『壹』 勵志電影：《有一天》
勵志電影：《有一天》
電影，也被稱為運動畫面或動態畫面，即「映畫」，是作品視覺藝術形式，通過使用移動圖像來表達溝通思想，故事，認知，情感，價值觀，或各類大氣模擬體驗。以下是我幫大家整理的勵志電影：《有一天》，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。
電影《有一天》由9個溫暖勵志的小故事組成，講述9個弱勢兒童群體追夢的故事：周迅與斯琴高娃演繹一對恩情母女共同幫助父親正在服刑的小女孩;韓庚飾演不羈畫家幫助盲女實現畫畫夢;馮紹峰為可愛藏族孩子的純真生活深情發聲;徐帆全情投入塑造一個唐氏綜合症孩子的母親平凡而偉大的生活;袁姍姍苦練手語成為聾啞兒童的音樂老師;幫助被拐賣的孩子走上回家路;天馬行空的可愛動畫帶觀眾走進讀寫困難兒童的不一樣世界;裕固族少年騎馬牧羊讓觀眾走進社會的另一面;陪一群可愛調皮的山區孩子共圓電影夢更讓觀眾重溫童年的斑斕多彩，電影熔9個動人故事於一爐，向觀眾展現9種特別的孩子與眾不同的生活，有笑有淚，有愛有夢。
信息：中國|90分鍾|2014年9月10日
導演：杜波、易小星、李睿珺、王大慶等
主演：安以軒/馮嘉怡/馮紹峰/韓庚/斯琴高娃
類型：公益、親子、關注弱勢兒童群體
電影劇情
1、《小小電影院》導演：杜波演員：張涵予、馮嘉怡
小鵬的爸爸在城裡找到了一份體面的工作：電影放映員。他得意地和村裡的小朋友吹牛說可以帶他們看電影。可是當得知包一場電影的費用十分昂貴時，他食言了。小朋友們藉此取笑小鵬，說他爸爸是騙子。聰明的小鵬趁爸爸沒注意，偷偷地溜進電影院的放映室研究起放映設備的構造，並偷走了一盒膠片。他打算自己製作一台放映機，給小朋友們放電影。小鵬的父親因丟失了那盒膠片面臨著失職的處罰，卻無意中發現小鵬要在自己的院子里給小朋友放電影，而那盒膠片正是自己丟失的，遂帶領小鵬來影院和經理認錯。當經理得知這些和小鵬一樣的外來務工子女因為貧困，從來沒看過電影時，他決定組織流動放映隊去村裡給大家放一場露天電影。
2、《回家的路》導演：楊智麟
一個被拐的小乞丐，一個態度嚴肅的戲院經理。從互相排斥到互相理解，最終通過戲院經理和同事的幫助，小乞丐終於走上回家的路。
3、《獨唱樂團》導演：易小星演員：袁姍姍
一個年輕的鋼琴師因為一直無法在音樂上有所突破，於是魯莽的決定到聾啞學校教孩子們唱歌。經歷種種波折，鋼琴師領悟到自己已經偏離了初衷——音樂並非是孩子們希望獲得的一種成就，而是他們對世界的一種愛的表達。相對於我們的世界，雖然這些孩子們的感官是不完整的，但歌聲可以讓他們不孤單，不寂寞，和其他孩子一樣精彩。音樂就像火種，點亮他們的靈魂。
4、《瘋狂的麵包》導演：劉勇宏演員：徐帆
順利是一名唐氏綜合症患者，中學畢業那天，常去學校送麵包的主廚寬哥主動找到順利的媽媽，希望能實現之前與順利的諾言，教他做麵包。媽媽擔心順利怎樣才能自食其力地生活，她緊張而憂慮地帶著順利來到麵包房學習，順利回到家裡也不停止練習。在寬哥的指引下，順利媽媽終於嘗試放手，讓順利走上自信、自強的人生道路。
5、《看不見的畫》導演：田原演員：韓庚、熊乃瑾
也許我們都過於沉浸於常規，不願意相信盲人可以畫畫，更何況是一個盲人兒童。而這個故事就是關於一個想要畫畫的失明女孩——小瑩，她洞察世界的方法和普通人不同，有著驚人的天賦，但因為環境的限制她只能偷偷畫畫。幸運的是，畫廊經營者—顧寧意外發覺了小瑩的天賦，並且全力地支持她。小瑩只有一個相依為命的姐姐，起初姐姐對小瑩畫畫很遲疑，顧寧慢慢改變了她的想法。在這個探索的過程中，顧寧的內心也受到觸動，他和小瑩相互讓對方成長。
6、動畫片《小笨蛋日記》導演：皮三配音演員：安以軒
「小笨蛋」患有讀寫困難，他不會寫日記，又讀不好，在課堂上被老師批評，並且被同學們嘲笑為笨蛋。委屈的他追逐著一隻小笨鳥，意外走進了藏著各種可愛小動物的笨蛋世界。「小笨蛋」不想躲在蛋殼里變成笨蛋，於是鼓起勇氣和文字怪獸戰斗。在他抓住怪獸尾巴，卷進文字龍卷風的時候，「小笨蛋」發現這原來只是一個惡夢。但他明白了，每個笨蛋里都住著一個小天才，他決心打敗怪獸，救出同樣困在笨蛋里的小夥伴們。
7、紀錄片《秋扎》導演：佟志堅、姜穎旁白：馮紹峰
海撥4000多米的藏族小山村，生活著一個肥胖症小孩秋扎。他和哥哥雲登，弟弟益西羅珠與爺爺奶奶一起生活。由於身體的原因，秋扎過了入學年齡還沒開始上學。這一天，來村子支教的虎子老師來到秋扎家裡，他要說服秋扎的爺爺奶奶讓秋紮上學。因為虎子老師相信，學校的生活可以給秋扎的生活帶來改變。當秋扎走進學校的那天開始，在虎子老師的鼓勵和陪伴下，秋扎慢慢開始了新的生活。
8、《禮物》導演：李睿珺主演：詠梅
道爾吉是裕固族牧民的孩子，年幼的他每天的任務就是照顧連大小便都不能自理的爺爺，另外就是幫助母親照看羊群，日復一日。在方圓10公里內只有道爾吉和朝勒蒙兩家還在放牧，每隔15天母親會放一天假給道兒吉，道爾吉騎馬去找朝勒蒙玩耍，他們每次玩耍的內容都是一樣的，朝勒蒙會拿出《哪吒鬧海》的連環畫給道爾吉講解，盡管他們都不認識漢字註解，但是朝勒蒙依舊根據圖畫編造故事給道爾吉聽，除此之外就是玩磁鐵吸沙子的游戲，盡管如此兩人依舊不舍分離。
又過了15天，道爾吉帶著自己沒捨得吃的半塊麵包來到朝勒蒙家，他卻沒有再看見朝勒蒙家的氈房和羊群，只是在井蓋上發現了朝勒蒙留給他的連環畫和磁鐵，以及井蓋上那副他們搬離的兒童畫。
9、《太陽會飛》導演：王大慶編劇：張冀主演：周迅、斯琴高娃
八歲女孩小桃被送到北京的一家照顧服刑人員子女的公益機構「太陽村」生活。「太陽村」的負責人張奶奶想帶好久沒有見過爸爸的小桃去探監，於是，張奶奶聯系了從「太陽村」長大成人，已獨立生活的小周，請小周帶自己和小桃一起去探監。小周正在准備婚禮，本想從此展開新的生活，不想讓別人知道她在「太陽村」的經歷和身世，所以沒有邀請張奶奶參加婚禮，但她還是答應了張奶奶的請求，決定最後一次見面，送小桃去探監。三個沒有血緣關系的女人，從彼此各懷心事、到化解，到充滿希望的再次上路的溫暖感人的故事。
電影有一天觀後感1
《有一天》是一部獨特的電影，它打破了我對傳統台灣偶像青春電影的印象，在這部電影里，能找到很多驚喜的地方，尤其是電影苦心經營出來的風味，迷幻和純情。
這部電影屬於打破敘述常規的類意識流電影。它有同於《記憶碎片》的地方，也有屬於自己特色的地方，這是影片的可貴之處。電影里，現在、過去、未來、回憶、夢境全都融在一起，但給我的`印象主要還是以回憶的敘述角度進行的。影片有一點做得別具匠心，在現實的環境里，女孩先認識了男孩阿聰，而在夢里，男孩阿聰先認識了女孩，但女孩的先認識是因為夢里男孩阿聰的先認識，男孩阿聰的先認識又是因為現實中女孩的先認識。這樣，兩個戀人彷彿在情緣的網里交織了一起，他們彷彿戀愛了兩次。影片直到接近結尾，才讓人恍然大悟，女孩突然被大卡車撞死。這個現實讓我們發現整個故事其實都是以阿聰的回憶構成的。
影片在時間的隧道，在一艘通往未知彼岸的船里，講述的就是一個關於愛情的宿命論。女孩手裡拿著的指北針，其實是她在夢里的懷表。指北針永遠指向一個方向，正像時間永遠把這兩個戀人連接在一起。車禍那個鏡頭，指北針摔倒在地，破裂的鏡片，執著著指向一個方向的針，似乎又在告訴我們，在現實里斷了的戀人，在夢里還會相見。影片的夢，阿聰說是在2010年做的，而女孩的夢是在2009年的，兩個人的夢相隔了一年。我推斷這一年就是他們兩個人相戀的時間。讓我感到揪心的是，在2010年的夢境里，阿聰帶著抽泣的聲音對女孩說，「到了台北答應我，千萬不要找我。」這個時候，阿聰做這個夢，女孩其實已經死去了，但執著的阿聰，困在了他們的絕戀里，他還幻想著能夠通過夢改變女孩的命運，即使讓他放棄愛這個女孩。但是愛情永遠沒有假如，生活永遠不會再給你一次機會，可是只要曾經擁有，就是幸福。幸福從來不以時間來衡量。影片還安排了一個小故事，女孩的父親出海去世了，而女孩問母親，「如果時間可以倒轉，媽，你會不會還和爸爸一起。」母親的回答還會，再一次回應了影片濃濃的宿命氛圍。兩者互相照應。
再說說電影的其它，關於演員，導演挑得很好，都是俊男美女，但有個疑問，為什麼兩人的表情從一開始就好像相識一生了，難道是阿聰的回憶在作用於她？反正遺憾的是缺少層次感了。還有就是阿聰被抽到去金門司令部當兵這個情節，是現實的？還是夢里的虛構？而稍顯混亂的時間線和稍顯簡單的情節也一定程度上削減了影片的質量，給人一種刻意雕琢感。
電影有一天觀後感2
看完這部電影心裡五味雜陳的，讓我感覺到我們的生活是多麼的幸福，沒有身體上的缺陷，也不愁吃不愁穿的，跟影片中的人物比，我們的生活條件應該算是很不錯的了。
其實影片的名字「有一天」也在傳達著這樣一個訊息——如果有一天生活是怎樣怎樣的，該有多好，它代表的是一個個美好的設想與願景。每個孩子的心目中都會有很多很多美好的小夢想，而想實現它又談何容易呢？也許在我們看來會覺得這些小夢想是多麼的簡單而平凡，對於我們正常人來說可能不算什麼，但是對於那些特殊群體的小朋友們來說，又是多麼的奢求與遙遠啊……想必導演也是想拍這樣的一部電影來引起大家的關注，關注身邊這樣的兒童，讓他們也能感受到生活的美好，給予他們幫助與力量！
電影中的主人公並非科班出身，但是或許正因如此，使得這部電影有了不一樣的切實感。電影其實是由若干個小故事組成的，而每個小故事所反映的主體又都是不同的，有被拐賣的兒童、想唱歌的耳聾兒童、想畫畫的眼盲兒童、想成為麵包師的智障兒童、有讀寫障礙的兒童、家境很貧寒的兒童、身體過於肥胖的兒童還有父親入獄的兒童，其實每個小故事都會給你帶來不一樣的感覺。有的看著很辛酸、有的又讓人感到很勵志，還有的看著很感動……其實每個故事都有自己的一個主題，想傳達的信息也是各不相同的，而我最喜歡每個故事的那段總結性話語，或是文字的形式或是演員口述的形式，那些話總能觸動人們心底最柔軟的那部分，看著很感動。
有一天，我們失去自身的一部分，那時，我想，這部電影會讓我們找回心中缺失的那一部分。
電影有一天觀後感3
電影《有一天》以9個特殊兒童的故事，讓人感受到生命不能承受之重。可是這個九月又讓人感覺充滿著溫暖和愛意，《親愛的》終究給了人溫暖的結局，而《有一天》這樣純粹的公益電影，也讓更多的人關注特殊兒童群體。
《有一天》包含9個故事，關注9種特殊兒童群體，其中有7個故事根據真實事件改編。周迅、徐帆、韓庚、馮紹峰、袁珊珊、張涵予、斯琴高娃等12位明星零片酬出演，華誼兄弟零分賬發行。之所以能打動這么多的明星參與，發動如此多的資源支持，我想最重要的就是因為這部電影真實的力量。如同前段時間的「冰桶挑戰」，也許很多人之前並不知道漸凍人，可是通過明星們的行為藝術，更多人開始關注這種罕見病。而《有一天》中描述的特殊兒童群體，最廣泛的大眾並不是不知情，只是生活節奏太快，很多時候自顧不暇，更別說去關注他人。《有一天》也彷彿一次行為藝術，通過5元觀影的行為讓更多人靜下心，坐在影院里，關注特殊兒童，關注公益的力量。
很多事情，都是因為真實所以感人。走進影廳看《有一天》時，天空淅淅瀝瀝的下著小雨，而心情因為不知道電影具體內容而無以名狀，當走出影廳時，天空放晴，可是心情卻異常沉重起來。《小小電影院》、《回家的路》、《獨唱樂團》、《看不見的畫》、紀錄片《秋扎》、動畫片《小笨蛋日記》、《瘋狂的麵包》、《禮物》以及《太陽會飛》……我們看到的只是九個短片，但是對於片中的孩子們來說，他們經歷的都是旁人根本無法理解也難以感同身受的人生。
作為一個父親，真心能夠體會孩子的健康是才是全家的幸福之源。然而卻有那麼多本應幸福的家庭承受著因孩子天生失明、天生聾啞、天生肥胖而帶來的苦痛。亦或者有那麼多孩子他們曾經也是父母的手中寶，卻被拐賣到大都市，人為致殘，過街乞討……這樣的事情似乎屢見不鮮，可是大銀幕上看到時，依舊震撼人心。其實《有一天》並非精心編排的催淚大戲，而是用鏡頭與你真誠的探討，何為真正的公益之道。銀幕上每一張純真的笑臉背後，都充滿著不為人知的艱辛和酸楚，也讓人想像著背後撫養他們長大的人的不易。關注公益跟如同呵護一個人從小到大的成長，需要的是持久、耐心和愛的傳遞。
《獨唱樂團》里，聾啞的孩子聽不到這個紛雜的世界，卻能唱出屬於自己最動聽的歌聲；《回家的路》回家的路或許崎嶇，但是別忘記身邊總有充滿愛心的人；《看不見的畫》，他們看不到這色彩斑斕的世界，內心裡卻藏著一個五彩繽紛的夢想；《太陽會飛》，父母的過錯不應當讓他們承擔責任，冷漠的世界需要更多關愛他們的人……特殊的兒童需要得到特殊的關愛，對於他們來講，有愛相伴，就沒有到不了的明天。
;『貳』 人生必看的十大經典勵志電影介紹
1、《阿甘正傳》
導演：羅伯特·澤米吉斯；國家：美國；上映時間：1993；時長：142分鍾
阿甘形象的塑造顛覆了正常世界中的英雄形象，與傳統觀念背道而馳，具有強烈的反傳統、反主流性。他的所見所聞所言所行不僅具有高度的代表性，而且是對歷史的直接圖解。這種視覺化的比喻在影片的第一個鏡頭中得到生動的暗示：一根羽毛飄飄盪盪，吹過民居和馬路，最後落到阿甘的腳下，優雅卻平淡無奇，隨意而又有必然性。湯姆·漢克斯把阿甘從歷史的投影變為實實在在、有血有肉的人。阿甘是一個占據著成年人軀體的幼童、一個聖賢級的傻子、一個超越真實的普通人、一個代表著民族個性的小人物。
2、《當幸福來敲門》
導演：加布里爾·穆奇諾；國家：美國；上映時間：2006；時長：117分鍾
貧窮的生活讓妻子落跑，只剩一個人近中年的男人帶著兒子在大街上風餐露宿，為了讓兒子有正常的上學環境，他賣血、他跑好幾條街尋找流浪漢——那人搶走只能給他換幾餐飯的醫療儀器，他跟一群剛畢業的孩子在同一起跑線爭搶一個實習機會，但在孩子面前，他永遠都是最頂天立地的爸爸，即便窘迫到要在地鐵站過夜，他也要和孩子一起玩躲避恐龍的游戲，孩子也懂事得從未讓他煩惱，反而成為他每次倒下又爬起的動力。
3、《美國往事》
導演：瑟吉歐·萊昂；國家：美國/義大利；上映時間：1984；時長：139分鍾
縱觀整部影片，《美國往事》作為好萊塢流暢剪輯和黑幫類型電影的傑作，是一部值得反復欣賞的電影。在導演的鏡頭語言方面，電影幾乎完美的呈現了故事的全貌。就風格而言，它不僅帶有那個年代獨有的傲氣和復古文藝感，同時它也像其他優秀類型電影一樣，在血腥中充滿對人性深淵和命運掙扎的無奈與痛苦。影片採用非常出色的視聽語言，在黑幫故事的敘述背後展現了一個富有深刻內涵和時代思考的主題，可以說，這部影片毫無疑問是黑幫片影史上不可忽略的一部經典作品。
4、《羅馬假日》
導演：威廉·惠勒；國家：美國；上映時間：1953；時長：118分鍾
格利高里·派克曾說：《羅馬假日》是赫本的電影，我只是配角。派克的這句話不僅是對赫本演技的贊嘆，也是片中記者的感嘆。片尾，男人傷心的凝望著公主離去後的前台，雖然經歷過比這更大的發布會，但那天真的女孩留給這位記者的震撼太大了。在短暫的一天里，他體驗到比疲於奔命尋找新聞更珍貴的追求，那便是自由和愛一個人。
5、《勇敢的心》
導演：梅爾·吉布森；國家：美國；上映時間：1995；時長：177分鍾
《勇敢的心》一直被視為一部悲壯的、融合血淚傳奇的史詩片，在影片中，人們常常為蘇格蘭那絲手帕延的山脈、凄婉的風笛和蘇格蘭人民在貧困痛苦中發出的凄厲呼號所感動，也為華萊士一往無前的精神所鼓舞。威廉·華萊士的精神就如同一面旗幟，指引著蘇格蘭人民爭取到了最後的自由。
6、《辛德勒的名單》
導演：史蒂文·斯皮爾伯格；國家：美國；上映時間：1993；時長：189分鍾
《辛德勒的名單》思想的嚴肅性和非凡的藝術表現氣質都達到了幾乎令人難以超越的深度。描寫猶太人在二次世界大戰時期遭受集體屠殺的影片過去也拍過不少，但是以德國人良知覺醒並且不惜冒生命危險反叛納粹，營救猶太人的真實故事片，這還是第一部。影片中，辛德勒開始時並不是位英雄，為什麼最後他成了一名英雄，影片並未作出解答，所表現的只是他的行為。斯皮爾伯格動用了一個小小的具有象徵含義的效果陪襯，就是那個穿紅衣的小女孩，辛德勒每一次對她的注視，都更堅定了信念。她象徵著無辜而脆弱的生命，也象徵著戰勝邪惡的勇氣與力量，也是影片中唯一的色彩。
7、《肖申克的救贖》
導演：弗蘭克-德拉邦特；國家：美國；上映時間：1994；時長：142分鍾
生活中總有一些事是我們難以預料的，不要忘了，這個世界穿透一切高牆的東西，它就在我們的內心深處，他們無法達到，也接觸不到，那就是希望；希望是美好的事物，也許是世上最美好的事物。美好的事物從不消逝。
8、《E.T.外星人》
導演：史蒂文·斯皮爾伯格；國家：美國；上映時間：1982；時長：115分鍾
電影一方面展示了兒童純潔善良天真的天性，另一方面通過成人對待ET的種種做法，深刻剖析了人性中的狹隘情感。
電影講述的是人類與非人類之間的事情，又何嘗不是在講述我們自己的世界？童年時的自己，簡單，純真，生活中充滿著無數美好的憧憬與夢想。而當我們長大成人、漸漸成熟後，卻發現，我們將自己在厚重的殼里越包越嚴實，我們不再輕易相信別人，不再輕易付出真愛，並時刻防備著周圍的人們。童真時的美好與純潔越來越遙遠，漸成了一個遙不可及的夢。
9、《現代啟示錄》
導演：弗朗西斯·福特·科波拉；國家：美國；上映時間：1979；時長：153分鍾
戰爭最可怕的不是血腥、殘酷，而它的「迷人」，讓你可能愛上它的無所顧忌的放縱和發泄。
《現代啟示錄》也不是一般意義上的越戰片、反戰片，庫爾茲的悲劇是尼采「凝視深淵過久，深淵亦回以凝視」的影像化，啟示人們反思文明、理性之限度，拯救之艱難，放浪不羈而又含蓄、慈悲，沉穩雄毅，格高千古。
10、《第七封印》
導演：英格瑪·伯格曼；國家：瑞典；上映時間：1957；時長：96分鍾
最虔誠的信徒，為了得到救贖，不惜自我鞭打、自我懲罰，他們衣衫襤褸，背著沉重的十字架，抬著受難的耶穌像和小棺材，拖著疲乏、傷痕累累的身子，腳步踉蹌，時不時往自己裸露的胸膛抽一鞭或互相抽打，從一處流浪到另一處，每到一處，身披黑袍的教士都要在人群中大聲叫囂：「上帝讓懲罰降臨到我們身上，所有人都會死，所有人都有罪。」於是，一時間哀鴻遍野，活生生成就一幅人間地獄圖。
『叄』 教育勵志電影《地球上的星星》-每一個孩子都是特別的
教育勵志電影《地球上的星星》-每一個孩子都是特別的
這是一部十分感人的關於兒童成長的印度電影，也許影片要詮釋的正是：每一個孩子都是特別的，每個人都是一顆明亮的星星。看過的人一定覺得所表達的似乎不止這么多，需要在成長的過程中慢慢感悟。並且告訴我們要學會找到自己的興趣所在，學會理性客觀地分析事情。
勵志電影《地球上的星星》觀後感
法蘭克福的下午稍微下了點雨，那會兒我剛剛在一個美國志願者的陪同下從一位艾滋病醫生的診所出來，街上騰起一陣陣熱雨，burning rain，他說。接下來我們要干什麼呢?不知道。要不然，他接茬說，我帶你去看看我工作的小學校吧。我想了下，自己不應該羅嗦，所以也就不要所謂的引入技巧了，直接切入正題，這位志願者的工作所在地，並非第二十九屆北京奧運會，不過是距離法蘭克福市中心遠得可怕的一所有些特殊的小學校而已，面積狹小，好在環境親近自然。這是Shuan介紹他給我認識時就已經說明的，說他工作的是a school for children who company with Autism，最後一個單詞所代表的一種“疾病”在國內，目前被稱為，自閉症，或者說，孤獨症。看著草地上那些嘻嘻哈哈亂作一團的小朋友大朋友(有的已經過了十二歲甚至有的已經進入青春期)，我倏忽想起去年春節回家途經香港在一次關於兒童教育座談會的旁聽席上看到的電影，《地球上的星星》。
一部洋溢著童真、包容、善良跟陽光的電影。
不過有一些不一樣。電影中的小男遇見的的確是典型Autism的症狀——讀寫障礙，但他認識自己的爸爸媽媽，說話表達也富於“傳統”社會(或者稱為“正常”社會)所固有的邏輯，並且還擁有一個殷實完滿的中產階級家庭，比起跟他遭遇相同的同齡人，因為一部陽光電影的指向性，這之間巨大的境遇鴻溝寬得不真實。但要說句公道話，這種不真實絲毫不影響觀眾的理解，即便此前你對電影所討論的問題一無所知，你也會很輕松地走進故事，除了這個大門牙的可愛小男孩，還有一個能唱會跳長得也還過得去的年輕男老師，當然還有濃得化不開的童話故事一樣無堅不摧的友誼——是，男老師之前的表現的確很有中國電影電視劇的范兒，給人感覺那緊縮的眉頭似乎肩負著拯救全宇宙的小孩兒的重任(笑)，但後來男老師的際遇——他走進一所我在開頭提到的小學校，這種誤解得以冰釋，讓所謂中國式的高大全見鬼去吧，即便是今年他們拍出了一部在美國得了小獎的公益艾滋孤兒電影(我就不點名了)，即便他們吹噓著自己有多真誠有多三個代表，我還是控制不住自己的情緒說，讓他們帶著他們的屁眼見鬼去吧。
這個誤解的冰釋過程可以解說如下：我身邊的朋友很少，這或許並非是一些人所崇尚的少而精主義(less is more)。可就這些少之又少的朋友，一開始幾乎都沒有辦法理解，我為什麼總對那些跟自己的生活似乎毫無瓜葛的事件感興趣。當他們在討論獨立音樂小清新時，我在跟他們說受艾滋病影響的中國兒童;當他們排隊去銀行購買新發行的基金時，我在他們耳邊嘮叨廣州的綠校和成都的愛慧(因為一些上不了檯面的原因，後面一個學校或許面臨著一些自身的困境)……有時候我也覺得很難啟齒，在我上小學之前，我也有稍微的Autism徵兆，幸運的是我那時候至少有一個心態開放積極的家庭和一個當時看來在小地方很了不起的海外親戚(只不過在台灣)，這些都讓我能得到即使算不上世界先進總不至於落後似如今朝鮮的學前幫助。當時的表現種種我現在是沒有辦法想起來了，不過只要我面對這群孩子，我很容易就能找到非“傳統”社會的交流溝通方式。佛曰，不可說不可說，而我何其幸哉。
要進一步解釋這種讀寫障礙或者說Autism，我們可以借用列維斯特勞斯的“生物語法”概念(bio-grammar)。作為一個研究符號學的結構主義者，列維斯特勞斯在同一時代的文化地理學的發展中吸收了不少經驗，基於結構主義的二元對立原則這個假定，他引出“生物語法”概念，稱每一個個體體內都有一種“生物語法”，以讓他們自己去解釋文化信息的符碼和接受關於文化信息符碼的.解釋，這里的符碼指的是一個特定時期人們所共享的習俗表達，如道德、邏輯、習語等等。從這一個概念我們可以很容易發現，如果一個人他體內的“生物語法”與主流人群的略有差別的話，他很有可能就沒有辦法順利地讀和寫。比方說，提出相對論的愛因斯坦，再比方說，在15世紀就畫出飛機模型的達芬奇……當然他們的成就都不僅限於此，我是說，我們小的時候學到的課文說，達芬奇自己學著母雞要孵化小雞，課文後面總結說達芬奇是勇於實踐(或許是因為當時大膽改革開放的鄧小平提出的口號，“實踐是檢驗真理的唯一標准”)，可誰能保證他只是真的認為自己有能力孵化小雞呢?因為他們眼中的世界跟我們眼中的很可能是不同的啊。
在生命的開始階段，於茫茫宇宙中遇見Autism這樣“美好”(或者確實是美好，誰能真的分辨呢?)的現象，最後能夠得到世人關注的其實少之又少，愛因斯坦與達芬奇都是個例，再罕見不過。所以這部電影盡管提供了一個讓所有觀眾都滿意的皆大歡喜的結局，但事實是它希望傳達出這樣的理念，就像國內一位自閉症兒童的媽媽所寫的感人至深的《蝸牛牽著我去散步》中所說的那樣，也許我們認為我們生養了一個“生物語法”與傳統社會格格不入的孩子，這個孩子是“蝸牛”，我們受到了上帝的懲罰，上帝讓我們接下來的人生要牽著蝸牛走過，可沒准兒，上帝真實的意圖隱藏在事實的另一面，“我忽然想起來，莫非是我弄錯了?原來上帝叫蝸牛牽我去散步。”
另一個問題是，即便我們了解到這些，我們都能做什麼?
非洲、東南亞、拉丁美洲、包括中國的河南、安徽、貴州、江西、湖北山區、雲南、或許還要算上新疆和西藏，這世界有那麼多地方被這樣那樣的原因——政府也好族群也罷——盡情壓迫慘烈碾碎。我們當然不是每個人都有機會去不一樣的環境做這樣那樣的志願者，而畢竟每一個年輕人都有自己的人生要過，尤其是在家庭負擔較重的傳統東方社會，無論地價飛漲的城市抑或人口如水土般狂躁而茫然流失的農村，“做好事”的收益跟付出明顯不對等——更何況對當今國內的很多大學生而言，除了學校每年暑假組織的不倫不類的極具中國特色的三下鄉活動，根本就找不到合法組織為自己提供奉獻愛分享愛的自由。
不過，起碼我們都有能力善待身邊的小朋友大朋友。我的大部分成績優異的高中同學，現在他們分別在國內各個知名學府顛三倒四為自己的未來競爭。當這一群天之驕子、山窩窩里飛出的金鳳凰回到山區小城時，或許是盛情難卻，或許是別的什麼原因，他們辦起了收費制的補習班，參加的有小學生，有中學生，但無論哪種，背後自然而然都站著堅定的望子成龍的父母。——這讓我覺得自己很羞恥，或者說如果我的父母稍微在乎一點比較，就會覺得他們的兒子很羞恥，因為別的大學生放假在家都能掙錢，我要麼晃盪著不回家，即便回家也是招蜂引蝶帶著一大群表弟表妹以及他們的小同學小朋友整天東游西盪。所幸，跟我一起玩的小朋友如今上了初一，他們的成績並不比參加我的金鳳凰同學補習班的小朋友成績差。我不願意看到的並非是收費(那再正常不過)，而是，你回過身用套在自己身上十幾年如今好不容易掙脫一點點的鎖鏈套在比你小得多的弟弟妹妹身上，這種傳統的傳遞，總歸讓人困惑。
他們，也和我們一樣，都是地球上的星星啊。
匆匆寫就這篇文章，一來是今天見聞的有感而發，二來無論是在豆瓣還是時光網上，國內觀眾似乎對這部電影了解甚少，做個小推薦。
;『肆』 電影解說文案《白宮管家》
導演：李·丹尼爾斯
主演：福里斯特·惠特克
類型：劇情/勵志
故事講述了一個黑人在20世紀20年代美國面對殘酷現實的奮斗歷程。他親眼目睹了妻子被白人地主帶走，選擇了沉默，承受著慘叫的痛苦。他讓年幼的兒子進屋成為黑人家奴，雖然地位低人一等，但至少能避開棉花地里的風吹日曬。在兒子卡爾成長後，他離開了殘酷的農場，卻在更黑暗的世界裡掙扎，最終成為酒店管家。在白宮工作期間，他經歷了政治風雲，面對種族隔離，與兒子觀念沖突，直至遇到肯尼迪總統，看到了希望。然而，總統遇刺、繼任者約翰遜的白人主義、小兒子戰死越南，這一切讓卡爾感到絕望。在里根總統的支持與反對中，卡爾最終選擇辭職，與兒子和解，繼續為黑人權益奮斗。
電影反映了那個時代黑人的悲慘遭遇和社會不公，展現了人物在逆境中的堅韌與覺醒，以及對自由平等的不懈追求。盡管電影改編自真實事件，現實中的殘酷遠超電影所展現的。通過電影，我們得以窺見歷史的影子，感受那些前輩們為我們現在的生活付出的努力，珍惜當下，過好每一天，是對他們最好的感激。
『伍』 勵志電影：《追夢赤子心》
勵志電影：《追夢赤子心》
《追夢赤子心》是由大衛·安斯鮑夫執導的劇情片，西恩·奧斯汀、喬恩·費儒參加演出。影片講述了喜愛橄欖球的平凡的魯迪，心懷夢想，克服重重困難創造奇跡的故事。下面，我為大家簡單介紹一下這部影片的主要內容，希望大家喜歡!
劇情簡介
魯迪生長在一個普通的家庭，是兄弟幾個里個頭最小的一個。全家的男人包括父親都對橄欖球賽極其狂熱，他們是聖母大學隊的忠實擁躉，電視上的比賽轉播他們每場不落。魯迪也不例外，但當他向全家人宣布立志到聖母大學隊打球後，全家人都不以為然。高中畢業前夕，本想去聖母大學的魯迪卻因為成績不佳無法實現自己的理想。畢業後，他和哥哥弗蘭克一樣，進入了一家人都在其中工作的鋼鐵廠工作。22歲生日那天，他的好友送了他一件印有聖母大學字樣的外套，並鼓勵他去實現自己的夢想。魯迪深受感動。
但好友在鋼鐵廠的意外死亡打擊了魯迪，為了好友的支持、為了自己的夢想，他忍痛拋下了本已談婚論嫁的女友，毅然踏上了前往聖母大學的火車。
在一個神父的幫助下，他用自己的積蓄先上了聖母大學附近的一個聖十字學院，並期望以優異的成績轉學到聖母大學。同時，他不計代價地在聖母大學橄欖球隊找到了一個干雜活的.工作。因為沒錢住宿，他偷偷住在雜物間，僱傭他的黑人幫助了他。
為了進入聖母大學，他學習、鍛煉都格外刻苦，第一個學期後，他除了一個A，其
他都是B，但這樣的成績也不足以讓他進入自己理想的大學，然而使他更受打擊的是，當他回家的時候發現自己的前女友已經成為了弟弟的未婚妻，他離開了家，於是，第二學期、第三學期……一直到了第四學期，也就是大二的後半年，他在幾乎絕望的時候搭上了前往聖母大學的末班車。
進入大學不等於加入校隊，但憑借頑強的鬥志，他被教練選入了校隊的替補陣營，但他一直沒有機會上場比賽。
一轉眼，又是2年，當得知大學生涯的最後一場比賽依然無法入圍大名單時，他憤而退出球隊。這時，曾經幫助他的黑人再次鼓勵他返回球隊，不要辜負自己的努力。在隊友的支持下，他終於在一場重要比賽的關鍵時刻替補出場，幫助球隊拿下了比賽。出現在現場的父母和家人也興奮不已。
1975年之後，聖母大學隊再沒有人被當場抬起。1976年，魯迪從聖母大學畢業，他的5個弟弟也都上了大學，並順利畢業。
影片評價
這是一部年輕朋友和男性朋友不容錯過的經典影片。主人翁魯迪自小熱愛橄欖球，並夢想成為美式足球(橄欖球)明星，他渴望自己高中畢業後能去他所崇拜的聖母大學校隊打球。但是他的父親卻不建議他打球，並且告訴魯迪他在追求一個愚蠢的夢想。魯迪身材矮小，體育成績平平，各方面條件都教他難以如願。可是他絲毫不氣餒，自己在父親工作的工廠邊工作邊存錢去讀先修班，並且混入大學部的球場打工，經歷幾個寒暑的努力，魯迪終於收到了聖母大學的橄欖枝，他被聖母大學錄取了，並加入了大學足球隊，但夾在眾多大塊頭的優秀的球員之中他根本沒有出場的機會，只能做替補。直至最後一場比賽，隊友們感動於魯迪的毅力而逼令教練讓他上場，魯迪終於讓專程前來看他比賽的父兄看到了一個不可能的奇跡。大衛.安斯保導演簡潔有力地注釋了“天下無難事，只怕有心人"的主題，肖恩.阿斯廷生動地塑造了魯迪的形象和精神，演出十分感人。
觀影心情變化最為戲劇性的一部片子了 至少目前為止 前三分之一覺得節奏慢 心想這導演干嗎這么老太太的裹腳布般滴磨磨唧唧不入正題 中間三分之一就覺得 得嘞 又是部弘揚所謂美國夢 美國精神 麻雀也能變鳳凰 凡人也有英雄日的片子 可就這最後三分之一的後二分之一 可謂是徹底反轉 片子結束 面前紙巾一片兩片三四片 先承認 本人的確淚腺發達 但近些年看片子 越來越不容易被觸動 很少掉淚了…… Rudy 上帝沒給他聰明腦袋 高中的成績 根本不可能申請到他鍾愛球隊所在的大學 即使在鋼鐵廠整日煙熏火燎的環境中 他也未曾放棄夢想 而且堅定充滿自信 唯一支持理解他的好友的意外離世 促使他邁出重要的一步 告別家人和女友 獨自跑到那所大學所在的城市 在得知他無意成為神父的前提下 竟同意接收他入學的神父 就是被他感動了 神學院就在那所大學隔壁 這樣Rudy 可以盡可能近距離的膜拜他心中的聖地了 他義務為球場打工 只為那是有朝一日他將馳騁的戰場 三次申請都被拒 可他仍堅持著 當然最終他如願接到錄取通知書 要不是提前知道這是根據真人事跡改編 還難令人相信。
沒有成為橄欖球運動員的天姿 身材單薄矮小 按常理甚至連板凳隊員 都沒戲 而就是那股子對這項運動的熱忱 和堅持不懈 一直勤勤懇懇做陪練 可就是這樣 連一次上場的機會都沒有 被感動了的 最初甚至厭惡他那股子傻勁的隊友們 在最後一場比賽前 以退出為條件 請求教練給Rudy 一次機會 Rudy帶著隊伍進入場地的那一刻 圓了他父親也是他自己的夢想 但進入大名單不代表就能上場比賽 隊友帶頭全場呼喊Rudy的名字 隊友違背教練戰術安排 以攻代守 由攻防轉為守方 給了Rudy最後37秒上場的機會 就在他跑進場地的那一刻 所有了解他堅持奮斗的人們 都為其興奮也欣慰 父親驕傲的喊著“that is my boy!” 一直蔑視他理想的哥哥也敬佩地喊著“come on Rudy come on” 而他最後一刻成功撲倒對手 阻止了對方的進攻 也證明了他這些年的努力 毫無疑問 作為運動員 Rudy並不是出色的 但的確是值得敬佩的 不是嗎![1]
說實話看了很多勵志的電影，但只有這部讓我難以忘記，並很想再看一遍，可惜一直未找到，很偶然，前天在優酷上找到了，在忍受了斷斷續續的緩沖中，終於在昨天凌晨了卻了改變心願。
這是一個真實的故事，講的是一個叫“魯迪”的男孩為了加入從小就熱愛的橄欖球隊，沖破碌碌無為生活的困擾，克服天資不足的障礙最終加入了球隊。成為隊中一名陪練員，但卻沒有上場比賽的機會，為了證明一直不相信他成為球隊一員的家人看，他通過不懈的努力，贏得了教練的信任，隊友的尊重，最終在賽季中冠軍爭奪戰中上場，實現了兒時的夢想，並在比賽結束時獲得了被隊友抬下場的殊榮，成為從1975年至今該隊唯一一個被隊員抬出場的人。
我個人認為這是一部非常值得一看的影片，因為在這部電影中你多多少少會找到自己的影子，會想起兒時的一些當時看來不著實際的夢想，這些夢想大多在現實中夭折，或是自己在平淡的生活中將其遺忘。
你可以想像一個身高、體重、速度等條件都十分平庸的人，為了加入當時美國一所一流大學中的橄欖球隊，而且還是一隻全國強隊所付出的努力嗎?你可以想像“魯迪”所付出努力。當看他一步一步成功時，你也將會逐漸被他所感動，當看到他上場時，我竟然流出了眼淚.....
我記得有人問過麥當勞創史人，雷蒙德 . 阿 . 克羅克：是什麼讓你取得了成功時，答道 ：唯有堅持。 如果你心中還有夢，血液中還有激情，誰說你不會實現你的夢想。要知道，雷蒙德 . 阿 . 克羅克小時候買過檸檬水，創建麥當勞前還推銷過紙杯。
如果你覺得平常的生活讓你索然無味，看看這部《追夢赤子心》，也許你會聽到你胸中獅子的低吼。
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