『壹』 人生必看的十大經典勵志電影
1、《喜劇之王》
《喜劇之王》是星輝海外有限公司出品的一部喜劇電影,由李力持、周星馳執導,周星馳、 莫文蔚、張柏芝等主演。該片於1999年2月13日在香港上映。
影片講述對喜劇情有獨鍾的尹天仇與舞女柳飄飄逐漸產生感情,之後在杜娟兒的幫助下,尹天仇終於獲得機會演主角,但又陷入與柳飄飄、杜娟兒的三角戀漩渦之中。
2、《黑暗中的舞者》
《黑暗中的舞者》是由拉斯·馮·提爾執導,比約克,凱瑟琳·德納芙,大衛·摩斯,彼得·斯特曼等主演的劇情片。該片講述的是在20世紀60年代的一個美國小鎮,一位在工廠打工的單親母親的悲慘故事。
3、《心靈捕手》
《心靈捕手》(Good Will Hunting)是一部勵志劇情電影。影片由格斯·范·桑特執導,羅賓·威廉姆斯,馬特·達蒙等主演。影片講述了一個名叫威爾(Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。
威爾在數學方面有著過人天賦,卻是個叛逆的問題少年,在教授藍勃、心理學家桑恩和朋友查克的幫助下,威爾最終把心靈打開,消除了人際隔閡,並找回了自我和愛情。
4、《阿甘正傳》
《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影,由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演,於1994年7月6日在美國上映。電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說,描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息,最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧,在多個領域創造奇跡的勵志故事。
5、《肖申克的救贖》
《肖申克的救贖》(The Shawshank Redemption)是由弗蘭克·達拉邦特執導,蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。
該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說,該片中涵蓋全片的主題是「希望」,全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。
6、《變種異煞》
《變種異煞》是由安德魯·尼科爾執導,伊桑·霍克、烏瑪·瑟曼、裘德·洛擔任主演的科幻片。該片講述了在基因決定命運的未來世界,基因缺陷的Vincent和Jerome交換身份來實現自己的飛天夢。
為了不暴露自己的真實身份,Vincent每天都要准備應付太空中心嚴密基因核查的用品,如尿樣、血樣,甚至毛發、皮屑...然而就在一切順利之際,一起兇殺案使得升空計劃延期了。
7、《海上鋼琴師》
《海上鋼琴師》是由朱塞佩·托納托雷執導,蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃里主演的劇情片,於1998年10月28日在義大利上映。該片改編自亞利桑德羅·巴里克文學劇本《1900:獨白》,講述了一個被命名為「1900」的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣,成為鋼琴大師的傳奇故事。

8、《美麗心靈》
《美麗心靈》是由朗·霍華德執導,羅素·克勞、艾德·哈里斯、詹妮弗·康納利、保羅·貝坦尼、亞當·戈德堡、賈德·赫希、喬什·盧卡斯、安東尼·拉普、克里斯托弗·普盧默等主演的劇情片,該片於2001年12月21日在美國上映。
該片講述了患有精神分裂症的數學家約翰·福布斯·納什,在博弈論和微分幾何學領域潛心研究,最終獲得諾貝爾經濟學獎的故事。
9、《百萬美元寶貝》
《百萬美元寶貝》(Million Dollar Baby)是克林特·伊斯特伍德執導的劇情電影,克林特·伊斯特伍德、希拉里·斯萬克與摩根·弗里曼等主演。
影片講述了一位有名的拳擊教練法蘭基因為太過於投身與拳擊事業而陷入了長期的自我封閉和壓抑,一位學徒麥琪堅毅的決心軟化了法蘭基並成出色的女拳擊手。
10、《勇敢的心》
《勇敢的心》是派拉蒙影業公司出品的戰爭片,由梅爾·吉布森執導,梅爾·吉布森、蘇菲·瑪索、凱瑟琳·麥克馬克等主演。影片以13-14世紀英格蘭的宮廷政治為背景,以戰爭為核心,講述了蘇格蘭起義領袖威廉·華萊士與英格蘭統治者不屈不撓斗爭的故事。
『貳』 20部經典勵志影片
20部經典勵志影片推薦
01.《風雨哈佛路》(Homeless to Harvard: The Liz Murray Story),是美國一部催人警醒的電影,通過一位生長在紐約的女孩莉斯,經歷人生的艱辛和辛酸,憑借自己的努力,最終走進了最高學府的經歷,表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路行信兆也被評選為最勵志的電影。
一句話影評:When there was nothing to believe in, she believed in herself.
02.《奔騰年代》,這是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德(傑夫·布里吉斯飾)以前是個自行車修理工,因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下,霍華德買了一匹個頭矮小、名為“海餅干”(Seabiscuit)的小馬,並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將“海餅干”變成全國最強的賽馬。“海餅干”和它的三人小組開始了傳奇之旅,他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。
一句話影評:觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。(阿波羅導報)
03.《鐵拳男人》:是又一部講述大蕭條時期的勵志影片,類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片,而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材,加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容,考慮影片近2個半小時的片長,這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的,講述30年代美國經濟大蕭條時期,一個男人為了生計參加拳擊比賽,以獲得獎金,最終竟獲得了拳王稱號的故事。
一句話影評:When America was on its knees, he brought us to our feet.
04.《聽見天堂》是根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西(Mirco Mencacci)的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力,然而他並沒有放棄自己,反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦,逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里,成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材,導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態,自由意識形態的高漲與社會運動的興起,學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策,就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭,透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念:不論處在何種狀態中,每個人都有勇敢去追求夢想的權利。
一句話影評:生理的殘障,是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀,這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。(網友)
05.《洛奇》是一部1976年的電影,由史泰龍編劇及主演,約翰·艾維森執導,講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會,是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色,成為好萊塢著名影星,“洛奇”因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在,已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作,花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎,史泰龍憑“洛奇”一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎,而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。
一句話影評:西爾維斯特·史泰龍用真誠坦褲的表演和兇猛的擊打定義了這部屬於他的電影。(《帝國》雜志)
06. 《卡特教練》又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》。是根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明:是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路,而不僅僅是籃球比賽。
一句話影評:噴薄而出的活力和創造力挽救了整部影片。(紐約雜志)
07.《荒島餘生》(Cast Away,又譯為劫後重生),是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影,2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上檔租空遇難墜機流浪到荒島的故事,該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為“在世界的盡頭,他開始了他的旅程”。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影,在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。
一句話影評:At the edge of the world, his journey begins.
08.《追夢女孩》是一部由夢工廠電影發行公司等出品,由比爾·康頓執導,傑米·福克斯,碧昂絲·諾爾斯,艾迪·墨菲,詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的'激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後,卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現,女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後,三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱,繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格,將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下,三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......
一句話影評:Fame Comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.(名聲來了又走,明星起起落落,只有夢想才會永恆存在。)
09.《當幸福來敲門》(The Pursuit of Happyness)取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員,如何刻苦耐勞的善盡單親責任,奮發向上成為股市交易員,最後成為知名的金融投資家的勵志故事。
一句話影評:父子溫馨的勵志主題顯然能夠打動大部分受眾的心,兩位主演的表演由於顯而易見的原因非常的真實、可信。(USA周末)
10.《永不妥協》改編自真實事件,描述了一個沒有法律背景的單身母親,歷盡艱辛,以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。這是一部十分真誠的勵志電影。
一句話影評:影片會讓你忘記是在觀看錶演。(華盛頓郵報)
11.《黑暗中的舞者》是歐洲的大片,故事敘述捷克的移民塞爾瑪是一個單親母親,她在一個鄉村工廠工作,靠著一點點微薄的工資和她的小兒子吉恩艱難度日,她為了湊足給兒子治病的手術費,她堅持加班並以歌舞來驅散憂愁。但當她發覺自己掙的錢被房東比爾偷了的時候,竟果真聽從比爾的話打死了比爾……在她受絞刑之前聽到兒子手術結束,她還是放聲歌唱。
一句話影評:You don't need eyes to see.
12.《心靈捕手》是一部由格斯·范·桑特於1997年導演的電影,取景地點是馬薩諸塞州的波士頓。影片講述了一個名叫威爾·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦,卻是個叛逆的問題少年,在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下,威爾最終把心靈打開,消除了人際隔閡,並找回了自我和愛情。
一句話影評:馬特·達蒙的精湛表演提升了整部影片的水準,以至令本片與《畢業生》異曲同工。
13. 《百萬寶貝》(Million Dollar Baby)是克林特·伊斯特伍德在2004年製作的電影,克林特·伊斯特伍德、希拉蕊·史旺與摩根·弗里曼等人主演。講述了一個女子拳擊手的奮斗里程的故事。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。
一句話影評:伊斯特伍德在導演生涯中執導的最佳影片。
14.《阿甘正傳》(Forrest Gump),是一部根據同名小說改編的美國電影,阿甘出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮,他先天弱智,智商只有75,然而他的媽媽是一個性格堅強的女性,她常常鼓勵阿甘“傻人有傻福”,要他自強不息。阿甘像普通孩子一樣上學,並且認識了一生的朋友和至愛珍妮(羅賓·萊特·潘飾),在珍妮和媽媽的愛護下,阿甘憑著上帝賜予的“飛毛腿”開始了一生不停的奔跑。最終阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁……
一句話影評:可以說《阿甘正傳》是權威級的美國電影。(BBC)
15.《 美麗心靈》(A Beautiful Mind)是一部改編自同名傳記而獲得奧斯卡金像獎的電影。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾,使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰,納什在深愛著的妻子艾麗西亞(Alicia)的相助下,毫不畏懼,頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力,他終於戰勝了這個不幸,並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。這是一個真人真事的傳奇故事,今天納什繼續在他的領域中耕耘著。
一句話影評:Nothing's ever for sure,John.That's the only sure thing I do know.
16.《勇敢的心》是由梅爾·吉布森 Mel Gibson導演的電影,講述英雄之後華萊士帶領蘇格蘭人民揭竿起義,對抗敵人的英雄故事。在威廉·華萊士被斬首後,受到其勇氣影響的蘇格蘭貴族羅伯特·布魯斯再次率領華萊士的手下對抗英格蘭,這次他們大喊著華萊士的名字,並且在最後贏得了熱盼已久的自由。
一句話影評:His passion captivated a woman. His courage inspired a nation. His heart defied a king.
17. 《荒野生存》是一部改編自真實的故事的電影。劇本的靈感來源於1996年強·克拉庫爾(Jon Krakauer)的同名作品《荒野生存》(Into the Wild)。故事講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫·麥肯迪尼斯(Christopher McCandless)的流浪傳奇。該片由奧斯卡金像獎得主西恩·潘編劇並執導,影片在羅馬電影節上初演,並於2007年10月19日公演,獲得該年奧斯卡金像獎提名,並贏得金球獎。
一句話影評:影片足以滿足大多數原著讀者的期待。(綜藝)
18. 《肖申克的救贖》:1946年,年青的銀行家安迪(蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人,這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開,他懂得如何幫助獄卒逃稅,懂得如何幫監獄長(鮑勃·岡頓 Bob Gunton 飾)將他收到的非法收入“洗白”,很快,安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄,他知道安迪妻子和她情人的死亡真相,興奮的安迪找到了獄長,希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪,暗中卻派人殺死了小偷,只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後,決定通過自己的救贖去獲得自由!
一句話影評:本片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對“時間流逝、環境改造”的恐懼。影片的結局有一種《基督山伯爵》式的復仇宣洩。
19.《辛德勒名單》真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。1943年,克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺,辛德勒目睹這一切,受到了極大的震撼,他賄賂軍官,讓自己的工廠成為集中營的附屬勞役營,在那些瘋狂屠殺的日子裡,他的工廠也成為了猶太人的避難所。1944年,德國戰敗前夕,屠殺猶太人的行動越發瘋狂,辛德勒向德軍軍官開出了1200人的名單,傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里,拯救一個人,就是拯救全世界。
一句話影評:它描述了戰爭、種族、性、信仰、信念、金錢、同情、國家、生存、生活、覺醒、循環、困厄、侵犯、堅守、放棄;它說的是流離、剝奪;它說的是一條紅色的童裙;它在說底線;它在說家園,肉與靈。它是一部電影,是一部史詩,是一段歷史,是一個民族的創傷與心靈。
20. 《死亡詩社》:威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名,作為其畢業班的學生,理想就是升入名校。新學期文學老師John Keating(Robin Williams)的到來如同一陣春風,一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音,反思生的意義;讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想;鼓勵學生站在課桌上,用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴,他們漸漸學會自己思考與求索,勇敢地追問人生的路途,甚至違反門禁,成立死亡詩社,在山洞裡擊節而歌!經典勵志電影,強烈推薦!
一句話影評:He was their inspiration. He made their lives extraordinary.
人是需要勵志的,一個人,要是不逼自己一把,根本不知道自己有多優秀。堅持自己的夢想,用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題
;『叄』 勵志電影介紹
勵志電影介紹
勵志電影是很多人最愛的電影,那麼美國好萊塢有啥好看的勵志電影呢?其實有些大家都看過了,比如阿甘正傳,楚門的世界,勇敢的心等等,還有哪些呢?以下是我精心整理的勵志電影介紹,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
一、《風雲人物》 (Its a Wonderful Life)
喬治(詹姆斯·斯圖爾特 James Stewart 飾)在聖誕節前准備自殺,這時上帝傳來旨意,派天使拯救他,並讓他了解到自己一生的使命——拯救那些不幸的人。
二、《殺死一隻知更鳥》(To Kill a Mockingbird)
芬奇是一名勇於伸張正義的律師。這天他接到一宗強x案,被告是黑人羅賓遜,而受害者是一名白人女子。這樣一個案件,在那個種族歧視相當嚴重的年代,羅賓遜的境況堪憂。芬奇在法庭上奮力維護事實和法律的公正,然而卻沒能阻止人們根深蒂固的偏見。更糟糕的是,懷有種族偏見的白人已經把芬奇當作公敵,而羅賓遜也無法洗清罪名,更可悲的命運在等待著他。
三、《辛德勒的名單》(Schindlers List)
德國戰敗前夕,屠殺猶太人的行動越發瘋狂,辛德勒向德軍軍官開出了1200人的名單,傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里,拯救一個人,就是拯救全世界。
四、《洛奇》(Rocky)
洛基·巴爾博厄(西爾維斯特·史泰龍 Sylvester Stallone 飾)是費城的過氣拳擊手。他空有拳擊熱忱,卻只混雜於三流拳擊賽中。一天,他對售貨員艾黛麗安一見傾心,雖然這個姑娘長相一般,性格內向,卻毫不阻礙洛奇對她愛得熾熱。
五、《史密斯先生到華盛頓》(Mr. Smith Goes to Washington)
弗蘭克 卡普拉(Frank Capra)的經典作之一,描寫一名理想化的青年試圖改變美國參議院中腐化枉法的經過。
六、《外星人》(E.T. The Extra-Terrestrial)
E.T.,一個被同伴不小心留在地球上的小外星人,卻幸運地被善良的小艾里奧特發現,他瞞著媽媽偷偷收留下了孤獨無助的E.T.。在他們之間,建立起一種奇妙的心靈感應,孤獨的E.T.和孤獨的艾里奧特成了最好的朋友,於是他們都不再孤獨。
七、《憤怒的葡萄》(Grapes of Wrath)
三十年代的經濟大崩潰時代,一大群中西部的農民忍痛離棄家園,像逃難一樣往西遷移到加州追尋較好的生活。現實雖不如理想,但他們並不放棄希望。
八、《突破》(Breaking Away)
四個出身低微的好朋友剛剛高中畢業。面對著與校園截然不同的現實社會,他們感到茫然無措——究竟將來自己要何去何從呢?。
九、《夢幻街奇緣》(Miracle on 34th Street)
紐約34街柯氏百貨公司感恩節,負責活動的華克太太,要求神似聖誕老人的克里斯替代酒醉出醜的湯尼扮演聖誕老人,克里斯的盛名令柯氏死對頭-捷克百貨眼紅,遂設計陷害克里斯,打擊柯氏;華克太太請來好友布萊恩為克里斯辯護,在一場令法官也為難的聽證會中,奇跡出現了……
十、《拯救大兵瑞恩》(Saving Private Ryan)
十一、《黃金時代》(The Best Years of Our Lives)
1945年,戰爭的烏雲終於過去了。在美國中部的布恩市,有三位同鄉軍人復員後,乘坐同一架飛機回到了故鄉。
十二、《阿波羅13》(Apollo 13)
太空船阿波羅13號正在執行登陸月球的任務,但控制中心忽然接獲太空船在20萬5千哩外傳來的訊息——「休斯頓,我們出問題了!」這句話如洪水般擾亂了中心內所有科學家和工程師們的心。
十三、《球場雄心》(Hoosiers)
影片以50年代為背景,講述一個籃球教練的故事,金哈曼作為美國印第安那夜睛所高校的籃球隊教練,他只有最後一個機會,金哈曼面對雙重挑戰:既要令該校的球隊在金州比賽中奪得錦標,又要挽回自己作為籃球教練的聲譽。
十四、《桂河大橋》(The Bridge On The River Kwai)
第二次世界大戰中,尼克森上校和他的屬下成為日軍的俘虜,被命令修建泰國西部地區的桂河大橋。
十五、《奇跡締造者》(the miracle worker)
既聾又啞的盲童海倫是父母的一大難題,他們無法與女兒交流,痛苦的'孩子只有靠發泄來折磨她的家人。父親要送她去孤兒院,但是母親凱特無法同意這種殘酷的做法。他們從盲人學院請來了安妮小姐。
十六、《諾瑪.蕾》(Norma Rae)
諾瑪·蕾一家都在南部小鎮中的棉織廠工作,環境十分惡劣,工人飽受資本家的無情剝削。後來總工會派來一名組織者協助當地組織工會,受到工人們冷嘲熱諷和老闆無理阻攔。但是對不合理事物具有挑戰勇氣的諾瑪受到組織者的影響而站了出來,終於在工廠成立了第一個工會。
十七、《飛越瘋人院》(One Flew Over the Cuckoos Nest)
美國某叢林旁座落著一所國家精神病院,那兒住著各種各樣的精神病人。一個名叫麥克默菲的青年男子,被武裝的教養院軍官押往國家精神病院,因為據說這青年在教養院胡作非為,還玩弄了一個未成年的姑娘,所以他被視作瘋人嫌疑犯而送進精神病院。麥克墨菲是一個身強力壯、性格豪放的青年,為了逃避苦役,假裝精神失常,從監獄來到精神病院……
十八、《安妮·弗蘭克日記》(The Diary of Anne Frank)
安妮·弗蘭克四歲時,就體驗到了人生的殘酷。那年,希特勒上台,在全德境內掀起反猶排猶浪潮。安妮的父親奧托·弗蘭克是個猶太人,為了家人的平安,他帶著全家遷居荷蘭。
十九、《費城故事》(Philadelphia)
安德魯和喬是費城的兩名年輕律師,他們工作努力,都有美好的前途。但是,安德魯不敢告訴老闆自己是一名同性戀者,並且染上了愛滋病。就在他剛獲提升不久,卻因老闆發現了秘密而以他丟失文件為由把他解僱了,安德魯找到喬希望他接受這個案子。
;『肆』 必看的十部勵志電影介紹
必看的十部勵志電影介紹
1、《穿普拉達的女王》
安德麗婭剛剛離開校園便找到了一份萬千女孩夢寐以求的工作--時尚雜志主編助理。雖能近距離接觸名流和時尚,但被老闆壓迫的滋味同樣讓其飽受折磨。或許,只有創業才是離夢想最近的狀態。
《時尚女魔頭》並不是一部很深刻的電影。作者過於理想化的情節設置或多或少讓人覺得幼稚和不真實。不過它所反映的確實是現代生活的常態,相信每一個曾經在夢想和現實中徘徊過的人對安迪在犧牲與追求之間的猶豫都感同身受,也經歷過在心靈的掙扎中因為一個逗號的轉折在一念之間做出抉擇的過程,就此舍棄最初的夢想把自己的生命一再填充下去。夢想被一絲絲抽離、若有若無失落的時候,也許成就了其他?但是最終這些所獲得是否自己真正所缺乏所需要的?我們值不值得為這樣一個逗號心甘情願讓曾經心心念念的夢想死去?
如今這個年代倘若到了安迪那個年齡你還在談夢想談追求是很難被人理解的。你明明生活在原本被定義為風華正茂、窮狂極傲的階段,現在卻身不由己、理所當然地必須做出一臉滄桑、滿目風雲的姿態。不談幸福,你覺得那是少男少女們要斟酌的形容詞;不說夢想,如今這樣的詞眼較之於一個逗號來說顯得過於臃腫和矯情。你甚至還會滿含自嘲地反省,曾經未泯人世滄桑,年少輕狂地追求風花秋月的自己多麼傻。想到這里你是不是感受到了小小一個逗號的強大?它不是哲學,卻是不存在的存在;至於夢想,你怕它無力負載那些生命不可承受之重。
「我夢想有這么一個世界,人們可以因為一個逗號而去死」。
2、《美麗心靈》
一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者,一個生活的強者,一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。創業比獲得諾貝爾獎要容易的多——所以,年齡不是問題,心態最重要。
他是個木訥的老人,拒絕回答與學術無關的提問,拒絕追星族送上的鮮花,甚至不會在演講開始的時候說上幾句客套的話。作為這屆諾貝爾北京論壇里最不像明星的經濟學家,他卻享受到了眾星捧月般的待遇。他就是1994年諾貝爾經濟學獎獲得者、奧斯卡獲獎影片《美麗心靈》的原型、著名的「納什均衡」提出者、博弈論大師約翰·納什。
3、《心靈捕手》
一部好電影總能在不經意間打動你。桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解,直至幫助他找尋到了自己人生目標。正如一杯濃郁的黑咖啡,細細品嘗,方能享受到其中濃香!
一個麻省理工學院的數學教授,在他繫上的公布欄寫下一道他覺得十分困難的題目,希望他那些傑出的學生能解開答案,可是卻無人能解。結果一個年輕的清潔工willhunting卻在下課打掃時,發現了這道數學題並輕易的解開這個難題。will是一個古典意義上的真正天才,他的數學天賦足以改變世界,可惜,和很多未經雕琢的天才一樣,他有著很多的問題,打架滋事,叛逆不羈,甚至為此幾乎入獄,為了幫助will回到正途,不再浪費他那非凡的天賦,經過教授和他的心理學家朋友sean的不懈努力,will終於克服了童年的陰影,突破了影響他多年的心理障礙.......
4、《喜劇之王》
所有周星馳的影片中,最喜歡的一部。小人物的辛酸歷程,周星馳自己的真實的寫照。「如果人活著沒有理想,那和咸魚有什麼分別?」
事實上,看周星星的電影越多,看喜劇越多,看香港電影越多,就越來越認識到喜劇之王里的人生蘊涵著怎樣可貴的精神。很多時候,感動觀眾不用太多本事,因為導演拍出來的就是他自己,比如姜文和陽光燦爛的日子,比如北野武和壞孩子的天空,比如侯孝賢和童年往事,比如金基德和春夏秋冬又一春。這些就是活生生的例子。
周星星的喜劇之王之所以是他最偉大的作品,之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界,原因很簡單,就是因為他拍出了他自己。想當初,我看尹天仇這個死跑龍套的怎麼死都死不了,在娟姐後面翻來滾去浪費菲林,還不明白這到底是出自怎樣的故事。直到前年星星空降人大,在八百人說起他的不堪往事,我才恍然大悟。當年拍射鵰,他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時,就跟導演說,可不可以擋一下再死,導演毫不猶豫地拒絕了。於是,「我就不停的開開心心的提建議,再開開心心的被拒絕」。
5、《律政佳人》
這不僅是一部給美國年輕一代尤其是年輕女性的勵志電影,更象是一部告訴年輕女性們該如何去維護自己的權利的影片。the law is reason, freefrom passion。自由與權利,是創業者們最基本的訴求,女性創業者同樣需要以此自勵。自信,是這部電影要傳達的,最主要的.思想。
只要有自信,即便是一個平時只喜歡聯誼、時裝、健身和美容的女孩子,也可以變成了穿著正統制服,帶黑框眼鏡的干練律師。自信,是她贏得友情、愛情、名譽、一切一切的萬型鑰匙。這對每個女孩子都非常的重要。
我們都要記住,要想別人愛你,你先得把自己愛好。
6、《當幸福來敲門》
你剛剛拿到大學文憑,雄心勃勃,希望在事業上大展身手,可是找工作的過程漸漸泯滅了你的雄心,四處碰壁後該怎麼辦?這時候,看這部片子,總能自我安慰一下:再怎麼樣,我也比主角幸運!至少我在創業,命運掌握在自己手中!
這是一個非常典型的「美國夢」:一個人通過自己的努力,可以實現自己的夢想,幸福,會來敲門。很多人往往會關注對於夢想的樹立,而往往忽略過程的艱辛。特別是,當面對一個看似無望的現實的時候,有多少人會堅持,而多少人會放棄呢?生活總是在不斷地修正,並且提醒我們,順應大潮的人總是較有可能抵達成功的彼岸。可是,確實是有些人,願意逆流而上。我相信,這是導演對於逆行者的一點鼓勵。
7、《畢業生》
達斯汀.霍夫曼對未知世界的彷徨和嚮往,以及那個洋溢著激情和沖動的結尾,都一絲不差地契合了畢業生的心情。從畢業生走上創業之路,正是擺脫彷徨,揮發激情的康莊大道。
有網友說:第一次看《畢業生》我上大一。看的是愛情。看本駕駛車汽車在公路上飛馳去追尋他那的愛情。看本的執著最終讓他在教堂搶走了自己的新娘。成就了那永恆的經典。
第二次看《畢業生》我上大二。看的是表演。那時正是我崇拜達斯汀·霍夫曼的時候,看了他的幾部電影之後,再回過頭來重看《畢業生》,對他的演技由衷地贊嘆。
第三次看《畢業生》我上大四。看的是心情。「畢業生」這三個字對我來說,不再是簡簡單單的三個字了,終於理解了為什麼這部電影叫《畢業生》,終於明白了那個暫時離開生活正軌的本為什麼是一個「畢業生」,終於明白了本的心情,「畢業生」的心情。
8、《百萬美元寶貝》
正如導演伊斯特伍德所說的,"這不是一個關於拳擊的故事,是關於希望、夢想和愛的故事",創業者能從中認識到,金錢不是最重要的,希望+夢想+愛才是我們持之以恆奮斗的原因。
年邁的法蘭基是一個有名的拳擊教練,他的徒弟在拳擊場上戰績輝煌。但因為太過於投身與拳擊事業,忽略了家人的感受,法蘭基與女兒的關系長期冰封,他亦因此陷入了長期的自我封閉和壓抑。一天,一個對拳擊有強烈興趣的女子麥琪走進訓練館,請求法蘭基受為門徒。堅毅的決心軟化了法蘭基,他終於決定把麥琪培養成出色的女拳擊手。盡管路很艱辛,但是二人在訓練和比賽中默契的相處磨合,令法蘭基內心得到了親情的撫慰,而麥琪也登上了拳擊常勇氣和夢想讓他們放下了往日的痛苦,心中有了新的力量。
9、《阿甘正傳》
在踏上這個充滿競爭與排擠的社會之前,《阿甘正傳》教給你處世方的不是與世無爭、息事寧人,而是為目標默默奮斗、樂天知命。看了《阿甘正傳》,創業者內心能多一份平靜,少一份浮躁,就已經很寶貴了。
對上帝不公的怨恨,也許是人類精神痛苦的一大來源。而這是每個人都會面臨的問題:你爸爸是當局長的而我爸爸是掃大街的;你讓你朋友陪你去試鏡結果你朋友被導演看中成了大名星而你卻落榜了;單位里要幹部年輕化了劃了47歲年齡線我因為早生了三天被「咔嚓」關在門外;買房子比鄰居晚三年就要多花幾十萬元人民幣……碰到這樣的事,世間幾人能真正豁達超脫?就像被截去下肢的丹上尉,為何要用最粗魯的語言辱罵上帝,為何宣稱要「吸取政府的奶水,直到吸光為止」?因為當時的他沒有認識到,自己必須「承認自己是個殘疾」,就像阿甘「承認自己是個傻子」。
當有一天,我們終於明白自己必須正視這些既成定局的事實時,怎麼辦?阿甘的媽媽是這樣回答的:「別讓別人說他們比你強,如果上帝要讓人平等,他就應該給所有人都戴上腳箍。」
朋友說,煩躁的時候看《阿甘正傳》,能讓他安靜下來。我想,如果把不同的電影比成不同的植物,《阿甘正傳》就是一株不怎麼引人注目卻給人帶來清涼的薄荷吧。
10、《奔騰年代》
一個不甘寂寞的商人,從自行車配件維修、到銷售汽車、再到經營馬匹,本身他就是一個創業者奮斗的縮影、一個努力不息的英雄,自身的經歷成為他演講有力的支持與鼓勵。
1930年代,美國處於大蕭條的陰影中,故事就在這個時候開始了。
這是一個真實的故事。
查爾斯·霍華德以前是個自行車修理工,因為向美國西部引進汽車賺了錢。他買了一匹個頭很小的馬,名字叫做seabiscuit,直接翻譯過來意思是海洋餅干。霍華德和半盲的前拳擊冠軍瑞德·波拉德和以前從事表演的湯姆·史密斯組成了一個小組訓練他的小個子賽馬,波拉德做騎師而史密斯則擔任訓練師。海洋餅乾和它的三人小組開始了一個傳奇的旅程,而三個人的人生路也從此改變。
在這之前,三個人都因為各自的原因顯得是生活中的失敗者,為家人朋友所遺棄,無法實現自己的理想。霍華德靠汽車交易發財,兒子卻在交通事故中喪生,妻子要求離婚;波拉德從小愛好騎馬,而他的家庭在失去一切以後任由他四處流浪;史密斯本是個牛仔,能馴服任何暴烈的野馬,卻也到處浪盪,無所歸依。他們的馬海洋餅干也和主人相彷彿,是賽馬中的失敗者,不僅個子比尋常賽馬小,看上去腿也有問題。但是當三個人開始訓練這匹看起來沒什麼希望的馬,人和馬的執著勁頭都顯露出來,他們的堅韌和勝利在那個灰暗的年代給整個國家帶了了希望。
;『伍』 人生必看十大勵志電影介紹
人生總有那麼幾部必看的電影,而人們也總喜歡討論你是否看過哪部勵志大片,下面我為大家介紹一下人生必看十大勵志電影。
人生必看十大勵志電影
1、阿甘正傳:美國近代史的縮影,無需多言的經典。
2、肖申克的救贖:無論從各方面講都是經典中的經典,情節的緊湊,主題的深刻,演員的陣容音樂的配合,所以獲得了8項奧斯卡提名,更成為影迷心中的勵志經典。
3、馬拉松(2005):奔跑吧,在奔跑中找到快樂,找回自我,找到活著的意義。
4、完美對壘(2011):人可以被打敗,但絕不可以放棄!那種無論對手是誰都要戰斗到最後一刻的信念足以成為支撐一切的動力。
5、光輝歲月:沒有完美的個人,只有完美的團隊,團隊成就夢想!一部橄欖球題材的運動勵志電影,關於自由平等,關於夢想,關於成長或爛,關於團隊協作,讓人熱血沸騰。
6、百萬美元寶貝:對於整個電影,正如導演伊斯特伍德所說,"這不是一個關於拳擊的故事,而是關於希望、夢想和愛的故事"。
7、喜劇之王:小人物的辛酸歷程,周星馳自己的真實的寫照。"如果人活著沒有理想,那麼和咸魚有什麼分別?"
8、勇敢的心:史詩般的片子,主題深沉凝重卻又不失輕快,場面宏大,視覺和音樂效果一流,優美流暢。雖然最後結局令人遺憾,但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。
9、永不妥協:影片取材於發生在美國的一個真實事件,影片充滿激情、動人心弦。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會里,本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事,展現了人類捍衛正義的可貴精神。
10、周末午夜光明:如果你正在經歷挫折或失敗,心灰意冷時一定要看看這部電影。
勵志小故事
1、曲突徒薪
有位客人到某人家裡做客,看見主人家的灶上煙囪是直的,旁邊又有很多木材。客人告訴主人說,煙囪要改曲,木材須移去,否則將來可能會有火災,主人聽了沒有作任何錶示。
不久主人家裡果然失火,四周的鄰居趕緊跑來救火,最後火被撲滅了,於是主人烹羊宰牛,宴請四鄰,以酬謝他們救火的功勞,但並沒有請當初建議他將木材移走,煙囪改曲的人。
有人對主人說:"如果當初聽了那位先生的話,今天也不用准備筵席,而且沒有火災的損衫運漏失,現在論功行賞,原先給你建議的人沒有被感恩,而救火的人卻是座上客,真是很奇怪的事呢!"主人頓時省悟,趕緊去邀請當初給予建議的那個客人來吃酒。
2、鸚鵡
一個人去買鸚鵡,看到一隻鸚鵡前標:此鸚鵡會兩門語言,售價二百元。另一隻鸚鵡前則標道:此鸚鵡會四門語言,售價四百元。該買哪只呢?兩只都毛色光鮮,非常靈活可愛。這人轉啊轉,拿不定主意。
結果突然發現一隻老掉了牙的鸚鵡,毛色暗淡散亂,標價八百元。這人趕緊將老闆叫來:這只鸚鵡是不是會說悄棗八門語言?店主說:不。這人奇怪了:那為什麼又老又丑,又沒有能力,會值這個數呢?店主回答:因為另外兩只鸚鵡叫這只鸚鵡老闆。
『陸』 10部勵志電影簡介
10部勵志電影簡介
很多人都喜歡找一些經典勵志的電影來看,能激勵我們前進。下面我准備了10部勵志電影簡介,希望對您有幫助!
10部勵志電影簡介
10.放牛班的春天
這是一部洋溢著愛與尊重,伴隨著樂符的流淌演繹著的故事。這里有調皮搗蛋的可愛孩子們,有其貌不揚充滿愛心的禿頭學監,有嚴厲不近人情的校長……在音樂聲中,放牛班的孩子們迎來了他們的春天,徹底走出了「池塘之底」。
這個春天的到來是建立在愛與尊重之上的,因為,「愛與尊重是人格得以完整健全的特別需要的元素。」
首先,我們來看這位德育工作者克萊蒙特的素質結構。他是一位積極樂觀、學高身正、才華橫溢的德育工作者。
老師離去時收到了孩子們寫滿祝福話語的紙飛機(高牆窗口被禁錮的孩子們搖動雙手,擲出紙飛機,這是動人的一幕),這說明老師是完全被學生接受並且受愛戴的,足以證明他美麗的心靈世界對於學生的影響是何其大。他雖然平淡度過餘生,卻留下了一個健全人格的生命光輝。
其次,影片中處處反映出了克萊蒙特是一位善於利用教育規律的良師。
面對學生因惡作劇而使一位學監受傷,他善意地引導學生承認錯誤並以他的行動去照顧關心受傷的學監,這說明他善於利用疏導原則。循循善誘,以理服人,以提高學生的道德認識,調動學生的主動性,使他積極向上。
面對學生偷取他的樂譜,他為他的學生們隱瞞了真相,使他們免於受罰做苦力的命運。這體現了他愛護、尊重和信賴學生的一面。如果沒有對他學生的信任,是不可能有這樣的表現的。
面對學生唱著損他的歌曲,他並沒有介意歌詞的內容,反而告訴這位學生哪個音符不到位。可見,他很好地發揚了積極的因素,克服了消極的因素。也因此,使他萌發了組建合唱團的意願。而音樂,正是凈化心靈的靈丹妙葯,為放牛班迎接春天打下了基礎。
利用合唱團可以開展很好的集體教育。因為合唱團是集體性的,藉助音樂與歌曲的媒介,孩子們被很有秩序地集中在一起,專心投入地歌唱,而不是散亂無所事事。這樣,正可以避免許多意外的發生,也可以在美育中陶冶情操,從而影響他們的道德素養。
在這個過程中,老師還利用了嚴格要求與尊重學生相結合的原則。練習唱歌的時候,他根據每位學生不同的嗓音的特點,讓他們在適合的音部歌唱;對於歌唱的准確性,他嚴格要求,不容許有任何雜質。當然,他還尊重學生的選擇,有一位小朋友不願意說話唱歌,他就讓他在一邊充當指揮。
就個別教育而言,最典型的就是他發現了一匹音樂界的「千里馬」。對於這個傳說有著「天使臉蛋,魔鬼心腸」的學生,他沒有對他抱以太大的戒心,而是通過與他母親的溝通以及對他才華的發掘,讓他成為合唱團中脫穎而出的「新星」,使這位學生最終走上了音樂之路,並如願成為著名的音樂家,這也間接實現了學監平生的夢想。以上兩點都體現了因材施教的原則。
再次,影片中的反面事例校長則很好地與克萊蒙特形成鮮明對比,強調了愛與尊重在教育中的突出地位。
校長表現出可憎的專制獨裁和暴力傾向,他的武斷與暴力,加深了仇恨,挨打男孩的復仇火焰熊熊燃燒,告訴我們:這就是暴政的可怕後果。克萊蒙特的寬容、善意和愛的教育方式彷彿是一根芒刺,讓校長無法忍受,因為從克萊蒙特這面鏡子校長反照出自己的醜陋和失敗。
由此可見,老師的愛與尊重是對學生進行良好道德教育的前提,也是手段,而使學生的心靈充滿愛與尊重是目的。所以,放牛班的春天收獲的正是愛與尊重。
余論
每一位學生都是可塑的,因為在他們的內心深處都潛藏著愛,只是,有些人顯現得早些,有些人顯現得晚些。因此,需要我們老師用我們心靈最深處的愛去感化激發這些潛藏著的愛的種子。愛每一位學生,是老師最基本的職責。
9.天堂電影院
故事發生在西西里的一個小鎮,更確切的說,是圍繞著一個名叫「天堂」的電影院展開的。
電影中的一對忘年交,莫艾多和多多,也是因為電影而走到了一起。
多多的父親二戰中犧牲在了戰場,只剩下美麗的母親艱難的撫養著一兒一女,但多多的人生卻並不是灰色的,那裡充滿了電影的光色,或者,是因為只有在電影中才可以名正言順的沉浸於別人的生活,忘卻現實的憂愁吧。莫艾多是這個小鎮上唯一的放映師,是他把一部部電影帶給了小鎮的居民,讓大家可以接觸到外面的世界,感受時代的發展。整部電影沒有費力刻畫時代,卻讓觀眾從一家小小的影院體會到電影的發展,社會的發展。真正做到了以小見大。
多多對電影的熱愛是執著的,他是因電影而生的。多多總是私自收集一些廢棄的底片,總是賴在影院,纏著莫艾多,偷偷擺弄放映設備,就是想要更加接近電影。甚至把媽媽交給他買牛奶的錢也買了電影票,而當媽媽責難他時,莫艾多出面解圍,一個善意的小謊言,透出了他的善良與對多多的關愛。莫艾多不願多多學放映,是覺得這是一份限制人生的差事,他想要多多有更廣闊的發展。
精靈鬼多多通過幫助莫艾多考試作弊贏得了學習放映的機會,影片這一段的展現很有藝術性,輕松而溫馨,活靈活現的展現出一老一少的可愛,小多多的「狡詐」,莫艾多的「無奈」,淋漓盡致。
然而,真正讓多多獲得這份職業的,卻是一個意外。為了讓更多的人看到電影,老少爺兒倆想出了一個辦法,就是把鏡頭對准窗子的玻璃,再折射到影院外的白牆上,當人們歡呼於電影的精彩時,爺兒倆滿足的相視一笑,讓人欣慰。多多也奔出去欣賞這露天電影。但這時,不幸卻發生了,放映機起火了,看到白牆上的圖像消失,放映室的滾滾濃煙時,影院外的人們四散逃離,卻沒有想到莫艾多還置身火海,令人憤慨。這時,多多卻逆著人流,向影院回奔,不停的沖撞,摔倒,體現了他的焦急,他弱小的身軀與逃散的人群形成了強烈的對比。正是這個淘氣的,瘦小的多多,奮不顧身的將莫艾多從二樓的放映室拖了出來。
火災過後,小鎮唯一的影院也被燒毀了,不過,一個中獎的當地人卻把獎金拿來修建了一個更加氣派輝煌的新天堂電影院,而多多由於是除莫艾多以外唯一會放電影的人而成為了放映師。因火災失明的莫艾多還是依然光顧放映室,來找他的莫逆之交,平淡的日子在不斷更換的電影海報中匆匆逝去。
轉眼多多到了情竇初開的年紀,他在無意的拍攝中看到了美麗的女孩兒,並一見鍾情。他的堅持不懈打動了女孩兒,兩個人度過了一個天堂般的暑假。然而好景不長,女孩兒的父母極力要拆散他們,一定要讓女孩兒到別的地方去念書。臨行前夜,女孩兒偷偷來放映室找多多,而此時多多也按捺不住奔向了女孩兒家,只留下莫艾多幫忙守著放映室。就這樣,緣分失之交臂,他們再未相見。
與此同時,多多收到了入伍通知,無奈的來到部隊,日子就在每天不停的給女孩兒寫信收退信中度過,本來以為父親參軍可以免兵役的多多,在焦急的等待中度過了一年的歲月。再次回到小鎮,讓他有種物是人非的落寞。在莫艾多的勸說下,多多決定到外面去闖世界,莫艾多最後的叮囑就是「不要想起我,不要想起這里,不要回來」。
多多一走就是三十年,當年青澀的毛頭小子已經變為成熟的著名導演,是為了參加莫艾多的葬禮才重回故里,故地重遊的多多內心無限感慨,昔時的畫面不斷上演。門庭若市的影院已經廢棄,望著蕭索的影院,縈繞著塵封的記憶,雖然沒有言語,卻令人感到歲月流逝的無奈。
而就在小鎮上,多多邂逅了初戀情人的女兒,早已嫁為人婦的當年的女孩兒,依然深愛著多多。依然是在多多的堅持下,兩人得以再次見面,三十年的時光彷彿被剪掉的底片,回到離別的日子,才發現命運的無奈,莫艾多隱瞞了女孩兒找過多多的事實,而多多也未曾看到女孩兒留下的字條。當多多在三十年後從那堆發黃的放映清單中找到女孩兒當年留下的筆跡時,該是怎樣的心情呢。多多又能否體會到莫艾多的良苦用心呢,他不要多多再重復他的人生,活的沒有自我,以為小鎮就是世界,他要多多去看去闖,建立自己的事業與輝煌,他的願望實現了。莫艾多幫助多多選擇了犧牲愛情投身事業,只是,多多是否快樂呢?他身邊總有不同的女人,卻一直沒有結婚,是對小鎮生活的祭奠,還是對初戀情人的難忘,無從得曉,但生活畢竟不是電影,剪掉底片就可以當作未發生,終於,還是順從了命運與時間,兩個有情人終不能逃過三十年的現實,回到了各自的生活。
莫艾多一直保留了一份送給多多的'禮物,使得整個電影有個夢幻的結尾。天堂電影院原來的主人是當地的神父,微有些古板,在每個新電影上映前,神父都要先審一下,一旦遇到有旖旎曖昧的鏡頭,就馬上搖鈴,莫艾多就在相應的底片上做標記,剪輯後才放映。當人們看到即將開始的親吻鏡頭時,總是凝神屏氣,然後銀屏畫面迅速跳過,伴隨突兀跳轉畫面的是大家的統一噓聲。直到新天堂電影院易主,才保留了親密畫面,以及神父無奈的搖頭。而當三十年後的多多把莫艾多給他的禮物帶回羅馬,在黑暗的預映室,獨自觀看著所有的那些重新粘合的剪切鏡頭,一遍一遍,看到的是三十年的過往,逝去的青春與愛情,就在這一個個的接吻的瞬間中流過了,莫艾多終於實現了自己把剪切底片全部送給多多的諾言,這是記載了多多人生的底片,多多的眼中迷漫了璀璨的淚霧……
除此之外,影片還通過表現一群小鎮居民兼影迷的生活狀態來訴說時代的保留與發展,把廣場作為自己財產的拾荒者,總是在影片途中睡著的大鬍子,能把電影台詞倒背如流的骨灰級粉絲,喜歡坐在二樓第一排向下吐痰的小市民……彷彿多年從未曾改變,但是漸漸的頭發斑白了,皺紋浮面了,就連總在電影放映時分親昵的一對兒也有了自己的結晶,只有那拾荒者依然理直氣壯,只有那目光依然撲朔迷離。只有多多的母親,依然在每個晚上留一道門,為了多多能夠隨時找到回家的路。
這是一部為紀念電影百年的而生的作品,細膩的筆觸,流動的畫面,真摯的表演,讓人感受到了亞平寧半島的暖風。一個電影院,一個電影人,道盡了百年電影的發展。
電影是濃縮的人生,人生是永不落幕的電影……
8.奔騰年代
今天晚上我一夜沒睡,不知是什麼動力讓我在看完《肖申克的救贖》後又看了《奔騰年代》。也許是。。看完兩部影片我的確獲益匪淺。
影片講述了一個真實的故事。故事發生在20世紀30年代的美國,當時的美國正處於經濟蕭條期,故事中的三位主人公也正經歷著自己的低谷,農場主Charles Howard靠銷售汽車發家,在蕭條期不僅經濟上受打擊,年幼的兒子因車禍去世,妻子也離他而去;資生馴馬師Tom Smith對馬匹和賽馬運動有著極深的見解,但個性孤僻不為人所識;家道中落的小夥子Red Pollard被迫早早地離家討生活,始終為生計奔波,懷揣天生的騎馬才能卻得不到施展的機會;Seabiscuit是一匹有著優良的血統,但因為早年受傷和調教不當而被認為是廢物的賽馬。看到這里,或許很多觀眾會關掉顯示器或離開影院,因為故事的氣氛太凝重和沉悶了,看電影原本就是為了娛樂和放鬆自己,何必再經歷比現實生活更郁悶的事情呢?但這部電影也如同生活中的一些成功的美好經歷——你付出了努力,歷經了整個過程,最終獲益匪淺;看完整部電影就會給你豁然開朗、身心放鬆的良好感覺。
三個人通過這匹Seabiscuit相識,而且他們都意識到了Seabiscuit的潛質和未來,為了實現讓Seabiscuit成為冠軍賽馬的夢想走到了一起。三個人靠著自己的處世原則和價值觀打造著這一夢想:農場主Charles Howard在進行汽車銷售和推廣賽馬比賽的時候常說一句話:This is not the finish line,my friends,this is the start of the race.The future is the finish line.他常用這句話鼓勵大家一切向前看,為了將來無論付出多少代價都可以。馴馬師Tom Smith是三人中最為沉穩,也是最具平常心的人。他最先發現了Seabiscuit和騎師Red Pollard的潛質和才能,他的經典台詞是:You don't throw a whole life away just because he's banged up a little。片中Seabiscuit和騎師Red Pollard都受過傷,都有著自身的缺陷和不足,Tom卻並未因此放棄他們,最終他們取得了成功,另行家們都跌破眼鏡。Tom的成功告訴我們不要去放大事情的困難或人的缺點,金無足赤,人無完人,否則人才和機遇都將離你而去,因為你根本沒有給他們任何的機會停留。
騎師Red Pollard是一個具有意志力堅強並高調的人,即使在人生最低谷時,也不放棄自己的理想。評價他最好的一句台詞是Sometimes,when the little guy he doesn't know he's a little guy,he can do great big things。
三人和Seabiscuit組成了優秀的團隊,但故事中的情節並非一帆風順。在獲得了初期的勝利後,騎師Red Pollard意外受傷,醫生告誡其不能再賽馬;之後,另一名騎師進入團隊,經過磨合後,將Seabiscuit帶入了職業生涯的高峰;好景不長,Seabiscuit因早年的傷勢損傷了韌帶同騎師Red Pollard一樣被認定不能再參加比賽,整個團隊的目標不復存在;然後影片的最後在騎師Red Pollard悉心調教下,Seabiscuit東山再起,再度登上冠軍寶座。
傳奇展現給我們的不僅是傳奇色彩的故事和經歷本身,更重要的是告訴我們成功的秘訣和其中蘊藏的道理:一個人或一個團隊如要取得成功,必須允許和包容錯誤以及不足,將發生的一切無論好壞都作為一段寶貴的經歷,處於低谷時別放棄希望。若在郁悶萬分時,自己無法解脫,就請看一下這部影片吧,會帶給你不小的收獲的。
記住!表面上是弱者,但決不代表他是真正的弱者,弱者你的心中!
7.克萊默夫婦
好的劇本,好的演員,我向來偏愛的法庭戲,家庭倫理戲,統統集合在一個片子里,這個片子就是《克萊默夫婦》。我面對這樣的電影,看一遍兩遍根本無法客觀,因為實在太易入戲。
整個片子的手法很規矩,唯一感覺到有一點「特殊」的是結尾,與很多國內的家庭題材影片不同,最後一個鏡頭是女人進了電梯准備上樓見孩子,一道電梯門把夫妻兩人隔開,影片結束。用一句很俗的話來形容:簡潔而意味深長。想到國內的一些所謂的溫情片,總是把故事講得圓滿至極,甚至還要狗尾續貂地加上孩子長大以後的內容(《暖春》、《父子》等等),總覺得只有這樣才是電影,才是講故事,才是編劇,才是有拓展。看人家好萊塢,30年前就做到了你再過幾十年也未必能領悟到其中奧妙的事情。
有一種演員可以達到一個境界——如果一個片子不是他演的,這個片子也就不存在了。達斯汀霍夫曼之於《克萊默夫婦》就是這個境界。小孩子是天生的演員,演得好不足為奇,一個大人能演成這個樣子,這個影帝真不是蓋的。至於大家從《克萊默夫婦》就是開始吹捧一直吹捧到《穿prada的女魔頭》的梅麗爾斯特里普,我覺得表現很一般,也許是《法國中尉的女人》中莎拉的角色過於深入人心,看她其他的角色總帶著莎拉的影子,所以很期待學校的FTP傳《穿prada的女魔頭》,看了之後將會更加客觀地評論她的演技。
6.死亡詩社
在中央台看到這部電影的推薦於是下午找出來看.開始時以為只是一個很平淡的電影.其實從開始到結束也真的是很平淡.但平淡中電影里的老師,學生卻時時的激起我們對少年時經歷的回憶.對青春對生命自由的啟示.我們有多久沒有按自己的想法去活.有多久沒有及時享樂.或許你可以說你在及時享樂.而這種及時享樂只是我們放縱身體,放縱xx,試問一下.我們的靈魂真的在享樂嗎?我們這一天過得快樂嗎?
關於詩,好像從復員後,我再也沒認真的去拿起筆去寫詩.那個喜歡坐在樹下抱著白色筆記本,望著天空,傾聽生命流動的少年.用短短的文字記錄他對生命對生活的理解.現在回想起來,一切好像是電影里的一幕.不在發生在自己的生活里.
也曾試圖靜下心來去寫一些東西.然後,那時的激情,被現實生活打磨掉的理想.讓寫出來的東西都變了味道,有太多的東西滲入在裡面.它變得華美,它的靈魂不在真實.讀起來雖然依然能說出生命的一些真諦.然後,卻不在觸動自己的內心.不是真實的.有太多虛假的東西.朋友說,有時我活的很假,確實是.謊言,流言,放縱.這是在少年後,最常出現在目前生活里的詞.還有多少激情與理想我們在堅持?我們自己也不知道..
一直很憎恨那些束縛人思想的人,然而太多,以至於形成了風氣,沒有辦法改變的,你想成就自己的事業,想追求自己的生活,好的,在你沒有被世俗或是成見逼瘋前,抓緊時間,你的時間不多了!
5.美麗心靈
很難想像我竟然一直拒絕看這么優秀的一部片子。
可能是片名讓我覺得這是一部爛俗的文藝片吧。
故事講得很好,演員演得更棒。
我的問題是,納什是怎麼能夠栩栩如生的看到那些幻覺人物的?
甚至構造出那麼多合情合理的細節?
要知道,一個沒有離開過家鄉的非洲土人,應該沒法想像紐約的高樓大廈。同理,那些輻射密碼,宿醉的同宿舍人,都是怎麼回事呢?
還是說,精神分裂的情況下,就能憑空想像出一切的一切?
最後,不得不承認,有些天才,的確行為很像怪人,不為常人理解。
活在自己的世界裡,也挺好。
4.洛奇
我們每個人生來都是孤獨和懦弱的,一旦遇到不如意,便可能會產生否定自己的念頭,所以大部分人需要看卡耐基梅隆的書,去聽成功學講座這個世界上最不靠譜的事情。
我覺得,勵志是一個很簡單的東西,它是你對自身的認識和超越,如果了解自己都需要別人來幫忙,那即便你「成功」了,又有何意義呢?
人生無所謂成功與否,對於短暫的生命,無論怎樣輝煌或者怎樣虛度都沒什麼實質的差別,關鍵在於你用心體驗了生命的全部沒有,而不是成功的體驗或者失敗的體驗,體驗本身就是美麗的。
洛奇是所謂勵志片的經典,沒有什麼電影比它能在超越世俗功利理念上更讓人熱血沸騰的了,其實,影片結尾經歷15個回合的摧殘仍然站立在拳台上的洛奇早已是人們心中的勝利者,導演完全沒必要畫蛇添足般指出幾個裁判對點數判罰出現爭議,即3個裁判有2個支持衛冕拳王,1個支持洛奇,哪怕就是3:0判罰拳王獲勝,哪怕30:0,都無礙於洛奇挑戰自身的成功,2:1之類的爭議是瑕疵,一個三流拳擊手經過短短五個月的魔鬼訓練,就有點數擊敗拳王的可能,那麼這個世界,成功實在太簡單了,我不喜歡這樣的成功,虛偽。
最後,我雖然喜歡洛奇1-6的一系列,喜歡史泰龍的表演,喜歡里邊激盪人心的音樂,然而我不得不說,如果洛奇只拍第一部,那它無疑可以得到滿分10分,而出了洛奇系列之後,洛奇1隻能給9分。
3.當幸福來敲門
自從第一次看到《當幸福來臨時》,被裡面的主人公感動後,我就下定決心,永遠保存這部影片,在日後遇到困難和挫折時拿出來看看,讓影片里的主人公來激勵我,勇敢面對挫折,克服困難。
昨天第三次看了這不影片,因為最近不太順利。
連日來的種種,讓自己想得太多,當走在大街上,看似每個人都過得比你幸福,好像你被社會拋棄了似的,其實不是,我知道是自己的原因,就像影片中的主人公在證券交易所門口時所看所想的一樣。
有時候在想,如果你遭遇到他的那種困難,你是否會像他那樣依然自信、堅強?是否會像他那樣為自己的信念不懈努力?是否會像他那樣不知「幸福」是何物時還依然追求自己的「幸福」?
想一想周圍的朋友、曾經的同事,你現在簡直是一塌糊塗,可這些都是你自找的,沒有人要求你、強制你這么做,既然選擇了,就要努力去實現,給自己找借口只會讓自己更難做。
現在自己遇到了點挫折就這么低迷,想一想取得成功的人,他們遇到的挫折、困難比你大得多,你有什麼理由退縮?人生中擁有壓力才是財富,享受壓力才能成功。理想對於容易退縮的人來說是夢想,對於堅持追求的人來說是目標。把夢想變成目標是成功者與失敗者的區別。在乎能力,在乎方法,更在乎意志!
也許選擇得不完全正確,但是過去、現在的種種閱歷以及因此所擁有的智慧、心態、價值觀等決定了你不能超越現在去決定將來,只能以現在的決定去計劃將來。一個朋友說,只要有「選擇」就會「後悔」,只是後悔多少和時間早晚之分,如果真是那樣的話,我希望是後悔很少。
與其拿很多事情來壓自己,倒不如放鬆心態投入地去做,做事中只有保持樂觀的心態事情才容易成功,對自己的選擇都不確定的人,怎麼能把事情做好呢?
2.阿甘正傳
人生是否有固定的命運,還是時常出現偶然,又或者,二者同時在發生。
我們都像在風中飄著的羽毛,因為風,我們註定要飄盪,也因為風,我們不知道下一秒要飄到哪裡,那片羽毛是阿甘的人生,忽高忽低,忽疾馳忽盤旋,也是我們每個人的人生。人的一生是一個又一個的故事組合,因為這些故事,我們才能找到生命的意義。阿甘的一生。
「做愚蠢的事的人才叫愚蠢。」
他低能,IQ只有75,也是因為母親的努力,他從來都不被認為跟別的人不同,他奔跑,並因此擺脫了無法正常行動的雙腿,還拿到學位證書。或許有幸運的成分,但是人生本就是奔跑的過程,奔跑中克服一個又一個困難,我們比阿甘正常,但又少了阿甘的單純。
阿甘答應布巴要跟他一塊捕蝦,布巴在越戰中喪生,阿甘不但照顧了布巴的家人,信守承諾買了一條捕蝦船,當人們都懷疑這個傻瓜是否知道他做的傻事時,阿甘義正言辭的說「做愚蠢的是的人才愚蠢。」
「Run!Forest,just run!」
對於阿甘來說,復雜的事情或許都變得簡單。越戰中,面對戰爭與死亡,珍妮告訴阿甘,一旦遇到麻煩,只要奔跑。阿甘乒乓球打得很出色,因為他記住「無論如何,你只要眼睛不離開乒乓球。」在阿甘跑遍美國的時候,采訪他的人們為他的奔跑賦予各種各樣的意義,為了和平,為了女性權力……,但是再阿甘看來,他只是想奔跑。
在那次戰爭中,阿甘救出了許多隊友,卻失去了最好的朋友布巴。他並不會像丹上尉那樣認為死亡是獲得榮譽的方式,參加戰爭就是為了國家犧牲在戰場上。阿甘把他變成一個無用的殘廢,與其說他厭惡阿甘,還不如說他厭惡沒有使生命走向既定軌跡的自己。但是丹上尉最終認為生命有既定軌跡,但是也有偶然。他感謝阿甘讓他能重新選擇自己的人生。
生命從開始到結束,是一個奔跑的過程,阿甘在奔跑的兩年(還是三年)中,偶爾遇到「shit」,但也看到過沙漠上美輪美奐的日出,山間清澈透亮的湖泊。這或許就是人生,有既定的軌跡,但」偶然」也時不常發生。
而這部片子之所以被看做經典,還因為它通過阿甘這條線,用幽默的方式敘述了美國歷史上重大的事件,濃縮了美國那一代人。
在影片中,越戰,總統競選,總統辭職,遇刺,中美建交,乒乓外交,美國登月,貓王。都從不同的角度表現人們熟悉的人物和故事。
這部影片是商業與藝術的融合,是文化與生活的融合,所以經典。
1.肖申克的救贖
監獄何嘗不是一種比喻呢? 何嘗不是比喻的我們的困難喝反對意見嘲笑誹謗呢不是習慣的束縛呢? 我的主人公卻只又一把勺子, 何能逃出監獄呢勺子逃出監獄你看見會否會心一笑。 但是他他確實是用的勺子逃出了監獄。 我們何嘗不是人人都有一把勺子, 確之用他吃飯僅此而已詳情見肖申克的救贖。
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『柒』 力薦20部勵志電影
力薦20部勵志電影
1、《風雨哈佛路》,一個最貧困的哈佛女孩從不退縮的奮斗歷程。
2、《奔騰年代》,由真實故事改編,一個中年喪子富翁,一個不得志的賽馬教練,一個從未獲得成功的騎師以及一匹瘸馬共同創造的奇跡。
3、《鐵拳男人》,講述的是一個過氣拳擊手在拳台上為生存為榮譽而戰。
4、《聽見天堂》,一個熱愛電影的盲童選擇了用耳朵代替眼睛,去記錄他生活的點點滴滴。
5、《洛奇》,史泰龍的.經典勵志片。
6、《卡特教練》,一個籃球教練率領一群看不到出路的孩子們為夢想作戰。
7、《荒島餘生》,湯姆·漢克斯主演,在我最低谷的時候給了我巨大的力量。
8、《追夢女孩》,3個黑人女孩踏上充滿未知的星途,最後獲得成功的故事。
9、《陽光小美女》,充滿親情溫暖的勵志片。
10、《聞香識女人》,裡面的一曲《一步之遙》探戈舞曲奏響生命的熱情。
11、《放牛班的春天》,即使是被社會遺忘的孩子,也有可能綻放生命的光芒。
12、《荒野生存》,一個理想主義者的傳奇,一個流浪的故事,每一步都充滿了艱辛,以堅韌的毅力,實踐著尋找自我的夢想。
13、《側耳傾聽》,動畫片,一個少女初戀和成長的故事。
14、《當幸福來敲門》,威爾·史密斯難得的非商業電影,和兒子一起出演,很有噱頭,而且很勵志,很好看。
15、《黑暗中的舞者》,一部別出心裁且唯美感性的歌舞片,有一點浪漫,也有一點灰色,但是卻充滿力量。
16、《心靈捕手》,一個天才少年的非典型成長片。
17、《永不妥協》,茱莉亞·羅伯茨藉此片獲得影後,十分真誠的勵志電影。
18、《死亡詩社》,羅賓·威廉姆斯主演的、表現一個春風化雨的老師的經典勵志電影。
19、《百萬寶貝》,奧斯卡最佳影片,一個女子拳擊手的奮斗里程。
20、《跳出我天地》,講述一個11歲小男孩破除重重阻礙追求夢想的芭蕾之路。
;『捌』 勵志電影有哪些
勵志電影有哪些
當我們對生活失去信心的時候,那就看上幾部經典的勵志電影。勵志電影可以幫你找回人生的激情與奮斗的方向。你想知道勵志電影有哪些嗎?下面我來介紹一些勵志電影,希望對大家有所幫助。
勵志電影有哪些1
1、《早餐俱樂部》(the breakfast club)by 約翰·休斯
「我們分別是一個書獃子,一名運動員,一個神經病,一位公主和一名罪犯。」
影片描述了五個成長環境各異且性格不同的青春期學生,他們因為叛逆被罰在假期留校,在相處中,逐漸建立了友好的關系。
作者:雖然才六年級,我的大兒子就已經開始將他自己和他的朋友們歸類了。我像他這么大的時候,也這么干過,但我試著提醒他,他在學校走廊里遇見的每一個人,在他們的表面之下,還有許多不為人知的事情——每個人都在為了某些事艱辛地拼搏,沒有哪一個人能恰好被一個簡單的標簽所概括。
2、《情到深處》(say anything)by 卡梅倫·克羅
「這世界到處都是男的。做個真正的男人,別只是個『男的』。」
作者:這部寓意深刻的青春喜劇講述了一個完全沒有人生目標,終日只會和女孩子廝混和打泰國拳的高中生立志要追到同屆品學兼優的富家女,最後真的追上了。有一件事情我確定我想讓我的兒子明白——不要止步於平凡,也不要害怕與眾不同,正確真誠地做事,即使這會變得更困難,即使這會使他們更容易受到傷害。
3、《回到未來》(back to the future)by 羅伯特·澤米吉斯
「你的爸爸媽媽也曾年少無知,焦慮不安。」
影片賦予時間旅行新的想像力,主角穿越到30年前,與自己的父母相遇,那時,他們還是手足無措的十幾歲的少年。當父親在面前流露出年少和無知,主角也無奈,「我能出生簡直是個奇跡。」
作者:我覺得我工作的部分職責,就是允許我的孩子知道,我曾經也走過他們現在的路,並且我仍然還有不懂的事情。
4、《紅粉佳人》(pretty in pink)by 霍華德·達奇
「有時,可能會有優秀的人對你說,『活著是為了愛你』,但你卻並不愛他們,那也沒關系。」
作者:在這個世界上,選擇甲而非乙,可以嗎?當然可以,特別是當你還年輕,還在了解你自己,還在學習怎樣戀愛的時候。有人會喜歡我的孩子,這無法避免,但我的孩子可能不會喜歡他們,反過來也一樣。這一點就是要教導我的孩子,即使不能以同樣的感情回應,也要尊重和關心他人。
5、《死亡詩社》(dead poets society)by 湯姆·舒爾曼(編劇)
「不管別人怎麼說,文字和思想的確能改變世界。」
作者:我們可以悲嘆互聯網和社交網路「統治」了我們都想要的現代生活,可以哀傷地方書店的倒閉,然而事實是,文字仍然是做出改變的強有力的工具。我想讓我的孩子銘記文字的力量,特別是他們發到互聯網上的文字更具影響力。
6、《e.t.外星人》(e.t.: the extraterrestrial)by 斯蒂文·斯皮爾伯格
「我永遠在這兒。」
作者:第一次在電影院看這部電影,看到外星人不得不離開時,我放聲大哭。我還沒准備好去面對那種分別,那種永遠的失去。深厚的情誼會超越時間與空間永遠存在,這一點,即使是成年人也難以體會到,而長著橡膠般棕色皮膚的外星人卻揭示了這一點,使我們從中得到了啟發。
7、《春天不是讀書天》(ferris buellers day off)by 約翰·休斯
「人生太匆匆。若不偶爾停下來看看周圍,就會錯過很多風景!」
作者:今天早上,我開車送我的兒子去學校。路上他說,他感覺我總對他每天在學校里所犯的錯誤和做的壞選擇大做文章,而對他做好的事情卻關注不夠。他說的或許很有道理:我對他有很高的期待,但我還是希望他偶爾能擺脫規則的束縛,和朋友們一起去冒險,或在隊伍中雀躍,唱披頭士的歌去遊玩。
8、《單身一族》(singles)by 卡梅倫·克羅
「當某人打噴嚏的時候,對他說『保重』。」
影片中,女主角抱怨她找戀愛對象的標准降低了。一開始,她找的人要「長得好看,有安全感,體貼,有地位,要在我打噴嚏的時候說『保重』或『祝你健康』,和我喜歡一樣的事情,但又不完全相同,他還要愛我。」後來,她「降低了這一標准」,「那個人要在我打噴嚏的時候說『祝你健康』,雖然我喜歡『保重』。這樣更好一些。」
作者:這也許聽起來很好笑,但當我在我的兒子們面前打噴嚏的時候,我就會不自覺地想起這句台詞。我總是提醒他們要說「保重」,因為這是一件令人愉快的事情——在這個我們總是低頭看智能手機屏幕的時代,這是一種提醒:要有禮貌,要善解人意。
9、《七寶奇謀》(the goonies)by 理查德·唐納
「你是我最偉大的作品。」
作者:我們都是小精靈,都有價值,都被別人喜歡。我希望我的孩子明白,無論他們是誰,無論他看起來是怎樣的傻里傻氣,對我而言,他就是這世界上最重要的,是我「最偉大的作品」。
10、《公主新娘》(the princess bride) by 羅伯·雷恩
「死神來臨時,別與西西里島人對抗。」
作者:這是一個關於愛與冒險的古老童話。邪惡的王子綁架了美麗的公主,並逼迫公主嫁給自己。公主兒時的`玩伴、現在的勇敢海盜決定前去拯救公主,路上遇到了武藝超群的劍客、力大無比的巨人,二者成為海盜的同伴。爭斗隨之展開。
勵志電影有哪些2
1、《北京奧運會》
百米賽躁道如戰場,長江據後浪推前浪,橫空出世博爾特,落寞而歸鮑威爾,英雄相爭乎?相惜乎?
四脖年前的一鳴艷驚人,他被捧上神壇,四年後轉身離去的背影震驚了十三億國人,在退賽前的五分鍾里,劉翔到底經歷了些什麼?
格布雷西拉西耶,衣索比亞的國寶,世界馬拉松的傳奇,是什麼原因促使他在北京放棄馬拉松,而向萬米發起挑戰?
2、《高考1977》
1977年的夏秋之間,在東北某農場三分場。
革委會老遲在床上輾轉反側,睡的極其不踏實。農場的路要翻修,定誰做隊長是個很重要的事情。老遲立刻想到潘志友,潘志友是個北京知青,是老遲的愛將,人聰明又肯干,最重要覺悟很高。
3、《鮮花》
以優美的視聽語言和新疆壯麗的自然風光為基礎,透過一個哈薩克族女阿肯(哈薩克和吉爾吉斯對歌手的稱謂。被尊為「阿肯」的人,應該是歌手中的優秀者,是能即興詠的行吟詩人。是彈奏冬不拉的高手,是草原上受歡迎、受愛戴的民間藝術家)的成長歷程,展現了哈薩克族非物質文化遺產阿伊特斯的魅力和新疆少數民族地區歷史人文和諧美好的生活畫卷。
4、《激浪青春》
是一部由吳宇森監制,陳喬恩、黃曉明、曾志偉等主演的充滿歡樂與希望的電影,電影講述了一支年輕的水上龍舟隊以及一群充滿朝氣的年輕人的故事。
XX年7月2日,這部亞運電影在北京釣魚台開機,首次入選亞運會比賽項目的傳統龍舟比賽出現在這部電影中,該片在亞運會期間公映。
5、《女籃5號》
解放前,上海東華籃球隊主將田振華與老闆的女兒林潔都十分熱愛籃球,並成為一對戀人。一次球隊要與外國水兵進行一場比賽,老闆收了賄賂,要求隊員無論如何都要輸掉比賽。但在賽場上,田振華出於民族自尊和體育運動的職業道德,帶領球隊打贏了比賽。這個結果令老闆震怒,指使流氓打傷田振華,又強迫女兒與田斷絕來往而嫁給一個有錢人,生生拆散了這對情侶。十八年後,新中國的體育事業蓬勃發展,田振華實現了獻身籃球事業的夙願,成為上海女子籃球隊的指導。隊員中有個叫小潔的姑娘是個有天賦、有前途的籃球苗子,但她對體育事業有偏見,打球不夠投入。田振華對她進行耐心的指導和幫助,使她的認識逐漸發生了變化。一次,小潔因比賽受傷而住進醫院,在探望小潔時,田振華遇到了小潔的母親,過去的戀人林潔。兩人重歸於好,小潔也將以國家隊隊員的身份出國參加比賽。
『玖』 勵志的電影 有哪些勵志的電影
1、《肖申克的救贖》,現代版本的《基督山伯爵》,曾經一度成為我最大的精神支柱。這部1995年拍攝的片子,無論從各方面講都是經典中的經典,情節的緊湊,主題的深刻,演員的陣容,音樂的配合,所以獲得了8項奧斯卡提名,更成為影迷心中的勵志經典。當安迪在雷電風雨交加的夜晚爬出監獄下水道和排泄管後,脫去衣衫,伸出雙臂去擁抱自由的風雨的時候,相信觀眾都有些熱血沸騰吧。
2、《阿甘正傳》,美國近代史的縮影。無需多言的經典,也是當年《肖申克的救贖》的強勁對手.
3、《勇敢的心》,史詩般的片子,主題深沉凝重卻又不失輕快,場面宏大,視覺和音樂效果一流,優美流暢。雖然最後結局令人遺憾,但其悲壯程度足可以感染所有的觀眾。
4、《美麗心靈》,影評人說「2000年的奧斯卡最佳影片給了《美麗心靈》而不是《指環王》,證明奧斯卡還沒有墮落。」學過經濟學的人都知道,什麼叫做「那什均衡」。該劇就是根據經濟學家那什的真人真事改編,一個80歲時憑自己20歲的理論獲得諾貝爾經濟學獎的人。一個偉大的學者,一個生活的強者,一輩子都在和自己嚴重的幻想症做斗爭。
5、《百萬美元寶貝》,對於整個電影,正如導演伊斯特伍德所說,「這不是一個關於拳擊的故事,而是關於希望、夢想和愛的故事」,看過這部電影,相信大家就會知道今年奧斯卡典禮上的大獲全勝真的是實至名歸。
6、《心靈捕手》,一部好的電影總是能在不經意間將你打動,或者說,一部好的電影是需要慢慢欣賞和體味的,《驕陽似我》並沒有花費太多時間在展示威爾如何天資聰穎上,而是把筆墨主要放在了桑恩教授與威爾從最初的略顯敵對到慢慢了解,直至幫助他找尋到了自己人生目標的過程。影片牽涉甚廣,愛情、友情、均有提及,正如一杯濃郁的黑咖啡,只有細細品嘗,方能享受到其中的濃濃香味!
7、《黑暗中的舞者》,一部震撼心靈的影片,具有深淵一般的穿透力,歌舞片中少有的經典。現實與理想,執著與信念,主題深刻的讓人窒息。DANCERINTHEDARK!唯美而質朴的偉大贊美詩。
8、《永不妥協》,影片取材於發生在美國的一個真實事件,影片充滿激情、動人心弦。在當今這樣一個缺乏英雄的拜金社會里,本片講述了一個弱小女子如何在幫助他人的同時改變自己命運的動人故事,展現了人類捍衛正義的可貴精神。經歷了兩次離婚並拖著三個孩子的單身母親埃琳,在一次十分無奈的交通事故之後,一貧如洗,既無工作,也無前途,幾乎到了走投無路的絕境……但是她用執著堅韌的毅力矢志不移地堅守理想,敢於挑戰權貴,勇於保衛弱者,不但悍衛了正義,幫助了他人,也重新認識了自己的價值。
