A. 史上最牛老師，拎著菜刀上課，400多名混混被嚇進世界名校，你咋看
美國有個中學教師，手拎菜刀上課，硬是把四百多名混混學生送進了世界名校，創造了美國教育界的神話。接下來，我們就來看看，這位史上最牛的老師，是如何創造這神話的。
B. 求一篇電影死亡詩社的影評 400字左右
你的一生曾經有沒有因為什麼人而改變過？我沒有。但我知道在美國威爾頓的貴族學校里那群學生的道路被基汀老師改變了。
那是一個扼殺個性的年代，也許我們今天仍處在這個時代中。在校慶典禮上，學生們穿著一樣的校服，一口同聲的說著校訓：傳統、紀律、榮譽、卓越。學校禮堂里庄嚴和死氣沉沉，但青春，叛逆，生命力還是從他們的眼睛裡泄露了出來。而Keating老師被輕描淡寫的代過，我們還無從知道一個不高大，看起來也不英俊，甚至還有些滑稽的英語老師身上積蓄著怎樣的力量。
鏡頭追蹤到了宿舍，像是從地獄到了人間，萬物復甦，每一個角落都充滿了生命力，特別是在尼爾的宿舍里。從外表看，尼爾最具有詩人氣質，憂郁帶著狂野，可是迫於父親望子成龍的壓力，不得不放棄很多課外活動而專心於枯燥無味的學業；尼爾的室友托德是個害羞，膽怯的男孩，不會走近別人的生活，更不會讓別人走近自己的生活；查理是他們之中最叛逆的一個，不僅僅表現在思想上而且更付諸於實際行動，看到他我總能看到年輕時的基汀。諾克斯是不溫不火的，他只為自己心愛的女人瘋狂。
然後一切猶如回到了上學的日子，你驚訝的發現雖然相隔著一個大洋，但老師們的教育方式竟然是驚人的相似，甚至於那種照本宣科，悻悻作態的神態都如出一撤。可他們比我幸運的是，他們的船長出現了，從正門走了進來哼著《揚基進行曲》的口哨，把孩子從後門帶了出去。就這樣另一條道路被打開了。
在一張已故校友的畢業照前基汀開始了他的第一課：carpe diem（拉丁語，意為抓緊時間，及時行樂）,sezie the day，make your lives extraordinary。(抓緊時間，讓你的生活與眾不同)就這樣開始了他不同尋常的課程，讓學生們撕去了猶如聖經般的教科書上伊凡所寫的前言，告訴他們詩歌是美麗的，浪漫的，我們為他而活；讓學生們站在課桌上叫他們用自己的眼光看待世界，無論這是否看起來愚蠢或者不正確，你必須要嘗試；在操場上踢球前每人大聲朗誦一句詩；逼迫膽小的托德傾瀉出內心真正的詩句。學生們被感染了，並追隨著基汀的腳步創建了自己的死亡詩社。那是一段天堂般的幸福時光。然而在那個年代天堂是不被允許的。
悲劇正在慢慢醞釀，你的內心開始感到不安，堅持自己是條被少數人選擇的路，而選擇這條路是要付出代價的。桀驁不馴的查理會公然對抗校規，被最先帶到了校長室，但被體罰的那個孩子已經不是查理了，他是紐旺達，一個戰士。他是悲壯的，他也被自己的這種悲壯感染著。他要憑著它來抗衡整個現實世界。但基汀告訴他，這樣做是愚蠢的，可他還是稱呼了他為英雄，那刻基汀分明看到年青時的自己。當基汀說這句話時我似乎能感覺到他是怎樣被碰得頭破血流，而他不願看到查理受到那樣的傷害。「學會融入社會，並不是妥協，而是學會如何成長」基汀或許選擇了一條更理智抑或更無奈的方式，畢竟像他自己所說的，我們每個人都是需要被認同的。
真正的悲劇發生了，尼爾死了，在這場戰斗中尼爾敗下了陣來，他對抗不了他的父親，他無法成為他父親所期望的那個人，他也無法成為他自己所期望的那個人，能夠結束這一切的只有一顆子彈。死是一種最消極的抗爭。他死的並不英雄，可當我看到在尼爾課桌里的那首死亡詩社的集體朗誦的開篇文章里的這句話時，我知道，尼爾並非想做什麼英雄，他只是不想做個叛徒。這句話是這樣說的：「以免，當我將死時，發現我從未活過」（and not, when I come to die, discover that I had not lived…）
尼爾的死使托德失去了這個不斷給自己灌注激情的朋友，尼爾的死使托德意識到現實就像這雪天一樣冰冷，現實就像尼爾已死一樣不可改變。冰天雪地中托德顯得蒼白，孤獨，膽怯…
終於徹底的回到了現實，學生們迫於校方的強大壓力紛紛在那份應由基汀對尼爾的死負責的協議書上簽了字。當然，我們知道，查理是不會簽的。哦，對了，他不是查理，他是紐旺達。
《死亡詩社》從頭到尾都讓我被一層一層的激情侵襲著，但這里不是天堂，它從未離開過現實世界。美國女影星烏比·戈德堡曾說「拒絕改變，變得與大眾一致並沒有錯，但拒絕與大眾一致是條漫長的路。」通往天堂的往往是地獄之旅。
今天，當我們擁有一個相對較寬松的環境，個人價值在被越來越多的得到重視的時代，我看到了托德站在桌子上時那個堅毅的眼神；我聽到了托德發出了自己內心真正的吶喊「船長，我的船長」；我恍然大悟，冰天雪地中托德顯得蒼白，孤獨，但不再膽怯；我明白了，原來今天的生活是跟隨著像托德這些勇敢堅持自己的人們的腳步到來的。基汀老師在那一刻笑了，疲憊但幸福，他預見了他所期望的那一天，他的戰士們踏上了征程。而我想站在「林肯倒下的那塊甲板上」說：「船長，我的船長，我們也在路上！」
C. 一部教育電影，美國男教師，面對一幫出現各種問題的學生鼓勵他們追求自我的故事。
熱血教師
【片名】The Ron Clark Story
【譯名】熱血教師
【年代】2006
【國家】美國
【片長】90Mins
【類別】劇情
【語言】英語
【導演】瑞達·漢尼斯 Randa Haines
【主演】萬·克拉克 Ron Clark--Matthew Perry 馬修·派瑞
普林斯通·特那 Principal Turner--Ernie Hudson
瑪瑞薩·維加 Marissa Vega--Melissa De Sousa
一個帶著金絲邊眼鏡，領帶襯衫，褐色頭發的男人。可眼睛裡卻是熱力四射的光芒，記得GTO中的鬼冢英吉嗎？沒錯，RON和那個自稱要成為最偉大的教師的小混混從事著同樣的職業——老師。沒有鬼冢的狂野和不羈，RON有的是熱情和思想還有成熟男人特有的溫柔。RON
CLARK從北卡羅來納前往紐約大都市一所中學開始了他新的教師生涯。他年輕充滿熱情富有創造力。他運用獨特的教學規則和革新式的教學方法教育每個調皮的小搗蛋，為家境困難想要念書的女孩打通通往課堂的道路，讓有著藝術天賦的男孩得以發揮特長。即使剛從肺炎中解脫出來，CLARK馬上投入到他的調皮學生當中……
D. 求一部歐美電影 講一女老師改變整個班風
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E. 有一部電影 情節是一個美國老師，開始不受學生歡迎，後來帶領那個最差班的學生一起努力
放牛班的春天
原聲大碟-放牛班的春天-馬友友的電影琴緣下載：
http://blog.xunlei.com/web/category.html?uin=hkbttb&category_id=605&keyword=%e6%94%be%e7%89%9b%e7%8f%ad%e7%9a%84%e6%98%a5%e5%a4%a9%20
原版影視下載地址：
http://58.251.57.206/down?cid=&t=4&fmt=flv
在線觀看地址：
http://play.kankan.xunlei.com/?hallid=3269&id=42
電影《放牛班的春天》簡介
片名：《放牛班的春天》(原名：Les Choristes)
英譯名：The Choir Boys
編導：克里斯托弗·巴哈提亞 Christophe Barratier
主演：傑勒德·尊諾 Gerard Jugnot
雅克·佩蘭 Jacques Perrin
戴迪亞·費拉蒙 Didier Flamand
類型：劇情/音樂
美國發行：米拉麥克斯公司 Miramax
法國發行：嘉拉蒂影業公司 Galatée Films [官方網站]
美國上映：04年3月17日(藝術院線)
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
《放牛班的春天》幕後：電影與音樂同行
導演克里斯托弗·巴哈提亞並非從電影行業出身，他其實是一位出類拔萃的古典吉他手。自從著名的巴黎師范音樂學院畢業之後，他已經在多個國際性大型吉他比賽中勝出。1991年他加入本片監制雅克·佩蘭創立的電影公司Galatee Films，並為該公司製作的多部電影包括《微觀世界》、《雪嶺傳奇》及《鳥的遷徙》等擔任監制一職。2002年克里斯托弗·巴哈提亞自編自導了處女作《The Tombs》，這部改編自同名小說的短片由在《黑客帝國》系列中扮演梅羅文加王的法國影星蘭伯特·威爾森(Lambert Wilson)主演。《放牛班的春天》是巴哈提亞執導的首部電影長片。
1951年5月4日在法國巴黎出生的傑勒德·尊諾，曾三度競逐有"法國奧斯卡"之稱的西澤電影頒獎禮，是法國影壇有數的演技派男星之一，曾主演過《Marthe》等電影。擅長演繹小人物的他，這次在片中扮演一名努力把一群問題學生帶回正途的潦倒音樂人。傑勒德·尊諾除了是一位擁有30年演戲經驗的出色演員外，也自編自導自演過多部電影，當中包括《Wonderful》《放牛班的春天》花絮：主角人選眾里尋他
當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後，他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片，原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關，而且最好以音樂為主題，因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》，當年他深受這部作品感動，雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了，但電影的魅力及神髓依然長留心底，因此決定把這部1945年舊作重拍。主角人選眾里尋他
巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員，他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找，但仍一直努力搜尋。在2003年3月，他與製片人游遍全國，終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptis te Maunier，巴哈提亞邀請他試鏡後，便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。
而挑選片中其它合唱團成員時，巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員，他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡，最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
創新音樂突破傳統
正如為本片配樂的BrunoCoulais所言，音樂是本片的主題，所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。
巴哈提亞接受訪問時說：「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色，所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持，當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後，電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成，最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。
《放牛班的春天》看點：法國今年最賣座電影
關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶，即使處於影壇領導地位的好萊塢，以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是，其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等，都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《放牛班的春天》今年3月17日在法國326間戲院公映，首周票房高達540萬美元，每院平均收入為16,500美元，更加是本年度法國本土之冠，本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影，成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》，氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座，口碑載道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分別增加4%及7%，可見其韌力異常驚人。迄今為止，本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房，是當地今年上映的最賣座電影。
而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax，已一早對《放牛班的春天》獨具慧眼，該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上，率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議，取得此片的發行權，而且Miramax不單只在北美洲發行本片，該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映，可見Miramax對本片甚為重視。
評論：
一位評論家為該片寫下了這樣一段話：「不同於一般的運用悲情拚命煽情的悲情電影，或極盡誇張搞怪的爆笑喜劇，《放牛班的春天》是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影。這也創造了法國電影新概念——陽光情感電影。這部沒有美女、暴力；沒有動作、兇殺和商業元素的好電影成為了本年度法國人的心靈雞湯」。
「我唱，你唱，他唱……影片《放牛班的春天》如一聲響雷，讓法國合唱事業如雨後春筍般地繁榮起來，時至今日，共匯集起幾十萬各個年齡段的合唱業余愛好者。」這是法國本土的一篇評論。
評論：
一位評論家為該片寫下了這樣一段話：「不同於一般的運用悲情拚命煽情的悲情電影，或極盡誇張搞怪的爆笑喜劇，《放牛班的春天》是一部讓人因為喜悅而淚流滿面的電影。這也創造了法國電影新概念——陽光情感電影。這部沒有美女、暴力；沒有動作、兇殺和商業元素的好電影成為了本年度法國人的心靈雞湯」。
「我唱，你唱，他唱……影片《放牛班的春天》如一聲響雷，讓法國合唱事業如雨後春筍般地繁榮起來，時至今日，共匯集起幾十萬各個年齡段的合唱業余愛好者。」這是法國本土的一篇評論。
其他評論:
很早就聽說過《放牛班的春天》這部電影，最近終於把它給看了，也算是了一樁心事。看完之後，覺得很舒服，於是就想寫下點東西。
這部電影關注的是問題少年的教育問題，也無非就是存在兩種不同的教育方式，一種是簡單、粗暴的教育，一種是和風細雨式的教育，最後在愛的感召下，這些問題少年的心靈終於得到了凈化。類似的電影以前早已存在過，其中比較著名的有美國影星胡比高拔主演的《修女也瘋狂》系列，所以影片在題材上並沒有什麼新意，基本上看到開頭就知道了結局會怎樣了。
雖說如此，《放牛班的春天》一片還是有很多新意的，應該說還是一部值得一看的好電影。
首先，該片的敘述是用一種比較生活化的手法，未見高低起伏、錯落有致的情節，整個故事似乎就如山澗的清泉一般，在那位慈祥音樂老師的指間緩緩流淌出來，不知不覺中，一種溫情的力量就默默地感染了你，雖然不會讓你大笑，也不會感動的讓你痛哭流涕，一切都是點到為止。我總以為，這樣的表現手法是比較有生命力的，可以讓人反復地琢磨其滋味，而不至於在大悲或大笑之後卻對影片忘得一干二凈。
其次，影片的製作還是精雕細琢的。畫面看起來很簡單樸素，但是細節的處理會顯得很用心，讓人看來簡單而不寒酸，有種明朗清新的感覺。同樣是作為一部大片，《放牛班的春天》中就絲毫不見好萊塢大片中那種用金錢營造出來完全是為了滿足感官刺激的大場面、大氣勢，它就象一盤精心炮製出來的春天裡綠油油的青菜一樣，和好萊塢那種奢華的山珍海味相比，是另一種風味。
另外尤其值得一提的是該片的音樂，聽起來很受用。我以為，音樂是一種最能觸及人靈魂深處的藝術，這在這部電影中得到了體現。在這部影片中，那個默默無聞的音樂老師用最優美的音樂打動了那些在別人的眼中看來是問題少年的一群孩子，讓他們的心靈得到了凈化，也同時感染了我們。當孩子們用他們那干凈的嗓音唱出動聽的和聲時，你注視他們的眼神，都是清澈見底的，都是聖潔的。
影片本身沒什麼深刻的，也想不出更多的東西來寫，如果最後要概括一下這部片子，那我想可以用以下六個字「簡單、質朴、溫情」。
以上為私人整理，希望對你有幫助~！
F. 有部美國電影，講的是一位女教師去一所學校任教，校長安排她帶一個差班，最終引導這些問題少年走上正軌
日本倒是有個電影很像你說的題材，極道鮮師，或者《蒙娜麗莎的微笑》
《美咲第一名》
《我的野蠻女老師》
《智齒》
《不要嘲笑我們的性》
《餅干老師星星糖》
《愛情中毒》
《羅曼史》
《戀愛機會1%》
《女老師VS女學生》
G. 作為一個老師,有沒有一部電影可以讓那些迷途中的學生引發思考,讓他們改變
現在職高的學生大多都是90後，他們都很自我，我建議不要找一些教育意義很直白正統的電影，不一定非要是正面電影，反面也可以（畢竟90後對社會上一些灰暗面也有一定了解有一定抵抗能力）最好是有耐看性，但有能引發深思的，給你推薦幾部，到底適不適合你自己先看看，教育角度自己找吧！
1《野獸良民》產地—美國
主要情節：幼年時父親被黑人所射殺，德瑞克將所有的悲傷與憤怒，轉成對付有色人種的力量，他崇拜納粹黨，仇視所有有色人種(非洲人,韓國人,中國人)。在一次與黑人的沖突中，他射殺了兩名黑 人，被判刑入獄。在獄中的德瑞克由於身上的新納 粹標記使他成為黑人注意的焦點，使他不得不與許多和他一樣的新納粹白人K攏，以求自保。德瑞克的弟弟丹尼視哥哥為新一代白人英雄，即將步其後塵……結局是哥倆消除種族歧視，弟弟丹尼卻被一個平常和他有過節的黑人小孩槍殺，哥哥抱著弟弟的屍體痛苦欲絕。
2《死亡詩社》美國
主要情節：羅賓·威廉斯收起他一貫的逗笑伎倆，飾演一名熱愛文學和人生、鼓舞年輕人發揮個性的50年代英文老師。他在進入新英格蘭的一家重視傳統和觀念保守的貴族學院任教之後，跟校方逐漸產生嚴重矛盾。但學生們卻在他的獨特教學法啟發之下找到自我，對他敬愛有加，可惜在學生家長和學校高層的非議下，老師最終被迫離開。結局時學生紛紛站上桌子聲援老師的一幕足以令人感動掉淚。
3《心靈捕手》美國
主要情節：成長於波士頓南區貧民窟的威爾．杭汀 (Will Hunting)，是位絕頂聰明卻叛逆不羈的年輕人。平日除了在麻省理工學院擔任大樓的清潔工作之外，便是與三五好友在酒吧喝酒、泡妞、整整哈佛的「聰明小孩」；一人獨處之時，就「一目十行」吞咽各式人文與科學的新知。某天「隨意解答」數學系藍勃教授所留下的數學難題，旋即引起學校師生們的驚異；在與他人打架滋事，並宣判送進少年觀護所之後，藍勃教授便費心地將他保釋出來，要求他參與數學研討與接受心理輔導。藍勃教授期望威爾能重視並發揮自己的天賦異稟，不再惡作劇、耍蠢、吹擂而耗費生命；不過，威爾卻毫無不在意，經常耍弄前來為他輔導治療的心理專家。
藍勃教授在無計可施的情況下，只好求助與他有「愛恨交織心結」的大學好友尚恩出馬，開導並救助前途岌岌可危的威爾。尚恩一本「信任是突破心防的重要關鍵，不彼此信任就無法坦誠相待」的專業信念，「不以作之師而以作之友」的心態傾聽威爾對知識求問、人際互動、愛情探索、人生信念、以及親情傷害等知性問難與情緒宣洩；日漸撫慰他受創的心靈，幫助他重新拾回對人的信任，並鼓起勇氣向女友表達愛意。在此同時，難忘喪妻之痛的尚恩在與威爾彼此「角力互動」的過程中，受到來自威爾莽撞的生命力沖擊，亦逐漸開啟因喪妻而封閉的心房，重新追尋情感的歸宿。
（註：這部我看過，確實感人，重點在心靈的重建上）
剩下的就像《阿甘正傳》《肖恩克的救贖》之類的，不過應該也都看過了。還有以上三部電影情節很多是從網上找的，你作為老師如果真的關心學生就自己再去找找吧，我也是大四學生，祝你實習成功！
H. 一個根據真實故事改編的美國電影 關於老師的電影
美國電影《教師》也叫《26個孩子和一道選擇題》
在新澤西州市郊的一座小鎮上，一個由26個孩子組成的班級被安排在教學樓最裡面一間光線昏暗的教室里。他們中所有的人都有過不光彩的歷史：有人吸過毒、有人進過管教所、有一個女孩子甚至在一年之內墮過3次胎。家長拿他們沒辦法，老師和學校也幾乎放棄了他們。
就在這個時候，一個叫菲拉的女教師擔任了這個班的輔導老師。新學年開始的第一天，菲拉沒有像以前的老師那樣，首先對這些孩子進行一頓訓斥，給他們一個下馬威，而是為大家出了一道題：
有3個候選人，他們分別是——
A：篤信巫醫，有兩個情婦，有多年的吸煙史，而且嗜酒如命；
B：曾經兩次被趕出辦公室，每天要到中午才起床，每晚都要喝大約l公升的白蘭地，而且曾經有過吸食鴉片的記錄；
C：曾是國家的戰斗英雄，一直保持素食習慣，熱愛藝術，偶爾喝點酒，年輕時從未做過違法的事。
菲拉給孩子們的問題是：
如果我告訴你們，在這3個人中，有一位會成為眾人敬仰的偉人，你們認為會是誰?猜想一下，這3個人將來各自會有什麼樣的命運?
對於第一個問題，毋庸置疑，孩子們都選擇了C；對於第二個問題，大家的推論也幾乎一致：A和B將來的命運肯定不妙，要麼成為罪犯，要麼就是需要社會照顧的廢物。而C呢，一定是一個品德高尚的人，註定會成為精英。
然而，菲拉的答案卻讓人大吃一驚。「孩子們，你們的結論也許符合一般的判斷，但事實是，你們都錯了。這3個人大家都很熟悉，他們是二戰時期的3個著名的人物——A是富蘭克林·羅斯福，他身殘志堅，連任四屆美國總統；B是溫斯頓·丘吉爾，英國歷史上最著名的首相，C的名字大家也很熟悉，他叫阿道夫·希特勒，一個奪去了幾千萬無辜生命的法西斯元首。」學生們都獃獃地瞅著菲拉，他們簡直不相信自己的耳朵。
「孩子們，」菲拉接著說，「你們的人生才剛剛開始，以往的過錯和恥辱只能代表過去，真正能代表一個人一生的，是他現在和將來的所作所為。每個人都不是完人，連偉人也有過錯。從過去的陰影里走出來吧，從現在開始，努力做自己最想做的事情，你們都將成為了不起的優秀的人才……」
菲拉的這番話，改變了26個孩子一生的命運。如今這些孩子都已長大成人，他們中有的做了心理醫生、有的做了法官、有的做了飛機駕駛員。值得一提的是，當年班裡那個個子最矮也最愛搗亂的學生羅伯特·哈里森，後來成了華爾街上最年輕的基金經理人。
I. 求一部美國電影的名稱 核心是種族歧視 內容是講一個老師如何改變她們班同學
是希拉里斯萬克主演的《街頭日記》
加利福尼亞，長島，在踏進當地威爾森高中的第一天，熱血的菜鳥老師艾琳·格魯維爾（希拉里·斯旺克飾）還是個滿懷希望要改變世界的理想主義派。然而她將要面對的，是在LA暴動之後，各種族之間暴徒械鬥一觸即發的長島，連本來應該不聞窗外事的學校也不例外。 艾琳的班級里，全是被其他老師放棄的青少年，非裔美國人、拉丁美洲人、亞洲人，班級里不僅族裔混雜，都是附近貧困街區的孩子，甚至還有小混混和黑幫團體成員，他們對學習沒有絲毫熱情。艾琳對於教師這一職業的熱情受到了嚴重的挑戰，但她卻並沒有同其他成年人一樣避之唯恐不及，而是學著真正聆聽學生的心聲。 逐漸開始了解學生們的世界的艾琳，痛心地發現這些不過十來歲的孩子們，每天不得不掙扎著在街頭暴力中生存，能平安無事地度過每一天就是他們最大的希求。於是艾琳借鑒二戰時安妮·弗蘭克的做法，讓學生們利用日記寫下點點滴滴的遭遇，互相分享互相傾訴，從生活里找到希望與自由。從艾琳那裡，學生們得到了前所未有的尊重，一本「街頭日記」竟改變了他們的人生，使他們得到了救贖！
J. 有部美國電影 講述一個老師和學生的 開始關系不好 後來成為了很好的朋友 不知道叫什麼名字 求答案
好多哦，羅賓威廉姆斯的 心靈捕手啊，卡梅隆迪亞茨的 壞老師啊，還有忘了誰演的了 街頭日記。熱血教師。都差不多是你說的類型