怎麼評價電影鋼琴師知乎

❷ 海上鋼琴師評價零差評，你怎麼看待這部電影

《海上鋼琴師》，最好看的爛片——

這話當然不是伯光評價的，而是而是西方媒體還有大多數觀眾，評價這部《海上鋼琴師》是導演托納多雷時空三部曲的最後一部，被評價為「最好看的爛片」。

而中國文化里這種對於藝術和某種東西的忘我，被形容為「痴」，為此廢寢忘食，甚至犧牲性命，非但不會受到責難，往往還會受到世人的敬佩。

中國觀眾之所以推崇《海上鋼琴師》，大概便是男主角1900這種純粹。在現代已經選擇攻利的情況下，保持著這種道子般的「純粹」吧。

更多關於《海上鋼琴師》的問題，歡迎大家關注和討論！

❸ 鋼琴師影評

]《鋼琴師》是在我記憶中留下比較深刻印象的一部電影，它給了我一種心靈上的洗禮和一種美的享受。在這部電影中許多美的形式都表現的近乎完美。
首先，《鋼琴師》這部作品是電影。電影是一種藝術創造，藝術美就在這部電影中很好的展現。因為藝術美是藝術家對現實生活進行審美反映和審美創造的產物。藝術美是存在於各類藝術作品的審美意象之中。雖然《鋼琴家》的劇本來自波蘭猶太鋼琴家伍拉迪斯羅·斯皮爾曼的回憶錄，該書的力量在於在華沙猶太人區中求生的痛苦與內心的掙扎，正如波蘭斯基所說"該片以令人吃驚的客觀筆觸描述了那段時期的真實情況，客觀到了近乎冷酷和精確的地步。書中波蘭人有好有壞，猶太人有好有壞，德國人也有好有壞……"而電影《鋼琴師》卻是一部電影，他是由羅曼·波蘭斯基導演所拍的，他是經過再加工的，其中多多少少的情節、景象和當時經歷的人有所出入。這就符合了美學中所說的藝術美的本質：藝術美存在於藝術作品中的美，藝術作品是藝術家審美反映和審美創造的物態化形式，因此，藝術美也就是藝術家對客觀世界審美反映和審美創造凝聚並顯現於特定物質符號形態中的美。還有他選了這個自傳作立足點，把鏡頭帶進了二戰的屠猶浩劫中，這段可怕的歷史里，有他躲閃著的童年影子——他母親死在集中營里，他父親倖存下來。所以藝術創造是審美反映和審美創造交融並舉的實踐—精神活動。這種審美反映活動本身具有的心靈激盪，又推涌審美創造的同步展開。這種審美的反映和創造活動，包含對現實美和自然美的真切關照和加工美化。
其次，藝術美的主觀性是強烈的、又往往是隱蔽的。一般地說，藝術家的強烈感情都不是在作品中赤裸裸地表現出來的。這是因為藝術家的任務不是直接出面說服欣賞者，而是通過藝術本身的力量感動欣賞者。因此，藝術家總是把客觀性融入具有客觀性的物態化形式之中。在電影中，鏡頭和場景的細節就成了藝術家展現個人情感的工具。在《鋼琴師》這部作品，鏡頭語言多數都是第三視角轉切第一視角，用主角的眼睛去看待戰爭的殘酷，羅曼·波蘭斯基在表現屠殺和局部戰爭的絲毫沒有含蓄的成分，德軍連續近乎荒誕的屠殺的場景被直白地表現出來。他採用了圍牆分割的對比鏡頭，使人感覺到圍牆兩邊就是天堂與地獄。表現了猶太民族被納粹毫無人性的虐待。羅曼·波蘭斯基他還用審視的鏡頭表現了極端環境里人性的殘酷悲歌，當然猶太人也是有好有壞，從隨即在街頭死去的流民，為了搶奪食物無奈的錘打和哭泣。猶太酒吧里，肖邦的音樂和自私地驗證金幣的商人。這就表現了他比較客觀的視角。細節刻畫中從主角在極端困頓情況下依舊顫動的手指，在腦海里響起的旋律，在飢餓和恐懼中揉搓泥灰的雙手，鋼琴上端放的德國軍服，依舊憂傷、動情的旋律；甚至連德軍軍官辦公桌上的全家合影都一一鏡頭留意了，德軍軍官最後的話也具有深刻的意味。就表現了導演對人性的探討和他對和平的渴望。前後有三個長靜景對比鏡頭，一是嬉戲的華沙廣場，指引遠方的銅像；二是德軍浩盪地行進的廣場，依舊指引遠方的銅像；最後就是依舊指引遠方殘破的銅像，逐漸出現大規模殘垣斷壁的遠景。這種滿目蒼痍給人以強烈的視覺沖擊，更是奠定了全篇的基調。最後也在《降A 大調波蘭舞曲》里結束這段文字，有太多值得反思的，有太多悲哀的，但沒有仇恨和報復；有太多哀傷，有太多期望，卻依舊是謳歌人性的善良和美好！
再次，我覺得在這部電影中塑造了一個很好的藝術形象，甚至創造了一個典型的猶太人的形象。這部電影其實說的是個倖存者的故事。剛開始我認為那個人可以是任何人,鋼琴家,電影導演,或是街邊小販,家庭婦女。 為了生存,每個人都使盡看家本領。這個故事裡的人碰巧是個音樂家,他靠音樂支持精神,靠音樂打動敵人,無他,只因音樂是他最擅長的東西。而慢慢地開始我懂得了劇本中為什麼主人公的職業是特定的，並且片名叫《鋼琴師》。因為導演要強調藝術是為了人的生存而存在的。藝術不是奢侈品,它的根基是為了讓我們更好地生活,在絕境中讓我們更堅韌.戰爭中倖存下來的人成千上萬,每個人遭遇不同。這個鋼琴師,他有音樂傍身,比別人可能要堅強一點,柔韌一點,淡薄一點,所以他活下來的機會比較多。就這樣這種故事就具有獨創性，他也不僅體現在藝術家對自己所表現的對象的特質的把握上，而且更體現在他對這一特定對象的獨有感悟和發現上，體現在他嶄新的藝術形式的創造上。作者就這樣創造了個典型的人物，他是具有普遍而又深刻的思想意義的、鮮明而又獨特的人物形象，他是栩栩如生和獨一無二的。
最後,我想說一下印象最深刻的一段情節,就是當主人公去找東西吃的時候,被一個德國納粹軍官遇見。當時主人公已經經歷了許多悲歡離合，當看見德國軍官的時候，他的眼神已經很絕望了，但是也有一種知道總有那麼一天的心情，他其實等待的是命運的安排。可是那個德國納粹卻動了憐憫之心，他叫主人公彈了一首肖邦的第一敘事曲，令我吃驚的是德國軍官居然叫他彈的是蕭邦的，波蘭人彈蕭邦固然是自然,而一個德國人要彈波蘭人的曲子，可是看到後來才想到這是自然，美的事物是不分國界的。一個德國人喜歡波蘭人的曲子又有什麼可以奇怪的呢？現在想來當時認為德國人喜歡這種曲子是一種不可思議的想法，我到覺得當時我的那種想法是不可思議的，我怎麼有那麼多民族主義的想法呢？其實一部真正好的藝術作品是可以引起全人類的共鳴的。肖邦的第一敘事曲就把主人公和德國軍官帶回到和平的年代，其實哪個人沒有家庭和親人，也許那個德國軍官以前也做過許多滅絕人性的事，但是他在聽主人公彈奏的時候，好像心靈得到了凈化，他就恢復了人性，放過了主人公。而後，當德國戰敗時，德國軍官在戰俘營看見了一個和主人公一樣的藝術家，他哀求的求著那人，講出了他曾救過主人公一命，他那種眼神我是一輩子都不會忘記的，他是多麼渴望活下來。那種悲切的眼神是一種人類求生的慾望，甚至是一種生物的本能，讓人看了哪有人不能動容，我留下了眼淚。我想要是我曾經做過一些錯事，那我也一定想得到原諒，我也相信人是寬容，而那個猶太人主人公也是這樣。當他得知那個德國軍官在哪裡時，他也就立即去，可是為時已晚，戰俘已經轉移了。其實他這樣的行動也表示了猶太民族的寬容和知恩圖報。戰爭中，很多人死去，也有很多人活了下來，軍官一絲人性的閃光，就救下了鋼琴家的一條命，而其他千千萬萬死去的人呢？片尾的鋼琴曲又一次響起，有生以來頭一次，我覺得鋼琴曲是那麼的憂傷。我也就真切的覺得戰爭是多麼的可怕。這也就體現了欣賞藝術美的一種特殊作用。我們以為藝術美的特殊價值，可以從欣賞者個人和社會兩個方面來加以分析：藝術美在提高人們的審美能力方面，具有特殊的價值。藝術所能發揮的作用，和藝術欣賞者的感受能力是成正比的；藝術美在推動社會生活前進方面，具有特殊的價值。所以在我看的時候相信許多人包括現在的德國人、日本人一定也不想有當時二戰時候的景象，而那些現在的新軍國主義一定不敢去看這部影片，因為他們一定怕看見戰爭的結果。藝術美能夠征服人心，鼓舞人心，在人們心頭燃起為現實理想的生活而斗爭的火焰，以達到推動社會生活前進的最後目的。
死亡是一種可怕的事，但主人公一次次逃過了死亡，每一次經歷著死亡，他都感覺到絕望，當時他並沒有倒下，他是為了他的家人活著，也許是為了一切的一切。他一個個逃脫死亡的同時，雕刻著死亡，給我們一種生需要的希望，給我們勇氣面對我們自己所遇到的一些挫折，其實我們遇到的和主人公所遇到的挫折簡直是差的太多了。這部電影也給我們令一種啟示：

❹ 被稱為人生必看電影的《鋼琴家》，是否講述的是一個真實故事

影片根據波蘭鋼琴家瓦拉迪斯羅·斯皮曼(Władysław Szpilman)的自傳體小說改編。斯皮曼生於1911年，從小就顯露出鋼琴天賦，幾年後被保送到柏林深造，1933年他的第一場個人演奏會在歐洲音樂界得到高度評價。回國後成為波蘭最年輕的鋼琴家之一。1939年，德國入侵波蘭，作為猶太人，斯皮曼的生命受到嚴重威脅。他的父母、親戚相繼被送到集中營。他被迫開始逃亡的生活，在朋友的幫助下四處躲避，等待救援，死亡的陰影時刻相伴。直到一位熱愛音樂的德國軍官被他的鋼琴曲打動，決定冒險保護年輕的音樂家。在他的庇護下，斯皮曼苦撐到二戰結束。他將這段經歷寫成小說《死亡的城市》，於 1946年出版。但由於書中描寫了波蘭猶太人對當時蘇聯的不信任，遭到蘇聯查禁。直到90年代，這本書才得以重見天日，改名為《鋼琴家》在美國重新發行，一舉登上了《紐約時報》暢銷書排行榜。

❺ 電影《鋼琴師》解讀賞析

波蘭人在歷史上很悲慘，這部電影和卡廷慘案是一個主題，找一篇我認為寫的好的轉給你吧！

發現寫影評的人都沒有看懂這部片子
maomaobear 發布於：2007-07-15 17:13
要看懂這部片子，就要先了解波蘭和猶太人在二戰中的歷史。

二戰中的波蘭是出賣的國家，德國入侵前，英法曾經承諾保衛波蘭，還記得片子中一家人聽到收音機傳出的信息後喜極而泣嗎？那是英法對德國宣戰了。

之後發生了什麼，靜坐戰爭，綏靖政策。英法坐視波蘭的滅亡，德軍入侵華沙。片子中的表現就是一家人麻木的在街頭看德國的鐵蹄踏過波蘭的街道。

然後是波蘭猶太人的悲慘命運，他們被重新安置在一個區域，沒有食物，住宅擁擠。納粹的本意是讓疾病和飢餓殺死猶太人，影片中的一個個猶太人像餓死的狗一樣倒在路上。

再後來，納粹將猶太人運走，一批批扔進毒氣室。最後猶太人反抗了，德軍用坦克攻打猶太區，婦女兒童和男人一樣戰斗到死，無一生存。這就是主人公在窗口看見的那場屠殺。

再後來，影片發展到有人攻打警察局。也許不了解歷史的人會不解。其實，那就是歷史上著名的華沙起義。在蘇軍兵臨城下時，波蘭人反抗了，他們在英法和波蘭流亡政府的指揮下攻擊德國人，企圖在蘇聯之前解放華沙。

蘇聯人對這種行為沒有支持，而納粹調集了最精銳的兩個坦克師進行鎮壓。波蘭起義失敗了。希特勒下令，滅絕華沙。華沙所有的建築被一座一座的摧毀，一個古城變成了一堆廢墟。

這才是影片中主人公逃避火焰噴射器的鏡頭背後的歷史背景。

鋼琴師看似是寫個人的命運，實際是在重現猶太這個民族、華沙這個城市、波蘭這個國家在二戰中的悲慘命運。只有了解歷史，你才能從影片中讀出導演和編劇想告訴你的一切。

❻ 鋼琴師這部電影好看嗎

這部電影是講述二戰期間，一位天才的波蘭猶太鋼琴家，四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱，整日處在死亡的威脅下。他躲過了地毯式的搜查，藏身於城市的廢墟中。幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官，在軍官的冒死保護下，鋼琴家終於捱到了戰爭結束，迎來了自由的曙光。
記得是在大二的時候看過。片子大概要三小時，我看的忘了時間，直到寢室熄燈電腦自動關閉，但第二天還是看完了。當時失眠了一晚上，第二天一大早就起來看。納粹、逃亡、男人、女人、那個世界、離我太遠，卻又很近。我只能任憑自己跟著主人公一起逃亡，在那裡除了活著。其他什麼都失去了意義，讓正處於感情脆弱期的我獲得了救贖。很感激為這部片子付出努力的人們。
看過一本好書,感到心靈的震撼
看過一部電影,感到無比的糾結
人性的光輝,總是在泯滅是閃現
----紀念我最愛的關於二戰的影片<鋼琴師>
靈動的手指如精靈般在黑白相間的琴鍵上自由跳動，神奇而美妙的音樂緩緩流出，充斥著耳膜，凈化著心靈。我們的鋼琴師優雅的沉浸於鋼琴的藝術之中，然而這一切的美好，在忽然的爆炸聲中終止了，拉開了殘酷戰爭的序幕。
溫暖的大家人，開始為了藏錢而展開了爭論。然而誰又知道，能夠這樣爭論還是幸福的。被迫離開原來的居住地後，真正的恐怖開始了，而鋼琴師的愛情事業也隨之冰凍了。面對一層層長高的圍牆，面對沒有緣由的槍斃，面對飢餓，面對自己的無能為力，生之為何呢？那個在街上不停的尋找丈夫的婦女，那個被鋼琴師從牆洞里拽出來卻已經死去的孩子，那個活生生被扔下樓的殘疾人，那個只問了一句「去哪」就被殺死的女人，那個不停自責殺死親生嬰兒的母親，那20元買來分給大家吃得一塊糖……
看到這些畫面的時候，我都是不自覺地用手捂住了嘴，這是為什麼呢，同樣都是人類，有沒有說的清楚德國人為什麼要這么對待他們呢，這是為什麼呢，勒令內心正遭受無限恐懼的猶太人跳舞難道就真的那麼好笑嗎，槍殺無處可逃的猶太人就真的那麼令他們快樂嗎?我以為整部影片就是這樣了，可是，高潮在我意料之外展開了。面對救命的一瓶罐頭，鋼琴師仍舊用虛弱的手想辦法把它敲開，當罐頭掉在地上，一位德國軍官的腳出現在眼前時，是面對死亡恐懼，鋼琴師的生命似乎停在了這里，必死無疑了吧
我永遠也忘不了德國軍官桌上的照片，即使在戰場上，依舊給人溫暖的全家福，我永遠也忘不了德國軍官將食物拿給我們的鋼琴師，我永遠也忘不了德國軍官坦然地說「我們投降了」，我永遠也忘不了德國軍官將自己的大衣脫下來給鋼琴師，說他還有更暖和的。他做的這一切，都不是想要報答，甚至他還以為自己會有機會再從收音機里聽到鋼琴師的音樂。
我哭了，因為鋼琴師的命運在人性的美麗下得以長久，音樂可以繼續了。我哭了，原來即使親人離散，即使惶恐害怕，在陌生人之間依然有芬芳的人性在，在感動著我們。我哭了，我為鋼琴師美好的命運而哭，為德國軍官善良的人性美而哭，我為我生存的世界有芬芳的音樂而哭。我再次以為影片該結束了，然而我又錯了，影片還沒有結束。 戰爭結束後，苦難的人們得以解脫，我的心情似乎有些好轉，但是當德國軍官在一群俘虜堆里，忽然站起來抓住說自己救了鋼琴師,說要找鋼琴師救他的時候，我的眼淚奔涌而出，軍官的話依舊重復著，然而俄國的軍人依舊以殘酷的對待俘虜的方式拽住他。任憑他怎樣的追求也許並不現實求生希望。這就是戰爭，猶太人剛剛受完罪，德國士兵反過來是同樣的遭遇。
鋼琴師回到了以前的生活，錄音室里優雅的鋼琴師在彈奏鋼琴，那個人告訴了德國軍官的遭遇，然而命運多舛，雖然做了努力，仍然沒有得到最圓滿的結局。片子結束後，很長的一段鋼琴，雙手在琴鍵上，精靈般的跳動。結尾的字母居然告訴我這部片子的故事是真實的，而德國軍官死於俘虜的服刑期間。我的淚不自覺地大滴的掉下來，這並不是一個反映戰爭的編出來的故事，而是真實的事情。戰爭使人恐懼，然而人性卻又讓人看到希望。結局並不都是美好，但我們可以通過努力然他變得不那麼殘酷，我們依舊有音樂聽，依舊有如此感人的故事留給我們不是嗎？然而有的人卻把德國軍官的死歸於他救了一個猶太人也不能彌補他殺害很多猶太人的事實。我想說的是，不要這樣好嗎，無論讓多少德國士兵死，都贖不了這個罪，這個罪不是他們犯的。只是讓我們把這位美麗的德國軍官的死歸為戰爭的不幸吧，這樣他的死才似乎有些價值。真希望有天堂在。

❼ 《鋼琴師》影評，1，電影表現了怎樣的主

在那昏暗無光沉痛的的歷史里，《鋼琴家》以一名鋼琴師躲避納粹迫害的故事為展開，布洛迪稀少的演奏，卻每一次都是那般有力的以音樂傾述著戰爭之殤，而最終的落足重心卻全然並非在於控訴德國法西斯的殘暴，那最後關於納粹軍官與鋼琴師兩人的故事裡，即令人更得見戰爭中無關種族，無關黨派人性的光芒，也讓人尤為清晰的一明在戰爭面前，沒有誰會是真正的贏家，以此所著點的反戰命題成為了電影最為動人的旋律。 ——夢里詩書

❽ 如何評價鋼琴家藝術性怎麼樣

《鋼琴家》講述了一個在二戰期間發生的真實故事，並沒有刻意的去渲染痛苦放大感情煩，以異常真實手法去尋找最冷靜最不帶情緒的敘述手法，對集中營的生活有著更強的代入感。但是這種冷靜內斂反而效果出奇的好，藝術性更高。

諷刺的是由於他說救過猶太人，激怒了蘇聯人，認為他在撒謊，百般折磨後死於蘇聯。軍官改變了鋼琴家的命運，卻沒能改變自己的命運。

影片中還有許多令人感動的瞬間：瀕臨死亡的戴帽子的紳士禮貌的脫帽示意，在牆下被鋼琴家救出卻已經死亡小男孩，搶奪老婦人粥灑落一地於是趴在地上舔舐的飢餓的人，德國掃盪時將哭鬧孩子手捂窒息發瘋的年輕母親，廣場上家人分吃的最後一塊牛奶糖。

❾ 鋼琴師的影片評價

《鋼琴師》的人物眾多，在戰爭中表現出各種行為，深刻表現了人性在戰爭中的復雜表現。戰爭摧毀了世界，但人性的復雜和變化都在這種絕境中凸顯出來。（搜狐網評 ）
《鋼琴家》是在沒有人性的年代尋找人性光芒。《鋼琴家》在二戰中華沙的廢墟上徘徊了兩個半小時，全是悲劇，沒有喜劇。羅曼·波蘭斯基使用一種殘酷的方式製造節奏，甚至直到結尾，波蘭斯基也不肯溫暖一下。（京華時報 ）
羅曼·波蘭斯基使用一種殘酷的方式製造節奏。他先來一點悲慘的東西，跟著再展示一點惡劣環境中的人性，然後再來點更慘的。甚至直到結尾，波蘭斯基也不肯溫暖一下。在波蘭斯基看來，我們這個世界，就是一個滅絕人性的地方，所謂人性，只是天知道什麼時候靈光一現，當不得真的。（網易網評 ）
《鋼琴家》了不起的地方在於，它把所有這些都遠遠地放到了布景深處，只留下一個卑微的生命在前面的舞台上獨自彳亍。尤其是當這個生命還被賦予「鋼琴家」的身份時，整部電影就更具深意了。波蘭斯基太急於把自己的感覺傳達給觀眾了，從而忽視了必要的鋪墊和氣氛。觀眾還沒有進入狀態，銀幕上的災難已經一幕幕呈現。我們不知道陷入災難的是誰，因此對他們的同情，最多隻能限於一般意義上的人道。（人民網評 ）

❿ 鋼琴師的影評

給你一點靈感 一首小詩寫道：「感激絆倒你的人，因為他強化了你的雙腿/感激欺騙你的人，因為他增進了你的智慧……」凡事感激，學會感激，感激一切助你成長的人。。要求：立意自定；文體自選；通過鋼琴老師的盡心知道和對你的關愛從爾抒發出情感；題目自擬；不少於800字。Buy the way;你是男的吧，名字：青夜♂糖糖 的：♂就知道啦！