A. 周星馳的《功夫》被稱之為經典，豆瓣評分為什麼那麼低
豆瓣其實嚴格來說並不嚴謹，打個比方，全中國有多少人玩豆瓣？全中國有多少人？是不是每一個看電影的人都去豆瓣打了分？所以說單憑豆瓣評分來判斷一部電影的好壞並不公平，周星馳的功夫有人說是他的巔峰之作，也有人說是爛片，最少在我心裡，功夫確實是一部好的作品。
認同一句話：因為看周星馳電影的想不起來去豆瓣打分，去豆瓣打分的大多數是裝文藝時順便給周星馳打打分。豆瓣評分不代表大眾認可。但還是希望能把《濟公》、《武狀元蘇乞兒》、《少林足球》等周星馳電影評分公公正正打一下。
B. 段飛簡介 周星馳演的那個是什麼和段飛有關的
段飛是周星馳在《蓋世豪俠》里演的一個浪盪子，他本是江湖名門正派的領頭羊「穹蒼派」掌門人的兒子，但他卻對功夫以及江湖恩冤毫無興趣，反而喜歡做生意。但最終他還是捲入了一場兄弟之間以及正邪之間的生死搏鬥。
周星馳把一個江湖領袖的兒子當成市井的庸常人物來演，經常躺在掌門人的太師椅上睡覺流口水，每天嘻皮笑臉追追打打，甚至在街上開起了一家酒檔。這些反常的情節都帶來了許多笑料。
「《蓋世豪俠》裡面我練一種'不死神功'，被人打一拳，我就暈，暈之前，我就哎呀，然後隔兩秒種（笑）然後又哎呀，之後攤在地上叫哎呀。這個其實來源於我看過的一部粵語長片，裡面有個人，不知道叫什麼名，中了別人一拳，接著哎呀，然後跪在地上，隔多兩秒，然後又哎呀（笑）這樣一直下去隔了幾十秒，半分鍾才跌倒在地，跌下去又再哎呀，才暈過去。當時我看這部戲就笑到暈，我覺得這個相當，就將這個我用進了《蓋世豪俠》。」周星馳後來在回憶起自己的無厘頭風格形成時提到了他在《蓋世豪俠》里的表演。
周星馳小時候練過詠春拳和西洋拳，武打戲都可以應付，有「吊威也」飛起來的的鏡頭都是自己來，不需要替身。
在足足30集的《蓋世豪俠》里，周星馳盡情發揮自己的喜劇細胞，調動自己的喜劇資源。例如前面提到的那個中招倒地的姿勢引起的笑料，《蓋世豪俠》還有很多很多。周星馳亦說自己從小到大，在日常生活中見到這些好玩的細節都是非常敏感，而且能夠將之記住，「其他東西不見我這么有記性，覺得好笑的東西更加印象深刻，一路以來積累的資料，經常就拿出來用。像那部粵語長片，其他人也許會說怎麼以前的人演戲如此離譜，可以完全不顧其他……但我心裡偏偏覺得太好玩了，古為今用，或者可能會變成新東西也說不定。」在這部戲里，搞笑的演員應該說還是只有周星馳一個。其他演員包括吳孟達都還是認真地按照角色來演。
《蓋世豪俠》最後一集，必須重點講講，因為裡面有個關於周星馳兩兄弟大決戰的場面可以說是一次無厘頭的集中爆發。
周星馳把古裝的頭套除去，頭上綁條帶子，換上一件類似超人的制服，胸前還寫著一個「勇」字。他和吳鎮宇兩人就像是爛仔打架一樣，之前的什麼神功都不見了，兩人如肉搏一樣打在一起，周圍的打手和群眾也有很多無厘頭的表演，例如在集市上的小販先是議論不休，甚至上前勸架，還硬拉著正在決戰的周星馳，要他賠被打爛的東西；官差對周星馳見死不救，周星馳抱著他的腿大哭，扯下一隻鞋；周星馳在吃完神丹之後講出像電視廣告里的推銷台詞；周星馳和羅慧娟在合力把吳鎮宇打敗之後開始爭功勞；周星馳當上了「穹蒼派」掌門人之後說要將之變成江湖上最富裕的門派，要做生意，還為它改了一個不倫不類的名字「段古母辛派」……周星馳後來在電影里的不少搞笑元素都能在這里找到一些淵源。
「這是我的意見……這樣做也是我和導演李力持一起決定的。當時好多人都對我說，星仔這是你的最後一集，不需要搞成那樣，因為這個劇如果好的話，最後一集不需要怎樣都好，而這個劇如果差的話，觀眾不接受，在最後一集這樣搞，就更加討厭你，對你沒什麼幫助，何苦要這么做，你搏什麼呢……這些是經過詳細分析結果的話，講得相當有道理。但可能大家心態不同。我那時的意思是，不管是喜歡我也好，不喜歡我也好也許都會罵我，罵到我臭為止。我不想在演完之後觀眾會問《蓋世豪俠》是什麼呀，什麼時候播過呀（笑），播過都不知道，根本不留意。其實結果要麼贊，要麼罵。這就有事關如何分析它的問題，我始終認為有些東西不能夠去分析，我都不知道為何我會那樣做呢，我覺得那樣是好，我就先去做，搏一搏啦，可能會好，分析也不會百分之一百准確，但求我自己盡過力就算數。」周星馳亦坦白地說，在那個階段，當時的心態，就是發誓要出位，「不成功便成仁，因為我等得太久了，如果一開始就給個主角給我演，我不會想得那麼要緊，我不需要這樣來博，不用走這一著險招。」「我也猜不到觀眾會罵我神經病罵成什麼樣，但我覺得沒關系呀，因為那時的心態，我就是有一種搏一博的心理。就是在現在，也是有很多演員像我那時那樣，想出位嘛。我那時什麼都沒有，要讓人能認得我，我要引人的注意，所以就只能走險招，比較過火，但求搏人一笑。即是險中求勝，我寧願被人罵到遺臭萬年，都不願演完之後完全沒反應。我就是要這樣去搏一下，將'無厘頭'發揮到盡頭。」不能說周星馳完全成功了。《蓋世豪俠》也沒有給周星馳帶來一炮而紅的效應，因為那時還是英俊小生當紅的年代。但周星馳獨特的無厘頭表演風格，已經給觀眾留下了一個深刻印象了。他在劇中的一句口頭禪「坐下來，飲杯茶，吃個包」，在坊間流行一時，很多香港人都學著他的語氣，在各種場合講起這句話。
由於一時轟動，1992年在TVB出品的、把以往播出的經典電視劇融合起來拍製成的台慶電影《群星會》中，還找回周星馳等人重演了《蓋世豪俠》中的片段。周星馳演的段飛在裡面梳著一個古怪的俠客頭，穿一件緊綳綳的長衫，嘴裡還總在深情地念著唐詩，最後吳孟達實在受不了他的詩就拿繩子把自己弔死了。這不知道是不是《大話西遊》里那個兩小妖受不了唐僧嘮叨而自殺的情節的淵源。
《蓋世豪俠》起播的具體時間是1989年4月3日。在這一天TVB同時起播的還有後來被奉為經典、在內地久播不衰的、由黃日華、劉嘉玲、溫兆倫和周海媚主演的50集連續劇《義不容情》。當時在內地，只有廣東省及周邊部分地區能同步收看得到香港的電視節目，不知道會有多少幸運的觀眾能夠留意並且欣賞到周星馳早期的表演呢。也許大家還是只記得《義不容情》。
周星馳和羅慧娟在戲中演一對情侶，從互相討厭開始，直到後來結婚生子。後來兩人在戲外也開始了一段地下戀情，並且持續了3年。
羅慧娟當時雖然不是大紅大紫，但也已經在電視里比較活躍，她於兩年前已經參加了《書劍恩仇錄》的演出，飾演女俠霍青桐，開始成名；1988年又在《飛躍霓裳》擔正做女主角。在《蓋世豪俠》里羅慧娟演一個出場時偏男性化的酒店小女老闆，與周星馳斗氣，對手戲很多，兩人都配合默契。
《蓋世豪俠》里的段飛所說最留名的一句話是：不如我們先喝口茶吃個包子，坐下來慢慢談
C. 洪金寶星爺的《功夫》恩怨羅生門背後，藏著功夫片的最終宿命
他們的人生傳奇、風雲際會以及那翻手為雲覆手為雨的功夫片秘密，都跟隨往事一並進入了時光的縫隙，無法捕撈。港片最靈活的胖子不胖了，成龍不能打了，功夫片也老了。華語功夫片山後面或許還是山，或許就什麼都沒有了。但一代人爬一代人的山，未來為華語功夫片跋山涉水的，也不該是洪金寶成龍他們了。
據說真正把「星爺」這個稱號叫出圈的，是洪金寶。
在洪金寶叫出那一聲星爺之前，盡管從《豪門夜宴》里的曾志偉到「大傻」成奎安，港片業內已經有很多人管星爺叫星爺，但周星馳在大眾層面最廣為人知的稱號，還是星仔。
直到有一次業內聚會上洪金寶對周星馳說：「星仔，叫大哥已經不能代表你現在的影壇地位了，叫『星爺』才得啊！」有了這位影壇大哥大蓋章，星爺這個名號就此落地。
洪金寶叫周星馳星爺，分量自然不同，王晶在拍攝《大上海》時，曾說能受得起周潤發一跪的只有兩個人，一個是他的老爸王天林，一個就是洪金寶。
當年洪金寶在片場和星爺偶像李小龍較量功夫的時候，星爺還在偶像的鼓舞下，對著家裡的油鍋練鐵砂掌，要不是星媽叫停，觀眾可能看不到俊才星馳的喜劇之王的表演了。
然而正是這位蓋章星爺的港片大哥大，因為《功夫》和星爺留下了一段恩怨往事。
更令人想不到的是，《功夫》之後，再無功夫。
20年來，除了墨鏡王的《一代宗師》，華語電影能拿得出手的唯二兩部功夫片，正是洪金寶都有參演並擔任武術指導的《殺破狼》和《葉問2》。
一個喜劇之王，一個港片大哥大，道不同，難與為謀，但卻在命運的交錯與交鋒之間，共同維持了華語功夫片最後的體面。
在此以後，流量們的唯美慢鏡統治一切。
而洪金寶和星爺也都老了。如果星爺不食言，《功夫》應該會是少時習武的周星馳，一生中主演的最後一部功夫喜劇。
而近期暴瘦的洪金寶，也大概率無法像《葉問2》一樣，再和甄子丹站在桌子上大戰三百回合。
別說洪金寶，去年56歲的甄子丹都說，《葉問4》是自己最後一部功夫片。
功夫講究拳怕少壯，可是少壯在哪裡？
當年七小福中的大師兄洪金寶68歲，成龍66歲，最小的元彪，62歲。周星馳，57歲。
功夫，兩個字，一橫一豎。 可惜那場「功夫」恩怨背後，竟藏著港產功夫片的終極宿命。
洪金寶和星爺的恩怨真相如何？元華一語道破
周星馳第一次被人叫星爺，是在1990年的《賭聖》中，他飾演的左頌星在關鍵時候出場，被吳君如說了一聲「星爺」到。當年《賭聖》火爆一時，斬獲4100萬的票房，打敗成龍洪金寶成為當年票房冠軍。
十數年後，當星爺真的成為星爺，卻沒想到會和洪金寶引發一段港片公案。
當年星爺的《功夫》最初的武術指導是洪金寶，傳說兩人吃飯商量劇本，洪金寶一口一個星爺，最後周星馳無奈地嘆口氣說：還是叫我星仔吧。
然而這場合作只進行了三分之一，片中鐵線拳、五郎八卦棍和譚腿的那場對打是洪金寶設計的，那也是周星馳和洪金寶溝通後的結果。
然而當所有東西都拍完以後，周星馳只說了一句「這不是我想要的東西」。
事後洪金寶曾對外界說周星馳脾氣不好，還說周星馳一個電話直接叫他不用去了。
那句吐槽星爺的金句正是來源於此——「不可以只當自己是人，當別人是狗」。
但這個故事其實是個羅生門。
後來有知情人士爆料，其實洪金寶走後周星馳給洪金寶打過好幾次電話，但是洪金寶說自己被咬了好幾個包，需要去醫院治療，無奈之下，周星馳只好找來袁和平頂包。
但洪金寶方的說法是：當時正值炎熱夏季，剛拍攝了幾個片段，洪金寶身上已經被叮咬了很多大包，只能向劇組告假去醫院治療。
雖然兩人因《功夫》而鬧的不歡而散，但周星馳還在電影尾聲的時候還是加上了洪金寶的名字，並且給了他應得的片酬，分文不少。
當年有人問袁和平對星爺的看法，他表示「我不覺得周星馳有多麼的難相處，每個人的想法不一樣，他作為導演肯定有他自己的想法。演員演的不理想，他導演要求重拍很正常，我覺得這個要求不過分，但是他對演員演戲要求嚴格到是真的」。
真正一語道破玄機的，或許是另一位跟著華語功夫片走遍千山萬水的元華——
「其實他們兩人之間不能說誰對誰錯，周星馳的想法很跳躍，有時候大家昨晚商量好的戲，今天早上周星馳就把它全部否定了，甚至把之前的戲都刪了重拍，一次兩次還好，經常這樣，洪金寶怎麼受得了。但是周星馳對觀眾的把握的確很准，他能清楚的知道觀眾要看什麼，喜歡看什麼」。
更關鍵的是這句話——「不是每個人都能做老二的」。
也許這才是對這場港片羅生門，最合乎情理的解釋。
也許有人會問，洪金寶不能忍，袁和平就能忍？
但別忘了袁和平這個天下第一武指怎麼來的。
當年和徐克拍《黃飛鴻2》，老怪的想法多如天上繁星，攝影指導換了九個，整整拍了八個月，袁和平所有要求全部滿足。
和李安拍《卧虎藏龍》，李安要周潤發和章子怡在竹子上打，袁和平氣到說這是文人說大話，結果還是有了經典的竹林對決。
跟王家衛拍《一代宗師》，王家衛把葉問徒弟梁紹鴻找來，沒開拍就和袁和平扛上。梁紹鴻把頭一搖。 「你看過真實的對打嗎，都是一招過，你打人家一拳沒打著，下一秒就是你倒下了。」 袁和平反問：「一兩招就完事，你會買票看嗎？」 就這么吵，戲還是拍下來，梁紹鴻還誇袁和平真是第一武指。
袁和平能忍的，洪金寶，自然忍不了。
然而造化弄人，後來媒體再問洪金寶，他的說法是當時生病，劇組沒有辦法才找人頂班，那些往事，都是媒體誇大。
恩恩怨怨，就這樣隨風落在港片功夫江湖。
而故事中人，則就此作別，各自去完成對華語功夫片，最後的使命。
從《殺破狼》到《葉問2》，甄子丹和洪金寶的「最後一戰」
洪金寶曾經離開過那個功夫江湖。
1997年的《黃飛鴻之西域雄獅》之後，洪金寶整整20年不再導演電影，90年代末港片遭遇寒流，他改行去幫銀行去收車，一輛車賺60元。
美國CBS請他過去拍劇，監制是成龍的老搭檔唐季禮，他就真的過去，拍了電視劇《過江龍》，角色名字也很酷，叫龍山虎。美國編劇大概覺得用十二生肖起名字很猛。
結果一播出，是真的猛，收視率位居全美同一時段無線電視節目之冠。
可惜第二季CBS開始作妖，脫口秀紅星Arsenio Hall搖身一變成為主角，戲份轉而集中在華裔女星胡凱莉身上，洪金寶的角色到最後就躺在醫院里，龍山虎不發威，劇集怎麼好看。
果然第二季收視率直線下滑，洪金寶和老婆高麗虹搭機返港，從此不再如成龍一般征戰好萊塢，港片，才是他的江湖。
但他也只有等，等到2005年，一個叫葉偉信的新導演找他演反派，動作指導，是強調近身搏鬥的甄子丹。
甄子丹的要求，就兩個字：真打。
整部電影，甄子丹主要和兩個人打，一個是正值體能巔峰的吳京，一個是當年53歲的洪金寶。
吳京對甄子丹，甄子丹棍是真棍，吳京刀是假刀，那是吳京從影以來打得最慘烈的一次。
最後一場大決戰，是甄子丹對洪金寶。
後來導演葉偉信這么回憶的：那一幕，因為寶大哥與子丹的對打全是用真功夫，又都是喜歡拳拳到肉的打鬥場面。金寶早期拍攝電影時，由於不要命的打法，留下了一身的傷痛，寶大哥用腳擋了子丹一腳，導致舊傷復發，站立都很困難，即便是這樣，寶大哥依然咬牙完成了這場打戲的拍攝。
最後一個鏡頭，洪金寶飾演的大哥猛虎發力，將甄子丹飾演的警察撞出玻璃，正好墜落於自己懷孕妻子坐的車上。
自此以後，「宇宙最強」甄子丹，再未在片中輸給任何對手。
這場對打實在太燦爛，隨後兩人分別以不同班底拍攝《殺破狼》「續集」，但所有觀眾心心念念，想看兩人再打一場。
2010年，還是葉偉信，讓這場盼望成真，這一年的洪金寶，58歲，被葉偉信請去擔任動作指導——《葉問2》。
《葉問2》以後，華語電影還有一部經典功夫片——《一代宗師》，論整體，自然是《一代宗師》更燦爛，可若論單場對決，更善於比想法的《一代宗師》，絕沒有一場戲，比《葉問2》這場動作戲更燦爛——
甄子丹和洪金寶的桌面對決。
電影中，葉問於酒樓接受一炷香挑戰，最後一關由洪師傅親自把關，二人打得難分難解，在洪金寶的動作設計下，洪拳剛勁有力，詠春大氣磅礴，直至香燒完仍未分高下。
這場戲足足拍攝8天之久。
整個場景取自於古代武林對抗中的「刀林」， 洪金寶以梅花樁為基礎設計，圓台旁邊則放著多張四方木凳，方凳全部反轉，四腳朝天倒轉放在地上，甄子丹和洪金寶就站在圓台上對決。
雖說有吊威亞可以解決不平衡導致的跌落，但是兩位演員終究是在桌子上比武決斗，輕微晃動都會導致桌子的顫抖，每張凳子只有僅幾厘米供演員落腳，一不小心可能就會跌落受傷。
當時年近六旬的洪金寶和甄子丹套招整整八天，最後一場戲，連環搏拳一鏡到底拍攝，全部真功夫出演，當時現場工作人員全都看到傻眼，好像看真正的武林對決，更何況觀眾是在大銀幕上觀看配上音響效果的版本。
導演葉偉信拍完就說，這必定是一場經典的動作場面。
葉偉信沒說錯，華語功夫片之後十年，也再無這樣精彩的真功夫對決。
因為這就是獨屬於華語功夫片真功夫的璀璨。
單這一場動作設計，洪金寶已經無愧於第廿八屆金像獎最佳動作指導。
但洪金寶拍《葉問2》的驚險卻不僅於此。
在拍攝與外國拳王對戰的重頭戲時，他被比他年輕23歲的英國演員戴倫·薩赫拉維一拳擊中，當場昏厥。醒來後，他試著動動四肢，「覺得還沒什麼大礙」。好，那就繼續拍。
媒體贊他是老而彌堅。他大手一揮：「我也不是硬漢，劇組上百人就在那等著我呢。」
這個時代的頂流們讓無數人等他多少小時都不是問題，影壇大哥大被打暈，醒過來第一件事是不讓劇組人等，老派電影人，終究是有老派電影人的好。
也是這場戲中，他飾演的洪師傅直到最後被打死也死死抓著擂台的繩子，絕不放手，而所有觀眾都記住了洪金寶的這句台詞——「為生活我可以忍，可侮辱中國武術就不行。」
尊重，當然是源自洪金寶的身份，但也是這些從70年代港產功夫片時代一拳一腳打過來的老江湖，絕對配得上這份尊重。
港片最靈活的胖子打不動了，功夫片也老了
但這也是這位港片「一代宗師」在大熒幕上最後一次發出這樣璀璨的光芒了。
說到底，這都是功夫片的宿命。
有人說，成龍洪金寶推動了港產功夫片的黃金年代，更准確來說，時代也選中了這對龍兄虎弟。
從20世紀70年代的《精武門》開始，華語功夫電影為打破「東亞病夫」的文化招牌，刻畫了陳真這一激憤的功夫英雄形象。李小龍用功夫打開了一個新的類型出口。
從李小龍去世後功夫片空無一人到成龍洪金寶崛起，將喜劇性融入功夫片之中，後來徐克將家國情懷注入「黃飛鴻」系列，李安則在功夫武俠片中反思中式人情倫理，周星馳再造功夫喜劇。
到新世紀以來《殺破狼》《葉問》系列帶來最後的榮光，當年的七小福，雖未包攬，但也從不缺席，讓港式功夫傳奇得到有力的傳承。
在他們所處的時代，是港產功夫片井噴式發展之時，也是港產片創作最旺盛的階段，時代巨幕之下，成龍與周潤發、周星馳並稱為「雙周一成」，被認為是最能代表港片的男人們，而洪金寶電影成為那段港產功夫片黃金時代無法錯過的最閃亮的角標。
潮水來了，會把人頂上風口浪尖，潮水走了，個體也自然跟著退潮。
但正是在這些老而彌堅的功夫老生的感染下，身處脆弱和逆境中的港產功夫片，才能一次次觸底反彈，死不斷氣。
洪金寶上一部自導自演的動作戲，是《我的特工爺爺》。
當年的老伙計石天、麥嘉、徐克組成圍觀天團助陣。 拍攝間隙，洪金寶就與幾個來客串的老友這樣一起坐著。他們或閑聊兩句，或什麼都不必說，就抬頭看看天，「享受一下空氣」。
三十年前，他們所代表的「新藝城」「嘉禾」和「嘉寶」公司是無人不知的金字招牌，加起來就是港片黃金時代的半壁江山。
而現在，洪金寶覺得他們和自己一樣，都老了。
別說他們，《福星》系列中跟他合作、當年嫩出水的劉德華來客串。
華仔也老了。
洪金寶也不再是那個「華語電影圈最靈活的胖子」，而演了個行動遲緩的老年痴呆症患者，對著掛滿勛章的舊軍服，回憶昔日榮光。
但到了電影的高潮部分，為了救人，健忘又糊塗的老頭重新抖擻精神，他孤身上陣，憑借一己之力打倒所有黑幫，肥胖的身軀里依舊蘊藏著敏捷的身手和爆發力。
但現實中的洪金寶終究是老了，這種老，首先是搞不懂這個時代。
當年的大哥大他漸漸發現，自己正在失去對片場的控制。劇組里遲到的演員越來越多，「早上通告10點鍾，他12點才到，化完妝就4點了，他告訴你5點半要走。」
當年不是這樣的。
洪金寶有一次在菲律賓拍電影，有場戲從20多米的山上跳下來，摔傷了膝蓋。洪金寶擺擺手：接著拍。他讓道具組架了一條軌道，元彪在旁邊走路，他被工作人員推著在軌道上滑，手臂擺動，假裝走路，就這么拍完了接下來的戲，順利殺青。
但當年並沒有人將這視作什麼了不起的「敬業事跡」。
因為從12歲第一次進劇組，洪金寶看到的電影人就是這樣的：「拚命，認真。無論大角小角，你的崗位是什麼，你的本分是什麼，你怎麼對待這個事業，每個人都有種態度。」
同樣開始看不懂這個時代的還有成龍。「如果我去拍一部滿是特效的電影，觀眾們根本不會喜歡看，他們早就習慣了看我親自表演危險動作，我已經被自己綁架了。」
「因為這才是成龍電影。」
可是流量當道，技術迭代，成龍電影不再叫座。
在這些視覺奇觀面前，功夫片里兩個人站在桌子上打來打去的場景，顯得那樣老土無力。成龍心裡明白：「高 科技 做出來的很多東西都比我們好，現在只有我這個蠢蛋還在做這種玩命的東西，但我也沒有時間去學那些高 科技 了。」
洪金寶呢，由於拍戲屢次受傷，前些年腿部舊傷復發，洪金寶想抱孫子都沒有力氣，2017年膝蓋出問題被迫動手術，從此他遵照醫囑，外出時以輪椅代步。
時代過去了，洪金寶依然不肯對歲月認輸，「上天給你的資源，你又能動，又能說，又會想，就盡量去做好咯，不是的話上天給這些東西你干什麼？」
但想一想又說，可能三到五年退休。
他曾對媒體說起，很多年前我就想拍一群在天橋底下的老人，每天下午三點都在一起下棋，大家只是在這個時間會在一起，到了五六點就分開。每天如此。突然間有一天少了一個，那你就知道有一個離開了他們。
對於他來說，這樣的朋友，就像午馬。像林正英。
這種朋友，從四十多年前就一起工作，一起拍戲，一起喝酒，一起鬧。「到現在大家年紀大了，完了，一個一個，都走了。」
老江湖有句話，「念念不忘，必有回響，憑一口氣，點一盞燈，有燈就有人」，葉問老了，找到李小龍，功夫就有了傳人。
當年的七小福，被洪金寶帶著入行，李小龍去世，他們組建洪家班、成家班，正是這些人，填補了李小龍離世後華語功夫片的斷檔，將港產功夫片推向了新的高峰。華語功夫片有了傳人。
可如今呢，當年的大哥大每天有時間就會親自去菜市場去買菜買肉，給家人做一頓豐盛的菜。功夫，打不動了。
傳人呢？
別說傳人，人都快沒了。
被好萊塢超級英雄片寵壞的年輕人，已經沒有耐心坐在院線觀看那些拳打腳踢。
洪金寶曾悲觀地預測，「再也出不來新一代功夫巨星了。」
如今的武打動打戲多數多半動不動就轉十幾個圈，沒有動作，只有慢鏡。而新一代觀眾看偶像看得甘之如飴。
成龍說，自己沒老，只要觀眾想看，他依然能打。
但是，屬於他和洪金寶的那個時代，已經老去了。
屬於港片的武林，正在落下帷幕。 功夫片殺青的聲音早已響起。
洪金寶曾說：「以前，我、成龍、元彪三個人，拿著一個巨大的音樂盒，開車去西班牙的山頂，躺在草地上，聽著音樂，覺得特好，然後回去就感冒了，風吹的！我們就是這樣，從小的情誼，我覺得我們的故事，寫出來拍個電影，一定很有意思。」
功夫片拳起，無影腳落地，幾十年光景，功夫片成就了宗師之名和港片之利，但也在觀眾的迭代中，吹熄了功夫片傳承的燈火。 誰也不知道，在時代的風雲里，還能否誕生成龍洪金寶這樣的功夫巨星。
他們的人生傳奇、風雲際會以及那翻手為雲覆手為雨的功夫片秘密，都跟隨往事一並進入了時光的縫隙，無法捕撈。港片最靈活的胖子不胖了，成龍不能打了，功夫片也老了。
王家衛的記憶里，洪金寶任《東邪西毒》動作設計時，曾在看景時隨口貢獻了一句經典台詞——「你以為山後面有什麼嗎？還是一樣的沙漠，還是另一座山。不要爬了！」
華語功夫片山後面或許還是山，或許就什麼都沒有了。但一代人爬一代人的山，未來為華語功夫片跋山涉水的，也不該是洪金寶成龍他們了。
誰來干這苦差事，不知道。反正不是當紅的流量們。
未來的故事交給年輕人，我們先回到故事的開頭——
當年七小福初次登台，熊孩子們就演砸了。三腳貓功夫滿舞台亂竄，看得滿場觀眾哈哈大笑，於占元在台下嚇得直抹冷汗。
到了該元彪上場的時候，熊孩子在後台睡著了。大師兄元龍跟觀眾一頓瞎扯：「探子來報，今天晚上天寒地凍，敵人已經回家吃飯睡覺，我們也散場了。」
當元彪醒來，成龍洪金寶和觀眾已經各自散去。就彷彿六十年一覺功夫夢。
若真要拍成龍洪金寶的電影，不妨以此作為故事的開頭，又或是結尾。
D. 周星弛哪些經典電影
周星馳電影全紀錄
編輯：mowind | 2005-07-25 | 閱讀 6567 次
周星馳經典台詞，經典角色，經典電影
周星弛的職業
殺豬的：《國產凌凌漆》
古時候有個殺牛的皰丁，他的刀法出神入化，不但一把刀幾十年不換，給牛解體時還能發出美妙的音樂來(就是《李香蘭》那種音樂)，殺出了藝術，殺出了哲學。今天有個殺豬的，叫凌凌漆，他的刀法比起那個遠古的皰丁來，技藝也是毫不遜色，有人說，他的刀神乎其技。只是人算不如天算，由於最近流行吃素，根本沒什麼生意，我們的阿漆就只能改行去當情報員了。
律師：《審死官》
星爺最適合的一個職業。當然，那時候還沒有這個稱謂，那時候還叫什麼「狀師」。他如滔滔江水連綿不絕的口才似乎就是天生要吃這碗飯的。看看星爺的表現，生在今天，絕對是一位金牌大律師。
撿垃圾的：《少林足球》
諸葛亮曾經為劉備辯護：「織席販履，又何足恥？」那麼，撿垃圾也沒有什麼不好的，這叫英雄莫問出處。這個撿垃圾的天生神力，足球場上摧城拔寨勢不可擋。當然撿垃圾只是他的表面工作，教拳才是他真正的職業。
癟三：《無敵幸運星》
准確的說，這是一種失業狀態，所以只能幹點坑崩拐騙什麼的。不過盜亦有道，這門藝術也完全可以發揚光大。有一回，經過他不斷的努力，居然還騙來了個食神的稱號。這間接證明了「人之潛能無限，萬萬不可輕視自己」的至理。
山賊：《大話西遊》
這份職業據說很有前途。特別適合那些文又不行武又不行的人物(也就是我們的大多數)來干。不過星爺把這份職業干到顏面掃地的份上了--不搶錢，專搶腳底板。(群眾：星爺，誰是星爺？我不認識他。)
乞丐：《武狀元蘇乞兒》
乞丐當然不是職業，不過星爺做的乞丐卻是貨真價實職業乞丐，而且是奉旨討飯的那種，討飯討到這種境界，真是讓人想不服him都不行了。
賭徒：《賭聖》、《賭俠1、2》
天下沒有百戰百勝的將軍，當然也沒有逢賭必贏的賭徒。賭到聖、俠的地步，終究是一種奢望。人生還是腳踏實地一點的好。
發明家：《大內密探零零發》
也就是科學家。這里的星爺本來是個侍衛，有人管這叫大內高手，也有人管這個叫鷹犬。不管叫什麼吧，反正星爺非常不安於本職工作，總喜歡偷偷搞一些發明創造。但他後來的成就實在不小，發明了一種東西，就是後來阿帕契直升機的原型。
捉鬼專家：《回魂夜》
黑格爾所謂，「存在即合理」，鬼存在合理，捉鬼專家存在也就合理。各位長得不那麼英俊，有鬼頭鬼腦之嫌的朋友可要注意了，星爺在此！
跑龍套的：《喜劇之王》
龍套演員，是演員的一種。但星爺可能是太活潑了，結果死來死去怎麼也死不了。當然你也可以換個角度，把這理解為意志頑強、藝術生命力旺盛的一種表現。
周星弛經典台詞
●「曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前，我沒有珍惜，等到失去的時候才追悔莫及，人世間最痛苦的事情莫過於此。如果上天能夠給我一個重新來過的機會，我會對那個女孩子說三個字：『我愛你』。如果非要給這份愛加上一個期限，我希望是，一萬年。」[大話西遊]
點評：這句台詞在現在的情況只能用膾灸人口一詞來形容了。同時，他又被發展成各種版本，或同一版本用上各種不同的方言。只是不知在生活中能用到這句話的幾率是多少。星爺在同一部電影里把這句話說了兩遍，第一遍時至尊寶的表情誇張的沉痛，效果卻極為搞笑，第二次再說時至尊寶的已經變的非常平靜，我們卻已平靜不了。
●「根本就沒有什麼食神，或者說，人人都是食神。」[食神]
點評：就像周星弛回答記者的話：「根本就沒有什麼周星弛時代。」史蒂芬周不學無術時騙得「食神」的稱號，真正藝成悟道之後，卻發現這一切都是虛妄。周星弛會有這么多的人喜歡他，正是因為他是一位平民英雄，沒有莫測高深。正如佛陀所謂：人人皆可以成佛。
●「古有關雲長全神貫注下象棋刮骨療毒，今有我零零漆聚精會神看A片挖骨取彈頭。」[國產零零漆]
點評：反正關羽的地位就是人們千餘年來不斷神化出來的，今天星爺跟他開個玩笑，也算是維護生態平衡。周星弛是個能把復雜的事情變簡單的人，其實調侃神聖的東西不過是一種幽默的手法，也不必因此就給星爺冠以什麼高深的派別。不過，一切假裝庄嚴的東西也都可以在笑聲里解構。看這段情節時的體會是哭笑不得，因為一邊想要狂笑，一邊又要落淚。
●「准確的說，我是一個演員。」[喜劇之王]
點評：如果你也堅持過什麼東西，那你就會感動。星爺這種精神真是驚天地泣鬼神。想來即使他曾經扮演宋兵甲乙丙丁時，他也一樣要求自己有思想有靈魂吧？苦心人天不負，有志者事竟成。不管是尹天仇，還是周星弛，他在人生舞台的投入都註定了他後來的成成。
●「只要你說我行，就算全天下的人都說我不行，我也不在乎！」[大內密探零零發]
點評：沒見過哪部電影表現的夫妻感情可以有[大內密探零零發]這樣動人的情致，而最出彩的地方當是成功地描寫了一段婚外戀。發嫂的溫柔賢淑與李若彤的妖媚入骨都是誇張了的藝術形象，同是婚外戀題材的[一聲嘆息]與之相比恐怕要遜色多了。當零零發念出這句台詞的時候，我真的被感動了，人生如此，夫復何求？
●「我養你啊！」[喜劇之王]
柳飄飄拿了鈔票硬幣手錶存摺和那本[演員的自我修養]，道了謝，又回復了職業面目，走出尹天仇的家。尹天仇追出門來，喊出這樣一句話。情深意重，感人肺腑，套用某人的一句話就是，「不知道哪個女人可以抵擋住這樣的表白」。別說你不感動，那你不是太順了，就是真的沒心沒肺。
●「原來那個女孩子在我心裡留下了一滴眼淚，我完全可以感受到當時他是多麼的傷心。」[大話西遊]
點評：我以為這是全片中最感人的一句台詞。雖已驀然回首，卻是物是人非。雖然就在咫尺，卻不能伸出手去抱個滿懷。紫霞仙子也已不是神仙，她以前不知道，現在才知道，原來愛一個人是那麼的痛苦。
●「秉夫人，小人本住在，蘇州的城邊，家中有屋又有田，生活樂無邊，誰知那唐伯虎，他蠻橫不留情，勾結官府目無天，占我大屋奪我田，我爺爺跟他來翻臉，反被他一棍來打扁，我奶奶罵他欺善民，反被他捉進了唐府，強奸了一百遍，一百遍。最後她懸梁自盡遺恨人間。他還將我父子，逐出了家園，流浪到江邊。我為求養老爹，惟有獨自行乞在廟前，誰知那唐伯虎，他實在太陰險，知道此情形，竟派人來暗算，將我父子狂毆在市前，小人身壯健，殘命得留全，可憐老父他魂歸天，此恨更難添。我為求葬老爹，惟有賣身為奴自作賤，一邊勤賺錢，一邊讀書篇，發誓把功名顯，手刃仇人意志堅，從此唐寅詩集伴身邊，我牢記此仇不共戴天。」[唐伯虎點秋香]
點評：選這句台詞進來全是因為周星弛如滔滔江水連綿不絕般的口才。在筷子敲碗的伴奏下把這段話念將出來。跳躍的節奏再加上激昂的打擊樂，難怪夫人和四香都要意亂神迷。星爺說，思考是有意思的，逗人笑也是有意思的。有時間你就干點有意思的事兒去吧。
十部經典
NO.1《大話西遊》
無論如何這部電影也要排在第一位。希望大家不要說我從俗，因為我也是無數被《大話西遊》打動的人之一啊。說喜歡王家衛還顯得有點品位，喜歡《大話西遊》實在沒什麼好誇耀的(只能證明你感情脆弱)。此片唯一的缺點是製作時間稍短，略嫌粗糙。
NO.2《食神》
周星弛巔峰時期的作品，堪稱完美，即有周年輕時的幽默不羈，又有成熟後的思考和反省。每一句台詞，每一個細節，都經過精心的設計，看了N遍還是不厭。史蒂芬周作流氓時的囂張跋扈與悟道之後的寵辱不驚判若兩人，星爺的演技得到了充分的體現。
NO.3《喜劇之王》
周星弛自傳，一部非常非常真誠的作品。再現了從「宋兵甲」到「喜劇之王」走過的路程。雖然有著一個長達一二十分鍾的關於卧底的大敗筆，但仍不失為一部極出色的作品。小人物的愛情故事打動了那麼多的人，正像羅大佑唱的，野百合它也有春天啊。
NO.4《國產零零漆》
周星弛第一次參與導演和編劇，至此，成長起來的星爺開始關注社會問題，幽默的情節與嚴肅的思考和感人的故事巧妙地結合在了一起，這是只有周星馳才能做到的事情。這是一部讓人從頭笑到尾的電影，精彩的笑料層出不窮。結尾，連領袖也被他拿來開玩笑，真是讓你想不服him都不行。
NO.5《大內密探零零發》
和《國產零零漆》一樣有著模仿「007」式的開頭，可以看作是前者的姊妹篇。星爺和劉嘉玲在這里把一對恩愛的平民夫妻(創了個詞，原諒原諒)演繹的異常動人。周星弛在這里被稱為「發哥」，顯然是拿周潤發開玩笑。連奧斯卡頒獎也被搬到了電影里，星爺送給了香港電影評委們一塊匾，上面寫著：有眼無珠。
NO.6《回魂夜》
《大話西遊》的原班人馬，星爺最後捨生而取義，舍魚而取熊掌(有這回事兒嗎？)。他還試圖向觀眾傳達這樣一個觀念：天才都是神經病，或者說神經病都是天才。看看精神病院里關的都是什麼人：喜歡梵谷的藝術家、指導斯皮爾伯格的電影人，還有研究相對論的科學家。真有這樣的精神病院的話，我一定想辦法住進去，學術氣氛太濃了！
NO.7《唐伯虎點秋香》
現在看來，很多笑料有些粗淺，甚至是粗俗了，不過劇本確實下了一番苦功，也是周星弛最可笑的電影之一。記得小時候看這部片子簡直要笑爆了，驚嘆世界上怎麼會有這樣好看的電影。以至長大後在書上看到唐伯虎祝枝山等人，腦子仍不自禁地顯現出周星弛所創造的四大流氓形象來。
NO.8《審死官》
霹靂先鋒之後，少林足球之前，周星弛只靠他拿了一個獎——亞太影展最佳男主角獎。因此把此片放在十大經典里，當不為過。星爺在此片中經常上竄下跳，滔滔不絕，動作表情語言三管齊下，當是最能代表周星馳喜劇天賦的電影之一。
NO.9《破壞之王》
既然送外賣的都能打敗斷水流大師兄，既然一個受盡欺凌的小人物都能靠真誠和努力贏得校花的心，那這世上還有什麼事情是不可能的呢？何金銀說：「張學友的出現，使我相信這個世界是有奇跡的。」星爺電影里充滿了一個又一個的奇跡，他似乎在提醒我們：只要你相信，奇跡就一定會發生。
NO.10《少林足球》
那麼那麼多的票房，精彩的電腦特技，還有第一次得到這么多的獎項，也該在十大經典里記他一筆。經過不懈的努力，周星弛終於達成了自己的心願——把少林武功發揚光大。雖然這並不是一部特別出色的電影。但星爺還是說：「我心中地一團火是不會熄滅地。」所有星爺的影迷都希望星爺心中的那團火繼續燃燒下去，發出百點熱，耀出千份光。
E. 飾演李小龍的演員只服陳國坤，周星馳的《功夫》捧紅他，你認為他演技如何
我認為陳國坤出演得《李小龍傳奇》版本最精湛深入人心，演技還是不錯得。
2007年，《李小龍傳奇》劇組邀請陳國坤扮演「李小龍」，陳國坤立馬就答應了。但是劇組告訴他：「片酬是一萬元一集。」劇組原本以為陳國坤聽到後會立馬拒絕出演，沒想到陳國坤很客氣地回答：「就算是零片酬，我也願意出演，扮演李小龍是我的榮幸。」
所以讓我們以李小龍為奮斗目標，好好努力奮斗，不要輕易向困難低頭，一定要信心十足地勇往直前，不屈不撓地去面對任何困難，做一個永不放棄的成功之人。