『壹』 影視:這才是戰爭片,美國B2轟炸機襲擊莫斯科,遭到俄的核反擊什麼電影叫什麼名
不是一部電影，是很多電影的混剪。
『貳』 好萊塢那個影片在莫斯科打鬥的叫什麼電影
《虎膽龍威5》是二十世紀福克斯公司出品的一部動作片，由約翰·摩爾執導，布魯斯·威利斯、傑·科特尼、瑪麗·伊麗莎白·文斯蒂德、阿莫瑞·諾拉斯克等主
演。該片於2013年3月14日在中國內地上映。影片講述了警探約翰·麥克萊恩及其兒子傑克·麥克萊恩在俄羅斯與當地惡勢力進行殊死對決的故事。
《碟中諜4》是由派拉蒙影業公司於2011年12月16日（北美）發行的一部動作諜戰類影片。該片由布拉德·伯德執導，安德雷·納梅克、喬什·阿佩爾鮑姆
共同擔任編劇。湯姆·克魯斯、傑瑞米·雷納、猛棚做西蒙·佩吉、喬什·哈洛威、文·瑞姆斯、寶拉·巴頓等主演。該片講述俄羅斯克里姆林宮被炸，而特工伊桑所在的
小組被解散，他們必須想辦法洗去克里姆林宮爆炸事件的嫌疑，並阻止俄美戰爭的爆發
《殺枝衡手47》又名殺手：代號47，是一部於2007年出品的劇情動作類電影。整個故事來源於一部最暢銷並獲過獎的熱門電腦游戲。由澤維爾·楊思執導，斯奇
普·伍茲擔任編劇，蒂莫西·奧利芬特、多格雷·斯科特和歐嘉·柯瑞蘭寇等聯袂出演。於2007年11月21日在美國上映。講述了代號47是一個利用基因技
術製作的復制人，受雇於名為「The
Agency」的組織進行刺殺活動。因為捲入了政治陰謀，47在東歐遭到了國際刑警和俄國軍隊的雙重追殺。追查真相的故事。
《諜影重重2》（The Bourne
Supremacy）是一部2004年保羅·格林格拉斯執導的動作冒險電影，是電影《諜影重重》的續集。影片改編自羅伯特·魯德魯姆同名小說，由馬特·達和弊
蒙、弗蘭卡·波坦特、瓊·艾倫、朱麗婭·斯蒂爾斯主演。在這一集中，傑森·伯恩被他過去的記憶陰影籠罩著，關系著絆腳石計劃還有一個CIA的陰謀。
《007之黃金眼》是一部由馬丁·坎貝爾導演，皮爾斯·布魯斯南、肖恩·賓、伊沙貝拉·斯科魯普科、法米克·詹森、朱迪·丹奇主演的動作片。該片講述了邦德找回被前蘇聯叛變軍官劫走的黃金眼，並面對他昔日戰友的故事。
『叄』 誰有像《黑鷹墜落》這種電影推薦下，要美國現代戰爭片經典的
俄羅斯的敢死連 本阿弗萊克和喬什哈耐特的珍珠港 裘德洛主演的兵臨城下 前蘇聯的電影比如「這里的黎明靜悄悄 」「莫斯科保衛戰 」前南斯拉夫的「遠征伊格曼」「 橋」 還有加里森敢死隊
十大二戰經典影片——《U-571》
上榜理由：海戰經典，獨一無二 二戰期間，德國的海上傳統力量並不佔優，所以德國大量發動潛艇戰，用這種幽靈般神出鬼沒得戰術，讓盟軍損失慘重。因此，掌握德國潛艇的動向變得異常重要。「U571」就是一艘納粹潛艇的代號，本來只是德國眾多潛艇中的普通的一個，但是通過一次周密的策劃，盟軍：9人小分隊冒死強行登上U571潛艇，從此開始了一段驚心動魄的水下旅程。
十大二戰經典影片——《細細的紅線》
上榜理由：二戰墓誌銘：在理智與瘋狂之間只有一道「細細的紅線」。 與《U571》一樣，《細細的紅線》是一部一問世就被公認為經典的影片。《細細的紅線》描述的是美國與日本在瓜達康納爾島的戰役。整個影片都是圍繞著男主角一個人展開的，士官長威爾士所在的連隊負責從日本人手中奪取210號的陣地，在經過了持續數月精疲力盡的斯殺與流血後，他的連隊終於攻克了210號陣地，但是這次勝利只是戰爭中的小小一步，無休止的戰火還要繼續，而威爾士也在隨後的戰斗中犧牲。
《細細的紅線》絕對是一部值得進電影院觀看的影片。很多人驚嘆，原來戰爭片可以拍得如此美麗，在片中多次出現寫意的風景盡頭，展現了太平洋島嶼的藍天、碧水、青草還有嗷嗷待哺的幼年生命，但是這美麗的大自然卻全部籠罩在戰爭的炮火下，而人類的生命也在自己所創造出的戰爭中無比脆弱。影片在1999年力壓斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》獲得奧斯卡最佳影片獎，雖然很多人對《細細的紅線》是否超越《拯救大兵瑞恩》表示質疑，但是《細細的紅線》的經典地位卻早已得到公認。
十大二戰經典影片——《坦克大戰》
上榜理由：二戰影片庫的巨型坦克
這部影片是公認的描寫坦克戰最經典的影片，影片該片改編自1944年秋季開始的「阿登反攻」。影片中雖然有大量的虛構情節，但在大的戰略上卻十分尊重史實。德國的「虎王和虎II」重型坦克是二戰中威力最大的坦克，直到二戰結束，盟軍始終找不到有效對付它的辦法。電影《坦克大戰》就是講述盟軍在坦克戰中陷於被動，在坦克戰的正面戰場節節敗退，但是德軍坦克耗油量巨大，而由於步步緊逼，也使得德軍戰線過長，補給發生困難。盟軍將領雖然在坦克戰中沒有辦法，但是卻發現了德軍戰略上的弱點，誘敵深入，切斷敵人的補給線，最後取得勝利。
該片的導演肯·安納金很好的把握了敘事節奏，加上老牌演員羅伯特·瑞安、查理斯·布朗森的傾力表演，使得影片不管在娛樂性方面，還是在重現戰爭方面都成為經典。
十大二戰經典影片——《地道戰》
上榜理由：那條地道一直延伸到中國人的心中
這樣的音樂是每個中國人都不會陌生的，只要看過這部影片就不會忘記。不管時間過去多久，都會記住這樣的曲調，記住片中無數的、大大小小的細節。關於影片的情節和內容已經無需再作過多介紹，因為這部影片甚至深入到了國人的生活當中。在全民備戰的時代，這部影片甚至成為每家每戶挖掘自家地道的教科書。在1966年至1970年，《地道戰》成為全國只放映的三部電影之一。
但是過多的放映，並沒有影響他的可欣賞性，因為即使到今天，不管是大人還是小孩，看起這部影片還是會津津有味。而《地道戰》也創造了中國電影的一個藝術高峰，老一代電影工作者所運用的鏡頭語言、場面調度以及演員表演，仍然現代中國電影人的學習榜樣。
十大二戰經典影片——《巴頓將軍》
上榜理由：看完這部影片會產生疑惑：演員和巴頓，到底誰是真的將軍 對於評價這部影片，就像評價巴頓本人那樣困難，因為對於巴頓這樣獨特的人來說，任何評價都是多餘，而又無力的。還是先看通過影片來看一下巴頓，通過巴頓來感受這部影片。
男主角喬治·斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說，其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體，而憑此片獲奧斯卡影帝的他，根本未去領獎，不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。由此來看，喬治·斯科特果然是出演巴頓的最佳人選。本片據說是尼克松最喜歡的影片——60年代末到70年代初，是美國歷史上的黑暗時代，肯尼迪、馬丁路德·金以及其它政治行刺等，使美國人對美國政體的信念產生了動搖，而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役，當眾燒毀兵役證。在此背景下，挖掘此弘揚牛仔精神的電影，隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此，仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質，不管在大銀幕後有多少背景，都不能抹殺著部人物傳記片之集大成者。
《！虎！虎！虎》
上榜理由：唯一一部美國和日本相互妥協的二戰影片《虎！虎！虎！》又叫《偷襲珍珠港》，本片由美國和日本合拍，糅合了日美雙方觀點，再現了珍珠港事件始末。中國觀眾對這次事件和這部影片都不會陌生，正是這次事件把美國徹底捲入二戰，美國的參戰加速了日本軍國主義的滅亡，也在一定程度上幫助了中國人民的抗戰。但是美國的參戰也使得二戰空前的慘烈，尤其是直接導致日本投降的兩顆原子彈，更是人類文明史上永遠的傷疤和警告。
在二戰結束後，又經過了25年，昔日的敵對雙方：美國和日本，終於可以平心靜氣地坐下來，用電影共同探討觸發這一場人類浩劫的原因。日方導演深作欣二，大膽地將視角鎖定在侵略國一方，從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始，將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國，直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾，而中間穿插著美國不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸的各種情節，更提醒了和平年代的人們，防範於未然的必要性。
十大二戰經典影片——《莫斯科保衛戰》
上榜理由：莫斯科郊外的晚上，對於德國納粹是永遠的噩夢 80年代的鴻篇巨制，冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影，真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾，分《侵略》、《台風戰役》兩部，拍攝過程歷時兩年，約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場，全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰，講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。
有人說，好萊塢電影和歐洲電影以及蘇聯電影最大的區別就在於好萊塢電影的鏡頭剪接刺激，使用眼睛觀賞的；而歐洲和蘇聯電影相對緩慢，使用來感受的。《莫斯科保衛戰》雖然是一部場面宏大的戰爭影片，但是仍然可以讓人感受到很多東西。比如該片最經典的台詞：俄羅斯雖大，但我們已無路可退，因為身後就是莫斯科！短短的一句台詞，我們卻可以從中感受到蘇聯戰士無比的民族自豪感，和以死抗戰的決心。從這句話中也不難理解不可一世的納粹德國，為什麼會在此遭受了二戰以來的第一次慘敗。
大二戰經典影片——《拯救大兵瑞恩》
上榜理由：《拯救大兵瑞恩》未必是最經典的二戰影片，但絕對是目前再現戰爭場面最真實的影片 很少有哪部電影一上映，就被認為是有史以來最經典的影片，而《拯救大兵瑞恩》就是這樣一部影片。其實，在《拯救大兵瑞恩》公映以前，就有很多媒體猜測，這部影片會如何經典。一般來說，希望越大，失望越大。但是這樣的事情完全沒有發生在《拯救大兵瑞恩》身上，而且在公映後，這部影片很快就被公認為最真實的再現戰爭場面的影片。這個稱號，並不是媒體憑空炒作的，而是一些參加過諾曼底登陸的老兵們的評價。
當然，這部影片並不是僅僅停留在表面真實的層面上，影片更引起了人們對於戰爭中，對於人類生命的價值的思考。影片的劇本來自於一個真實的故事：第二次世界大戰期間，當百萬大軍登陸諾曼底時，米勒中尉率領一支8人的小分隊深入敵後，去尋找空降部隊的一名士兵詹姆斯·瑞恩。因為他是家中四兄弟中的老小，他的三個哥哥都已相繼陣亡，馬歇爾將軍盡快把這名士兵帶回家鄉，以免這位英雄母親受到再一次的打擊。其實，這幾乎就是用8條人命去換取1條人命的命令，因為在廣闊的的戰場上，尋找一個普通士兵，就好像大海撈針一樣，執行此命令的士兵也對此大為不滿，但是他們還是遵守士兵的准則，服從了命令。在影片中，並沒有對著八個換一個的問題作太多的糾纏，但是這個關於人的生命價值的問號，卻深深地打入了人們心中
十大二戰經典影片——《這里的黎明靜悄悄》
上榜理由： 總有一種力量讓我們淚流滿面，在靜悄悄的黎明面前
又是一部中國觀眾非常熟悉的電影，不過中國人民認識她的時候，她身上卻沒有經典電影的光環，而是被打上了宣揚戰爭恐怖輪的標簽。國人走入電影院，去觀看這部影片是為了批判她而去的，但當人們走出電影院，全都被她深深地感動。這部影片是蘇聯電影藝術的代表，影片像散文詩一樣，婉婉道來，卻又扣人心弦；節奏不緊不慢，卻比快節奏剪輯更加讓觀眾喘不過氣來。讓觀眾在不知不覺中度過三個小時，等影片結束，觀眾已經深深地融入到電影中的世界。
這部影片是公認的，反映戰爭殘酷得經典影片，但是縱觀整個片子，幾乎沒子彈射入人體，沒有殘臂斷肢，但是卻把戰爭的殘酷性刻畫的淋漓盡致。和那些靠大量血腥場面換取人們感官刺激滿足的影片這部片子形成了鮮明對比，從這個角度上來講，它又比斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》顯得高明。
十大二戰經典影片——《辛德勒名單》上榜理由：猶太名言：救人一命就等於救助全人類 科幻題材和二戰題材是斯皮爾伯格的兩大情結，他拍攝的影片大都與這兩個題材有關。而《辛德勒的名單》則是斯皮爾伯格集大成的二戰巨作。《辛德勒的名單》也是由真實的事件改編而來，影片講述了德國投機商人辛德勒在目睹納粹對猶太人的殘酷迫害後，由一個好女色、會享受的剝削資本家，變成了一個不惜代價去盡可能保護更多猶太人的勇士。在二戰結束的時候，辛德勒為了營救猶太人已經散盡家財，可是在於他救助的猶太人告別的時候他卻淚流滿面，為自己沒有救助更多的猶太人深深自責。
《辛德勒的名單》曾獲得第66屆獲奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影等六項大獎，但是甚至可以說，在《辛德勒的名單》的面前，奧斯卡也顯得不夠分量，因為人們甚至無法給他一個准確的定位。說他是商業片，他身上聖潔無比，找不到一絲商業片的銅臭味；說他是藝術片，他又沒有藝術片孤芳自賞的嬌柔做作。但是這部影片卻在商業上和藝術上都獲得了巨大的成功。其實我們也不需要在給這部影片什麼定位，因為他應經成為電影史上的一座里程碑，供所有電影工作者欣賞學習。
1。《西線平魔》1949年出品，描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演員，全片外景在歐洲西部高原拍攝，白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候，通過傑出的攝影加強了電影的張力。
2。《沙漠之狐》1951年出品，講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾，本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物，曾引起美國老兵爭議。
3。《桂河大橋》1957年出品，曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎。
4。《最長的一日》1962年出品，美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片，手法平實，場面逼真。演員陣容空前，有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等。
5。《坦克大決戰》1965年出品，敘事手法流暢，加上亨利方達等演員加盟，使影片保持了相當的娛樂性。
6。《大布列顛之戰》1969年出品，由英國精英群起出動拍攝而成，片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真，效果震撼人心。
7。《巴頓將軍》1970年出品，獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎。
8。《虎！虎！虎！》1970年出品，本片由美國與日本合拍，以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈，曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎。
9。《中途島》1976年出品，二戰影片多以西線為背景，這部是極少以東線為背景的代表作之一，明星陣容強大，海戰場面真實，使本片維持了相當的趣味性。
10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品，導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾，此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，許多二戰老兵給予了高度評價，稱它為「最真實反映二戰的影片」，尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。
『肆』 電影《莫斯科行動》殺青，這部劇的陣容有多強大
電影《莫斯科行動》已經正式殺青了，這部影片是由導演邱禮濤指導完成的，並且演員陣容也十分強大。
加上演員陣容十分強大，所以這部影片上映時一定備受矚目。
同時劉德華、張涵予和黃軒三人的演技都是得到大家的認可的，三位各個階段的男神都平分秋毫，十分出色。
劉德華相信不用我多加介紹了，畢竟擁有“四大天王”之一稱呼的他，一直都有著粉十分強大的粉絲號召力，哪怕已經六十多歲了，劉德華依舊還在行業一線，當然，劉德華也為我們帶來過許多經典的作品。
張涵予更是不用多說，有著“老戲骨”之稱的他演技一直都在線，他的每一個角色都塑造的十分成功，讓人印象深刻並且深入人心。
這三位主演中，黃軒的年紀最小，但是黃軒也已經十分出色了，不論是他的演技還是作品，都深受中老幼年觀眾們的喜愛，在他這個年紀也的確是十分難得的。
這三位演員身上都有屬於他們自己的閃光點，他們也對得起每個喜愛他們的粉絲，希望以後的日子他們能夠為我們帶來更多精彩的作品，也期待他們的再次合作。
最後，我們一起期待電影《莫斯科行動》的上映吧，不過最快估計也得到明年去了，喜歡警匪片的朋友到時候一定不要錯過這一影片哦，到時候我們一起相約電影院吧。
『伍』 三架b2轟炸莫斯科是什麼電影
應該是冷戰時期的電影，那個不是b2，而是第一代f117。
『陸』 古巴導彈危機電影\
由美國基大好萊塢攝制的一部描寫１９６２年古巴導彈危機的影片《驚爆十三天》在美國、特別是在俄羅斯上映後，引發了俄美雙方有關人員對於影片背景真實性等一系列問題的探討。
美方當事人：布希應吸取當年教訓
４月１１日，在１９６２年擔任美國國防部長的羅波特·馬克納馬拉和美國前總統肯尼迪的顧問西多·索倫森參加了《驚爆十三天》在俄羅斯的首映式。同時參加首映式的還有當年曾參與在古巴部署導彈的原蘇聯高級官員。
１９６２年的古巴危機是在美國的間諜飛機發現原蘇聯在古巴部署導彈悄鋒正後引發的。整個危機大約持續了兩個星期，最後，在赫魯曉夫同意撤出武器裝備後，危機才得以結束。
羅波特·馬克納馬拉說啟悔，當時的古巴危機完全是美蘇雙方判斷失誤造成的。當時，原蘇聯認為古巴可能會遭到美國的入侵，而美國軍方則認為莫斯科不會在古巴遭受打擊時做出任何反應。他說：「雙方都犯了錯誤，並且判斷失誤。幸運的是，我們最終避免了一場大災難。這場危機給我們的教訓就是，人類如果濫用核武器將會造成國家被毀滅的大災難。」他說，目前美國和俄羅斯都應該迅速、積極地削減自己的戰略核武器。索倫森說，布希總統應該吸取４０年前的教訓，放棄建立國家導彈防禦系統的計劃。他說：「ＮＭＤ將會被認為是一種挑釁，它是一種不顧後果的行為，最終會使雙方的關系處於更加緊張的狀態。也許觀看這部電影的人們會認為我們生活在英雄輩出的年代。但是，我想說的是，我們不需要這樣的英雄。」
俄羅斯的有關專家認為，影片根本沒有表現出當時蘇聯方面的真實情況
原蘇聯的一位高級官員說，當時，美國人錯誤地認為在古巴大約有４萬人的蘇聯駐軍。但實際上，原蘇聯並沒有在古巴部署已經裝有彈頭和注滿燃料的導彈。那麼，為什麼赫魯曉夫當時要炫耀部署導彈的行動呢？這是因為當時每個人都認為美國的核力量佔有絕對優勢。因而，原蘇聯便炮製出了這次讓美國驚恐不安的大騙局。而這一騙局是由赫魯曉夫和當時的外交部長親自操作的，所以，其下屬外交官們對此一無所知。當時擔任駐美國大使館參贊的康尼恩諾克說，這場危機可以說是一次人為操作出來的經典範例。他說：「不過，我們也沒有想到這場危機會解決得如此容易。試想一下，如果當時的美國總統是里根，國防部長是溫伯格的話，最後的結果會是一樣的嗎？我想，絕對不會。」
『柒』 求二戰經典戰役
最經典的坑爹要包括
細細的紅線 The Thin Red Line (1998)
導演：
泰倫斯·馬力克 Terrence Malick
主演：
西恩·潘 Sean Penn
約迅如翰·特拉沃塔 John Travolta
喬治·克魯尼 George Clooney
類型：動作 / 劇情 / 戰爭
更多中文片名：
細紅線 / 紅色警戒 / 狂林戰曲
更多外文片名：
Mince ligne rouge, La
片長：170 min
國家/地區：加拿大 / 美國
對白語言：英語
發行公司：20世紀福克斯阿頌昌散根廷分公司
上映日期：1998年12月25日 美國
今天為大家推薦一部經典的-- 《細細的紅線》 。野氏
本片是一部以二戰為背景的戰爭電影，講述的是太平洋戰場上美軍與日軍殊死搏鬥的故事。
『捌』 電影莫斯科保衛戰中的
你看看是不是這個：
http://www.esfq.com/bbs/dispbbs.asp?boardid=8&ID=645
以上網頁中這首歌曲地址：
http://shafer.pavlodar.com/mp3/kirpichiki_11.mp3
『玖』 有部電影，講的是五個美國人在莫斯科遭遇了隱形入侵者，人或動物一碰...
至暗之時 The Darkest Hour
主演： 埃米爾·赫斯基，奧莉薇·瑟爾比，瑞切爾·泰勒，麥克思·明格拉，喬爾·金納曼
上映時間： 2011年12月25日（美國）
莫斯科一個普通的夜晚碧正，天空中出現了極光似的東西，並降下帶慧衫一些橙色發光體，在觸及地面的瞬間發光體消失了，然而伴隨而來的是恐怖的外星生物，他們殺死了城中的幾蠢腔乎所有的居民。
外星怪物的身體被微波包圍著，在白天可以隱形，人們看不見他們。但是在晚上，它們自身的能量會使周圍的燈泡發亮、錄音機發聲，一切需要電的物品都會啟動，從而暴露自身位置。
它們通過物體發出的電信號捕捉目標，主角一行幾人在逃跑過程中得到了一位科學狂人所製造的裝置，該裝置可以打破外星怪物周身的能量場，並使人們將其殺死。最終活下來的人類藉助此類裝置開始了對外星人的反擊
『拾』 大祖國戰爭-莫斯科保衛戰的奧澤洛夫與蘇聯全景式戰爭片
喜歡前蘇聯電影和喜歡戰爭電影的影迷們應該很熟悉尤里奧澤洛夫這個名字，也更應該熟悉《莫斯科保衛戰》、《斯大林格勒大血戰》和《解放》這3部前蘇聯戰爭電影的經典。按照歷史事件發生的時間順序，三部電影的排列應該是上面這個樣，但是如果按照影片拍攝時間，就應該是《解放》（1972-1973年）、《莫斯科保衛戰》（1984-1985年）和《斯大林格勒大血戰》（1988年）。在前蘇聯拍攝的多部全景式戰爭片中，以尤里奧澤洛夫任總導演的衛國戰爭三部曲最為有價值，三部曲的劇情從1940德國策劃進攻蘇聯開始，到1945.5.2.蘇聯紅軍攻克柏林，德國正式投降結束，對這個三部曲的定義是全景史詩：既完整的記錄了蘇德戰場的全部過程，細致描述了幾個關鍵的重要戰役，並再現了這一時期在蘇德戰場以外的相關重大歷史事件，如德國入侵波蘭、墨索里尼被軟禁、希特勒成功營救墨索里尼、美英蘇德黑蘭會議、雅爾塔會議等。
在三部曲中，《莫斯科保衛戰》既不失全景史詩的壯觀，又有很多耐人尋味的細節，戰爭場面寫實，人物刻畫真實，例如，斯大林竟然在正式場合說參謀部總長-朱可夫胡說八道，姑且不說誰在胡說，作為最高統帥竟能如此語出驚人，讓人感到斯大林這個人物的蠻橫性格，有關他的大清洗、獨裁等也就不難理解了；說到戰爭場面寫實，《莫斯科保衛戰》中的坦克、飛機等武器裝備都是如實的還原原物，具體拍攝戰爭場面時，又多採用中、遠景，甚至是航拍的長鏡頭，如果是運用CG技術倒沒什麼，而這一切都是真實的。論場面之大，《解放》最壯觀，最符合全景史詩的定義，但是在細節方面要遜色於《莫斯科保衛戰》，不是說《解放》沒有細節刻畫，而是感覺《解放》的細節還帶有一些政治色彩，這也和影片拍攝於勃列日涅夫時代有很大關系，不如《莫斯科保衛戰》的真實可信，但是從場面的宏大來看，沒有哪部二戰電影可以超越其左右。有美國華納參與拍攝的《斯大林格勒大血戰》由於受戰爭規模限制，場面不及《解放》和《莫斯科保衛戰》，但是，影片拍攝於1988年，正值蘇聯解體前夕，一些傳統的、固有的、政治上束縛電影創作的東西也許更少，又有華納的介入，這一東西混血的作品倒是還原被神化或者被妖魔化的歷史人物於本尊的最成功作品，例如影片里就初次披露了赫魯曉夫的兒子因醉酒擊斃了蘇聯紅軍士兵而險些受到軍法審判的情節。
衛國戰爭三部曲自然特點突出，詳細記錄與戰爭有關的一切，是全景式的，並不突出個體的人的感受，這也是電影的背景造就了電影的成功——二戰中最宏大的戰場是蘇德戰場；另外和導演的個人經歷有直接關系，奧澤洛夫畢業於伏龍芝軍事學院，親歷整個二戰，參加過莫斯科保衛戰，24歲就獲得少校軍銜，而奧澤洛夫又很好的發揮了前蘇聯二戰電影獨有的特點和優勢，換句話說，這樣的三部曲也許只有在前蘇聯才能拍的如此成功。
除了衛國戰爭三部曲，奧澤洛夫在1977年還拍攝過一部4集6個半小時的電影《自由戰士》，這部影片可以看作是對於《解放》在細節上的一個補充，影片主要講述在2戰後期，東歐各國開展抵抗運動的全過程。尤其是重點描寫了南斯拉夫、保加利亞、捷克等國家開展抵抗運動的過程，影片除了斯大林、朱可夫、希特勒等大家經常在戰爭電影里看到的形象之外，還用大量篇幅描寫了季米特洛夫、鐵托等前東歐社會主義國家領導人們率領軍隊打擊德國侵略者的場面。從影片片頭引用的勃列日涅夫語錄人們就可以推斷出影片是鐵幕時期的產物，盡管影片描寫了東歐國家人民反抗德國法西斯的壯舉，但是影片還是在突出蘇聯在這些國家開展抵抗運動時起到的作用，按照影片所講述的情況，完全是斯大林一手策劃了東歐各國開展抵抗運動。《自由戰士》沒有什麼大的戰爭場面，所以通常都沒有把它歸類為戰爭片，也沒有幾個中國觀眾知道這部影片，但是作為奧澤洛夫作品，本片應該有它的歷史價值和地位的。
在蘇聯解體之後，奧澤洛夫還充分的把剩餘價值利用了一把，他把他拍攝的《莫斯科保衛戰》、《斯大林格勒大血戰》和《解放》這「衛國戰爭三部曲」按照歷史事件的順序，添加了很多文獻記錄片，重新剪輯成一部名為《世紀的悲劇》的24集電視電影，這部電視電影也在國內許多電視台播映過。
看前蘇聯二戰電影，除了能感受和好萊塢電影完全不同的戰場氣氛之外，還能從一個側面看到蘇聯由鐵幕向解體的演變過程。1949年製作的《攻克柏林》中，對戰爭的細節、主要的功臣隻字帶過，在2個半小時的電影中更多的是描寫工農兵的成長歷程和斯大林的光輝形象，標榜是戰爭片，實質是沒有價值的政治宣傳片。1959年的《士兵之歌》和1970年的《解放》，才真正算是戰爭電影，不過前者避開了正面的戰場，後者則還有一些被束縛的跡象。到了1984年的《莫斯科保衛戰》，才看到了基本解脫束縛的創作，斯大林的形象不再絕對光輝，倒是不時的顯露出獨斷、專橫，在本片之前斯大林一直是穿高調的白色軍禮服出現，形象總是高大豐滿，鮮亮，而在《莫》中則是普通的軍黃色套裝，臉部也消瘦憔悴了，立馬去掉了光環。從不同時期電影對斯大林這一人物的形象塑造，可以看出一些前蘇聯由鐵幕向解體演變過程的痕跡。