A. 怎樣讓照片具有電影感
談一下我對電影感的看法吧，我覺得電影感是個很綜合的感受，每個人對於電影感的照片都有獨特的見解，所以我個人覺得它包括的一些內容但不限於:
1.構圖：這個一言難盡，電影構圖千變萬化，為突出電影的視覺特點，大概要思考包括畫面劃分，人物處理，背景處理，前景處理，景次，角度，越軸等等。作為攝影師去模仿電影單幀截圖的感覺，需要考慮的僅僅是畫面的劃分，人物，前後景，同時考慮景別大小即可。因為我們的故事沒有整體性，談不上系統的鏡頭語言，僅僅是保證這一張照片能讓人感受到故事，感受到前後的承接即可。
B. 怎樣能讓視頻拍出電影質感
1、選擇鏡頭
想要拍出電影質感，第一件事就是選擇適合的鏡頭。當然，相機跟鏡頭同樣重要，但用來捕捉景物、調整構圖還是以鏡頭為主。如果你使用的是一款最高規格的相機，卻接上價格便宜且構造不良的鏡頭，得到的視頻一定會很糟糕。反之，就算手邊的相機是一般消費型的相機，使用了合適的鏡頭同樣也可以拍出不錯的片子
2、使用膠卷特效
在影片中套用膠卷復古類 LUT 是另一種讓影片有電影質感的方式，經過簡單的調色，就可以讓影片呈現出電影膠卷拍攝的年代感。
3、電影般的運鏡
電影質感效果不單只是跟相機、鏡頭或是剪接有關，如何構圖並運鏡也是關鍵。你應該掌握如何用攝影機穩定器，拍攝出電影運鏡般的畫面。
4、打光
你常會聽有經驗的攝影指導說：“想要營造好的電影質感，首先要把光打好。”你可以多去向燈光師請教一下如何利用打光來增加視頻的電影質感。
5、慢動作
以目前的技術來說，要錄制高幀率的慢動作鏡頭其實已經很簡單了，很多時候利用手機或是運動攝像機就可以輕松達成。當然如果利用相機去錄制的話，拍到的慢動作質感還是會好上許多。
6、鏡頭移動平順
許多動作片里，為了製造臨場感以及緊張感，在拍攝的時候會選擇使用手持晃動的鏡頭來呈現。但如果今天只是拍一般的影片的話，還是讓畫面平穩移動為好。不管是利用三軸穩定器或是其他的方式來讓畫面穩定，只要畫面越穩定所得到的電影感就會越強烈。
關於怎樣能讓視頻拍出電影質感，環球青藤小編暫時和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。
C. 單反相機拍攝視頻如何設定
俗話說：磨刀不誤砍柴功。花上一兩分鍾，檢查以下這幾項設置，會讓你拍攝的畫面擁有最佳的視覺效果，並且符合專業製作的技術要求。下面我給大家收集了單反相機拍攝視頻如何設定，一起來看看吧。
單反相機拍攝視頻設定
設定解析度、幀速率和掃描方式
現在我想沒有人在拍標清了吧，所以我們這里只談高清。
高清的標准解析度有以下兩種：1920 x 1080和1280 x 720。對於大多數新手來說，製作的影片最終多是通過網路傳播，其實使用720的解析度就足夠清晰了。而且720由於數據量較小，對於存儲卡的容量、存儲速度以及後期製作的電腦硬體的要求都會低於1080，可以減少入門者的經濟投入。
幀速率有以下幾種：60幀/秒(實際為59.94幀/秒，為方便起見，記為60幀/秒)、50幀/秒、30幀/秒(實際為29.97幀/秒，記為30幀/秒)、25幀/秒、24幀/秒(實際為23.98幀/秒，記為24幀/秒)。60和30是NTSC制的標准，50和25是PAL制的標准。也就是說如果你的影片要在美國等NTSC制地區的電視台播出就要使用60或30的幀速率;如果要在中國或歐洲的電視台播出就要使用50或25的幀速率;而24的幀速率最接近電影的視覺效果(電影膠片拍攝的標准速率為24格/秒)。如果我們的影片是在網路傳播，那麼選任意一種幀速率都是可以的，我建議選擇24。
我們都見過影視劇或 廣告 中的慢鏡頭。這些鏡頭是用高速攝影機拍攝，然後通過後期製作實現的變速效果。簡單的說就是：使用更高的幀速率來拍攝，然後使用正常的速度回放，就得到了慢動作效果。比如：我們用50P來拍攝一個鏡頭，在後期軟體中將它變換(在Final Cut Pro里叫做“符合”，在Premiere里叫做“解釋”)為25P，那麼原來50幀的畫面還是50幀，但這個鏡頭畫面的時長卻從一秒鍾變成了兩秒鍾，於是我們就得到了一個相當於原來速度50%的慢動作畫面。
所以，如果你在拍攝之前做好了詳細的計劃，那麼在需要慢動作效果的時候，你可以通過設定幀速率來獲得。大多數的相機需要我們在後期軟體中來製作變速效果，但有的相機則可以自動完成。
掃描方式有兩種：隔行掃描(用i表示)和逐行掃描(用p表示)。不同的播出平台對於掃描方式也會有不同的要求。對於網路視頻來說，我建議選擇逐行掃描的方式，在電腦顯示屏上可以獲得更好的視覺體驗。另外採用逐行掃描拍攝的視頻素材，在某些後期特效的製作中可以獲得比隔行掃描更好的效果。
在實際應用中，為了方便，我們通常會把解析度、幀速率和掃描方式這三項或其中的兩項合在一起，用一些縮寫來描述。比如我們常見到的一些專業術語：1080p、50i、720p60等等。下面這張表，為我們列出了各種視頻格式的技術術語縮寫。
當然，目前的相機並沒有以上全部的格式，而是只有其中的幾種。不同的相機，所具備的格式往往也不同。
設定白平衡
在進行數字圖片拍攝時，RAW格式的圖片可以讓我們很方便地在後期製作中根據需要來改變色溫，但視頻就不同了。由於相機目前只能記錄高度壓縮後的視頻畫面，所以在後期我們改動的餘地是非常有限的。這就要求我們在前期必須盡可能地設定合適的白平衡。如果光源的色溫統一，通常機身自動白平衡就可以獲得不錯的表現。但如果碰到拍攝環境光線比較復雜的混合色溫，就比較麻煩一點。視頻相機通常都支持手動白平衡的設定，我們可以根據機身內置的模式(如：太陽、陰天、鎢絲燈等等)來設定，有的機身還允許我們直接以數字的形式來精確調整白平衡。下面這張表，為我們列出了不同類型光源的色溫。
新手特別要注意的一點是：將白色的物體准確地還原為白色並不是我們設定白平衡的標准。為什麼?想像一下：在綠色熒光燈下的一張白紙，我們是應該把它拍成綠色，還是白色呢?顯然，綠色更符合大多數人認識。另外，白平衡的設定還是調整影片色調的重要手段。再想像一下：同一個場景，同一頓晚餐，同一對情侶，他們是悲慘凄涼的分手?還是浪漫溫馨的初次約會?不同的 故事 表達，可能也會影響到白平衡的設定。
如何設定白平衡沒有所謂的正確答案，所以是一個相對較為復雜的問題。新手需要多練習、多思考，才能熟練掌握。關於設定白平衡，我的建議是：可以根據場景中人物的膚色來設定。對於人的膚色，觀眾是有習慣性認識的(顯然，你將一個黃種人的膚色拍成紅色，觀眾就會很不適應)，將人的膚色調整到符合觀賞習慣的色調會是一種比較穩妥的選擇。當然，如何調整畫面的色調並不僅僅依靠白平衡，還有很多 其它 的 方法 (比如：燈光)，通常需要全盤考慮，這個我們以後再具體討論。
設定光圈和ISO
如何設定光圈就不多說了，大家都明白的。不過視頻拍攝時，對於光圈的設定有時候與圖片拍攝是不同的。圖片拍攝時，我們通常只需要考慮單副畫面，而視頻拍攝時，我們需要考慮前後幾個鏡頭的銜接問題。比如，我們拍攝一組兩人對話鏡頭(即正反打)時，可能兩人所處的位置導致環境光線不同，這時我們不能輕易地通過改變光圈來控制曝光。因為光圈的變化會導致景深發生變化，而當你把這樣的兩個鏡頭剪輯在一起時，會覺得很不舒服。所以，像這種情況時，我們通常會在分別拍攝兩人時，保持同樣的光圈，以保證同樣的視覺效果，而使用其它方法來控制曝光。以上只是一個普通的例子，在視頻拍攝中還有許多類似的情況。
在較暗的拍攝環境中，提高ISO，可以幫助我們將畫面的曝光控制到合適的程度。現在的視頻相機大多提供了很高的ISO值，讓我們在很暗很暗的環境中，也可以拍攝到可見的畫面。但如果ISO值過高，就會讓畫面產生大量噪點，影響畫質。所以當光線不夠時，我們並不能一味地提高ISO值，而是應該把它控制在一個合適范圍內。而這個所謂的合適范圍，並沒有標准。不同的拍攝項目，不同的相機，范圍都不同。比如一些新聞或記錄性質的影片，正在發生的事件是不可再現的，我們當然需要以“拍到”做為第一要旨，所以即使損失畫質，也會提高ISO來保證曝光正常。而電影或廣告這類的作品，通常對畫質的要求會更高。
對於最普及的視頻相機——佳能EOS系列單反相機，在網路中許多專家和攝影師普通公認的一種說法是：由於160為它的原生ISO值，所以在160的倍數時，畫面的噪點較少，畫質最高。我建議的ISO值為：160、320、640、800、1250，不要在佳能單反上使用高於1600的ISO來拍攝視頻。
設定快門速度
快門速度的設定有三個作用：
1、調節畫面運動(機身運動)和畫面內運動(畫面內人或物的運動)的視覺流暢感。
2、調整曝光。
3、避免頻閃。
1、調節運動的流暢。有圖片攝影 經驗 的朋友都知道，快門速度越快，捕捉到的動作就越清晰。但在視頻拍攝時，如果快門的速度設置的過高，會導致視頻中的運動(包括畫面運動和畫面內的運動)變得不流暢。我的建議是將快門速度設定為幀速率的兩倍。也就是說，如果你的幀速率設定在24或25，就把快門設定在50;如果你的幀速率是30，就把快門設定為60;如果幀速率是50，就把快門設定為100;如果幀速率是60，就把快門設定為125。
2、調整曝光。快門速度越慢，進光量就越大;快門速度越快，進光量就越小。所以，快門還可以調整曝光。在絕大多數的情況下，我建議還是按照上面的兩倍原則來設定快門速度，依靠其實手段(光圈、ISO、濾鏡或燈光等)來調整曝光。但如果用盡了別的手段還是曝光不足，那麼我們也可以考慮適當的降低一點快門速度，來獲得更大的進光量。但要注意，快門速度最低不能低於30。如果光線太強，卻不能通過提高快門速度來降低曝光(不過，如果你只是用固定鏡頭來拍攝沒有快速運動物體的風景，其實提高一點快門速度也不會對視覺效果產生什麼影響)。
3、避免頻閃。我們平時使用的某些人造光源(比如日光燈等)，其實是一直在以一定的頻率閃爍的，只不過我們的肉眼可以自動調節來適應這種閃爍，會讓我們覺得光是持續的。但相機卻會把這種閃爍忠實地記錄下來。表現出來的狀況是：拍攝的畫面中會不停地出閃爍的條紋。
如果我們在供電頻率為50Hz的地區(比如：中國和歐洲)用NTSC制來拍攝，或是在供電頻率為60Hz的地區(比如：美國和日本)用PAL制來拍攝，都極有可能遇到這種情況。
通過調節快門速度可以簡單地幫助我們解決這個問題。我們只需要將快門速度設定為當地供電頻率的倍數即可。比如在50Hz的地區，將快門速度設定為50或100;在60Hz的地區，將快門設定為30、60或125。
設定風格檔
這個東西在不同品牌的相機里有不同名稱，比如佳能稱它為“風格檔(Picture Style)”;松下管它叫“膠片模式(Film Mode)”。在這里為了方便起見，我們就用佳能的名稱“風格檔”來稱呼它吧(因為，佳能的用戶最多，而且佳能單反的此項功能最為強大)。
風格檔到底是個什麼東西呢?我們知道，原來的膠片攝影中不同品種的膠片拍的畫面會呈現出不同的色彩、對比度、銳度和色調，也就是俗語說的“不同的味道”。風格檔的作用也是如此，通過使用不同的風格檔，讓我們不必經過復雜的後期調色，就可以輕松地讓我們的影像實現不同的“味道”。
大多數相機都內置了幾組風格檔供我們在拍攝時使用。有的相機還允許我們在內置的風格檔的基礎上進一步的調整對比度、飽和度、色調等參數，並可以保存成自定義的文件，方便我們隨時調用。而佳能還為用戶提供了風格檔的編輯軟體，可以讓我們在電腦中按照自己的喜好，精細的製作出獨一無二的風格檔。
風格檔千變萬化，沒有一定之規，我們要因題材、環境和個人的喜好來自行決定。那麼該如何確定要使用什麼風格檔呢?我們從兩個方向來考慮。我們可以通過風格檔、色溫和色彩偏移等功能的配合，在前期拍攝時就實現想要的色彩和影調。也可以在前期盡量讓畫面保留更多細節和更大的寬容度，為後期調色留出最大的空間。
佳能相機因為支持自製風格檔的導入和使用，所以有一些專業的公司和個人用戶為它開發的獨特的風格檔文件。其中最有名的就是Cinestyle了。使用Cinestyle可以明顯地提升佳能相機拍攝的視頻質量，方便用戶製作出更具有“電影感”的視頻畫面，我強烈推薦佳能用戶使用它。
設定音頻
音頻功能一直是視頻相機的薄弱環節。大多數的相機不能允許用戶手動控制音頻電平，沒有實時顯示的音頻表，沒有XLR的音頻輸入介面，沒有可供監聽使用音頻輸出介面。如果你有外置的其它錄音設備就可以解決這些問題;如果沒有，那隻能盡力而為了。
如果你的相機可以手動控制音頻電平(比如：Canon 5D Mark II)，那你需要先根據拍攝現場的實際聲音狀況調整好電平，最好先錄制一段，然後回放，聽一下。如果你的相機可以在屏幕上顯示實時的音頻電平(比如：Panasonic GH2)，那麼確認此項功能已經開啟。
相機上的內置話筒基本上是不能滿足我們聲音採集的需求的，大多數人都會選擇一支外置機頭話筒來提高錄音效果。使用外置話筒時，千萬要記得打開話筒的開關。我在使用5D Mark II拍攝時就曾經犯過這樣的錯誤。關於這一點，我很喜歡GH2的貼心設計，當插上外置話筒時，它會在屏幕上顯示一句話，提示你打開話筒。
檢查電池和存儲卡的剩餘容量
在開拍之前，記得檢查電池和存儲卡的剩餘容量。這是一個極為簡單但又極易被忽視的操作。這在拍攝一些新聞或現場演出等不可再現的場景時尤為重要，因為一旦錯過，就無法彌補。在采訪、廣告或影視劇的拍攝中，如果因為電池或存儲卡的剩餘容量不足而造成拍攝中斷，雖然可以更換後再接著拍攝，但也會打擊到被拍攝對象、攝制組其它成員甚至你自己的創作情緒，還會給別人留下不專業的印象。其實，我們只需要在開拍前花上幾十秒，檢查一下，就完全可以避免這種情況的發生。
單反相機拍攝視頻注意事項
快門數的計算方式和選擇
快門速度是控制曝光量的參數之一，在錄像中也能決定你拍出來的影片流暢度及效果。就現在大家拍電影時比較常用24p來說，在拍攝之前應該將快門值設定在多少比較 保險 呢?如果說想要清楚拍出拍攝物的每個動作和行為，大家可將快門數設定為幀數的兩倍，即若幀數為1秒24個畫面，那快門速度則可提升到1/50s比較保險，不過如果是追求物體移動時的殘影效果時，則可再將快門速度降低。設定好後的快門數，盡量不要在拍攝過程中任意更改。
光圈決定景深深淺
在攝影中，光圈大小既能控制光線進入相機，也能利用大光圈製造出美麗的淺景深來突顯主題。不管選擇大光圈還是小光圈，依然不建議在拍攝過程中變換光圈大小，最好還是暫停一下再調整數值比較保險，哪怕你用的是擁有無級光圈、變焦環的電影定焦鏡。當然這樣的鏡頭很適合用來拍影片，尤其是在進行手動變焦時，更容易拍攝出電影中常見的焦點轉移的感覺。變焦時也比較流暢。
關於動態錄像中的ISO值
感光度的選擇，決定著影片畫面的細致度，這部分就和靜態攝影差不多，當你的感光度越調越高，顆粒感或噪點越明顯。和前面兩參數一樣，最好不要在錄像過程中更改ISO值，以免影響整個影片的曝光度。
曝光：瞬間與持久的差異
一般就我們所知的靜態攝影，曝光決定在快門釋放的那一瞬間，就算需要補光，也可通過閃光燈來進行協助。然而動態錄像一般講求恆定常量的曝光，若非要製造特殊效果，不然在影片場景中不會有特別明顯的曝光變化，否則影片忽明忽暗的視覺效果恐怕不是很妙。
選對拍攝模式
為了掌控相機內的設定從而達到穩定的曝光效果，在選擇拍攝模式時比較建議使用手動模式來進行拍攝，因為自動、光圈優先、快門優先模式多少都有不可控因素存在，只有在手動模式才能完全自我地掌握參數設定，較不易受到環境變化影響。
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D. 在黑暗條件下，單反如何設置才能拍清晰、拍明亮
在黑暗的埸景下自動對焦拍攝，相機在沒對上焦的情況下你按下快門鈕，機相是沒反應的，按不下的，切換成手動對焦就隨便你了。
在影院對著觀眾拍攝，並不會很黑暗，屏幕反射的光足夠你對焦的了，特別是對靠前排的人。
在農村空曠場地放電影拍觀眾，屏幕的反光可能弱些，可以利用抽煙人的煙頭火，玩手機的亮屏或電影放映機鏡頭光束對焦。
如何在黑暗的環境下拍出明亮清晰的照片？
如果拍靜物靜景的話你就可以小光圈低ISO慢門上架慢慢拍。
在弱光中拍攝放映場里的觀眾，因為觀眾是會晃動的，那麼你最好上架，需要把相機快門設置為60/1秒以上，光圈要開大，ISO也要提高。
近景小埸景可以打閃光燈，大埸景打閃效果不好。
以上只是個人拍攝的一些操作交流，謝謝悟空邀請！
在黑暗條件下，單反如何設置才能拍清晰、拍明亮？
相信不少人都碰到過你這樣由於光線過暗而出現的對焦難題「拉風箱」，即鏡頭來回伸縮，一直對不上焦，無法全按快門拍照。不僅容易錯失拍攝時機，也很大程度上消磨了拍攝中的創作情緒。
先來說 對焦難題 ，我們知道目前主流的相機自動對焦計算方式還是「反差對焦」，而弱光環境下畫面整體的反差不足，可以採用 手動對焦、尋找亮處對焦、輔助照亮、先對焦後構圖、手動對焦 + 實時取景（Live View）、增加景深 等方法。可參見前文暗光環境中，如何實現准確對焦？7個技巧讓對焦「一擊即中」
那麼，在黑暗條件下， 單反如何設置才能拍明亮？也就是不欠曝。
1、 提高ISO感光度
提高感光度，但是越高的感光度，會增加照片的噪點，需要控制在合理的范圍內。
2、使用大光圈鏡頭
在晚上、室內等弱光條件下，大光圈鏡頭可以讓拍攝變得事半功倍，能增加相機的進光量，提高手持拍攝的快門速度，保證手持拍攝不虛。
3、 減慢快門速度
減慢快門速度，讓更多的光進入到相機里，需要注意的是安全快門的使用。根據自己的情況來定，有的人1/10秒內能拍清晰，有的人1/100秒也是模糊的。必要情況下，可以使用三腳架、藍牙遙控、定時拍攝等手法，可以有效減少抖動，讓畫面更加清晰。
4、充分利用光源
可以選擇使用閃光燈等補光設備，對畫面進行補光，從而得到比較自然的補光效果。此外，要充分利用這環境光源，使畫面看起來清爽而干凈、 畫質更好。
所謂「方法總比困難多」，只要開動腦筋，總會有應對之法這些技巧看似簡單，卻很有效果。不知道你有什麼好的應對之法呢？
第二個就是開大光圈，大光圈的優勢就是可以增加快門速度，所以，就不用設置太高感光也可以留住畫面！要是拍人像什麼的用大光圈在夜晚還可以照出光暈的感覺，大光圈也是非常不錯的。
再有一個辦法就是，手持住相機不動，當然手不是鐵做的，所以很不適用，所以可以找個軟衣服或者地面把相機放在上面，控制好角度在進行拍攝，這個就不是動相機的設置了，但是一定要保護好你的相機噢！
所以在黑的時候用這幾種方法，很實用，很簡單，一次快門，只為了留住那幾秒鍾精彩的回憶！
如果有更好的建議，請下方留言。
就拿這個要求在放映電影的時候拍照的任務來說吧，如果是為了社團搞一個活動的展板，需要這次電影的圖片素材，表現出來組織了一次有意義的觀看電影的活動，那你就可以在放映電影前在影院還亮燈的情況下，拍一下影院的全景，然後電影開始後拍一張電影名字的放映圖片，期間可以等到電影有比較強亮度的鏡頭時，找幾個人拍一下人物面部特寫，等到電影放映完畢後燈亮了，再拍幾張人物特寫，主要抓住剛看完電影時候還沒有從電影故事中出來的那種人物表情，找准女生下手即可。
在拍攝時最好使用外置閃光燈，燈頭朝向上45度角不要直射，加柔光板。相機設置上在影院燈亮的時候你可以ISO設置在800-1600，快門125分之一，在放映期間因為光線非常弱，你就盡可能把ISO調整到最高，快門速度保持60分之一以上，拍攝格式統一使用RAW格式。
最後提一下一場電影下來最多不超過10張即可，與會議拍攝一樣，你不要一個勁的拍起來沒完，因為最後的照片使用也頂多就用3張，你拍那麼多也沒用。放映電影之前你要提前來現場根據現場環境設置相機參數，做到心裡有數。
在弱光環境下拍攝，要用手動檔M檔，光圈調大，ISO調高，快門視情況可以適當調慢一些，但也不要太慢了造成模糊。用閃光燈或新聞燈打燈，視情況打反光板。
但是，電影院里電影放映時的光線，那都不是一般的弱光，實在是非常弱的光了。所以，如果你是想拍宣傳照的話，建議你在電影臨開場前或電影快結束出字幕時，讓影院把燈開著你拍幾張宣傳照，這個時候拍觀眾是坐滿了的，而且也不會影響觀眾的觀看情緒。這樣就不會出現你說的對焦對不上的情況了，照片拍出來效果還是可以的。很多電影的宣傳照片都是這樣擺拍的。
如果你就是想觀影中間拍，那是很難拍出效果好的照片的。光線實在太暗了，打閃光燈的話只能照亮局部，難以照亮全局，效果不好，而且會引起觀眾的反感。
還有一個方案，就是用紅外照相機。這個可以把觀眾的表情、觀影的反映拍得比較清楚，而且不會影響觀眾的情緒。但紅外相機拍出來是黑白的，用做記錄合適，用作宣傳照的話不見得合適。
這種情況下簡單說就是三點：1，對焦可以用手動模式，黑暗環境你自動對焦相機會發光照到拍攝物體輔助對焦！這樣不太好 2，用M檔拍攝，忽明忽暗光比較大的環境下，用M檔曝光比較穩妥，當然也不是一個M檔從頭拍到尾 3，拍攝用jpg raw格式，後期可以彌補一些前期拍攝的缺憾，如果是全畫幅單反，iOS開到1000 2000左右後期降噪都不是問題
拍攝夜景 有以下幾個重點
1.正確的曝光 避免過曝或欠曝
2. 提升你的感光度。夜間感光度真的很重要。其次利用拍攝現場的光源 作為輔助光
3.穩定 這點意味著 夜間拍攝 多數情況下 你需要准備一隻三腳架 以確保畫面的穩定
把握以下原則：高感光度，大光圈，手動對焦，M檔。以星空拍攝為例，應當設置iso3200及以上感光度，f值2.8（最小不能小於4），手動對焦到 再稍微回擰1－2mm，快門設置為25一30秒（超過30秒星星會拖尾）。注意光圈值和快門速度保持不動，只調整iso值，多拍幾張就可以獲得正確的參數了。其它暗光環境也按這種方法拍，如果距離比較近，可以嘗試自動對焦或估焦。
1.按快門卻不照，是沒有對上焦。在放電影時拍照，如果是拍屏幕，可以在屏幕亮的時候對屏幕對焦，然後改為手動對焦模式，固定焦點。
2.如果拍攝主題不會快速移動或者變化，可以用三腳架固定相機，延長快門時間，可以變亮。
3.如果拍攝主題不是屏幕，距離不固定，還移動，那沒什麼好辦法，改為快門優先，即使對不上焦，也可以拍。拍出來什麼算什麼吧。
既然題主問的是放映電影途中拍照，那閃光燈就可以pass掉了。
先來說說如何拍清晰，弱光環境下拍攝最大的問題就是如何精準對焦。
- 首先拍照的時候，建議題主用單反的取景器而不是液晶顯示屏，這樣能更清楚的觀察被拍的人/物體。
- 在對焦的時候，盡量找高對比度的邊緣來對焦
- 暗光下攝影為了保證照片不欠曝往往會用比較慢的快門速度，手持難免會抖動，這樣照片就會模糊，建議准備一個三腳架。
黑咕隆咚的地方拍照還有另一個問題就是如何不欠曝，也就是題主問的怎麼拍明亮。
- 提高ISO感光度 （但是越高的感光度，會增加照片的噪點，需要控制在合理的范圍內。不過像題主這樣的特殊拍照環境，可以忽略這個，可以拍完後期ps減少噪點）
- 如果有大光圈鏡頭（比如性價比很高的50mm F1·8）最好（但是也要考慮景深問題，畢竟光圈越大，景深小，具體因為不知道題主拍攝目標是什麼，所以抱歉沒法給出准確建議）
- 減慢快門速度，讓更多的光進入到相機里（但是一定要用三腳，實在沒有可以找個穩定的能放相機的地方，但是盡量不要手持）
綜上，電影院拍照可以嘗試：
大光圈（視拍攝對象而定）+ 高感光度 + 慢速快門 + 三腳架（保持相機穩定）
希望能幫到你
E. 相機怎麼設置，才能拍出電影效果的視頻
你好！
我覺得很難拍出電影的效果的，除非後期製作，調色加濾鏡等
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畫面風格--美化，勾選一鍵電影調色、電影膠片、膠片影像等富有質感的色調
配合其他色調，搭配起來更好看哦！
如有疑問，請追問。
F. 相機怎麼設置，才能拍出電影效果的視頻
通過F1.2-F4光圈得到淺景深是關鍵，最後還有色彩、對比度、飽和度等因素
根據以下方法設置相機：
1調整對比度
很多攝像機都有預設圖像風格，但是並不適合後期製作。為了便於調色，你要拍攝（低對比度）比較平的畫面，就是說你要調低對比度，也要將飽和度調低一點，這樣能保留更多的細節。你隨時都可以在後期增加對比度、調整色彩和高光，但如果拍攝時對比度和飽和度太高，後期很難從原始素材上消弱它們。
2、降低銳化度
但如果你要在電視或大銀幕上播出視頻，你就要降低銳化度選項，否則會因為銳度會過高，看起來不專業。
3、稍微欠曝光
曝光過度是最糟糕的的事情之一，因為你丟失了細節，很難通過後期找回細節，如果圖像稍微暗一些會很好，然後你仍可以通過後期調節也不會丟失細節。
G. 離開濾鏡和後期，如何用手機拍出電影質感的影像
光線對質感的形成起到了舉足輕重的作用。光也是攝影的核心要點，質感乃至整個畫面的形成都是由無數個點、線、面來構成的，這些點線面就是光。就和畫家能通過畫筆來勾 勒出線條一樣，攝影師也能通過明暗來勾 勒出點線面，通過軟硬來塑造細節。甚至就拿現實來說，如果一個物品被光直射，它所呈現出來的面貌真的就是它自己本身的樣子嗎？強光干擾之下，就算處在現實的物品，在我們眼裡也會顯得失真。所以，陰天和晴天出來的拍攝效果也會大相徑庭，這就和光線強弱有很大的原因。而僅僅是光線的選擇，側光、逆光、順光等等，都有非常多的門道。選擇不同，最後的呈現效果也會不同。如果對攝影比較感興趣的可以往這方面多鑽研鑽研，這邊就不細講了。並且我們普通人正常拍攝出來的效果雖然說比不上大片，但是也足夠我們發朋友圈了。除了光之外，第二大影響質感的因素應該是相機了吧。而在本題，手機就是相機的替代品。好的手機質感會更好，這是毋庸置疑的。因為像素和影像感測器的不同，細節層次也會有所不同表現。當然這並不絕對，也不是說一般的手機拍不出來質感好的照片，而是說，好的手機在細節的呈現上面肯定會更有優勢。畫面的真實還原程度，也非常依賴廠商的整體調色風格。還有就是手機相機的設置。對比度和銳度都是在有些手機可以進行調節的。需要柔和的質感就可以把銳度和對比度稍微往低處調，這算是拍照攝影的前期工作。當然後期成片了也可以調節，但我個人認為還是拍攝的時候進行調節更為妥當。
H. 離開濾鏡和後期，我們如何才能用手機拍出電影質感的影像
用手機拍攝電影質感影像，需要分析電影質感是什麼，電影質感的影像離不開構圖、景深、色彩和光線等等，抓住這些點來拍攝影像，即使脫離濾鏡與後期，依然可以讓影像更具電影質感。以下從這幾個方面來介紹一下，怎樣用手機就可以拍出質感大片。
以上是拍出電影質感的影像需要注意的幾點，除此之外，觀察電影鏡頭可以看出，影像多為長方形，在手機設置頁面，需要將屏幕調制16：9，這樣的構圖瞬間給人電影質感的畫面，而且擴大空間感，能夠瞬間帶入到影像中。
I. iPhone如何拍出電影效果
您好，首先，不論什麼攝影，都是光與影的映射，所以養成隨時隨地觀察光線的習慣吧。這里說的並不是你拿起手機才去尋找光線，而是在日常生活中用你的眼睛去感受。生活中有許多特別的光線，比如被陽光穿過的秋天的樹葉；比如多雲天氣突然出現的一縷陽光；比如燈光下冒著香氣的茶杯。
第二，尋找特殊視角。iPhone的便攜性註定了它可以用更為特殊的角度觀察事物。人們對於平視可見的東西大多見怪不怪了，那麼你用這個視角拍下的照片也會平淡無奇。多嘗試不同角度拍攝同一樣東西，你會得到意想不到的結果。這里要強調的是，體位很重要，如果你要拍小草，請蹲下身子，如果你要拍妹子，請踮起腳尖。還有一點，如果豎拍怎麼都欠一些感覺，請嘗試橫排。
第三，強調色彩，注意生活中不同色彩的沖突和調和。暖色調的安逸，冷色調的憂郁，高飽和的熱情，低飽和的清新，還有各種顏色在一起產生的強烈沖擊感，這些都是能抓住人們眼球的要素。特別記住一點，千萬不要隨便把一張照片搞成黑白。
第四，減法。盡量不要容納太多元素在你的照片里。想拍樹葉，那就少拍樹枝，想拍杯子，那就不要拍下整個桌子，拍風景，避開垃圾桶，想拍妹子，千萬不要讓後面站個大媽。不要讓任何分散注意力的事物出現在你的照片里。
第五，注意走位。iPhone是一個定焦相機，所以你需要多多移動你的腳步來尋找最舒服的視覺，而不是拿出手機一動不動。拍靜物多往前走兩步，拍風景再往後退一步。皮膚好的妹子照大頭，皮膚不好的妹子照人文。前期的斟酌永遠比後期磨皮來的自然。
第六，打開網格功能。在設置—相機里打開網格，把你要拍的東西放在橫豎線的焦點上，包括天空的一片雲彩，地上的一隻小花，路邊抽煙的大爺，還有妹子水靈的眼睛。當然，這不是必須的，更不是教條，但是在你不知道該怎麼拍的時候，這一招總是很有效。
最後，善用濾鏡。我固執的認為，後期的目的不是亡羊補牢，而是錦上添花，任何濾鏡的使用都是以原片氣氛為基礎的條件下，使照片更具特色為目的的。春天適合感覺清新的濾鏡，夏天適合色彩濃烈的濾鏡，雨天加點冷色調，晴天加點陽光的味道，拍妹子試試膠片效果，拍大叔試試高反差。不要拍什麼一上來就是lomo。
當然，我說的都只是一般情況，很粗略，你也可以嘗試別的效果，更可以反其道而行。不過你要對自己的審美有個客觀的把握，否則極容易從個性化變成重口味。
J. 如何用iPhone的原相機拍出大片的感覺你知道哪些拍照技巧
1.使用網格線，學會構圖。網格線布局常用方法：
（1）將主體人物至於縱向豎線，頭或者眼睛等關鍵部位至於某個橫豎線交叉點。
（2）將地平線或海平面等場景分割線條至於1/3水平線上，這點常用於大場景風景照拍攝（3）利用水平/垂直參考線來讓畫面中水平或者垂直的線條與之平行，進而獲得畫面感官上的水平。
4. 用蘋果手機拍出大片，還有很多方法，比如：選對視角拍攝；注意背景細節，遇到比較復雜的場景，可通過虛化背景，也能調整照片顏色；嘗試不同的角度，拍攝多張照片；用iPhone自帶的濾鏡；適當的後期處理照片等。