『壹』 電影拍攝的基本方法及技巧
技巧一、提拉運鏡
從一個動作的細節一直後退提拉穩定器,直到展示出這個拍攝對象的整體畫面。整個過程實際就是一個從細節到全貌的運動模式。
>>>拍攝過程中,將穩定器設置成全跟隨模式,運鏡從一個細微的動作到展示整個背景全貌,使用全跟隨模式解鎖穩定器的航向、俯仰、橫滾軸,使攝影師能夠創意發揮鏡頭視角。
提拉運鏡的拍攝還可差察派結合中心構圖等常規的攝影構圖做輔助,例如利用簡單的抬升鏡頭或模擬滑軌等運鏡,使運動軌跡更加豐富。
技巧二、斜角後退式跟拍
在側跟隨的運鏡中做了改進和提升,為更大范圍地展示人物和環境的動態關系,攝影師在側跟隨的基礎上可以向斜後方後退拍攝。
如下例,被攝主體沿著直線往前走,攝影師拿著穩定器就一直往斜角方向後退。最終得到的畫面效果是拍攝對象越來越小,但是個人所在的環境會越來越豐滿,越來越豐富。
>>>穩定器設置為航向跟隨模式,或者水平移動或垂直方向的鎖定模式。在後退的行跡中,攝影師還需要注意後側方的交通情況。
這樣的運鏡在電影中經常可以看到,利於交代人物與背景之間的交融沖突關系。另外在取景方面,盡可能做到背景更具帶入感。
技巧三、平行推運鏡

一段好的故事結尾是整條故事線的點睛之筆。以人物作為故事主體,可以採用半壞繞-後拉-定格的運鏡來作為故事情感的延續。
>>>操作也非常簡單,只需拍攝主體站在原地不動,攝影師手舉穩定器慢慢往後退,逐漸後退直到人物融入到自然環境中。
這樣的環境能夠讓觀眾從剛才的一個故事線,或是剛才的那種情緒中抽離出來,隱喻這段高潮的結束,或是另一段敘述的開始。
適當地在干凈的背景下加入一些前景作為點綴增加畫面層次感,這也是多數攝影師的沒州偏愛之選。
歸根結底,從影視作品到我們實際的日常生活攝影,不管是哪一種鏡頭敘述語言,它都離不開這幾個通用技巧和虛賀畫面整體構圖。因此,在我們短視頻的拍攝中,除了專注於拍攝技巧外,充分利用主體與環境產生的互動也至關重要。
『貳』 拍攝電影的五個步驟
很多人都想拍攝屬於自己的電影,但是去電影學院或者其他培訓機構學習又代價太大,去真正的拍攝劇組學習又沒有機會。那麼,怎麼拍攝電影??下面就讓我為大家介紹一下怎麼拍攝電影。
拍攝電影步驟1、寫劇本
根據要表現的故事先寫出劇本,最好是分鏡頭劇本,然後規劃出場景,確定演員(基本上找同學及朋友)。
拍攝電影步驟2、確定演員
道具、場景:提供劇本或劇情給預定演員,尋求他們是否願意出演,並准備道具,再到預選場景踩點,最好試拍看看效果。
拍攝電影步驟3、開拍
每拍一場必須將視頻物料(拍好的視頻)存檔並備份,若有時間可以一邊拍攝一邊剪輯,對不滿意的鏡頭可以重拍、補拍。拍攝時盡量減少手持,可使用三腳架或放置在物體上,以防畫面抖動。
拍攝電影步驟4、剪輯及後期
剪輯使用Edius軟體(sony機器拍攝的MTS格式使用sony vegas),對電腦配置要求低,可流暢剪輯和輸出高清視頻,配樂直接加在音頻軌道即可。視頻剪輯完成後,先導出低解析度成片或音頻,導入小灰熊製作外掛字幕srt,字幕校對無誤後,導出高清視頻成片,將成片和外掛字幕導入格式工廠壓縮輸出。
拍攝電影步驟5、上傳分享
待成片完成後,仔細檢查音頻與字幕是否一致,確認無誤後即可上傳網路與朋友分享!切記自己留備份,因為上傳後的視頻會打上水印。
『叄』 p50如何使用微電影模式拍大片
使用微電影模式,無需手動運鏡變焦,跟隨模板即可輕松拍出大片效果。P50手機系統為HarmonyOS 2,具體操作如下:
1、進入相機 > 更多 或相機 > 故事 (取決於您的機型),選擇微電影模式。
2、點擊一個模板,預覽效果,點擊進入拍攝。
3、手機會指引您拍攝多段場景,拍攝前,取景框會顯示每段的效果,點擊關閉圖標可關閉預覽。
4、點擊開始錄制,無需手動運鏡,手機會自動變焦運鏡,實現旋轉、放大等效果。預置時間結束後,手機停止錄制,您可以點擊錄制下一段視頻,直至所有視頻完成。
5、如想拍攝不同的場景,您可以在拍攝一段視頻後退出相機,手機會為您保留已拍攝的段落,再次進入微電影模式時,可接續上一次保留的內容繼續拍攝(僅保留最後一次拍攝內容)。
6、全部段落錄制完成後,手機會自動拼接片段並配樂生成一段視頻。
7、如對整體效果不滿意,點擊垃圾桶圖標可清空所有段落,重新拍攝。
8、全部拍攝完成後,點擊保存圖標導出視頻,導出的視頻保存在視頻相冊中。
『肆』 電影中的拍攝手法有哪些
一般的拍攝手法如下:
1、推鏡頭指攝影機向被攝物體推近或是用變焦距鏡頭逐漸拉長焦距,使觀眾有一個移近被攝物的感覺。
2、拉鏡頭則和推鏡頭正相反,造成畫面上的被攝物逐漸遠離觀眾視點的感覺。並逐漸擴展視野范圍。
3、搖鏡頭是指攝影機在原位置不變,通過機身的上、下、左、右、旋轉等運動,使畫面呈現動態構圖,產生巡視、環視周圍環境事物、揭示動態中的人物內心世界、烘托情緒的藝術效果。
4、移動鏡頭又稱「移動攝影」,將攝影機放在可移動的車輛或升降機上,對被攝物體作各方向移動所拍攝的畫面。
幾種特殊的攝影方法:
1、變速攝影:在拍攝時使膠片的速度高於或低於正常每秒24格的速率。產生「慢動作」和「快動作」的畫面效果,在現在的電影中是一種常用的攝影方法。
2、逐格攝影:也稱為分格攝影。使用「逐格電動機」驅動攝影機一個畫面一個畫面地逐格拍攝。如要表現花開、細胞分裂、日出等。
3、顯微攝影:將光學顯微鏡放大的影像用電影攝影機拍攝到膠片上。廣泛用於微觀世界的分析和研究。
4、航空攝影:用航空飛行器對景物進行電影、電視等的攝影方法。
5、水下攝影:將攝影機和人潛入水下進行拍攝的一種攝影法。
6、紅外線攝影:用紅外線為光源和用紅外線膠片的攝影方法。

(4)電影拍子怎麼使用擴展閱讀
電影攝影,電影是連續的畫幅,一個隨著一個在銀幕上出現而成的,觀眾們則由這些畫面再加上對白(或旁白)和聲音效果的幫助,把握了整個連續畫幅的「視覺暫留」的錯覺,按照發光速度與發聲速度的比例,這些連續畫幅進行的速度是每秒二十四畫幅。
電影攝影,通常是根據劇情的需要進行,首先要看它的主題表達方式和觀眾對象來決定題材而拍攝。
文藝片,對於光和影的格調要柔和高雅,攝影機運動率按主體方位變化應宜緩慢,帶有詩情畫意的深度感和節奏美。
武俠片,動作快速強烈,多用特寫短鏡頭,光與影的比差盡量顯著,色調對比宜強硬,處處描寫富有力與美的表現。
傳記片,畫面構圖要平穩;光、影、色與音效要有氣氛效果,以刻畫出劇中人物的形象、事物和發生的問題。
神怪片(包括鬼怪片),每一鏡頭按情理需要配以燈光色紙或濾光鏡改正,再加上特殊化妝及布景道具,以構成科幻神奇效果而增加恐怖氣氛。
歌舞片,鏡頭運轉宜輕松活潑;對於俯、仰、搖、跟、推、拉等運動取景,都是旨在表達主體韻律美,處處表現運鏡的開朗。
電影在進行攝影之前,攝影師應與導演、燈光師、布景師和特技師。(包括化妝師)先行協調,分工合作,任何人均應詳研劇本內容與中心意識,而後共同探討建議改進再來攝制。原引國際君友會王愛君文集《電影攝影》。
『伍』 拍電影時一般常用的技巧有哪些
最常用到的技巧就是搖鏡頭,這樣會讓整部電影顯得更加生動活潑,而且很多導演在拍攝的時候都會從遠處拍攝,這樣會顯得整部劇情更加有內涵,而且這樣會有一種非常大的層次感,我看到的電影當中幾乎都用到了這個技巧。
『陸』 如何用相機拍出電影膠片的效果
從電影中汲取了靈感。分析了人物的角色,故事,視覺方面,例如光線,構圖和顏色,並將其用於圖片中。拍攝時,重要的是要知道我們的英雄是誰,他的角色是什麼,他在哪裡以及在那兒做什麼。

如果要用電影照片拍攝照片,則需要轉向電影。但是攝影和電影不是一回事,因此,還應該分析喜歡的攝影師的作品。尋找世界上最好的導演,至少看幾部電影。
