A. 近兩年有什麼好看的戰爭電影
近兩年有什麼好看的戰爭電影？
《百夫長》（2010）：英國電影，戰爭片，講「羅馬第九軍團」，關於羅馬戰爭
《失蹤的第九軍團》（2011、力薦）：美國電影，戰爭片，也是講「羅馬第九軍團」的
《賽德克巴萊》（2011、力薦）：台灣電影，講台灣與日本人戰爭的
《高地戰》（2011、力薦）：韓國電影，講朝鮮和韓國南北戰爭的
《戰馬》（2011、力薦）：美國電影，講一戰的
《登陸之日》（2011、力薦）：韓國電影，一諾曼底登陸為背景的戰爭電影
《美國戰艦》（2012）：美國電影，講與外星人大戰的電影
《八月八日》（2012）：歐美電影，沒具體的戰爭電影，場面較火爆
《超級戰艦》（2012、力薦）：美國電影，講與外形戰艦海戰的
《敢死隊2》（2012、力薦）：美國電影，講雇傭兵戰爭的
《斯大林格勒》（2013、力薦）：俄國電影，講斯大林格勒保衛戰的
《孤獨的生還者》（2013）：美國電影，講海豹突擊隊的
《星際迷航3》（2014、力薦）：美國電影，講星際戰爭的
《霍位元人2》（2014、力薦）：美國電影，講史詩魔幻戰爭的
《300勇士》（2014、力薦）：美國電影，希臘戰爭的
《大力神》（2014）：美國電影，希臘戰爭的
這些都是2010到現在比較不錯的戰爭電影，有些雖然劇情不咋地，但場面還是很不錯，挺火爆，值得一看，太難看的就沒說了
純手打，望採納
近兩年有什麼好看的電影？
個人覺得《第六感》還行，和大多電影一樣，前面比較沉悶到後才能看出電影的精髓……
還有那個叫什麼來著，尼古拉斯，凱奇的《未知》個人覺得也是一部不錯的電影，特別是最後地球毀滅的畫面，本人看了十分的解氣，（就愛看地球毀滅的片子）
《人在o(╯□╰)o途》我覺得還行，休閑的小電影，也很搞笑……
劉德華的《暗戰》《門徒》也可以，老劉在這兩部電影中表現的比較灑脫，本人比較喜歡老劉……
還有《瘋狂的賽車》也很搞笑，我覺得最經典的就是那幫壞人把骨灰當白粉嘗，真他M的帥……
其實看電影和看電視劇一樣，只要看進去就好……
最近兩年有什麼好看的電影
《臉龐，村莊》
是由阿涅斯·瓦爾達、讓·熱內執導，阿涅斯·瓦爾達、讓·熱內、讓-呂克·戈達爾主演的紀錄片。
該片講述阿涅斯·瓦爾達與街頭藝術家JR駕駛小貨車穿越法國村莊，一路上他們拍攝下所遇到的人物，並把這些照片連成一排張貼在牆，以此來表達對這些普通勞動者的尊敬。
該片於2017年5月19日在法國上映。
自己手打的：心靈傳輸者 主角瞬間移動 想去哪裡去哪裡。 致命ID 主角精神分身 不到最後你不知道誰是贏得分身。 死亡筆記真人版 死神幫你殺人。 田禹治 道士穿越500年 來現代降妖除魔。 驚聲尖笑不是驚聲尖叫 各種經典片子組合的搞笑片 誰看誰知道。 惡靈騎士又名靈魂戰車 死神契約書簽了你就牛B 。 開心家族 最後才知道 家的溫暖 超好看的鬼片。 我的見鬼女友 同樣鬼片好看不是恐怖哦。 我的PS搭檔 蠻搞笑的哦。 非常主播 車太賢又來搞笑。 神漢流氓 被神看中的人 知道你們的一切 算命無敵。 奧羅拉公主 母愛偉大超感人。 魔術師 驚天魔盜團 大魔術師 各種經典魔術電影 。 變鬼 可以當喜劇看超搞笑。
近兩年有什麼好看的電影，要DVD版的
不能說的秘密 大灌籃
我的女友是機器人
保持通話
長江七號
功夫熊貓
畫皮
肖申克的救贖
懸崖上的金魚公主（宮崎駿的）
近兩年有什麼好看的韓劇
乳酪陷阱，太陽的後羿，戀愛的發現，oh,我的鬼神君，好多的
近兩年有什麼好看的日劇
理想的兒子
W的悲劇
LEGAL HIGH
上鎖的房間
最完美的人生終點
是11年12年的我看過的覺得比較好的日劇，不是愛情的，也不是動漫改編
有什麼好看的電影?近兩年上映的。
大叔————力薦
和聲———很感人
致命伴旅
哈利波特7
近期有什麼好看的戰爭電影嗎？
近期戰爭影片：
《地雷區》
《烈日長虹》
《鬣狗之路》
《西部戰線》
《延坪海戰》
《伯納德行動》
《日本最長的一天》2015版
有什麼近兩年好看的電影
20、《看不見的客人》
導演：奧里奧爾·保羅
講述了企業家艾德里安在事業如日中天之時被捲入一樁謀殺案中，為了洗脫罪名，他請來了金牌女律師弗吉尼亞為自己辯護。
在影院看的，看完鼓掌叫好。劇情轉了又轉，一波三折，哪有什麼真相，不過是不同人有不同的說法。
自作聰明的往往一敗塗地，不動聲色的才能笑到最後。
19、《帕丁頓熊2》
導演：保羅·金
講述與布朗一家住在一起的呆萌小熊帕丁頓，在露西嬸嬸100歲生日前夕，努力工作為她買來名貴禮物，卻被壞人偷走，由此引發了一連串溫情搞笑的故事。
故事很簡單，誰都看得懂，又誰都容易被打動。
細節高階又自然，就像全片五顏六色的色彩，處理的分寸感極好，看起來一切都那麼恰到好處。
18、《妖貓傳》
導演：陳凱歌
講述了一隻口吐人語的妖貓攪動長安城，詩人白樂天與僧人空海聯手探查，令一段被人刻意掩埋的真相浮出水面的故事。
我一直力挺這部電影，陳凱歌用美輪美奐的畫面，表達了作為一個理想主義者的情真意切。
幻術有真有假，詩也有真有假，就像我們自己，也有真有假，可共通的是，情是真的。
17、《春宵苦短，少女前進吧！》
導演：湯淺政明
電影改編自森見登美彥的同名圖書，原著圖書是講述發生在春、夏、秋、冬四個季節的四個小故事，電影將之濃縮為一夜，展開一夜奇妙的冒險。
這部動畫會告你知，什麼叫想！象！力！爆！棚！
16、《日常對話》
導演：黃惠偵
《日常對話》是一部紀錄片，是導演黃惠偵的第一部作品，由她近二十年拍下的家庭錄影最後剪輯而成，圍繞導演自己的les媽媽展開。
監制是侯孝賢，配樂是林強，片子溫柔堅強，家人之間就應該把秘密說出來，那裡藏著許多愛。
15、《計程車司機》
導演：張勛
電影由真實事件改編，以光州事件為背景，講述了一個計程車司機，將軍隊鎮壓百姓的錄影護送出光州的故事。
這部片的現實意義大於藝術成就，很多事情呈現就意味著進步。
14、《一日情人》
導演：菲利普·加瑞爾
講述二十多歲的女主在分手後回到父親家，發現父親的新歡跟自己年齡一樣大。
加瑞爾的愛情小品，情感細膩，尺度驚人。
在慾望與 *** 來臨之際，每個人都像落湯雞一般手足無措。
13、《摔跤吧！爸爸》
導演：涅提·蒂瓦里
講述了曾經的摔跤冠軍辛格培養兩個女兒成為女子摔跤冠軍，打破印度傳統的勵志故事。
不得不承認，這部電影的觀影體驗，很爽，根據真實事件改編，劇作扎扎實實，敘事與歌舞相互成全，節奏流暢至極。
12、《一念無明》
導演：黃進
電影以一個家庭悲劇描繪社會大眾對精神病患的漠視與不友善，講述一對懷著沉重愧疚的父子如何面對過去的故事。
2017年華語電影，這部是最愛，之前華語十佳也把它列在榜首。
11、《尋夢環游記》
導演：李·昂克里奇 / 阿德里安·莫利納
講述了熱愛音樂的小男孩米格和落魄樂手埃克托，在五彩斑斕的神秘世界開啟了一段奇妙冒險旅程的故事。
一提起這電影，我連嘴角都泛起美好，我壓它2018年拿下奧斯卡最佳動畫電影獎。
燈火斑斕的亡靈世界、溫暖可愛的骷髏人、回到人間的花瓣橋、五顏六色的飛禽走獸、歌神屋子裡的禮物以及米格被丟進的那個地下泉等等等等，現在想起依然如夢般美妙。
10、《伯德小姐》
導演：格蕾塔·葛韋格
講述了叛逆高中生克里斯汀與她母親之間的關系，以及面臨的關於青春、愛情、友誼等方面的故事。
喜歡這樣的青春片，非常有氣氛，輕松幽默，簡單細膩，西爾莎·羅南真漂亮。
9、《銀翼殺手2049》
導演：丹尼斯·維倫紐瓦
講述了在人類與復制人共生的2049年，兩個種族之間的矛盾升級，新一代銀翼殺手K尋找到已銷聲匿跡多年的前銀翼殺手，並聯手再次制止了人類與復制人的命運之戰。
160分鍾的片長看得我如痴如醉，尤其喜歡片中的攝影。彷彿自己就在那個陰冷潮溼，人情淡薄，科技發達的未來年代，跟著K一起迷失，孤獨，質疑，反抗...把個體生命的掙扎拍的大氣磅礴，於是這種感同身受就會讓人久久沉浸。
8、《莫娣》
導演：艾斯林·沃什
真人真事改編，講一位患有關節炎的民間畫家莫娣遇到丈夫後一起生活的故事。
「我不喜歡這世界上的大部分人。」
「這世上的大部分人也不喜歡你......但，我喜歡你。」
這個愛情故事講得讓人全程愉快，又忍不住要落淚。
7、《敦刻爾克》
導演：克里斯托弗·諾蘭
改編自二戰歷史事件《敦刻爾克大撤退》，當時40萬英法聯軍被敵軍包圍在敦刻爾克，面對敵軍步步逼近的絕境，他們不得不為自己的命運背水一戰。
有人說，《敦刻爾克》一直在前戲，就沒有 *** 。我不這么看，我倒覺得這電影是長達100分鍾的 *** 。
電影真實又沒有距離感，彷彿要把我們每個人都帶入進去，讓我們在這個歷史事件中真真切切的走一遭。
6、《海邊的曼徹斯特》
導演：肯尼思·洛納根
講述了李·錢德勒的哥哥因病去世之後，他作為監護人照顧侄子，隨之引出一段心碎往事的故事。
所有人都告訴你，忘掉過去，才能重新開始，可事實是，我們都有權利不和自己的過去和解。
就像新的一年要快樂，但也要冷靜，不要試圖告別哪一天，哪一天都是往回憶里填。
5、《愛樂之城》
導演：達米恩·查澤雷
講述一位爵士樂鋼琴家與一名懷揣夢想的女演員之間的愛情故事。
這部電影是2017年情人節上映的，中途我又看了兩遍，還是很愛。網上有個朋友說出了我的那種感受：
這部電影有多好呢？想像這樣一個場景：二十年後的一個傍晚，你開著車(或者車載著你)在回家的路上，突然揚聲器里開始放起這首電影里的旋律，聽到第一個音符的一瞬間，所有的情緒全都湧上來，就好像二十年前的那個夜晚你第一次聽到它們的時候那樣。
4、《家族之苦2》
導演：山田洋次
該片是《家族之苦》的續集，繼續講述了這一家老小瑣碎又歡樂的家庭故事。
在世的日本導演中，我最喜歡山田洋次，這部《家族之苦2》也是2017最喜歡的日影。
《家族之苦2》我是第一時間到美琪大戲院看的，現在再想，那依然是一場完美的觀影體驗，好久沒看到一個讓全場都笑的這么開心的電影，邊笑也邊明白什麼是家的意義。
3、《我是布萊克》
導演：肯·洛奇
講述了一個木匠因心臟病被迫失業後，與一位需要照顧兩個孩子的單身母親相遇並相互扶持的故事。
這部電影獲得戛納電影節金棕櫚大獎。
我清楚的記得看這部電影的時候是2月5日，因為我當時在朋友圈發了一條說說：我是布萊克，2017開年最鼓舞人心的一句話。
電影平鋪直述，很克制，卻有很強的警世意味。
2、《請以你的名字呼喚我》
導演： 盧卡·瓜達尼諾
講述了24歲的美國博士生奧利弗在義大利結識了17歲的少年艾里歐，兩人從而發展出一段曖昧的關系。
這部電影之前有寫，我想它會成為經典。這是一個很打動人的愛情故事，彷彿跟著它又戀愛了一場，就像一場游戲一場夢，回味無窮。
1、《臉龐·村莊》
導演：阿涅斯·瓦爾達 / JR
是的，這是猴哥的年度最佳，看完毫不猶豫的給了五星。
有時候看電影就是和有趣的靈魂相遇，而這部片子就這樣不斷給你驚喜。時間會過去，生命會消亡，但電影永不結束。
B. 越南戰爭經典電影
《我們曾經是戰士》這部電影改編自越南戰爭中的真實戰斗。1965年11月，越南戰爭升級為美軍直接參與戰爭階段。駐越美軍人數不斷增加。
摩爾中學(梅爾吉布森 Mel Gibson )被命令訓練一群新兵成為真正的士兵，許多軍人家屬同時湧入軍隊。士兵們扮演著丈夫和士兵的雙重角色，溫暖的氣氛中夾雜著一絲不安。
為了緩解單調的軍事生活，軍隊舉行了一場大型派對。是時候出去了，摩爾在儀式上庄嚴地承諾「帶回每一個士兵」。
《早安越南》1965年西貢越戰，死氣沉沉的軍事廣播電台因為新的DJ艾德里安·克繞勞爾(羅賓·威廉姆斯 Robin Williams裝飾)的到來，突然變得充滿活力。
艾德里安每天都以優美的語言風格主持早上的廣播節目，幽默而有趣。他的節目受到了士兵們的熱烈歡迎。後來，他深入越南人民，逐漸愛上了這個國家。然而，他在節目中發表的與軍事宣傳相沖突的言論使艾德里安下台。
《越戰創傷》這部電影以越南戰爭為背景，描繪和揭露了戰爭中美軍的殘酷犯罪，也表達了導演對戰爭的仇恨和對和平的珍惜和呼喚。
《老虎連》羅倫巴斯一從禁閉室釋放，就被派往越南作戰。但特立獨行的巴斯不僅被同袍排斥，還被指揮官壓制。當他們到達戰場時「猛虎島「在訓練期間，巴斯以其獨特的領導魅力凝聚了每個人，並帶來了意想不到的結果…
C. 《拯救大兵瑞恩》：為何被無數影迷奉為「影史最偉大戰爭片」
搶灘登陸，無論是攝影設備還是米勒上尉的M1A1沖鋒槍，都需要塑料套加以保護。
斯皮爾伯格說道：「我盡可能地讓觀眾身臨其境，這樣他們永遠不會覺得安全，當你把距離縮小時，觀眾就能成為那些角色。」
他希望將觀眾置於這片殺戮現場，推動現實主義的手法到達極限， 用一種真實到粗 糲 ，折磨感官的方式讓觀眾體會到慘烈得近乎荒謬的殘酷戰爭， 彷彿超高射速的「希特勒電鋸」MG-42機槍，下一秒就會撕碎你的身體。
為了得到最佳反應，在演員們來到奧哈馬海灘（拍攝地在愛爾蘭卡拉克魯海灘）前，即使對湯姆·漢克斯這樣傑出的演員，斯皮爾伯格也沒有對即將出現的狀況多做描述。
漢克斯形容：「斯蒂文利用了我們的困惑、驚慌和恐懼。捕捉到我們的震驚和大腦的一片空白。」
這種「小花招」讓漢克斯和他的同伴們的心理狀態得以接近D日登陸前被告知奧馬哈將輕松被攻取的士兵們——
「拍攝D日場景的第一天，我在登陸艇的後排，眼睜睜看著最開始的幾排哥們被子彈撕碎。我當然知道這是特效，但我當時仍沒有為如此真實的質感做好心理准備。」
為表現爆炸後的震顫、坦克駛過的狀態以及戰場的混亂，攝影組將電鑽連接到搖臂上，在適當的時候打開以獲得抖動效果。
手持拍攝時則使用特製設備Image Shaker以利於操作。配合影片同樣具有突破意義的音效——此起彼伏的劃破空氣的子彈聲、耳鳴與慘叫，我們就像那個被炸掉胳膊後滿地尋找的士兵一樣，陷入混亂、絕望和對方向的徹底迷失之中。
三
最溫暖的一幕
《拯救大兵瑞恩》堪稱斯皮爾伯格筆觸最為殘酷的作品之一，但仍留下一縷多愁善感，法國小女孩回到父親身邊時埋怨的巴掌，看似閑筆，竟成為片中最溫暖的一幕。
小分隊對這個家庭的態度代表著一種戰場上的道德困境，友邦百姓註定只能是美式理想主義的感傷陪襯。
所幸小女孩並沒有身著《辛德勒的名單》中那身註定讓人心碎的紅衣，最終也並未在片中蒙難。
四
必死一戰
如果說有哪個戰爭片場景能和《拯救大兵瑞恩》的第一幕一較高下，那應該就是《拯救大兵瑞恩》的第三幕。
奧馬哈海灘的擲硬幣 游戲 ，在虛構的法國小鎮拉梅萊變為必死之戰。
而更殘酷的是，在登陸時面目模糊的幾個重要配角， 都已經在不知不覺間與畫面前的我們產生了 情感 的聯系。
這讓最後一戰中的每一幕死亡都有了與那24分鍾不同卻無分高低的價值，奧馬哈暴露戰爭的血腥與荒謬，拉梅萊則抓住眼前僅存的 情感 紐帶，然後毫不留情地一把扯斷；
這是斯皮爾伯格靠近美國「偉大的一代」的極端方式，只有如此才能明白他們為下一代人所付出的代價。
美術指導湯姆·桑德斯復雜且精緻的布景給了影片多樣的調度選擇，利用牆壁、樓上樓下、街道的地形特徵，以及精準的位置安排，影片得以在角色因戰斗需要反復移位，視角反復變化，攝影極度追求臨場感的情況下也不顯慌亂，長時間的戰斗場面觀來也並無疲勞感。
湯姆·桑德斯為這場橋頭血戰設計了極為精細的布景。
他首先在充分考慮機位、調度與燈光等需求後，製作出這個法國小鎮的立體模型，然後再將其在英國哈特菲爾德一個廢棄的航空工廠按真實比例徹底還原。拍攝過程中他還要根據攝影和燈光需要隨時進行翻修或粉刷等工作。
激烈的巷戰給了眾多二戰的著名武器裝備以亮相的空間，不必多說的虎式坦克（片中道具由蘇聯產T-34坦克改裝）、給圍剿坦克駕駛員的傘兵以重創的20mm Flak 38防空炮、勉強可用於反坦克的M1A1巴祖卡火箭筒以及被拿來當手榴彈用的M2迫擊炮彈……輪番上場且都有據可依。
大戰來臨前，法國香頌歌唱家伊迪絲·皮雅芙的《你無所不在》飄盪在殘垣斷壁之上。這一宛若夢幻的場景，竟然是編劇羅伯特·羅達特根據老兵向他講述的親身經歷所改編。而其後的守橋之戰，反而完全虛構。
「有時我幻想卧在你懷中，你在我耳邊低語呢喃。」悼念愛人的柔腸寸斷，在離家太遠已無從自證戰爭意義的當口，成為一根維系於他們與奢侈的昇平世界間脆弱的風箏線。
五
一直顫抖的右手
從諾曼底前線返回英國韋茅斯港的羅伯特·卡帕，露出標志性的、帶著一絲嘲弄的笑容——「如果你拍得不夠好，那是因為你靠得不夠近。」這是卡帕最著名的經典語錄。
在影片中，剛剛經歷內心烈戰的厄本，在末日一般的橋頭戰場有如遊魂，而他，也是全片最具有爭議的人物。
下面這張極具動感和壓迫力的劇照，是否為劇組有意設計拍攝不得而知，但無論答案為何，著名戰地攝影師羅伯特·卡帕對影片的影響都顯露無疑。
厄本靠本能尋找掩體的姿態，酷似卡帕的名作《戰士之死》（該作品捕捉到西班牙內戰中，一名共和軍士兵中彈倒地的瞬間）。
羅伯特·卡帕是唯一一位跟隨首波沖鋒的戰士在D日踏上歐洲大地的記錄者。
他在彈雨和浮屍之間拍攝了106張底片，遺憾的是因為工作人員的失誤，大半被毀。
斯皮爾伯格曾表示：「那些無法復活的照片，是D日的最重要記錄。」當天的底片只剩下11張留存，而這僅存的11張照片，就成為D日的珍貴影像記錄，同時也是斯皮爾伯格拍攝《拯救大兵瑞恩》的靈感源泉。
影片極盡寫實的攝影風格，帶有隨機性的拍攝方式，都繼承了卡帕深入各個戰地尋找真實震撼的精神。如果你清楚卡帕回憶錄《稍微失焦》名字的來歷，或許就能夠理解，為什麼米勒上尉的右手一直在顫抖。
然而卡帕還如此描述過D日的經歷：「炮彈在我身邊炸響，水面已經擠滿屍體，我反復不斷地用西班牙語重復：這可不是開玩笑的事。」
卡帕徹底擁抱身處戰地的自我，這種體驗與審視，同那11張震顫人心的照片一樣，珍貴且不可復現。
六
我和我的兄弟們
湯姆·漢克斯和他的兄弟們，在影片的籌備階段曾接受影片的技術顧問、原美國海軍陸戰隊上尉代爾·戴（圖中前排左五）為期一周多的訓練。
漢克斯此前曾為《阿甘正傳》中的越戰戲份接受過代爾·戴的訓練，深知這位有著硬朗的面部線條的「魔鬼教頭」態度嚴格，手段了得。
其他演員們還天真地以為這會是一次愉快的林中野營，結果剛到第三天，他們就不堪其苦。
再加上天氣潮濕寒冷，有人開始生病，漢克斯形容：「他們難以理解被這個灰白頭發的傢伙吼來吼去，對成為一個更好的演員有什麼幫助。」
戴在冷雨之中向全員訓話，這位在眾多好萊塢戰爭片中擔任顧問的前陸戰隊員告訴他們：「不是穿上制服在海灘上溜溜彎兒，你們就能演好軍人的。你們在表現活生生的、真格的大兵，讓他們蒙羞可不行。」
承受戴的痛罵，互相只能用角色名稱呼，經受了嚴格軍事訓練的主演們，至少可以稍許接近當年在歐洲作戰的父輩們的經驗。
漢克斯和斯皮爾伯格都是聽著父輩們講著二戰的經歷長大的，尤其是斯皮爾伯格，父親和他的老戰友們每次在家中聚會，都會講述他們二戰期間在印度和緬甸的經歷。
「二戰讓我們這一代（嬰兒潮）得以存續。二戰讓我們的未來成為可能。嬰兒潮的這一代人，虧欠父輩們太多。」斯皮爾伯格感謝父輩的方式，就是盡可能地了解他們的犧牲。
這部殘酷、血腥、讓理想主義的光芒在最黑暗處點亮的影片，卻承載著斯皮爾伯格將床邊故事搬上銀幕的溫柔夙願。
他曾無數次強調這是一部「獻給父親的電影」，經常在作品中表達「父愛缺位」元素的斯皮爾伯格，終於用一部盡力走近父輩傷痛的電影，化解了與父親的誤會與隔閡。
在那之前，父親只是默默地消化這一切；而在那之後，父親感受到發自內心的溫暖，斯皮爾伯格也終於釋然： 「我們比以往任何時候，都要親密。」
D. 推薦幾部美國的戰爭大片或者其他國家的也行，和幾部好看的動漫電影吧！
動漫電影：宮崎駿的《再見螢火蟲》看了包你不後悔，是講二戰的，很感人
《秒速5cm》挺有名的，很溫暖
《千與千尋》我看了不下三遍了
《空之境界》，懸疑動作又有點深奧，不過整個劇場版的氛圍渲染的很好，背景音樂也都很有名。
《卑鄙的我》我們英語老師曾經想放給我們看，很輕很溫馨，最後有點想哭，感動的。
《wall-e》很感人，後面的情節也很激動人心，延伸出了幾部音樂短片，都很感人。
柯南劇場版也都很有意思。、
美國戰爭片：《辛德勒的名單 》《諾曼底登陸》《深入敵後》《橋》《美麗人生》都很經典，也比較積極吧。《x戰警》系列應該看著比較爽感規模大。
於是，我在做任務..可以給我最佳答案嗎..你懂得，以上我都很認真的寫哦！~
E. 10部必看經典二戰電影推薦
第二次世界大戰作為二十世紀最重大的歷史事件之一,在不同的時期被不同地區的藝術家以不同的表述方式搬上了銀幕。從二戰打響到二十一世紀,在許多國家裡,電影行業從來也沒有中斷過對二戰類型影片的拍攝。好看的二戰電影有哪些?以下是我分享給大家的關於10部必看經典二戰電影，一起來看看吧!
10部必看經典二戰電影
10 帝國的毀滅
年代：2005年
導演：奧利弗·西斯貝格
國籍：德國
戰爭啟迪：所有戰爭的實相都是人性善惡的對立，而勝利則永遠屬於正義的一方!
《帝國的毀滅》是第一部正面描繪希特勒的紀實性歷史反思影片。影片從希特勒身邊最後一任速記員的視角出發，以平實、客觀的立場展現了這位戰爭狂人是如何在掩體中度過生命的最後12天。
如同本片希特勒的扮演者布魯諾·岡茨的著名影片《柏林蒼穹下》，《帝國的毀滅》自上映之日起就成為各大媒體的關注對象，而隨之而來的便是巨大的爭議和非議!許多觀眾認為，《帝國的毀滅》對希特勒的描寫過於人性化，有美化納粹之嫌，不過也有為數不少的電影專家對這部冷靜客觀、以人文主義表現手法拍攝的電影盛贊有加。雖然再怎麼客觀的重現也無法與真實的歷史劃上等號;再理性的影視作品也難免夾雜著主創人員的感性色彩，但是我仍舊願意相信《帝國的毀滅》里所說的一切都是真實的。因為它代表著一種人性的回歸，雖然這種回歸貌似遲了些、晚了些。但如果連戰爭狂魔希特勒都會懺悔，那麼在這個世界上還有什麼能夠戰勝人性中唯美、真善的光芒和力量?所有戰爭的實相都是人性善惡的對立，而勝利則毫無疑問的永遠屬於正義的一方!
9 鬼子來了
年代：2001年
導演：姜文
國籍：中國
戰爭啟迪：不懂也不願參與戰爭的百姓卻要付諸最為慘痛的代價，這就是戰爭最為可悲、可嘆之處!
二戰之火燒遍全球，徳意日軸心國在全世界范圍內瘋狂的發動著令人毛骨悚然的侵略戰爭。在亞洲中國成了主要戰場，日軍的鐵騎已經踏上了這片肥沃的土地，但朴實憨厚的平民百姓卻全然不知這一切都意味著什麼?不懂也不願參與戰爭的百姓卻要付諸最為慘痛的代價，這就是戰爭最為可悲、可嘆之處!《鬼子來了》就是這樣一部忠於事實、忠於寫實、忠於客觀反映的一部以二戰亞洲戰場為背景的優秀影片。
8 虎口脫險
年代：1966年
導演：傑拉爾·烏里
國籍：法國
戰爭啟迪：拂去陰霾，讓陽光、快樂和時間帶走一切吧!
《虎口脫險》，一部經典的喜劇片，法式喜劇藝術的集大成者，一部電影史上不可多得的另類二戰題材電影。換言之，《虎口脫險》簡直是一個奇跡!不同於《美麗人生》那般黑色喜劇和濃情**，《虎口脫險》真真正正的被法國人賦予了輕松、詼諧和幽默。傑拉爾·烏里與法國喜劇大師路易·德·費耐斯聯袂為世界影迷奉上了一份永遠的精神大餐。在校聲和歡愉的同時，《虎口脫險》讓無數人擺脫了二戰因所帶來的傷痛和苦難，似乎《虎口脫險》在傳達一種無比堅定的信念，那就是：陰霾終將過去，希望必將到來!向前看，陽光依舊燦爛;鼓起勇氣，讓快樂充滿生活!
7 英國病人
年代：1996年
導演：安東尼·明格拉
國籍：英國
戰爭啟迪：硝煙無情，人間有愛!
1996年第六十九界奧斯卡頒獎晚會上，這部由著名英裔導演安東尼·明格拉執導的《英國病人》一舉奪下九項大獎!可以說，《英國病人》是上世紀末戰爭愛情題材影片中的登峰造極之作，亦是繼《亂世佳人》、《魂斷藍橋》、《音樂之聲》後最出色、最深刻、最令人難忘的戰爭愛情影片了。片中的“英國病人”只是一個簡單的代稱，而影片以二戰為背景，講述了一段盪氣回腸、雋永難忘的愛情故事。
愛令辭世的人永遠被我們銘記，愛令活著的人更加珍視美好的生活與陽光!愛令我們勇敢面對生命的困境與痛苦，使我們不斷的相信戰火與硝煙終會散去，和平與光明必將到來!《英國病人》，InMemoryLove Lives Forever!
6 桂河大橋
年代：1957年
導演：大衛·里恩
國籍：美國
戰爭啟迪：珍愛生命，遠離戰爭!
《桂河大橋》堪稱電影史上最為經典的反戰影片之一，該片在當年的奧斯卡上獲得了諸項提名並最終榮膺了最佳影片獎，從此導演大衛·里恩揚名立萬成為了家喻戶曉的近代電影大師!
《桂河大橋》是那種可以看上幾百遍的影片，而且每一次看時都會像第一次那樣震撼人心。大部分戰爭電影都會在“正義”和“邪惡”問題上糾纏不清，但《桂河大橋》巧妙地迴避了大是大非，從戰爭中的個體人性的角度展開了深入的探討和升華。從表面上看，《桂河大橋》並無特長且波瀾不驚，但在骨子裡《桂河大橋》卻充滿了令人心潮澎湃的**和魅力。難怪大衛·里恩會在奧斯卡的領獎台上感慨頗深的說道：沿著這座大橋，沒想到我來到了奧斯卡的頒獎台。
5 拯救大兵瑞恩
年代：1998年
導演：史蒂芬·斯皮爾伯格
國籍：美國
戰爭啟迪：在生命面前，人人平等!
《拯救大兵瑞恩》無疑是1998年最為重要的一部戰爭片。電影奇才斯皮爾伯格再次執導二戰類題材影片，相比起五年前我們看到了一個更為生動、更為復雜的營救行動。主角不再是德國商人，被營救者也由猶太人改變為普通士兵，不過我們很難不去拿《拯救大兵瑞恩》和《辛德勒的名單》相對比!影片伊始在墓地的場景很容易便令人想起《辛德勒的名單》結束時同樣是在墓地的場景，似乎斯皮爾伯格在刻意傳承著自己對戰爭、人性和死亡的一種獨特理解。而在《拯救大兵瑞恩》中，導演更是向我們提出了一個尖銳而敏感的問題。那就是在生命與命令面前，孰輕孰重?這恐怕是一個士兵很難回答的問題，這也似乎是在一場罪惡的戰爭中始終都無以迴避的一個問題。
4 美麗人生
年代：1998年
導演：羅伯特·貝尼尼
國籍：義大利
戰爭啟迪：不論何時，永遠笑對人生!
這是一部超越常規的黑色喜劇片;一服醫治戰爭創傷的最佳良葯;一部擁有著溫暖質感、自然清新、生機盎然的經典二戰題材影片!與《辛德勒的名單》有所不同，義大利國寶級男星羅伯特·貝尼尼所自編自導自演的《美麗人生》全篇不帶有一絲一毫的血腥和殘酷畫面。雖同屬不折不扣的二戰題材影片，但很明顯《美麗人生》與許多現實主義經典作品站在了截然相反的立場之上。整部影片都在輕松詼諧的氣氛中進行，義大利式的浪漫主義完完全全的讓我們規避了殘酷的戰爭實相。即便是納粹集中營的恐怖氣息也未能使該片蒙上任何陰影。或許，相比起《辛德勒的名單》、《鋼琴師》、《拯救大兵瑞恩》來說，《美麗人生》才真是那些曾親歷二戰者在心靈上最適當的一次修復、一次理療、一份慰藉和一份滿含人性的祝福和關愛!
3 鋼琴師
年代：2002年
導演：羅曼·波蘭斯基
國籍：波蘭
戰爭啟迪：人性就像琴鍵，有黑亦有白!
《鋼琴師》，迄今為止最為客觀真實且最具文藝氣息的一部二戰題材影片!話說十餘年前，斯皮爾伯格曾將《辛德勒的名單》的劇本遞交到波蘭斯基的手中，寄希望於這位曾經親歷過二戰的猶太藝術家能將《辛德勒的名單》拍成一部偉大的電影。但羅曼·波蘭斯基婉言拒絕了老友的好意，而理由卻只有一個，那就是他實在不敢回憶、不敢面對那段殘忍而恐怖的經歷和記憶!而十餘年後，年近古稀的波蘭斯基終於鼓起了勇氣、提起了攝像機向我們娓娓道來那段充滿血腥、充滿眼淚與嚎叫的華沙故事。
對於戰爭的描寫《鋼琴師》做得非常成功，羅曼·波蘭斯基對影片的駕馭能力在該片中亦體現的淋漓盡致。人性善惡、堅強與懦弱的交織在波蘭斯基游刃有餘的掌控下顯出了黑暗而深沉的本色。《鋼琴師》在風格上力求寫實、力求還原歷史真實，而在感情上卻真摯飽滿、洋洋灑灑、催人淚下。殘暴的戰爭與優雅的鋼琴永遠是最不和諧的兩個音符，但在羅曼·波蘭斯基天才般的指揮下，它們卻配合出最令人震撼驚愕的奇特效果。或許是因為波蘭斯基曾親身經歷過二戰的原因吧，他的《鋼琴師》更像是警示世界、反思人性、救贖自我、安撫靈魂的一部人性戰爭電影!
2 辛德勒的名單
年代：1993年
導演：史蒂芬·斯皮爾伯格
國籍：美國
戰爭啟迪：救一人就等於救全世界!
在所有與二戰有關的電影印象中，《辛德勒的名單》絕對是最為難忘的一抹黑白色記憶!在第66屆奧斯卡上，《辛德勒的名單》依據囊獲了最佳電影、最佳導演、最佳配樂等七項大獎，可謂二戰電影史上不可多得的蓋世經典作品!
在社會主義思想誕生的地方卻首先發動了第二次世界大戰，而在希特勒所領導的納粹組織進行恐怖的種族滅絕行動的時代卻也存在著像奧斯卡·辛德勒這樣偉大的仁人志士。《辛德勒的名單》一片無時無刻不在體現著一種復雜人性的矛盾對立和終極沖突。是安逸享受財富所帶來的榮華富貴，還是傾其所有盡到一個人應盡的義務?很明顯，奧斯卡·辛德勒無畏的選擇了後者。在那充滿迫害、充滿死亡威脅的恐怖時期里，辛德勒散盡家財以工廠為依託保護了1200名猶太人的性命和安全。他用自己的實際行動贏得了世人的尊重，也證明了人性的光輝和偉岸。在西方世界講究“救一人就等於救全世界”;在東方國度講究“救人一命勝造七級浮屠”!《辛德勒的名單》自誕生之日起就註定了不僅僅屬於好萊塢、也不僅僅屬於美國和西方社會，而是屬於全世界、屬於全世界每一寸曾燃燒過二戰之火的土地!《辛德勒的名單》是全人類正視二戰、反思二戰、崇暢人性、拒絕戰爭共同的文化瑰寶!
1 最長的一日
年代：1962年
導演：拉里·佐納克
國籍：美國
戰爭啟迪：黑暗終將過去，D日終將到來!
1944年6月6日，這是改變世界的一天!我們**慣性的稱之為D日!在65年前的這一天，盟軍與德軍在法國的諾曼底海灘展開了一場血雨腥風的海上登陸戰斗。時隔18年，一部全景再現、真實描刻那紅色一日的電影展現在了全世界觀眾的面前。它就是《最長的一日》!
《最長的一日》客觀、細膩、真實的從盟軍和德軍兩個角度再現了這對人類歷史起著重大轉折性意義的一天，此片也堪稱世界戰爭紀實類題材的巔峰之作。與此同時，其對戰爭的理解、反思、以及無與倫比的震撼效應直至今日仍未褪色。《最長的一日》也超乎了電影的范疇成為了人類歷史長河中一份彌足珍貴的思想財富。哪裡有壓迫，哪裡就有反抗!黑暗終將過去，D日終將到來!當二戰度過了1944年的6月6日後，全世界也終於看到了勝利的曙光。
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F. 那些催淚的中國戰爭電影
催淚的中國戰爭電影匯總如下
1、芳華，故事發生在上世紀七十年代，寄人籬下的少女何小萍（苗苗 飾）經過重重試煉終於加入了夢寐以求的文工團，哪知道這里和她曾經待過的那些地方並無不同，她依然得忍受遭人唾棄和欺侮的生活。唯一給過她溫暖的，是劉峰（黃軒 飾），不僅僅是對何小萍，被稱為「活雷鋒」的劉峰把自己的愛情和溫暖無私的奉獻給每一個人。 實際上，劉峰一直愛慕著美麗活潑的林丁丁（楊采鈺 飾），當他選擇將這份感情勇敢的表達出來時，卻讓自己的人生走向了完全不同的方向。戰爭開始了，劉峰、何小萍和蕭穗子前赴後繼的走上了前線，在槍彈和炮火之中，每一個人都在用生命和熱血綻放著屬於他們的芳華。
2、無問西東，沈光耀、王敏佳、陳鵬、張果果幾個年輕人滿懷諸多渴望，在四個非同凡響的時空中一路前行。吳嶺瀾（陳楚生飾），出發時意氣風發，卻很快在途中迷失了方向。沈光耀（王力宏飾），自願參與了最殘酷的戰爭，他一直在努力去做那些令他害怕但重要的事。王敏佳（章子怡飾）最初的錯誤，只是為了虛榮撒了一個小謊；最初的煩惱，只是在兩個優秀的男人中選擇一個；但命運卻把她拖入被眾人唾罵的深淵。陳鵬（黃曉明飾）把愛情擺在了理想前面，但愛情卻沒有把他擺在前面。張果果（張震飾）身處爾虞我詐的職場，為了贏，他總是見招拆招，先發制人。然而有一天，他卻面臨了一個比「贏」更重要的選擇。 這幾個年輕人，在最好的年紀迎來了最殘酷的考驗，並成就了永不褪色的青春傳奇。
G. 戰火無情人有情！細數10大經典戰爭電影都有哪些
雖然中國電影問題重重，戰爭片在電視劇領域，抗日神劇已經成為笑話的存在。但並不代表，中國並沒有好的戰爭電影。
第1：首推的《大決戰三部曲》
小成本戰爭片，《我不是王毛》和《捍衛者》也都非常不錯。
未來的國產戰爭片，最值得期待的，還是導演了《老炮兒》的導演管虎，執導的最新戰爭大片《八佰》，希望是中國戰爭片又一個高峰。
更多關於戰爭片的問題，歡迎大家關注和討論！！！
H. 電影《又見奈良》溫暖獻映，怎麼看待那些被戰爭遺棄的人
電影《又見奈良》被稱為2021年最溫情的電影。講述的是一個中國母親跑去日本尋找多年聯系不上的女兒。她女兒是當年戰爭遺留的孤兒，母親對其養育多年。後來女兒回到日本，剛回去的前幾年還有聯系，慢慢的就渺無音訊了。母親思念女兒，就跑到日本去尋找，自此引發的一系列故事。
戰爭遺孤在我國來說已經成為一個歷史問題，但對那被遺孤來說卻是一輩子被毀了。對他們我只能深表同情，我知道這份同情對他們的人生沒有任何意義。也只希望世界少一點戰爭，多一份和平。
對此，你有什麼想說的呢？歡迎在評論區告訴我。
I. 有什麼好看的現代戰爭電影，推薦十部
1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8) 星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。
9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 野戰排：反思越戰的經典影片。