㈠ 剪輯電影片段有哪幾種手法 了解三大剪輯方法
1、傳統剪輯
⑴也可稱為剪輯的基本功。其主要作用有兩個，一是保證鏡頭轉換的流暢，使觀眾感到整部影片是一氣呵成的 ；二是使影片段落 、脈絡清晰 ，使觀眾不致把 不同時間、地點的內容誤認為是同一場面 。因此 ， 這種剪 輯必須做到：
防止混亂。鏡頭銜接必須准確無誤，不脫節不重疊，人物動作的方向、空間關系必須一致。
⑵鏡頭轉換協調。剪輯往往以動作形態、節奏為剪輯點，即「動接動」、「靜接靜」。「動接動」指在鏡頭或人物的運動中切換鏡頭，如一個搖攝鏡頭接另一個搖攝鏡頭或一人奔逃的鏡頭接一人追逐的鏡頭等等。「靜接靜」指從一個動作結束後（或靜止場面）接一個動作開始前（或靜止場面）。
⑶省略實際過程。即省略不必要的、觀眾不看自明的過程，而仍能保持動作或情節的連貫。如一個飛機起飛鏡頭接一個飛機降落鏡頭可以省略旅行過程，一個桃花盛開的鏡頭接一個滿地落葉的鏡頭可以省略時間的變化過程等等。傳統剪輯，基本上是按著正常的生活邏輯進行，但又不是自然主義地記錄生活中的全部過程。
2、創造性剪輯
⑴習慣上稱能提高影片藝術效果的剪輯方法為創造性剪輯，主要有以下幾種：
戲劇性效果剪輯。運用調整重點、關鍵性鏡頭出現的時機和順序；選擇最佳剪輯點，使每一個鏡頭都在劇情展開的最恰當時間出現。
表現性效果剪輯 。是在保證敘事連貫流暢的同時 ，大膽簡化 或跳躍，有選擇地集中類比鏡頭，突出某種情緒或意念。將一些對比和類似的鏡頭並列 ，取得揭示 內在含義 、渲染氣氛的效果。
⑵節奏性效果剪輯。一般說來，鏡頭短、畫面轉換快，能引起急迫、緊張感；鏡頭長、畫面轉換慢，可導致遲緩或壓抑感。因此長短鏡頭交替，畫面轉換快慢結合可造成觀眾心理情緒的起伏。利用這一點，在剪輯上控制畫面的時間，掌握轉換節奏，就可控制觀眾的情緒，達到預期的藝術效果。這種剪輯節奏也稱剪輯調子。
⑶然而鏡頭的長短、轉換快慢不能超越觀眾對內容含義理解的限度，否則就會造成混亂。剪輯調子常常也表示出影片情節或情緒的段落，使影片起伏張弛有致。影片中一個段落的剪輯調子是由鏡頭的數目來計算的，稱剪接率。鏡頭數目多，稱剪接率高或快調剪輯；鏡頭數目少，稱剪接率低或慢調剪輯。
3、電影剪輯技術
⑴電影拍攝的再好也缺少不了電影的剪輯部分，在一般的電影製作後期剪輯時，要注意剪接電影片段，一般電影拍攝得到的底版經過沖洗，要製作一套工作樣片，利用這套樣片進行剪輯，剪輯師從大量的樣片中挑選需要的鏡頭和膠片，用剪刀將膠片剪開，再用膠條或膠水把它們粘在一起，然後在剪輯台上觀看剪輯的效果（這樣的過程要不斷的重復和製作）。
⑵進入電影剪輯部分就真正的進入了電影的非線性部分，有的時候技術高的剪輯師在剪輯電影的時候不會按部就班，也就是說不會去按照一個順序一個一個的剪輯，很多剪輯師是從中間剪開，插入一個鏡頭，或者剪掉一些畫面，都不會影響整個片子。
⑶但這種方式對於很多技巧的製作是無能為力的，剪接師無法在兩個鏡頭之間製作一個疊畫，也無法調整畫面的色彩，所有這些技巧只能在洗印過程中完成。同時剪刀加漿糊式的手工操作效率也很低。
㈡ 電影術語 後期製作
常用軟體
合成軟體:AE、Combution 、DFsion、Shake等，各有不同分別是層級與節點式的合成軟體（前兩個是層級後兩個是節點式）。三維軟體:3D MAX、MAYA、和Softimage、Zbrush等。
[編輯本段]影視後期製作
影視後期製作
利用實際拍攝所得的素材，通過系列軟體如三維動畫等技術合成手段製作特技鏡頭，然後把鏡頭根據邏輯順序剪輯到一起，形成完整的影片，並且為影片製作上聲音。
傳統的電影剪輯
傳統的電影剪輯是真正的剪接。拍攝得到的底版經過沖洗，要製作一套工作樣片，利用這套樣片進行剪輯，剪輯師從大量的樣片中挑選需要的鏡頭和膠片，用剪刀將膠片剪開，再用膠條或膠水把它們粘在一起，然後在剪輯台上觀看剪輯的效果。這個剪開、粘上的過程要不斷地重復，直到最終得到黨章的效果。這個過程雖然看起來很原始，但這種剪接卻是真正非線性的。剪輯師不必從頭到尾順序地工作，因為他可以隨時將樣片從中間剪開，插入一個鏡頭，或者剪掉一些畫面，都不會影響整個片子。但這種方式對於很多技巧的製作是無能為力的，剪接師無法在兩個鏡頭之間製作一個疊畫，也無法調整畫面的色彩，所有這些技巧只能在洗印過程中完成。同時剪刀加漿糊式的手工操作效率也很低 。
傳統的電視編輯
傳統的電視編輯則是在編輯機上進行的。編輯機通常由一台放像機和一台錄像機組成。剪輯師通過放像機選擇一段合適的素材，然後把它記錄到錄像機中的磁帶上，然後在尋找下一個鏡頭。此外，高級的編輯機還有很強的特技功能，可以製作各種疊畫劃像。可以調整畫面顏色，也可以製作字幕等。但是由於磁帶記錄畫面是順序的，你無法在已有的畫面之間插入一個鏡頭，也無法刪除一個鏡頭，除非把這之後的畫面全部重新錄制一遍。所以這種編輯叫做線性編輯，它給編輯人員帶來了很多限制可以看到傳統的剪輯手段雖然各有特點，但又都有很大的局限性，大大降低了剪輯人員的創造力，並使寶貴的時間浪費在繁瑣的操作過程中。基於計算機的數字非線性編輯技術使剪輯手段得到很大的發展。這種技術將素材記錄到計算機中，利用計算機進行剪輯。它採用了電影剪輯的非線性模式，但用簡單的滑鼠和鍵盤操作代替了剪刀加漿糊式的手工操作，剪輯結果可以馬上回放，所以大大提高了效率。同時它不但可以提供各種編輯機所有的特技功能，還可以通過軟體和硬體的擴展，提供編輯機無能為力的復雜特技效果。數字非線性編輯不僅綜合了傳統電影和電視編輯的優點，還對其進行了進一步發展，是影視剪輯技術的重大進步。從80年代開始，數字非線性編輯在國外的電影製作中逐步取代了傳統方式，成為電影剪輯的標准方法。而在我國，利用數字非線性編輯進行電影剪輯還是近幾年的事，但發展十分迅速，目前大多數導演都已經認識到其優越性，對於數字非線性編輯，我們在本章節將會詳細討論。< 隨著影視製作技術的迅速發展，後期製作又肩負起了一個非常重要的職責：特技鏡頭的製作。特技鏡頭是指通過直接拍攝無法得到的鏡頭。早期的影視特技大多是通過模型製作、特技攝影、光學合成等等傳統手段完成的，主要在拍攝階段和洗印過程中完成。計算機的使用為特技製作提供了更多更好的手段，也使許多過去必須使用模型和攝影手段完成的特技可以通過計算機製作完成，所以更多的特技效果就成為了後期製作的工作。
[編輯本段]電視畫面編輯
電視畫面編輯是電視片創作的後期工作，它是根據節目的要求對鏡頭進行選擇然後尋找最佳剪接點進行組合、排列的過程。目的是最徹底地傳達出創作者的意圖。
與有詳盡分鏡頭腳本的電影、電視劇片的編輯不同，以紀實性為特徵的電視片的編輯，由於面對的是一堆雜亂的即興式的抓取的鏡頭，這時的編輯過程是創作味很濃的。創作意圖的修正和表達，都依*編輯過程逐步完成，只有好的編輯才能賦予電視片以生命。各種鏡頭在未經巧妙地組合統一起來為表達意義或敘述之前，只是許多零碎的片斷，構圖再美、信息量再大、表現力再強的鏡頭，若沒有認真挑選和進行有意義地編輯，在段落中和成片之前，也只能像一塊未經雕琢的玉石，難以展現自身的光彩。只有對它們進行切割、磨洗、造型、鑲嵌等過程的整治，才能展現出其天生麗質，供人充分欣賞。這些切割、磨洗、造型、鑲嵌等工序也就是電視片編輯過程中對前期拍攝的鏡頭的整治過程即挑選、切除、組合和排列。它最終給人的不僅是視覺心理上的流暢，更讓人從中獲得一種積累的效果。這種積累是由於在編輯中融合了巧妙的構思，使得鏡頭的組合效果往往比多場景段落加在一起的效果更大。在這個意義上說，編輯決不僅只是重造，而是一種創造。正是藝術性和技巧的巧妙結合，使得鏡頭在組合和排列中完成其功能，並傳達出豐富多樣的意義。
電視創作中的編輯工作只是它的後期部分，在此之前還有以下的環節：選題、采訪、撰寫提綱、拍攝等等，編輯工作是以上這些環節的延續和最終完成。盡管在電視片創作中，編輯是主創人員，人們認為編輯質量的好壞直接影響著節目的質量乃至成敗，但是他若離開了其他創作成員，如導演、攝像、燈光、錄音和操作人員等等，沒有這些人員的合作，編輯也就無所作為。
編輯之前各環節的工作，主要為獲取與節目有關的有意義的原始圖像素材和原始聲音素材所進行的種種工作。它包括對選題的確定，選取合適的采訪對象並進行采訪，確定合適的節目形式，撰寫拍攝提綱，選擇符合節目內容與形式要求的現場並進行拍攝，從而獲取符合節目預想效果供後期編輯的圖像、聲音素材，並在拍攝現場作一些粗略的場記。要使這些零碎雜亂的原始音像素材最終形成一個能夠達到原先設想效果的完整的節目形態，後期的編輯過程也是很繁雜的，因為挑選有用的組合、有意義的段落，並根據構思完成敘事表意目的，且有節奏感的排列，每一手都需反復斟酌，幾經推敲，而且編輯過程中除考慮畫面效果外，還得注意聲音的效果。所以說編輯工作本身就是一種系統工程。
[編輯本段]電影剪輯
電影剪輯是一個結構的問題，所以必須從剪輯師所要遇到和處理的素材出發。如果你不熟悉那些素材，那你如何用它們來結構呢？那麼剪輯師所遇到的素材有那些種類呢？剪輯是一部電影作品的最後一關，在製作過程中所使用的一切素材在這里全都要經過剪輯這一關。把關人把不好就麻煩了。
再有，剪輯是一門獨立的學問，比如說，在舊好萊塢，導演是不準進剪輯室的。剪輯有它自身的專業問題要研究，導演沒有在這個專業下過功夫。在我國不知怎的興起了導演剪片子的風氣，很壞的風氣。一般大陸的導演都不懂剪輯，可以拿成龍拍的片子來對照。人家在拍攝的時候連剪接點都找好了。有的導演說，不需要剪輯，北京電影學院也不需要成立剪輯系。一些導演並不懂剪輯，就拿一個小問題來說，他們丟掉了許多剪輯點，或者說，根本沒有看到那些剪輯點。他們所謂的懂得剪輯是指把故事很通順地串起來而已，他們剪的東西沒有視聽效應。剪輯是另外一門學問。
電影是心理學的產物。不用那機器，用手動，也照樣可以看到電影。比如說，你可以把一系列連續動作的照片，用手來掀，照樣出現視覺的運動現象。機器只是給我們提供了更大的方便，放出來的活動影像的動作更流暢。而且還可以准確地進行剪輯等等。所以我們要著重研究心理學。電影里的許多心理現象還沒有得到科學的解釋，依然處於實證階段。從電影的角度來說，心理學是前途無量。既然心理學目前還更多地處於實證階段，那麼實驗是非常必要的。要多做實驗。視聽語言遠遠沒有達到完善。你如果有實驗精神的話，那麼在你的任何一次創作中都可以有創新的東西。不要固步自封，不要墨守成規。
㈢ 如何自學影視剪輯呢
自學影視剪輯興趣很重要，想要自發學習影視編輯的小白來說需要掌握以下幾點：
1、構思剪裁視頻主題。想要讓視頻剪輯更加容易上手，剪出畫面感，我們不僅需要會使用視頻編輯軟體，還需要建立視頻編輯的主題構思。
2、素材選擇。我們不僅可以通過拍攝視頻素材來剪輯視頻，還可以利用現有的很多視頻素材站下載素材。
3、剪輯手法及技巧、裁剪視頻片段、字幕製作、畫面調色、轉場效果、視頻特效製作，這幾個方向就是區別小白和大神的重要劃分。當然這只是時間和操作熟悉度的問題，我們也不必過多的追求這些視頻編輯操作的質感，相信熟能生巧這是必然。
4、基礎入門軟體：小白學習視頻編輯必然少不了一款操作簡單，界面易懂的軟體。王氏教育專業課程試聽-可下載網校APP（繪學霸）點擊進入網校在線試聽(也可預約13家分校現場了解)
如果自學影視剪輯是為了就業，那麼推薦大家進入專業的培訓機構，全面、系統地學習崗位技術，這樣才能夠讓我們達到招聘標准、實現就業。當然，培訓機構的選擇也至關重要，推薦到王氏教育，王氏教育的影視後期包裝課程適合零基礎入門的學員，畢業後還能通過學校提供的周到的就業保障服務，找到心儀、滿意的工作，實現學業與就業的順利對接。
㈣ PR怎麼樣去除電影右上角樣片文字
首先選擇視頻素材，其次點擊效果選項卡、高斯模糊，最後調整高斯模糊為509即可去掉。
具體步驟：
1、打開Premiere軟體，右鍵單擊左下角空白處，選擇導入。
2、選擇視頻素材添加到項目素材列表裡面。
3，將視頻素材拖到右側的序列面板。
4、點擊頂部的效果選項卡。
5、選擇右側的高斯模糊，將它拖拽到序列裡面。
6、點擊左上角高斯模糊下面的矩形選框。
7、在視頻中將字幕內容框住。
8、調整高斯模糊下面的模糊度為509，視頻素材的字幕就被去掉了。
Premiere是一款常用的視頻編輯軟體，由Adobe公司推出，目前這款軟體廣泛應用於廣告製作和電視節目製作中。