Ⅰ 有哪些關於南斯拉夫的電影
《誰在那邊歌唱》
本片故事發寬孫仿生在慎纖1941年，德國軍隊橫掃歐洲期間。由兩個即將前往貝爾格萊德的貧窮少年的歌唱開始，又從他們搭乘的公共汽車展開故事。形形色色的人坐上這部汽車，退役老軍人、兩個富人、新婚夫婦、司機父子。
《快樂的吉普賽人》
經營鵝毛業的波拉對另一位鵝毛商米塔的養女蒂莎凱仔一直有好感，苦苦追求，但米塔卻將蒂莎下嫁給一個只有12歲的男孩。在無力滿足蒂莎的性要求後，蒂莎逃婚離去；波拉想買下蒂莎，無奈米塔卻不願成人之美，皆因想獨自享用蒂莎，於是蒂莎再度逃跑。
《地下》
影片通過三位主人公知識分子和投機商馬高、他的朋友黑仔、他們共同的愛人娜塔莉——傳奇般的人生展現了導演對南斯拉夫這個民族的理解與復雜情感。
《三人》
1967年美國奧斯卡最佳外語片提名，1965年南斯拉夫普拉電影節最佳男演員金獎。戰後南斯拉夫第一部獲得國際聲譽的影片，60年代南斯拉夫新電影運動的里程碑作品。
《當我離去時》
自然主義電影大師帕夫諾維奇的代表作。
《清晨》
戰爭已經結束留下了深刻的痕跡還在。人們沒有走出谷底，在和平的第一天不同的沖突--與此前敵人合作的漢奸賣國賊被執行處理-與前士兵繼續殺害，即使在和平結束時期這些仍然繼續。所以，戰爭仍在進行。
《故意謀殺》
1996年索契國際電影節評委會特別獎。
《我們不是天使》
經典南斯拉夫影片之一。
《星期六的夜晚》
1996年，南斯拉夫電影藝術與科學學院（AFUN）理事會的成員們在1947年至1995年期間，將這部影片選為塞爾維亞的第十部最佳影片。住房問題阻止了兩個年輕人的愛情和婚姻。只有當長老們了解他們和他們的關系時，才會找到解決辦法。
《佩特雷加的花環》
一個南斯拉夫女人悲慘而快樂的婚姻生活的寫照：不幸的第一次婚姻、失去兩個孩子並無法再生育、被丈夫趕出家裡。盡管經歷了這么多的苦難和痛失， 偶而會變得有些迷信，但佩特里婭仍堅強地生活著。
Ⅱ 你知道有哪些熱血沸騰的現代戰爭片值得一看嗎可以推薦幾部嗎
1、《兄弟會》
在俄羅斯製作，於發布。好多年以前，蘇阿戰爭結束，蘇維埃社會主義共和國聯盟從阿富汗撤軍。然而，蘇聯將軍瓦西里耶夫的兒子亞歷山大在一次空難中被穆斯林游擊隊抓獲。因此，108摩托化步兵師仍然需要完成最後一項任務，然後才能返回其遙遠的家鄉：營救將軍的兒子。這部電影改編自一個真實的故事，講述了一段塵封已久的歷史，講述了蘇軍通過沙朗關英勇而悲慘的撤退，展現了戰爭中人性的恐懼、危險和復雜性。
4、《黑鷹墜落》
由哥倫比亞影片公司推出的一部戰爭類型影片，該片改編自同名小說《黑鷹墜落》，由雷德利·斯科特執導，喬什·哈奈特、伊萬·麥克格雷格、湯姆·塞茲摩爾主演；100美國大兵VS6000民兵，想想人數差就激動的不能行。
Ⅲ 南斯拉夫經典二戰影片
南斯拉夫經典二戰影片有：《哭泣的戰爭》、《塞爾維亞的維和軍》、《生活是奇跡》、《深入敵後》、《戰火硝煙》、《格巴維察》等。
1、《哭泣的戰爭》
兩位自小一起長大的好友，因殘酷的戰爭而逼於無奈地成為對立的敵人。維拉多（李納羅契）和史拉柯（文森培瑞茲）兩人是童年好友，長大後還一起進入南斯拉夫國家射擊隊。在1992年，波士尼亞內戰爆發時，由於兩人ZZ理念不同，史拉柯變成專狙擊手的射擊教練。
維拉多則因看不慣塞爾維亞狙擊手屠殺無辜百姓及婦孺，因而成為游擊隊的自油鬥士，兩人從朋友變成敵人，最後終於無可避免地在戰場上正面交鋒。本片故事內容是改編自真人真事，以寫實的手法描寫戰爭的血腥及人生的無奈，全片還遠至塞拉耶佛及布達佩斯進行實地拍攝。
Ⅳ 請問關於戰爭的大片 越多越好 會有追加分 謝啦
戰爭電影
一、《現代啟示錄》Apocalypse Now (1979)
該片表面上在講越戰，但在所有著名的戰爭片中，它可能是「升華」程度最高的一部。它可以套用於任何戰爭，甚至廣而言之說它表現任何人生經歷都不為過。影片雖然不乏對戰爭的正面描寫，但它的精髓是刻畫人性中的黑暗，難怪它不是以越戰記錄為藍本，而是改編自英國小說家康拉德的經典名著《黑暗之心》。
影片講述一個瘋狂的美國軍官在柬埔寨叢林中建築恐怖王國的故事，馬龍·白蘭度扮演的這名軍官鏡頭不多，台詞和處理均很「虛幻」，彷彿是一種力量，而不是某個人；若再「虛幻」下去，那就要變成《大紅燈籠高高掛》中的大家長了。
本片是電影大師科波拉的戰爭史詩片，是他對於戰爭暴力造成人性異化的一種反思。影片巧妙地將現實主義的題材和象徵意義融合在一起，以一名戰士沿河尋找白蘭度的旅程為線索，展開了一種近乎荒誕的「實況記錄」。影片具有一種「大歌劇」般的風格，誇張而華美，帶有強烈的表現主義色彩。在飛機上播放瓦格納《女武神》主題音樂的轟炸場面是這種風格的集中體現，也是本片的經典場景之一。
2001年夏，科波拉推出該片的新版本，比原來的版本多了將近一個鍾頭。
二、《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan (1998)
該片中有一個重復出現的細節頗耐人尋味：士兵們把犧牲了的戰友留下的家信重新抄寫一遍，而不讓他的家人看到血跡斑斑的原件。此舉的動機無可指責，但細細想一下，您不覺得原件更珍貴嗎？傳統的二戰片好比是這重新謄寫的家書，已經抹去了血跡和彈孔；而本片給我們看的是原件，因此我們震驚、顫抖，因為我們早已習慣了通過濾鏡觀察戰爭。
當代頭號大導演斯皮爾伯格在此不僅建立了又一座藝術豐碑，而且奇跡般地將一向無法協調的思想傾向和戲劇元素加以融合。他並沒有貶低二戰的正義性，但他提出了個人生命價值的命題，並在影片中直接討論；他打破常規在片頭大段描寫諾曼底登陸，但人物的塑造並沒有因此被削弱；他的戰爭戲跟非戰爭戲涇渭分明，但影片的整體感非常好。他那超凡的敘事能力為觀眾提供了見「樹」又見「林」的戰爭場面。
這是一部肯定二戰、又宣揚反戰的作品，是一部赤裸裸表現極端暴力、但從骨子裡贊美人性與和平的作品。
三、《野戰排》Platoon (1986)
大導演奧利弗·斯通越戰三部曲的第一部，獲四項奧斯卡大獎。
本片以導演的親身經歷為基礎，全面而真實地反映了越戰的主要一面，即美軍在前線的所作所為。影片的主要戲劇矛盾源於一名講人道的軍官和一名非理性的軍官的沖突，但沒有圖解反戰思想的痕跡。
在人物和事件、思想和藝術的綜合方面，本片沒有偏頗，是一部百分之百的優秀戰爭片。
四、《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai (1957)
這部榮獲七項奧斯卡大獎的英國片有著英國式的嚴謹結構和紳士般的節奏。影片反映二戰期間一群英國士兵在日本戰俘營的故事，雖然沒有什麼正面的刀槍交鋒，但對人物心理的刻畫頗獨具匠心。
影片前半部份：英軍戰俘不畏日本軍官的折磨，支持原則，維護尊嚴；但影片到後半部份，角色似乎發生了轉換：日本軍官從惡魔的外表展現人性的一面，而英國軍官在面對必須炸毀自己興建的橋梁時表現出來的僵硬思維，同樣令人驚訝。
本片可視為是三個軍人的故事，每個人身上既有著民族性，同時也有獨特的個性。日本軍官齊滕大佐外冷內熱，武士道精神尚未完全抿滅他的人性；亞力克·金納斯扮演的英國軍官渾身上下都充滿尊嚴，但似乎有點走火入魔；威廉·霍爾登扮演的美國軍官有點流里流氣，但他應變能力強，關鍵時刻也能明辨是非。
大衛·里恩的作品都講究氣勢，以現代觀念看許多場景都偏拖遢，但跟整體的表現手法很一致。
五、《巴頓將軍》Patton (1970)
一部關於二戰將軍的史詩式傳記片。它把巴頓將軍塑造成一個既高大雄偉、又具體實在的藝術形象，不僅有血有肉，而且有「污點」；不僅功勛垂世，而且「劣跡」昭彰。
影片描寫戰爭史實，但鏡頭幾乎一直對准主角，巧妙地讓人們從巴頓的威力中感受德軍的力量。主角的演技出神入化，尤其是開場戲——在美國國旗撐滿銀幕的背景下，主人公作了長達五分鍾的開場獨白。這是高難度的反傳統處理，也是影片最著名的一段。
影片的戰爭場面宏偉壯觀：北非沙漠里，遍地砂礫，怪石嶙峋；銀裝素裹的草原，硝煙彌漫，大自然的優美景緻和戰爭的氛圍交織成一幅幅具有強烈視覺沖擊力的畫面。
六、《西線無戰事》All Quiet on the Western Front (1930)
這部當年度奧斯卡最佳影片是一部具有濃厚反戰思想的作品，描述一戰期間參軍的一群德國少年兵的經歷。
導演手法細膩、流暢，開創了使用升降機拍攝大場面，把對白、音響和配樂混合錄制的手法。影片結尾處主角捉蝴蝶被子彈擊中的鏡頭，已成為電影史上的經典。
七、《獵鹿人》Deer Hunter (1978)
本片從三名煉鋼工人加入越戰，反映出戰爭對人民生活的破壞。影片明顯地分為戰爭前、戰爭中、戰爭後三個部份，每個部份互為補充，讓人們看到戰爭造成的肉體傷殘固然觸目慘痛，精神傷害卻更為驚心。
影片的主要細節是一個名為「俄國輪盤」的游戲：越南軍人在左輪手槍中只裝一顆子彈，然後要美軍戰俘往自己頭上射擊。但這種殘酷的游戲卻像毒品一樣，吸引了其中一名美軍，以至於他回到後方仍不願返回家鄉，卻自願留在越南從事這種生命賭博。
該片節奏緩慢，敘事鬆散且富有跳躍性，既顯得有大氣，又顯得導演缺乏基本功。本片獲得五項奧斯卡大獎。
八、《最長的一日》The Longest Day (1962)
《拯救大兵瑞恩》之前描寫盟軍登陸諾曼底的經典之作，雲集了眾多當時的超級男明星，陣容之強，在戰爭片中極為罕見。但明星們在此沒有什麼出風頭的機會，因為整部影片以敘事為主，從各個方面(包括美軍、德軍、法國抵抗力量等)全面反映當時的戰局，人物塑造處於從屬地位。
本片被認為是以傳統手法正面表現二戰的蓋棺之作。
九、《亂世忠魂》From Here to Eternity (1953)
本片榮獲八項奧斯卡大獎，是20世紀拍攝的表現珍珠港事件最出色的影片。
其實影片主要篇幅用在描寫珍珠港前夕夏威夷美軍的生活，對軍界內部黑暗面的揭露非常犀利，如偷情、虐待小兵等均有詳盡披露。
日軍飛機偷襲珍珠港乃本片的壓軸戲，同時也為人物矛盾提供了一個大框架與大和解，尤其是小兵在操場上吹號哀悼戰友的一場戲頗有點睛之妙。
十、《虎！虎！虎！》Tora! Tora! Tora! (1970)
如果您想通過觀看戰爭片，了解某場戰爭的前因後果、戰略戰術，本片是最佳選擇。這部由美國和日本聯合製作的影片，細致地呈現了雙方在珍珠港事件前的每一步，包括外交、軍事和情報的發展。影片在觀點上不偏不倚，極其客觀；在細節上不厭其煩，忠實史實。它具有極高的史料價值，但在人物塑造方面則未下功夫。
「虎！虎！虎！」是日本空軍在轟炸珍珠港時喊出的口號。該片的轟炸場面很壯觀，當然不如新片《珍珠港》充滿電腦特技的45分鍾轟炸戲，畢竟現代科技在表現宏大及難以再現的場面時有著獨特的優勢。您若對《珍珠港》片尾美軍轟炸東京的史實感興趣，有一部1944年出品的影片《東京上空30秒》詳細敘述了這段故事。
特別推薦：《黃金時代》The Best Years of Our Lives (1946)
該片不屬於筆者自己定義的狹義戰爭片，因為它描寫的是二戰剛結束後三名美軍士兵返回家鄉的故事。我們藉此機會推薦本片，一則因為它感人淚下，另外，這個題材不多見，要處理得當更是不容易。
來自不同社會階層的三名士兵從九死一生的戰場，懷著無比的興奮和憧憬，回到故土。但他們面臨的新挑戰，在心理上絕對不亞於戰火的洗禮。一般的公眾印象都停留在英雄凱旋而歸的階段，但他們回到家以後又必需怎樣適應平凡的家庭生活，他們在普通工作崗位上又會有什麼新的挫折？本片把觸角伸向大家視而不見的地方，從炮火散去後的平淡中挖掘出戰爭的創傷和永恆的親情。
本片在二戰結束的次年推出，榮獲七項奧斯卡大獎，其中扮演斷臂軍人的演員是真的殘疾軍人，他除了獲得最佳男配角，還因「把希望和勇氣帶給退伍軍人」得到特別獎
《鍋蓋頭》描寫海灣戰爭美軍狙擊手的故事
《第九突擊隊》俄羅斯最新戰爭片，一隊新兵在阿汗 戰場上上演生存與死亡的悲歌
《大偷襲》05年8月推出，描寫二戰時，美軍營救菲律賓日本集中營戰俘的故事。喜歡看打小鬼子的朋友不能錯過。
《天國王朝》美國電影似乎很少涉及中世紀十字軍東征的題材，這次，我們大英帝國的一個鐵匠，陰差陽錯的來到被基督徒佔領的耶路撒冷，沒享受幾天好生活，就趕上了強大的撒拉丁軍隊的攻擊，漫天的投石車發射的飛彈，瘋狂的彎刀駱駝部隊，我們的鐵匠如何力挽狂瀾呢？
《風語者》又是一部打鬼子的片
《士兵宣言》根據小說改編的越戰影片
《全金屬外殼》庫布里克的經典越戰片，十分精彩
《深入敵後》美飛行員在前南斯拉夫的故事
《無人地帶》波斯尼亞戰爭電影，獲奧斯卡最佳外語片桂冠
《兵臨城下》前蘇聯頭號狙擊手與德國狙擊手學校的校長之間會有什麼故事呢？看過就知道。
《珍珠港》精彩特效下美國愛國主義與浪漫激情
《U-571》海戰的經典，無論後來專家找出該片的多少錯誤，可影片的質量與娛樂效應卻一點不差
《核艇風暴》因為錯誤的密碼來電，一場核戰爭幾乎要打響
《K—19寡婦製造者》這艘核動力潛水艇沒有因為指揮官換成哈里森福特而變的吉祥，寡婦製造者真是名副其實。
《獵殺紅色十月》老007蕭恩·康納利搖身一變成為了前蘇聯最先進潛水艇的指揮官，帶領一干將領叛逃蘇聯，發誓要享受資本主義的繁華……
《太陽淚》美國大兵潛入非洲中部去營救國際紅十字會的官員，有點看頭。
《哈特的戰爭》德國集中營裡面發生的一件事，見證了英雄的慷慨悲歌。
《勇敢的心》蘇格蘭的民族英雄在這部電影的形象如此高大，那臨死前的一聲「自由」，震懾人心
《愛國者》與世無爭的美國農場主在兒子被英國遠征軍殺害後，徹底變成了一個屠夫，背景為美國獨立戰爭時期
《四根羽毛》宏大的戰爭巨作，茫茫沙漠，英國殖民者為了保住那「日不落」的光輝旗號，在遙遠的非洲與蘇丹穆斯林作戰浴血撕殺。
老牌經典有：
《橋》
《卡撒布蘭卡》
《巴頓將軍》
《坦克大決戰》
《莫斯科保衛戰》
Ⅳ 好看的戰爭片
羅馬帝國題材
《暴君焚城錄》（1951）
《賓虛》（1959）
《斯巴達克斯》（1960）
《羅馬帝國之衰落》（1964）
《埃及艷後》（1999）
《角鬥士》（1999）
《聖詩復仇》（1999）
《巾幗鬥士》（2001）
《神鬼戰士》（2001）
《羅馬大帝》（2004）
《最後的軍團》（2007）
《百夫長》（2009）
《失落的第九軍團》（2011）
希臘城邦題材
《亞歷山大大帝》(2004)
《特洛伊》（2004）
《斯巴達300勇士》（2005）
春秋戰國題材
《秦頌》（1996）
《荊軻刺秦王》（1999）
《墨攻》（2006）
《麥田》（2009）
《孔子》（2010）
《大兵小將》（2010）
《戰國》（2011）
秦漢題材
《西楚霸王》（1994）
《鴻門宴》（2011）
《王的盛宴》（2011）
三國題材
《赤壁》（2007）
《見龍卸甲》（2008）
《關雲長》（2011）
十字軍題材
《第一騎士》（1995）
《聖戰騎士》（2001）
《天朝王國》（2005）
《聖殿騎士》（2007）
蒙古征服題材
《亞歷山大·奈夫斯基王子》（1938）
《蒙古王》（2005）
《蒼狼》（2007）
東亞題材
《黃山伐》（2003）
《英雄鄭成功》（1995）
《賽德克·巴萊》（2011）
《平壤城》（2011）
《百團大戰》（2015）
沙俄與波蘭
《洪流》（1974）
《劍與火》（1998）
《1612動亂時代》（2007）
《亞歷山大：王者爭霸》（2008）
《沙皇》（2009）
日本戰國題材
《影武者》（1980）
《亂》（1985）
《天與地》（1990）
英國戰爭題材
本題材包括諾曼征服、英國內戰、英法百年戰爭等
《克倫威爾》（1970）
《勇敢的心》（1994）
《聖女貞德》（1999）
《1066》（2010）
《羅賓漢》（2010）
南亞題材
《卧莫爾大帝》（1960）
《烈血暹士》（2000）
《納瑞宣國王》（2006）
《阿克巴大帝》(2008)
奧斯曼帝國
《伏洛竇耶夫斯基先生》（1969）
《勇敢的米哈伊爾》（1970）
《斯特凡大公》（1974）
《征服1453》（2012）
歐陸戰爭題材
《巴里林登》（1970）
《傭兵傳奇》（2006）
美國戰爭題材
本題材包括美國獨立戰爭，1815戰爭，美墨戰爭等
《大海賊》（1957）
《愛國者》（2000）
《阿拉莫之戰》（2004）
拿破崙戰爭
《拿破崙》（1927）
《拿破崙情史》（1954）
《拿破崙光榮史》（1960）
《戰爭與和平》（1968）
《滑鐵盧》（1970）
《塔杜斯先生》（1999）
《怒海爭鋒：極地遠征》（2002）
《我與拿破崙》（2005）
非洲戰爭
《祖魯戰爭》（1964）
《馴馬人莫蘭特》（1980）
《四根羽毛》（2002）
南北戰爭題材
《一個國家的誕生》（1915）
《亂世佳人》（1939）
《光榮戰役》（1989）
《蓋茨堡之役》（1993)
《眾神與將軍》（2001）
《冷山》（2002）
近代亞洲題材
《二百三高地》（1980）
《甲午風雲》（1982）
《日本海大海戰》（1983）
《鴉片戰爭》（1997）
《紅河谷》（1999）
《嘎達梅林》（2002）
《最後的武士》（2003）
《投名狀》（2007）
俄土戰爭題材
《蘇沃洛夫元帥》（1941）
《雪地激戰》（1954）
《英烈傳》（1968）
《土耳其式開局》（2002）
蘇俄國內戰爭
《無畏上將高爾察克》（2008）
《保衛察里津》（1942）
《第四十一》（1957）
《靜靜的頓河》（1957）
《日瓦戈醫生》（1965）
《紅軍與白軍》（1967）
《第一騎兵軍》（1984）
中國革命戰爭
《平原游擊隊》（1955）
《鐵道游擊隊》（1956）
《紅色娘子軍》（1961）
《地雷戰》（1962）
《地道戰》（1965）
《萬水千山》（1977）
《四渡赤水》（1983）
《秋收起義》（1993）
《我的長征》（2006）
《八月一日·》（2007）
一戰
《西線無戰事》（1930）
《魂斷藍橋》（1940）
《阿拉伯的勞倫斯》（1962）
《加里波第》(1981)
《愛情與戰爭》（1996）
《失落的戰場》（2001）
《空戰英豪》（2006）
《我的兒子傑克》（2007）
《紅男爵》（2008）
《帕斯尚爾戰役》（2008）
《60高地之下》（2010）
《戰馬》（2012）
西班牙內戰
《喪鍾為誰而鳴》（1943）
《土地與自由》（1995）
《無政府主義者的妻子》（2008）
《傷心小號曲》（2010）
《聖徒秘錄》 （2011）
東線戰場題材
《解放》（1970）
《這里的黎明靜悄悄》（1972）
《鐵十字勛章》（1977）
《莫斯科保衛戰》（1985）
《決戰斯大林格勒》（1993）
《血戰1944》（2001）
《兵臨城下》（2002）
《德寇殲滅戰》（2006）
《布列斯特要塞》（2010）
西線戰場題材
《最長的一日》(1962)
《坦克大決戰》（1965）
《奪橋遺恨》（1977）
《大紅一師》（1980）
《拯救大兵瑞恩》(1998)
中國戰場題材
《血戰台兒庄》（ 1985）
《血戰昆侖關》（1994）
《七七事變》（1995）
《太行山上》（2005）
《夜襲》（2007）
《喋血孤城》（2010）
亞太戰場題材
《硫磺島浴血戰》（1949）
《細細的紅線》（1998）
《風語者》（2004）
《硫磺島家書》（2006）
《太平洋的奇跡》（2011）
非地中海戰場
《撒哈拉》（1943）
《登陸安其奧》（1968）
《血戰阿拉曼》（2002）
《哥特防線》（2004）
《聖安娜奇跡》（2008）
空中戰場題材
《空軍大戰略》(1969)
《倫敦上空的鷹》（1969）
《虎！虎！虎！》（1970）
《筧橋英烈傳》（1977）
《珍珠港》（2001）
《烈日長虹》（2001）
《紅色機尾》（2012）
海上戰場題材
《效忠祖國》（1942）
《血戰大西洋》（1956）
《擊沉俾斯麥號》（1960）
《中途島之戰》（1970）
《男人們的大和》（2006）
潛艇戰題材
《從海底出擊》（1981）
《U-571》（2000）
《沒有出口的海》（2006）
《盛夏獵戶座》（2009）
戰俘題材
《戰地軍魂》（1953）
《桂河大橋》（1956）
《大逃亡》（1963）
《勝利大逃亡》(1981)
《極地重生》（2001）
集中營與暴行
《黑太陽731》（1988）
《辛德勒的名單》（1993）
《南京1937》（1996）
《731恐怖女體實驗》（1999）
《鋼琴家》（2002）
《偽鈔製造者》（2007)
《拉貝日記》（2009）
《南京，南京》（2009）
人物傳記題材
《山本五十六》（1968）
《巴頓將軍》（1970）
《白求恩大夫》（1990）
《希特勒：惡魔的崛起》（2003）
《不懼風暴》（2009）
歷史紀實題材
《二二六》（1989）
《帝國的陷落》（2003）
《東京審判》（2006）
《刺殺希特勒》（2008）
平民生活題材
《美麗人生》（1997）
《鬼子來了》（2000）
《百萬大逃亡》（2007）
《黃石的孩子》（2008）
《一九四二》（2012）
愛情題材
《亂世忠魂》（1953）
《雁南飛》（1957）
《英國病人》（1995）
《黃河絕戀》（1999）
《柯萊利上尉的曼陀林》（2001）
兒童題材
《伊萬的童年》（1962）
《太陽帝國》（1987）
《再見，孩子們》(1987)
《螢火蟲之墓》（1988）
《戰爭子午線》(1990)
科幻恐怖題材
《地獄男爵》（2003）
《潘神的迷宮》（2006）
《我們來自未來》（2010）
《美國隊長》（2011）
諜戰題材
《偵查員的功勛》（1947）
《影子部隊》（1969)
《攔截密碼戰》（2001）
《風聲》（2009）
《諜海風雲》（2010）
特戰小分隊
《納瓦隆大炮》（1961）
《血染雪山堡》（1968）
《猛鷹突擊兵團》（1976）
《無恥混蛋》（2009）
《英雄時代》（2011）
抵抗題材
《羅馬不設防》（1945）
《地雷戰》（1962）
《瓦爾特保衛薩拉熱窩》（1972）
《起義》（2001）
《抵抗軍》（2007）
喜劇題材
《大獨裁者》（1940）
《虎口脫險》（1969）
《第22條軍規》（1970）
《鐵皮鼓》（1979）
《舉起手來》（2005）
國內戰爭題材
《南征北戰》(1952)
《戰上海》（1959）
《開國大典》（1989）
《異域》（1990）
《大決戰三部曲》（1991）
《集結號》（2007）
朝鮮戰爭題材
《獨孤里橋之役》（1955）
《上甘嶺》（1956）
《戰友》（1958）
《豬排山》 （1959）
《英雄兒女》（1964）
《南部軍》（1990）
《太極旗飄揚》（2004）
《歡迎來到東莫村》（2005）
《向著炮火》（2010)
《高地戰》（2011）
《長津湖之戰》（2012）
中東戰爭題材
《出埃及記》（1960）
《贖罪日》（2000）
《波弗特》（2007）
《黎巴嫩》（2009）
越南戰爭題材
《現代啟示錄》（1977）
《全金屬外殼》（1986）
《野戰排》（1986）
《生於七月四日》（1989）
《殺戮奠邊府》(1992)
《天與地》（1993）
《我們曾經是戰士》（2002）
《郎在遠方》（2004）
《西貢戰役》（2006）
《烽火激戰1967》（2006）
《隧道之鼠》（2008）
獨立革命戰爭
《阿爾及爾之戰》（1967）
《小提琴革命曲》（2005）
《風吹稻浪》（2006）
《親密的敵人》（2007）
《切·格瓦拉》（2008）
南斯拉夫內戰
《拯救者》(1998)
《深入敵後》（2001）
《無主之地》（2001）
《亂世老少》2002
《塞爾維亞的維和軍》（2003）
《觸摸和平》（2007）
車臣戰爭題材
《高加索的俘虜》（1996）
《煉獄》（1998）
《風暴之門》（2006）
《亞歷山大》（2007）
伊拉克 阿富汗
《黑鷹墜落》（2001）
《鍋蓋頭》（2005）
《前進巴格達》（2005）
《伊拉克惡狼谷》（2006）
《哈迪塞鎮之戰》（2007）
《護送錢斯》（2009）
《雷斯特雷波》（2010）
美蘇冷戰題材
《奇愛博士》（1964）
《入侵阿富汗》（1988）
《十三天》（2000）
《第九突擊隊》（2005）
其他局部戰爭
《獵殺紅色十月》（1990）
《太陽之淚》（2003）
《戰爭之王》（2005)
《烽火的啟迪》（2005）
《空中決戰》（2005）
《瘋狗強尼》（2008）
《明日，戰爭爆發時》（2010）
Ⅵ 塞爾維亞電影的影片評價
我不可能因為一部電影而去專門的了解塞爾維亞歷史和戰爭，不過，確實是因為這部電影而想起了自己所知不多的關於塞爾維亞的故事。故事，是的，僅僅是故事，對於我們這些曾經看過那些新聞的人里說，巴爾干半島在地球的另一面，所發生的事情，僅僅是個故事。所以，帶好我們的有色眼鏡，咋舌地、震驚地，欣賞這部情色暴力視覺盛宴吧。荒謬，血腥，無邏輯，卻僅僅是故事，是電影，是離我們遙遠的過去和未來，和你我無關。哪怕通篇電影的影射隱喻都是那麼直白和赤裸裸。電影的幾個點。
總體來說電影很暴力，血腥，情色鏡頭卻不算直白（比起歐洲電影來說），所強悍的是那些暴力情色的理念。
如果脫下暴力情色的外衣，電影的信息含量極大，幾乎每個鏡頭都有所指，不過，那屬於遙遠的巴爾干。
男主角被打入興奮劑，從而開始了混亂的不由自主的瘋狂發泄，應該是代表著種族主義和民族主義。
電影後半部男主角從興奮劑效果中蘇醒已經是三天後，找到拍攝的錄像帶開始回憶，被自己的行為震驚，應該是塵埃落定後，塞爾維亞人自我的反省。
電影中拍攝色情電影的製片，導演，經紀人，助理等等角色，應該是對應各個打壓南斯拉夫的西方國家。
初生的嬰兒被奸，嬰兒的母親微笑觀看，只能是代表著脫胎於前南斯拉夫後初生的塞爾維亞即刻被西方打壓。（請帶有色眼鏡觀看，很變態，很強悍。這是我印象里第二部直拍嬰兒出世場景的電影。）
電影中的電影攝制人員的態度和裝扮，尤其是嚼著口香糖的特點，不用說就是西方世界的那些政客。
一個女人被拔掉牙齒，並被強迫口交，最後窒息死亡。應該是說完全放棄抵抗侵略，解除武裝的塞爾維亞民眾，（連科索沃都保不住了）。
電影高潮，被打了興奮劑的男主角看到地上躺著兩個蒙面的人，撲上去狂干，又來了個蒙面的人和他一起干旁邊的人，這時候電影導演揭開蒙面人的頭套，是男主角的兄弟，男主角乾的是自己的兒子，他兄弟乾的是他老婆。悲劇嗎？請帶好有色眼鏡吧。（波黑戰爭）
影片最後，男主角一家萬念俱灰，槍響之後，黑屏。。。以為結束。鏡頭再亮起來，卻是製片帶著攝影機對著三人的屍體堆旁邊維和部隊打扮的男人說，從小的開始。科索沃戰爭結束後，放棄抵抗的塞族人民仍然受到如此屈辱。
Ⅶ 尋找一部外國電影。
《NoMan'sLand》網路網盤高清資源免費在線觀看
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詹姆斯·鮑弗將主演以敘利亞內戰為背景的Hulu新劇《新月沃土》(Fertile Crescent，暫譯)。本劇卡司還有費利克斯·莫阿蒂、梅蘭尼·蒂埃里等。劇集將以獨特視角探索關於敘利亞事件及其對世界的影響。鮑弗飾演的法國男子安東尼在尋找他疏遠的、被認為已經死去的妹妹的過程中，最終加入了一支由庫爾德女戰士組成的部隊。