Ⅰ 作文觀看《我的戰爭》的感受
個人對戰爭片的好壞之分，從不指在電影能有著多麼宏大刺激的戰爭場面，而更在於其本身能否用那些鮮活真實的生命去承載戰爭之殤與和平之思，但《我的戰爭》中一味的戰火渲染，劇情的散亂，人性的蒼白，都只是使電影變的膚淺平庸。
難以否認這是一部在戰爭場面上下了不少功夫的作品，可惜於逼真的戰爭並沒有去寫實其所帶來的冷酷殘忍，電影只是用戰爭在不間斷的渲染著主旋律的英雄情懷，但這不是一部虛構的《指環王》，無數人的生死都可賦之笑談，戰爭背後有著多少的苦難，數以萬計的英魂卻只是在電影中成為了襯托那一腔英雄熱血的悲情，這樣的作品從本質上來說，雖然稍勝於全然無法入目的抗日神片，但與前者不思戰爭之殤的做法並無不同。
《我的戰爭》雖是一部以小人物為視角的作品，但電影並沒有為觀眾帶來一個小人物面對戰爭的那種真實，其只是一再的用一場接一場的戰火來營造看點，殊不知這樣建立起來的戰爭早已敗絮其中，愛情的附加不但難以引人共鳴，反而使故事充滿了虛假的做作，而單一化的視角，更令本錯綜復雜多方角逐的鏖戰，變成了一場毫無戰術可言的自欺欺人，如若不是電影將背景在伊始設定於了抗美援朝，那麼這甚是一場可以套搬於其他戰爭之中的移花接木。
在現如今，不論意識形態如何，戰爭片所最終著點的都必當該是反戰，電影看完後給人的觀感絕不是熱血沸騰，心潮澎湃，而是對戰爭原罪本身深省的反思，以此再突顯的愛國主義情懷才會變的真摯動人，但在這部劇情散亂的電影中幾乎無從建立起真摯的人物情感，人海戰術的犧牲亦變的難有感懷，當生命的逝去只是變成了電影強行煽情的手法，這樣的戰爭片且不談對比何般他國經典，就拿馮小剛的《集結號》來說也是謬之千里。
一部好的戰爭電影，最為根本的是有對生命的尊崇和戰爭的反思，但無論從諸多國產的抗日神片，還是這部以「我」來著點的抗美援朝，卻連這一點都做的乏善可陳，又能拿什麼來引人共鳴，追思先烈。
Ⅱ 我的戰爭觀後感作文
導語：《我的戰爭》還沒上映就火了，只是“火”的並不體面。原因就在於價值觀出現偏差的宣傳片。一起來了解一下這部電影吧!
我的戰爭觀後感【1】
由中國電影股份有限公司領銜出品，香港鬼才導演彭順執導，劉燁、王珞丹、楊佑寧、黃志忠、葉青、王龍華主演的戰爭史詩巨制《我的戰爭》將於9月30日全國上映，近日片方發布了“冰與火之歌” 版導演特輯，第一次展現了影片拍攝現場彭順不為人知的一面。通過視頻不但可以看到導演如何用自己獨特的視角表現不一樣的宏大戰爭場面，更能感受到彭順對藝術的執著追求，猶如一曲冰天雪地的片場和熱火朝天的爆破場面所譜寫成的冰與火之歌。
彭順導演憑借《見鬼》、《危城曼谷》(泰國版)、《C+偵探》、《風雲II》、《妄想》等作品早已蜚聲影壇，在多倫多國際電影節、香港金像獎、東京國際電影節中多次獲得獎項和提名。對於首次執導戰爭題材電影，在導演特輯中彭順表示非常希望拍一部具有自己風格的戰爭電影，把自己的商業視角和獨特的拍攝手法與傳統戰爭題材相結合，完成一部真正的商業戰爭大片。據了解，為了尊重歷史並拍攝好《我的戰爭》，電影開拍前彭順翻閱了大量相關書籍和影像資料，對這段歷史進行深入了解學習，在電影拍攝間隙彭順則抓緊時間和槍械組老師交流，充分熟悉每一種武器裝備，以便更好的完成拍攝，如此狂熱認真的工作態度和對細節的極致把控，使得主創人員對導演深感佩服。
“導演希望能夠呈現給我們不一樣的戰爭片，而且壓力非常大，但是在片場他完全沒有表現出來，只為了讓我們能更專注的投入到拍攝中”，王珞丹這樣評價導演。楊佑寧則表示:“導演在片場只要一坐上導演椅就會很亢奮，有什麼畫面，需要補什麼畫面，全在他的腦子里。”劉燁對導演的評價是最中肯的:“他是一個非常專業的.人，在片場一直專注的看著鏡頭，就是那種典型的工作狂類型，工作占滿了他全部的時間，很專業，很敬業。”
為了盡量真實還原抗美援朝戰斗場面、把最真實的感覺呈現給觀眾，彭順表示:自己堅持實景拍攝戰爭場面，並在拍攝戰斗戲時會要求攝影師在距離炸點最近的位置完成拍攝，跟演員一起經過炸點，只有這樣才會體現出戰場的真實感。在電影拍攝過程中大量的使用GoPro進行拍攝，用第一人視角呈現畫面，給人更加真實的感受。在使用GoPro拍攝過程中，不僅要求演員持機表演，彭順還親自持機進入“戰場”真實感受戰場的危險。彭順要求電影中的爆破場面使用真實爆破，這對影片增加了很大的敬知拍攝難度。在保證演員人身安全的前提下，影片中大部分爆破鏡頭都是採用真實爆破，在拍攝過程亮神消中同一個畫面，會因為爆破或者演員走動問題重復拍攝多次。彭順希望通過這種拍攝手法和嚴格的畫面要求，讓觀眾身臨其境的去感受最真的戰場，用不一樣的拍攝方式梳理戰爭電影的全新模式，帶給觀眾全新感受，希望能夠創作出一部真正有他個人風格的戰爭題材商業大片。
我的戰爭觀後感【2】
即將在2016年“國慶檔”重磅獻映，由香港鬼才導演彭順執導，金牌編劇劉恆操刀，劉燁、王珞丹、黃志忠、楊佑寧、葉青、王龍華等領銜主演的戰爭史詩巨制《我的戰爭瞎好》今日首次發布了幕後爆破特輯，曝光了影片拍攝期間驚心動魄的爆破場面，用最真實的拍攝手段還原了戰場上的硝煙，劉燁、楊佑寧、王珞丹等主演紛紛表示，戰爭戲、動作戲拍攝起來雖然艱苦，但很過癮。
電影中的爆破場景摒棄以往戰爭片特效製作，全部採用真實爆破，所有演員真實感受戰場的危險，在拍攝過程中異常艱辛，使影片成為一部真正的戰爭電影。
導演彭順坦言由於影片中有很多爆破場景，涉及到的演員眾多。如今，觀眾的要求很高，你不可能很簡單的拍完一場戲一個鏡頭，就能達到效果的。幕後需要很多的准備工作，才能完成一個很好的鏡頭。因此導演的准備工作不止是影片的拍攝背景和畫面，還有爆破、槍戰等。對於彭順來說，此次戰爭題材是一個很大的挑戰，在電影拍攝期間不斷和爆破師溝通，保證影片爆破的拍攝質量的同時，保障人員安全是首要任務。導演彭順則表示在拍攝過程中最困難的是花時間嘗試爆破效果，為了追求高質量的爆破畫面，劇組需要反復進行爆破，保證爆破畫面的效果，演員們也需要多次近距離接觸爆點，非常危險。每一次拍攝危險鏡頭結束後，導演會第一時間確定拍攝演員和工作人員的安全，然後再確定拍攝畫面效果，盡一切可能的保障演職人員的人身安全。
我的戰爭觀後感【3】
電影中的爆破場景摒棄以往戰爭片特效製作，全部採用真實爆破，所有演員真實感受戰場的危險，在拍攝過程中異常艱辛，使影片成為一部真正的戰爭電影。
導演彭順坦言由於影片中有很多爆破場景，涉及到的演員眾多。如今，觀眾的要求很高，你不可能很簡單的拍完一場戲一個鏡頭，就能達到效果的。幕後需要很多的准備工作，才能完成一個很好的鏡頭。因此導演的准備工作不止是影片的拍攝背景和畫面，還有爆破、槍戰等。對於彭順來說，此次戰爭題材是一個很大的挑戰，在電影拍攝期間不斷和爆破師溝通，保證影片爆破的拍攝質量的同時，保障人員安全是首要任務。導演彭順則表示在拍攝過程中最困難的是花時間嘗試爆破效果，為了追求高質量的爆破畫面，劇組需要反復進行爆破，保證爆破畫面的效果，演員們也需要多次近距離接觸爆點，非常危險。每一次拍攝危險鏡頭結束後，導演會第一時間確定拍攝演員和工作人員的安全，然後再確定拍攝畫面效果，盡一切可能的保障演職人員的人身安全。
Ⅲ 12個A類國際電影節都是什麼
1、柏林國際電影節 創辦於1951年，於每年的2月舉行，最高獎名稱為「金熊獎」，很多著名的導演和演員都視在柏林國際電影節拿獎為榮譽的象徵，是世界電影藝術家嚮往的獎項之一。 顧長衛來之不易的銀熊中國電影在柏林國際電影節備受青睞，獲得銀熊獎的有《三個和尚》《本命年》《紅粉》《太陽有耳》《我的父親母親》，《香魂女》、《喜宴》同獲第43屆柏林國際電影節金熊獎，2005年顧長衛憑借電影《孔雀》獲得了第55屆柏林國際電影節銀熊獎。 2007年,大年初一,之前名字只為少數圈內人所知的中國導演王全安,憑借影片《圖雅的婚事》獲得了柏林國際電影節金熊獎。
2、戛納國際電影節 創辦於1939年，於每年5月舉行，最高獎名稱為「金棕櫚獎」。戛納國際電影節以充滿藝術氣氛且不受政治左右而著名，現在戛納國際電影節是最受關注的世界資深電影大獎。 《無極》主創亮相戛納中國與戛納國際電影節結緣許久。1956年導演蔡楚生到戛納參加電影節，但是沒有參賽影片。1975年電影《俠女》獲戛納國際電影節最高綜合技術獎。陳凱歌的《孩子王》《霸王別姬》《荊軻刺秦王》，張藝謀的《菊豆》《活著》《搖啊搖，搖到外婆橋》，王家衛的《春光乍泄》、《花樣年華》，姜文執導的《鬼子來了》都曾在戛納國際電影節摘得重要獎項。而中國著名影星鞏俐應邀擔任評委會委員。05年，王小帥執導的《青紅》獲戛納國際電影節評委會獎。
3、威尼斯電影節 創辦於1932年，8月底到9月初舉行，是世界上年頭最久的電影節。威尼斯電影節以「新、奇、快」發掘導演而著稱，被稱作「電影大師的搖籃」。它挖掘過黑澤明、溝口健二、薩蒂亞吉特·雷伊這些亞洲電影泰斗。 1956年，《神筆》獲得中國第一個威尼斯獎項。張藝謀的《大紅燈籠高高掛》《秋菊打官司》《一個都不能少》都在該電影節上獲得大獎。1994年，夏雨因在姜文執導的影片《陽光燦爛的日子》中的成功表演而摘得影帝。此外，張元的《過年回家》、田壯壯的《小城之春》以及蔡明亮執導的《不散》均獲得獎項肯定。05年，是中國電影人在威尼斯大火的一年，李安的《斷臂山》獲威尼斯電影節金獅獎。關錦鵬的作品《長恨歌》獲威尼斯電影節歐洲藝術交流獎，李玉導演的影片《紅顏》獲威尼斯電影節歐洲藝術獎。 由賈樟柯執導的《三峽好人》在(07年)第63屆威尼斯電影節上「擒獲」金獅獎。
4、卡羅維法利國際電影節 1946年創辦於捷克，於每年的7月5日至15日舉行，最高獎名稱為「水晶球獎」(分為大獎和主要獎)，但因為該獎項帶有很濃厚的政治色彩，近來不太為人所知。 《鋼鐵戰士》《白毛女》《新兒女英雄傳》《人民的戰士》《祝福》《聶耳》《良家婦女》《女兒紅》等均在該電影節上有所斬獲。
5、莫斯科國際電影節 創辦於1959年，兩年一屆。電影節的主要目的是通過放映具有藝術價值和思想內容的影片，促進各國電影工作者交流經驗和相互合作。 《老兵新傳》《小鯉魚跳龍門》《革命家庭》《鹿鈴》《出嫁女》等影片都在該電影節上獲得過大獎。
6、蒙特利爾國際電影節 1977年創辦於加拿大，於每年的8月25日至9月4日舉行，最高獎名稱為「美洲大獎」。1983年《一盤沒有下完的棋》獲蒙特利爾國際電影節最佳影片美洲大獎。《邊城》、《黃河謠》、《山水情》、《黑駿馬》、《太陽鳥》等均得到過電影節大獎。2000年，鞏俐憑借《漂亮媽媽》獲最佳女演員獎。06年9月，由楊亞洲執導，倪萍、劉威主演的電影《雪花那個飄》獲得第30屆加拿大蒙特利爾國際電影節評委特別獎。
7、聖塞巴斯蒂安國際電影節 1953年創辦於西班牙，於每年的9月21日至30日舉行，為期10天左右，地點在海濱城市聖塞巴斯蒂安。開始兩屆只有西班牙語電影參展，以後影響逐漸擴大，現已成為重要的國際電影節之一。最高獎名稱為「金貝殼獎」、「銀貝殼獎」。
8、東京國際電影節 1985年創辦於日本，兩年一屆。從1992年起改為每年舉辦一屆，於每年的10月28日至11月5日舉行，目的在於藉助電影節的影響促進日本電影市場的發展。最高獎名稱為「東京大獎」。
9、馬塔布拉塔國際電影節 1989年創辦於阿根廷，於每年的11月6日至25日舉行，最高獎名稱為「金樹商陸獎」。
10、開羅國際電影節 1976年創辦於埃及，於每年的11月7日至18日舉行，最高獎名稱為「金字塔獎」，是非洲最大的電影節之一。 2000年，馮小剛的《一聲嘆息》獲第24屆開羅國際電影節最佳影片獎(金字塔獎)、最佳男主角、最佳女主角、最佳編劇、特別提及獎等諸多大獎。
11、上海國際電影節 創辦於1993年，從今年起每年6月上旬舉行，中國惟一的一個A類國際電影節，最高獎名稱為「金爵獎」，下設8個獎項，都由來自各國的國際評委評審產生。
12.瑞士的洛迦諾國際電影節。創辦於1946年的洛迦諾國際電影節是瑞士舉辦的最早、最大的一個電影節，也是與戛納電影節、柏林電影節等同級的國際A類電影節。電影節的最高獎項———金豹獎。