A. 有什麼催淚的電影嗎
《我不是葯神》這是一部現實題材電影的巔峰之作，很好的一部電影，電影院裡面和大家一樣，哭的一塌糊塗，甚至更厲害。因為電影里所有的人都對，所有的人都不對，所有看電影的人在內心深處產生了一種共鳴。
印度的仿製葯500塊錢都有盈利，諾瓦(諾華)的葯要四萬塊錢。這幫喪盡天良的為了利潤過高的定價，導致患病的父親來不及聽剛出生的孩子叫爸爸，導致沒有擔當的父親拋棄患病的孩子，導致單親媽媽為了救孩子出售自己的貞潔，導致老有子養的母親吃光這個家，導致虔誠的基督徒違背教義的指引，導致貧窮的少年走上搶劫的道路，這一個個鮮活的生命展示在我們面前的時候，我哭了，電影院里的人大都哭了。
當時我在想市場真的有效么?電影台詞給出了答案 命就是錢 ，沒錯，命就是錢，所以諾瓦公司研發出了這種救命的葯，有需求就會有供給，市場是有效的，最後供需平衡在4萬塊，付得起的人生，付不起的人死。
窮是一種病，怎麼治?我們奮斗是為了什麼，脫離窮人身份剝削窮人?作為農村出來的孩子，我曾經有過無數奇怪的想法。為什麼不直升機給窮人撒錢?為什麼富人那麼壞?高價賣假葯的那個張長林說：真正的病是窮，你治不了的。
電影中不好的地方，摸黑了諾瓦公司和畢業後從事的醫葯代表醫生工作。白血病人可以買500塊錢的葯，諾瓦公司100億美元的研發經費怎麼收回?白血病人選擇了拯救自己，那現在還沒有葯的艾滋病人怎麼辦?肺癌病人怎麼辦?人類什麼時候才能戰勝死亡實現永生?白血病人活了，醫葯公司死了，那千千萬等待新葯的艾滋病人肺癌病人怎麼辦?我們未來可以永生不死的子孫怎麼辦?
理性與人性的平衡點，怎麼那麼難找。
B. 哪部是你心目中最感人催淚的電影
1.《悲傷逆流成河》最感人催淚的電影之一，喜歡這部電影的應該都是些年輕人吧。當時作為30多歲大老爺們的我看劇時哭的也是聲色淚下，關鍵是眼淚控制不住，不由自己的流下來。當時網路上很火的一句話：『生而為人，別人怎麼對你，我們怎麼還回去就是了』。
我們每個人都年輕過，還記得女主角易遙為了證明自己的清白義無反顧的奔跑在河沿上，向大海中縱身一跳的身影嗎？當今 社會 ，校園欺凌冷暴力是我們這一代家長必須要重視的問題，設身處地想一想，如果易遙是你的孩子或者是你自己，我們做家長的在面對孩子的教育問題上，是不是應該多一些包容與理解，而不是一味的指責。
2.《前任3：再見前任》這部電影的催淚指數就不用我多說了吧，反正當時上映的時候電影院里的男男女女都哭倒了一大片，倒不是說這電影拍的多麼好，主要是它能引起當代年輕人的 情感 的共鳴，所以說大導演田羽生掌控人的心裡狀態這點是真的了不起，每個人的青春里都有一個前任，不管他（她）在我們心裡是好是壞，都是我們人生里最應該封藏與珍惜的回憶。當然了，前任就是前任，各位大大們還是好好珍惜身邊的人吧！特別是男人，一定要主動道歉啊，可別跟劇中男女豬腳一樣，為了所謂的面子與自尊心，生生的把兩個相愛的人變成前任，抱憾終生啊！
3《釜山行》這部喪失題材的災難片也是風靡一時啊，喪失並不可怕，可怕的是災難背後人性的淪喪。影片中最感人的地方應該是小女孩站在媽媽身前用身體擋機關槍的畫面了吧，當然，電影都是虛構的，可片中對細節與觀眾淚點的把握也是很到位的。試想：如果有天災難真的來臨了，我們的本心又會變成什麼樣子呢？
其實感人的電影還有很多，因為每個人的生活經歷不同，大家的淚點也是不同的，小夥伴們還有什麼覺得比較感人的電影，可以推薦給我哦！
7歲的時候：《西遊記》當時太小，不太在意電影和電視劇的差別
有兩個部分，第六集悟空被壓在五指山下，主題曲響起來的時候；還有第十集三打白骨精，悟空被師父趕走的那一段。當時看一次哭一次。
17歲的時候：《東邪西毒》
在一次逃學的過程中，在某個機會下看到這部電影，當時並不懂電影，也不認識王家衛。但從這部電影開始，就中了王家衛的毒，那是一種難以言狀的體會，電影中的畫面、音樂、氛圍，傳越一切維度和時空直接擊中一顆17歲少年的內心。那些光影，讓你覺得在冥冥之中，是前世的久別重逢。整整十年的歲月，無數次的重復了王家衛的所有作品，他的電影，是自己的整個青春。
27歲的時候：《對她說》
原本以為，在自己精神世界，王家衛是不可能再逾越的聖峰，誰讓他的作品直達自己內心最柔軟的那個地方，而且充滿了自己的整個青春。哪怕是多納托雷的《海上鋼琴師》，《天堂電影院》和《西西里的美麗傳說》三部曲，還是如《美麗心靈》、《心靈獵手》、《竊聽風暴》一樣的內心經典，都不曾挑戰王家衛在自己內心電影世界中的聖峰地位。至到我遇到另一個導演——阿莫多瓦。《對她說》，《回歸》，《活色生香》，阿莫多娃的電影世界裡，有讓我無法自撥的光影、愛情、無視一切的個人內心世界。第一次看到《對她說》這部電影的時候，在內心毫無猶豫的告訴自己，王家衛，因為有阿莫多瓦的出現，你在我內心的位置，只能排到第二位了。當劇中那首「鴿子之歌」響起，世界頓時只剩下這一種聲音。
37歲的時候：《年輕氣盛》
本以來30歲以後的人生再無意外，特別是35歲以後，人生不再有那麼多的未知，也不再有那麼多不合實際的幻想。電影的世界裡，因為看過的經典電影多了一些，很難再有激動和興奮。當夢幻色彩逐漸退去，生活變得越來越透明和現實。實在驚喜還有保羅索倫蒂諾的《年輕氣盛》，還可以讓自己在37歲的時候，再次為一部電影淚奔。當那首「簡誦」的音樂響起，時隔多年，久違內心再次醉了。。。
美麗人生
如果說 什麼是親情什麼是愛 那這部電影呈現的便是父愛 男主以 搞笑 方式從影片中出場 由於車到問題 陰差陽錯的碰到了他心中的公主 後來男主以一種 搞笑 的方式獲得女主的芳心 但故事的最後 卻是讓人很遺憾和悲傷的離開
男主是一個猶太青年 女主是一個美麗的教師 故事的開頭 男主與朋友開車進入小鎮 卻被當地人以為是總統的車 而被大肆的歡迎了一般 男主的車進入小鎮後 卻出了意外 之後碰見了女主 他彬彬有禮的向女主鞠躬：早安 公主 之後幾經令人啼笑的周折後 兩人幸福的在了一起 並且生下了兒子
但好景不長 男主和兒子被送往猶太人集中營 由於女主並不是猶太人 所以並沒有和男主一樣被送往 但女主卻毅然的爬上了火車 因為她知道 被送往那的人 無一身還 但她明白 離開了家人 自己又是什麼呢？ 故事的最後 男主以一種 搞笑 的形式離開了兒子和妻子
影片最讓我感動的是 男主在一個絕境中卻樂觀的和兒子說這是一場 游戲 游戲 的最後 兒子贏得了坦克
《海上鋼琴師》主人公沒有名字，別人叫他1900或者天才，電影里有一個鏡頭：人們圍繞在他身邊為音樂翩翩起舞，船靠岸了，有人看見了自由女神，人一下子散了，只剩下1900孤獨的身影。再多的榮耀也挽救不的孤獨，此刻他非天才，是個可憐的被遺棄者。天才其實是世界上最不幸的人，所有的天才都是異類，而再體面的異類都不會被人真正地愛。
他始終沒有下船，躲在自己的自己世界裡，孤獨地活著，然後和船共同的死去。
最感人的電影不好說，因為感動人心的因素有很多，親情、愛情、舍己為人、人間大愛，都會有令人感動的點，無從比較。不過近幾年最讓我感動的，還是《尋夢環游記》。
電影是帶著自家侄子去看的，起初以為是追尋夢想的動畫片，卻在最終被親情的可貴所打動。
影片之中，逝去的人存在於另一個世界，可若是沒有人再記得，就會永遠消失。
歲月流逝，人生苦短。追夢之路上，無論如何，請不要忘了陪伴自己的家人，珍惜和他們在一起的時光。
「在愛的記憶消失以前，請記住我。」
影片的最後，小男孩在老人面前唱起那首歌，童音清澈真摯，記憶紛至沓來，眼淚也就不知不覺盈滿了眼眶。而一旁的小朋友，竟也是淚眼婆娑。
你看，親情之於人心的震撼，真的是不分年齡的。
最感人的真不好說，對於我自己來說，電影都有讓我感動的點。《阿甘正傳》中，阿甘小時候跑起來，接著特效就是他身上的輔助器材慢慢的掉落，只要自己願意，沒有什麼能讓你停下；《肖申克的救贖》中，安迪逃出監獄在雨中吶喊，沒有什麼比希望和自由更讓人能夠為之拚命；《活著》中，富貴在電影最後和孫子有說有笑，讓我明白了，不論生活多麼痛苦與不公，只要活著就有希望。電影就是這樣，總能給你感動的點～
葉童趙雅芝演的孽海花 看一次哭一次看到我心痛 痛到我心都碎了 碎的我渾身發冷 冷的我蓋上被子 一段愛恨情仇好孽呀 孽到我淚奔
每個人淚點都不一樣，真要評出個最感人催淚，我還真選不出來，就說說目前能想起來的看哭我的電影吧
《忠犬八公的故事》《素媛》《熔爐》《阿甘正傳》《螢火之森》《媽媽再愛我一次》《七號房的禮物》《導盲犬小q》《人工智慧》......
我一生中只看過兩部讓我淚如雨下的電影 一部是忠犬八公就不用說了 必哭的影視作品！
另一部是韓國河正宇 和車太賢 朱智勛 金香起主演的《與神同行》了 這部電影的高潮部分在最後！我就不劇透了，反正看到那個高潮點沒有幾個硬漢子能扛得住
《媽媽再愛我一次》
C. 到底是怎麼了，為什麼好的電影和電視劇越來越少了
我覺得，拍片子的人都太年輕，而且都是影視、戲劇這一類的專業畢業的，因而他們很少有時間去體驗 社會 、體驗生活，其實這些演員的 社會 閱歷都很膚淺，並且職場經歷更是簡單。這能拍出什麼好片子呢？
他們生活在他們的生活里，觀眾的生活，他們卻沒有經歷過，他們怎麼去拍出讓觀眾覺得很深刻的片子？
近年來優秀國產劇少，首先是因為英美劇、日韓漫的大量湧入，你的審美情趣與閱片量在不斷提升，過去看起來還行的國產劇相比之下就很一般了。
最後，是資本快速湧入影視劇市場造成的亂象，流量至上導致整個行業的浮躁。但是今年的《上海堡壘》已經表明觀眾在用腳投票了，Ip、小鮮肉、粉絲經濟只是一時的，退潮時總能看到誰在裸泳。
近些年的可以稱為優質的影視作品屈指可數，我認為離不開以下幾個原因：
第一、大部分人變得浮躁了，很多導演都是為了金錢。
真正喜愛的人、願意拍好作品的人變少了，不願意動腦去拍新作品，動不動就翻拍，但也難勝經典。
第二、腦殘粉變多了，明星不好好拍戲，也有很多錢賺，不背台詞說數字的、不去現場拍戲PS扣圖的。
有些人寧願多花時間想著怎麼賣萌耍帥，也不想著去提升自己的演技。
第三、流量為王，為了流量無下限，宣傳新作品不靠質量，靠緋聞炒作。
有些人沒有作品也可以打扮的花枝招展的去蹭紅毯。
那是林子大了，選擇多了，觀眾欣賞水平提高了，爛片多了的原因
感覺電影創作者們被限定的尺度，根本裝不下人性原本具有的廣度和深度。
創作者們在有限的題材內閉門造車，還要左右騰挪避開所有可能不過審的雷點——一來二去也就避開了那些能打動觀眾的點。
就那些表面化的笑點，就那些程式化的煽情，被換湯不換葯地使用了那麼多年，還怎麼讓觀眾買賬，它們甚至無法匹配從互聯網時代成長起來的這批觀眾的智商。
創作無自由，則藝術無意義。
我覺得最主要的原因是人心太浮躁。
兩方面的人心：
現如今狂熱粉絲的群體一般在初、高中的年紀。他們有時間、有金錢去追星。這個年紀主要是被顏值和唱跳吸引，這也是最近幾年選秀和女團火爆的原因。
這些觀眾想看的是偶像參加綜藝、參演電視。他們不管演技有多爛，劇情有多爛，只有有愛豆出現，就絕不容許別人說不。
既然觀眾無論如何會買單，那還有什麼好說的，掙錢就對了！
只要炒好人設，就有觀眾買單。這無論對偶像還是對經濟公司都是好事。這意味著變現塊，上升速度快。
所以他們不會去管演員是否演技合格，劇本如此，先把偶像退出去，樹立成多棲偶像就成了。反正，演技混著混著就有個差不多了。
對於導演和編劇來說，偶像賺錢快，還沒有演技，爛俗的言情劇、甜劇、輕喜劇就成了首選。
這類劇不需要花費太多心思，不需要田鐸演技，只要編劇設計的夠甜、夠曖昧就足夠了。
有一句話叫「劣幣驅逐良幣」。既然劣幣能夠達到良幣應有的效果，甚至還能超越大部分良幣，誰不想去做良幣？
如果言情劇能獲得成功，誰願意耗資無數去拍帝國劇？如果輕喜劇容易獲得成功，誰願意花時間去構思懸疑劇？
加上國產劇的「河蟹大神」，很多好的設定和劇情都會被剪輯，讓導演和編劇只能在框框內活動，思維已經被禁錮。
除去自身原因，外部原因也很重要。
如果沒有看過精彩的、什麼都敢說的韓劇、美劇、日劇，你肯定不會覺得國產劇怎麼樣。畢竟還有泰劇、港劇、越南劇。
但現在網路方便，很多人已經養成了韓劇、美劇等節奏快、敘事順利、題材大膽的模式，在來看還處在圈錢階段的國產劇，自然難以下咽！
而且美劇、韓劇在劇集模式上仍是邊播邊拍邊剪的形式，無論是導演還是編劇都能最大程度把握觀眾的需求，適時修改，當然效果很好。
而且作為電視劇靈魂的編劇，收入也會參與到電視劇的收視率上，跟自己的錢包有關，自然格外上心。
總之，國產劇已經迷路了，滿滿看吧！
現如今中國的影視劇行業處於高速發展的階段，一年能量產幾百部影視劇，但是這幾百部之中能被稱為良心好劇的屈指可數。為什麼好的電影和電視劇越來越少了？我認為主要的原因是編劇亂改劇情、資金運用不合理、部分演員沒有職業道德、資本運作。
第一，編劇亂改劇情。
現在許多電視劇都是根據熱門網路小說改編的，但根據已經發生的狀況來看，不能稱之為改編了，完全就是編劇的糊編，借著原著粉的激情，把原著粉當傻子一樣糊弄。
2015年夏天，有三部令人期待的電視劇播出，分別是《花千骨》、《盜墓筆記》、《琅琊榜》。其中宣傳聲勢最為浩大的《盜墓筆記》看得我是一臉懵逼，再其次就是《花千骨》，說起來就是一個憂傷的事情。
在同學的推薦下看完了《花千骨》的原著小說，被裡面的劇 情感 動得一塌糊塗，為小骨悲慘遭遇而憤憤不平之時，傳出要拍電視劇了，那叫一個期待，結果電視劇《花千骨》剛一播出，我就氣得吐血啊，動作指導不知道找的誰，道具也就不說了。
關鍵是從第一集就開始改劇情，一直改到大結局，什麼生死劫，十大神器被改得面目全非，更要命的是主角花千骨的終極身份世上最後一個神——妖神，硬生生的改成了什麼女媧後人，跟霍建華談戀愛演電視劇就非得是女媧後人才行唄？
改劇情可以改，為了減小拍攝難度可以理解，但沒有讓你重新創作一部呀，有這功夫還花那版權的冤枉錢幹嘛呢？你看看比你後播出的《琅琊榜》人家也改劇情了呀，但是人家沒有改動故事主線，還原了原著小說百分之九十的內容，受到觀眾的一致好評。
忍痛看完《花千骨》之後我就有種不詳的預感，果不其然，之後根據小說改編的電視劇大部分都是編劇的自娛自樂，糊弄書粉。就拿令人更加痛心的《誅仙》來說，電視劇剛一出來就被書粉無情吐槽，沒想到後面弄了個電影版的，好傢伙！真的是氣死人不償命啊！
第二，資金運用不合理。
高亞麟曾經在采訪中講過，中國影視演員的片酬已經傲然全球，拿得比國際影星都高。這是不爭的事實，不知道從什麼時候開始，中國影視演員們的高片酬就一直成為人們討論的熱點，而且是越來越高，就沒有下降的趨勢，最終有關部門忍不了了，出台了一些措施才把勢頭止住了。
演員的片酬高，自然用於拍攝的資金就少了，一部劇男主和女主就拿走了拍攝總投資的三分之二，剩下的三分之一還要用於拍攝、其餘演員的片酬、後期製作等顯然是不夠的，自然在其它地方導演就會能省則省，就會弄出一些令人啼笑皆非的道具出來和連五毛錢不都值的低級特效，例如《斗破蒼穹》中的一系列道具和垃圾特效。
演員的高片酬，導致了資金的運用不合理，拍攝製造粗糙，自然就會成為爛片了，特別是玄幻劇中需要大量的特效，沒有足夠的資金怎麼能夠拍好。當然也有拍得好的，例如17年的《香蜜沉沉燼如霜》就是一部良心好劇，不說多了，至少估計百分之八十的資金用於拍攝上了，特效炸裂。
第三，部分演員沒有職業道德。
現在許多的演員拿著高片酬，卻沒有一點職業道德，有點名氣就在片場耍大牌，要求導演准備這准備那的，到了片場天氣太熱不拍，天氣太冷不拍，一個鏡頭拍完之後就要休息半個小時。
背台詞是一個演員的基本素養，不止一位演員曾在采訪中提到，有的演員在對台詞時數數字，就像機器人一樣，你指望這樣的演員能帶給你什麼好的表現？想都不要想了，其演技也不要多說什麼了。
演員拍戲是很辛苦，但你就是干這一行的，就應該有吃這個苦的覺悟，像某些演員上個廁所都要專門開車送她到幾公里外的五星級酒店裡面去上，趁早離開這一行吧！
第四，資本運作。
毒叔曾在采訪中講過，有的公司明知道拍電視劇不賺錢，卻還是要拍，就是因為有資本運作在裡面，他們不指望電視劇賺錢，而是想方設法的將股民手中的錢圈走，就這你還指望他們能給你用心拍好電視劇。
一個明星剛剛注冊一個工作室，注冊資金幾千萬，第二天就被公司以幾個億的價格收購了，你能想像嗎？資本運作的水真的是太深了，難怪優酷上有那麼多不堪入目的垃圾電影。
中國影視行業近幾年拍出了無數的爛片，最最主要的原因有兩個：編劇魔改劇情，資金運用不合理。當然也希望導演們多長點心，多拍一些良心好劇和電影，不要再辣我們的眼睛了。
為什麼好看的電視劇和電影越來越少，我個人分4點進行分析。
1、劇本
好的劇本越來越少。這種現象又不只出現在劇圈，動畫圈也一樣，就是因為好劇本太多了觀眾口味都被養叼了。好的劇本是需要優秀的監督和選角烘托的，而且還要符合當下時勢，重拍一遍花美男不代表會有當下青年的審美
2、導演
導演的能力大不如前。我們常常說，導演要具備兩個能力：一是要具備導演的創作能力；二要有判斷能力，特別是敘事和造型表達的能力；我們可以籠統的稱之為藝術感受力和直覺。而現在市面上二流的「導演」也很多，他們可能只是為了博得導演的頭銜圈錢，拍攝了某部不成情節的爛片、短片就自詡為「知名導演」。在很多拍攝現場，你很容易認出他們來。他是現場最白痴的一個，一屁股坐在監視器前從開工到收工，通常不懂攝影，不懂分鏡頭，不懂表演，叫聲"cut"和"ok"就是他的全部工作。
3、演員
以前的演戲門檻比現在的高。以前的演員有一身耐打的演技，專業素質過硬，有著對自身職業的高度熱愛，懂得苦心研究不斷融入自己的角色，賦予角色生命力，讓角色更加立體，也更得人心，自然難以出現演技尷尬的時候。
演員責任感降低。在很多明星看來，演戲只不過是提高知名度的一種方式，不過是賺錢的一種手段罷了，接戲不在乎劇本的好壞，不在乎自我的定位，只要片酬夠高，爛戲也要接，既沒有較高的專業水平，也沒有正確的職業精神。
4、出品方
出品方要有高標准和高要求，才能保證一部作品成為好作品，經典作品。對演員要精挑細選，才能慢工出細活，電視人敬業的精神，對作品具有高度的責任心，自然不可容忍有演技不好演員充斥其中，破壞自己的作品，正是這種對作品的高度責任感，讓他們創作出了一部部精品。
老一輩電影人真的是對膠片尊重，對來影院的每一位觀眾生命中的120分鍾都極盡負責。為什麼好電影越來越少，因為壓根就不把它當做電影來愛，而是生命。
而如今，在演員方面，流量明星當道，整容臉、阿獃臉充斥屏幕鏡頭，很多藝人沒有經過專業的表演學習就被當做搖錢樹硬上，製片方覺得票房有保證了哪管什麼演技質量。《演員的誕生》這個節目上很多好演員說過，因為知名度不高、生孩子等等原因，導致自己要不停地裝嫩，尤其是女演員，很多人年過30就已經接不到劇本了。大家可以回憶一下，上一次像章子怡這樣的演員出現在大屏幕上得追溯到幾年前。。。
劇本方面，為了拉到更多的廣告收入，編劇們也是費盡心思硬插廣告，玩劇情植入玩到飛起，卻使得影片本身劇情充滿雞肋。看開頭就能猜到的結局，男女主角永遠相愛又錯過愛愛愛不完的橋段，總覺得換個陣容就是一部新的一樣。
但是這並不意味這說好電影將很難尋覓。徐崢說過，好演員的春天就要到了。電影圈一直都有這樣一批不只追求商業大片的電影人一直在各自的崗位上堅守。我也希望好演員的春天盡早到來，多一點像《我不是葯神》這樣的好片出現，滿足觀眾挑剔的味蕾。
以下是我的個人觀點：
D. 國產十大催淚電影2022
國產十大催淚電影2022：
1、《你好，李煥英》
今年春節檔一部《你好，李煥英》成功讓賈玲成為全球票房最高女導演，在賺足口碑的同時也賺足觀眾的眼淚。
影片根據賈玲親身經歷改編，片名中的李煥英是賈玲已故的母親，電影講述賈曉玲在經歷「子欲養而親不待」的悲痛後，穿越時空回到過去，和父母成為朋友的故事。
E. 超級虐心催淚愛情電影
在許多人心中，電影總是帶有許多神奇的魔力，透過一部電影我們可以看到導演想表達的情感，可以看到別人的故事，可以得到一些對於人生的啟示，在故事中不斷啟發自己.....那麼，現在市場上也有許多題材，被搬到了銀幕上。對於電影，在不同情景下面，也有了許多選擇。當然現在也有一些適合一家人看的電影，或者是適合情侶一起看到暖心影片，所以，我在這里也有一些想給大家推薦的電影。
超級虐心催淚愛情電影
1、《我是山姆》
已經到了而立之年的山姆只有七歲的智力，他有一個開朗活潑，古靈精怪的女兒露西。在山姆的細心呵護下慢慢長大，智力也開始逐漸超越山姆。為了不讓父親傷心，露西故意遷就父親的智力水平。
這部電影在當了爸之後，再看很有感觸。愛的能力並不是取決於智商的高低，我們能給與孩子的愛應當是耐心的愛，陪伴的愛，傾聽的愛，可惜我們往往迷失在了給予孩子的物質上了。
2、《當幸福來敲門》
溫情又振奮人心的平民勵志電影，人生會經歷很多坎當你邁過這個坎之後，你會發現，沒有什麼是不可以的。這部電影看了好幾遍，每次看廁所捂兒子耳朵那段，都會哭成狗。
3、《歲月神偷》
在變化的生命里，歲月原來是最大的小偷，等你發現歲月是賊時，他早已偷光你的選擇，當可喜的是它會給你留下珍貴的記憶。
一部讓我一個大男人哭成狗的電影，尤其看到弟弟把自己心愛的所有東西丟到海里企圖向世界要回哥哥的生命的時候，我忍不住了淚眼婆娑。
4、《世上最美的離別》
看這部電影時，我還在上大學，在寢室床上躺著，邊看邊哭，從開始拿衛生紙按著眼角到最後抑制不住的嚎啕大哭。盡管是典型的韓國催淚模式電影，但導演非常高明，在把這樣老爛的劇情拍得依舊讓人流淚不止，太牛了，感覺韓國電影的煽情功力已經是童姥級別了。
5、《七號房間的禮物》
第一次獨自看這部電影的時候，哭到眼睛腫。
二刷，依舊沒有忍住眼淚。影片所有人都希望那個大大的熱氣球能帶走藝勝和李龍九，但可笑的是被命運牽絆了。委屈的感情，冤枉的情緒，讓影片中所有的人都在最後一個爆發淚點，同樣也讓觀眾沉浸在長久的深思與悲傷。
6、《狩獵》
一部極具爆發力的影片，看似無辜的孩子說出的謊言，卻生生毀掉了一個好人一生。有時候，能說出口的委屈都不叫委屈，最大的委屈是承受不白之冤還百口莫辯。看到麥叔的狩獵我真是一口老血卡在胸口，此生不敢看第二遍的電影之一。
7、《忠犬八公》
一刷這部電影也是上大學時，全程哭得稀里嘩啦，特別是最後八公出現幻覺那兒，號啕大哭。
二刷這部電影已經工作多年，感覺自己的心硬了很多，就在公交車上看了這部電影，結果哭的沒形了，車上的大爺大媽還以為我受了多大委屈，一個勁的勸慰我。
8、《悲傷電影》
電影在平行推進中描寫了四段悲傷的戀情。
一直覺得韓國電影關於悲劇的描述，的確有幾分功力，那煽情的手法騙了很多人眼淚。但這些眼淚，我們都是心甘情願流的，不想流但忍不住。
9、《再見我們的幼兒園》
這部電影能活生生把你的思維拉到幼兒園時，與片中的小朋友一起體會幼稚的細膩的情感，然後哭成傻逼。有人說再見了幼兒園看了真是痛哭難止，但奇怪的是，你卻又不知道為什麼會哭，那種感覺只可意會不可言傳。
10、《一公升的眼淚》
這是一個令人心碎的故事，我們都渴望實現理想和抱負，常常抱怨上天不公平給自己這么多苦難，而常常忘記有很多人比我們更不幸，他們正在傾盡全力在維持自己的生命。
有人說，看一公升的眼淚，你會留下一公斤的眼淚。
10大治癒催淚番動漫排行榜
1.《我們仍未知道那天所看見的花的名字》
豆瓣評分8.8，這部動漫非常經典的一部感人動漫，我們仍未知道那天所看見的花的名字。縮寫後是未聞花名，這部動漫的名字是比較文藝的，而縮寫後的名字也依然有股文藝美，也將原名的意思很好地概括和表達了，也有著容易念和記住的有點，而且還有種獨特的韻味。
2.《紫羅蘭永恆花園》
豆瓣評分8.9的催淚神作，開始還尋思著女主好看來著，過了給公主寫信那集之後真的是太溫暖太感動了。情感太細膩，每當violet自我介紹都要心醉一次。超超感動，特別是安那一集。不論她擁有怎樣冷酷無情的過去，也能懷著一份份柔情，寫出一份份相思。
3.《青空》
豆瓣評分8.6，一開始是覺得主題曲挺好聽並且好像很出名的樣子去看的，看完之後只能感嘆，真的不愧為催淚三部曲啊，嗚嗚嗚真的太好哭了，幸好那時候年級不大，要現在這個年級看估計會難受更久。
4.《夏雪密會》
豆瓣評分8.1，作品講述在花屋打工的少年葉月亮介與已故花屋店長的太太島尾六花和六花丈夫島尾篤亡靈的三角戀愛故事。很溫暖的奇幻日常番。唯一美中不足的是換身體的時間太長以及最後還的點有點奇怪。幾十年後的結局非常溫暖。
5.《隱瞞之事》
豆瓣評分9.1，隱瞞之事，是什麼？愛與歡笑的漫畫家爸爸☓女兒感人家庭故事就此開幕。這部番的每集結尾總是傷感，傷感之後又被治癒。隱瞞之事，一個有趣的番名吶，期待新一季。
6.《白兔糖》
豆瓣評分9.1，對很多雷漫畫結局的人來說動畫放到這里剛好，一個三十歲單身男性的育兒故事，背後是無數為家庭為兒女女性的辛苦與犧牲，溫馨又可愛的日常治癒度滿滿。
7.《夏目友人帳》
豆瓣評分，9.4，很治癒的動漫，每一集都是溫暖的故事，夏目經歷了許多不好的事情但是依然有善良的心，這也是娘口三三願意跟著他的真正原因吧。
8.《蟲師》
豆瓣評分9.4，東方山水畫、東方鬼怪故事，最奇幻的故事最暖心的講述，心靈最深處的回想。每次迷茫的時候，心情壓抑的時候，壓力大的時候都會再重看一次。裡面很多畫面非常精美，背景音樂超級治癒。銀古溫柔又強大，一邊流浪一邊幫助著人類和蟲。沒有無盡的仇恨勾心鬥角沒有世俗慾望糾纏，只是陳述著一個又一個治癒的故事。
9.《你的名字》電影
豆瓣評分8.4，新海誠花了十年，讓男女主在擦肩而過後回頭叫住了對方。陷入自己想一件事情，明明知道很重要，但就是想不起來的痛苦裡。這種生理、心理上的痛苦切身體驗，好像削弱了我和動畫中人物的共情。另外，怎麼就覺得彼此最重要了，怎麼就覺得非他/她不可了，因為分享生活日常？還是交換日記？浸入式的體驗生活會變成愛嗎？我不覺得。我沒哭，但是也哭了。
10.《螢火之森》電影
豆瓣評分8.9，綠川幸的男主總是這~么溫柔。人類和妖的愛情故事簡直太多悲劇了，畫面音樂配音都是催淚buff。
《螢火之森》它講述了一個發生在農村深山的悲傷愛情故事。主角銀和螢火蟲在深山相識，但銀只要被人類觸摸就會消失。在一年又一年的相處中，他們產生了愛情。最後，銀因為觸摸了人類而消失，但他們終於可以擁抱在一起了。
10部治癒系溫暖電影
1、 《入殮師》
劇情簡介：
買了昂貴的大提琴，想要成就一番事業的小林大悟（本木雅弘 飾），經歷了4個月的管弦樂演奏，得到的卻是「樂團解散」的噩耗與購買樂器的高昂債務。迫不得已，大悟與妻子美香（廣末涼子 飾）搬到老屋，過著清貧的日子。某日，一則廣告吸引了大悟的注意：NK代理公司，幫助旅行，高薪短工時。大悟來到NK代理公司面試，社長佐佐木生榮（山崎努 飾）二話不說就決定聘用大悟，但卻對工作內容避而不談。在大悟的再三追問下，佐佐木社長終於道明：是入殮（日語Nou Kan）工作！
雖然心理上有所忌憚，高額的薪水還是令大悟接受了這份工作。但這樣的工作對普通人談何容易，一方面對遺體的不適，一方面又要對妻友隱瞞自己的工作，小林大悟不平凡的工作就這樣開始了。
2、 《大魚》
劇情簡介：
愛德華（伊萬·麥克格雷格 Ewan McGregor 飾）生性熱愛自由，成年之後，他選擇離開家鄉，踏上了環游世界的旅程。一路上，愛德華遇見了各種各樣稀奇古怪的角色，經歷了無數精彩絕倫的的冒險，而他日後最大的興趣，就是向他人喋喋不休的重復講述他的這一段奇幻旅程。
威爾（比利·克魯德普 Billy Crup 飾）是愛德華的兒子，他並不相信父親所講述的那些光怪陸離的故事，甚至對此感到無比厭煩。婚後，他同父親中斷了聯系，一晃眼就是數年過去。當再次得到愛德華的消息之時，威爾才知道父親即將不久於人世，他決定去見愛德華最後一面。然而，這一次，威爾終於發現了隱藏在這些故事背後的奧秘和真相。
3、 《陽光小美女》
劇情簡介：
7歲的奧利芙，戴眼鏡，小肚腩，做一夜成名的美夢，堅信自己有朝一日能當選美國小姐。爸爸，推銷成功學課程的講師，相信「世界上只有兩種人，成功者和失敗者」，四處販賣他的「成功九部曲」；哥哥，自閉男，崇拜尼采，為了考上飛行學院發啞誓，九個月沒有同家人說話；舅舅，自稱是美國最好的普魯斯特研究學者，同性戀，戀人和同事跑掉、失業，自殺未遂，生活混亂；爺爺（阿蘭·阿爾金 飾），被養老院趕出來的老流氓，滿嘴臟話、吸毒；媽媽，是這個瘋狂家庭唯一正常的人。在家人的支持下，奧利芙參加了「陽光小美女」的選美比賽，一家人踏上了集體尋夢的旅程。奧利芙能否如願當選？家庭成員們怎樣才能度過他們各自的危機？
4、 《放牛班的春天》
劇情簡介:
1949年的法國鄉村，音樂家克萊門特（傑勒德•尊諾 飾）到了一間外號叫「塘低」的男子寄宿學校當助理教師。學校里的學生大部分都是難纏的問題兒童，體罰在這里司空見慣，學校的校長（弗朗西斯•貝爾蘭德 飾）只顧自己的前途，殘暴高壓。
性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，他重新創作音樂作品，組織合唱團，決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
然而，事情並不順利，克萊門特發現學生皮埃爾•莫安琦（尚•巴堤•莫里耶 飾）擁有非同一般的音樂天賦，但是單親家庭長大的他，性格異常敏感孤僻，怎樣釋放皮埃爾的音樂才能，讓克萊門特頭痛不已；同時，他與皮埃爾母親的感情也漸漸微妙起來。
5、 《天使愛美麗》
劇情簡介：
艾米莉（奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou 飾）有著別人看來不幸的童年——父親給她做健康檢查時，發現她心跳過快，便斷定她患上心臟病，從此艾米莉與學校絕緣。隨後因為一樁意外，母親在她眼前突然死去。這一切都毫不影響艾米莉對生活的豁達樂觀。
1997年，黛安娜王妃的去世讓她倍感人生的孤獨脆弱，艾米莉從此開始了一系列助人計劃，包括自閉憂郁的鄰居老人，被老闆刻薄的菜攤伙計、遺失了童年器物的舊房東、愛情失意的咖啡店同事。但她萬萬想不到，成人錄象帶商店店員尼諾（馬修·卡索維 Mathieu Kassovitz 飾），竟成為她的棘手對象，艾米莉開始了令人哭笑不得的另類計劃……
6、 《菊次郎的夏天》
劇情簡介：
暑假到來，自幼喪父的小學三年級學生正男（關口雄介飾），如今和奶奶生活在一起，暑假特別無聊。他拿出母親從外地寄回的信，准備自己一個人去愛知縣豐橋市看望母親。
鄰居阿姨（岸本加世子飾）發現後，決定幫正男完成心願。她拿出一筆錢做為旅費，還安排游手好閑的老公菊次郎（北野武飾）陪伴正男一起踏上尋母之途。可是在第一天，菊次郎就把老婆給的錢全部輸光，於是兩個人只好步行前往愛知。一路搭順風車，惹了不少麻煩後，菊次郎終於帶著正男到了他母親的家，但小男孩卻十分沮喪。歸途中，菊次郎努力安慰他，二人過得十分愉快，夏天就這么過去了。
7、 《天堂電影院》
劇情簡介：
義大利南部小鎮，古靈精怪的小男孩多多（薩瓦特利·卡西歐 飾）喜歡看電影，更喜歡看放映師艾佛特（菲利浦·諾瓦雷 飾）放電影，他和艾佛特成為了忘年之交，在膠片中找到了童年生活的樂趣。好心的艾佛特為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，多多把艾弗達從火海 中救了出來，但艾弗達雙目失明。多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾佛特成了小鎮的電影放映師。
多多（馬克·萊昂納蒂 飾）漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜（阿格妮絲·那諾 Agnese Nano 飾）。初戀的純潔情愫美如天堂，但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了，多多去服兵役，而艾蓮娜去念大學。傷心的多多在艾佛特的鼓勵下，離開小鎮，追尋自己生命中的夢想……30年後，艾佛特去世，此時的多多已經是功成名就的導演，他回到了家鄉，看到殘破的天堂電影院，追憶往昔，唏噓不已。多多意外地遇見了艾蓮娜，往日種種，真相大白，他們如何面對彼此？
8、 《蝴蝶》
劇情簡介：
麗莎（柯萊兒布翁尼許Claire Bouanich 飾），今年8歲，單親，喜歡提問，各種各樣童稚的問題。鄰居的爺爺（米歇爾•塞羅 Michel Serrault 飾 ），兒子已經去世，脾氣古怪，有收集蝴蝶標本的癖好。一天，麗莎闖進了爺爺的密室，發現了五彩斑斕的蝴蝶標本。爺爺還說，他要到山上去採集一個叫「伊莎貝拉」的蝴蝶，麗莎大喜，要跟爺爺一起去探險，她多麼希望跟著爺爺去看滿天飛的蝴蝶。一路上，麗莎給爺爺添了不少麻煩，因為她有問不完的問題，還放走了爺爺采來的蝴蝶。麗莎掉進了一個山洞，爺爺著急，找來了救生人員。兩人的友誼、親情，與美麗的大自然融為一體。
9、 《藍色大門》
劇情簡介：
高中生孟克柔（桂綸鎂 飾）與林月珍（梁淑慧飾）是無話不談的好友，月珍告訴克柔，說自己喜歡上了一個叫張士豪（陳柏霖 飾）的男生，便常常要求克柔幫她接近張士豪，幫忙認識他、幫忙傳遞情書。沒想到張士豪以為喜歡自己的是孟克柔，所以也常常借故接近她，跟她在一起。傳遞情書的事，被張貼出來，原來林月珍是以孟克柔的名義給張士豪寫信，孟克柔非常生氣而從而跟林月珍的關系疏遠了。另一邊廂孟克柔極不願意承認她與張士豪之間是戀人的關系，可是張士豪已深深喜歡上她。孟克柔想跟男生接吻，因為她想清楚一件事，原來她心裡，喜歡的是另外一個人。
10、 《曾經》
劇情簡介：
這是一部由音樂開啟的愛爾蘭電影。賣花女（Marketa Irglova）被街頭藝人（Glen Hansard飾）的音樂所吸引，開始了一段盪氣回腸的浪漫故事。他們不是王子和公主，各自有著瑣碎的生活，但是他們有個共同點，那就是對音樂的熱愛。在一次合奏中，他們找到了彼此間驚人的默契。這個發現讓他們興奮，很快他們找到了另外的一個同伴，組成了一個樂隊，並通過優秀的表現得到了專業人士的肯定。與此同時，愛情也在逐漸萌芽。音樂是這部電影最大的亮點之一，塑造了極其浪漫唯美的氛圍。