A. 有一個電影，叫做什麼世界，共三個字的
逆世界 (2012)
導演: 朱安·索蘭納
編劇: 朱安·索蘭納 / 聖地亞哥·阿米格瑞納 / Pierre Magny
主演: 克斯汀·鄧斯特 / 吉姆·斯特吉斯 / 蒂莫西·斯波 / 詹姆斯·基德尼 / 布魯·曼庫馬 / Nicholas Rose / 瓦拉斯塔·瓦拉納 / 凱特·特羅特 / Holly O'Brien
類型: 劇情 / 愛情 / 科幻 / 奇幻
製片國家/地區: 加拿大 / 法國
語言: 英語
上映日期: 2013-03-07(中國大陸) / 2012-08-22(哈薩克) / 2013-05-01(法國)
片長: 114分鍾 / 108分鍾(中國大陸)
又名: 顛倒世界(台) / 逆天奇緣(港) / 翻天尋愛 / 交替空間 / 逆天尋愛 / 逆世界3D
B. 有部電影叫什麼世界
《逆世界》：科幻愛情
《悲慘世界》：歌舞劇
《楚門的世界》：科幻劇情
《未來水世界》：科幻劇情
《感官世界》：浪漫愛情
滿意採納下哈O(∩_∩)O~
C. 有什麼比較安靜緩慢的台灣電影。。類似一頁台北 或者類似MONGA的也可以 最好有簡略的介紹 謝謝
《海角七號》[2]（英語：Cape No. 7）是一部2008年的台灣電影，為台灣導演魏德聖的首部劇情長片[3]。該電影由歌手范逸臣和日本模特兼演員的田中千繪以及眾多音樂人共同合作，新生代歌手梁文音和日本歌手中孝介也在本片特別演出。獲選為2008年台北電影節的開幕片，這同時也是《海角七號》的世界首映；2008年8月22日，本片正式在台灣公開上映，2008年12月12日於全台灣首輪戲院下片。台灣電影近年長期低迷、籌資困難，但《海角七號》共耗資新台幣5,000萬元拍攝，是台灣電影近年來為數不多的較大成本製作之一，不過該電影在宣傳上並沒有大量花費，初期大部分是透過BBS與部落格，以口碑拉抬出了超高人氣，被視為台灣電影奇跡[4]；而後票房突破新台幣5,000萬才開始吸引新聞媒體的目光，起了推波助瀾的效果。2008年12月12日全國首輪戲院正式下片後統計總票房為5.3億元。在台灣電影史票房記錄，僅次於冠軍《泰坦尼克號》[5]；若以國片/華語片票房排名，《海角七號》便居第一名。而在香港方面上映首周更穩坐香港票房冠軍，票房方面至2008年12月23日止，達到761萬港幣[6]。《海角七號》在創造國片新紀錄之下參加了第45屆金馬獎，其中提名九項入圍獎項當中贏得了最佳男配角「馬如龍」、最佳原創電影音樂、最佳原創電影歌曲「國境之南」由范逸臣主唱、年度傑出台灣電影、觀眾票選年度最佳電影以及最佳傑出電影工作者「魏德聖」等六座獎項，為這次第45屆金馬獎當中最多項的得獎者。
D. 有哪些推薦的台灣電影
謝邀！感謝關注奧斯卡，與你一起揭曉心中的謎底。
5、《卧虎藏龍》
豆瓣8.0分，將近20萬人標記。李安導演帶領中國電影走出國門，獲得奧斯卡最佳外語片。
比起表面的刀光劍影，人心的情感和慾望才是李安要表現的江湖。再大的力量也無法化解的內心掙扎，李安卻表達得風度翩翩、意境圓融。最好的武俠片之一。
台詞：江湖裡卧虎藏龍，人心裡何嘗不是？刀劍里藏凶，人情里何嘗不是？
E. 電影《大世界》主要講了什麼
《大世界》是劉健自編自導的黑色幽默動畫長片，該片講述了工地司機小張因搶劫巨款，被各路心懷鬼胎的人馬追逐而引發的一連串荒誕故事 。
該片於2017年2月17日在柏林電影節首映，2018年1月12日在中國內地上映 。2017年11月25日，該片獲得第54屆台灣電影金馬獎最佳動畫長片 。
F. 求台灣電影（可以關於愛情，感人，或者校園厲志的，越多越好）
《聽說》陳意涵 彭於晏主演 展現一個不同於他人的封閉世界，卻一樣美麗的愛情。
《海角七號》這個只是聽說，貌似不錯
《沉睡的青春》
《盛夏光年》 《夏天的尾巴》都可以嘗試一下
G. 巔峰期的台灣電影和香港電影哪個水平更高
比較總歸要有個標准，而且最好也不要一家之言來看。這里提供一個參考標准：選取豆瓣評分前250的電影來看，哪個地區的高分電影多，我們姑且算哪個地區獲勝。
香港地區出品的、豆瓣評分前250的電影有：無間道1、大話西遊2、春光乍泄、重慶森林、東成西就、甜蜜蜜、倩女幽魂、唐伯虎點秋香、英雄本色、東邪西毒、縱橫西海、花樣年華、功夫、阿飛正傳、青蛇、新龍門客棧，共計16部。
而台灣地區的、豆瓣評分前250的電影有：——、喜宴、牯嶺街少年殺人事件、色戒、大佛普拉斯，共計4部。
結果一目瞭然，香港電影的優秀電影比例達到台灣電影的4倍。
其實電影這東西，說到底就是文化的一種表現，香港的 歷史 和地理位置優勢太明顯，一方面處於中西合並的文化氛圍里，容易迸發出創意。另一方面，當年亞洲電影的聖地上海，許多電影人後來都到了香港，進一步促進了香港電影的發展。而台灣就比較局限了，孤守一座島，雖然也有很多小清新系列的優質影片，但文化格局所限，跟香港確實比不了。
畢竟巔峰時期的香港可是號稱東方好萊塢的，當年好萊塢在很多方面也是需要跟香港借鑒的。
我覺得倆者不存在可比性，如果硬要對比的話，那我肯定是會選擇香港電影。並非我全盤否定台灣電影，而是從許多方面來說，台灣電影確實比香港電影差多了。
首先，從香港電影的 歷史 地位和台灣電影的 歷史 地位來說。香港電影從上個世紀以來就作為東亞電影的主要出產地之一，被稱為東方好萊塢，香港電影金像獎一直以來都是衡量華語電影的一大重要指標。而反觀台灣電影，雖然也有著許多出色的電影。但相比香港電影就要失色太多了。
其次，從電影的經典性來對比。香港電影的巔峰期存在於上個世紀八九十年代，經典電影層出不窮，從以鄭伊春、張耀、陳小春、為代表的古惑仔電影系列，以周潤發、劉德華為代表的英雄人物電影系列，再到以林正英為代表的僵屍恐怖電影系列，以及以周星馳、麥嘉、黃百鳴為代表的喜劇電影等等。經典的香港電影可謂是數不勝數。而台灣電影雖然也有不少出色的電影，但是由於地區的特殊文化影響，導致台灣電影大多都是描述本土文化的，具有太大的局限性。總體來說，台灣電影確實是比香港電影遜色太多了。
最後，從電影的總產值以及影響性來說。香港電影從八九十年代開始就一直影響著我們這幾代的華人。而台灣電影由於地區文化的影響，在八十年代之前一直都是以閩南語為基礎來製作電影，存在著太多太多的局限了。雖然偶爾也有好看的台灣電影在華語世界傳播，但與香港電影的影響相比就差太多了。從總產值上看，香港電影的總產值一直位居華人世界的第一位，台灣電影與之相比差的太多了。
總而言之，我覺得香港電影的巔峰期比台灣電影的巔峰期強太多了。或者說，是倆者壓根不存在可比性。
首先感謝您的邀請~
我認為在巔峰時期的台灣電影和當時的香港電影是不可比擬的！在80年代的香港電影既有各大公司的相助，又有眾多奇才導演的策劃，經典佳作層出不窮，這段時間可謂是香港影壇的黃金歲月也不為過！
比如鬼才導演王晶！這個相比大多數的人都知道，王晶是一個非常有才華的的一個導演，雖然王晶身上有很多標簽，賭片，情色片，晶女郎等而它們的一個共同點便是， 娛樂 。在九十年代，當周潤發、劉德華、周星馳這些90年代的明星在王晶的喜劇片里嬉鬧耍寶時，這其實是香港電影 娛樂 化的一個巔峰縮影！
接下來再從地位上看，在巔峰時期的香港電影可是有著一個「東方好萊塢」的這樣一個稱號，而香港電影金像獎則是一直用來衡量華語電影的標准！而反觀台灣電影，好的電影也有，但和香港電影比起來真的是小巫見大巫了。
其次，論經典台灣電影根本不是香港電影的對手，要知道多少人的童年都是些《英雄本色》、《阿飛正傳》等等.....
最後可以總結出，台灣電影和香港電影懸殊太大了，或者說根本沒有可比性！
台灣電影和香港電影哪個水平更高？水平這個沒有個標準的，不可以來比較的。
我們一直以來聽的比較多的是香港電影，看的比較多的也是香港電影，像貓苘這樣的人就看了很多香港電影，香港電影藏匿了很多小時候的童年，而台灣電影基本上沒怎麼看過，台灣應該最出名的是偶像劇。
香港電影和台灣電影的風格不同。
在80、90年代時候的香港電影，如周星馳的《喜劇之王1》、陳小春的《古惑仔之人在江湖》等等，這些香港電影很寫實，生活氣息比較濃烈，都是小人物的喜怒哀樂，寄託情懷，就是會把底層人物的給拍攝出來，香港連黑 社會 都敢拍攝，將 社會 的黑暗拍的觸目驚心。香港那時候都很開放，容易接受新事物，像林正英的《僵屍先生》、陳小春的《生化壽屍》等等。香港動作片、警匪片、喜劇片電影非常居多，主題也是非常明確，節奏很快， 娛樂 性的比較居多，很多喜劇電影壓根兒不需要思考就可以開懷大笑了。
香港電影在顛覆時期幾乎每天出產一部電影，一年三百多部電影，成本也是比較低的，比如電影《東成西就》，拍攝很趕，時間非常緊張，但是我們看到這些電影，沒有幾個演員和導演都敷衍了事的，一部電影火一了個演員，製造出很多經典電影、經典電影台詞，這些電影非常時候休閑的時候觀看。
而巔峰時期的台灣電影，應該屬於貼近生活，題材比較大眾化。貓苘在看台灣電影的時候，覺得台灣電影總是在哭哭啼啼的，基本上離不開愛情電影，在 情感 上比較西方化，看的時候，會讓人很郁悶無聊的，就有一種只能拍攝這些的感覺。有時候貓苘覺得自己在看了一場鬧劇，這些鬧劇都離不開一些主題，如婆媳等等，沒有一點節奏感，讓人覺得有點做作，不過也有很好的電影了，如電影《飲食男女》等等。
香港電影的風格都是以警匪犯罪、喜劇為主，台灣則是以小清新為主，在風格上，貓苘更喜歡香港電影。
巔峰時期的香港電影應該是吊打台灣電影的存在。
上世紀80年代的香港電影曾足以媲美好萊塢，電影總產值更是高居全球第二，甩開印度寶萊塢幾條街。而香港的電影類型有很多。但當時主要以警匪片跟古惑仔類型還有 搞笑 為主的電影為主。香港電影很大程度的帶動了香港經濟的發展。
而台灣的電影大多數都是愛情片，還有極少部分嘰嘰喳喳的台灣本土黑幫電影，台詞永遠是:「怎樣！你要怎樣？」之類。不過最近幾年的艋鉀跟角頭還是挺不錯的，可以看看地道台灣黑幫，別有一番風味。
整體實力來講，香港電影真的是可以甩台灣電影好幾條街的存在！
香港電影吧，香港電影的巔峰時期在上世界90年代，當時的文化輸出也是相當厲害的 ，香港電影不僅是在國內地位高，在日韓的文化輸出方面也是相當厲害的，當時韓國誰還不知道張曼玉王祖賢啊，由此就能看出來，當時的香港電影是真的厲害，那一群港星基本上是拍一部火一部，很多電影放到現在都很經典。
但是台灣在電影這方面就一直不是強項，一直屬於比較薄弱的部分， 台灣出名的是偶像劇，大概是在2000年之後到10年之前，這段時間國內看的偶像劇差不多都是台灣出品 ，什麼《王子變青蛙》啊，什麼《愛上琉璃渠女孩》啥的，偶像劇最開始在大陸流行起來，就是從台灣傳播過來的。
來說說當年的香港電影有多厲害吧，我一個00年生的，基本完美錯開港星大火的年代的人，從小看的依舊是香港電影，什麼《縱橫四海》、成龍的幾部《警察故事》，還有無厘頭 搞笑 的《東成西就》，周星馳的《大話西遊》系列，都是小時候會重復看的經典，當時雖然香港明星已經很少在內地活動，也沒有之前名聲大噪，但是地位還是很高， 放在十多年前，誰不認識張國榮梁朝偉林青霞啊
但是最近幾年，香港電影的水平下滑很多，基本沒有什麼好作品出現了，還是重復十幾年前的套路，武俠 搞笑 也沒有了新意，觀眾不買賬，票房和口碑都很慘淡。 但是台灣電影和電視劇最近又重新回到大家的視線中，台灣的影視業正在發展，我還挺期待的。
在我的印象中，我的童年電影多是香港電影，很少去看台灣的電影。
台灣的影視劇相對看的挺多了，都是一些偶像劇或者家庭劇。
對比來說，香港電影是我小時候的同年回憶。
《古惑仔》系列，《英雄本色》系系列，還有許多仙俠志怪電影《倩女幽魂》，《東成西就》等等，就不一一列舉了。
相比台灣電影在大陸確實相對很少，我是基本沒有看過。
但是綜合目前來看，台灣電影的發展和香港電影發展不了同日而語，影響力以及佳片質量都有很大差距。
台灣電影的巔峰是什麼時候？我還真不知道，台灣電影是否有巔峰還有待確認。
但是香港電影確實在曾經處於輝煌時代，但是近年電影質量就已經逐年下滑了，而香港影視界也有過討論，香港電影興衰，有興趣可以在網上查一下。
很榮幸回答這個問題！
這個肯定不用考慮了，肯定是香港電影，在上世紀90年代左右，香港電影不僅是在國內地位高，在亞州的文化輸出方面也是相當厲害的，當時的成龍、張曼玉、王祖賢、周星馳，從這些就能看出來。當時的香港電影是真的厲害，那一群港星基本上是逢拍必火，很多電影放到現在都很經典。
台灣電影當時也是接受著香港電影的輸出，比起香港來，那沒有可比性，台灣當時的電影比較小眾，在台灣本土可能引起共鳴，但說到文化輸出，大眾接受上還是差點意思。
台灣給我的印象是在90後期的偶像劇，才開始在大陸流行開來。
巔峰期的香港電影代表作是什麼？
可能你能列舉出很多例子，像《花樣年華》，像《霍元甲》，又或者是《無間道》等等，但總體來說，香港電影的代表作的話，還是警匪片！
警匪的故事，香港電影是比較拿手的，而且能夠拍得懸疑刺激動作場面，各方面都很棒，引人入勝。
那巔峰期的台灣電影代表作是什麼？可能不熟悉的人列舉不出具體的例子，但是也能知道是哪一類型的片子，無非是兩類，一類似台灣的青春片，一類是台灣的現實片。或者說台灣的文藝片，在這一方面，台灣用她細膩的文化 情感 輸出了一系列好的片子。
兩種不同的類型的電影，怎麼去比較呢？我認為其實還是很難比較的，單從拍攝手法以及故事內核來說的話，兩者的水平都是差不多的，受眾一樣。
光如果要從傳播的影響力來說的話，那肯定是香港電影要更好一些，因為香港曾經作為文化輸出的中心，影響了大陸的一代人，所以如果你要讓我說巔峰期的台灣電影，香港電影哪個水平更高？我選香港！
H. 台灣一部感人的電影,叫什麼世界的
對啊，台灣感人電影太多了，把我看得眼淚嘩嘩的........
I. 台灣電影的解嚴時期
台灣在20世紀80年代中葉起，隨著社會經濟泡沫及言論自由的達成，讓導演為主導的台灣電影，將電影觸角伸向過去禁忌題材，並回顧與探討台灣近現代社會、歷史與個人記憶。這階段代表作有《刀瘟》、《香蕉天堂》、《童黨萬歲》、《牿嶺街少年殺人事件》等。其中最震撼台灣的莫過於侯孝賢的《悲情城市》。這部片以一九份世家各成員經歷台灣光復、二二八事件、及台灣光復初期的歷程，具體而微地反映台灣人的歷史經驗，不但票房叫座，也在威尼斯影展榮獲金獅獎，使侯孝賢成為國際矚目的知名導演。之後幾年，台灣電影於世界各地大小影展獲得不少得獎紀錄，這使得主管電影業務的「新聞局」自1990年開始，透過電影輔導金來支持藝術電影的製作。
在票房方面獲得數億台幣的空前成功、同時也獲得不少獎項，叫好又叫座的結果讓台灣觀眾開始重新關注台灣自製電影。隨著《海角七號》熱賣，片商與觀眾均對台灣電影重拾信心，多部電影亦搭上順風車取得不錯的票房，如《囧男孩》、《九降風》、《花吃了那女孩》等等。《海角七號》同時也成為戰後以來最賣座的華語片及台灣影史最賣座影片的第二名。
進入21世紀，台灣電影人在選角、攝制等方面更多的走出島外，改編自台灣女演員劉若英的作品《我想跟你走》的其中一篇短篇小說《Happy Birthday》，劉若英本人並擔任主角。
J. 求台灣電影名
逆光飛翔
劇情簡介：
音樂天分超凡的男孩裕翔（黃裕翔飾）彈得一手好琴，卻天生失明。他堅持不參加任何比賽，只希望能擁有像普通人一樣的生活。他第一次離家北上念書，遇見熱愛跳舞卻因故被迫放棄夢想的女孩小潔（張榕容飾）。裕翔能「看見」世界上不被旁人看見的美麗，從未放棄過這個世界。他就像一縷溫暖的逆光照進了小潔冰冷的內心，而小潔則帶領著裕翔經歷了他從未嘗試過的冒險。兩個看似永不會相交的靈魂，卻成為彼此遺失的那份力量。兩人身後的那道耀眼的逆光，正溫暖著、鼓舞著他們向夢想展翅飛翔。