴瑞不知所措，不知道怎樣才能讓博物館回到控制之下。每天晚上這些活過來的模型都要把賴瑞折磨得痛不欲生。而白天，人們都不相信賴瑞描述的事情，認為他精神有問題。
賴瑞絞盡腦汁，找來館里同樣活過來的紀念雕像——美國前總統羅斯福(羅賓·威廉姆斯 飾)，幫他從這個驚魂夜倖存下來。面臨著失去工作、讓兒子再次失望的危險，賴瑞決心一定要打贏這一仗來保住博物館，希望可以成為大膽、充滿冒險精神的老爸。他不正是等這一刻、等重大事情發生等了很久了嗎？現在，機會終於到來了！
出場人物
1、新來的夜間警衛
本片的主角是個有點魯莽，但卻擁有一種英雄特質的小人物。製片最先想到的就是本·斯蒂勒。斯蒂勒有豐富的幽默感，最擅長表現小人物的喜怒哀樂，讓簡單的角色一點都不呆板。他是飾演賴瑞的最佳人選。
[理解角色〕斯蒂勒這樣理解他所扮演的角色：「賴瑞是那種沒有一件事可以做得很順利的人，他總有新的點子出來，可都無法實現。他很擔心失去與兒子的聯系。而現在，就在聖誕節之前，他必須找到一份工作。然後，就是到紐約自然歷史博物館當夜間警衛。他想這一定是個很糟的工作，卻沒想到發生了不可思議的事情。」
從讀劇本開始，斯蒂勒就希望自己可以成為這場冒險的主人翁。他說，「我就在自然歷史博物館五個街區遠的地方長大，而對一個孩子來說，那裡有一種魔法似的氣氛彌漫著。不只因為牆上掛著的畫，也還因為你可以親眼看到古老的東西幾可亂真地站在你面前。」
[演繹角色] 對斯蒂勒來說，關鍵是保持一顆童心，才能回到小時候，表現出在博物館里的好奇與熱情，他的表演正是以此發展出來的。
雖然演過很多喜劇，但對斯蒂勒來說還是有很多新鮮的東西。「我一直沒有機會演出奇幻類型的電影。為了要拍奇幻作品，反而要保持一種十分現實感的態度，才能讓觀眾相信電影里的一切。就是那種讓你相信賴瑞真的是碰到了這些魔法，古老的生物和傳奇人物真的就出現在眼前。對我來說，關鍵在於要完全地融入故事。」
演《博物館奇妙夜》真的很辛苦，本·斯蒂勒面對了許多體力上的挑戰，銀幕上看起來許多刺激好笑的地方，他都是拼了老命要跑要跳。奔跑是斯蒂勒的主要任務。
[導演評價] 不管斯蒂勒是要逃避獅子、匈奴人或小模型軍團，還是和羅賓·威廉姆斯飾演的羅斯福總統的對手戲，或展現給兒子看老爸多勇猛，導演發現這位喜劇演員永遠都充滿活力。導演說：「他看每一件事都從光明和積極的角度去切入，很有朝氣，很容易感染周圍人。」
2、老警衛們：三個老頑童
賴瑞謀得自然歷史博物館夜間警衛的職位，取代了原來博物館的三名老警衛的職位。這三名老警衛可以算是博物館的古董了。為了生動地演繹這三個角色，劇組選了三位老牌喜劇演員，他們都有相當的知名度，包括難以模仿的狄克·戴、很有觀眾緣的米基·洛尼和在舞台劇、電視與電影都有很好成績的比爾·寇伯。
狄克·戴有一種翩翩的紳士氣質；米基則很有魅力，沒有架子；比爾則帶著神秘感。他們出色的傳達出了這三個獨特的角色。
狄克·戴生於1925年，曾拿過五次艾美獎，獲得過美國舞蹈協會頒發的年度最佳舞者，美國喜劇獎的終身成就獎得主，並登上好萊塢星光大道。他不但是全世界最受歡迎的喜劇演員之一，而且還有許多叫好叫座的家庭電影經典，如《歡樂滿人間》。狄克·戴很興奮可以飾演賽西爾。賽西爾是原來的夜間警衛頭頭，也是負責「訓練」賴瑞的人。「有這些恐龍、匈奴人和動物，我想會變成一場暴動，當我讀劇本時就知道這是一部適合不同觀眾的電影。所以我說，我一定要當這三人中的一個。和米基與比爾合作，我們三個年紀相仿，都是老古董，所以互相也有奇妙的化學反應。」
米基·洛尼生於1920年，他的演出生涯長達83年，在他嬰兒的時候就開始了。1983年，他榮獲了奧斯卡的終身成就獎，這是美國演藝學院的最高榮譽。盡管拍電影遇到許多挑戰，洛尼還是堅持他對電影的愛，一定要拍一部好看、故事感人的電影，而這正是《博物館奇妙夜》打動他的地方，他說：「我想我們需要更多像這樣可以讓整個家庭一起娛樂的好作品。」
三人組再加上比爾·寇伯就完整了。這個臉孔觀眾絕不陌生，這位老牌演員不甘於從他熱愛的影壇退出。寇伯尤其樂於演出這個有點不修邊幅的老傢伙，他說：「我在電影、電視和舞台劇里都有過許多快樂時光，但這次真是一次最棒的體驗，這里有豐富的劇情、幽默的段落還有即興的發揮，尤其是這個精彩絕倫的好點子！有了我，狄克和米基演起壞人就更得心應手了，而且將搞笑穿插其中。我們外表看起來是一群善良的老人，可是完全不是，因為這樣才有許多有趣的東西在裡面。」
3、博物館講師蕾貝卡
[關於角色] 博物館講師蕾貝卡正在研究薩卡加維亞，並以此做為她的論文題材。她對賴瑞『博物館正上演活的歷史』這一非常「另類」的想法深感興趣。
[關於演員] 蕾貝卡這角色由知性女演員卡爾拉·岡吉諾飾演，這位多才多藝的女演員曾演出《小鬼大間諜》系列電影里的媽媽。岡吉諾非常喜愛這個特別的故事：「有這樣一個故事讓歷史重來一遍，讓過去的事情再次發生，而且還有許多有趣、刺激的東西，真是很特別。」
4、博物館主管麥菲博士
[關於角色] 麥菲博士是賴瑞的主管。麥菲博士既保守又狹窄，不希望任何事情出錯，所以這個新來的警衛讓他很傷腦筋。飾演麥菲博士的是知名的英國喜劇明星瑞奇·葛維。
[關於演員] 葛維最高興的是可以和本·斯蒂勒有對手戲：「和本合作很有意思，我們的角色之間軋來軋去，張力很強。他是我的屬下，是那種不停出亂子的人；而我是主管，可是發生了一連串的事使我手足無措，這些反而讓我的下屬變成了英雄。」
5、活過來的博物館「居民」
▲ 美國前總統羅斯福(蠟像)
賴瑞即將在博物館度過一個瘋狂、難忘的夜晚。在一片混亂之中，賴瑞發現了一個特別的人，可以幫他搞清楚到底發生了什麼事。這個最佳向導來頭不小，他是美國歷史上赫赫有名的人物、學識淵博、第26屆美國總統——泰迪·羅斯福。
[關於角色] 羅賓·威廉姆斯扮演如此重要的角色。因為他身上有著真實、平易近人的氣質。威廉姆斯說：「閱讀羅斯福總統的東西會使你了解他是怎樣一個自律、嚴謹而又充滿領袖魅力的人。能夠詮釋這樣一種人格特質真是太榮幸了。」
隨著威廉姆斯對劇情的深入研究，他對羅斯福的尊敬也與日俱增，尤其是他那種神采奕奕、相信什麼事都可以做到的積極態度。「他感染並鼓舞賴瑞：『你可以作到，假如你可以讓這里回歸秩序，從此就再沒有什麼能難倒你』，羅斯福給了賴瑞許多古老但永遠有效的建議。」
到了拍片現場，羅賓·威廉姆斯玩得比誰都開心。他對《博物館奇妙夜》淋漓盡致的想像力毫無招架能力。「究竟入夜以後的博物館是什麼模樣，始終是人們好奇的東西。想像著栩栩如生的這些展覽品會突然有了生命是多麼不可思議。我非常喜歡縮小的模型軍團那段，因為我收集模型，而且常想像著假如這個尺寸的世界是活的那會怎樣呢？」
[演員本·斯蒂勒的評價] 本·斯蒂勒說：「羅賓·威廉姆斯可說是唯一勝任這角色的演員，他的喜劇感是天生的，可是他很謙虛，為了扮演好羅斯福，他像學生一樣勤讀歷史，希望把羅斯福總統表現得更傳神。他的深刻演繹使這位歷史人物更加真實。」
▲ 印第安婦女
[關於角色] 賴瑞在博物館里打交道的歷史人物包括薩卡加維亞——肖尼河的印地安婦女。這是美國重要的「路易與克拉克路線」(1804年兩人共組27人探險隊深入蒙大拿州，穿越落基山脈抵達太平洋，這是白人第一次進入原來只有印地安人和熊的土地)的重大發現。《博物館奇妙夜》中薩卡加維亞用她知名的技術幫助賴瑞讓失控的博物館重新物歸原處。
[關於演員] 這位勇敢的女人由剛崛起的年輕女演員米索·貝克飾演，這是她第一次演出好萊塢電影。她說：「這位女士聰明又有才華，對於找東西很有一套，她幫了賴瑞大忙。這部影片集合了一切我所夢寐以求的東西：好萊塢的魔術、超大的攝影棚、奔跑的野生動物、珍奇古怪的東西。還有什麼比這更令人興奮的呢？」
▲ 埃及王
[關於角色] 對古老自然史興趣濃厚的演員雷米·馬樂扮演埃及王，這位年輕的埃及演員的臉孔常出現在電視影集《The War at Home》里。埃及木乃伊和沉睡千年的年輕國王即將在這個晚上醒來。
[關於演員] 關於埃及王的傳說和形象已經被制式化了，馬樂很高興有機會做出更立體的詮釋：「也許觀眾的期待是那些法老王和詛咒的東西，但你將在銀幕上看到有活力而且更有故事脈絡的表現，看到一個年輕人他也想要擁有一段他的冒險，這是很新鮮但又不背離傳統的。」
▲ 中南美卷尾猴
它是博物館里的麻煩傢伙，別看它體型迷你，搗起蛋來可是神通廣大。這只叫Dexter的猴子不是計算機動畫，是一隻叫克里斯托的真實卷尾猴飾演的
幕後花絮
◆背景篇
故事緣起：進入博物館——奇幻旅程開始
影片的核心是一個經常在我們腦海里閃現的念頭：當我們在博物館里瀏覽的時候，眼前是許多令人大開眼界的展覽品。我們禁不住會想：這些模型標本會不會突然活過來？會不會從座台上、玻璃里走出來呢？整座博物館變成一個活生生的現場，而不是只存在於歷史之中？
《博物館奇妙夜》的故事點子讓每個聽過的人都稱贊不已。克羅埃西亞繪本畫家米蘭·崔克畫了一本童書，講的是一位紐約自然歷史博物館新來的夜間警衛，突然發現一副應該由他來看管的恐龍骨骼離奇消失了。隨後警衛發現自己被一群張牙舞爪的雕像包圍了，它們把博物館搞得天翻地覆。這本書幽默、引人入勝，很快就成為家長和小朋友的最愛。
負責編劇的是托馬斯·萊諾恩和勞伯·卡藍。兩位編劇看過書後，大為贊嘆：「我們都從紐約來，小時候都在自然歷史博物館晃。我們甚至憑著記憶可以畫一張博物館地圖，可見我們有多熟、多愛那裡。那裡真是地球上最酷的地方！」
童年記憶給了他們許多靈感，許多點子很快蔓延開來。「我們首先需要是什麼驅動整個博物館的標本動起來？由於埃及人專注於將人與東西永保生命，所以從這里下手很合理。這是一個祈望要永生、永保青春的咒語。」
接下來，故事的核心轉移到賴瑞身上。編劇將他設定為一個有遠大理想、卻總不得志的人。最重要的是，賴瑞之所以要接下博物館夜間警衛的工作，是因為他不想再讓他的小兒子對這個爸爸感到失望。
設定好了電影的主要人物，賴瑞接下來會遇到什麼呢？在博物館上班的第一個晚上首先登場的還有什麼呢？博物館里的主題太多了，編劇專門列出了一張長長的清單，把博物館里的內容幾乎都列了出來：有講文明發展的、有講美國鐵路的，有關於復活節島的秘密的，還有西洋鏡館的模型小人國世界等等。另外，關於設置羅斯福這個角色，萊諾恩說：「我們要美國前總統羅斯福作片中的另一個主要角色，是因為你站在紐約自然歷史博物館，會感覺到這個人的精神在那裡。更別說他本人就是一個學問淵博的自然史學家，許多展覽可以說是出自他的想法。」羅斯福的格言：「失敗固然痛苦，但從未嘗試過則更糟糕」可以說是一句激發影片《博物館奇妙夜》精神的重要格言。
◆製作篇
打造博物館：全球最大的自然史現場即將在溫哥華的Mammoth片場現身！
《博物館奇妙夜》的核心是讓歷史重現，因此它的製作設計工程量可想而知。負責打造如此龐大、奇妙的視覺效果的是因《神鬼玩家》獲得奧斯卡獎的美術總監克勞德·佩爾和服裝造型師雷芮·艾波。
▲ 電影的美術設計
美術設計的任務是將這個世界馳名的博物館重現在攝影棚里，每一個廳、每一個角落都要做到幾可亂真。電影以紐約這個全球知名的自然歷史博物館作建築外觀，但是博物館當然不可能拿珍貴的展覽品開玩笑，所以內景必須在片場搭建。劇組選在位於溫哥華的Mammoth片場，許多票房大片正是在此催生的。現在全球最大的自然史現場就要誕生了！
一般來說，一部電影只需要處理一到兩個時代的背景。但是《博物館奇妙夜》要用上許多不同年代的知識，從古埃及神殿到早期的蠻荒大地，每一段都有不同的歷史。經過幾個禮拜的密集工作，電影的美術設計師幾乎成了博物館室內設計師了，他們創造了好幾個獨立的展區，每一個展區都有自己的故事要上演。
[金字塔模型] 美術設計小組搭建了一個埃及廳的金字塔。這個靈感來自於紐約大都會博物館舉辦的埃及文物展。為了突出該時空的氛圍，表現出那種古老、神秘又威嚴的氣勢，他們做出了一個外觀上極相似、但尺寸相對較小的金字塔。
[美國前總統羅斯福蠟像] 美術小組設計出電影里非常重要的一座雕像——美國前總統羅斯福。他坐在馬背上，揮舞著劍。為了表現出雕像如何在一夜間活過來，羅賓·威廉姆斯必須分毫不差地擺出那個姿勢，這意味著演員要始終保持這個姿勢。為了具有雕像的金屬質感，他身上要用綳帶紮起來，表面要經過處理，讓威廉姆斯和羅斯福蠟像看起來宛如一個人。
[縮小模型] 影片中精緻的縮小模型活過來時會攻擊賴瑞。在製作縮小模型世界部分時，設計師首先對展覽主題作調查，從馬雅文明到美國鐵路史。接著，他們著手製作精緻准確的模型，再把它們擺出來看空間如何掌握，然後把本·斯蒂勒放進去，以便安排這些小人與迷你設備的相互位置。這是一項非常細致的工作。
演員陸續抵達片場，每個人都對美術設計小組完成的場景大為贊嘆。一進入攝影棚，就彷彿走入了一個巨大的玩具世界。
▲ 電影的服裝造型
服裝設計雷芮·艾波必須面對這個不尋常的挑戰。等待她的不是一或兩個時代背景，而是貫穿古今，從披著獸皮的匈奴人，到馬雅文明，到武裝的羅馬士兵，再到美國南北戰爭的制服，還有21世紀的博物館警衛制服。
艾波的服裝設計作品有《後天》及《帕克夫人的情人》。她很高興參與《博物館奇妙夜》的製作，這促使她對歷史有更多細致的研究。
艾波到紐約自然歷史博物館進行了多次實地考察，挖掘到許多靈感。她所期望的不只是要展現出她所觀察到的多元精彩，還有就是如何在《博物館奇妙夜》里讓不同主題的服裝互相呼應——有異質性也有一致性。
[最困難的服裝設計——埃及王] 在艾波清單上最困難的一組服裝就是雷米·馬樂飾演的埃及王了。在談到埃及王的服裝時，她說：「由於他是木乃伊，所以我們做出來的服裝還要被包裹進去。可是他做為埃及國王的尊榮和閃耀，又完全是不可以被纏起來的金色裝束所掩蓋的。因此這部份服裝花了許多功夫。」
[沒有參考依據的服裝設計——匈奴人] 匈奴人的服裝沒有照片可以參考。艾波發揮她的想像力，用了一些舊的氈毯，再將獸皮縫上去，接著搭配金屬制的武器，還有馬轡。這也許不是百分百的准確，但看起來色彩繽紛，非常具有匈奴印象的風格。
▲ 電影的化妝特效
《博物館奇妙夜》的挑戰在於讓真的演員看起來更像沒有生命的蠟像。負責化妝的是特效總監安瑞·莫魯。通過上蠟、亮光劑以及對臉部做的一些補充、調色等手法，化妝師對角色進行了表面處理，使質感更加突出，尤其是印地安人和匈奴人，讓他們的妝容在活過來的時候依然還要像蠟像。
▲ 電影的特技效果——博物館成真的法寶
當設計角色、挑選演員的工作準備好，現場的美術設計和場景也搭建完成後，最後欠缺的就是要讓晚間的自然歷史博物館開始運轉的魔法——這依靠的可不是法老王的咒語，而是21世紀的神奇數字科技。
為了表現博物館這些動物和雕像的動作與生命力，導演依賴曾有《指環王》三部曲等作品的VFX專家吉姆·瑞吉，還有好萊塢頂尖的視覺特效公司之一的Rhythm & Hues，他們的特效是業界評價最高的，曾有作品《納尼亞傳奇》。
特效小組主要的挑戰是非洲動物區和賴瑞的追逐戰。賴瑞在這場戲里被動畫合成的獅子追逐。用計算機合成出栩栩如生的動物並不容易，因為獅子所在的現場是攝影棚的實景，計算機銀幕上沒有整個脈絡來調整。於是特效人員使用最開始的布景做參考點，再小心地對上去，才能讓整個段落順下來。最後完成獅子的爪子差一點就搭到賴瑞肩膀上的場景。
VFX團隊的另一大挑戰是縮小模型部分。縮小模型只有幾寸大小，如何讓這些玩具軍隊動起來並和真人進行一場激烈的較量呢？在這部分，特效工作室重新打造出89個基本模型，由此通過計算機演變出上百種動作。通過拍攝真人不同的打鬥動作進行模擬，再掃描進計算機。模型小人國因尺寸懸殊帶給大家許多難題。如果用原來攝影機去拍小人國，只要攝影機稍微一動就會超過整個國界。所以必須用綠幕去拍演員的表情，最後再貼在一起，這樣才能讓演員們大展喜劇天份，觀眾將會被這些小英雄異想天開的勇氣和脾氣惹得啼笑皆非。
◆ 花絮篇
▼ 片中讓賴瑞謀得博物館夜間警衛一職的，即扮演職介所工作人員的演員是和本·斯蒂勒有親近關系的神秘人物——那就是本·斯蒂勒的母親，一位優秀的喜劇演員——安娜·米拉。這是第一次母子兩人正式在大銀幕上有對手戲，斯蒂勒說：「能和老媽一起演戲真酷！」
▼ 電影中許多場景與道具的呈現都迷人極了，而美術設計克勞德·佩爾對設計成果的最愛則是精細度最高的——博物館的地板。它的質感其實就是《博物館奇妙夜》全片的視覺主題。佩爾說：「地板是場景設計中最重要的部分，它襯托出每一樣東西，使博物館看起來更加庄嚴。它非常光滑，也正方便本·斯蒂勒狼狽地滑跤。」
▼ 兩位編劇在寫作過程中，經常是用很孩子氣的方式爭論博物館中誰活過來後會是最恐怖的。本來很可怕的史前動物也有了可愛的一面。個子大不一定就會造成威脅，相反那些體型小、憨態可掬的生物卻有點邪門，才是重點防範對象。
▼ 為了幫助本·斯蒂勒更適應賴瑞的奇妙經歷，導演肖恩·萊維親自上場，把自己扮成暴龍，發出咆哮聲，並追著斯蒂勒在走廊上跑，為的是讓他更進入狀態。
▼ 在挑選飾演埃及王的演員時，試鏡的人不只是一般的念念台詞，由於劇情的要求需要試鏡演員表演一下從大理石棺材裡跳起來的樣子
在新浪找到的介紹
應該就算這部電影了
我看過
感覺還行
挺好看的
⑹ 這部電影叫什麼名字
片名：13 Going on 30
譯名：今天十三，明天三十 /女人夢三十
導演：蓋瑞·溫尼克 Gary Winick
編劇：喬什·高德史密斯 Josh Goldsmith
凱斯·尤斯帕 Cathy Yuspa
主演：詹妮弗·迦納Jennifer Garner
馬克·盧法洛Mark Ruffalo
朱迪·格瑞Judy Greer
安迪·瑟金斯Andy Serkis
類型：喜劇
級別：PG－13(性及粗口)
發行：索尼
上映日期：2004年4月23日
官方網站：http://www.sonypictures.com/movies/13goingon30/index.html
◆故事：小變大◆
對於大多數人來說，13歲就像在昨天，至少珍娜·林克(詹妮弗·迦納飾)這么認為。
1987年，珍娜還是一個即將成人的小姑娘。可這個成熟期來得真不夠快，自己胸太平臀太扁，不僅處處要受父母管制，學校的小帥哥也對她毫無興趣。珍娜再也不想和最好的朋友和鄰居馬特過生日了，索性邀請了其他帥哥舉行派對，但派對最終不歡而散，彷彿人人都拋棄了她。珍娜一氣之下將自己反鎖在房間里，獨自玩起了「天堂七分鍾」游戲。
傷心的珍娜許下了一個最誠摯的心願：如果她長大後，一定會過上自己最想要的生活。
沒想到她竟然美夢成真。
第二天，珍娜走出房間，發現已經2004年，她都30歲了。最讓她興奮的是，自己不僅擁有迷人的美貌，還擁有一份人人羨慕的好工作。她終於實現了生日願望，變得又酷又受寵。
美中不足的是她完全不知道怎麼變成這樣。
最初，珍娜還真不適應，後來才對新生活著迷。不久，她意識到遺忘了某個人——原來是馬特。當她找到這個好朋友的時候，才發現兩人不僅好久沒有聯系，馬特甚至還結了婚。
珍娜終於明白原來的想法多麼幼稚，她決定給初戀第二次機會。現在，她最大的願望就是希望一切還來得及……
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◆導演：我為什麼要拍它◆
製片人決定由詹妮弗·迦納演女一號(當初這個角色屬意蕾妮·澤爾維格，但是她因為《芝加哥》作罷)，就下功夫尋找一個能夠完美再現故事精髓的導演。她們的有意讓獨立電影導演蓋瑞·溫尼克執導，他的電影《蝌蚪》在2002年聖丹斯電影節上獲得了導演獎，當時他手頭上有許多可供選拍的喜劇片，卻唯獨選擇拍攝了《今天十三，明天三十》。按照溫尼克的看法，這個故事有嚼頭、耐回味：一個人獲得了曾經夢想的一切，到頭來卻發現所有的東西也不會令自己高興，於是決定在第二次機會里做一個正確的選擇。劇本吸引他的另一個地方是——每個角色都非常復雜和不完美。盡管這是一部娛樂片，卻飽含許多意味深長的道理。而且溫尼克更看重了迦納領銜，她同樣具有脆弱與堅強的雙面性，使得主人公珍娜更具可信性。
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◆演員：大了容易小了難◆
為了珍娜這個角色，詹妮弗·迦納著實做了一番細致的調查。她開始接觸13歲女孩，努力記住這個年齡段的特別之處。12歲的瑪德琳與迦納認識了了五六年，有時她會影響並提醒迦納關注現代女孩成長的方方面面。13歲的孩子就像小大人，但是可能帶有欺騙性，你會意識到他們容易受傷害、容易緊張以及稚氣未脫。發現這種個性的平衡點就是挑戰。
迦納對角色另一方面的研究是13歲的孩子如何溝通。對於這一點，她向製片阿考芙和阿諾德走後門，借用了她們的女兒漢娜和朱麗婭，由兩個女孩邀請她們的好友，和迦納一起「共度良宵」，而迦納必須要盡量和她們親近。那是難熬的一晚，她努力維持到凌晨4點鍾，因為這時候最可能出現「真材實料」。不幸的是，迦納完全不記得事後發生了什麼。漢娜和朱麗婭告訴她，她海吃一頓就一頭栽到床上大睡。
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◆八卦：紐約客和裝瘋賣傻◆
作為一個傳統的紐約客，溫尼克像伍迪·艾倫一樣，對這個城市有著深厚的情感，他也希望自己的所有影片都能在紐約拍攝完成。得知《今天十三，明天三十》要在洛杉磯拍攝後，盡管感到十分意外，溫尼克還是欣然領命，最終獲得了17天的紐約拍攝時光。在紐約拍攝外景的時候，溫尼克竟然有一種說不出的感動。
迦納也習慣在紐約拍戲。由於以前拍攝《雙面間諜》的關系，她對圍觀的群眾早已見慣不怪。但是拍攝曼哈頓一場戲時，迦納還是當眾獻了一回丑：當時大街上約有幾百人看過來，她硬著頭皮走出旋轉門，蹦蹦跳跳甩著胳膊跑上街。人們都丈二和尚摸不著頭腦，倒是敬業的狗仔隊們抓緊時機快門摁個不停，也許當天的就會出現「詹妮弗當街瘋癲」的號外。
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◆隱私：家家有本難念的經◆
在電影中，珍娜·林克很幸運地實現了每個女孩都曾經幻想的美好願望，她直接越過了青春期便享受成年期的成就。但是在現實中，並不是每個人都會這么幸運，我們註定要承受成長的煩惱，就連參演《今天十三，明天三十》的大明星們也不例外。那時候他們有什麼煩惱，他們有什麼夢想？
「很長一段時間我土得掉渣，那時參加了軍樂表演隊，從來也不穿時髦的衣服，還戴了一副大寬邊眼鏡。我就想快長大，比別人更強，也更會說話。哦，還有戴隱形眼鏡。我太想要一副隱形眼鏡了。」
——詹妮弗·迦納
「就像一般的少年，我總是希望我是某個重要人物並在其他地方。現在，回過頭來看自己的相片，就想：那時候我也不賴嘛。」
——馬克·盧法洛
「那時候我想真的找不到一個適合或屬於我的地方了。當你還是孩子的時候總認為，能和自己學校的焦點人物結交很重要，長大後才意識到其實也沒什麼。甚至他們最終也沒成為老朋友，你反而有了更多新朋友。」
——朱迪·格瑞
「13歲的時候我就想去看史蒂芬·斯皮爾伯格的《大白鯊》。讓我生氣的是姐姐能去我不能，於是我借了衣服和姐姐的睫毛膏，在下巴點上鬍子想混入電影院。最後沒成功。」
——安迪·瑟金斯
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◆簡評：曾經有一份真誠的感情◆
這是一個關於夢想成真的故事。珍娜的故事適用於每個人，13歲是一個尷尬的年齡，處在即將成熟的邊緣，要承受兩方的夾板氣，因為你還不是一個女人，你也不再是一個孩子。我們可以想像一個13歲的女孩，一手拿著可愛的芭比娃娃，一手拿著睫毛刷描描畫畫。每個處在這個年齡的人，都充滿了對童年的厭煩和對成年的憂慮。
湯姆·漢克斯在《飛躍未來》中也對青春期做了一次跨越，當時當地大了17年完成所有的夢想。而《今天十三，明天三十》除了要跨越時間地點外，更看重了我們在生活中做出的選擇，這些選擇過後發生的事情多麼容易改變方向。即使某一天你真的飛躍未來，你醒來看看四周，可能會自言自語，現在過得真就好嗎？所以，還是讓我們「如實面對自己」吧。同時這也是一部關於情感的電影，齊天大聖面對紫霞的愛，曾經編了一個風靡全國的謊言：曾經有一份真誠的感情擺在我的面前我沒有珍惜……有多少搞笑多少無奈？一瞬間長大的珍娜同樣經歷了這種境況，發現原來自己的真愛還是當年的小胖馬特，可17年後的他已經成了有婦之夫。
但珍娜畢竟是幸運的，別忘了這是好萊塢，愛情大多要有一個Happy End。既能讓觀眾開懷大笑，又讓他們笑過後有所思考，還有什麼比這樣一部電影好呢？
⑺ 李連傑演咯一部被人拷起當狗一樣得那部電影叫什麼名字
狼犬丹尼
⑻ 最近評分超高的古裝韓國電影是什麼 劇情主要講的是一個王找了個和自己一模一樣的平民當自己替身，替身在
《奸臣》 간신 (2015)
類型: 劇情 / 情色 / 古裝
上映日期: 2015-05-21(韓國)
以朝鮮歷史上著名暴君燕山君執政時期為背景，講述的是在君王面前偽裝忠臣，實際上卻是擾亂政壇主謀的奸臣的故事，其視皇帝為傀儡，實為「王上之王」。
《純真時代》
上映日期: 2015-03-05(韓國)
本片以1398年發生在朝鮮李氏王朝的"戊寅靖社"事件為背景，講述了三個男人的慾望和野心。還有一名為了報復而接近男主人公的妓女，卻愛上仇人男主人公。四個人將身心投入到犬色聲馬中，無法自拔…… 三個男人更是沉浸在自己的世界中，在歷史的洪流中譜寫一幕幕血雨腥風……