『壹』 什麼是元電影
就是電影中出現的電影,製作方會單獨提出來製作成獨立的電影,如果需要的話
比如說,守望者這部漫畫里有一個人物,他喜歡看一部漫畫,叫做黑船傳奇,結果很多粉絲對這個漫畫很感興趣,於是製作方專門製作了黑船傳奇的動畫片
『貳』 為什麼電影《後窗》被稱為「元電影」
元電影就是以拍攝電影本身作為題材。《後窗》中主人公的角度與攝影師類似。
『叄』 誰有元的電影啊,比如元奎.元彪,還有元什麼的,我就不知道了
元彪的電影么最多列
師弟出馬劇照 70年代末至80年代常追隨師兄洪金寶、成龍拍片,如《肥龍過江》、《醉拳》、《贊先生與找錢華》、《林世榮》等。1979年主演洪金寶執導的《雜家小子》成名。後繼續與兩位師兄合作,相繼出演《師弟出馬》、《林世榮》(1980)、《敗家仔》(1981)、《A計劃》(1983)、《快餐車》(1984)、《東方禿鷹》、《富貴列車》(1986)、《飛龍猛將》(1987)、《亂世兒女》(1990),以及「福星」系列影片;個人主演的影片則有《執法先鋒》(1986)、《急凍奇俠》(1989)等。90年代後出演徐克的《黃飛鴻》,飾演梁寬,以及《新碧血劍》、《六指琴魔》、《黃飛鴻之鬼腳七》(1993)、《冇面俾》、《馬戲小子》(1994)、《馬永貞》(1997)、《中華英雄》(1999)等。新世紀以來出演了《拳神》(2001)、《大佬愛美麗》(2003),以及再度與成龍合作的《BB計劃》(2006)。
『肆』 為什麼會有1元錢的電影票
為什麼網路購票會比現場購票便宜那麼多?一、邊際成本簡單說,一場電影,影廳內坐100個觀眾時,和99個觀眾相比,影院付出的成本(水電場地人工)幾乎是一樣的,多出來那一個觀眾分攤的成本叫邊際成本。和實物商品消費不同,電影院、公園、火車、飛機這類提供服務性消費的行業,邊際成本都是接近為零的。也就說,針對一個個體消費者,不管以什麼價格售票,影院都是收益大於支出的。雖然有國家的電影基金和稅,還有片方的分成,但這幾項成本都是按票價的比例計算的。在不考慮最低票價的情況下,電影票就算定在1元錢,對於影院,也是收益(短期內)。當然,影院還是希望多掙錢的,如何爭取利益最大化呢?那就需要引入下一個概念:價格歧視。二、價格歧視(區別定價)簡單地說,因為邊際成本為0,那麼如果以每個消費者當時能承擔的最高價格把票賣給他,那麼影院就能獲得最大收益。張三對電影票能承受的最高價格為100。影院如果能確知,那就應該以100的價格銷售給張三。李四對電影票能承受的最高價格為25。影院如果能確知,那就應該以25的價格銷售給李四。……把每一張票都以合適的最高價格銷售出去,影院就會獲得最大收益。這樣看似不公平,但是在實際生活中,是很常見的。比如民航,訂票越早,折扣越高。公交車、公園會推出月票,游泳館的定價更是五花八門,最貴的同樣是現場購票,還有各種年卡、月卡、計次卡,打折卡,單雙日卡提供不同程度的折扣等等。中國鐵路也期望這樣,但是被政府和民眾聯手禁止和抵制。所以現在鐵路只有在學生票上有價格歧視。再說影院:現在的電影觀眾,按選片方式大致可以分兩種。第一類,很早就在豆瓣時光或者影院官網上了解到自己感興趣的片子的公映日期,甚至是具體的影院排片的核心影迷。這類人是網路購票的主力。通過網路,他們對信息掌握充分,可以對不同影院貨比三家,對時間,影片制式,價格相對敏感。如果影院對他們不進行一些折扣和優惠,他們很容易被其他影院吸引走。反之,節假日、特別是情人節、聖誕節的時候,第二類觀眾的比例會激增,這時,影院就會取消所有的優惠了。第二類,在商場吃喝購物之後,順便看個電影的非核心觀眾。這類人往往到了影院才知道有什麼片子可看,選片的標准基本是售票員推薦和看現場海報。影院吸引他們靠的是位置、裝潢和知名度。他們是現場購票的主力,已經到了影院,幾乎不可能再轉去其他影院。這類觀眾,往往不知道或者不屑於網上訂票,票價只要不是離譜,就可以接受。這就是萬達影院官網購票低於現場購票價格的原因。PS:在經濟學中,歧視的意思不是鄙視,而是區別對待。PPS:本人不贊同yol叔的一個理由是,網購票的主要群體,也就是我上面說的第一類觀眾,有兩個特點,一是對價格比較敏感,那麼對影院高價零食的接受度不高。二是由於網上訂票,能更合理地安排自己的時間,可以提前准備零食。我就算一個,我曾往萬代影廳夾帶過薯片、漢堡、三明治、披薩餅、紫菜包飯等等,在其他超市購買的瓶裝飲料也是每次都帶的。萬達影院也從沒仔細查過。低價票、網購票、團購票對影院的零食銷售肯定是有促進作用的,但是有沒有Yol叔說的那麼可觀。個人覺得,以中國當下的經濟水平,未必吧。或者說,今後還有更大的提升空間。但說到底,就算有一天中國的影院贏利點全在零食上,而不在影片上了,那麼也可以歸咎到「邊際成本」和「價格歧視」這兩個原理上。
『伍』 電影票價:35元 70元,是什麼意思
就是單張電影票的售價是35元,後面的數字應該有解釋,可能是3D版,可能是情侶卡座。
『陸』 電影元素是什麼包括什麼
組成一部電影的,有七個元素:語言,故事,結構,思想,角度,情緒,鏡頭. 語言 如同音樂與文學一樣 電影也有自己的語言 也如同一般語言具有無數元素一樣 電影的語言也具有它自己的組成元素 比如漢語有很多具有特定意義的詞語和字 這些詞語和字就是漢語的組成元素 這些元素被有目的的運用 就形成了語言 電影語言的組成元素是許多有相應意義的聲音 音樂 鏡頭 它們被有目的的運用的時候 也就形成了電影語言. 結構 結構是與故事關系最緊密的 這個世界上的所有事物都有其相應的結構 而這些結構是遵循其內在標准而存在的 電影的結構是什麼 就是在事件確定下來以後 你打算以什麼形式去講述這個事件 舉例說 我們故事講的是兩個人物經歷的平行發生的兩個事件 你打算怎麼去講呢 是利用蒙太奇穿插得同時講這兩個事件 還是先講一個然後再讓另外一個人以回憶的方式去講 或者講完一個然後讓他(她)去假想另一個人的經歷 然後再讓對方否定呢 電影中故事被講述的形式 就是電影的結構 情緒 我曾經講過 情緒有三種 人物情緒 鏡頭情緒 影片情緒 我們這里把電影解剖了獨立作為元素來講的 是鏡頭情緒 因為人物情緒並不是電影的獨立元素 它是依附於故事的 甚至是故事的一部分 而影片情緒是一個整體 是一種風格 是構建在各種元素的有機結合之上的 不是一種獨立的元素 鏡頭情緒與角度最近 但它們有本質上的一點區別 任何一個單獨鏡頭都具有情緒 而這些情緒有的可能表達的是劇中人物的感覺或態度 這個感覺和態度實際上於創作者的態度未必是一致的 甚至可能是大相徑庭的 情緒與角度的區分 是可以遵循這樣一個標準的:電影角度的出發點一般是創作者本人的態度 而鏡頭情緒的出發點是攝影機的對於影片中事件進行記錄的身份
『柒』 書是幾次元,電影又是幾次元
首先,一次元就是一條直線,就是在線面的空間,文字可以說是一次元?文字就是由直線所組成的。不過沒有聽過分析文字到底是算哪個次元的,所以我現在就暫且把它看做一次元。
二次元,有長度寬度,比如動畫、插圖、平面上的東西都屬於二次元。而書上印刷出來的文字也是屬於平面上的物體,所以文字也可以說是二次元,而且二次元比較符合邏輯。
或者這么說,文字是一次元,而書是二次元。
三次元,有長度、寬度、還有深度,代表來說就是現實世界。
貼里必須得緊貼我們的甄嬛傳。哈哈。
我們在看甄嬛傳的時候,不可避免地一邊看就會一邊幻想出裡面的人物形象,而這些形象絕不會是一次元的,可能是二次,絕大多數是三次元的圖像,可以動、立體的人物圖像,就是我們的三次元世界。
『捌』 第二個字是元的電影或電視
百元之戀
百円の戀 (2014)
導演: 武正晴
編劇: 足立紳
主演: 安藤櫻 / 新井浩文 / 稲川実代子 / 早織 / 宇野祥平 / 更多...
類型: 劇情 / 喜劇 / 運動
官方網站: 100yen-koi.jp
製片國家/地區: 日本
語言: 日語
上映日期: 2014-12-20(日本)
片長: 115分鍾
又名: 百圓之戀 / 一百日元的愛情 / 100 Yen's Love
IMDb鏈接: tt4080598
百元之戀的劇情簡介 · · · · · ·
早已過了而立之年的一子(安藤櫻 飾)整天百無聊賴,她根本無心幫助打理自家的料理店,整日玩游戲虐殺小外甥。她的妹妹二三子(早織 飾)離婚後回到娘家,極度看不慣姐姐的作為,為此兩姐妹甚至大打出手。自感不被家人所容的一子搬了出去,並在日常光顧的百元超市謀得收銀員的職位。這間小店雲集著許多怪人,患有憂鬱症的店長、話嘮猥瑣的同事、因盜竊被開除卻還時常回來拿臨過期食品的老太。在這些人中間,一子的心情愈加苦悶。偶然機緣,她和名不見經傳的拳擊手狩野(新井浩文 飾)走到一起,無奈他們之間甚至連愛情都談不上。極度壓抑之際一子選擇學習拳擊,她渴望釋放心中不委屈和不滿,渴望獲得哪怕只有一次的認可。
本片榮獲2014年日本電影旬報十佳影片第八名
『玖』 什麼是電影,電影的意義是什麼
電影是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面,是一門視覺和聽覺的現代藝術,也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。
電影的意義在於它的出現只是讓世界在你眼裡出現的更真實,沒有遮遮羞羞的蒙蔽與掩蓋,讓人的視角層面拓展的更加曠遠與寬闊,豐富觀影者的思維角度,使之與原生蘊存的思想、觀念得以多元交匯,收獲新生精神的啟蒙,世道艱深,誰看到的維度越多,世界在誰的眼中便越真實。

(9)元電影是什麼意思啊擴展閱讀:
1、電影的表現手段:
電影是一種以現代科技成果為工具與材料,運用創造視覺形象和鏡頭組接的表現手段,在銀幕的空間和時間里,塑造運動的、音畫結合的、逼真的具體形象,以反映社會生活的現代藝術。
電影能准確地「還原」現實世界,「展現」虛擬世界,給人以逼真感,親近感,宛如身臨其境。電影的這種特性,可以滿足人們更廣闊、更真實地感受生活的願望。電影的幀速率一般是24幀每秒,隨著技術的提升,即將出現48幀甚至60幀每秒的電影。
2、中國電影之最:
中國最早放映的電影——1896年8月11日法國商人在上海徐園「又一村」茶樓內放映的「西洋影戲」。
中國第一部電影是戲曲片京劇《定軍山》,內有《請纓》、《舞刀》等片斷,1905年(清光緒三十一年),由北京豐泰照相館攝制。無聲片,長約半小時。
中國第一部短故事片是《難夫難妻》(又名《洞房花燭》),1913年在上海拍攝,無聲片,鄭正秋編劇,鄭正秋和張石川聯合導演。此片是由亞細亞影戲公司開張後的第一部作品,首開家庭倫理劇之先河。
中國第一部長故事片——1921年中國影戲研究社在上海拍攝第一部長故事片《閻瑞生》。
中國現存最早的一部可放映電影——1922年由張石川導演的《勞工之愛情》又名《擲果緣》,是現存尚可放映的最早的一部中國電影,也是中國現存最早的故事片。
中國第一部有聲電影是《歌女紅牡丹》,明星影片公司1931年攝制,該片採用的是蠟盤配音的技術。
中國第一座電影院——伊留繼昂電影院。1905年,由俄籍建築設計師、猶太人潘·瓦·科勃采夫開設了哈爾濱第一家電影院。原址就在道里區西十二道街和中央大街交口處,這也就是中國第一家電影院。
