⑴ 有哪些游戲是跟電影改編的。
七龍珠 Dragonball Evolution （這個也有游戲的）
2. 馬克思·佩恩 Max Payne
3. 生化危機3：滅絕 Resident Evil:
4. 殺手：代號47 Hitman
5. 如龍電影版 龍が如く 劇場版
6. 生死格鬥 DOA: Dead or Alive
7. 寂靜嶺 Silent Hill
8. 毀滅戰士 DOOM
9. 孤膽義俠 Alone in the Dark
10. 最終幻想VII 聖子降臨 Final Fantasy VII: Advent Children
11. 吸血萊恩 BloodRayne
12. 生化危機2：啟示錄 Resident Evil:
13. 死亡之屋 The House of the Dead
14. 生化危機 Resident Evil
15. 古墓麗影 Lara Croft: Tomb Raider
16. 最終幻想 Final Fantasy: The Spirits
17. 格鬥之王 Mortal Kombat
18. 雙龍奇兵 Double Dragon
19. 街頭霸王 Street Fighter
20. 超級馬力兄弟 Super Mario Bros.
21. 吸血萊恩
22.正在上映的《波斯王子》
23.《拳皇》據說也已經由香港導演陳嘉上拍攝了，不知道什麼時候上映超級馬里奧兄弟》
迪斯尼於1993年在把游戲改編為電影的道路上投下一塊石，推出了《超級馬里奧兄弟》這部電影。由於商業利益驅動要素過於強烈在作祟，製作者在沒有吃透原作精髓並輔之以優秀的電影劇本，游戲電影開發周期極短，在達不到必要的修整和磨合的情況下，只是進行簡單的一些電影符碼的「復制」和游戲要素的「粘貼」就推出。在游戲界可算是響當當的大牌經典「超級馬里奧兄弟」，一拍成影片卻門可羅雀，影片的票房收入只有慘淡的2090萬美元。
《街頭霸王》
游戲出場人物眾多，形象出色，性格鮮明，為改編成電影創造好了條件。哥倫比亞公司根據美國觀眾的口味編寫了新的故事，而且主角也換成了美國人。電影製作相當精良，除了故事和游戲不同，基本再現了游戲中風貌，尤其是反角維加將軍和主角美國大兵古列間的決斗，兩人在銀幕上雙雙使用游戲上的
招牌絕技，所有玩過游戲的人都大呼過癮。影片在全美產生的火爆程度難以用語言形容，學校、街道、娛樂場所，經常能聽到年輕人發出「O—RYU—KEN」這樣角色發出必殺技時的嚎叫。
《致命格鬥》
和當年的《街頭霸王》一樣，這部影片深受美國人喜愛。電影在故事、人物、背景設定上更接近歐美的奇幻風格，動作上也體現了美式打鬥的簡單直接和力量感。新線的編劇們對把游戲變成電影已是輕車熟路，加上有導演保羅·安德森的指揮，所有在商業上可能成功的要素都在銀幕上得以重新整合，經過游戲知名度的催化，變成了看得見的美元鈔票：影片製作成本僅為2000萬美元，總票房卻是1億5650萬美元的天文數
《古墓麗影》
這是世界上第一部脫胎於電腦游戲的電影，本來只是數字化游戲人物的盜墓者勞拉，一變而為電影中的俏佳人，這可算真人演假人（虛擬人）的首創。影片沒有直接採用游戲中的經典情節，僅僅保留了勞拉這樣一個性格獨立、作風硬朗的女探險家，在影片中添加了許多現代元素和動作片必要的精彩動作。在電腦特效配合下，影片中雖然沒有出現游戲場景，但卻輕松地營造出遊戲中的探險感覺。電影中設計的情節和場景比游戲中更驚險刺激，動作場面也更復雜過癮。
《生化危機》
由電腦游戲《生化危機》改編成的同名電影過於恐怖，17歲以下的未成年人必須有家長陪同才可以觀看。影片的情節雖然與游戲的主線毫不相干，但卻與游戲的整個世界觀設定完全一致，玩家們通過電影可以更深入地了解故事的方方面面。導演兼劇本創作保羅·安德森對於《生化危機》有著相當深厚的感情，對於《生化危機》這款游戲十分著迷，當初曾
《最終幻想》
這部全部採用動畫場景的電影，但是似乎並不符合電影愛好者的口味。製作者為了迎合歐美觀眾，影片完全脫離了游戲風格，其中蘊涵的深邃世界觀弄得觀眾一頭霧水，而歐美化的影片風格也讓日本觀眾敬而遠之。影片放映後，口碑奇差，製作成本花了1億3700萬美元，而總票房為7440萬美元，如此糟糕的票房業績迫使製片商退出了商業領域。
《銀河飛將》
該游戲完美地融合了宏大的劇情和精美的畫面，被稱為歷史上最具影響力的游戲之一，成為「互動電影」潮流的先鋒。這個著名的游戲系列於1999年被搬上了大銀幕,形成了一個太空飛行模擬游戲類型，且這個類型被提升到了一個前所未有的高度。影片使人們在最近和真實的距離感受到銀河中的壯觀動作，體驗到了當今的娛樂業帶來令人興奮的視覺元素。
《死亡之屋》
這本是世嘉街機上的一款流行射擊游戲，在近年流行的低成本恐怖片熱潮之中，如此現成的一個恐怖題材被搬上大銀幕也就順理成章。電影《死亡之屋》的劇本是由DavidParker和A.Altman撰寫，影片投資僅為1200萬美元，題材跟《生化危機》最為接近，其中又糅進了僵屍片的元素，主要講述一群大學生去神秘島遊玩，遭遇一群怪物攻擊的驚險故事。
《雙截龍》
《雙截龍》是跟香港武打片最相似的一個游戲：主人公擁有拳、腳、肘、膝、投技等眾多功夫，打鬥時自由度極高，而敵人也擁有花樣繁多的攻擊方式，男女匪徒、大小嘍?還有幕後老闆輪番出現，令人隨時感覺驚奇與興奮。特別是那種拳拳到肉的畫面效果，挨打者的痛感都被清晰表現，配上宛如武打片一般清脆沉重的音響效果，極具逼真感與迫力。唐·墨菲於1994年將《雙截龍》改編成電影，可惜既不叫座也無人叫好，在美僅獲得234萬美元票房，更成為讓諸多玩家提起就要罵的電玩改編影片。
還有《生和死》《毀滅戰士》
⑵ 影視游戲公司布局劇本殺，影視大IP紛紛推出同名劇本殺，你期待嗎
《唐人街探案3》《刺殺小說家》都授權了劇本殺。《世間有她》同名劇本殺在武漢展會正式亮相，「場場爆滿，一位難求」。2021年，劇本殺一夜之間出圈了。對於Z世代的年輕人來說，休閑娛樂方式早已不再僅限於網吧、酒吧和KTV，約一場密室逃脫或是劇本殺，正在成為年輕人的社交遊戲新寵。
之前玩過好幾個劇本，並沒有說你真的是兇手，只說你「攻擊」過「被害人」，這很重要，可能在場的都是嫌疑人，但是結局是要求找出致命的那個人，而不是「加害者」。就是說 大家都有攻擊過他，要盤出誰是真凶手，補刀和助攻的不算！
⑶ 那些值得一看的「游戲改編」的真人電影
先來一部我我認為最優秀的 游戲 改編電影《寂靜嶺》。整個電影還原 游戲 氣氛非常到位，那種在大霧彌漫，空曠陌生的環境下人物茫然無措的孤獨與恐懼非常感染人。
值得一提的是，女主的丈夫由肖恩·賓（Sean Bean）扮演，就是《冰與火之歌》裡面的奈德·史塔克，一個被死神所欣賞的演員，那麼他在這部電影裡面死沒死了，大家還是自己看吧。
這部電影後面還出了續集，雖然稱得上精彩，但個人認為還是第一部最為貼近 游戲 。
一部標準的好萊塢流水線上製作的大片，改編自育碧同名 游戲 。該有的美女、大場景和常見橋段一個都不落下，但也沒太多驚喜，屬於典型的爆米花電影，但是這已經足夠了。
《波斯王子：時之刃》是一部做得很出色的商業大片，養眼之餘，整個故事有頭有尾，懸念與高潮迭出，值得一看。
警惕，這是一部大爛片，放在這里就是為了提醒大家千萬不要因為 游戲 和主演的名氣去看這部電影。
這部電影不合邏輯的地方太多太多，而且劇情跳躍性太大，簡直就是玩蹦極，導演壓根就沒想過怎麼去講好一個故事。哪怕你熟悉此系列每一作 游戲 的劇情，你也很難看懂這部電影到底在說個啥，感覺導演各種瞎掰硬套只是湊足120分鍾，結果讓觀眾煎熬了2個小時。
《古墓麗影》系列改編電影的成功，很大一部分是依賴於女主 安吉麗娜·朱莉 （Angelina Jolie）的演出，沒有她的《古墓麗影》大電影事實也已經證明根本撐不起票房。好電影無需太多介紹，去看就對了。
這位光頭小哥面龐略顯稚嫩，沒有 游戲 主角那般經歷過世事滄桑感。但是沉下來繼續往後看，喲，這個光頭還是蠻帥的嗎。
這是一部不需要費什麼腦子，只管看帥哥美女，一直往下打的硬核槍戰動作電影。什麼陰謀陽謀都沒有，邏輯非常簡單粗暴。就連007裡面常有的男主跟美女搭檔玩曖昧的劇情都沒有，本電影的男主屬於非常正人君子，坐懷不亂的那種人。導演你在想啥了，搞了2個超靚的男女主，居然連個親親都沒有。
《DOOM》這個 游戲 從90年代到如今一直是炙手可熱的大IP， 游戲 設定也非常適合改編成 游戲 ，但是到目前為止卻只有這一部電影，有點可惜。電影主演之一是巨石強森，有他在就已經說明本電影是主打槍戰動作了。
電影直接採用了 游戲 劇情，一群瘋狂的科學家進駐火星基地在那裡進行秘密實驗，以此製造一場新技術革命。然而一如既往的猶如其他電影的設定，總是毫不奇怪的在實驗即將成功的最後時刻，突然發生意外。於是，特別行動小組應命來到了火星實驗室。一場人類與惡魔的交鋒就此開始！
電影最具特色的就是最後5分鍾，完全按照 游戲 的視角去拍攝，很有創意！
這個系列沒什麼好說的，相信大家都看過了，就說幾句個人看法。
電影一共拍了6部，是 游戲 改編電影裡面最長壽，票房最多的一部作品了。但能看的，我我覺得只有第一部和第二部（勉強），至於後面那幾部根本就是「女超人大戰僵屍」，跟生化危機一根毛的關系也沒有，你們說，對嗎？
這部電影實在是太還原了，還原到 游戲 粉絲都看了想哭的地步，連發型、穿著都還原了，二次元的造型直接搬到真人電影裡面，這不就是中二病犯了嗎。
誇張的演員造型，加上極度中二的台詞和很特別的「日式舞台劇」演技，讓人看得連尷尬症都犯了。
一句話評論：「笑到淚奔的cosplay劇，coser們辛苦了！」
推薦想放鬆心情的人群觀看。
1992年3月，Chunsoft在SFC平台上發售了一款文字音像冒險 游戲 《弟切草》，也是16位主機上第一款以恐怖為主題 游戲 。發售後好評如潮，開啟了音像小說類 游戲 的時代。 2001年日本導演下山天由此製作了電影版《弟切草》。
電影相對於原 游戲 的劇情改動不少，但保留了洋館探險主體框架，幾個主角也是遵循原著的姓名：奈美和直美，但是細節部分與原作 游戲 《弟切草》完全不同。
如果以看電影大片的眼光去看這部電影，肯定會覺得很差，給它5.8分並不冤枉。但是你放低要求，只把它當做一部日劇SP或者網路大電影，那它水準還是不錯的，比起某些國產網大真得算良心了。劇情設置了很多處反轉，還是能夠讓人看下去的。
劇透一點點，如果你喜歡慢條斯理地欣賞漂亮的女主一個人在那裡精分，請別放過這部電影。特別是結局，很有點出乎意料。推薦人群，喜歡日劇的小夥伴們，其他人群自動忽略吧。
電影還算不錯，個人覺得時間線選的太前了，導致劇情不夠精彩，給《魔獸世界》網路玩家的代入感不夠。
另外就是男主的氣質太過邪性，不太適合演這種偉光正的英雄角色！
我吐血推薦！
雖然只是一個小短片，但是整個影片節奏緊湊，場面考究，特效絲毫不含糊，通過短短的20多分鍾就把觀眾拉入了那個戰場，體驗了一把近未來的高 科技 作戰，短兵相接的實景。
雖然沒玩過 游戲 的觀眾，可能對劇情和人物一腦袋漿糊，但總體來說是一部不過不失的日本黑幫題材電影，畢竟 三池崇史 的水準還是在的， 游戲 的原劇本也不差。
⑷ 模仿游戲的影片評價
模仿游戲的影片評價是：《模仿游戲》有著厚重歷史背景的人物故事，破解英格瑪的傳奇被精彩呈現。節奏緊張，三條時間線反復穿插，沒有一個浪費的鏡頭。
《模仿游戲》真實地再現了艾倫·圖靈，表現了他對英國歷史的貢獻和短暫的一生。無論是圖靈的人物視角、心理活動及生活經歷，還是圖靈對英國歷史和當代社會的持久影響力，《模仿游戲》都正確地塑造出了這兩個方面的人物形象。
這是一部令人全神貫注的影片，細節豐富。強大，激動人心，既帶有勝利感又充滿悲劇性。《模仿游戲》中，一個人改變了世界，同時世界也毀掉了這個人。這是一部具有娛樂性，手法高超的電影，盡管如此，我們還是希望電影能夠更加尖銳和勇敢些
⑸ 史上有哪些成功改編自游戲的電影
生化危機吧，這部電影就是根據游戲改編的，而且也是最成功的一部喪屍電影，都快成為喪屍片的標桿了。反正我看了這么長時間的美劇，感覺沒有一部喪屍片能超越生化危機的。剩下的比如古墓麗影，街頭霸王什麼的也都改編過，但是極品只有生化危機。
⑹ 你知道有哪些通過影視改編並且改得很失敗的游戲
《花千骨》是通過影視改編並且改得很失敗的游戲。《花千骨》是曾經，特別有人氣，特別火爆的爆款影視劇。《花千骨》的電視劇一火爆起來，馬上就有游戲商將《花千骨》改編成了網路游戲，之後也出了網頁游戲，還有一些小游戲，養成類游戲，但是沒有一個游戲能被大家記住。現在很多網路游戲都是蹭熱度的存在，並沒有實際的內容，就像我們剛才說到的這個《花千骨》的游戲，現在的游戲玩家並不傻，不會因為一款電視劇，特別好看，就去花時間玩那些沒有意思的游戲。我們來分析一下，《花千骨》這個電視劇改編成游戲為什麼會失敗。
雖然是一個蹭熱度的游戲，但是游戲的宣傳沒有把握到。如果和電視劇一樣宣傳，可能游戲的知名度會提升。因為不會有人莫名其妙的就在網上搜索大熱電視劇有沒有改編成游戲的。
⑺ 把槍戰電影做成美少女游戲二十年前有人完成了這大膽的創舉
相信很多人對於galgame的認識都是一個普通的高中生因為轉學或是什麼原因突然來到了一個美女如雲的環境里，然後選擇其中一位開展一場轟轟烈烈的愛情故事亦或者去追求所謂的「齊人之福」的慾望。甚至很多福利內容才是他們所求的。確實，大部分的美少女游戲的確是為了滿足玩家這樣的願望而誕生。可一旦一個事物能夠構成產業。那這個產業里必然會有一些「奇葩作者」給你整出一套神奇的操作。
比如曾經日本有一家製作教育軟體的公司，他們的老闆發現神御：「哎呀好像製作美少女游戲挺有搞頭的。」於是大手一揮的命令自己的員工在下班時間做一款游戲出來。而這個被稱為「放學後企劃」以和女主角都是幽靈作為賣點的劇本工作也交給了某個會寫點東西的傢伙。
於是這個傢伙就像後來給另一個知名腳本家寫番外小說時一樣，十分開心的往這個一群幽靈小姐愛上我的故事裡加入了香港和歐美的槍戰電影的橋段、還有作為中二軍迷所喜歡的一系列槍械知識和設定。做出了一款讓所有的美少女都拿起了槍，並且就算把廣告打到槍械雜志上也好像沒什麼違和感的作品。事實上他們還真這么幹了。最終這部名字叫做《幻靈地獄》的作品僅僅賣出了2000套。就在作為編劇的「那個傢伙」准備辭職謝罪之時。轉機出現了
雖然只有2000套的銷量，可2000個玩家就像是星星之火一般，游戲很快就銷售一空。而那個為這個故事編寫劇情的，名叫虛淵玄的傢伙也一舉成名，正式開啟了他「毒害」業界宅男的不歸路，當然這是後話了。我們今天要聊的還是這部人稱「領先業界10年的劇本」至今為止前前後後重製再版過7次的作品《幻靈地獄》
《幻靈地獄》也叫《幻靈鎮魂曲》是由N+社開發的一款熱血槍戰題材的AVG冒險游戲。游戲講述了高中生吾妻鈴二在假期旅行期間不巧目擊了黑幫行凶事件，被擒後反而被洗腦訓練成了頂級殺人兵器的故事。
如果嚴格來形容這故事的風格的話，《幻靈地獄》給我的感覺就像是慘烈地猶如地獄一般的世界裡有一點淡淡的中二感在裡面。是的，雖然聽起來有點奇怪，可筆者卻覺得沒有什麼比這句話來形容本作再適合不過了。試想一下，一個普通的高中生僅僅因為在美國不小心迷了路，就要在什麼都沒搞清楚的情況下被滅口。最後卻因自己從小到大從不曾知曉的所謂「殺手天賦」而撿回一條命，可再度醒來連自己是誰都不再知曉，徹底成為一具沒有自我的空殼。最後死又死不了，活又不知道怎麼活地去接受變成殺人兵器的訓練。最後如願以償的變成了可以做到對著無辜的母子在內的任何人扣下扳機。可以做到就算主人讓你去死也會心甘情願的殺人兵器。這還不夠慘烈嗎？
而整個《幻靈地獄》要講的就是在這種黑暗籠罩的世界下。身處在各種位置、各種立場下的人是以何種意志活著的故事。這裡面可能有的人會對你十分的好，幫你找回記憶，還你自由，甚至關鍵時刻把自己的性命都全然交給你，但這不代表她在關鍵時刻不會拋棄你。她選擇拋棄你甚至對你下死手。卻又不代表她不愛你，甚至你可能是這個世界上她最愛的人，但和她背叛你並不矛盾。
有的人一開始就看不起你，不代表後來不會是你最好的隊友。
有的人對你十分的壞，恨不得你馬上從這個世界上消失，但當他想拉攏你的時候，說出的話未必就都是謊言。可能句句都是真相，字字都發自肺腑。
有的人僅僅因為你無心的承諾與舉手之勞，在孩童時代就把自己的終生都託付給你。可一旦你違背誓言，她會追殺你到天涯海角。
而那個與你同吃苦共患難的人。看似冷漠無情，實則你所有的變化都看在眼裡。她的內心雖然和你一樣被洗腦成空無一物。但你的存在卻在一點點的填滿它。而她與任何人不同的是，無論什麼時候。她都是最懂你的。你們的心靈也都是最契合的。而且無論你在什麼情況下，做了何種選擇，她永遠都會在屬於她的位置和立場上，拼盡全力的支持你，甚至為你獻上生命。
而你在這個故事中，從一開始連殺一個人都可能被幾句花言巧語成功算計的可憐蟲，到踩著無數個任務目標的頭顱與鮮血走到組織的上層時的頂級殺游蔽岩手「Phantom」。把握在你手中的牌也逐漸的變多。
你可以明知道那個你到最後都沒看清的女人會害你，但最後還是欣然選擇倒在她的槍下。死在她的懷里，任她的淚水打在你的臉上，讓她拿著你屍並橘體去投敵。也可以在她對你下手之前先開槍，讓她看到你也成為和她一樣的人時笑著死在你的懷里。然後你拿著她的屍體作為籌碼與你最痛恨的敵人合作。最後一點點掃清所有障礙成為這黑暗世界的統治者。
也可以准備把前一天還和你推心置腹，敞開心扉的人狙殺掉。在發現對你託付終身的孩子被炸死後。堵上自己的性命殺光黑幫組織的所有人，最後和害你到這般田地的傢夥同歸於盡。
也可以努力修復與那個曾經辜負的少女的關系。在掃平一切障礙後，去做賞金殺手的繼續享受那刀口舔血隨時接受生命終結的流浪生活。也可以選擇在合適的時間點拋棄所有人，直接去大使館申請避難，回歸你正常的校園生活。
甚至可以帶著那個靈魂上與你最契合的人踏上前往世界盡頭的逃亡之旅。
無數種人生選擇在你手中。無數種選擇之中也代表著你成為了不同類型的人。或是懦弱，或是堅強，或是狡詐或是忠誠，這些都是你，又都不完全是你。卻又都在你的一念之間。
幻靈鎮魂曲就是這樣一部作品。
那麼中二又何來呢？
我想就是故事之中那些「不合乎情理」的地方吧。
無論是一個殺手三個月的時間就徹底出徒。讓整個美國黑暗勢力聞風喪膽。還是男主在隧道中開著跑車沖向直升機與之對槍，最終還獲得勝利了。還有男女主一夜之間肅清了美國黑幫的大量頭領。亦或者是故事裡對類似《這個殺手不太冷》電影橋段的復用。甚至是作者在字里行間對各種槍械還有跑車如數家珍的描寫。都好像在出戲的邊緣試探的同時又靠強勁的筆力給讀者拉了回來。讓人很難體會不到這其中些微的中二的氛圍。
可是中二又怎麼樣呢？正是這樣的中二橋段，才塑造了男主天才的一面。正是這樣中二的橋段才帶來了很多刺激爽快的名場面。而正是這些名場面才一定程度上抵消了故事背景中沉重壓抑的內容。也才進一步帶來了那硬派舒爽的暢快感。
因此，如果你需要安利一個人去入坑galgame的話。本作應該是除白色相簿2之外最適合的推薦給小白的作品。首先自然是本作與各種半吊子腳本家寫出來的galgame不同。沒有什麼稀奇古怪的世界觀設定，沒有上來就倒貼的青梅竹馬，更沒有三流腳本家的套路與嘰嘰歪歪。有的只是具有極高敘事效率的節奏，令人沉浸的刀口舔血的氛圍，熱血到堪比電影（就是從電影里拿的）的劇情段落。以及故事中一些令人耐人尋味又不乏中二熱血的結局。可以說整個游戲就想硬橋硬馬地跟你講個帥到飛起，擁有男人的浪漫的故事，緊湊到沒有贅肉，甚至有些地方應該再多些渲染，可虛淵玄就是一點不給，結束的甚至有點過於干凈利落了。就是如此的純粹的一個故事。
這大概就是虛淵玄對其劇本的商業性最佳保證。也是虛淵玄能從臃腫的galgame圈順利變身成TV動畫腳本家還能夠如此成功的原因之一。因為他的故事雖然個人風格明顯，但比起結構一直有問題，沒了京都動畫就武功盡失的麻枝准，還有戲劇沖突大都體現在設定里的奈緒蘑菇，虛淵玄筆下的故事戲劇性的優先順序一定是最靠前的。這點在他後續的文字游戲和小說中都有體現。
當然聊了這么多還是要聊聊本作的缺點了。首先，稍微了解過本作的玩家都知道，雖然本作在各個平台累積再版過7次，但其實前面的幾次無非是支持了新平台外加追加了語音，只有後來才因為TV動畫的播出以TV版的人設徹底重製了一遍游戲。聲優也跟著換成了動畫版。首先新老聲優到底誰更好這種見仁見智的問題先不提。老版由於畫面還有人設過於古早從審美上已經完全不適應時代。而新版由於動畫版人設並不適合直接拿來做游戲立繪而顯得稍微尷尬。
因為動畫的人設可以在不同的場景、鏡頭、動作、色調下呈現出一個較好的畫面表現和人物塑造。可是單獨拿出來做成需要玩家一直盯著看的立繪時，就稍微顯得有些單薄。也可以說是立繪的「內容信息量」有些不足。要知道在刻畫立繪時為了給玩家最精準的印象，在必要時角色的從頭到腳從里到外都要做足內容才行。但簡單粗暴地直接的使用動畫版人設，致使在有些情緒與信息傳遞上面可能還不如原版。結果就導致了原版畫風過於古早玩家接受不了，另外還有系統兼容性的問題。而新版雖然審美比較符合現代，可也談不上完美的略顯尷尬局面。
彌補辦法自然要麼修改動畫版立繪，嘗試把立繪做的更精緻。但這個可能會破壞從動畫版過來的玩家印象。要麼像fatestaynight一樣盡可能的多做一些動態效果，把激烈的槍戰的場面刻畫的更加生動具體。讓游戲體驗接近動畫版。雖然這工作量可不是一般的大，而事實上類似的工作N+社是有做的，只是做的量未免有些太少了。這稍微讓游戲體驗打了一些折扣。
其他方面像每個角色之間的共通線的內容過多。老虛真的是太惜字如金了。同一段劇情不同選項之間僅僅改變的是幾句話的區別，就可以讓大段相同的劇情指向完全不同的結果。比如凱爾小蘿莉向你表白的那個夜晚的選項，如果你真的選了渣了人家小姑娘，最後在後期還沒進入人家的路線的話，那你就完了。可如果你不渣人家，對話也只是有幾句曖昧不明的轉變就改變了渣與不渣的事實。細看之下很敷衍，可看後續展開的劇情來說又十分合理。如果不和小姑娘建立過深的羈絆，後續凱爾小蘿莉的行動邏輯就都對不上了。類似這樣既可以成為妙筆也可以稱為偷懶的地方太多了。像什麼同一個情節既可以作為後續這個角色劇情的發展的動力，也可以作為這個角色終結。類似的套路可謂是比比皆是。當然要真的到了必須寫出差異的劇情時，每一條線也都寫的非常出色就是了。還是保證了最基本的節操。
其實回頭來看，幻靈鎮魂曲這部作品是有著一種「降維打擊」的感覺。無論是「書香門
還專門准備了一個高中生活的篇章（雖然這個篇章被虛淵玄搞得也蠻硬核的）
然後是雖然一個個冷血事件與展開使得故事硬派十足，可美少女游戲的要素真的不缺。於是機緣巧合也好，作者安排也罷，事實是男主的身邊確實沒有缺少女性角色。所以不得不承認，虛淵玄是一個很能適應商業規則的作者。在核心訴求上，本作仍然還是在討好著玩家們的。
總結：
很多人都喜歡把這部作品稱為虛淵玄的「冷門神作」是啊，要論知名度本作確實不如沙耶之歌的名頭大，對於中國玩家而言可能也不如故事發生在科幻架空上海的《鬼哭街》來的更有噱頭。可對於虛淵玄而言，這部作品讓他與奈緒蘑菇結下了緣分，也是一定程度上fate/zero碼頭混戰的前身。更是他邁向動畫腳本家之路的起點。更何況作品本身的優秀真的不該被錯過。所以十分推薦！（完）