1. 可不可以介紹幾部有關宗教的電影，類似第九道門這樣的
此類最強影片當然非《賓虛》莫數
所謂宗教電影，大致有兩大流派：一種直接拿《聖經》當劇本，輔以適當的想像和猜測，將其中的故事影象化；另一種則是以基督教教義打底，敘述神職人員的宗教活動。
推薦幾部好看的引發爭議的宗教電影
《基督最後的誘惑》（1988）
爭議的原因：本片堪稱歷史上最具爭議的宗教電影，導演馬丁徹底顛覆了耶穌慈愛的形象，將其塑造成一個擁有情慾的凡人。怯弱猶疑，喜歡幻想，容易被錯誤誘惑，甚至象普通人一樣娶妻生子，而叛徒猶大則搖身變為忍辱負重的聖人。
《耶穌受難記》（2004）
爭議的原因：影片以極其冷靜的鏡頭語言，敘述了耶穌在拿撒勒度過的最後12個小時，以及受難的全過程。由於影片將耶穌受難場面拍攝的過於逼真血腥，導致很多觀眾深感不適，並傳出一名女性觀眾在觀影過程中因突發心臟病而猝死的新聞，更因將耶穌之死完全歸咎於猶太人，引發猶太學者和宗教團體的強烈聲討。更值得一提的是，這部影片的導演是著名演員梅爾.吉布森。
《軟乳酪》（1963）
爭議的原因：這部電影是帕索里尼最重要的宗教題材作品之一，影片採用戲中戲方法，表現了一個扮演耶穌的群眾演員，戲外由於極度飢餓而食用了過多的軟乳酪，結果在拍攝被釘死在十字架上的場景時，自己也因為腹脹而猝死。這個結局將神聖和世俗兩種等同結果諷刺的融為一體，遭到了宗教團體的強烈攻擊。導演也因「瀆神」和「反耶穌」而被叛入獄4個月。
《十日談》（1971）
爭議的原因：對宗教電影極度狂熱的帕索里尼，從薄伽丘名著《十日談》中，精選了9個故事拍攝成電影：在修道院做工的青年，在修女的引誘下與其發生性關系；用鬼話哄騙神父的小混混，死後卻被尊為「聖徒」；農夫要求神父懲罰自己的妻子，神父去對其妻極盡猥褻。導演再次對神職人員進行了無情的嘲弄，導致宗教人士大為光火，強烈呼籲把他再度扔進監獄。
《怒犯天條》（1999）
爭議的原因：別放逐的兩個天使，為返回天堂不擇手段，來自地獄的撒旦，即將在地球掀起一場腥風血雨的大戰，而萬能的主，竟然是個女人！！！這部喜劇影片對白中充滿對基督教義的刻薄諷刺，內容觸及許多敏感宗教議題，更用惡搞的手法，完全顛覆了天使和耶穌的形象。
《神父》（1994）
爭議的原因：影片細致刻畫了一位年輕的神父的信仰危機，人世間的罪惡與無奈，使神父意志消沉，白天他在教堂中從事宗教活動，夜間則頻頻進出男同性戀者聚集的場所，尋找真愛。
《阿羅馬神父之罪》（2002）
爭議的原因：影片根據葡萄牙作家同名小說改編，並將背景移至當代墨西哥，以性、毒品、丑聞為切入點，大膽揭露教會機構的內部腐敗，一經面世便在教會勢力強大的墨西哥引起軒然大波，保守派宗教人士不僅長期對影片進行強烈抗議，更要求將所有主創人員開除教籍。盡管聲討四起，這部極具話題性的宗教影片卻一舉成為墨西哥最賣座的本土電影，並成功入闈當年的奧斯卡最佳外語片。
《馬德蓮叛逆少女》（2002）
爭議的原因：影片根據真實的事件改編，著力表現主持馬德蓮收容所里的修女們，如何對別她們冠以「淫盪」、「墮落」的少女進行嚴酷的懲罰和虐待。導演對天主教修道院黑幕的無情揭露，引起羅馬教廷的極大抗議。
《達芬奇密碼》
《耶穌傳》
《耶穌誕生記》
《聖痕》
2. 關於南京大屠殺背景的電影還有什麼電影像金陵十三衩那樣的
一、《南京！南京》
導演：陸川
出品：中國/中國香港
類型：災難/劇情
1937年12月13日，侵華日軍進入南京城，隨之而來的是對無辜百姓和戰俘長達6周的血腥屠戮。《南京！南京！》分別從中國軍官陸劍雄、歸國女教師姜淑雲和日本軍官角川三個人的視角，再現了那場慘絕人寰的人間災難；戰爭中三個命運彼此糾纏的主人公，靈魂和人性承受著嚴酷的拷問與摧殘。
導演陸川表示，用電影的方式來重新思考這段歷史，是中國電影人必須承擔的責任和使命。一方面是試圖能夠從客觀的視角，拂去遮蔽了歷史的塵埃，以清晰的語言講述歷史的真實；另一方面是面對未來的深刻思考：「戰爭會把人類內心的黑暗力量釋放出來，這是人類必須面對的問題，希望將來不要再有戰爭。」
《南京！南京！》由中影集團、星美傳媒等五家公司共同投資拍攝。該片開機前歷經重重磨難，最終柳暗花明，於10月初在天津開機，此後還將轉往長春拍攝戰爭場面，預計於明年3月在南京殺青。
二、《約翰．拉貝》
導演：佛羅瑞．加侖伯格
出品：中國/德國
類型：人物傳記片
拍攝時間：2007年9月至2008年3月
上映時間：2008年
《約翰．拉貝》根據《拉貝日記》改編，它以德國商人拉貝為主線，作為西門子電器在中國的代表，拉貝親眼目睹了南京大屠殺，並以其特殊身份在自家花園保護了600多難民。導演佛羅瑞．加侖伯格強調：「《約翰．拉貝》表現的重點不是多年前的那場浩劫，而是從人性的角度出發，以《拉貝日記》為基礎，著重塑造人性在戰爭中的閃光點。」
南京大屠殺是《拉貝日記》中記錄的最重點的歷史事件，電影如何表現南京大屠殺成為導演佛羅瑞．加侖伯格最頭痛的問題之一。佛羅瑞．加侖伯格表示：「一方面我不希望那些關於大屠殺的描述因為太血腥暴力而讓觀眾感到反感，但另一方面我又想把當時的情況最真實地表現出來。我要做的是在這兩點之間取得最好的平衡，並且引導觀眾在觀看影片的時候進入到劇情中，而不是一堆簡單粗暴的血腥場面。」
影片的女一號琅書由中國女星張靜初扮演，兩位男主角則是來自德國的知名演員——憑《竊聽風暴》獲得德國電影獎最佳男配角的烏爾里奇．圖克爾和《再見列寧》的主演丹尼爾．布魯赫。
三、《張純如》
導演：Anne PickBill Spahic
出品：香港/加拿大
類型：人物傳記片
拍攝時間：2006年至2007年
上映時間：2007年底
《張純如》真實紀錄了年輕勇敢的美籍華裔女作家張純如，如何以自己的生命，深入探索1937年南京大屠殺那段黑暗的人類歷史，並將它還原成文字，著成一本震撼人心的暢銷書的歷程。
電影通過真實展現張純如在探索歷史黑暗旅程的全部過程和內心感受，結合大量珍貴史料與倖存者口述，運用時空交錯的拍攝手法，揭開了一幕幕歷史真相，見證了那一場慘絕人寰的暴行。這些影像展現的不僅僅是張純如個人的故事，更是一段痛徹骨髓的歷史！
《張純如》一片於於2006年12月在中國南京開始拍攝，一直持續到今年的三、四月份，然後轉景日本，美國和加拿大拍攝。影片計劃於年內在國內公映，以悼念南京大屠殺70周年，同時紀念張純如的著作《南京大屠殺》發行10周年。
四、《黃石的孩子》
出品：中國/德國/澳大利亞
類型：劇情片
拍攝時間：2006年
上映時間：2008年3月
《黃石的孩子》斥資4000萬美金，是一部記敘英國記者喬治．霍格拯救60多名戰爭孤兒的故事。整部影片有四分之一左右的戲份將鏡頭對准了遭遇日本侵略軍屠殺淫掠的1937年的南京。為了重建戰火中的南京景象，劇組依靠四處搜集到的舊膠片和幾千張歷史照片，花費500萬美金，重建一個殘垣斷壁，滿目瘡痍，戰火下的南京城。
導演斯波蒂斯伍德表示，早在1995年拍攝電影《廣島》時，就看到過一些由當年參與南京大屠殺的日本兵拍攝的膠片資料，才知道世界上曾經發生過這樣殘忍的悲劇。而這些東西都是大多數西方人不知道的，從那時起，羅傑就期待能拍攝一部以南京大屠殺為背景的電影，在2006年，這個願望終於實現。
曾主演過《碟中諜3》的本片男主角喬納斯透露拍攝這幾場戲時讓他陷入無盡的痛苦，「晚上睡覺會覺得喘不過氣。」周潤發和楊紫瓊也在本片中扮演重要角色。
五、《南京》
導演：比爾．古登塔格 丹．史度曼
出品：美國
類型：紀錄片
拍攝時間：2006年
上映時間：2007年7月
《南京》是第一部以外國人的視角回顧南京大屠殺的紀錄片，從創作開始就受到全世界關注，並已在今年的美國聖丹斯電影節上引起轟動。導演丹．史度曼曾表示：「希望避免典型的紀錄片手法，如一個又一個專家講述，展示大量靜態的照片等，而是希望通過表演和片中傳達的情感力量帶給觀眾深入心靈的震撼」。電影中有大屠殺倖存者的講述、從6個國家搜集到的各種音像和文字資料甚至包括一名叫約翰．麥基的西方人用16毫米小攝影機冒死拍攝的40分鍾錄影帶等珍貴資料都極大地震撼著所有觀眾，尤其是短片中直接表現日軍暴行的內容被評為「《南京》中最讓人背脊發涼的片段之一」。
除了資料展示，為了把德國人約翰．拉貝、美國人米妮．沃琴(沃琴回美國不久即精神崩潰自殺身亡)等人極其真實而富有感染力的信件、日記等珍貴文獻表現出來，導演還請到多名好萊塢明星扮演目擊者，在片中朗讀當年這些文字記錄。
今年7月，《南京》在國內公映，引起國人強烈反響。
六、《南京浩劫》
導演：西蒙．韋斯特
出品：中國/美國
類型：戰爭/劇情
拍攝時間：2008年初
上映時間：待定
由江蘇省文化產業集團與好萊塢合作拍攝的影片《南京浩劫》將於明年年初正式開機。該片計劃投資5000萬美金，在國際電影界被視為「繼《辛德勒名單》之後，好萊塢又一部反思二戰暴行的傳世之作。」導演西蒙．韋斯特說，「這是一部為全世界而拍的史詩影片！影片的西方視角不會影響到歷史的真實性，我們已經做了很多准備，包括那個年代的習俗、生活習慣等細節方面，我將盡力把《南京浩劫》打造成為同類題材影片中最好的一部。」
為了確保影片的真實性和客觀性，佔地100多畝的《南京浩劫》電影外景地在經過近一年的緊張建設後，將於年底前全部完成。屆時，一個氣勢宏大、全面展示30年代南京城的外景地將呈現在眾人眼前。
七、《五月八月》
主演：葉童
反映南京大屠殺事件的影片《五月八月》是由香港著名編劇杜國威自編自導，攝影師是《花樣年華》的著名攝影師李屏賓。和以往表現南京大屠殺的影片不同的是，該片沒有正面描寫大屠殺的血腥場面，而是通過五月和八月這對小姐妹家庭的破散、首次從孩子的視角控訴了大屠殺給千萬中國家庭帶來的災難，更加感人至深，讓人不禁潸然淚下。
影片還首次把六十五年前日本侵略者慘無人道地奸殺2萬名中國婦女的惡行搬上了銀幕，使這部戰爭災難片具有了前所未有的震撼力。
多位電影專家表示，這是目前同類題材影片中最具震撼力的一部。獨特的視覺和人性化的表達，讓它具有更大的震撼力。而導演杜國威精湛的藝術刻畫、葉童和兩位小演員出色的表演，也使本片具有了上乘的藝術水準。
八、棲霞寺1937
中國第一部描寫佛教僧人在抗日戰爭期間愛國愛教英勇斗爭的電影故事片《棲霞寺1937》13日在南京舉行了首映式。
棲霞寺1937》在銀幕上再現了1937年南京大屠殺期間，南京棲霞寺的寂然法師帶領寺院僧人，成功救助2萬多名難民和中國軍人的歷史事件。該片已被國家廣電總局列入全國紀念抗戰勝利60周年重點影片之一。
扮演寂然法師的青年演員張新華在首映式上表示，在看劇本時，他就已深深地被寂然法師愛國愛教、與日軍英勇抗爭，不畏個人犧牲的精神所打動，這個人物深深地激勵著他演好這個角色。
首映式上還來了一位特殊的觀眾，南京大屠殺倖存者、當年曾在棲霞寺避難的89歲老人紀耀發。紀耀發說，當年他只有21歲，日軍佔領南京時，在全城進行屠殺，他同許多無路可走的難民避進了棲霞寺，遇到了好心的寂然法師，得以倖存。
「想到60多年前我們被日本鬼子追殺，想到我們被棲霞寺收留躲過劫難，我們要感謝寂然法師，感謝棲霞寺。沒有他們的幫助，我們不可能有今天的幸福生活。也多謝將這段歷史搬上熒幕，讓更多的人了解這段歷史。」紀耀發說。
九、南京1937
監制：吳宇森
導演：吳子牛
主演：秦漢 劉若英
日文版劇照
劇情： 一九三七年深秋，南京荒涼的鐵道上，成賢帶著懷有身孕的妻子理惠子（日本人）回南京的老家。在紛亂的戰火中，成賢在南京的老家已成為一堆瓦礫。別人告訴他可以去到外國人保護的安全區，但成賢自認不是難民而不願去。他找到在下關發電廠做工的幼時朋友根發。根發雖然對他帶回來的日本媳婦反感，但還是接納了他們。一九三七年十二月十日，日軍開始圍攻南京城，同年十月十三日南京城破。瘋狂的日兵搜索，燒殺淫掠。理惠帶著孩子們進了安全區，難民們得知理惠是日本人，便把所有對日本人的不滿發泄在她身上，當成賢來到安全區，理惠懸著的一顆心才放下來，他們不知道另一場浩劫已悄然來臨……
十、《屠城血證》
編劇：謝光寧
導演：羅冠群
主要演員：翟乃社、陳道明、吳莉婕、雷恪生、沈丹萍、劉江
1937年12月13日，侵華日軍佔領南京城，開始對我無辜同胞進行長達六周的血腥屠殺…… 展濤是金陵大學教授米爾斯的學生，米爾斯的女兒凱蒂深愛著展濤，日軍入侵，她勸展濤隨外輪赴美。但國難當頭，展濤決定留下來，用自己的醫術救治受傷軍民。
展濤帶傷兵醫院的難民轉移到國際安全區，並勸說魯營長及部下按國際規定，把槍支扔到水塘中。不料，日軍無視國際規定，又闖進國際安全區屠殺手無寸鐵的軍民。護士白燕落入魔掌，展濤欲救白燕卻被日軍拉住，強行讓他目睹日軍強奸白燕的獸行。白燕慘死，展濤從此拋棄幻想，投入反日斗爭。
在日軍集體屠殺我百姓時，倖存的照相館老闆范長樂，逃到米爾斯教授家，哭訴悲慘遭遇。為揭露日軍滔天罪行，范長樂同展濤連夜趕回照相館尋取被迫為日軍沖洗的殺人照片。與此同時，日軍特使橋本為掩蓋事實真相，也派人去范家搜查。范長樂冒死取出照片，為掩護展濤帶走照片而犧牲。
展濤在茶館中被日軍追殺，不幸中彈，歌女花弄影用生命掩護他脫險。展濤潛入一公館，遇見了被軟禁在此的東北逃亡學生柳晶晶。她原是日軍中尉笠原在東北讀書時的戀人，一次偶然機會她認清了披著獸皮的笠原，她正欲逃出時，遇到身入險境的展濤，她設法將展濤轉移。橋本大怒，命笠原親手殺死了她。
展濤終於在教堂與凱蒂會面，但追兵迫近，無法脫身，展濤將日軍罪證交給凱蒂，自己潛上鍾樓。橋本命士兵火燒鍾樓。烈火中，展濤敲響了巨鍾。在震撼長空的鍾聲中，凱蒂乘坐的商船開航了。凱蒂情不自禁地打開那包血證——一張張照片，讓人們永遠記住日軍在南京屠殺30萬中國軍民的罪行。
獲1987年廣電部優秀影片獎；1991年日本東京世界和平電影節故事片獎。
3. 保利萬和國際影城的學生愛教電影劵什麼時候都可用嗎 包不包括節假日（春節在內）
如果他後面沒有寫不包括節假日的話，當然是什麼時候都可以去看的了，如果後面寫了的話，就是節假日不能去。
4. 愛的教育主題是什麼
《愛的教育》主題是弘揚偉大的愛國主義，歌頌人與人之間團結友愛的高尚情懷；鼓勵人們消除階級觀念，在日常生活的交往中，努力實現各階級人民相互尊重和相互平等。
作者對自己生活的那個時代有著深刻的認識，他明知道在他生活的那個年代裡，人與人最大的交流障礙在於他們分屬於不同的階級，而這一點不是簡單的對「心」 的召喚能解決的，但是，他卻沒有勇氣把自己心靈深處最真實的想法講出來，而只能採取逃避和迂迴的辦法來號召所有的青少年都做一個有「心」的孩子。
(4)什麼是愛教電影擴展閱讀
創作背景：
亞米契斯出生於義大利，那時的義大利受法國大革命的影響，愛國情緒高漲，這在他幼小的心靈上留下不可磨滅的印記。「就作家而言，他童年的種種遭遇……社會的、時代的、民族的、地域的、自然的條件對他幼小生命的折射，這一切以整合的方式，在作家的心靈里形成了最初的卻又是最深刻的先在意向結構核心。」
叫他看到，盡管義大利在1870年實現了民族統一，但人民生活的處境並沒有得到改善，他希望藉助學校教育，藉助博愛、寬容的精神，傳播現代文明。他寫作的初衷是心向社會，心系國家的
5. 愛的教育這部電影教會了我怎麼的道理500字
愛的教育」這四個字,說來容易,做起來又何其難!在安利柯的生活中,父母老師如此細膩的用行動教會孩子怎樣去愛.《愛的教育》中,作者把愛比成很多東西.的確是這樣又不僅僅是這些.我想：「愛是什麼」不會有明確的答案,但我知道,「愛」是沒有限制的,同學之間的友好交談,老師對學生的鼓勵,父母對孩子無微不至的關愛,甚至萍水相逢的人們的一個微笑……
透過安利柯的描述,我了解到什麼樣的師愛才最讓學生感到溫暖：把學生當親人的老師!當安利柯的老師說道：「你們以外,我沒有別的家屬在世界上,除了你們,我沒有可愛的人!你們是我的兒子、女兒；我愛你們,請你們也喜歡我!你們之中,我一個都不願責罰,請將你們的真心給我看看!讓我們全班成為一家,給我慰藉,給我榮耀!」先生的這些話,讓所有的學生都信服於他,這位老師的坦誠深深地打動了我!他讓我們意識到,老師或家長用平等的目光看待孩子是多麼重要!
每個人在生活中,在成長過程中,不可能不犯些錯誤,可是我們作為小孩子,卻常常受到嚴厲的批評；而我們的進步卻常常會被忽略!每個人都不希望成為老師心目中的差生,或者爸爸媽媽不喜歡的壞孩子.「只要你們有勇氣承認自己的錯誤,我絕不會責怪你們」這是安利柯的老師給我們最好的安慰,也是最深刻的愛.
這本書教會我們要真正的把愛心,獻給需要的人,應當從點滴的小事做起,從換位思考做起,學會理解、諒解和寬容.這不僅是大人們的事,我們逐漸長大了,很多事,同樣也需要去理解辛辛苦苦教我們的老師,和養育我們的父母.
6. 有沒有什麼電影是教育孩子的
1、《指環王》三部曲（THE LORD OF THE RINGS TRILOGY）
《指環王》三部曲宛如一部史詩，講述著友誼、信念、勇氣、責任、信任和愛。雖然對於孩子們來說，《指環王》的有些內容也許過於暴力，但是總體來講，《指環王》仍然是一部值得孩子們一看的好電影。影片恢弘的敘事讓人迷戀，看過一部就會欲罷不能，追看全集。同時，影片總在潛移默化中把深刻的人生哲理傳遞給觀眾。主人公弗羅多的痛苦成長，白袍法師甘道夫的諄諄教導，阿拉貢的英勇善戰，護戒使者的深厚友誼，都是教授孩子們做人道理的絕好素材。
例如片中弗羅多在接受到摧毀魔戒的使命的時候就不停抱怨：「為什麼這么大的麻煩要由我來解決來承擔？」甘道夫則道出富有哲理的一番話：「有時候我們希望生活中的煩惱永遠不要到來，可是事情既然發生的，責任落在我們肩上，我們想到的第一點應該是如何解決問題，我們要學會勇敢承擔責任。」對於孩子們來說，這樣形象生動的感悟將會影響他們的一生，深刻影響他們對人對事的態度。
2、《公主新娘》（THE PRINCESS BRIDE）
《公主新娘》以精良的製作、搶眼的表演打動人心。影片故事情節很經典，依舊是英雄救美、皆大歡喜，非常適合在節日觀看，給自己的心情放個假。同時值得一提的是這部奇幻電影的配樂，影片的音樂帶有童話夢幻色彩，管弦樂輕靈優美，古典吉他輕奏淡雅，散發著中世紀的人文氣息。假期里不如也和孩子一起重溫一下經典的美好故事吧！
3、《獅子王》（THE LION KING）
《獅子王》可謂迪士尼動畫的巔峰之作，上映時票房火爆，當年包攬奧斯卡多項大獎，即使是現在依然受到人們的喜愛。《獅子王》的成功首先歸功於深刻的主題立意，這部影片在主題上可以說是動畫版的《哈姆雷特》，新世紀版的《小鹿斑比》。它講述了小獅子辛巴從困境中成長為有責任心有魄力的獅子王的心路歷程，其間還穿插著真摯的友誼和感人的愛情。同時，《獅子王》還向觀眾傳達著樂觀向上的人生態度，不管生活多麼艱難，只要心中有希望，一切就都還有機會。從這個角度來講，《獅子王》不僅僅是一部電影而已，它打動每一個人的心，融入我們的生活，成為我們記憶的一部分，在我們最困難最絕望的時候，總會有那樣一個熟悉的旋律回盪在耳畔——HAKUNAMATATA（讓我們無憂無慮）。
4、《哈利•波特與阿茲卡班的囚徒》
《哈利•波特與阿茲卡班的囚徒》是《哈利•波特》系列電影中最為溫情的一部，因為在這一部里，魔法世界以貼近人間的溫情姿態出現。哈利遇到了他的教父小天狼星，真真切切地感受到親人的愛，縱然他和小天狼星相處的時間那麼短暫，但正是那短暫的親情賦予哈利超乎想像的魔力，讓他的魔法瞬時間變得不可思議地強大。正是因為愛，奇跡發生了。《哈利•波特與阿茲卡班的囚徒》第一次正面描寫魔法世界的溫情一面，原來在魔法世界，不只是有可怕的黑魔法，還是有世間親情的。同時，在這一部里，每個人物形象都很真實生動，不管是慈祥和藹的鄧布利多，還是平易近人的盧平教授，每個人的表演都很貼近實際，讓人倍感親切。
5、《殺死一隻知更鳥》（TO KILL A MOCKINGBIRD）
這是1962年的黑白電影，雖然對孩子們來說，黑白片遠遠沒有彩色片來的有趣，但是《殺死一隻知更鳥》（TO KILL A MOCKINGBIRD）作為一部偉大的電影作品，十分值得孩子們觀看，特別是在孩子們還在養成自己人生觀價值觀的時候，正確的引導極為重要，而從這個角度來講，《殺死一隻知更鳥》濃郁的教育意義恰好是它最大的亮點。影片以一個孩子的視角講述了發生在上個世紀60年代美國南方的一個小城鎮里的故事，那時候白人和黑人之間還存在著嚴重的種族歧視。著名電影演員格里高利•派克在影片中扮演一位不顧個人安危，為黑人伸張正義的律師艾蒂科斯•芬奇（Atticus Finch），同時，作為一位偉大的父親，芬奇言傳身教，細致入微地教育孩子的點點滴滴都給人留下深刻的印象。
這部電影像是為每一位觀看的人進行了一次心靈的洗禮，讓我們對種族、階級等基本社會概念有了更深刻的認識，讓人們再一次思考種族平等、社會公平等問題，同時，耳邊總是念念不忘芬奇的教誨——不要殺死為人類唱歌的知更鳥，因為它們善良，從不傷害人。
6、《小鬼當家》（HOME ALONE）
《小鬼當家》是一部極其適合一家老小一同觀看的電影，尤其是在無憂無慮的假期，這樣溫情而不乏喜劇元素的電影的確是生活的良好調味劑，是放鬆心情、營造溫馨家庭氣氛的好電影。影片情節緊湊，劇情高潮迭起，其中不乏出人意料的機智場景，著實耐人尋味，同時，《小鬼當家》所表現的出來的家人之間的愛真摯而感人，讓人在歡笑的同時禁不住流出眼淚。對於孩子們來說，《小鬼當家》也許能為他們帶來一些思考的空間，讓他們重新審視一下自己的生活。
7、《星球大戰》（Star Wars）
20世紀中後期美國電影歷史上最為成功的電影系列——《星球大戰》給無數觀眾留下難以磨滅的記憶。製作時間前後長達數十年的《星球大戰》系列，成功地虜獲每一代人的心，時至今日，它仍然是電影院里常青不老的熱門電影。相信現在的孩子們，也能從中找到吸引自己的閃光點。
8、《鋼鐵巨人》（The Iron Giant）
雖然《鋼鐵巨人》（The Iron Giant）是1999年的電影，但是現在看來依然會感動地讓人淚流滿面。每每看到這部電影，我們總能被鋼鐵巨人和小男孩的友誼深深打動，感受到外表冰冷的鐵皮巨人那顆赤誠的心。這部影片會讓孩子們了解到美好不可多得，更加珍惜友誼，珍惜青春。
9、《超人總動員》（THE INCREDIBLES）
Pixar出品的動畫片總是立意新穎，惹人喜愛，像是《超人總動員》（THE INCREDIBLES）就是一部超級好看的影片。本片最特別的立意在於教導孩子們：平凡人也能做大事，同理，超人也有自己逃不過的煩惱。人們腦海中超人的形象總是無所不能、所向披靡，可是事實上，超人的生活也是煩惱重重。人過中年的超人要面對老闆的訓斥，要承擔一家五口的生活，平時想要幫助人們，卻受到重重阻礙，即使到了世界需要自己來拯救的時候，他也有著無窮的煩惱——日漸發福的超人已然穿不進曾經的超人衣服啦！不過，凡是總有辦法。在家人的協助下，正義終於戰勝了邪惡，更讓人感動的，愛賦予超人孩子們無窮的超能力，而正是由愛而生的超能力最終保護了超人一家人。這世界我們不能做的事情有很多，但是只要還有愛，就有希望，生活就會有奇跡。
10、《怪物史萊克》（SHREK）
夢工廠的票房佳作《怪物史萊克》（SHREK）是一部動畫片的顛覆之作。簡單的講，《怪物史萊克》基本上是個英雄救美的故事，但是作為英雄角色的史萊克是個醜陋的怪物，同時，作為美人角色的公主卻也是其貌不揚，就在大家在片尾期待著他們變漂亮的時候，一切居然就這么結束了。想必走出電影院的孩子們，記住的不只是個有趣的故事、出乎意料的結局而已，其實，不完美也能造就幸福。相貌醜陋或美麗，真的不是人生的決定性因素，只要有一顆善良的心，美好和幸福就會自然產生。
11、《小豬寶貝》（BABE）
《小豬寶貝》是一部適合全家一起觀看的溫情片，每個人都能從影片中得到樂趣。故事講的是小豬發現自己的會被殺掉做食物的結局後努力要去改變自己的命運，它認真向牧羊犬大媽學習牧羊本領，不僅成為了一名出色的「牧羊小豬」，還獲得了牧羊大賽的優勝。小豬寶貝不僅保住了自己的性命，也成功俘虜了所有人的心。雖然故事情節相當簡單，但是片中可愛的小豬寶貝著實招人喜愛，它不畏困難、迎面挑戰的勇氣也著實讓人為之感動。這只善良、執著、可愛的小豬，將會給孩子們帶來無限的樂趣。
12、《小婦人》（LITTLE WOMEN）
美國文學名著《小婦人》講述了性格各異的四姐妹的故事，在故事中孩子們能感悟人生，思考生活，溫情的故事總是讓人著迷，這就是經典文學的無窮魅力。
13、《千與千尋》（SPIRITED AWAY）
宮崎駿的動畫最適合孩子們看，唯美的故事背後總有深刻的道理。宮崎駿對於電影的製作頗有一番獨到的看法：「我們生活在一個娛樂泛濫的社會。過剩的娛樂，使孩子們的知覺淡化了，天賦的創造力減退了。我們的電影創作，就是要刺激那麻木了的知覺，喚醒那沉睡了的創造力。我相信一出用心製作的電影將是孩子學習的好對象。」然而，宮崎駿並沒有乾枯地說教，在一個個感人至深、發人深省的故事裡，孩子們漸漸成長，了解其中深奧的人生哲理，這是宮崎駿作品最高明的地方，《千與千尋》就是最好的例證。
《千與千尋》講述了一個毫不起眼的十歲日本女孩的一段離奇經歷。故事情節天馬行空，但是宮崎駿想要通過電影表達的涵義卻是復雜深刻，他說：「我刻意將千尋塑造成一個平凡的人物，我要讓每個十歲女孩，都從千尋那兒看到自己。她不是一個漂亮的可人兒，也沒有特別吸引之處，而她那怯懦的性格，沒精打採的神態，更是惹人生厭。但是她在面對困難時，能夠逐漸釋放自己的潛能，克服困境。這故事也令人聯想到現實社會中，一個初出茅廬的女孩進入一間大機構做事的情形。面對陌生的環境，冷漠的人事，這女孩要付出相當的努力，發掘內在的潛能，克服種種挑戰，方可建立一片立足之地。」這樣勵志上進的主題，對於還在成長中的孩子們來說，實在是一筆寶貴的財富。
14、《回到未來》（BACK TO THE FUTURE）
可不要小瞧這部1985年的老電影哦！我敢打賭看完《回到未來》（BACK TO THE FUTURE）第一部你就會為之著迷的！時間機器題材的故事頗為常見，但是《回到未來》中除了科幻因素還包含著幽默和冒險，讓人過目難忘。同時，影片在製作的過程中著眼細節，就處處為孩子著想，力圖成為可供孩子們觀賞的好電影。導演羅伯特•澤尼吉斯 (Robert Zemeckis)曾經想把時間機器做成冰箱的形狀，但是最後放棄了，原因就是害怕小孩子看了這電影後，把自己關在冰箱里。有這么認真負責的好導演，有充滿想像空間的好劇情，有不乏樂趣的幽默細節，有充滿溫馨情趣的氛圍，《回到未來》這樣的好電影，怎麼能不讓孩子們看看呢？
15、《ET外星人》（E.T.: THE EXTRA-TERRESTRIAL）
《ET外星人》不僅為孩子們構造了一個美好的童話，也讓成年人有機會反省自我，重拾童心。ET是大銀幕上永恆的美好，他讓人們看到世界純真的一面，相信愛是不受阻礙的，不管我們有多麼的不同，只要有一顆真心，一切都開始熠熠生輝。即使是和外星人，也有真摯的友誼存在。被同伴不小心留在地球上的小外星人ET和善良的地球小男孩艾略特，雖然語言無法交流，但卻有心電感應：ET難過的時候，艾略特變得憂郁；ET生病的時候，艾略特也渾身不舒服。這兩個孤獨的孩子遇到了彼此，從此再也不孤獨。可是孩子的童話總是要被大人們打亂，大人們固執地認為ET是怪物，要拿ET做試驗，可等到艾略特和其他孩子們想盡千方百計終於把ET救出來的時候，ET卻也該回家了。好朋友終將分別，再美好的相遇也總要有告別的時候。
我常常想，要是世界上沒有過快樂就好了，沒有快樂做對比，痛苦也就不存在了。可是很快就會反悔——這個世界上要是沒有快樂的話，確實不會有痛苦，但卻不會有美好的回憶了。雖然ET回到外星去了，但是我們還有美好的回憶留在心裡，至少每每抬頭看到月亮的時候，都彷彿看到那輛飛翔的自行車，都彷彿看到小外星人ET可愛的表情，都彷彿在聽到小外星人在喃喃說道：''E.T.，phone home.''。
16、《夏洛特的網》（CHARLOTTE'S WEB）(2006)
友誼是世界上最美好的情感之一，美國作家E•B•懷特的童話《夏洛特的網》（CHARLOTTE'S WEB）就為我們帶來了這樣美好的故事，小豬威爾伯（Wilbur）和蜘蛛夏洛特（Charlotte）之間讓人感動的真摯友誼，凈化了所有人的心——為了自己的朋友，耗盡自己的最後一絲力氣，在生命的最後一刻依然守候在朋友身邊，相信這樣真摯的情感記憶也會陪伴孩子們健康地成長。這部感動了無數心靈的童話，在大銀幕上依然造就著不朽的傳奇，2006年版的《夏洛特的網》上映後火熱的反響就是最好的證明。然而，這個唯美的童話的主題並不局限於友誼而已，它富含人生哲理，在淺顯易懂的故事裡，隱藏著對生命與死亡、生活的態度和意義等等人生基本問題的解答。
就像《夏洛特的網》漢譯版譯者肖毛的總結一樣——「《夏洛特的網》恰好寫了一個在一年中發生的故事。農場的四季，如人生四個階段：悲歡盡在其中濃墨淡彩，隨情節的開闔而變化，最後，繁華和喧鬧終於收場，悲劇和喜劇都已過去，只留下平淡的，無盡的人生。」它為我們帶來無盡的思考和感動，用簡單的故事講述著人生的道理，正如《紐約時報•書評》對它的評價：「這是一本關於友誼的書，更是一本關於愛和保護，冒險與奇跡，生命與死亡，信任與背叛，快樂與痛苦的書。它幾乎是一本完美的，不可思議的傑作。」相信走出電影院的孩子們，記住的不只是一個傷感的故事而已，他們會對自己的人生有更多深刻的感悟。
17、《歡樂糖果屋》（WILLY WONKA & THE CHOCOLATE FACTORY）
雖然2005年新版的《查理的巧克力工廠》（Charlie and the Chocolate Factory）帶有更多現代色彩，但是這部1971年老版《歡樂糖果屋》（WILLY WONKA & THE CHOCOLATE FACTORY）卻也不乏自身不可復制的迷人魅力。也許老電影太過樸素，反而能給人帶來真摯的感覺。深刻到位的表演，富含人生哲理的故事情節，充滿教育意義卻有不失情趣，《歡樂糖果屋》不僅僅是一部兒童電影而已，它是一部啟蒙人生的教科書。
18、《音樂之聲》（THE SOUND OF MUSIC）
《音樂之聲》是一部充滿愛的電影——對國家的愛，對家人的愛，對戀人的愛，對音樂的愛，對正義的愛。這部貫穿著愛的主題的電影會給孩子帶來最純凈最真誠的愛的教育。愛國愛家的大道理天衣無縫地融入影片之中，以簡單形象的方式傳達給孩子，讓孩子在充滿情趣的電影故事中學到做人做事的基本准則，從這個角度講，《音樂之聲》可謂是兒童教育的首選影片。同時，《音樂之聲》還是很多孩子最初的音樂啟蒙課，不管是節奏輕快可愛的《多來米》《孤獨的牧羊人》還是優揚婉轉的《雪絨花》《音樂之聲》，都為人熟知。這些耳熟能詳的旋律構成了孩子們童年的回憶，讓人感到親切溫暖。
更為重要的是，影片至始至終洋溢著樂觀向上的情緒，在無形中會影響孩子們對待困難的態度，尤其是影片的結局，讓人充滿嚮往和希望。故事雖然以戰爭為背景，片中的一家要逃亡國外，但是基調卻並不陰暗，他們在最惡劣的時候也不放棄希望——縱然生活再黑暗，只要有音樂有愛有家人，就可以微笑地面對。這世間有夜，但也必有天明。只要還有信念還有愛，人生就總會有奇跡發生。
19、《天生一對》（THE PARENT TRAP）(1998)
如果有一天，你發現這個世界上有另外一個你，而這背後又隱藏著另一個更大的秘密，你會怎麼辦呢？《天生一對》（THE PARENT TRAP）就講述了這么個看似離奇但卻溫情的故事。在影片中，林賽•羅翰（Lindsay Lohan）一人分飾兩角——荷莉•帕克爾和安妮•詹姆斯，這兩個性格迥異的女孩子卻相貌驚人地相似。她們在夏令營相識相遇，卻發現自己的生活原來充滿了不可思議的驚喜，原來對方正是世界上的另一個自己！
這對雙生姐妹花因為父母早年離異而素不相識，分居天涯兩地：荷莉性格外向開朗，天性自由，和爸爸住在美國加州南部，經營葡萄園，釀造葡萄酒；安妮則溫文爾雅，甜美可人，她和媽媽一起在倫敦過著上流社會的生活，媽媽設計婚紗，安妮也像公主一樣文靜端莊，說著一口流利的法語，對上流社交規矩了如指掌。不過生活真是充滿奇跡，這兩個分居天涯兩地、本該不會見面的姐妹在夏令營相互捉弄，不打不相識，她們倆先是相互排斥，卻最終發現對方是自己的孿生姐妹。但是發現這個天大的秘密後，這倆古怪精靈的女孩子又做出更加大膽的決定——她們要交換身份，讓爸爸媽媽重歸於好！其中的經歷頗為曲折，但最終結局大團圓，溫暖感人，相戀的父母終於最後走在一起，而這對可愛的雙生姐妹花也不再分隔兩地。
影片充滿情趣，兩個小姐妹交換身份鬧出不少笑話，搞笑情節層出不窮，而片中也穿插著溫情情緒，讓觀眾在電影的時候感到溫暖而又愉悅。這樣的影片想必會是孩子們的最愛！
20、《綠野仙蹤》（THE WIZARD OF OZ）
1939年版的《綠野仙蹤》無論從特技或是音效上都無法和現在的3D電影媲美，但它卻是兒童片里永恆的經典。這一版《綠野仙蹤》場景真實，感情真摯，劇情細節處理上溫情感人，讓人久久難忘。同時，這部根據同名童話改編的經典兒童歌舞電影內容也是環環相扣，引人入勝。主人公桃樂絲誤入迷幻仙境，在仙女和人們的幫助下，她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。路上，她遇見了稻草人、錫皮人和膽小的獅子。稻草人想找魔法師要頭腦、錫皮人想要一顆心、膽小的獅子則想要膽量，於是他們結伴而行。一路上他們戰勝種種艱難險阻，最終，每個人都如願，桃樂絲也回到了簡陋卻溫暖的家裡。
影片處處流露著童真與活力，充滿了神奇有趣的童話角色和歡快的歌舞場面，賞心悅目的同時不乏教育意義，是一部適合孩子觀看的經典好電影。
7. 電影有基督教內容講述一對夫妻關系緊張到和好如初的故事
影片簡介：
假如你的婚姻出現了問題——推薦一部基督教愛情電影
《挑戰愛情》
在熊熊大火中奮不顧身的消防隊長凱勒，在工作中的座右銘是：「永遠不要把同伴拋在後面」。但是他與妻子的婚姻處於水深火熱中，自我為中心、性格的沖突、愛好的異樣、導致無休止的爭吵、沉默、疏遠、誘惑…終於，他們決定離婚。凱勒的父親知道這個消息後，給了他一份手寫的40天計劃，叫「挑戰愛情」（Love Dare）。在父親的勸說下，他抱著敷衍了事的態度去嘗試，在屢遭妻子的拒絕後決定放棄，但父親仍然鼓勵他，向他解釋：婚姻是上帝賜予我們的禮物，問題的症結是什麼，什麼是愛情…… 故事情節起伏跌宕、峰迴路轉、引人入勝！影片除了告訴我們婚姻值得付出一切去擁有，也告訴如何才能贏得婚姻……..
由於美國高達50％的離婚率，《消防員》一片被眾多的婚姻雜志和電視節目大力推介給觀眾，有人說推薦給已婚人士，有男女朋友的亦可，當然了也有人說此片是部嚴重的說教悶片（由於宣揚基督教「上帝搞定一切」的緣故吧）。個人感覺影片不足之處是男主角caleb竭盡全力的挽回他們的婚姻。而catherine幾孚甚麼也沒做，甚至還偏執地拒絕丈夫的善意，讓人很難理解。部分情節、台詞略顯生硬，但仍不失為一部好電影。如果你有空閑時間，不妨看看這部影片，相信你應該會從中獲益良多。
04年的一出影片《Eternal Sunshine of the Spotless Mind》
中文譯名：無痛失戀、美麗心靈的永恆陽光，etc.
最深感觸無疑是我「過氣偶像」Kirsten Dunst在片中朗誦Alexander Pope的那段詩句：
「How happy is the blameless vestal's lot! The world forgetting, by the world forgot. Eternal sunshine of the spotless mind! Each pray'r accepted, and each wish resign'd; 」——Alexander Pope
純潔的維斯塔處女是多麼快樂！
遺忘了世人，也被世人遺忘，
美麗的心靈閃爍永恆陽光！
每次祈禱都被接受，每個願望都可以放棄。（中文譯文為轉載）
愛情，或者如我某朋友所說，一切都因這段詩句而起
另外，請允許我引用阮老師的一段評述：
「電影《美麗心靈的永恆陽光》則描述了一種感情的困境，喬伊愛克萊，捨不得把她從自己的記憶里抹去，但是現實中總是有沖突發生，根本不存在理想的愛，兩人相處得越久，愛就越不像是一種快樂，更像是一種折磨。」
……愛情也許就是這樣結束的。
8. 兒童必看的教育電影
兒童必看的教育電影
兒童必看的教育電影，你知道的有哪些電影呢？兒童是樹立價值觀的好時機，電影可以通過故事來讓孩子在觀看電影中，學會一些人生的道理。下面我收集了兒童必看的教育電影，一一起去看看吧。
兒童必看的教育電影1
地球上的星星
一部眾人皆知的經典，想繞開也不行。
對於電影里這個8歲的男孩伊夏來說，世界是充滿驚奇和快樂的萬花筒，他在用一切他能夠想到的方式和這個陌生的世界進行交流。可是，他卻是成年人眼中的問題兒童。一位名叫尼克的美術老師走進了他的生活。和以往所見到的固守成規的老師不同，尼克主張讓學生們保留自己的個性和思想，自由的發展。他找出了伊夏症結所在的同時，也發現了他的天賦——異乎尋常的繪畫才能。
印度電影就像一幅色彩明快的畫，是非對錯總是很鮮明，正如這部電影一樣，給人的感悟和感動也是直接而真實的。一直很喜歡阿米爾汗，這部影片與《三傻大鬧寶萊塢》同是他的經典影片。為什麼一定要成為全才，你懂得什麼是想像，你能畫出那美麗的池塘夜色嗎。要相信每個人都有別人無法超越的那一面，可悲的不是有有些方面表現得比別人差，而是有些人一輩子都發現不了自己最閃光的那一面。
音樂之聲
電影講述了1938年，年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，以童心對童心，讓孩子們充分在大自然的美景中陶冶性情，上校也被她所感染。德國人吞並了奧地利，上校拒絕為納粹服役，並且在一次民歌大賽中帶領全家越過阿爾卑斯山，逃脫納粹的魔掌。
要知道，孩子的心是敞亮的，以真心是可以換真心的。這是一部充滿愛的電影——對國家的愛，對家人的愛，對戀人的愛，對音樂的愛，對正義的愛。這部貫穿著愛的主題的電影會給孩子帶來最純凈最真誠的愛的教育。愛國愛家的大道理天衣無縫地融入影片之中，以簡單形象的方式傳達給孩子，讓孩子在充滿情趣的電影故事中學到做人做事的基本准則，從這個角度講，《音樂之聲》可謂是兒童教育的首選影片。更為重要的是，影片至始至終洋溢著樂觀向上的情緒，在無形中會影響孩子們對待困難的態度，尤其是影片的結局，讓人充滿嚮往和希望。故事雖然以戰爭為背景，片中的一家要逃亡國外，但是基調卻並不陰暗，他們在最惡劣的時候也不放棄希望——縱然生活再黑暗，只要有音樂有愛有家人，就可以微笑地面對。這世間有夜，但也必有天明。只要還有信念還有愛，人生就總會有奇跡發生。
Black
電影中的米歇爾是一個不幸的女孩，從小就是一個盲聾啞的殘疾人，在她八歲的時候，她的父母請來了一位特教老師。這位老師把她從黑暗和混沌中帶到光明與希望之處，他使她發現了自我，把她從黑暗帶向了光明。就在她考上大學就要實現自己夢想的時候，她的老師卻得了帕金森健忘症，連自己都忘了自己是誰。於是，米歇爾又象當初老師教她一樣去幫助老師，一點點喚醒老師的記憶。
誰說印度的電影一定是色彩明亮的？這部影片就非常「黑暗」，但非常感人。洞悉黑暗也能成為迎向光明最重要的一課，當深淵般的黑色也是那理解、勇氣與愛的顏色。這部海倫凱勒故事的印度反哺版，達到了寶萊塢無歌舞敘事影片的巔峰級水準，影片有意採用戲劇化的表現方法，以設計感十足的影像來展示人物內心的波瀾和彼此溝通的深化，表達濃郁而優雅，在越來越物質的現在，那份精誠所至，金石為開的感動太少了。或許用「感動」這個詞實在不夠，看過之後，你會發現，用「震撼」絕不為過。
兒童必看的教育電影2
死亡詩社
威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師JohnKeating（RobinWilliams飾演）的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義；讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想；鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢的追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌！
對青春期的孩子來說，世界是開放而絢爛的.，壓抑只會激起反抗，讓孩子們循著陽光的方向，向著一切光明所在，用力地成長吧！
叫我第一名
影片講述了主人公患有先天性的妥瑞氏症，導致他無法控制地扭動脖子和發出奇怪的聲音的一種嚴重的痙攣疾病。但他始終樂觀積極的堅持著教師的夢想。 為了找到一個願意接受自己的學校，不拋棄夢想，不放棄信念，默默的努力。而他曾經曲折的人生道路在他的堅持下也開始慢慢好轉，最終實現了自己的夢想，同時也找到了屬於自己的愛情。
在看電影的時候，我經常想起一句心理學領域的名言：「不是事情本身讓我們痛苦，讓我們痛苦的是我們對事情的看法」。在這個電影里，看到父愛和母愛的差別，看到內心力量的源泉，也看到生命的創造性。創造性地去生活，這個能力我們每個人都具備，身有殘疾的電影主人公布萊德具備，我們這些身體健全的人也具備，深有殘疾的布萊德選擇微笑上前，積極面對，我們這些身體健全的人又能做出什麼樣的選擇呢？
牆壁之間
這是一部即興紀錄式的劇情片，它透過拍攝巴黎一所學校一年多的上課情景，用上了真正的老師與學生，來將影片主題圍繞在師生關繫上。影片緊緊聚焦於這間室里的一舉一動，不偏移到學生或老師在校外的情形。即使它完全就在課堂發生，卻依舊提供了一個現在法國多種族人口現象的豐富縮影。
教孩子不簡單，教半大不小的孩子更不簡單，教好了要花無數精力，教不好會被下地獄，向天下所有真心為孩子的老師致敬。
放牛班的春天
一部頗受寵愛的法國電影。講述了1948年當克萊蒙——一位失業音樂教師在一所管教寄宿學校找工作時，親眼目睹了學校各項嚴厲懲罰手段以及校長的殘忍冷酷，心中產生了一種改變學校、改變孩子人生的想法。他用純凈而美好的音樂喚醒了孩子們冰冷已久的心，撫平了孩子們的心靈創傷，是一部感人至深的影片。
值得注意的是音樂老師馬修對待所謂優秀學生和頑劣學生的態度便可感知到這位老師的魅力所在。老師和父母總是習慣性地認為壞孩子總做壞事，卻不反思自己的想法可能是偏見，甚至是歧視呢。能唱出如此美妙歌聲的學生，又能有多壞呢？我們要相信藝術能感化心靈。