㈠ 好萊塢的痞子導演昆汀：我他媽就是抄襲！
所謂鬼才，就是鬼才知道他在想什麼
昆汀·塔倫蒂諾，這個充滿暴力基因，嗜好血漿和舔女人腳趾的傢伙，是至今最能成功結合血腥、娛樂和藝術三種看似互斥元素的導演之一。
昆汀年幼時，他混跡於娛樂圈的繼父柯特經常帶著昆汀去看那些古怪的電影，並試圖讓他理解電影中另類的文化，這與昆汀日後對cult口味情有獨鍾有著密切的關系。
柯特使昆汀明白：藝術最重要的是趣味。
鬼才的電影人生由此開啟。
好萊塢的壞小子
鬼才昆汀的人生，處處吊詭。
他生平最討厭的就是看電影開頭就能猜到結尾，打破常規的非線性敘事手法讓昆汀痴迷，感到新鮮。
昆汀的電影，用他自己的話說，都有一股「通心粉西部片」的味道，在神話和戲劇的托盤里，是佐著黑色幽默的暴力和驚悚。
《殺死比爾》中，漫天揮灑的血漿、干凈利落的近身格鬥、雪地中的殺戮美人，每一幀都在向觀眾詮釋「殺戮也可以是一種美」。
電影中那些high大了的場面，讓觀眾體驗到前所未有的刺激和酣暢。
拿來主義的痞子亂燉
蒙特·赫爾曼曾說：「昆汀生活的源頭就是電影，他睡覺、吃飯都離不開電影。」
昆汀早年在洛杉磯一家錄像帶租賃店打工，這期間他看了大量的電影，據說有20000部之多
如此龐大的閱片量，足以使昆汀自學成才，昔日音像店的打工小伙兒，修成了一代名導。
雖然昆汀在劇本創作和敘事手法方面天賦異稟，但這個鬼才在電影的拍攝手法上幾乎是照搬前人的作品。
昆汀的「借鑒」，從劇情設計、演員動作，到構圖、場景、打光等，學了個十足。
《落水狗》——《龍虎風雲》，《姜戈》
《低俗小說》——《八部半》、《法外之徒》
《危險關系》——《超級猛女》，《畢業生》
《殺死比爾1》——《公民凱恩》、《修羅雪姬》
《殺死比爾2》——《銀翼殺手》、《黃金三鏢客》、《西部往事》
《無恥混蛋》——《不可饒恕》、《大都會》
《被解救的姜戈》——《姜戈》、《亂世佳人》
昆汀自己承認：「其實我每部戲都是這里抄點那裡抄點，然後把他們混在一起。如果不喜歡，觀眾大可以不看，我就是到處抄襲橋段的。我的片子就是抄襲，不是他媽的致敬！」
如此直白、痞氣十足的回應，反而令昆汀更加迷人。
正如畢加索所說：好的藝術家會借鑒，而偉大的藝術家會抄襲。
「抄」出來的大師，這也是昆汀的魅力所在——我就是抄襲，愛看看，不看滾！
這就是中國影迷為之傾心的「痞子導演」，那個喜歡在電影台詞中使用「motherfucker」的好萊塢壞小子。
大師級迷弟，港片愛好者
「有一年，我每天都要觀看至少一部邵氏電影，有時候是三部。」——昆汀·塔倫蒂諾
昆汀極其鍾愛港片，特別是香港的邵氏電影。
昆汀在接受采訪時曾說過：「如果我的生命有兩面，那麼一面就是70年代的邵氏功夫片，另一面則是義大利西部片。」
古舊的好萊塢B級片和香港電影，構成了昆汀的創作基礎。
他對邵氏武俠、吳宇森的英雄片、林嶺東的監獄片、成龍的喜劇電影、「東方戈達爾」王家衛如數家珍，愛得如痴如醉。
港片愛好者會在昆汀的導演作品中發現熟悉的風格、運鏡、節奏、造型。
《殺死比爾》就被昆汀定義為一部「香港功夫片」，因此在《殺死比爾》的片頭，昆汀毫不吝嗇地打上邵氏公司的標識「SB」。
第67屆威尼斯電影節上，昆汀為吳宇森頒發終身成就獎，昆汀上台的第一句話就是：我的至愛吳宇森。
在暴力美學開創者吳宇森和香港武俠片宗師徐克面前，平日里狂拽酷炫的昆汀秒變迷弟。
在偶像面前，矜持？不存在的。
除了吳宇森、徐克，昆汀還是王家衛的粉絲，與姜文相交莫逆（可能是因為兩人都對腳有著「特殊癖好」）。
昆汀很喜歡墨鏡王的《重慶森林》：我沒見過任何看過《重慶森林》的人會不愛上王家衛。
電影界的「黃葯師」
金庸先生筆下的黃葯師，號稱「東邪」，至情至性，行事瀟灑，狂傲不羈。
而昆汀就如電影界的黃葯師，「正中帶有七分邪，邪中帶有三分正」。
昆汀的戀足癖，電影圈可謂無人不知。
《低俗小說》中，烏瑪·瑟曼赤足跳扭扭舞；
《殺死比爾》中的很多鏡頭，從烏瑪·瑟曼的腳拍到全身，其中單單是她用意念控制活動腳趾這段，就拍了一分多鍾的特寫。
昆汀的重口味，除了戀足之外，很少有人注意到，他還是個「爆蛋狂」。
《低俗小說》
黑人大佬用一桿獵槍爆了變態警察的蛋
《無恥混蛋》
法斯賓德和納粹蓋世太保在桌子下用手槍爆了彼此的蛋
《被解救的姜戈》
姜戈用左輪手槍爆了小李子黑人管家的蛋
昆汀：被電影事業耽誤的DJ
有影迷總結過，昆汀有三寶：話癆，戀足，配音屌。
昆汀電影中的配樂，和他的暴力美學標簽一樣為人所稱道，他似乎有個曲庫一樣的腦子，每部作品裡都能找到一堆好聽的BGM，而且和劇情還那麼搭。
在網易雲音樂里搜索「昆汀」，出來的歌單能讓你聽到地老天荒。
昆汀在他的電影中，沒心沒肺地解構一切，用極端手法去展現黑色幽默。不存在什麼偉大的意義，也沒有什麼需要正麵塑造的人物，如果能讓觀眾爆笑，昆汀絕對不會假惺惺地憐憫他的角色。
鬼才昆汀，和他的電影一樣，不按套路出牌，充滿著趣味和驚喜。這個鬼才的誕生，猶如劃過夜空的流星，點亮了兩個世紀的電影史。
㈡ 又是一次玩砸了的眾籌電影，馮小剛監制也沒用嗎
2018年4月23日，某自媒體發起了一項打著馮小剛名字的電影眾籌計劃，一是表達對於真正電影的熱愛，二是為了能夠對抗如今污濁不堪的影視圈子。於是，在眾籌計劃發出不到24小時的時間里，便籌到了超過60多萬，最終，在6月22日截止日的時候，已經累計了超過80多萬的電影啟動資金。
如果沒看這部眾籌電影之前，我想，這次由大V牽頭，粉絲參與的電影計劃，充分發泄著影迷對於如今國產電影粗製濫造瘋狂圈錢的不滿和憤慨。因為環顧整個影視圈，很多沒有名氣的編劇和導演們，在面對資本強勢綁架時，在整個創作過程中是根本沒有話語權的，而原本心中所構想的內容，也會跟著投資人的想法而被迫改變。所以，這一次的眾籌，似乎讓影迷看到了自己終於可以緊握主動權的曙光。
《無名狂》這部電影的確有點讓人失望，但卻在粉絲眾籌這件事上，反映出當下影視圈一個亟待解決的問題，那就是，太多太多的國產影視劇讓影迷們倍感失望。